Skrivnostna hiša na obrobju Gatchine je bila na slabem glasu. Rečeno je bilo, da je tukaj javna hiša. Ker glasba do pozne noči, pesmi, smeh. In mimogrede, F. I. Chaliapin (1873-1938) je pel, A. T. Averchenko (1881-1925) in njegovi kolegi iz revije Satyricon so se smejali. Tu je pogosto obiskoval Alexander Kuprin, prijatelj in sosed lastnika hiše, ekstravagantnega karikaturista P. E. Shcherbova (1866-1938).
oktober 1919
Ko zapusti Gatchino z umikajočim se Yudeničem, bo Kuprin tekel sem za nekaj minut, da bi prosil Shcherbovljevo ženo, naj vzame najdragocenejše stvari iz njegove hiše. Prošnjo bo izpolnila in med drugim posnela Kuprinovo fotografijo v okvir. Ščerbova je vedela, da je to njegova najljubša slika, zato jo je hranila kot relikvijo. Niti uganila ni, kakšno skrito skrivnost skriva portret.Skrivnost dagerotipije
In zdaj fotografija pisatelja postane eksponat muzeja.Pri sestavljanju akta s strani muzejskih uslužbencev je bil pod kartonom okvirja na zadnji strani najden negativ druge fotografije. Na njem je podoba neznane ženske. Kdo je ta dama, katere podobo je Kuprin ohranil kot notranjost svoje duše in jo zaščitil pred pogledom nekoga drugega.
Biografija Kuprina, zanimiva dejstva
Nekoč je na literarnem banketu mlada pesnica (bodoča žena pisatelja Alekseja Tolstoja (1883-1945)) opozorila na gostega moškega, ki jo je pogledal naravnost, kot se je pesnici zdelo z zlobnimi, medvedjimi očmi. ."Pisatelj Kuprin," ji je sosed za mizo zašepetal na uho. - Ne glej v njegovo smer. On je pijan"
To je bil edini primer, ko je bil upokojeni poročnik Aleksander Kuprin nevljuden do dame. V odnosu do dame je bil Kuprin vedno vitez. Nad rokopisom Granatne zapestnice je Kuprin jokal in rekel, da še nikoli ni napisal nič bolj čednega. Vendar so mnenja bralcev deljena.
Nekateri so se imenovali " Zapestnica iz granata najbolj utrujajoča in dišeča od vseh ljubezenskih zgodb. Drugi so menili, da gre za pozlačeno bleščico.
Neuspeli dvoboj
Že v izgnanstvu je pisatelj A. I. Vvedensky (1904-1941) Kuprinu rekel, da zaplet v Granatovi zapestnici ni verjeten. Po teh besedah je Kuprin svojega nasprotnika izzval na dvoboj. Sprejel je izziv Vvedenskega, potem pa so se vmešali vsi, ki so bili v bližini, in dvobojevalci so se pomirili. Vendar je Kuprin še vedno vztrajal pri svojem in trdil, da je njegovo delo resnična zgodba. Jasno je bilo, da je nekaj globoko osebnega povezano z "Granat Bracelet".Še vedno ni znano, kdo je bila ta dama, navdihnila veliko delo pisatelja.
Na splošno Kuprin ni pisal pesmi, vendar je vseeno objavil eno stvar v eni od revij:
"Smešen si s sivimi lasmi ...
Kaj naj rečem na to?
Da nas imata ljubezen in smrt?
Da se njihovim ukazom ni mogoče izogniti?
V pesmi in "Granatni zapestnici" lahko vidite isti tragični lajtmotiv. Nerazdeljena, nekakšna vzvišena in vznesena ljubezen do nedostopne ženske. Ali je dejansko obstajala in kako ji je ime, ne vemo. Kuprin je bil viteško čist človek. Nikogar ni spustil v skrivne kraje svoje duše.
Kratka ljubezenska zgodba
V izgnanstvu v Parizu je Kuprin prevzel naloge priprave poroke I. A. Bunina (1870-1953) in Vere Muromceve (1981-1961), ki sta 16 let živela v civilnem zakonu. Končno se je prva žena Ivana Aleksejeviča strinjala z ločitvijo, Kuprin pa se je ponudil, da bo organiziral poroko. Bil je najboljši človek. Pogajal sem se z duhovnikom, pel na zboru. Zelo rad je imel vse cerkvene obrede, tega pa še posebej.
V tistih dneh je Kuprin pisal o romantična ljubezen svoje mladosti Olga Sur, cirkuška jezdeca. Kuprin se je Olge spominjal vse življenje in v skrivališču pisateljevega portreta je povsem mogoče, da je bila to njena podoba.
pariško obdobje
V Parizu so z nestrpnostjo pričakovali odločitev Nobelovega odbora. Vsi so vedeli, da želijo nagrado podeliti ruskemu pisatelju-izgnancu, in razmišljali so o treh kandidatih: D. S. Merežkovskem (1865-1941), I. A. Buninu in A. I. Kuprinu. Živci Dmitrija Merežkovskega niso zdržali in je predlagal, da Bunin sklene dogovor, ne glede na to, kateri od njih bo prejel nagrado, da se ves denar razdeli na pol. Bunin je zavrnil.Kuprin o Nobelovi temi ni rekel niti besede. Za dve z Buninom je že prejel Puškinovo nagrado. V Odesi, ko je Kuprin v restavraciji spil zadnji bankovec, je izpljunil bankovec in ga zataknil na čelo vratarju, ki je stal poleg njega.
Poznanstvo z I. A. Buninom
I. A. Bunin in A. I. Kuprin sta se srečala v Odesi. Njuno prijateljstvo je zelo spominjalo na rivalstvo. Kuprin je Bunina imenoval Richard, Albert, Vasya. Kuprin je rekel: »Sovražim vaš način pisanja. V očeh valovi." Po drugi strani je Bunin menil, da je Kuprin nadarjen in je ljubil pisatelja, vendar je neskončno iskal napake v njegovem jeziku in ne samo.Že pred revolucijo leta 1917 je Aleksandru Ivanoviču rekel: "No, po materi ste plemič." Kuprin je stisnil srebrno žlico v kroglo in jo vrgel v kot.
Selitev v Francijo
Bunin je Kuprina odvlekel s Finske v Francijo in mu izbral stanovanje v hiši na ulici Jacquesa Offenbacha, na istem podestu z njegovim stanovanjem. In potem so ga Kuprinovi gostje začeli motiti in neskončna hrupna poslavljanja v dvigalu. Kolački so se izselili.Poznanstvo z Musyo
Pred mnogimi leti je bil Bunin tisti, ki je odvlekel Kuprina v Sankt Peterburgu v hišo na ulici Razyezzhaya, 7. Dolgo se je poznal z Musjo, Marijo Karlovno Davydovo (1881-1960), in se je začel šaliti, da je pripeljal Kuprina v poroči se z njo. Musya je podprla šalo, odigrala se je cela scena. Vsi so se zelo zabavali.Takrat je bil Kuprin zaljubljen v hčer svojih prijateljev. Zelo mu je bilo všeč stanje zaljubljenosti in ko ga ni bilo, si ga je izmislil sam. Tudi Aleksander Ivanovič se je zaljubil v Musjo, začel jo je klicati Maša, kljub protestom, da je tako ime kuharjev.
Založnik Davydova jo je vzgojil kot aristokrata in malokdo se je spomnil, da je bila deklica vržena v to hišo kot dojenček. Mlado, lepo Musjo je pokvaril smeh, neprijazna, ne mlada. Lahko bi se norčevala iz kogarkoli. Okoli nje je bilo veliko ljudi. Oboževalci so dvorili, Musya se je spogledovala.
Začetek družinskega življenja
Ker je imela precej prijateljske občutke do Kuprina, se je kljub temu poročila z njim. Dolgo je izbiral poročno darilo, nazadnje pa je v starinarnici kupil čudovito zlato uro. Musi darilo ni bilo všeč. Kuprin je uro zdrobil s peto.Musya Davydova je po sprejemih rada povedala, kdo ji dvori, všeč ji je, kako ljubosumen je bil Kuprin.
Ta velika in divja žival se je izkazala za popolnoma krotko. Zadrževal jezo je nekako zmečkal težek srebrn pepelnik v torto. Razbil je njen portret v težkem masivnem okvirju in nekoč zažgal Musino obleko. Vendar pa je ženo že od otroštva odlikovala železna volja in Kuprin je to izkusil.
Tanka linija
Ne vedoč, kaj bo iz tega, ga je Musya Davydova pripeljala na obisk k svojemu ljubljenemu. Njuno stanovanje se je nahajalo v isti hiši. Glava družine je, da bi zabaval goste, pokazal album, v katerem so bila pisma neznanca njegovi zaročenki, nato pa ženi Ljudmili Ivanovni. Neznana oseba je opevala in blagoslovila vsak trenutek življenja te ženske, od rojstva naprej.Poljubljal je njene stopinje in tla, po katerih je hodila, ter poslal darilo za veliko noč - poceni puhasto zlato zapestnico z nekaj koščki granatnega jabolka. Kuprin je sedel kot z gromom zadet. Tu gre za isto ljubezen, potem je delal na "Dvoboju" in pod vtisom zapisal naslednje: "Ljubezen ima svoje vrhunce, dostopne le redkim izmed milijonov."
Neuslišana ljubezen je nora blaženost, ki nikoli ne omahne. Prav zato, ker se ne zadovolji z vzajemnim občutkom. To je najvišja sreča." Po mnenju literarnih strokovnjakov je to srečanje povzročilo "Granatno zapestnico".
Priznanje v družbi
Kuprin je pridobil posebno popularnost po besedah Leva Tolstoja (1828-1910): "Od mladih piše bolje." Množica oboževalcev ga je spremljala od ene restavracije do druge. In po izidu zgodbe "Dvoboj" je A. I. Kuprin postal resnično znan. Založniki so mu vnaprej ponudili morebitne honorarje, kar bi lahko bilo boljše. Toda malo ljudi je opazilo, da je takrat zelo trpel. Kuprin se je na ta način spopadel s svojimi občutki - preprosto je odšel v Balaklavo, včasih kar iz restavracije.Krimsko obdobje
Tu v Balaklavi, sam s sabo, se je hotel odločiti. Močna volja njegove žene je zatrla njegovo svobodo. Za pisatelja je bilo to kot smrt. Lahko bi dal vse za priložnost, da bi bil sam, da ne bi cele dneve sedel za mizo, ampak opazoval življenje, komuniciral z navadnimi ljudmi.
V Balaklavi je še posebej rad komuniciral z lokalnimi ribiči. Odločila sta se celo za nakup lastne parcele, kjer si bosta zgradila svoj vrt in zgradila hišo. Na splošno se je želel ustaliti tukaj. Kuprin je opravil vse teste, da bi se pridružil lokalnemu ribiškemu artelu. Naučil se je plesti mreže, vezati vrvi, katraniti prepustne čolne. Artel je sprejel Kuprina in odšel je na morje z ribiči.
Všeč so mu bila vsa tista znamenja, ki so jih opazili ribiči. Na čolnu ne smeš žvižgati, samo pljuvati čez krov, hudiča ne omenjaj. V opremi pustite, kot po naključju, ribico za nadaljnjo ribiško srečo.
Ustvarjalnost v Jalti
Aleksander Kuprin je iz Balaklave zelo rad odpotoval na Jalto k A. P. Čehovu (1960-1904). Z njim se je rad pogovarjal o vsem. A. P. Čehov je aktivno sodeloval pri usodi Aleksandra Ivanoviča Kuprina. Ko se je pomagal preseliti v Sankt Peterburg, ga je priporočil založnikom. Ponudil je celo sobo v svoji hiši na Jalti, da bi lahko Kuprin v miru delal. A. P. Čehov je Aleksandra Ivanoviča predstavil vinarjem tovarne Massandra.Pisatelj je moral preučiti postopek pridelave vina za zgodbo "Vinski sod". Morje Madeire, Muscat in drugih Massandra skušnjav, kaj je lahko lepšega. AI Kuprin je malo popil in užival v aromi odličnega krimskega vina. Natanko takšnega ga je poznal Anton Čehov, ki je dobro poznal razloge za pohod svojega tovariša.
V tem obdobju življenja so Kuprinovi pričakovali rojstvo otroka.
