Honoré de Balzac (francosko Honoré de Balzac [ɔnɔʁe də balˈzak]; 20. maj 1799, Tours - 18. avgust 1850, Pariz) - francoski pisatelj, eden od ustanoviteljev realizma v evropski literaturi.
Največje Balzacovo delo je serija romanov in kratkih zgodb "Človeška komedija", ki pisatelju slika življenje sodobne francoske družbe. Balzacovo delo je bilo v Evropi zelo priljubljeno in si je v času svojega življenja prislužilo sloves enega največjih proznih piscev 19. stoletja. Dela Balzaca so vplivala na prozo Dickensa, Dostojevskega, Zolaja, Faulknerja in drugih.
Balzacov oče je obogatel z nakupom in prodajo zaplenjenih plemiških zemljišč v letih revolucije, kasneje pa je postal pomočnik župana mesta Tours. Nima nobene zveze s francoskim pisateljem Jean-Louisom Guezom de Balzacom (1597-1654). Honorejev oče je spremenil priimek in postal Balzac, pozneje pa si je kupil de particle. Mati je bila hči pariškega trgovca.
Oče je sina pripravljal na odvetništvo. V letih 1807-1813 je Balzac študiral na Visoki šoli Vendome, v letih 1816-1819 - na Pariški pravni šoli, hkrati pa je delal kot pisar pri notarju; vendar je opustil pravniško kariero in se posvetil literaturi. Starši so naredili malo za svojega sina. Proti njegovi volji je bil nameščen na College Vendôme. Tam so bila srečanja s sorodniki prepovedana vse leto, z izjemo božičnih praznikov. V prvih letih študija je moral večkrat v kazensko celico. V četrtem razredu se je Honore začel sprijazniti s šolskim življenjem, vendar se ni nehal norčevati iz učiteljev ... Pri 14 letih je zbolel in starši so ga na zahtevo fakultetnih oblasti odpeljali domov. Pet let je bil Balzac resno bolan, veljalo je, da ni več upanja na ozdravitev, a je kmalu po preselitvi družine v Pariz leta 1816 ozdravel.
Po letu 1823 je pod različnimi psevdonimi izdal več romanov v duhu »silovite romantike«. Balzac se je trudil slediti literarni modi, kasneje pa je te literarne poskuse sam poimenoval "pravi literarni gnus" in o njih raje ni razmišljal. V letih 1825-1828 se je poskušal ukvarjati z založništvom, vendar neuspešno.
Balzac je veliko pisal. Samo Ljudska komedija obsega več kot devetdeset del. To je prava enciklopedija meščanske družbe, cel svet, ki ga je ustvarila umetnikova domišljija po podobi in podobnosti resničnega sveta. Balzac ima svojo družbeno hierarhijo: plemiške in meščanske dinastije, ministri in generali, bankirji in kriminalci, notarji in tožilci, duhovniki in kurtizane vseh stanov, veliki pisci in literarni šakali, barikadisti in policisti. V Človeški komediji je približno dva tisoč likov, mnogi od njih se selijo iz romana v roman in se nenehno vračajo v bralčevo vidno polje. Toda kljub tako raznolikim likom in situacijam je tema Balzacovih del vedno enaka. Upodablja tragedijo človeška osebnost pod jarmom neizprosnih antagonističnih zakonov buržoazne družbe. Ta tema in ustrezen način njene upodobitve je Balzacovo samostojno odkritje, njegov pravi korak naprej v umetniškem razvoju človeštva. Razumel je izvirnost svojega literarnega položaja. V predgovoru k zbirki svojih del iz leta 1838 Balzac pravi takole: »Avtor pričakuje še druge očitke, med njimi bo očitek nemoralnosti; vendar je že jasno pojasnil, da je obseden z obsedenostjo z opisovanjem družbe kot celote, kakršna je: s svojimi vrlimi, častnimi, velikimi, sramotnimi platmi, z zmedo njegovih mešanih razredov, z zmedo načel, s svojimi novimi potrebami in starimi protislovji ... Mislil je, da ni nič bolj presenetljivo, kot da bi opisali veliko družbeno bolezen, opisati pa bi jo lahko le skupaj z družbo, saj je bolan človek bolezen sama."
Realizem in Balzacova človeška komedija. Značilnosti umetniškega sloga pisatelja. Človeška komedija je cikel del francoskega pisatelja Honoreja de Balzaca, ki ga je sam sestavil iz svojih 137 del in vključuje romane z resničnimi, fantastičnimi in filozofskimi zapleti, ki prikazujejo francosko družbo v času burbonske restavracije in julijske monarhije (1815-1848). Francoski pisatelj Honore de Balzac (1799 - 1850) - največji predstavnik kritičnega realizma (splošno sprejeto je, da kritični realizem razkriva pogojenost okoliščin človekovega življenja in njegove psihologije z družbenim okoljem (romani O. Balzaca, J. . Eliot) v zahodnoevropski literaturi. "Človeška komedija" , ki naj bi po iznajdljivem pisateljevem načrtu postala enaka enciklopedija življenja, kot je bila za svoj čas Dantejeva "Božanska komedija", združuje približno sto del. Balzac si je prizadeval zajame "celotno družbeno resničnost, ne da bi zaobšla niti eno situacijo človeškega življenja." "odpira filozofski roman Šagrenova koža, ki je bil tako rekoč uvod v to. Šagrenova koža je izhodišče mojega dela," je zapisal Balzac Za alegorijami Balzacovega filozofskega romana se je skrivala globoka realistična posplošitev. Iskanje umetniške posplošitve, sinteze, določa ne le vsebino, ampak tudi sestavo Balzacovih del. Balzac je v denarnih odnosih videl »življenjski živec« svojega časa, »duhovno bistvo celotne današnje družbe«. Novo božanstvo, fetiš, idol - denar je popačil človeška življenja, vzel otroke staršem, žene možem ... Vsi ti problemi so v ozadju ločenih epizod zgodbe "Gobsek", Anastasija, ki je potisnil telo njen pokojni mož vstal iz postelje, da bi našel svoje poslovne papirje, je bil za Balzaca utelešenje uničujočih strasti, ki jih ustvarjajo denarni interesi. Glavna značilnost Balzacovih portretov je njihova tipičnost in jasna zgodovinska konkretizacija. Balzac je svoje delo napisal v bran resnično človeških odnosov med ljudmi. Toda svet, ki ga je videl okoli sebe, je kazal le grde primere. Roman Eugene Grande je bil inovativen prav zato, ker brez olepševanja pokaže, kakšno je takšno življenje. V svojih političnih pogledih je bil Balzac pristaš monarhije. Ko je izpostavil meščanstvo, je idealiziral francosko »patriarhalno« plemstvo, ki ga je imel za nezainteresiranega. Balzacov prezir do buržoazne družbe ga je po letu 1830 pripeljal do sodelovanja z legitimistično stranko – pristaši tako imenovane legitimne, torej legalne, z revolucijo strmoglavljene dinastije monarhov. Sam Balzac je to zabavo označil za gnusno. Nikakor ni bil slepi zagovornik Burbonov, a je vseeno stopil na pot obrambe tega političnega programa v upanju, da bosta Francijo pred buržoaznimi »vitezi dobička« rešila absolutna monarhija in razsvetljeno plemstvo, ki se je zavedalo njihova dolžnost do države. Politične ideje Balzaca Legitimista so se odražale v njegovem delu. V predgovoru k Človeški komediji je celo napačno interpretiral svoje celotno delo in izjavil: "Pišem v luči dveh večnih resnic: monarhije in vere." Vendar se Balzacovo delo ni spremenilo v razstavljanje legitimističnih idej. Nad to stranjo Balzacovega pogleda na svet je zmagala njegova neustavljiva želja po resnici.
16. Biografija Stendhala. Sodelovanje v Napoleonovih kampanjah. Traktat o ljubezni.
Biografija Stendhala
Traktat "O ljubezni" je posvečen analizi nastanka in razvoja čustev. Tukaj Stendhal ponuja klasifikacijo sort te strasti. Vidi strast-ljubezen, strast-ambicijo, strast-privlačnost, fizično strast. Prvi dve sta še posebej pomembni. Prvo je res, drugo je rodilo hinavsko 19. stoletje.Na principu korelacije strasti in razuma, njunega boja, je zgrajen Stendhalov psihologizem. V njegovem junaku, tako kot v njem samem, se zdi, da sta se združila dva obraza: eden deluje, drugi pa ga opazuje. Ob opazovanju pride do najpomembnejšega odkritja, ki ga sam ne bi mogel povsem spoznati: "Duša ima samo stanja, nima stabilnih lastnosti." Govorimo o dialektiki duše Tolstojevega lika, toda S., ki prisili svoje junake, da gredo skozi bolečo pot spoznanja, da spremenijo svoje sodbe pod vplivom okoliščin, se že pravočasno približa Tolstojevemu tipu. Notranji monologi Juliena Sorela pričajo o njegovem intenzivnem duševnem življenju. Za S. - študenta razsvetljenstva - se v duhovnem življenju osebe v večji meri zanima gibanje misli. Strasti junakov so prežete z mislimi. Res je, včasih Stendhal kljub temu reproducira dejanja junakov pod vplivom strasti, na primer Julienov poskus ubijanja gospe Renal. Tu pa se Stendhal izogne študiju držav. Včasih posreduje tudi podzavestna dejanja likov, nenadoma sprejete odločitve, ki jih prav tako ne raziskuje, temveč le nakazuje njihov obstoj. Stendhalov psihologizem je nova stopnja v razvoju literarne študije osebnosti. Njena materialistična podlaga vodi k dejstvu, da pisatelj, ki pozna izkušnje Constanta, avtorja »Adolfa«, ne prikazuje samo razcepljene osebnosti, nepričakovanosti junakovih dejanj, temveč jih skuša opisati sam in omogočiti bralcu samostojno oceno situacije ali značajske lastnosti. Zato Stendhal riše dejanja, prikazuje različne reakcije lika ali več likov nanje, prikazuje, kako različni so ljudje, kako nepričakovane so njihove reakcije. O tem, kakšna so njegova izrazna sredstva, je v pismu Balzacu zapisal: "Poskušam pisati 1 - resnično, 2 - jasno o tem, kaj se dogaja v človekovem srcu."
Realizem 30-40-ih
Realizem je resničen, objektiven odsev realnosti. Realizem je nastal v Franciji in Angliji v razmerah zmage buržoaznega reda. Družbeni antagonizmi in pomanjkljivosti kapitalističnega sistema so določali ostro kritičen odnos realističnih piscev do njega. Οʜᴎ je obsodil pridobitništvo, očitno družbeno neenakost, sebičnost, hinavščino. V svoji ideološki osredotočenosti postane kritični realizem. Skupaj z njim je prežet z idejami humanizma in socialne pravičnosti. V Franciji v 30. in 40. letih prejšnjega stoletja ustvarjajo najboljše realistična dela Opore de Balzac, ki je napisal ʼʼČloveško komedijoʼʼ v 95 zvezkih; Victor Hugo - ʼʼNotre Dame Cathedralʼʼ, ʼʼTriindevetdeseto letoʼʼ, ʼʼLes Misérablesʼʼ itd.