Musya Davydova je bila noseča (hči Lydia se je rodila leta 1903). Nenehne muhe in solze večkrat na dan, strahovi nosečnice pred prihajajočim porodom so bili razlogi za družinske prepire. Nekoč je Musya razbila stekleni dekanter na Kuprinovi glavi. Tako je njeno vedenje razrešilo vse njegove dvome.
Nobelov nagrajenec
9. novembra 1933 je Nobelov odbor objavil svojo odločitev. Nagrado je prejel I. A. Bunin. Od nje je namenil 120 tisoč frankov v korist pisateljev v stiski. Kuprin je dobil pet tisoč. Denarja ni hotel vzeti, a sredstev za preživetje ni bilo. Hči Ksenia Aleksandrovna Kuprina (1908-1981) igra v filmih, potrebujemo obleke, koliko smeti je mogoče spremeniti.Pisateljeva otroška leta
Aleksander Kuprin je svoje otroštvo imenoval najhujše obdobje svojega življenja in najlepše. Okrožno mesto Narovchat v provinci Penza, v katerem se je rodil, si je Kuprin vse življenje predstavljal kot obljubljeno deželo.Tam se je raztrgala duša in bili so trije junaki, s katerimi je izvajal podvige. Sergej, Innokenty, Boris so trije bratje Kuprin, ki so umrli v otroštvu. Družina je že imela dve hčerki, fantje pa so umirali.
Potem je noseča Lyubov Alekseevna Kuprina (1838-1910) odšla k starešini po nasvet. Modri starec jo je naučil, ko se bo rodil deček, in to bo na predvečer Aleksandra Nevskega, naj ga pokliče Aleksander in naroči ikono tega svetnika v rasti otroka, in vse bo v redu.
Točno leto kasneje, skoraj na rojstni dan bodočega pisatelja, je umrl njegov oče - Ivan Kuprin (čigar biografija ni zelo izjemna). Ponosna tatarska princesa Kulančakova (poročena Kuprin) je ostala sama s tremi majhnimi otroki.
Kuprinov oče ni bil zgleden družinski človek. Pogoste družabnosti in popivanja z domačimi tovariši so otroke in ženo prisilile v nenehni strah. Žena je moževe hobije skrivala pred lokalnimi trači. Po smrti hranitelja je bila hiša v Narovchatu prodana in z malo Sašo je odšla v Moskvo k vdovini hiši.
Moskovsko življenje
Kuprin je otroštvo preživel obkrožen s starimi ženskami. Redki obiski maminih bogatih prijateljev iz Penze zanj niso bili praznik. Če so začeli dostavljati sladko praznično torto, je mati začela zagotavljati, da Sašenka ne mara sladkarij. Da mu je mogoče dati le suh rob pite.Včasih je sinovemu nosu podarila srebrno cigaretnico in zabavala gospodarjeve otroke: »To je nos moje Sašenke. Je zelo grd fant in to je zelo nerodno.” Mali Saša se je odločil, da bo vsak večer molil k Bogu in ga prosil, naj ga naredi lepega. Ko je mati odšla, je tako, da se je njen sin obnašal mirno in ni razjezil stark, njegovo nogo z vrvjo privezala na stol ali pa s kredo narisala krog, čez katerega ni bilo mogoče iti. Rada je imela svojega sina in je iskreno verjela, da ga dela boljšega.
materina smrt
Od svojega prvega pisateljskega honorarja je Kuprin materi kupil čevlje in ji pozneje poslal del svojega zaslužka. Bolj kot vsega se je bal, da bi jo izgubil. Kuprin je svoji materi dal obljubo, da je ne bo pokopal, a bo ona prva pokopala njega.Mati je napisala: "Brez upanja sem, a ne pridi." To je bilo zadnje pismo moje mame. Sin je materino krsto do vrha napolnil s cvetjem in povabil najboljše pevce v Moskvi. Kuprin je smrt svoje matere imenoval pogreb svoje mladosti.
Vaško obdobje iz življenja A. I. Kuprina
Tisto poletje (1907) je živel v Danilovskem, na posestvu svojega prijatelja, ruskega filozofa F. D. Batjuškova (1857-1920). Zelo mu je bila všeč barva lokalne narave in njenih prebivalcev. Kmetje so zelo spoštovali pisatelja in ga klicali Alexandra Ivanovich Kuplenny. Pisatelj je imel rad vaške običaje preprostih ljudi. Nekoč ga je Batjuškov odpeljal k svoji sosedi, znani pianistki Veri Sipyagina-Lilienfeld (18??-19??).
Tisti večer je igrala Beethovnovo Appassionato in v glasbo vložila trpljenje brezupnega občutka, ki ga je morala globoko skrivati pred vsemi. Pri dobrih 40 letih se je zaljubila v čednega moškega, ki je bil fit njenim sinovoma. Bila je ljubezen brez sedanjosti in brez prihodnosti. Solze polzele po licih, igra je šokirala vse. Tam je pisatelj spoznal mlado Elizabeth Heinrich, nečakinjo drugega velikega pisatelja, D. N. Mamin-Sibiryaka (1852-1912).
F. D. Batjuškov: varčevalni načrt
Kuprin je F. D. Batjuškovu priznal: »Ljubim Liso Heinrich. Ne vem, kaj naj naredim". Istega večera na vrtu med oslepljujočo poletno nevihto je Kuprin vse povedal Lizi. Zjutraj je izginila. Lisi je všeč Kuprin, vendar je poročen z Muso, ki ji je kot sestra. Batjuškov je našel Lizo in jo prepričal, da je Kuprinov zakon že razpadel, da se bo Aleksander Ivanovič napil in da bo ruska literatura izgubila velikega pisatelja.Samo ona, Lisa, ga lahko reši. In bilo je res. Musya je želela iz Aleksandra izklesati vse, kar je želela, in Lisa je pustila, da se je ta element razbohotil, a brez uničujočih posledic. Z drugimi besedami, bodite sami.
Neznana dejstva iz biografije Kuprina
Časopisi so se zadušili nad občutkom: "Kuprin kot potapljač." Po prostem letu s pilotom S. I. Utočkinom (1876-1916) v balonu se je ljubitelj močnih občutkov odločil, da se bo potopil na morsko dno. Kuprin je zelo spoštoval ekstremne situacije. In vleklo ga je k njim na vse mogoče načine. Bil je celo primer, ko sta Aleksander Ivanovič in rokoborec I. M. Zaikin (1880-1948) strmoglavila na letalu.Letalo je razbito, a pilot in potniki imajo vsaj nekaj. "Nikolaj Ugodnik je rešil," je dejal Kuprin. V tem času je Kuprin že imel novorojeno hčerko Ksenijo. Od takih novic je Lisa celo izgubila mleko.
Selitev v Gatchino
Aretacija je bila zanj veliko presenečenje. Razlog je bil Kuprinov članek o križarki Ochakov. Pisatelj je bil izseljen iz Balaklave brez pravice do bivanja. Aleksander Kuprin je bil priča uporniškim mornarjem križarke Ochakov in o tem pisal v časopisu.
Poleg Balaklave je Kuprin lahko živel le v Gatchini. Družina je tukaj in je kupila hišo. Pojavila sta se vrt in zelenjavni vrt, ki ju je Kuprin z veliko ljubeznijo gojil skupaj s hčerko Ksenijo. Sem je prišla tudi hči Lidočka.
Med prvo svetovno vojno je Kuprin v svoji hiši organiziral bolnišnico. Lisa in dekleta so postale sestre usmiljenja.
Lisa mu je dovolila, da v hiši uredi pravo menažerijo. Mačke, psi, opica, koza, medved. Lokalni otroci so tekali za njim po mestu, saj je vsem kupil sladoled. Berači so se postavili v vrsto pred mestno cerkvijo, ker je vsem postregel.
Nekoč je celotno mesto jedlo črni kaviar z žlicami. Njegov prijatelj, rokoborec I. M. Zaikin mu je poslal cel sod dobrote. Najpomembneje pa je, da je Kuprin končno lahko pisal doma. Imenoval ga je »obdobje pisanja«. Ko je sedel pisati, je vsa hiša zmrznila. Tudi psi so nehali lajati.
Življenje v izgnanstvu
V svoji oskrunjeni in opustošeni hiši leta 1919 bo neznani vaški učitelj s tal pobral neprecenljive liste rokopisa, ki so sežgali, pokriti s prahom, hlapi in zemljo. Tako se je nekaj ohranjenih rokopisov ohranilo do danes.Vse breme emigracije bo padlo na Lizina ramena. Kuprin je bil v vsakdanjem življenju, tako kot vsi pisatelji, zelo nemočen. Prav v obdobju izseljenstva se je pisatelj močno postaral. Vid se je poslabšal. Videl ni skoraj ničesar. Neenakomerna in prekinjena pisava Junckerjevega rokopisa je bila dokaz za to. Po tem delu je vse rokopise za Kuprina napisala njegova žena Elizaveta Moritsovna Kuprina (1882-1942).
Več let zapored je Kuprin prišel v eno od pariških restavracij in za mizo sestavljal sporočila neznani dami. Morda tista, ki je bila na negativu v pisateljevem portretnem okvirju.
Ljubezen in smrt
Maja 1937 je I. A. Bunin na vlaku odprl časopis in prebral, da se je A. I. Kuprin vrnil domov. Niti ni bil šokiran zaradi novice, ki jo je izvedel, ampak zaradi dejstva, da ga je Kuprin kljub temu na nek način prehitel. Tudi Bunin je želel domov. Vsi so želeli umreti v Rusiji. Pred smrtjo je Kuprin povabil duhovnika in se z njim dolgo o nečem pogovarjal. Do zadnjega diha je držal Liso za roko. Tako da modrice na njenem zapestju dolgo niso izginile.V noči na 25. avgust 1938 je A. I. Kuprin umrl.
Lisa Kuprina, ki je ostala sama, se je v obleganem Leningradu obesila. Ne od lakote, ampak od osamljenosti, od dejstva, da v bližini ni bilo nikogar, ki bi ga ljubila z enako ljubeznijo, kot se zgodi enkrat na tisoč let. Ljubezen, ki je močnejša od smrti. Z njene roke so sneli prstan in prebrali napis: »Aleksander. 16. avgusta 1909." Na ta dan sta se poročila. Tega prstana ni nikoli snela z roke.
Izvedenci so podali nepričakovano strokovno mnenje. Dagerotipija prikazuje mlado tatarsko dekle, ki bo čez mnogo let postala mati velikega ruskega pisatelja Aleksandra Ivanoviča Kuprina.
Najbolj tradicionalna v literaturi "Znanie" je bila morda ustvarjalnost Aleksander Ivanovič Kuprin (1870-1937), čeprav je bil pisatelj v svojih prvih delih pod izrazitim vplivom dekadentnih motivov modernistov. Kuprin, čigar delo je nastalo v letih revolucionarnega vzpona, je bil še posebej blizu teme "razsvetljenja" preprostega ruskega človeka, ki vneto išče resnico življenja. Pisatelj je posvetil predvsem svoje delo razvoju te teme. Za njegovo umetnost, kot je rekel K. Čukovski, je bila značilna posebna budnost "vizije sveta", "konkretnost" te vizije, stalna želja po znanju. "Kognitivni" patos Kuprinove ustvarjalnosti je bil združen s strastnim osebnim zanimanjem za zmago dobrega nad vsemi vrstami zla. Zato je večina njegovih del "inherentna viharni dinamiki, dramatiki, vznemirljivosti" .
Biografija A. I. Kuprina je podobna "pustolovskemu romanu". Po obilici srečanj z ljudmi in življenjskih opazovanj je spominjal na biografijo Gorkega. Kuprin je veliko potoval po Rusiji in opravljal najrazličnejša dela)«: bil je feljtonist, nakladač, pel v cerkvenem zboru, igral na odru, delal kot geodet, služil v tovarni rusko-belgijske družbe. , študiral medicino, lovil ribe v Balaklavi.