Gostuje na ref.rf
Gustave Flaubert - ʼʼmadam Bovaryʼʼ, ʼʼeducacija čutovʼʼ, ʼSalamboʼʼ Prosper Merimo - mojster kratkih zgodb ʼMamateo Falconeʼʼ, ʼ "Kolomba", ʼ ʼ ʼCHANELS ʼ CHARLES ʼ Kroniple ʼ ʼ Kroniple ʼ ʼ Kroniple ʼ ʼ Kroniples ʼ Kroniples ʼ Kroniples ʼ Kroniples ʼ Kroniples ʼ Kroniples ʼ Kroniples ʼ Kroniples ʼ Kroniples ʼ CHARLES ' Charles10ʼʼ itd.
Gostuje na ref.rf
V 30. in 40. letih v Angliji. Charles Dickens je izjemen satirik in humorist, dela ʼʼDombey in sinʼʼ, ʼʼTežki časiʼʼ, ʼʼVelika pričakovanjaʼʼ, ki so vrhunec realizma. William Makepeace Thackeray v Vanity Fair zgodovinsko deloʼʼHistory of Henry Esmondʼʼ, zbirka satiričnih esejev ʼʼThe Book of Snobsʼʼ, je figurativno prikazala pregrehe, ki so značilne za meščansko družbo. V zadnji tretjini 19. stol svetovno zven pridobi književnost skandinavskih držav. To so predvsem njegova dela norveških pisateljev: Heinrich Ibsen - drame ʼʼLuntkina hišaʼʼ (ʼʼNoraʼʼ), ʼʼDuhoviʼʼ, ʼʼSovražnik ljudstvaʼʼ so pozivale k osvoboditvi človekove osebnosti od hinavske meščanske morale. Bjornson igra drame ʼʼBankrotcyʼʼ, ʼʼBeyond our strengthʼʼ in poezijo. Knut Hamsun - psihološki romaniʼʼLakotaʼʼ, ʼʼMisterijiʼʼ, ʼʼPanʼʼ, ʼʼVictoriaʼʼ, ki prikazujejo upor posameznika proti filistrskemu okolju.
Revolucija leta 1789ᴦ., čas akutnega političnega boja. V Franciji se zamenja pet političnih režimov: 1.) 1795 - 1799 obdobje Direktorija, 2.) 1799 - 1804 obdobje Napoleonovega konzulata. 3) 1804 - 1814 - obdobje Napoleonovega imperija in vojn 4) 1815 - 1830 - obdobje obnove 5) 1830 - 1848 obdobje julijske monarhije 6) revolucija 1848, krepitev buržoazije . Realizem v Franciji se je oblikoval teoretično in slov. Literatura se deli na dve stopnji: Balzac in Flaubert. I) 30 Realizem se nanaša na reprodukcijo različnih naravnih pojavov. 40. leta, realizem - postavitev slike moderno življenje temelji ne samo na domišljiji, temveč tudi na neposrednem opazovanju. Značilnosti: 1) analiza življenja, 2) potrjuje se načelo tipizacije; 3) načelo ciklizacije; 4) usmerjenost k znanosti; 5) manifestacija psihologizma. Vodilni žanr je roman. II) 50. leta prelomnico v konceptu realizma, ki je bil povezan s slikarskim delom Courbeta, sta s Chanfleuryjem oblikovala nov program. Proza, iskrenost, objektivnost v opazovanem.
BERENGER Pierre-Jean- francoski tekstopisec Prva pomembna dela B. v tej vrsti so njegovi brošuri o Napoleon I: ʼʼKralj Yvetoʼʼ , ʼʼPolitična razpravaʼʼ . Toda razcvet B. satire pade na dobo obnove. Vrnitev na oblast Bourbonov in z njimi emigrantov aristokratov, ki se v letih revolucije niso ničesar naučili in ničesar pozabili, vzbudi pri B. dolgo vrsto pesmi, pamfletov, v katerih je prikazan ves družbeni in politični sistem doba najde sijajno satirično refleksijo. Njihovo nadaljevanje so pesmi-pamfleti, usmerjeni proti Louis Philippe kot predstavnik finančne buržoazije na prestolu. V teh pesmih, ki jih je B. sam imenoval cerkev, birokracija in meščanstvo puščice, izstreljene v prestol, nastopa pesnik kot politični tribun, ki s pesniško ustvarjalnostjo brani interese delavskega meščanstva, ki je igralo revolucionarno vlogo v dobe B., ki je pozneje dokončno prešla na proletariat. V nasprotju z Napoleonom med njegovo vladavino, B. potrjuje kult njegovega spomina med Burboni in Ludvikom Filipom. V pesmih tega cikla je Napoleon idealiziran kot predstavnik revolucionarne oblasti, povezan z množicami. Glavni motivi tega cikla: vera v moč idej, svoboda kot nekakšna abstraktna dobrina, ne pa kot realna posledica razrednega boja, ki je izjemno pomemben v povezavi z nasiljem (ʼʼIdejaʼʼ, ʼʼMiselʼʼ). V eni od pesmi tega cikla B. kliče svoje učitelje: Owen, La Fontaine, Fourier. Pred nami je torej privrženec utopičnega predmarksističnega socializma. Prva pesniška zbirka ga prikrajša za usmiljenje oblasti na univerzi, kjer je takrat služboval. Druga zbirka prinaša B.-ju kazenski pregon, ki se konča s trimesečno zaporno kaznijo, zaradi žalitve morale, cerkve in kraljeve družine. Četrta zbirka je za avtorja prinesla drugo zaporno kazen, tokrat 9 mesecev. Kljub temu je B.-ovo sodelovanje v političnem življenju v pravem pomenu besede (če se ne dotikamo revolucionarnega delovanja pesmi) povzročilo precej zmerne oblike, npr.
Gostuje na ref.rf
v obliki podpore liberalcem v revoluciji 1830. V Zadnja leta B. se je odselil od javno življenje, ki se je naselil blizu Pariza, je v svojem delu prešel od političnih k socialnim motivom in jih razvijal v duhu populizma (ʼʼRdeča Jeanneʼʼ, ʼʼPotepuhʼʼ, ʼʼJacqueʼʼ itd.).
BALZAC, HONORE(Balzac, Honoré de) (1799-1850), francoski pisatelj, ki je poustvaril celovito sliko družbenega življenja svojega časa. Poskus, da bi obogatel v založništvu in tiskarstvu (1826-1828), je Balzaca zapletel v velike dolgove. Ponovno se je posvetil pisanju in leta 1829 objavil roman Zadnji Shuang. To je bila prva knjiga, izdana pod njegovim imenom, skupaj s šaljivim vodnikom za može. Fiziologija zakonske zveze 1829) je opozorila javnost na novega avtorja. Hkrati se je začelo glavno delo njegovega življenja: leta 1830 prvi Prizori iz zasebnega življenja, nedvomna mojstrovina Mačka, ki se igra z žogo, leta 1831 prvi Filozofski romani in zgodbe. Še nekaj let je Balzac delal kot svobodni novinar, vendar so bile glavne sile od leta 1830 do 1848 namenjene obsežnemu ciklu romanov in kratkih zgodb, znani svet kako Človeška komedija. Leta 1834 se je Balzacu porodila zamisel, da bi skupne junake, napisane od leta 1829, povezal s prihodnjimi deli in jih združil v ep, pozneje imenovan "človeška komedija". Utelešajoč idejo o univerzalnih soodvisnostih v svetu, je Balzac zasnoval celovito umetniško študijo francoske družbe in človeka.Filozofski okvir te umetniške zgradbe so materializem 18. stoletja, Balzacu moderne naravoslovne teorije, svojevrstno pretopljeni elementi mistični nauki. Človeška komedija ima tri sklope. I. Etude manir: 1) prizori zasebnega življenja; 2) prizori provincialnega življenja; 3) prizori pariškega življenja; 4) prizorišča političnega življenja; 5) prizori vojaškega življenja; 6) prizori podeželskega življenja. II. Filozofske študije. III. Analitične študije. To so tako rekoč trije krogi spirale, ki se vzpenja od dejstev do vzrokov in temeljev (glej Predgovor k "Človeški komediji", Sobr.
Gostuje na ref.rf
cit., zvezek 1, M., I960). "Človeška komedija" vključuje 90 del. Balzac b bil je prvi veliki pisatelj, ki je posvečal veliko pozornost materialnemu ozadju in ʼʼpojavnostiʼʼ svojih junakov; pred njim nihče ni tako upodabljal pridobitništva in brezobzirnega karierizma kot glavnih življenjskih spodbud. gobsek 1830), v Neznana mojstrovina (1831), Evgenija Grande, Pisma neznancu o ljubezni do poljske grofice.
Francoski realizem 19. stoletja gre v svojem razvoju skozi dve stopnji. Prvo stopnjo - oblikovanje in uveljavitev realizma kot vodilne smeri v literaturi (pozne 20. - 40. leta) - predstavlja delo Berangerja, Merimeta, Stendhala, Balzaca. Drugi (50-70) je povezan z imenom Flaubert - dedič realizma tipa Balzac-Stendhal in predhodnik "naturalističnega realizma" šole Zola.
Zgodovina realizma v Franciji se začne z Berangerjevim pisanjem pesmi, kar je povsem naravno in logično. Pesem je majhna in zato najbolj mobilna literarna zvrst, ki se takoj odziva na vse izjemne pojave našega časa. V obdobju nastajanja realizma se pesem umakne primatu socialnega romana. Prav ta žanr zaradi svoje specifičnosti odpira pisatelju bogate možnosti za široko upodobitev in poglobljeno analizo resničnosti, kar omogoča Balzacu in Stendhalu, da rešita svojo glavno ustvarjalno nalogo - ujeti v svoje stvaritve živo podobo sodobna Francija v vsej njeni polnosti in zgodovinski edinstvenosti. Skromnejše, a prav tako zelo pomembno mesto v splošni hierarhiji realističnih žanrov zavzema novela, dovršen mojster ki v tistih letih velja za Merimeeja.