Leta 1873, po smrti svojega moža, se je Kuprinova mati, ki je izhajala iz družine obubožanih tatarskih knezov, znašla brez sredstev in se preselila iz province Penza v Moskvo. Kuprin je z njo preživel otroštvo v moskovski hiši vdove na Kudrinski, nato pa je bil dodeljen v sirotišnico in kadetski korpus. V teh državnih ustanovah, kot se je pozneje spominjal Kuprin, je vladalo vzdušje prisilnega spoštovanja do starejših, brezosebnosti in tišine. Režim kadetskega korpusa, v katerem je Kuprin preživel 12 let, je pustil pečat v njegovi duši do konca življenja. Tu se je v njem rodila občutljivost za človeško trpljenje, sovraštvo do vsakega nasilja nad človekom. Kuprinova miselnost tistega časa je bila izražena v njegovih večinoma študentskih pesmih 1884-1887. Kuprin prevaja iz Heineja in Berangerja, piše poezijo v duhu državljanska lirika A. Tolstoj, Nekrasov, Nadson. Leta 1889 je že kot junker izdal svojo prvo prozno delo- zgodba "Zadnji prvenec". eno
V zgodnji fazi svojega ustvarjalnega razvoja je Kuprin doživel močan vpliv Dostojevskega, kar se je pokazalo v zgodbah "V temi", " mesečna noč"," Norost "," Caprice of the Diva "in v drugih, kasneje vključenih v knjigo" Miniature "(1897). Piše o" usodnih trenutkih ", vlogi naključja v človekovem življenju, analizira psihologijo strasti. Na Kuprinovem delu tistih let je vplival vpliv naturalističnega koncepta človeške narave, v katerem biološki princip prevladuje nad družbenim. V nekaterih zgodbah tega cikla je zapisal, da je človeška volja nemočna pred spontanim naključjem življenja, da um ne more spoznati skrivnostnih zakonov, ki urejajo človeška dejanja ("Srečna vražica", "Lunar ponoči").
Odločilno vlogo pri preseganju literarnih klišejev, ki so prihajali od interpretov Dostojevskega - dekadentov devetdesetih let 19. stoletja, je odigralo Kuprinovo delo v periodičnem tisku in njegovo neposredno poznavanje resničnega ruskega življenja tistega časa. Od začetka devetdesetih let 19. stoletja je aktivno sodeloval v provincialnih ruskih časopisih in revijah - v Kijevu, Volinu, Žitomirju, Odesi, Rostovu, Samari, pisal je feljtone, poročila, uvodnike, pesmi, eseje, zgodbe, se preizkuša v skoraj vseh žanrih novinarstvo . Najpogosteje in najraje pa Kuprin piše eseje. In zahtevali so poznavanje življenjskih dejstev. Esejistična dela so pisatelju pomagala premagati vpliv literarnih tradicij, ki so bile neorganske za njegov pogled na svet, postale so stopnja v razvoju njegovega realizma. Kuprin je pisal o proizvodnih procesih, delu metalurgov, rudarjev, rokodelcev, brutalnem izkoriščanju delavcev v tovarnah in rudnikih, tujih delničarskih akcijah, ki so preplavile ruski Donecki bazen, ipd. Številni motivi teh esejev se bodo odražali v njegovi zgodbi "Moloch".
Posebnost Kuprinovega eseja iz 1890-ih, ki v svoji obliki običajno predstavlja avtorjev pogovor z bralcem, je bila prisotnost širokih posplošitev, jasnost zapletov, preprosta in hkrati podrobna upodobitev proizvodnih procesov. V esejih bo nadaljeval tradicijo ruske demokratične esejistike prejšnjih desetletij. G. Uspenski je imel največji vpliv na esejista Kuprina.
Delo novinarja, ki je Kuprina prisililo, da se je obrnil na pereče probleme časa, je prispevalo k oblikovanju demokratičnih pogledov pisatelja, razvoju ustvarjalnega sloga. V istih letih je Kuprin objavil vrsto zgodb o ljudeh, ki jih je družba zavrnila, vendar ohranjajo visoke moralne in duhovne ideale ("Prosilka", "Slika", "Blaženi" itd.). Ideje in podobe teh zgodb so bile tradicionalne za rusko demokratično literaturo.
Kuprinova ustvarjalna iskanja tega časa se je končala z zgodbo "Moloh" (1896). Kuprin kaže vedno bolj zaostrena nasprotja med kapitalom in prisilnim delom. Za razliko od mnogih sodobnikov je znal ujeti družbene značilnosti najnovejše oblike kapitalistični razvoj v Rusiji. Jezen protest proti pošastnemu nasilju nad človekom, na katerem temelji industrijski razcvet v svetu "Moloha", satirična demonstracija novih gospodarjev življenja, razkrivanje brezsramnega grabežljivosti v državi tujega kapitala - vse to sporočal veliko socialno ostrino. Kuprinova zgodba je postavila pod vprašaj teorije buržoaznega napredka, ki so jih takrat pridigali sociologi.
Zgodba se imenuje "Moloh" - ime idola Amonitov, majhnega semitskega plemena antike, ki v zgodovini ni pustilo ničesar razen imena krvoločnega idola, v katerega razbeljena usta so metali žrtvovane ljudi. Za Kuprina je Molok tako tovarna, v kateri se izgubljajo človeška življenja, kot njen lastnik Kvašnin, predvsem pa je simbol kapitala, ki oblikuje Kvašninovo psiho, iznakaže moralne odnose v družini Zinenko, moralno pokvarjenega Sveževskega, in ohromil Bobrovo osebnost. Kuprin obsoja svet Moloha - posesivnost, moralo, civilizacijo, ki temelji na suženjskem delu večine, vendar ga obsoja z vidika naravnih zahtev človeške narave.
Zgodba je bila pomembna faza v ustvarjalnem razvoju Kuprina. Od esejev in zgodb se je najprej usmeril v veliko literarno obliko. Toda tudi tu se pisatelj še ni oddaljil od običajnih metod komponiranja umetniškega dela. V središču zgodbe je življenjska zgodba inženirja Andreja Bobrova, tipičnega intelektualca demokratične literature tistih let. Bobrov ne sprejema Kvašninovega sveta, poskuša se boriti proti socialni in moralni krivici. Toda njegov protest je ugasnil, saj nima družbene podpore. Kuprin skrbno riše notranji svet, čustvena doživetja junaka; vsi dogodki v zgodbi so podani skozi njegovo percepcijo. Bobrov je prikazan le kot žrtev družbenega reda. To "žrtvovanje" nakazuje Kuprin na začetku zgodbe. Za aktiven protest je Bobrov moralno šibek, zlomljen zaradi "groze življenja". Želi biti koristen družbi, a se zaveda, da je njegovo delo le sredstvo za bogatenje Kvašninov, sočustvuje z delavci, vendar ne ve, kako bi ravnal in si ne upa. Človek z močno občutljivo vestjo, blizu junakom Garšina in nekaterim junakom Čehova, občutljiv za tujo bolečino, neresnico, zatiranje, je poražen še pred začetkom boja.
Kuprin pripoveduje o življenju in protestu delavcev proti Molohu, o prvih prebliskih njihove družbene identitete. Delavci se dvignejo, a Kvashnin zmaga. Bobrov želi biti z delavci, vendar razume neutemeljenost svojega sodelovanja v družbenem boju: on je med bojnimi tabori. Delavsko gibanje se v zgodbi pojavi le kot ozadje junakovega psihološkega nemira.
Kuprinov demokratični položaj mu je narekoval glavno idejo zgodbe, določil njen kritični patos, vendar so ideali, na katerih je temeljila Kuprinova kritika in ki so v nasprotju z nečloveškimi ideali Kvašninovega sveta, utopični.
Na katerih pozitivnih idealih je temeljila Kuprinova družbena kritika? Kdo so njegovi pozitivni liki? V iskanju moralnih in duhovnih življenjskih idealov, ki jih je pisatelj postavil nasproti grdoti sodobnih človeških odnosov, se Kuprin obrača k "naravnemu življenju" odpadnikov tega sveta - potepuhov, beračev, umetnikov, stradajočih nepriznanih umetnikov, otrok sveta. revno mestno prebivalstvo. To je svet brezimnih ljudi, ki, kot je zapisal V. Borovsky v članku o Kuprinu, tvorijo množico družbe in na katerih je vsa nesmiselnost njihovega obstoja še posebej presenetljiva. Med temi ljudmi je Kuprin poskušal najti svojega dobrote("Lidochka", "Curl", " Vrtec"," Allez! "," Čudovit zdravnik "," V cirkusu "," Beli pudelj "itd.). Vendar so žrtve družbe, ne borci. blizu narave, stran od družbe duševno zdravje, svežina in čistost občutkov, moralna svoboda. Tako je Kuprin prišel do svojega ideala "naravne osebe", brez vpliva buržoazne civilizacije. Nasprotje meščanskega in malomeščanskega sveta naravnega življenja postane ena glavnih tem njegovega dela. Utelešeno bo na različne načine, vendar bo notranji pomen glavnega konflikta vedno ostal enak - spopad naravne lepote z grdoto sodobnega sveta.
Leta 1898 je Kuprin napisal zgodbo "Olesya" na to temo. Shema zgodbe je literarna in tradicionalna: intelektualec, navaden človek, slabovoljen, plašen, v oddaljenem kotičku Polisje sreča dekle, ki je odraščalo zunaj družbe in civilizacije. Kuprin jo obdari s svetlim značajem. Olesya se odlikuje po spontanosti, integriteti, duhovnem bogastvu. Tudi shema zapleta je tradicionalna: srečanje, rojstvo in drama "neenake" ljubezni. Kuprin je poetiziral življenje, ki ni omejeno s sodobnimi družbenimi in kulturnimi mejami, skušal pokazati jasne prednosti "naravne osebe", v kateri je videl duhovne lastnosti, izgubljene v civilizirani družbi. Pomen zgodbe je afirmacija visoke »naravne« norme človeka. Podoba "naravne osebe" bo šla skozi Kuprinovo delo od del 1900-ih do najnovejših romanov in zgodb izseljenskega obdobja.
Toda realist Kuprin se je povsem jasno zavedal abstraktnosti svojega ideala človeka; Ni zaman, da je bil v trčenju z realnim svetom, z "nenaravnimi" zakoni realnosti "naravni" junak vedno poražen: bodisi se ni hotel boriti, bodisi je postal izobčenec družbe.
Z željo po vsem, kar meščanska civilizacija ne sprevrže, ima Kuprin tudi ljubeč odnos do domače narave. Narava živi v Kuprinu polno, neodvisno življenje, katerega svežina in lepota sta spet v nasprotju z nenaravnimi normami človeške družbe. Kuprin je kot krajinski slikar v veliki meri prevzel tradicijo krajinskega slikarstva Turgenjeva.
Vrhunec Kuprinovega dela pade na leta prve ruske revolucije. V tem času postane splošno znan ruski bralski javnosti. Leta 1901 je Kuprin prišel v Petrograd in se zbližal s pisatelji Srede. Njegove zgodbe hvalita Tolstoj in Čehov. Leta 1902 ga je Gorky predstavil v krogu "Znanje", leta 1903 pa je ta založba izdala prvi zvezek njegovih zgodb.
V teh letih Kuprin živi v ozračju intenzivnega družbenega in političnega življenja. Pod vplivom revolucionarnih dogodkov se vsebina njegove družbene kritike spreminja: postaja vse bolj konkretna. Pridobi nov zvok in tema "naravni človek". Junak "Nočne izmene" (1899), vojak Merkulov, ki ljubi zemljo, naravo, polje, domačo pesem, ni več običajna literarna vrsta, ampak zelo resnična podoba osebe iz ljudskega okolja. Kuprin ga obdari z očmi "presenetljivo nežne in čiste barve". Merkulov je izčrpan zaradi ponižujoče vojašnice, vojaške vaje. A s svojim položajem se ne sprijazni, njegov odziv na okolje ima obliko družbenega protesta. V predrevolucionarni dobi gre Kuprinov »naravni človek« po svojevrstni poti družbene konkretizacije. Od podob Nočne izmene se niti vlečejo do podob Kuprinovih junakov iz 20. stoletja, ki vidijo družbeno nepravičnost življenja.