Oblikovanje realizma kot metode poteka v drugi polovici dvajsetih let 20. stoletja, torej v času, ko imajo romantiki vodilno vlogo v literarnem procesu. Ob njih v tokovih romantike začenjajo svojo pisateljsko pot Merimee, Stendhal, Balzac. Vsi so blizu ustvarjalnim združenjem romantikov in aktivno sodelujejo v njihovem boju proti klasicistom. Prav klasicisti prvih desetletij 19. stoletja, pod pokroviteljstvom monarhične vlade Bourbonov, so bili v teh letih glavni nasprotniki nastajajoče realistične umetnosti. Skoraj sočasno objavljeni manifest francoskih romantikov - predgovor k drami "Cromwell" Huga in Stendhalov estetski traktat "Racine in Shakespeare" imata skupno kritično usmeritev, saj sta dva odločilna udarca kodeksu zakonov klasične umetnosti, ki je že dolgo saj je zastarel. V teh najpomembnejših zgodovinskih in literarnih dokumentih se tako Hugo kot Stendhal, zavračajoč estetiko klasicizma, zavzemajo za razširitev tematike v umetnosti, za odpravo prepovedanih zapletov in tem, za prikaz življenja v vsej njegovi polnosti in nedoslednosti. Hkrati je obema najvišji vzor pri ustvarjanju nove umetnosti veliki renesančni mojster Shakespeare. Končno prve francoske realiste in romantike dvajsetih let 19. stoletja združuje tudi skupna družbenopolitična usmeritev, ki se ne kaže le v nasprotju z burbonsko monarhijo, temveč tudi v ostro kritičnem dojemanju meščanskih odnosov, ki so se vzpostavljali pred njo. njihove oči.
Po revoluciji leta 1830, ki je bila pomemben mejnik v zgodovini Francije, se bodo poti realistov in romantikov razšle, kar se bo odrazilo zlasti v njuni polemiki v zgodnjih tridesetih letih. Romantika bo prisiljena svoj primat v literarnem procesu prepustiti realizmu kot smeri, ki najpopolneje ustreza zahtevam novega časa. Vendar se bodo tudi po letu 1830 stiki včerajšnjih zaveznikov v boju proti klasicistom nadaljevali. Ostajajo zvesti temeljnim načelom svoje estetike, bodo romantiki uspešno obvladovali izkušnje umetniških odkritij realistov in jih podpirali pri skoraj vseh najpomembnejših ustvarjalnih prizadevanjih.
Realisti druge polovice 19. stoletja. bodo svojim predhodnikom očitali "ostalo romantiko", ki jo najdemo pri Mériméeju, na primer v njegovem kultu eksotike (tako imenovani eksotični romani tipa "Mateo Falcone", "Colombes" ali "Carmen"). V Stendhalovi strasti do upodabljanja svetlih osebnosti in strasti izjemne moči ("Parmski samostan", "Italijanske kronike"), pri Balzacu - v hrepenenju po pustolovskih zapletih ("Zgodovina trinajstih") in uporabi fantazijskih tehnik v filozofskih zgodbah in romanih "Shagreen usnje". Te obtožbe niso neutemeljene. Dejstvo je, da med francoskim realizmom prvega obdobja - in to je ena njegovih posebnosti - in romantiko obstaja kompleksna "družinska" povezava, ki se kaže zlasti v dedovanju tehnik, značilnih za romantično umetnost in celo posamezne teme in motive (tema izgubljenih iluzij, motiv razočaranja itd.).
Upoštevajte, da v tistih časih ni bilo razmejitve pojmov "romantika" in "realizem". Skozi prvo polovico devetnajstega stoletja. realiste so skoraj vedno imenovali romantike. Šele v petdesetih letih prejšnjega stoletja - že po smrti Stendhala in Balzaca - sta francoska pisatelja Chanfleury in Duranty v posebnih izjavah predlagala izraz "realizem". Vendar je pomembno poudariti, da se je metoda, katere teoretični utemeljitvi so posvetili številna dela, že bistveno razlikovala od metode Stendhala, Balzaca, Mériméeja, kar nosi pečat njenega zgodovinskega izvora in iz tega izhajajoče dialektične povezanosti z umetnost romantike.
Pomena romantike kot predhodnika realistične umetnosti v Franciji je težko preceniti. Romantiki so bili prvi kritiki meščanske družbe. Imajo tudi zasluge, da so odkrili nov tip junaka, ki stopi v spopad s to družbo. Dosledna, brezkompromisna kritika buržoaznih odnosov z visokih položajev humanizma bo močna Francoski realisti, ki so razširili in obogatili izkušnje svojih predhodnikov v tej smeri in, kar je najpomembneje, dali protimeščanski kritiki nov, socialni značaj.
Enega najpomembnejših dosežkov romantike upravičeno štejemo v njihovi umetnosti psihološke analize, v odkrivanju neizčrpne globine in kompleksnosti posamezne osebnosti. Ta dosežek romantike je naredil veliko uslugo tudi realistom, ki jim je utrl pot do novih spoznavnih vrhov. notranji svet oseba. Posebna odkritja v tej smeri naj bi dosegel Stendhal, ki bi z opiranjem na izkušnje sodobne medicine (zlasti psihiatrije) bistveno izpopolnil poznavanje literature o duhovni plati človekovega življenja in psihologijo posameznika povezal z njegovo socialno bitje in predstavi notranji svet človeka v dinamiki, v evoluciji, zaradi aktivnega vpliva na osebnost kompleksnega okolja, v katerem ta osebnost prebiva.
V zvezi s problemom literarne kontinuitete je še posebej pomembno načelo historizma, ki so ga podedovali realisti, najpomembnejše načelo romantične estetike. Znano je, da to načelo vključuje obravnavanje življenja človeštva kot neprekinjenega procesa, v katerem so vse njegove stopnje dialektično povezane, od katerih ima vsaka svoje posebnosti. Prav njo, ki so jo romantiki poimenovali kot zgodovinsko barvo, so umetniki poklicali, da v svojih delih razkrijejo besedo. Toda načelo historizma pri romantikih, ki se je oblikovalo v ostri polemiki s klasicisti, je imelo idealistično osnovo. Pridobi bistveno drugačno vsebino od realistov. Realisti so na podlagi odkritij šole sodobnih zgodovinarjev (Thierry, Michelet, Guizot), ki so dokazovali, da je glavni motor zgodovine boj razredov, sila, ki odloča o izidu tega boja, pa ljudstvo. novo, materialistično branje zgodovine. To je tisto, kar je spodbudilo njihovo posebno zanimanje tako za ekonomske strukture družbe kot za socialno psihologijo širokih množic. Končno, ko govorimo o kompleksni transformaciji načela historizma, ki so ga odkrili romantiki v realistični umetnosti, je treba poudariti, da to načelo realisti udejanjajo pri upodabljanju nedavno preteklih obdobij (kar je značilno za romantike) in sodobne meščanske resničnosti. , prikazano v njihovih delih kot določena stopnja v zgodovinskem razvoju Francije.
Razcvet francoskega realizma, ki ga predstavljajo dela Balzaca, Stendhala in Mériméeja, pade na leta 1830 in 1840. To je bilo obdobje tako imenovane julijske monarhije, ko Francija, ko je odpravila fevdalizem, vzpostavi, po Engelsovih besedah, »čisto vladavino buržoazije s tako klasično jasnostjo kot nobena druga evropska država. In boj proletariata, ki dviga glavo proti vladajoči buržoaziji, se tudi tukaj kaže v tako ostri obliki, ki je ne poznajo druge dežele. »Klasična jasnost« meščanskih odnosov, posebno »ostra oblika« antagonističnih protislovij, ki so se v njih pokazala, je tisto, kar utira pot izjemni natančnosti in globini družbene analize v delih velikih realistov. Trezen pogled na sodobno Francijo - pomembna značilnost Balzac, Stendhal, Merimee.
Veliki realisti vidijo svojo glavno nalogo v umetniški reprodukciji realnosti, kakršna je, v poznavanju notranjih zakonov te resničnosti, ki določajo njeno dialektiko in raznolikost oblik. »Francoska družba naj bi bila sama zgodovinar, jaz sem moral biti le njen tajnik,« pravi Balzac v Predgovoru k Človeški komediji in kot najpomembnejše načelo realistične umetnosti razglaša načelo objektivnosti v pristopu k prikazovanju resničnosti. . Toda objektivni odraz sveta, kakršen je - v razumevanju realistov prve polovice XIX. - ni pasivni zrcalni odsev tega sveta. Kajti včasih, ugotavlja Stendhal, »narava kaže nenavadne predstave, vzvišena nasprotja; lahko ostanejo nerazumljivi ogledalu, ki jih nezavedno reproducira. In kot da bi povzel Stendhalovo misel, Balzac nadaljuje: "Naloga umetnosti ni kopiranje narave, ampak izražanje!" Kategorično zavračanje planarnega empirizma (proti kateremu bi se grešili nekateri realisti druge polovice 19. stoletja) je ena od opaznih značilnosti klasičnega realizma 30. in 40. let 19. stoletja. Zato najpomembnejša instalacija - poustvarjanje življenja v oblikah življenja samega - za Balzaca, Stendhala, Merimeeja nikakor ne izključuje romantičnih prijemov, kot so fantazija, groteska, simbol, alegorija, vendar podrejena realističnemu. podlagi svojih del.
Realizem druge polovice 19. stoletja, ki ga predstavlja delo Flauberta, se razlikuje od realizma prve stopnje. Zgodi se dokončen prelom z romantično tradicijo, uradno razglašen že v romanu Madame Bovary (1856). In čeprav meščanska realnost ostaja glavni predmet upodabljanja v umetnosti, se obseg in principi njenega upodabljanja spreminjajo. Svetle osebnosti junakov realističnega romana tridesetih in štiridesetih let 20. stoletja zamenjajo navadni, nepomembni ljudje. Raznobarvni svet resnično Shakespearjevih strasti, okrutnih bojev, srce parajočih dram, ujetih v Balzacovi Človeški komediji, delih Stendhala in Merimeeja, se umika »svetu plesnivih barv«, v katerem je najimenitnejši dogodek prešuštvo, vulgarno prešuštvo.
Temeljite spremembe so v primerjavi z realizmom prve stopnje opazne tudi v odnosu umetnika do sveta, v katerem živi in je predmet njegove podobe. Če so Balzac, Stendhal, Merimee kazali goreče zanimanje za usode tega sveta in nenehno, po Balzacu, »tipali utrip svoje dobe, čutili njene bolezni, opazovali njeno fiziognomijo«, tj. počutil kot umetnike, globoko vpletene v življenje moderne, potem Flaubert razglasi temeljni odmik od meščanske realnosti, ki je zanj nesprejemljiv. Toda obseden s sanjami o tem, da bi pretrgal vse niti, ki ga vežejo na »plesni svet« in se skrival v »slonokoščenem stolpu«, posvetil se službi visoke umetnosti, je Flaubert skoraj usodno prikovan na svojo sodobnost, ostal njegov strogi analitik in objektivni sodnik vse življenje. Približuje ga realistom prve polovice XIX. in protiburžoazna usmeritev ustvarjalnosti.
Ravno globoka, brezkompromisna kritika nečloveških in socialno nepravičnih temeljev meščanskega sistema, vzpostavljenega na ruševinah fevdalne monarhije, je glavna sila realizem XIX stoletja.
(na podlagi analize povesti "Gobsek")
1. Glavne značilnosti francoskega realizma Balzacovega obdobja.
2. Glavne zahteve Balzaca do umetnosti, določene v "Predgovoru" k "Človeški komediji".
3. »Človeška komedija« Balzaca in mesto v njej povesti »Gobsek«.