Spremembe v problematiki so privedle do novih žanrskih in slogovnih značilnosti Kuprinovega romana. V njegovem delu nastaja vrsta kratke zgodbe, ki jo v kritiki običajno imenujejo »problemska novela« in povezujejo s tradicijo pozne Čehovljeve zgodbe. Takšna kratka zgodba temelji na ideološkem sporu, spopadu idej. Idejni konflikt organizira kompozicijski in figurativni sistem dela. Spopad starih in novih resnic, pridobljenih v procesu etičnih ali filozofskih iskanj, se lahko zgodi tudi v glavah enega junaka. V delu Kuprina se pojavi junak, ki najde svojo "resnico" življenja v sporu s samim seboj. Tolstojeve metode analize notranjega življenja človeka ("Močvirje" itd.) so imele velik vpliv na Kuprinovo kratko zgodbo te vrste. Ugotovljena je Kuprinova ustvarjalna bližina Čehovljevim pisnim tehnikam. V 1900-ih je vstopil v sfero »čehovske tematike«. Junaki Kuprina, tako kot junaki Čehova, so običajni povprečni ljudje, ki tvorijo "maso družbe". V delu Čehova je Kuprin videl nekaj sebi zelo blizu - demokracijo, spoštovanje do človeka, zavračanje življenjske vulgarnosti, občutljivost za človeško trpljenje. Čehov je še posebej pritegnil Kuprina s svojo občutljivostjo socialni problemi sodobnosti, s tem, da »ga je skrbelo, mučilo in zbolel za vsem, za čimer so boleli ruski najboljši ljudje«, kot je zapisal leta 1904 v članku »V spomin na Čehova«. Kuprinu je bila blizu Čehova tema o lepi prihodnosti človeštva, idealu harmonične človeške osebnosti.
V 1900-ih so na Kuprina vplivale ideje, teme, podobe in delo Gorkega. Protestira proti družbeni inerciji in duhovni revščini filisterstva, nasprotuje svetu lastnikov, njihovi psihologiji, svobodi misli in čustev ljudi, ki jih ta družba zavrača. Gorkyjeve podobe potepuhov so neposredno vplivale na nekatere Kuprinove podobe. Toda Kuprin jih je razumel na zelo svojstven način, v njegovi ključni lastnosti. Če za Gorkega romantizirane podobe potepuhov nikakor niso bile nosilci prihodnosti, sila, ki bo na novo zgradila svet, potem je Kuprin še v 1900-ih videl potepuške svobodnjake kot revolucionarno silo družbe.
Abstraktnost Kuprinovega družbenega mišljenja, ki temelji na splošnih demokratičnih idealih, se je odražala tudi v njegovih delih na "filozofske" teme. Kritika je večkrat opazila subjektivizem in socialni skepticizem Kuprinove zgodbe "Večerni gost", napisane leta 1904, na predvečer revolucije. V njej je pisatelj spregovoril o nemoči osamljene osebe, izgubljene v zunanjem svetu.
Vendar ti motivi ne določajo glavnega patosa Kuprinovega dela. Pisatelj piše svoje najboljše delo - zgodbo "Dvoboj" s posvetilom M. Gorkyju. Kuprin je Gorkyja obvestil o ideji zgodbe leta 1902. Gorky jo je odobril in podprl. Izid "Duel" je povzročil velik javni in politični odmev. Med rusko-japonsko vojno, v ozračju revolucionarnega vrenja v vojski in mornarici, je zgodba pridobila poseben pomen in je igrala pomembno vlogo pri oblikovanju opozicijskih razpoloženj ruskih demokratičnih častnikov. Ni čudno, da je reakcionarni tisk takoj kritiziral "uporniško" delo pisatelja. Kuprin je razbil enega glavnih temeljev avtokratske državnosti - vojaško kasto, v črtah razkroja in moralnega padca katere je kazal znake razkroja celotnega družbenega sistema. Gorky je "Dvoboj" označil za čudovito zgodbo. Kuprin, je zapisal, je oficirjem naredil veliko storitev, saj je poštenim častnikom pomagal "spoznati sebe, svoj položaj v življenju, vso njegovo nenormalnost in tragiko".
Problemi "Dvoboja" daleč presegajo probleme tradicionalne vojaške zgodbe. Kuprin je govoril o razlogih za družbeno neenakost ljudi, o možnih načinih, kako osvoboditi človeka duhovnega zatiranja, o odnosu med posameznikom in družbo, o odnosu med inteligenco in ljudstvom, o naraščajoči družbeni samozavesti ljudi. ruski ljudje. V "Dvoboju" so progresivni vidiki Kuprinovega dela našli živ izraz. A hkrati so se v zgodbi orisali »zametki« tistih pisateljevih »zablod«, ki so se še posebej izkazale v njegovih kasnejših delih.
Osnova zapleta "Dvoboja" je usoda poštenega ruskega častnika, ki so mu razmere življenja v vojašnici dale občutiti vso nelegitimnost družbenih odnosov med ljudmi. In spet, Kuprin ne govori o izjemnih osebnostih, ne o junakih, ampak o ruskih častnikih in vojakih navadne vojaške garnizije. Duševne, duhovne, posvetne težnje častnikov so malenkostne in omejene. Če je Kuprin na začetku zgodbe pisal o svetlih izjemah v tem svetu - o sanjačih in idealistih, potem v življenju brez idealov, omejenem z okviri kastnih konvencij in kariernih teženj, začnejo padati tudi ti. Občutek duhovnega upada se poraja tako pri Shurochki Nikolaevi kot pri Romashovu. Oba si prizadevata najti izhod, oba notranje protestirata proti moralnemu zatiranju okolja, čeprav so osnove njunega protesta različne, če ne nasprotne. Jukstapozicija teh podob je izjemno značilna za Kuprina. Zdi se, da simbolizirata dve vrsti odnosa do življenja, dve vrsti pogleda na svet. Shurochka je nekakšna dvojnica Nine Zinenko iz Molocha, ki je v sebi ubila čisti občutek, visoko ljubezen zaradi donosne življenjske pogodbe. Polkovno vzdušje jo muči, hrepeni »po prostoru, po svetlobi«. "Potrebujem družbo, veliko, pravo družbo, svetlobo, glasbo, čaščenje, subtilno laskanje, pametne sogovornike," pravi. Tako življenje se ji zdi svobodno in lepo. Za Romashova in druge častnike vojaškega garnizona se je zdelo, da pooseblja protest proti malomeščanski blaginji in stagnaciji. A kot se izkaže, v bistvu stremi k tipičnemu malomeščanskemu idealu življenja. Povezuje svoje želje z moževo kariero in pravi: "... Prisežem - naredila mu bom sijajno kariero. Znam jezike, lahko se obdržim v kateri koli družbi, imam - ne vem, kako naj se izrazim - obstaja takšna prožnost duše, da jo najdem povsod, vsem se bom lahko prilagodil ... " Shurochka se "prilagaja" v ljubezni. Za svoje želje je pripravljena žrtvovati tako svoja čustva kot Romashovo ljubezen, še več, njegovo življenje.
Podoba Shurochke vzbuja ambivalenten odnos pri bralcu, kar je razloženo z ambivalentnim odnosom samega avtorja do junakinje. Njena podoba je narisana v svetlih barvah, hkrati pa sta njena preudarnost in sebičnost v ljubezni za Kuprina očitno nesprejemljivi. Brezobzirno plemstvo Romashova, njegovo plemenito pomanjkanje volje mu je bližje kot sebična volja Shurochke. V imenu egoističnega ideala je prestopila mejo, ki jo je ločevala od brezinteresnega in žrtvovalnega življenja in blaginje pristnih Kuprinovih junakinj v imenu ljubezni, katerih moralno čistost je vedno nasprotoval ozkosti preudarnega filistrskega čustva. Ta slika se bo v naslednjih delih Kuprina spreminjala s poudarkom na različnih straneh značaja.
Podoba Romashova je Kuprinov "naravni človek", vendar postavljen v posebne razmere družbenega življenja. Tako kot Bobrov je tudi to šibek junak, a že sposoben upora v procesu »razsvetljenja«. Toda njegov upor je tragično obsojen na propad, v trku s preudarno voljo drugih ljudi je vnaprej določena tudi njegova smrt.
Romashov protest proti okolju temelji na popolnoma drugačnih težnjah in idealih kot Shurochka. V življenje je vstopil z občutkom krivice do njega: sanjal je o sijajni karieri, v sanjah se je videl kot junak, a resnično življenje je te iluzije uničilo. Kritika je večkrat izpostavila bližino Romašova, ki išče ideal življenja, Čehovljevim junakom, junakom »čehovskega skladišča«. To je resnica. Toda za razliko od Čehova Kuprin svojega junaka postavlja pred potrebo po takojšnjem ukrepanju, aktivni manifestaciji svojega odnosa do okolja. Romashov, ko vidi, kako se njegove romantične predstave o življenju sesujejo, čuti tudi svoj padec: "Padam, padam ... Kakšno življenje! Nekaj utesnjenega, sivega in umazanega ... Vsi ... vsi smo pozabili, kaj je drugačno življenje. Nekje, vem kje, živijo popolnoma, čisto drugačni ljudje in njihovo življenje je tako polno, tako veselo, tako resnično. Nekje se ljudje borijo, trpijo, ljubijo na široko in močno... kako živimo! Kako živimo!" Kot rezultat tega uvida, naivno moralni ideali njegov. Pride do zaključka o potrebi po odpornosti proti okolju. V tej situaciji že vpliva Kuprinov nov pogled na junakov odnos do okolja. Če je dober junak zgodnje zgodbe je prikrajšan za dejavnost, »naravni človek« pa je bil vedno poražen v trku z okoljem, nato pa se v »Dvoboju« pokaže vse večji aktivni odpor človeka do družbene in moralne nehumanosti okolja.
Bližajoča se revolucija je povzročila prebujanje javne zavesti v ruskem ljudstvu. Ti procesi "poravnave" osebnosti, prestrukturiranja socialne psihologije osebe v demokratičnem okolju so se objektivno odražali v delu Kuprina. Za Romašova je značilno, da pride do duhovnega preobrata po srečanju z vojakom Hlebnikovim. Zaradi ustrahovanja nadnarednika in častnikov, ki ga spravljajo v obup, je Khlebnikov pripravljen na samomor, v katerem vidi edini izhod iz mučeniškega življenja. Romashov je šokiran nad močjo svojega trpljenja. Ko vidi človeka v vojaku, začne razmišljati ne le o svoji, ampak tudi o usodi ljudi. V vojakih vidi tiste visoke moralne kvalitete ki se izgubijo med častniki. Romashov, kot da z njihovega vidika, začne ocenjevati okolje. Spreminjajo se tudi lastnosti množic. Če v "Molohu" Kuprin črpa ljudi iz ljudstva kot nekakšno "totalno" ozadje, vsoto enot, potem so v "Dvoboju" liki vojakov jasno diferencirani in razkrivajo različne vidike ljudske zavesti.
Kakšna pa je pozitivna osnova Kuprinove kritike? kakšne pozitivne ideale zdaj uveljavlja Kuprin; V čem vidi vzroke za nastanek družbenih nasprotij in načine za njihovo reševanje? Če analiziramo zgodbo, je na to vprašanje nemogoče nedvoumno odgovoriti, saj za pisatelja samega ni nedvoumnega odgovora. Odnos Romashova do vojaka, zatiranega človeka, je očitno protisloven. Govori o človečnosti, pravičnem življenju, vendar je njegov humanizem abstrakten. Poziv k sočutju v letih revolucije je bil videti naiven. Zgodba se konča s smrtjo Romashova v dvoboju, čeprav je, kot je Gorkyju povedal Kuprin, sprva želel napisati še eno delo o Romashovu: junaka po dvoboju in upokojitvi pripeljati na široka prostranstva ruskega življenja. Po zamišljeni zgodbi ("Berači") ni bila napisana.
Pri prikazu zapletenega duhovnega življenja junaka se je Kuprin očitno opiral na tradicije psihološka analiza L. Tolstoj. Tako kot pri Tolstoju je kolizija junakovega vpogleda omogočila, da je avtorjevemu obtožujočemu glasu dodal protestni glas junaka, ki je videl "neresničnost", krivico, neumno krutost življenja. Po Tolstoju Kuprin pogosto daje junakov monolog za psihološko razkritje značaja, kot da bi bralca neposredno uvedel v notranji svet Romashova.
V "Dvoboju" pisatelj uporablja svojo najljubšo kompozicijsko tehniko zamenjave junaka z razumnikom, ki kot nekakšen drugi "jaz" avtorja popravlja junaka, pomaga razkriti njegovo notranji svet. V pogovorih, sporih z njim, junak izraža svoje najbolj skrite misli in misli. V "Molohu" je odmevni junak dr. Goldberg, v zgodbi "Dvoboj" - Vasilij Nilovič Nazanski. Očitno je, da se je v dobi naraščajočega revolucionarnega "uporništva" množic Kuprin sam zavedal nedoslednosti poziva k ponižnosti, neuporu in potrpežljivosti. Zavedajoč se omejenosti takšne pasivne filantropije, ji je skušal nasprotovati takim načelom javne morale, na katerih bi po njegovem mnenju lahko temeljili resnično harmonični odnosi med ljudmi. Nosilec idej takšne družbene etike je v zgodbi Nazansky. V kritikah je bila ta podoba vedno ocenjena dvoumno, kar je razloženo z njeno notranjo nedoslednostjo. Nazansky je radikalno naravnan, v njegovih kritičnih govorih, romantičnih slutnjah "žarčnega življenja" je slišati glas samega avtorja. Sovraži življenje vojaške kaste, predvideva prihajajoče družbene pretrese. "Da, prišel bo čas," pravi Nazansky, "in že je pred vrati ... Če je suženjstvo trajalo stoletja, potem bo njegov razpad grozen. Večje kot bo nasilje, bolj krvav bo pokol. .« »Nekje daleč od naših umazanih, smrdljivih taborišč se odvija ogromno, novo sijoče življenje. Pojavili so se novi, pogumni, ponosni ljudje, v glavah se rojevajo goreče svobodne misli.« Ne brez njegovega vpliva se v glavah Romashova pojavi kriza.
Nazansky ceni živeti življenje, njena spontanost in lepota: »O, kako je lepa. Koliko veselja nam daje le pogled! In tu je še glasba, vonj rož, sladka ženska ljubezen! In tu je brezmejno zadovoljstvo – zlato sonce življenja – človeka. misel!" To so misli samega Kuprina, za katerega je visoka čista ljubezen praznik v človekovem življenju, morda edina vrednota na svetu, ki ga dviguje. Ta tema, postavljena v govorih Nazanskega, bo pozneje v pisateljevem delu zvenela v polni moči ("Sulamit", "Zapestnica iz granatnega jabolka" itd.).
Pesniški program Nazanskega je vseboval najgloblja protislovja. Njegovo iskanje se je sčasoma razvilo proti anarho-individualističnim idealom, proti čistemu esteticizmu. Izhodišče njegovega programa je bila zahteva po osvoboditvi posameznika. A to je zahteva po svobodi posameznika. Le taka »svobodna oseba« se lahko po Nazanskem bori za socialno osvoboditev. Izboljšanje človeške individualnosti, njena kasnejša "osvoboditev" in na tej podlagi že družbene transformacije - to so za Nazanskega stopnje razvoja človeške družbe. Tudi njegova etika temelji na skrajnem individualizmu. O družbi prihodnosti govori kot o skupnosti svobodnih egoistov in seveda pride do zanikanja vsakršne državljanske obveznosti posameznika, ki ga pahne v sfero intimnih čustev in empatije. Nazanski je v določeni meri izrazil tudi etični koncept samega avtorja, h kateremu je Kuprina vodila logika dojemanja revolucije 1905–1907. s stališča splošne demokratične »nestrankarskosti«. Toda kljub temu je zgodba odigrala revolucionarno vlogo v družbi.
Trendi revolucije so se odražali v drugih delih pisatelja, napisanih v tistem času. Zgodba "Štabni kapitan Rybnikov" prenaša dramatično vzdušje konca rusko-japonske vojne. Kuprin, tako kot Veresaev, piše o sramoti poraza, razpadu voditeljev vojske. Rast občutka človekovega dostojanstva, čuta za moralno izboljšanje življenja, ki ga je prinesla revolucija, je prežeta s povestjo »Zamera«. Hkrati je bila napisana zgodba "Gambrinus" (1907) - ena najboljših umetniška dela pisatelj. Dogajanje zgodbe zajema čas od rusko-japonske vojne do reakcije po porazu revolucije 1905-1907. Glavna junakinja zgodbe, židovska violinistka Saška, postane žrtev črnosotenjskih pogromovnikov. Pohabljen mož z iznakaženo roko, ki ne more več držati loka, se vrne v gostilno, da bi svojim prijateljem ribičem zaigral na svojo bedno piščal. Patos zgodbe je v potrditvi človekovega neuničljivega hrepenenja po umetnosti, ki je tako kot ljubezen po Kuprinovem mnenju oblika utelešenja. večna lepotaživljenje. Tako ponovno družbeni problem v tej zgodbi Kuprin prevede v ravnino etičnih in estetskih problemov. Kuprin ostro kritizira sistem, ki je hromil človeka, družbeno in moralno črnostotinstvo, nenadoma premakne težišče z družbene kritike na uveljavljanje večnosti umetnosti, ki presega vse začasno in minljivo: »Nič! Človek je lahko hrom, umetnost pa bo obstala. vse in osvoji vse." S temi besedami se zgodba konča.
V 1900-ih se je Kuprinov slog spremenil. Psihologizem in zanj značilna »vsakdanja pisava« sta združena z avtorjevim neposrednim čustvenim izražanjem ideje. To je značilno za "Dvoboj" in številne zgodbe tistega časa. Monologi Nazanskega so zelo čustveni, nasičeni s potmi, ritmični. Visoka liričnost in govorniški patos sta vdrla v tkivo epske pripovedi ("Dvoboj", "Gambrinus" itd.). Podobe so včasih pretirane, figurativni sistem dela temelji na ostrih psiholoških kontrastih. Tako kot Veresaev je tudi Kuprin takrat težil k alegoriji, legendi ("Sreča", "Legenda"), kar se je odrazilo v splošnih trendih razvoja ruske realistične proze v 1900-ih.
V dobi reakcije se razkrijejo Kuprinova obotavljanja med progresivno-demokratičnimi pogledi in anarho-individualističnimi čustvi. Od "Znanja" Gorkyja pisatelj odhaja v založbo "Shipovnik", je objavljen v zbirkah Artsybash "Zemlja", pade pod vpliv dekadentnih razpoloženj, ki so bila tako značilna za nekatere kroge ruske inteligence v dobi reakcije. Socialni skepticizem, občutek brezupnosti družbenih teženj postanejo patos številnih njegovih del tistih let. Gorky je v članku "Uničenje osebnosti" (1909) z bolečino in žalostjo pisal o Kuprinovi zgodbi "Morska bolezen" in obžaloval, da je zgodba objektivno padla v tok literature, ki je postavljala pod vprašaj visoka človeška čustva. Začasne neuspehe revolucije pisec absolutizira. Skeptičen glede prihodnjih obetov družbeni razvoj, Kuprin potrjuje samo visoke človeške izkušnje kot prave vrednote življenja. Kot prej Kuprin vidi ljubezen kot edino trajno vrednoto. »Bila so kraljestva in kralji, a o njih ni bilo sledi ... Bile so dolge, neusmiljene vojne ... A čas je izbrisal tudi sam spomin nanje. Ljubezen revne deklice iz vinograda in velikega kralja nikoli ne bo minilo in ne bo pozabljeno" , - tako piše leta 1908 v zgodbi "Shulamith", ustvarjeni na podlagi svetopisemske "Pesmi pesmi". To je romantična pesnitev o nesebičnosti in plemenitosti ljubezni, ki zmaguje v svetu laži, hinavščine in pregrehe, ljubezni, ki je močnejša od smrti.
V teh letih se je povečalo pisateljevo zanimanje za svet starih legend, zgodovine in antike. V njegovem delu se poraja izvirno zlitje življenjske proze in poezije, resničnega in legendarnega, resničnega in romantičnega občutja. Kuprin teži k eksotiki, razvija fantastične zaplete. Vrača se k temam svojih zgodnjih novel. Spet v njegovih delih zvenijo motivi neustavljive moči naključja, spet se pisatelj prepušča razmišljanju o globoki odtujenosti ljudi drug od drugega.
O krizi pisateljevega realizma je pričal njegov neuspeh v veliki pripovedni formi. Leta 1909 se je prvi del Kuprinove dolge zgodbe "Jama" pojavil v "Zemlji" Artsibaševa (drugi del je bil objavljen leta 1915). Zgodba je pokazala jasen sestop Kuprinovega realizma proti naturalizmu. Delo je sestavljeno iz prizorov, portretov, podrobnosti, ki označujejo življenje prebivalcev bordela. In vse to je zunaj splošne logike razvoja karakterja. Zasebni konflikti niso reducirani na splošni konflikt. Zgodba je jasno razdeljena na opise posameznih življenjskih podrobnosti. Delo je zgrajeno po shemi, značilni za Kuprina, tukaj je še bolj poenostavljeno: pomen in lepota - v življenju narave, zlo - v civilizaciji. Kuprin v svojih junakinjah tako rekoč pooseblja resnico "naravnega" bitja, a resnico, ki jo je malomeščanski svetovni red oskrunil in sprevrgel. Pri opisovanju njunega življenja Kuprin izgubi občutek za bistvena protislovja specifične ruske stvarnosti tistega časa. Abstraktnost avtorjeve misli je omejila kritično moč zgodbe, usmerjeno proti družbenemu zlu.
In spet se postavlja vprašanje o vrednotah, ki jih Kuprin v tem obdobju potrjuje v svojem delu. Včasih je pisatelj zmeden, napolnjen s skepso, vendar sveto časti človeštvo, govori o visokem namenu človeka na svetu, o moči njegovega duha in čustev, o življenjskih silah življenja narave, od katerih človek je delec. Še več, živa načela življenja povezuje pisatelj z ljudskim okoljem.
Leta 1907 je Kuprin napisal - pod očitnim vplivom L. Tolstoja - zgodbo "Emerald" o krutosti in hinavščini zakonov človeškega sveta. Leta 1911 je ustvaril zgodbo "Granatna zapestnica". To je "ena najbolj dišečih" ljubezenskih zgodb, kot je o njej rekel K. Paustovski. Umetnik nasproti vulgarnosti sveta postavlja požrtvovalno, brezinteresno, spoštljivo ljubezen. Njen mali uradnik Zheltkov ne more in ne dovoli nikomur, da bi se dotaknil skrivnosti. Takoj ko se je dotakne dih vulgarnosti, junak naredi samomor. Za Kuprina je ljubezen edina vrednota, edino sredstvo moralne preobrazbe sveta. V sanjah o ljubezni Zheltkov najde odrešitev pred vulgarnostjo resnično življenje. V iluzornem, domišljijskem svetu so rešeni tudi junaki zgodb "Popotniki", "Svete laži" (1914).
Vendar pa je Kuprin v številnih zgodbah, napisanih v istih letih, poskušal opozoriti na resnične znake visoke duhovne in moralne vrednote v resnici sami. V letih 1907–1911 piše cikel esejev "Listrigoni" o krimskih ribičih, o celovitosti njihove narave, vzgojene z delom in bližino narave. Toda tudi za te podobe je značilna neka abstraktna idealizacija (balaklavski ribiči so tudi »listrigoni« – ribiči homerovskega epa). Kuprin sintetizira v "listrigonih" 20. stoletja. večne poteze »naravnega človeka«, sina narave, iskalca. Eseji so zanimivi v pisateljevem odnosu do življenjskih vrednot: v resnici je Kuprina pritegnilo visoko, drzno, močno. V iskanju teh načel se je obrnil na rusko ljudsko življenje. Kuprinova dela iz 1910-ih odlikujejo izjemna prefinjenost in zrelost umetniške spretnosti.
Ideološka protislovja Kuprina so se pojavila med prvo svetovno vojno. V njegovih publicističnih govorih so zveneli šovinistični motivi. Po oktobru je Kuprin delal z Gorkyjem v založbi Svetovna književnost, se ukvarjal s prevodi in sodeloval pri delu literarnih in umetniških združenj. Toda jeseni 1919 je emigriral - najprej na Finsko, nato v Francijo. Od leta 1920 Kuprin živi v Parizu.
Dela Kuprina iz emigrantskega obdobja se po vsebini in slogu močno razlikujejo od del predrevolucionarnega obdobja. Njihov glavni pomen je hrepenenje po abstraktnem idealu človeškega bivanja, žalosten pogled v preteklost. Zavest o izoliranosti od domovine se spremeni v tragičen občutek poguba. Začne se nova faza Kuprinovega navdušenja nad L. Tolstojem, predvsem nad njegovimi moralnimi nauki. Osredotočajoč se na to temo, Kuprin piše pravljice, legende, fantastične zgodbe, v katerih se resničnost in basni, čudežno in vsakdanje življenje zapleteno prepletata. V njem spet začne zveneti tema usode, moč naključja nad človekom, tema nespoznavnih mogočnih sil, pred katerimi je človek nemočen. Razmerje med človekom in naravo razumemo drugače, a človek se mu mora pokoriti, se zliti z njim; samo na ta način lahko po Kuprinovem mnenju reši " živa duša". To je že nov zasuk na temo "naravnega stanja".