4. Značilnosti sestave zgodbe, ki ji daje posplošujoč pomen.
5. Načini ustvarjanja značaja pri Balzacu in ideološke vsebine podobe Gobseka: a) portret; b) okolje, principi opisovanja; c) razvoj podobe; d) Gobskova filozofija, samorazkrivanje lika; e) romantična in realistična podoba; f) tipične značilnosti meščana, ki se odražajo v podobi Gobseka.
6. Načela podobe aristokracije, njihova povezava z glavnim likom.
V katerih letih in pod vplivom katerih dejavnikov se je oblikoval klasični realizem v tuji literaturi? v Rusiji? Kaj so predmeti obsojanja ruskega in tujega kritičnega realizma? V čem je posebnost preučevanja družbe realistov in romantikov, realistov 19. stoletja in realistov-razsvetljencev?
Naštej značilnosti realizma, ki jih je v Predgovoru k Človeški komediji izpostavil Balzac.
Ko začnemo obravnavati Balzacov Predgovor k Človeški komediji, ki velja za manifest realizma, se spomnimo, kaj je Človeška komedija. Kateri od znanstvenikov, Balzacovih sodobnikov, mu je s svojimi teorijami navrgel idejo o "človeški komediji"? V čem Balzac vidi podobnosti in razlike med družbo in naravo? Kakšen vpliv je imel W. Scott na koncept "Človeške komedije"? Kako je Balzac govoril o V. Scottu?
Napišite citat, ki govori o potrebi po ustvarjanju tipičnih likov v tipičnih okoliščinah. Engels je objektivnost označil za eno od značilnosti realizma. Kaj o tem pravi Balzac? Se ustvarjalcu Človeške komedije zdi, da je za pisatelja dovolj, da je »tajnik francoske družbe«, »arheolog javnega življenja«, »števec poklicev«?
Kako uskladiti objektivnost in tendencioznost s kritičnostjo in didaktičnostjo realizma?
Po eni strani stremljenje k objektivnosti in po drugi strani poučevanje, katere »tri oblike bivanja« se Balzac odloči zajeti v svojem ustvarjanju? Kako formuliramo to načelo realizma? Kateri od ruskih pisateljev, enak Balzacu po moči in moči talenta, je široko uporabljal to tehniko in v katerem delu?
Razmislite o utelešenju nekaterih načel Balzacovega realizma v njegovi zgodbi "Gobsek". Zastavimo si naslednje naloge:
a / analizirati značilnosti sestave zgodbe in konstrukcije sistema slik;
b/ skozi portret in stvari razkriti lik Gobska.
Kakšno mesto ima zgodba "Gobsek" v "Človeški komediji"? Kako so posamezni volumni cikla povezani skupaj? Ena od vodilnih tem je tukaj tema skopuha. Poimenujte" podobe skopuhov v delu Balzaca in v svetovni literaturi.
Na tablo narišite sistem likov v zgodbi in pokažite njegovo povezavo s kompozicijo. Kakšna je razredna sestava likov v zgodbi? Za kakšen namen je avtor uporabil pokrajinsko sestavo? Dokažite, da so vsa posestva odvisna od materialne osnove družbe - denarja, zlata.
Ima posebno ljubezen do zlata glavna oseba povest - oderuh Gobsek. Ta njegova naklonjenost je poudarjena že ob prvem srečanju z junakom. Poglejmo, kako se skozi portret razkrijejo značajske lastnosti junaka.
Kakšno mesto zavzema recepcija karakterizacije skozi stvari v Balzacovem realističnem sistemu? Preberite opise Gobseckove hiše in stanovanja. Katere značajske lastnosti razkrivajo ti opisi? Kateri od likov v zgodbi je karakteriziran na podlagi podobnih tehnik?
Literatura
1. Zgodovina tuje literature XIX stoletje: Učbenik. za univerze / Ed. NA. Solovjeva. - M., 2000. S.450-463.
2. Zgodovina tuje književnosti: Zahodnoevropski in ameriški realizem (1830-1860): Proc. dodatek za visokošolske študente. ped. učbenik ustanove / G.N. Khrapovitskaya, Yu.P. Solodub. - M., 2005. S.421-449.
3. Balzac O. de "Predgovor k človeški komediji" // Tuja književnost 19. stoletja: Realizem: Bralec zgodovinskih in literarnih gradiv / Komp. NA. Solovieva in drugi - M., 1990; ali Balzac O. de Sobr. op. v 28 zvezkih - M., 1992. - T.1.
4. Kuchborskaya E.P. Delo Balzaca. - M., 1970.
5. Oblomievsky D.D. Balzac. - M., 1961.
6. Praktične lekcije o tuji literaturi / Pod. izd. N.P. Mikhalskaya in B.I. Purisheva. - M., 1981.
7. Reizov B.G. Balzac. - L., 1960.
8. Čičerin A.V. Dela O. Balzaca "Gobsek" in "Izgubljene iluzije": Proc. dodatek. - M., 1982.
Roman Ch. Dickensa "Pustolovščine Oliverja Twista"
1. Periodizacija Dickensove ustvarjalnosti. Umetniške značilnosti dela, napisana v prvem obdobju ustvarjalnosti.
2. Problematika romana. Tema zločina v romanu. Svet kriminalcev in svet gospodov.
3. Razvoj podobe Oliverja Twista
4. Glavni načini ustvarjanja sekundarnih slik. Vloga romantičnih motivov v upodobitvi teh likov
Oliver Twist je Dickensov prvi "poučni roman". Razmislite o značilnostih strukture romana, določite tradicionalne elemente zapleta, značilne za dela tega žanra. Kakšno je razmerje med Dickensovimi deli in množično, zabavno literaturo tiste dobe?
Kako Dickens vidi buržoazije v svojih prvih delih, kakšne lastnosti so značilne za te junake, kakšno vlogo igrajo v usodi Oliverja Twista?
Kakšne so značilnosti evolucije Oliverja Twista? Kako so te lastnosti povezane s svetovnim nazorom pisatelja samega?
Kakšna so načela ustvarjanja negativnih likov v delih Dickensa zgodnjega obdobja?
Kakšna je evolucija Dickensovih pogledov, kako se v njegovih knjigah spreminja razmerje med romantičnimi in realističnimi načeli, razumevanje dobrega in zla.
Literatura
1. Zgodovina tuje književnosti 19. stoletja: Proc. za univerze / Ed. N.A. Solovjeva. - M., 2000. S.156-181.
2. Zgodovina tuje književnosti: zahodnoevropski in ameriški realizem (1830-1860): Učbenik za študente visokošolskih pedagoških izobraževalnih ustanov / G. N. Khrapovitskaya, Yu. P. Solodub. - M., 2005. S.192-219.
3. Anikin G.V., Mikhalskaya N.P. Zgodovina angleške književnosti. - M., 1975.
4. Ivasheva V. V. Dickensova ustvarjalnost. - M., 1954.
5. Katarsky I. M. Dickens. - M., 1960.
6. Mikhalskaya N.P. Charles Dickens: Esej o življenju in delu. - M., 1959.
7. Praktične vaje iz tuje književnosti: Izv. dodatek / Pod. izd. N.P. Mikhalskaya in B.I. Purishev. - M., 1981.
8. Silman T. I. Dickens. Skice ustvarjalnosti. - M., 1959.
9. Tuguševa M.P. Charles Dickens: Esej o življenju in delu. - M., 1979.
VPRAŠANJA ZA IZPIT.
1. Realizem kot metoda in smer v zahodnoevropski literaturi. Periodizacija, predstavniki. Razlika med prvim obdobjem realizma in drugim.
2. Periodizacija ustvarjalnosti J. P. Berangerja. pesniška inovacija. Glavne teme poezije. Analiza dveh pesmi.
3. Estetski pogledi F. Stendhala. Osrednji problem ustvarjalnosti, značilnosti del (kompozicija, jezik).
4. Konflikt in sestava romana F. Stendhala "Rdeče in črno". Težava z naslovom.
5. Ženske slike v romanu F. Stendhala "Rdeče in črno". Stendhalova načela razvoja značaja.
6. F. Stendhal "Vanina Vanini". Konflikt. Posebnost metode romana.
7. Izvirnost dela O. de Balzaca. Estetski pogledi pisatelja. Struktura človeške komedije.
8. Sestava in sistem podob romana O. de Balzaca "Gobsek". Podoba glavnega junaka, načela njenega razkritja.
9. Roman O. de Balzac "Oče Goriot". Sistem slike. Ideološka usmeritev, slogovne značilnosti, načela razkrivanja značaja.
10. Periodizacija, žanrska raznolikost ustvarjalnosti P. Merime. Merimee in romantika. Značilnosti žanra in sestave romana "Kronika časov Karla IX".
11. P. Merime. Eksotični in sodobni romani. Merimeejeva načela razvoja značaja, slogovne značilnosti. Analiza dveh kratkih zgodb na izbiro.
12. splošne značilnosti Nemško slovstvo 1830-1871.
13. Razvoj svetovnega nazora in ustvarjalne metode G. Heineja. Glavne teme, značilnosti sloga "Knjige pesmi" in "Modernih pesmi" Analiza dveh pesmi. Branje na pamet.
14. G. Heine "Nemčija. zimska pravljica". Problem metode pesmi. Značilnosti sloga. Branje odlomka na pamet.
15. Angleški realizem XIX stoletja - zgodovinske značilnosti njegovega nastanka. Predstavniki, njihovo mesto v svetovni in domači literaturi.
16. Periodizacija ustvarjalnosti Ch.Dickensa. Razvoj njegove realistične veščine.
17. Mesto romana "Oliver Twist" v delu Charlesa Dickensa. Sistem podob, moralni in estetski ideal.
18. Problemi romana Charlesa Dickensa "Velika pričakovanja". Razvoj podobe Pipa.
19. Sistem slik v romanu Charlesa Dickensa "Velika pričakovanja". Vloga manjši liki pri razkrivanju značaja protagonista.
20. Naredi . Thackeray "Sejem nečimrnosti". Pomen naslova in podnaslova. Kompozicija in sistem slik.
21. Francoska književnost 50-60 let. značilnosti realizma. Glavni predstavniki, njihovo mesto v ruski literaturi. Odsev socialnih in estetskih pogledov v delu "parnasovcev".
22. Zlo kot izziv meščanskemu svetu v pesmih zbirke Charlesa Baudelaira »Rože zla«. Analiza ene pesmi.
23. G. Flaubert. Filozofski, družbeni in estetski pogledi pisatelja. Kritika filistrstva v romanu: podobe Rodolpha, Leon. V. Nabokov o romanu "Madame Bovary".
24. Zgodovina nastanka romana G. Flauberta "Madame Bovary". Emmin upor, njegov družbeni pomen in neizogibnost poraza. Načela razkrivanja znakov.
25. W. Whitman. Zbirka "Listi trave". Cikli in teme zbirke. problem metode.
26. N. Hawthorne - pisec kratkih zgodb in romanopisec. Analiza romana "Škrlatno pismo".
27. Ustvarjalnost G.Melville. Problemi romana "Moby Dick".
28. Značilnosti razvoja ameriške literature v 50-60-ih.
OBVEZNA LITERATURA
(Obvezna besedila za izpit)
1. Berenger P.-J. King Yveto. Markiz de Caraba. Ne, nisi Lisette. Iscariot g. Sveta zveza narodov. Sveta zveza barbarov. Dober Bog. Moj pustni dan 1829 Satanova smrt. 14. julij. Julijski grobovi. Mojim prijateljem, ki so postali ministranti. Jezen moški. Polži. Vila rim. Star transparent. Stari potepuh.
2. O. Balzac. Gobsek. Oče Goriot. Izgubljene iluzije. Članki: Predgovor k "Človeški komediji". Študija o Baleu.
3. F. Stendhal. Rdeča in črna. Parmski samostan. Vanina Vanini. Članki: Racine in Shakespeare; Walter Scott in Princesa iz Clevesa.
4. P. Merimee. Kronika časov Karla IX. Tamango. Matteo Falcone. Karmen. Etruščanska vaza. Venera iz Ill. Lokis. Merimeejevo pismo Puškinu. Merimee. Gjuzla (primerjaj s "Pesmi zahodnih Slovanov" Puškina): Morlak v Benečiji - Vlah v Benečiji; Lepota Elena - Fedor in Elena; Ivko - Ghoul; Konstantin Jakubovič - Marko Jakubovič; Thomasov konj - konj
5. G. Flaubert. Gospa Bovary. Salambo.
6. Ch. Dickens. Oliver Twist. Težki časi.
7. W. Thackeray. Vanity Fair
8. G. Heine. Besedila. sob. "Knjiga pesmi". Iz razdelka "Mladostno trpljenje", "Sanjal sem zlovešče sanje", "Pobegnil sem od krutega ...", "Grenadirji", iz razdelka "Lirični intermezzo", "V čudovitem mesecu maju" , "Jaz sem ti, iz pene rojen .. .", "In vrtnice na licih mojega dragega", "Na divjem severu ...", "Mučili so me ...", "Za čajno mizo v dnevna soba ..."; iz rubrike "Vrnitev v domovino": "Pretemačno je to življenje", "Ne vem, kaj se mi je zgodilo ...", "Generacije se menjajo", "Hudiča sem klical, prišel je k meni" , "Operacija na mojem srcu", "Ne maram razdrobljenosti vesolja", "Oh, če postaneš moja žena ..."; iz cikla "Severno morje": "Morska vizija", "Pozdrav morju", "Vprašanja", "V pristanišču". Od sob. »Moderne pesmi«: »Mišel po marcu«, »Razsvetljenje«, »Šlezijski tkalci«, »Nauk«, »Osli volivci«, »Trend«, »Novi Aleksander«. Pesem: "Nemčija. Zimska pravljica". Odlomki iz knjige. "Romantična šola" (II. knjiga, IV. poglavje, III. knjiga, I. poglavje).
9. Neobvezno:
G. Buchner "Dantonova smrt";
K. Gutskov "Uriel Acosta";
F. Gobbel "Judith";
V. Raabe "Kronika ptičjega naselja";
T.Shtorm "Jahač na belem konju";
T. Fontane "Effi Brist".
Ameriška književnost
10. Neobvezno:
N. Hawthorne "Škrlatno pismo";
G. Melville "Moby Dick ali Beli kit".
11. G. Beecher Stowe. Koča strica Toma.
12. W. Whitman. sob. "Listi trave": Pesem o sekiri. Zdaj polna življenja. Pesem o sekiri. Pesem veselja. Beat, beat, boben! O kapitan, moj kapitan! Pesem zastave ob zori. Pionirji! O pionirji! Iz "Pesmi o razstavi". Pesem o sebi.
Nerealne težnje 40-60-ih. 19. stoletje
13. T. Gauthier. Umetnost. Karmen.
14. Lecomte de Lisle C. Sloni. Tiste opečene.
15. Baudelaire Sh. Od sob. "Rože zla": Mrhovina. Albatros. Raztrgano vino. Stare dame. Somrak. Hvalnica lepoti. lasje. Abel in Kajn.
Učbeniki, priročniki in zborniki.
1. Elizarova M.E. in drugo Zgodovina tuje književnosti XIX stoletja. - M., 1975.
2. Zgodovina tuje književnosti XIX stoletja / Ed. Ya.N. Zasursky, S.V. Turaev - M., 1982.
3. Zgodovina tuje književnosti: V 2 urah / Ed. A. S. Dmitrieva.- M., 1983.
4. Zgodovina tuje književnosti XIX stoletja: V 2 urah / Ed. N.P.Mikhalskoy.- M., 1991.
5. Zgodovina tuje književnosti 19. stoletja: Zbornik. za univerze / Ed. N.A. Solovieva.- M., 2000.
6. Zgodovina tuje književnosti: zahodnoevropski in ameriški realizem (1830-1860): učbenik za študente visokošolskih pedagoških izobraževalnih ustanov / G. N. Khrapovitskaya, Yu. P. Solodub. - M., 2005.
7. Zgodovina svetovne književnosti: V 9 zvezkih - V.6. - M., 1989.
8. Proskurin B.M., Jašenkina R.F. Zgodovina tuje književnosti 19. stoletja: Zahodnoevropska realistična proza: Učbenik - M., 1988.
9. Zgodovina angleške književnosti: V 3 zvezkih - V.2. - Težava. 1-2. - M., 1953, 1955.
10. Zgodovina francoske književnosti: V 4 zvezkih - V.2. - M., 1956.
11. Zgodovina nemške književnosti: V 5 zvezkih - V.3. - M., 1966.
12. Zgodovina ameriške književnosti: V 2 urah - 1. del. - M., 1971.
13. Andreev L.G. in drugi Zgodovina francoske literature - M., 1987.
14. Anikin G.V., Mikhalskaya N.P. Zgodovina angleške književnosti - M., 1985.
15. Gulyaev N.A. in drugi Zgodovina nemške književnosti - M., 1975.
16. Chernevich M.N. in drugi Zgodovina francoske književnosti - M., 1988 (ali: M., 1965).
17. Zahodna zgodovina evropska književnost. 19. stoletje: Anglija: učbenik za študente filološke fakultete visokega šolstva. / Ed. L.V. Sidorchenko in drugi - M., 2004.
18. Civil Z.T. Od Shakespeara do Shawa. - M., 1992.
19. Kirnoze Z.I., Pronin V.N. Delavnica o zgodovini francoske književnosti - M., 1991.
20. Kirnoze Z.I. Strani francoske klasike - M., 1992.
21. Klyushnik N.V. itd. Teme izpitov iz tuje književnosti 19. stoletja: Za izredne študente III-IY tečajev. - M., 1981.
22. Krylova T.S., Teplinskaya N.M. Testne naloge o tuji književnosti 19. stoletja: Za izredne študente III-IY tečajev. - M., 1986.
23. Leites N.S. Od Fausta do danes. - M., 1987.
24. Nartov K.M. Tuja književnost v šoli. - M., 1976.
25. Praktične vaje iz tuje literature / Ed. N. P. Mikhalskaya in B. I. Purishev - M., 1981.
26. Trapeznikova N.S. Tuja književnost v srednji šoli - Kazan, 1982.
27. Turaev S.V., Chavchanidze D.L. Študij tuje književnosti v šoli - M., 1982.
28. Branec o tuji literaturi XIX stoletja / Comp. A.Anikst. - M., 1955.
29. Tuja književnost XIX stoletja. Realizem. Berilo zgodovinskega in leposlovnega gradiva: Učbenik za filološko special. univerze. / Comp. N.A.Solovjev. - M., 1990.
30. Tuja književnost XIX stoletja. romantika. kritični realizem. Bralec / ur. Ya.N. Zasursky. - M., 1979.
Članki in monografije na teme.
1. Ginzburg L.Y. O psihološki prozi. - L., 1971 / ali L., 1999 /.
2. Griftsov B.A. Psihologija pisatelja - M., 1988.
3. Zatonski D.V. umetnost romana in dvajsetega stoletja - M., 1973.
4. Klimenko E.I. Angleška književnost v prvi polovici 19. stoletja. Esej o razvoju. - L., 1971.
5. Morua A. Od Montaigne do Aragona - M., 1983.
6. Reizov B.G. Francoski roman devetnajstega stoletja. - M., 1969.
7. Suchkov B.L. Zgodovinska usoda realizma. - M., 1969.
8. Muravieva N.I. Berenger. - M., 1965.
9. Danilin Yu.I. Beranger in njegove pesmi. - M., 1973.
10. Staritsyna Z.A. Beranger v ruski književnosti. -
11. Balzac O. de. Etude o Baleu // Zbrana dela: V 15 zvezkih - M., 1960. - T.15.
12. Vinogradov A.K. Stendhal. - M., 1960.
13. Wurmser A. Ali je mogoče na znano pogledati na nov način? - M., 1975.
14. Zababurova N.V. Stendhal in problemi psihološke analize. - Rostov-on / D., 1982.
15. Morua A. Stendhal. "Rdeče in črno" // A. Morua. literarni portreti. - Rostov-on / D., 1997.
16. Reizov B.G. Stendhal: Umetniška ustvarjalnost. - L., 1978.
17. Fried J. Stendhal: esej o življenju in delu. - M., 1958.
18. Epstein M. O slogovnih načelih realizma: poetika Stendhala in Balzaca // Vprašanja literature. - 1977. - N8.
19. Balzac O. de "Predgovor k "Človeški komediji" // Tuja književnost 19. stoletja: Realizem: branje zgodovinskega in literarnega gradiva / Sestavili N.A. Soloviev in drugi - M., 1990; ali Balzac O.de Zbrana dela v 28 zvezkih - M., 1992. - V. 1; ali Marx K., Engels F. O umetnosti: V 2 zvezkih - M., 1976. - V. 1. - Str. 6-8, 480 -483.
20. Bakhmutsky V.Ya. "Oče Goriot" Balzac.- M., 1970.
21. Wurmser A. Nečloveška komedija - M., 1967.
22. Goba V.R. Izbrana dela - M., 1956.
23. Griftsov B.A. Kako je delal Balzac - M., 1958; ali Griftsov B.A. Psihologija pisatelja - M., 1988.
24. Kuchborskaya E.P. Delo Balzaca. - M., 1970.
25. Oblomievsky D.D. Balzac. - M., 1961.
26. Puzikov A.I. Portreti francoskih pisateljev. Zolajevo življenje. - M., 1976.
27. Reizov B.G. Balzac.- L., 1960.
28. Černiševski N.G. Balzac// Černiševski N.G. Zbrano op. - M., 1947. - V.3.- S.369-370.
29. Čičerin A.V. Dela O. Balzaca "Gobsek" in "Izgubljene iluzije": Učbenik. - M., 1982.