Značilnosti Kuprinovega dela izseljenskega obdobja so sintetizirane v romanu "Janeta" (1932-1933), delu o osamljenosti človeka, ki je izgubil domovino in ni našel mesta v tuji državi. Pripoveduje zgodbo o ganljivi naklonjenosti starega osamljenega profesorja, ki je končal v izgnanstvu, do male Parižanke - hčerke ulične časopisne žene. Profesor želi Janet pomagati doumeti neskončno lepoto sveta, v katerega dobroto kljub bridkim spremenljivostim usode ne neha verjeti. Roman se konča tako, da se prijateljstvo med starim profesorjem in »princeso štirih ulic« – malo neurejeno Janeto – nenadoma prekine: starši deklico odpeljejo iz Pariza, profesor pa spet ostane sam, kar se popestri. le v družbi svojega edinega prijatelja - Petkove črne mačke. Kuprin je v tem romanu uspel z umetniško močjo prikazati propad življenja človeka, ki je izgubil domovino. Toda filozofski podtekst romana je drugačen - v afirmaciji čistosti človeške duše, njene lepote, ki je človek ne bi smel izgubiti v nobenih življenjskih okoliščinah, kljub stiskam in razočaranjem. Tako se je ideja o granatni zapestnici in drugih Kuprinovih delih iz predoktobrskega desetletja preoblikovala v Janet.
Za to obdobje pisateljevega ustvarjanja je značilen umik v osebna doživetja. Glavno delo emigranta Kuprina je memoarski roman "Junker" (1928–1932), v katerem govori o svojem življenju v moskovski aleksandrovski šoli. To je v bistvu zgodovina življenja šole. Lik avtobiografskega junaka je podan zunaj duhovnega in intelektualni razvoj. Družbene okoliščine ruskega življenja so izključene iz dela. Le občasno se v romanu prebijejo kritične opombe, pojavijo se skice bursatskega režima carske vojaške izobraževalne ustanove.
Za razliko od mnogih priseljenskih pisateljev Kuprin ni izgubil vere v dobroto človeka. Govoril je o večni modrosti življenja, zmagoslavju dobrega, poklicanega k občudovanju lepote narave, razumevanju katere bo človek "veliko bolj vreden plemenite nesmrtnosti kot vsi izumitelji strojev ..."
V vsem, kar je Kuprin pisal v tistem času, se je vedno prebijala ista nota - hrepenenje po domovini. Ob koncu svojega življenja je Kuprin našel moč, da se vrne domov v Rusijo.
- Cit. na: Kuprin A.I. Sobr. cit.: v 9 t. M., 1964. T. 1. S. 29.
- Cm.: Gorki M. Sobr. cit.: v 30 zvezkih T. 28. S. 337.
AI Kuprin je v svojih najboljših delih odražal vzdušje revolucionarnih dogodkov, ki so se kuhali v državi.
Njegova svetla, izvirna proza je odražala obstoj različnih razredov in stanov ruske družbe na koncu XIX začetek XX stoletje.
Nadaljeval demokratične in humanistične tradicije ruske književnosti, zlasti L. N. Tolstoja in A. P. Čehova, je bil Kuprin občutljiv na sedanjost, na njene pereče probleme.
Literarna dejavnost Kuprin je začel v času svojega bivanja v kadetskem korpusu. Začel je pisati poezijo, kjer zvenijo note malodušja in melanholije, nato se slišijo junaški motivi (»Sanje«). Leta 1889 je diplomant kadetske šole Kuprin objavil svojo prvo kratko zgodbo v ruskem satiričnem letaku, ki se je imenoval Zadnji prvenec. Zaradi objave zgodbe brez dovoljenja nadrejenih so Kupripa aretirali v stražnici. Po upokojitvi (1894) in naselitvi v Kijevu pisatelj sodeluje v kijevskih časopisih.
Zanimiv literarni pojav je bila serija esejev "Kijevski tipi" (1895-1898). Podobe, ki jih je ustvaril, so odražale bistvene značilnosti pestrega mestnega filistra in ljudi "dna", ki so bile značilne za celotno predoktobrsko Rusijo. Tu se srečamo s podobami študentke »bele črte«, stanodajalke, svetohlenske molivke, gasilca, propadle pevke, modernistične umetnice in barakarskih prebivalcev.
Pisatelj že v 90. letih na podlagi materiala vojaškega življenja v zgodbah »Poizvedba«, »Čez noč« ostro postavlja moralna vprašanja^ V zgodbi »Preiskava« nezaslišano dejstvo kaznovanja s palicami tatarskega vojaka Mukhameta Bajguzina, ki sploh ni mogel razumeti, zakaj je bil kaznovan, povzroči, da poročnik Kozlovski na nov način občuti smrtonosno, brezdušno vzdušje kraljeve vojašnice. in njegovo vlogo v sistemu zatiranja. V častniku se prebudi vest, rodi se občutek povezanosti z zagnanim vojakom, nezadovoljstvo s svojim položajem in posledično eksplozija spontanega nezadovoljstva.
V teh zgodbah se čuti vpliv L. Tolstoja v vprašanjih o moralni odgovornosti inteligence za trpljenje in tragično usodo ljudi.
Sredi 90. let prejšnjega stoletja Kuprinovo delo suvereno vstopi nova tema predlaga čas. Spomladi se kot časopisni dopisnik odpravi v Donecko kotlino, kjer se seznani z delovnimi in življenjskimi razmerami delavcev. Leta 1896 je napisal dolgo zgodbo "Moloch". Tu je pomembneje in globlje kot njegovi predhodniki (Čehov) reflektiral nasprotja med delom in kapitalom. Povest prikazuje življenje velike kapitalistične tovarne, prikazuje bedno življenje delavskih naselij, spontane proteste delavcev. Vse to je pisatelj prikazal skozi percepcijo intelektualca. Inženir Bobrov, tako kot Garshinovi junaki, boleče in ostro reagira na bolečino nekoga drugega, na manifestacijo serijske krivice. Junak primerja kapitalistični napredek, ki ustvarja tovarne in tovarne, s pošastnim idolom Molohom, ki zahteva človeške žrtve. Posebno utelešenje Moloha v zgodbi je meščanski poslovnež Kvashnin, ki ne prezira nobenih sredstev, da bi služil milijone. Hkrati pa ni nenaklonjen nastopanju kot lik in vodja meščanskega razreda (»mi imamo prihodnost«, »mi smo sol zemlje«), Bobrov z gnusom opazuje prizor puzanja pred Kvašninom. Bobrovova zaročenka Nina Zinenko postane predmet posla s tem poslovnežem.
Za junaka zgodbe sta značilni dvojnost in omahljivost. V trenutku spontanega izbruha protesta želi junak razstreliti tovarniške kotle in s tem maščevati svoje in tuje trpljenje. Toda potem odločnost zbledi in noče se maščevati osovraženemu Molochu.
Pomen zgodbe ni izčrpan s tragedijo Bobrova. Novost v njej je povezana z avtorjevo pozornostjo do razrednih spopadov, do jutrišnje usode ljudi. Zgodba se konča z zgodbo o spontanem uporu delavcev, požigu tovarne, begu Kvashnina in pozivu kaznovalcev, naj se spopadejo z uporniki. Za delovna tema Kuprin se pozneje ni prijavil v takšnem obsegu.
Pisatelj ni bil povezan z revolucionarnim gibanjem, marsikaj mu je bilo nejasnega v družbenopolitičnih problemih tistega časa.
O ljudeh delavskega razreda, o mračnem težkem življenju rudarjev Donetsk, je povedano "V črevesju zemlje".
Leta 1897 je Kuprin služil kot upravitelj posestva v okrožju Rivne. Tu se tesno približa kmetom, kar se odraža v njegovih zgodbah "Gozdna divjina", "Konjski tatovi", "Srebrni volk". Piše čudovito zgodbo "Olesya". Pred nami je poetična podoba dekleta Olesya, ki je odraščala v koči stare "čarovnice", zunaj običajnih norm kmečke družine. Olesyina ljubezen do intelektualca Ivana Timofejeviča, ki se je po nesreči zapeljal v oddaljeno gozdno vas, je svoboden, preprost in močan občutek, brez pogleda nazaj in obveznosti, med visokimi borovci, pobarvanimi s škrlatnim odsevom umirajoče zore. Zgodba o deklici se tragično konča, tu v Olesjino svobodno življenje vdrejo sebični izračuni vaških uradnikov in vraževerje temnih kmetov. Pretepena in zasmehovana Olesya je prisiljena z Manuilikho pobegniti iz gozdnega gnezda.
Iskati močan človek Kuprin včasih poetizira ljudi družbenega »dna«. Konjski tat Buzyga ("Konjski tatovi", 1903) je vzgojen kot močna narava, avtor mu daje lastnosti velikodušnosti - Buzyga skrbi za svojega fanta Vasila.
Njegove zgodbe o živalih so neverjetne ("Emerald", "White Poodle", "Barbos in Kulka", "Yu-yu" in druge). Pogosto močne in lepe živali postanejo žrtve grabljenja denarja, nizkih človeških strasti.
V zgodbi "Mirno življenje" (1904) ustvarja podobo upokojenega uradnika Nasedkina, ki deluje kot bogaboječi "varuh" državnih temeljev in prostovoljni klevetnik.
Leta 1899 se je srečal z Gorkim, leta 1905 pa je bila v Gorkijevem časopisu Znanie objavljena Kuprinova zgodba Dvoboj. Aktualnost in družbena vrednost dela je bila v tem, da je resnično in nazorno prikazal notranji razkroj carske vojske, te trdnjave avtokratskega režima. Junak zgodbe "Dvoboj" - mladi poročnik Romashov, je za razliko od Bobrova ("Moloch") prikazan v procesu duhovne rasti, postopnega vpogleda, osvobajanja moči konzervativno-tradicionalnih konceptov in idej svojega kroga. Na začetku zgodbe kljub prijaznosti vse naivno razdeli na »ljudi črno-belih kosti«, misleč, da pripada neki posebni, višji kasti. Ko se lažne iluzije razblinijo, Romashov začne razmišljati o zlobnosti vojaškega reda, o nepravičnosti celotnega sistema obstoječih družbenih odnosov. Ima občutek osamljenosti, strastno zanikanje nečloveško umazanega, divjega življenja. Okrutni Osadči, nasilni Bek-Agamalov, dolgočasen Leščenko, načeti Bobeinski, vojak in pijanec Plum - vsi ti častniki so prikazani kot tujci iskalcu resnice Romašovu. V razmerah samovolje in pomanjkanja pravic izgubijo ne le pravo predstavo o časti, ampak tudi svoj človeški videz. To se še posebej pozna v njihovem odnosu do vojakov.
Zgodba vsebuje vrsto epizod vojaške vaje, pouk »literature«, priprave na pregled, ko oficirji še posebej surovo tepejo vojake, jim lomijo bobniče, jih s pestmi podirajo na tla, ljudi izčrpavajo od vročine. , trznil, "zabavajte se". V zgodbi je resnično prikazana množica vojakov, prikazani so posamezni liki, ljudje različnih narodnosti s svojim izročilom. Med vojaki so bili Khlebnikov, Ukrajinci Shevchuk, Boriychuk, litovski Soltys, Cheremis (Mari) Gainan, Tatari Mukhamettinov, Karafutdinov in mnogi drugi. Vsi - nerodni kmetje, delavci, obrtniki - težko prenašajo ločitev od domačih krajev in običajnega dela, avtor posebej izpostavlja podobe batmana Gainana in vojaka Khlebnikova.