30. Danilin Yu. Prosper Merime / / Merime P. Izbrana dela: V 2 zvezkih - M., 1957. - V.1.
31. Melon V. Prosper Merimee// Merimee P. Sobr. cit.: V 6 zvezkih - M., 1963. - T.1.
32. Lukov V.A. Prosper Merimee. - M., 1984.
33. Reizov B.G. Merimee "Kronika časov Karla IX" // Reizov B.G. Francoski zgodovinski roman v dobi romantike. - L., 1958.
34. Frestier J. Prosper Merimee. - M., 1987.
35. Belinski V.G. Ruska književnost leta 1844 // Belinsky V.G. Zbrana dela - M., 1948. - T.2. - Str.700-701.
36. Belinski V.G. Pariške skrivnosti // Ibid. - S.644-645.
37. Belinski V.G. "Oliver Twist". Roman gospoda Dickensa / 1842 / "// Belinsky V.G. Celotna zbirka del: V 13 zvezkih - M.-L., 1959 - V.5.
38. Ivasheva V.V. Angleški realistični roman devetnajstega stoletja.
39. Katarsky I.M. Dickens.- M., 1960.
40. Katarsky I.M. Dickens in njegov čas - M., 1966.
41. Mikhalskaya N.P. Charles Dickens. - M., 1987.
42. Mikhalskaya N.P. Dickens v Rusiji // Dickens Ch. Zbrana dela: V 10 zvezkih - M., 1987. - T.10.
43. Silman T.N. Dickens. - M., 1970.
44. Tolstoj L.N. v spominih sodobnikov: V 2 zvezkih - M., 1955. - V.2. - Str.181.
45. Tuguševa M.P. Charles Dickens. Esej o življenju in ustvarjalnosti. M., 1979.
46. Wilson E. Svet Charlesa Dickensa. - M., 1975.
47. Aleksejev M.P. Iz zgodovine angleške književnosti. - M; L., 1960.
48. Vakhrushev V.S. Thackerayjevo delo. - Saratov, 1984.
49. Ivasheva V.V. Thackeray je satirik. - M., 1958.
50. Kettle A. Uvod v zgodovino angleškega romana. - M., 1966.
52. Thackeray v spominih sodobnikov - M., 1990.
53. Urnov M.V. Mejniki tradicije v angleški književnosti - M., 1986.
54. Černiševski N.G. Newcomes, zgodovina ene zelo častitljive družine / / Chernyshevsky N.G. Poln kol. cit.: V 15 zvezkih - M., 1948. - T.4. - S.511-522.
55. Karelsky A.B. Georg Buechner // Georg Buechner. Igra, proza, slov. - M., 1972.
56. Karelsky A.V. Od junaka do človeka: dve stoletji zahodnoevropske književnosti. - M., 1990.
57. Neustroev V.P. Goebbel // Zgodovina nemške književnosti: V 5 zvezkih - V.4. - M., 1968.
58. Tronskaya M. Karl Gutskov-dramatik //Gutskov Karl. Predstave. - M., 1960.
59. Gijdeu S.P. Heinrich Heine. - M., 1964.
60. Gijdeu S.P. Besedila Heinricha Heineja. - M., 1983.
61. Deich A.I. Pesniški svet Heinricha Heineja. - M., 1963.
62. Deich A.I. Usoda pesnikov. - M., 1968.
63. Deich A.I. Harry iz Dusseldorfa.- M., 1980.
64. Dmitriev A.S. Heinrich Heine.- M., 1957.
65. Knipovich E.F. Pogum izbire. - M., 1975.
66. Marx K. in Engels F. o umetnosti. - T.2. - M., 1976. - Str.257-267.
67. Pisarev D.I. Heinrich Heine // Pisarev D.I. Izbrani filološki in družbenopolitični članki - M., 1949.
68. Pronin V.A. "Pesmi, vredne prepovedi ...": Usoda pesmi G. Heineja "Nemčija. Zimska pravljica" .- M., 1986.
69. Stadnikov G.V. Heinrich Heine. - M., 1984.
70 Schiller F.P. Heinrich Heine. - M., 1962.
71. Balashov N.I. Legenda in resnica o Baudelairu // Baudelaire S. Rože zla. - M., 1970.
72. Nolman M.L. Charles Baudelaire. - M., 1979.
73. Sartre J.-P. Baudelaire // Baudelaire Sh. Rože zla. - M., 1993.
74. Belousov R.S. Flaubertova muza // Belousov R.S. Hvala Kamen. - M., 1982; ali Belousov R.S. Ljubosumna muza // Sprememba - 1998. - N4.
75. Gorky A.M. O tem, kako sem se naučil pisati // Gorki o literaturi. - M., 1955.
76. Zhuravleva G.M. O problemu preučevanja dela G. Flauberta v X razredu Srednja šola// Bilten pedagoških izkušenj/ Ser. "Filološke podobe." - 7. številka. - Glazov, 1999.
77. Zatonski D.V. Estetika in poetika Gustava Flauberta // Flaubert G. O literaturi, umetnosti, pisanju: Pisma, članki: V 2 zv. - Zv.1. - M., 1984.
78. Ivashchenko A.F. Gustave Flaubert. Iz zgodovine realizma v Franciji - M., 1955.
79.Kirnoze Z.I. Gustave Flaubert in njegovi romani // Kirnoze Z.I. Strani francoskih klasikov: knjiga za srednješolce. - M., 1992.
80. Nabokov V. V. Gustave Flaubert "Madame Bovary" // Nabokov V. V. Predavanja o tuji literaturi. - M., 1998; ali Nabokov V.V. Dve predavanji o literaturi: G. Flaubert in F. Kafka // Tuje slovstvo. - 1997.- N11.- S.185-233.
81. Puzikov A.I. Flaubertovo ideološko in umetniško iskanje // Puzikov A.T. Vitezi resnice: Portreti francoskih pisateljev. - M., 1986.
82. Reizov B.G. Ustvarjalnost Flaubert - M., 1955.
83. Khrapovitskaya G.N. G. Flaubert//Zgodovina tuje književnosti devetnajstega stoletja. - Učbenik za študente. : Ob 14. uri - 2. del / ur. N.P.Mikhalskaya. - M., 1991; ali Khrapovitskaya G.N. Flaubert G.// Tuji pisatelji. Biobibliografski slovar: V 2 urah - 2. del. / ur. N.P. Mikhalskoy.- M., 1997.
84. Bobrova M.N. Romantika v ameriški književnosti 19. stoletja. - M., 1972.
85. Literarna zgodovina ZDA: V 3 zvezkih - V.1. -M., 1977.
86. Nikolyukin A.N. Ameriška romantika in modernost. - M., 1968.
87. Romantične tradicije ameriške književnosti devetnajstega stoletja in sedanjosti: sob. Zbornik predavanj / ur. Ya.N. Zasursky.- M., 1982.
88. Levinton A. N. Hawthorne in njegov roman "Škrlatna črka" // N. Hawthorne. Škrlatna črka. - M., 1957.
89. Levinton A. Predgovor// N. Hawthorne. Romani. - M.-L., 1965.
90. Bashmakova L.P. Melville in E. Hemingway /O vprašanju tradicije/ //Ameriška književnost. Problemi romantike in realizma. 5. knjiga. - Krasnodar, 1978.
91. Bashmakova L.P. Narava konvencije v romanu G. Melvilla "Moby Dick" in zgodbi E. Hemingwaya "Starec in morje" // Ameriška književnost 19.-20. stoletja: Meduniverzitetni. sob. - Krasnodar, 1987.
92. Zatonski D.V. Leviatan in ketologija // Zatonsky D.V. Umetnost romana in 20. stoletje. - M., 1973.
93. Kovalev Yu.V. Herman Melville in ameriška romantika. - L., 1972.
94. Belousov R.S. Kaj knjigam manjka. - M., 1971.
95. Mickevič B.P. Brezčasen. - Mn., 1986.
96. Orlova R.D. Koča, ki stoji že stoletje. - M., 1975.
97. Tuguševa M.P. Roman G. Beecher Stowe "Uncle Tom's Cabin". - M., 1985.
98. Ustenko G.A. Abolicionistični romani Beecher Stowe / "Uncle Tom's Cabin", "Dread"/. - Odesa, 1961.
99. Venediktova T.D. Poezija Walta Whitmana. - M., 1982.
100. Zasursky Ya.N. Življenje in delo W. Whitmana. - M., 1955.
101. Lunačarski A.V. Zbrana dela: V 8 zvezkih - M., 1965. - T.5.
102. Mendelson M.O. Whitmanovo življenje in dela. - M., 1969.
103. Turgenjev I.S. Celotna zbirka del: V 28 zvezkih - M., 1965. - T.10.
104. Čukovski K. I. Moj Whitman. - M., 1969.
Referenčne publikacije in enciklopedije.
105. Tuji pisatelji. Biobibliogr. Slovar: Ob 14. uri / ur. N.P. Michalskaya. - M., 1997.
106. Literatura: Priročnik za šolarja / Komp. N.G. Bykov. - M., 1995.
107. Literarni enciklopedični slovar / Ed. V. M. Koževnikov, P. A. Nikolaev. - M., 1987.
108. Miti ljudstev sveta. Enciklopedija: V 2 zvezkih. / Pogl. izd. S.A. Tokarev. - M., 1987-1988.
109. Ameriški pisatelji. Na kratko ustvarjalne biografije/ Ed. Ya.N. Zasursky in drugi - M., 1990.
110. Petdeset angleških romanov: strnjena univerzalna referenca Ed. G. Lassa / Per. iz angleščine. - Čeljabinsk, 1997.
111. Slovar tujk / Vod. uredil V.V. Pchelkina.- M., 1988
112. Slovar literarni izrazi/ Ed. L.I. Timofeeva, S.V. Turaev. - M., 1976.
113. Enciklopedični slovar mladega literarnega kritika / Komp. V IN. Novikov. - M., 1988.
114. Enciklopedični slovar mladega literarnega kritika / Komp. V IN. Novikov E.A. Šklovski. - M., 1998.
Podobne informacije.
Francoska književnost v 1830-ih odraža tiste nove značilnosti družbenega in kulturnega razvoja države, ki so se v njej izoblikovale po julijski revoluciji. Vodilna smer v francoski literaturi je kritični realizem. V letih 1830-1840. pojavijo se vsa pomembna dela O. Balzaca, F. Stendhala, P. Merimeeja. Na tej stopnji realistične pisce združuje skupno razumevanje umetnosti, ki je reducirano na objektiv prikazovanje procesov, ki se dogajajo v družbi. Kljub vsem njihovim individualnim razlikam je zanje značilen kritičen odnos do meščanske družbe. Na zgodnjih stopnjah ustvarjalnega razvoja umetnikov je njihov tesna povezanost z estetiko romantike, (pogosto imenovan "ostanki romantike" ("Parmski samostan" Stendhala, "Šagrenova koža" Balzaca, "Carmen" Mériméeja).
Pomembno vlogo pri oblikovanju estetike kritičnega realizma so imela teoretična dela Stendhal (1783-1842). V dobi obnove so se razpletli ostri spori med romantiki in klasicisti. Pri njih je aktivno sodeloval, natisnil je dve brošuri z enakim naslovom - "Racine in Shakespeare" (1823, 1825), kjer je orisal svoje poglede na literaturo, ki je po njegovem mnenju izraz interesov toka. družbe, estetske norme pa bi se morale spremeniti z zgodovinski razvoj družbe. Za Stendhala je epigonski klasicizem, ki ga uradno podpira vlada in spodbuja Francoska akademija znanosti, umetnost, ki je izgubila vsako povezavo z življenjem naroda. Naloga pravega umetnika v "dajanje narodom takšnih literarna dela ki jim ob trenutnem stanju običajev in verovanj lahko daje največje veselje." Stendhal, ki ni poznal izraza "realizem", je takšno umetnost imenoval "romantika". Verjel je, da posnemati mojstre prejšnjih stoletij pomeni lagati Njegovi sodobniki. zavračanje klasicizma in čaščenje Shakespeara je Stendhal hkrati pod izrazom "romantika" razumel nekaj drugega kot oni. Zanj sta klasicizem in romantika dve ustvarjalni načeli, ki obstajata skozi vso zgodovino umetnosti. "V bistvu , vsi veliki pisatelji so bili v svojem času romantiki. In klasiki so tisti, ki jih stoletje po smrti posnemajo, namesto da bi jim odprli oči in posnemali naravo.« Začetno načelo in Najvišji namen nove umetnosti je »resnica, grenka resnica«. Umetnik mora postanite raziskovalec življenja, literatura pa je "ogledalo, s katerim hodiš po veliki cesti. Bodisi odseva azurno nebo bodisi umazane luže in luknje." Pravzaprav je Stendhal imenoval nastajajočo smer francoskega kritičnega realizma "romantika".
V umetniškem delu Stendhala prvič v literaturi XIX. razglasil nov pristop k človeku. Romani "Rdeče in črno", "Lucien Levey", "Parmski samostan" so polni globoke psihološke analize z notranjim monologom in razmišljanji o moralna vprašanja. V Stendhalovi psihološki moči se pojavi nov problem - podzavestni problem. Njegovo delo je in prvi poskus umetniške posplošitve nacionalni značaj ("Italijanske kronike", "Parmski samostan").
Splošno priznani vrh kritičnega realizma v Franciji je bila ustvarjalnost Podpora Balzacu (1799-1850). v zgodnji fazi njegovo delo (1820-1828) zaznamuje bližina romantični šoli »frantika«, hkrati pa je v nekaterih njegovih delih na svojevrsten način odsevala izkušnja »gotskega romana«. Prvo pomembno delo pisatelja - roman "Chuans" (1829), v katerem sta romantična ekskluzivnost likov in dramatičen razvoj dejanja združena z največjo objektivnostjo podobe, je avtor pozneje vključil v " Prizori vojaškega življenja".
Drugo obdobje Ustvarjalnost Balzaca (1829-1850) je zaznamovala oblikovanje in razvoj realistične metode pisatelja. V tem času ustvarja tako pomembna dela, kot so "Gobsek", "Shagreen leather", "Eugenia Grande", "Oče Goriot", "Lost Illusions" in mnoga druga. Prevladujoči žanr v njegovem delu je bil socialno-psihološki roman razmeroma majhnega obsega. V tem času se bistveno spreminja poetika teh romanov, kjer se v organsko celoto povezujejo socialno-psihološki roman, roman-biografija, esejistične skice in še marsikaj. Najpomembnejši element v sistemu umetnika je bila dosledna uporaba načelo realistične tipizacije.
Tretje obdobje se začne sredi 1830-ih, ko je Balzac prišel na idejo o ciklu prihodnje "človeške komedije". V ciklu iz leta 1842, ki je nepozaben zaradi zgodovine ustvarjanja, je avtor prvi zvezek zbranih del, ki je začel izhajati pod splošnim naslovom "Človeška komedija", predgovoril s predgovorom, ki je postal manifest pisateljeve realistične metode. . V njem Balzac razkrije svojo titansko nalogo: "Moje delo ima svojo geografijo, pa tudi svojo genealogijo, svoje družine, svoje kraje, okolje, like in dejstva; ima tudi svoj grb, svoje plemstvo in buržoazijo, svoje obrtnike in kmete, politiki in dandyji, njihova vojska - z eno besedo, ves svet "".
Ta monumentalni cikel, ki je dobil svojo celovito strukturo – kot nekakšna vzporednica in hkrati opozicija Dantejevi »Božanski komediji« z vidika sodobnega (realističnega) razumevanja stvarnosti, je vključeval najboljše iz že napisanega in vsa nova dela. V prizadevanju za združitev dosežkov "človeške komedije". moderna znanost z mističnimi pogledi E. Swedenborga, da razišče vse ravni življenja ljudi od vsakdanjega življenja do filozofije in religije, Balzac izkazuje impresivno lestvico umetniškega mišljenja.
Eden od utemeljiteljev francoskega in evropskega realizma je Človeško komedijo razumel kot enojno delo na podlagi načel realistične tipizacije, ki jih je razvil, si je zadal veličastno nalogo ustvariti socialno-psihološki in umetniški analog sodobne Francije. Z razdelitvijo »Človeške komedije« na tri neenake dele je pisatelj ustvaril nekakšno piramido, katere osnova je neposredni opis družbe – "Etude morale". Nad to stopnjo jih je nekaj "filozofski eseji" in vrh piramide je sestavljen iz "analitičnih etude«. Svoje romane, novele in kratke zgodbe, vključene v cikel, je pisatelj realist imenoval »etude«, svojo dejavnost pa je štel za raziskovalno. "Etude o manirah" so sestavljale šest skupin "prizorov" - prizori zasebnega življenja, provincialni, pariški, politični, vojaški in podeželski. Balzac se je imel za "tajnika francoske družbe", ki prikazuje " moderna zgodovina". Ne samo nejasna tema sama, ampak tudi metode njenega izvajanja so veliko prispevale k oblikovanju novega umetniškega sistema, zahvaljujoč kateremu Balzac velja za "očeta realizma."
Podoba oderuža Gobseka - "vladarja življenja" v istoimenski povesti (1842) postane domača beseda za skopuha, ki pooseblja sile, ki vladajo v družbi, in presega Harpagona iz Molièrove komedije "Skop" ("Prizori Privatno življenje").
Prvo delo, v katerem je Balzac dosledno utelešal značilnosti kritičnega realizma kot celovitega estetskega sistema, je bil roman Eugene Grandet (1833). V likih, ki izhajajo iz nje, se izvaja načelo oblikovanja osebnosti pod vplivom okoliščin. Avtor nastopa kot izjemen psiholog, ki bogati psihološka analiza tehnike in principi realistične umetnosti.
Za "Prizore pariškega življenja" je zelo indikativen roman "Oče Goriot" (1834), ki je postal ključni v ciklu "študij o manirah": v njem je moralo približno trideset likov prejšnjih in naslednjih del " stopiti skupaj«, kar je povzročilo nastanek povsem nove strukture romana: večcentrične in polifonične. Ne da bi izpostavil enega samega glavnega junaka, je pisatelj naredil osrednjo podobo romana, kot da je v nasprotju s podobo katedrale. Notre Dame v Parizu v Hugovem romanu je sodobni pariški penzion Madame Boquet model za Balzacovo sodobno Francijo.
Eno od padajočih središč se oblikuje okoli podobe očeta Goriota, čigar življenjska zgodba spominja na usodo Shakespearovega Kralja Leara. Druga vzpenjajoča se linija je povezana s podobo Eugena Rastignaca, plemenite, a obubožane provincialne plemiške družine, ki je prišla v Pariz, da bi ustvarila kariero. Podoba Rastignaca, ki je igralski lik v drugih delih "človeške komedije", je pisatelj postavil temo usode, ki je pomembna za francosko in evropsko književnost. mladi mož v družbi, kasneje pa je ime lika postalo domače ime za nadobudneža, ki je dosegel uspeh. Na podlagi načela "odprtost" cikel, "pretok" likov iz romana v roman, avtor prikazuje tok življenja, gibanje v razvoju, kar ustvarja popolno iluzijo pristnosti dogajanja in tvori celovitost slike francoskega življenja. Balzac je našel kompozicijsko sredstvo za povezovanje likov ne le v finalu, temveč v celotnem romanu in nadaljnjih delih ter ga ohranil policentričnost.
Romani "človeške komedije" so pokazali različne vidike Balzacove ogromne moči talenta, vključno z neverjetnim bogastvom besedišča. Pronicljiva analitična misel, želja po sistematiziranju opazovanj okoliškega življenja, po zgodovinskem in družbenem izražanju njegovih zakonitosti s tipizacijo likov so se utelesili v nesmrtnem ciklu - celem svetu, zgrajenem na podlagi resnega znanstvenega in estetskega preučevanja družbe. , natančno opazovanje in sintetizirajoče miselno delo, ki pojasnjuje večplastno in hkrati eno samo panoramo. Balzacovo delo je najvišja točka vsestranskih možnosti realizma kot umetniške metode.
Poraz revolucije leta 1848, na katerega je ustvarjalna inteligenca vezala veliko upov, v veliki meri določa naravo razvoja literarnega procesa v Franciji. vzdušje brezčasnosti tragična brezupnost je vodila v širjenje teorije "čista umetnost". V francoski literaturi se oblikuje pesniška skupina z imenom "Parnas" (1866). Predstavniki te skupine (H. Gauthier, L. de Lisle, T. de Bamville in drugi) so nasprotovali družbeni tendencioznosti romantike in realizma, dajali prednost nepristranskosti "znanstvenega" opazovanja, apolitičnosti "čiste umetnosti". Pesimizem, umikanje v preteklost, deskriptivnost, strast do skrbnega dodelave kiparske, brezstrasne podobe, ki se z zunanjo lepoto in blagozvočnostjo verza spremeni v sam sebe, je značilno za delo parnasovskih pesnikov. Protislovje dobe se je na svoj način odražalo v tragičnem patosu pesmi največjega pesnika 1850-1860. Charles Baudelaire (1821 - 1867) - zbirke "Rože zla" (1857) in "Naplavine" (1866).
Kot najpomembnejši umetniško vodstvo metoda in slog naturalizem (fr. naturalisme iz lat. narave - narava) je nastala v zadnji tretjini 19. stoletja. v literaturi Evrope in ZDA. Filozofska osnova naturalizma je bila pozitivizem. Literarne premise naturalizma so bila dela Gustava Flauberta, njegova teorija "objektivne", "neosebne" umetnosti, pa tudi dejavnosti "iskrenih" realistov (G. Courbet, L.E. Duranty, Chanfleury).