Khlebnikov, ki je bil pred kratkim odtrgan od tal, organsko ne dojema vojaške "znanosti", zato mora nositi glavno breme položaja prestrašenega vojaka, brez obrambe pred nebrzdano vojsko. Usoda vojakov skrbi Romashova. V tem notranjem protestu ni sam. Nekakšen filozof in teoretik, podpolkovnik Kazanski ostro kritizira red v vojski, sovraži vulgarnost in nevednost, sanja o osvoboditvi človeškega "jaza" iz okovov gnile družbe, je proti despotizmu in nasilju. A za razliko od dekadentov poveličuje življenje in njegove radosti. V njegovem pridiganju »popolne svobode« človeškega duha so tudi zmotne ideje anarhističnega individualizma, norčevanje iz humanističnih vzgibov borcev za boljšo prihodnost človeštva (»Za kakšen interes si bom razbijal glavo sreča ljudi dvaintridesetega stoletja?") Podoba Nazanskega je romantizirana, čeprav sta Kuprin in on sam čutila šibkost filozofije svojega junaka in nista bila popolnoma zadovoljna z ustvarjenim likom,
Za razliko od Nazanskega se Romashov ne more ustaviti pri individualni zavrnitvi skrbi za svojega bližnjega. Navsezadnje ve, da so vojaki potrti zaradi lastne nevednosti in splošnega suženjstva ter samovolje in nasilja s strani častnikov.
Prizor srečanja Romašova z mučenim Khlebnikovim, ki se je hotel vreči pod vlak, in njunega odkritega pogovora Paustovski upravičeno označuje za "enega najboljših prizorov ruske literature". Častnik v vojaku prepozna prijatelja, pozabi pa na kastne ovire med njima.
Potem ko je ostro postavil vprašanje o usodi Khlebnikova, Romashov umre, ne da bi našel odgovor, po kateri poti naj gredo do osvoboditve. Njegov smrtonosni dvoboj s častnikom Nikolajevom je tako rekoč posledica naraščajočega konflikta med junakom in častniško kasto. Razlog za dvoboj je povezan z junakovo ljubeznijo do Aleksandre Petrovne Nikolaeve (Shurochka). Da bi zagotovila moževo kariero, Shurochka v sebi zatre najboljša človeška čustva in prosi Romashova, naj se ne izogiba dvoboju, ker bo s tem škodovala njenemu možu, ki želi vstopiti na akademijo. "Dvoboj" je postal izjemno priljubljen v Rusiji in je bil kmalu preveden v evropske jezike.
Vzdušje revolucionarnih dni diha v odlični Kuprinovi noveli Gambrinus (1907). Tema vsepremagovalne umetnosti je tu tkana z idejo demokracije, drznega protesta »malega človeka« proti črnim silam samovolje in reakcije. Krotek in radoživ Saška s svojim izjemnim violinističnim talentom in iskrenostjo v odeško gostilno privabi pestro množico pristaniških nakladalcev, ribičev in tihotapcev. Navdušeno pozdravljajo melodije, ki odražajo prizorišče družbenih razpoloženj in dogodkov - od rusko-japonske vojne do svetlih dni revolucije, ko zazveni Saškinova violina. živahni ritmi"Marseljeza". V dnevih nastopa terorja Saška izziva preoblečene detektive in črno stotnico, ki na njihovo zahtevo zavrača predvajanje monarhične himne in jih odkrito obtožuje umorov in pogromov.
Ohromljen od carske tajne policije se vrne k svojim pristaniškim prijateljem, da bi igral zanje na obrobju oglušujoče veselega Chabana. Svobodna ustvarjalnost, moč narodnega duha sta po Kuprinu nepremagljiva.
Toda pisatelj ohranja iluzije o možnosti nenadnega razsvetljenja ljudi in konca krvavega carskega terorja, sanje o "svetovni anarhistični zvezi svobodnih ljudi" ("Zdravica", 1906). Med svetovno vojno je Kuprin pisal zgodbe o dogodkih teh let (»Vrt Blažene Device«, »Cantaloupes«, »Goga Veselov«), sodeloval v vojni, se zaradi zdravstvenih razlogov upokojil, a ko so čete prispele v Gatchino , kjer je živel, Yudenich, Kuprin zapusti Rusijo.
V izgnanstvu se v njegovih delih začenja čutiti sentimentalno in idilično olepševanje preteklosti Rusije, tiste preteklosti, ki ji je prej sodil. Tak je na primer avtobiografski roman Junkerji (1928-1933), zasnovan kot nadaljevanje povesti Na prelomnici (Kadeti). Med deli izseljenskega obdobja izstopa roman »Planet«. Izseljenskega profesorja Simonova muči nostalgija. V tuji državi ne najde mesta zase. Tudi Kuprin ni mogel več živeti brez domovine. V Rusijo se je vrnil leta 1937. Pisateljskih idej je bilo veliko, a 25. avgusta 1938 je Kuprin umrl.
Delo Aleksandra Ivanoviča Kuprina je nastalo v letih revolucionarnega vzpona. Vse življenje mu je bila blizu tema pronicljivosti preprostega ruskega človeka, ki je vneto iskal resnico življenja. Kuprin je vse svoje delo posvetil razvoju tega kompleksa psihološka tema. Njegovo umetnost so po pripovedovanju sodobnikov zaznamovali posebna budnost v videnju sveta, konkretnost in stalna želja po znanju. Kognitivni patos Kuprinove ustvarjalnosti je bil združen s strastnim osebnim zanimanjem za zmago dobrega nad vsem zlim. Zato je za večino njegovih del značilna dinamika, dramatika, vznemirljivost.
Kuprinova biografija je podobna pustolovskemu romanu. Po obilici srečanj z ljudmi in življenjskih opazovanj je spominjal na biografijo Gorkega. Kuprin je veliko potoval, opravljal različna dela: služil je v tovarni, delal kot nakladač, igral na odru, pel v cerkvenem zboru.
Na Kuprina je v zgodnji fazi svojega ustvarjanja močno vplival Dostojevski. To se je pokazalo v zgodbah "V temi", "Moonlight Night", "Madness". Piše o usodnih trenutkih, vlogi naključja v človekovem življenju, analizira psihologijo človeških strasti. Nekatere zgodbe tistega časa pravijo, da je človeška volja nemočna pred elementarnimi naključji, da um ne more spoznati skrivnostnih zakonov, ki vladajo človeku. Odločilno vlogo pri preseganju literarnih klišejev Dostojevskega je imelo neposredno poznavanje življenja ljudi, s pravo rusko stvarnostjo.
Začne pisati eseje. Njihova posebnost je v tem, da je pisatelj z bralcem običajno vodil lagoden pogovor. Jasno so pokazali jasno zgodbe, preprost in podroben prikaz realnosti. G. Uspenski je imel največji vpliv na esejista Kuprina.
najprej kreativno iskanje Kuprin je končal z največjo stvarjo, ki je odražala resničnost. To je bila zgodba "Moloch". V njej pisatelj prikaže protislovja med kapitalom in človeškim prisilnim delom. Znal je zajeti družbene značilnosti najnovejših oblik kapitalistične produkcije. Jezen protest proti pošastnemu nasilju nad človekom, na katerem temelji industrijski razcvet v svetu "Moloha", satirična demonstracija novih gospodarjev življenja, razkritje brezsramnega plenilstva v državi tujega kapitala - vse to dvom o teoriji buržoaznega napredka. Po esejih in zgodbah je bila povest pomembna stopnja v pisateljevem ustvarjanju.
V iskanju moralnih in duhovnih življenjskih idealov, ki jih je pisatelj postavil nasproti grdoti sodobnih človeških odnosov, se Kuprin obrne na življenje potepuhov, beračev, pijanih umetnikov, stradajočih nepriznanih umetnikov, otrok revnega mestnega prebivalstva. To je svet brezimnih ljudi, ki tvorijo množico družbe. Med njimi je Kuprin poskušal najti svoje pozitivne junake. Piše zgodbe "Lidochka", "Lokon", "Vrtec", "V cirkusu" - v teh delih so Kuprinovi junaki brez vpliva meščanske civilizacije.
Leta 1898 je Kuprin napisal zgodbo "Olesya". Shema zgodbe je tradicionalna: intelektualec, navaden in urban človek v odročnem kotičku Polisje sreča dekle, ki je odraščalo zunaj družbe in civilizacije. Olesya odlikuje spontanost, celovitost narave, duhovno bogastvo. Poetiziranje življenja, neomejeno s sodobnim družbenim kulturnim okvirom. Kuprin je skušal prikazati jasne prednosti »naravnega človeka«, v katerem je videl duhovne lastnosti, izgubljene v civilizirani družbi.
Leta 1901 je Kuprin prišel v Sankt Peterburg, kjer se je zbližal s številnimi pisatelji. V tem obdobju se pojavi njegova zgodba "Nočna izmena", kjer glavna oseba- preprost vojak. Junak ni samostojna oseba, ne gozdna Olesya, ampak precej pravi moški. Niti se vlečejo od podobe tega vojaka do drugih junakov. V tem času se je v njegovem delu pojavil nov žanr: kratka zgodba.
Leta 1902 je Kuprin zasnoval zgodbo "Dvoboj". V tem delu je razbil enega glavnih temeljev avtokracije - vojaško kasto, v črtah razkroja in moralnega padca katere je kazal znake razkroja celotnega družbenega sistema. Zgodba odraža progresivne vidike Kuprinovega dela. Osnova zapleta je usoda poštenega ruskega častnika, ki so mu razmere življenja v vojašnici dale občutiti nezakonitost družbenih odnosov med ljudmi. Kuprin spet ne govori o izjemni osebnosti, ampak o preprostem ruskem častniku Romashovu. Polkovno vzdušje ga muči, noče v vojaški garnizon. Nad vojsko je postal razočaran. Začne se boriti zase in za svojo ljubezen. In smrt Romashova je protest proti družbeni in moralni nehumanosti okolja.
Z nastopom reakcije in zaostrovanjem javnega življenja v družbi se spreminjajo tudi Kuprinovi ustvarjalni koncepti. V teh letih se je okrepilo njegovo zanimanje za svet starodavnih legend, zgodovine in antike. V ustvarjalnosti se poraja zanimivo zlitje poezije in proze, resničnega in legendarnega, resničnega in romantike občutkov. Kuprin teži k eksotiki, razvija fantastične zaplete. Vrača se k temam svojega zgodnjega romana. Znova zvenijo motivi neizogibnosti naključja v človekovi usodi.
Leta 1909 je iz peresa Kuprina izšla zgodba "Jama". Tu se Kuprin pokloni naturalizmu. Pokaže prebivalce bordela. Celotna zgodba je sestavljena iz prizorov, portretov in jasno razpade na posamezne podrobnosti vsakdanjega življenja.
Vendar pa je Kuprin v številnih zgodbah, napisanih v istih letih, poskušal opozoriti na resnične znake visokih duhovnih in moralnih vrednot v sami resnici. "Granatna zapestnica" je zgodba o ljubezni. Tako je o njem govoril Paustovski: to je ena najbolj »dišečih« zgodb o ljubezni.
Leta 1919 je Kuprin emigriral. V izgnanstvu napiše roman "Janet". To je delo o tragični osamljenosti človeka, ki je izgubil domovino. To je zgodba o ganljivi navezanosti starega profesorja, ki je končal v izgnanstvu, na majhno Parižanko - hčerko ulične časopisne žene.
Za Kuprinovo izseljensko obdobje je značilen umik vase. Glavno avtobiografsko delo tega obdobja je roman "Junker".
V izgnanstvu pisatelj Kuprin ni izgubil vere v prihodnost svoje domovine. Na koncu življenjska potše vedno se vrača v Rusijo. In njegovo delo upravičeno pripada ruski umetnosti, ruskemu ljudstvu.
Delo Aleksandra Ivanoviča Kuprina je nastalo v letih revolucionarnega vzpona. Vse življenje mu je bila blizu tema pronicljivosti preprostega ruskega človeka, ki je vneto iskal resnico življenja. Njegovo umetnost je po mnenju sodobnikov zaznamovala posebna budnost vizije sveta, konkretnost, stalna želja po znanju . Kognitivni patos Kuprinove ustvarjalnosti je bil združen s strastnim osebnim zanimanjem za zmago dobrega nad vsem zlim. Zato je večina njegovih del inherentna dinamika, drama, razburjenje .
Na Kuprina je v zgodnji fazi svojega ustvarjanja močno vplival Dostojevski. To se je pokazalo v zgodbah. v temi”, “mesečna noč”, “Norost". Piše o usodnih trenutkih, vlogi naključja v človekovem življenju, analizira psihologijo človeških strasti.
Prva ustvarjalna iskanja Kuprina so se končala z zgodbo " Moloch”, v kateri pisatelj prikaže protislovja med kapitalom in človeškim prisilnim delom. Jezen protest proti pošastnemu nasilju nad človekom, na katerem temelji industrijski razcvet v svetu "Moloha", satirična demonstracija novih gospodarjev življenja, razkritje brezsramnega plenilstva v državi tujega kapitala - vse to dvom o teoriji buržoaznega napredka.
V iskanju moralnih in duhovnih življenjskih idealov se Kuprin obrne na življenje potepuhov, beračev, pijanih umetnikov, sestradanih nepriznanih umetnikov, otrok revnega mestnega prebivalstva. To je svet brezimnih ljudi, ki tvorijo množico družbe. Med njimi je Kuprin poskušal najti svoje pozitivne junake. Piše zgodbe Lidočka”, “Curl”, “Vrtec”, “V cirkusu”- v teh delih so Kuprinovi junaki brez vpliva buržoazne civilizacije.
Leta 1898 je Kuprin napisal zgodbo " Olesja". Kuprin je poetiziral življenje, neomejeno s sodobnimi družbenimi kulturnimi okviri, skušal prikazati jasne prednosti "naravne osebe", v kateri je videl duhovne lastnosti, izgubljene v civilizirani družbi.
Leta 1901 je Kuprin prišel v Sankt Peterburg, v tem obdobju se je pojavila njegova zgodba " Nočna izmena". V tem času se je v Kuprinovem delu pojavil nov žanr: kratka zgodba.
Leta 1902 je Kuprin zasnoval zgodbo " Dvoboj". V tem delu je razbil enega glavnih temeljev avtokracije - vojaško kasto, v črtah razkroja in moralnega padca katere je kazal znake razkroja celotnega družbenega sistema.
Z nastopom reakcije in zaostrovanjem javnega življenja v družbi se spreminjajo tudi Kuprinovi ustvarjalni koncepti. V teh letih se je okrepilo njegovo zanimanje za svet starodavnih legend, zgodovine in antike. V ustvarjalnosti je zanimivo zlitje poezije in proze, resničnih in legendarnih, resničnih in romantičnih občutkov .
Leta 1909 je iz peresa Kuprina nastala zgodba " Jama«, v katerem se pokloni naturalizmu, prikazuje prebivalce bordela.
Vendar pa je Kuprin v številnih zgodbah, napisanih v istih letih, poskušal opozoriti na resnične znake visokih duhovnih in moralnih vrednot v sami resnici. “ Zapestnica iz granata” je zgodba o ljubezni. Tako je o njem govoril Paustovski: to je ena najbolj »dišečih« zgodb o ljubezni.
Leta 1919 je Kuprin emigriral. V izgnanstvu napiše roman » Janet” o tragični osamljenosti človeka, ki je izgubil domovino.
Za Kuprinovo izseljensko obdobje je značilen umik vase. Glavno avtobiografsko delo tega obdobja je roman » Juncker”.
Kuprinova proza je postala eden od opaznih pojavov ruske književnosti na začetku stoletja, njene literarne tradicije je pisatelj inovativno, izvirno obogatil, Kuprin se je v svojih delih opazno okrepil dogodek, zaplet. Kuprin - mojster fascinantnega zapleta, upodablja včasih nenavadne in malo verjetne dogodke ("Kapetan Rybnikov", "Kapitan", "Salomonova zvezda").
ANALIZA DEL
"DUEL"
Tematsko" Dvoboj"nadaljeval številne Kuprinove zgodbe o ruski vojski, ki so dosegle doslej brez primere ostrino in globino razumevanja. Kritika se je živo in odobravajoče odzvala ravno na to linijo zgodbe, pri čemer je opazila, da je vojaška resničnost tukaj izpostavljena "v vsej svoji strašni in tragični grdoti."
Kuprinova zgodba je veljala za resnično umetniški obtožni dokument dobe in kot izraz avtorjevega zmedenega in pomensko pasivnega pozitivnega programa. V jedru" Dvoboj"- razumevanje sveta in svojega "jaz" s strani osebe, njeno duhovno prebujenje. Kritično razumevanje vojaških ukazov je le eden od mnogih vidikov tega procesa.
Poročnik Jurij Romašov gre skozi pot zapletenih in bolečih razmišljanj. Tak na videz tradicionalen motiv za rusko književnost dobi pri Kuprinu posebno vsebino. Romashov - mlad, čist, celo naiven, a prisiljen biti v bolečem in skromnem položaju provincialnega polka. Vse, kar je značilno za mladost - sanje o sreči, ljubezni, privlačnosti do lepote, se boleče poslabša v stalni komunikaciji z omejenimi in nesramnimi častniki. In dojemanje okoliškega življenja pridobi redko intenzivnost pod vplivom nestrpnega pričakovanja njegove "najlepše ure". V kratkem obdobju (dogajanje zgodbe se odvija v približno dveh mesecih) dozori duša, dozorijo novi moralni in estetski ideali. In zato se Romashovo razumevanje konkretnih ljudi in bistva človeških odnosov hitro spreminja in poglablja. Srce, ki hrepeni po lepoti, meri resničnost po svojih notranjih zakonitostih.
Avtorjev glas je organsko vtkan v misli glavnega igralec"Dvoboj", ki jih širi in poglablja. Tako je bila posredovana resnica o ruskih oficirjih, za katere vojaška služba – prisiljen, "neprijeten corvée". Posebno dejstvo - samomor vojaka - se primerja (nikakor ne v spominu Romashova) z istim primerom v preteklosti - žalosten vzorec je zasenčen. Avtor je tisti, ki povezuje junake zgodbe z vsemi ljudmi z eno tragedijo »zmedene in potlačene zavesti«. Meje ploskovnega časa in prostora se svobodno razmikajo.
Pomen življenja Romashova je treba iskati tudi ne v sodbah njegovih prijateljev in kolegov, temveč v celovitem zvoku dela. Takšne definicije Kuprinovega junaka kot "šibke volje", "dvomljiv", "pasiven" so postale stabilne. Morda zato, ker je Shurochka označila Romashova za "šibkega", čeprav je to lastnost očitno interpretirala na svoj način kot nezmožnost osvojiti "mesto na soncu". Nenehni dvomi in obžalovanje mladega poročnika se pisatelju samemu zdijo spodbuda za spoznanja. Vendar so bili vpogledi in najbolj sveto premoženje za Kuprina.
V " dvoboj" tukaj je skozi motiv mladosti . Mladost Romashova stopnjuje njegovo bolečo izkušnjo vseprisotnega »absurda, zmede, nerazumljivosti«. Hkrati pa je žeja po novem zanesljiv znak krhkosti propadajočega sveta. Starost junaka pripelje do drugačne asociacije – s preobrazbo življenja. Zato je nesmiselna smrt Romashova v dvoboju v rokah nepomembnega karierista tako tragična. Zadnji akord je napolnjen ne le s sočutjem, ampak tudi z obsodbo sebičnih ljudi, ki niso cenili lepo cvetoče mladosti. Kuprin ni bil zadovoljen s kratkostjo zadnjega poglavja svoje zgodbe. Zdi pa se, da prav suhoparno, birokratsko poročilo o umoru Romashova utrjuje občutek nedopustnosti smrti mladeniča, ki je do zadnjega strastno stremel k resnici in lepoti, vstopil v dvoboj z vulgarnostjo in podlostjo.
"GRANATNA ZAPESTNICA"
Neskladje med želenim in obstoječim je bilo premagano na najbolj izviren način, Kuprin je opustil možnost srečne, popolne ljubezni. Toda ta občutek sam, absolutiziran v eni duši, je naredil spodbudo za ponovno rojstvo druge. Tako je nastalo eno najbolj čednih del - "Granatna zapestnica" (1911).
Zgodba se pogosto razlaga primitivno - s kontrastom revnega uradnika Zheltkova z aristokratsko Vero Sheino. In oba sta pripadala približno istemu krogu izobražene inteligence. V " Zapestnica iz granata»Postaja vedno večji.
Najredkejše darilo visoke in neuslišane ljubezni je postalo "velika sreča", edina vsebina, poezija Želtkovega življenja. Fenomenalnost njegovih izkušenj dvigne podobo mladeniča nad vse druge like v zgodbi. Ne samo nesramni, ozkogledi Tuganovski, lahkomiselna koketa Anna, ampak tudi pametni, vestni Shein, ki meni, da je ljubezen "največja skrivnost" Anosov, lepa in čista Vera Nikolaevna sama so v očitno zmanjšanem gospodinjskem okolju. Vendar ni v tem kontrastu glavni živec zgodbe.
Od prvih vrstic je občutek venenje . Prebere se v jesenska pokrajina, v žalostni obliki praznih dač z razbitimi okni, praznimi gredicami, z "kot degeneriranimi", majhnimi vrtnicami, v "travnatem, žalostnem vonju" zime. Podobno kot jesenska narava je monotono, tako rekoč zaspano bivanje Vere Sheine, kjer so se okrepili običajni odnosi, priročne povezave in veščine. Lepota Veri sploh ni tuja, a želja po njej je že zdavnaj otupela. Bila je »strogo preprosta, hladna do vseh in malce prizanesljivo prijazna, neodvisna in kraljevsko umirjena«. Royal umiri in uniči Zheltkova.
Kuprin ne piše o rojstvu Verine ljubezni, namreč o prebujanju njene duše . Teče v prefinjeni sferi slutenj, akutnih doživetij. Zunanji tok dni poteka kot običajno: gostje pridejo na Verin god, njen mož jim z ironijo pripoveduje o nenavadnem oboževalcu svoje žene, dozori in nato se uresniči načrt obiska Sheina in Verinega brata Tuganovskiy Zheltkov, na tem srečanju mladenič je povabljen, da zapusti mesto, kjer živi Vera, on pa se odloči, da bo popolnoma zapustil življenje in odšel. Vsi dogodki se odzivajo z naraščajočo duhovno napetostjo junakinje.
Psihološki vrhunec zgodbe- Verino slovo od pokojnega Želtkova, njun edini "zmenek" - prelomnica v njenem notranjem stanju. Na obrazu pokojnika je prebrala "globoko pomembnost", "blažen in spokojen" nasmeh, "isti miren izraz" kot "na maskah velikih trpečih - Puškina in Napoleona." Veličine trpljenja in miru v občutku, ki ju je povzročil – tega Vera sama ni nikoli izkusila. "V tistem trenutku je ugotovila, da je ljubezen, o kateri sanja vsaka ženska, minila." Prejšnjo samozadovoljnost dojemajo kot napako, bolezen.
Kuprin svojo ljubljeno junakinjo obdari z veliko večjimi duhovnimi močmi od tistih, ki so jo povzročile razočaranje vase. V zadnjem poglavju Verino navdušenje doseže mejo. Ob zvokih Beethovnove sonate - Zheltkov jo je zapustil poslušati - Vera tako rekoč vzame v svoje srce vse, kar je prestal. Sprejme in na novo v solzah kesanja in razsvetljenja doživlja »življenje, ki se je ponižno in radostno obsojalo na muke, trpljenje in smrt«. Zdaj bo to življenje za vedno ostalo z njo in zanjo.
Proces redke kompleksnosti in tajnosti je vsebovan v "Granatni zapestnici". Pisatelj kljub temu noče posredovati podrobnih misli junakinje in svojih neposrednih misli o njej. Presenetljivo čeden, se dotakne prefinjene človeške duše in hkrati podrobno prenaša videz in vedenje drugih likov v zgodbi.
Doživetja Vere v svojem vrhuncu in razpletu so utelešena lakonično, a z ostrim izrazom. Doseže se z ekspresivno asociacijo dogajanja na glasbo enega od delov Beethovnove druge sonate (tudi v epigrafu "Grantove zapestnice"). Združevanje Verinih misli z zvoki vam omogoča naravno izražanje vzvišeno stanje molitve , kot da bi prenesel glas Zheltkova. In udeležba junakinje rož, dreves, lahkega vetriča razsvetli solze ženske, kot da bi jo blagoslovila za zvest spomin na pokojnika. Posredno so ujeti najbolj izmuzljivi človeški občutki.
Poetična »Granatova zapestnica«, na videz posvečena nekemu posebnemu primeru, je zelo pomembna za razumevanje avtorjevega koncepta človeka. V tem delu, morda bolj jasno kot v mnogih drugih stvareh, so združeni sveti pojmi za Kuprina - ustvarjalnost in ljubezen. Razlagajo jo kot skrivnostno energijo, ki ustvarja harmonijo zemeljskega bivanja, vključno z medčloveškimi odnosi. »Granatova zapestnica«, morda edina v Kuprinovi prozi, je odsevala fenomen ljubezni-soustvarjanja z materjo naravo.