Naravoslovci so si zadali plemenito nalogo: od fantastičnih izumov romantikov, ki v sredi devetnajstega V. vse bolj se odmikajo od realnosti v kraljestvo sanj, da bi umetnost obrnili k resnici, k resničnemu dejstvu. Delo O. Balzaca postane model za naravoslovce. Predstavniki tega trenda se obračajo predvsem na življenje nižjih slojev družbe, zanje je značilna pristna demokracija. Širijo obseg literarno upodobljenega, zanje ne obstaja tabu teme: če je grdo upodobljeno verodostojno, dobi za naturaliste pomen pristne estetske vrednosti.
Za naturalizem je značilno pozitivistično razumevanje gotovosti. Pisatelj mora biti objektivni opazovalec in eksperimentator. Piše lahko le o tem, kar se je naučil. Zato je podoba le »delček resničnosti«, reproduciran s fotografska natančnost, namesto tipične podobe (kot enotnosti posameznega in splošnega); zavračanje prikazovanja herojske osebnosti kot »netipične« v naturalističnem smislu; zamenjava zapleta ("fikcije") z opisom in analizo; estetsko nevtralna pozicija avtorja v odnosu do upodobljenega (zanj ni lepega ali grdega); analiza družbe na podlagi strogega determinizma, ki zanika svobodno voljo; prikazovanje sveta v statiki, kot kopica detajlov; Pisatelj ne želi napovedovati prihodnosti.
Na naturalizem so vplivale druge metode, tesno približane impresionizem in realizem.
Od leta 1870 stoji na čelu naravoslovcev Emile Zola (1840-1902), ki je v svojih teoretičnih delih razvil temeljna načela naturalizma in umetniška dela združuje značilnosti naturalizma in kritičnega realizma. In ta sinteza naredi močan vtis na bralce, zaradi česar je kasneje prepoznan naturalizem, ki so ga ti sprva zavračali: ime Zola je postalo skoraj sinonim za izraz "naturalizem". Njegova estetska teorija in umetniške izkušnje so pritegnile mlade sodobne pisce, ki so tvorili jedro naturalistične šole (A. Sear, L. Ennik, O. Mirbeau, S. Huysmans, P. Alexis in drugi). Najpomembnejša faza njihovega skupnega ustvarjalna dejavnost je postala zbirka novel »Medanski večeri« (1880).
Delo E. Zola je najpomembnejša faza v zgodovini francoske in svetovne književnosti 19. stoletja. Njegova zapuščina je zelo obsežna: ne šteje zgodnja dela, to je cikel v dvajsetih zvezkih "Rougon-Macquart", naravna in družbena zgodovina ene družine v dobi drugega cesarstva, trilogija "Tri mesta", nedokončani cikel romanov "Štirje evangeliji", več iger , ogromno člankov, posvečenih literaturi in umetnosti.
Teorije I. Tainea, C. Darwina, C. Bernarda, C. Letourneauja so imele velik vpliv na oblikovanje pogledov in oblikovanje ustvarjalne metode Zole. Zato Zolajev naturalizem ni samo estetika in umetniška ustvarjalnost: to je svetovni nazor, znanstvena in filozofska študija sveta in človeka. Z ustvarjanjem teorija eksperimentalnega romana, asimilacijo umetniške metode z znanstveno metodo je motiviral na naslednji način: "Romanopisec je hkrati opazovalec in eksperimentator. Postane eksperimentator in izdela eksperiment - tj. znakov v okviru tega ali onega dela, ki kaže, da bo zaporedje dogodkov v njem točno tisto, kar zahteva logika preučevanih pojavov ... Končni cilj je poznavanje človeka, njegovo znanstveno znanje kot ločenega posameznika in kot član društva.
Pod vplivom novih idej ustvarja pisatelj svoja prva naturalistična romana Teresa Raquin (1867) in Madeleine Ferrat (1868). Družinske zgodbe so pisatelju služile kot osnova za kompleksno in poglobljeno analizo človeške psihologije, obravnavane z znanstvenih in estetskih pozicij. Zola je želel dokazati, da človeška psihologija ni eno samo "življenje duše", temveč vsota različnih medsebojno delujočih dejavnikov: dednih lastnosti, okolja, fizioloških reakcij, nagonov in strasti. Da bi označil kompleks interakcij, Zola namesto običajnega izraza "lik" ponuja izraz "temperament". Osredotoča se na teorijo Y. Tenga, podrobno opisuje "raso", "okolje" in "trenutek", daje sijajen primer "fiziološke psihologije". Zola razvije skladen, premišljen estetski sistem, ki se do konca njegovega življenja skorajda ne spremeni. V svojem bistvu - determinizem, tiste. pogojenost notranjega sveta osebe z dednimi nagnjenji, okoljem in okoliščinami.
Leta 1868 je Zola zasnoval cikel romanov, katerega namen je bil na primeru ene družine preučiti vprašanja dednosti in okolja, preučiti celotno Drugo cesarstvo od državnega udara do danes, utelesiti v vrste moderna družba nepridipravi in junaki ("Rougon-Macquarts",
1871 -1893). Zolajeva obsežna zamisel je uresničena le v okviru celotnega cikla, čeprav je vsak od dvajsetih romanov celovit in precej samostojen. Toda Zola doseže literarni triumf z objavo romana Past (1877), ki je bil uvrščen v ta cikel. Prvi roman v ciklu, Kariera Rougonovih (1877), je razkril smer celotne pripovedi, tako njene socialne kot fiziološke plati. To je roman o vzpostavitvi režima Drugega cesarstva, ki ga Zola imenuje "izredna doba norosti in sramote", ter o koreninah družine Rougon in Macquart. Državni udar Napoleona III. je v romanu prikazan posredno, dogajanje v inertnem in politično oddaljenem provincialnem Plassanu pa je prikazano kot hud boj med ambicioznimi in sebičnimi interesi tamkajšnjih gospodarjev življenja in preprostih ljudi. Ta boj se ne razlikuje od tega, kar se dogaja v vsej Franciji, in Plassant je družbeni model države.
Roman "Kariera Rougonovih" je močan vir celotnega cikla: zgodovina nastanka družine Rougon in Macquart s kombinacijo dednih lastnosti, ki bodo nato dale impresivno raznolikost možnosti pri potomcih. Prednica klana, Adelaide Fook, hči vrtnarja v Plassanu, ki se že od mladosti odlikuje po obolevnosti, čudnih manirah in dejanjih, bo na svoje potomce prenesla šibkost in nestabilnost živčnega sistema. Če za nekatere potomce to vodi v degradacijo osebnosti, njeno moralno smrt, potem se za druge spremeni v nagnjenost k vzvišenosti, vzvišenim občutkom in težnji po idealu. Adelaidina poroka z Rougonom, delavcem z vitalno praktičnostjo, duševno stabilnostjo in željo po močnem položaju, daje naslednjim generacijam zdrav začetek. Po njegovi smrti se v življenju Adelaide pojavi prva in edina ljubezen do pijanca in potepuha tihotapca Macquarta. Od njega bodo potomci podedovali pijančevanje, ljubezen do sprememb, sebičnost, nepripravljenost storiti kaj resnega. Potomci Pierra Rougona, edinega zakonitega Adelaidinega sina, so uspešni poslovneži, Makkara pa so alkoholiki, kriminalci, norci in ustvarjalci ... Oba pa imata eno skupno stvar: sta otroka dobe in sta imajo prirojeno željo, da se dvignejo za vsako ceno.
Celoten cikel in vsaka skupina romanov je prežeta s sistemom leitmotivov, simboličnih prizorov in podrobnosti, zlasti prva skupina romanov - "Plen", "Pariški trebuh", "Njegova ekscelenca Eugene Rougon" - sta združena. z idejo o plenu, ki si ga delijo zmagovalci, in drugi - " Trap", "Nana", "Nakip", "Germinal", "Creativity", "Money" in nekateri drugi - označujejo obdobje, ko Drugo cesarstvo se zdi najbolj stabilno, veličastno in zmagoslavno, toda za tem videzom so očitne razvade, revščina, smrt najboljših čustev, propad upanja. Roman »Past« je nekakšno jedro te skupine, njegov lajtmotiv pa je bližajoča se katastrofa.
Zola je strastno ljubil Pariz in ga lahko imenujemo glavni lik Rougon-Makarova, ki povezuje cikel: dejanje trinajstih romanov se odvija v prestolnici Francije, kjer se bralcem predstavi drugačen obraz velikega mesta.
Več Zolajevih romanov odraža drugo stran njegovega pogleda na svet - panteizem, tisti »dih vesolja«, kjer je vse povezano v širok tok življenja (»Zemlja«, »Prestopek opata Moureta«). Tako kot mnogi njegovi sodobniki tudi pisatelj človeka ne obravnava kot končni cilj vesolja: je enak del narave kot vsak živ ali neživ predmet. To je nekakšna usodna predodločenost in trezen pogled na namen človeškega življenja - izpolniti svojo usodo in s tem prispevati k celotnemu procesu razvoja.
Zadnji, dvajseti roman cikla - "Doktor Pascal" (1893) je povzetek končnih rezultatov, najprej razlaga problema dednosti v zvezi z družino Rougon-Macquart. Prekletstvo družine ni padlo na starega znanstvenika Pascala: le obsedenost in čustvenost ga povezujeta z drugimi Rougoni. Kot zdravnik razkriva teorijo dednosti in na primeru svoje družine podrobno pojasnjuje njene zakonitosti ter tako daje bralcu možnost, da zajame vse tri generacije Rugonov in Macquartov, razume spremenljivosti usode vsakega posameznika in ustvari družinsko drevo klana.
Zola je naredil veliko za razvoj sodobnega gledališča. Članki in eseji, dramatizacije njegovih romanov, ki so bili uprizorjeni na odrih vodilnega Svobodnega gledališča in na številnih odrih sveta, so oblikovali posebno smer znotraj gibanja evropskih dramatikov za »novo dramo« (G. Ibsen, B. Shaw, G. Hauptman in drugi.
Brez Zolajevega dela, ki je na podlagi estetike naturalizma, ki ga je razvil, združil celotno paleto stilov (od romantike do simbolizma), si ni mogoče predstavljati niti gibanja francoske proze od 19. do 20. in 21. stoletja oziroma oblikovanje poetike sodobnega socialnega romana.
Največji pisatelj francoske literature druge polovice XIX. je bil Gustave Flaubert (1821 -1880), kljub globokemu skepticizmu in tragičnemu pesimizmu njegovega pogleda na svet. Z uveljavljanjem načel neosebne in brezstrastne umetnosti je bil njegov estetski program blizu teoriji »umetnosti za umetnost« in deloma teoriji naravoslovca Zolaja. Kljub temu mu je močan talent umetnika omogočil, da kljub klasičnemu primeru "objektivnega načina" pripovedovanja ustvari romaneskne mojstrovine "Madame Bovary" (1856), "Salambo" (1862), "Vzgoja čutov" ( 1869).
