Njegovo ustvarjalna dejavnost se je začelo v zgodnjih letih, ko je bil deček star le 8 let. Sin plemiške družine se je rodil v mestu Voronež oktobra 1870. Prvo izobrazbo je dobil doma in pri 11 mali Ivan postal učenec okrožne gimnazije Yelets, kjer je študiral le 4 leta.
Nadaljnje usposabljanje je potekalo pod budnim vodstvom starejšega brata. Fant je s posebnim zanimanjem študiral dela domačih in svetovnih klasikov. Poleg tega je Ivan veliko časa posvetil samorazvoju. Literatura je vedno zanimala Bunina in fant je že od otroštva določil svojo usodo. Ta izbira je bila precej zavestna.
Ivan Bunin je svojo prvo pesem napisal pri osmih letih, resna dela pa so se pojavila malo kasneje, ko je bil mladi talent star komaj sedemnajst let. V istem obdobju je nastal njegov prvi tiskani ljubezenski prvenec.
Ko je bil Ivan star 19 let, se je družina preselila v mesto Orel. Tu je bodoči pisatelj in pesnik začel študirati popravno delo v lokalnem časopisu. Ta dejavnost je mlademu Buninu prinesla ne le prvo izkušnjo, ampak tudi prvo resnična ljubezen. Varvara Pashchenko je postala njegova izbranka, delala je v isti založbi. Ivanovi starši pisarniške romance niso odobrili, zato sta morala mlada zaljubljenca zapustiti mesto v Poltavi. Toda tudi tam paru ni uspelo zgraditi odnosov, podobnih družinskim. Ta zveza, tako sporna staršem na obeh straneh, je razpadla. Veliko osebnih izkušenj pa je avtor prenesel skozi vse življenje in jih prikazal v svojih delih.
Prva zbirka pesmi je izšla leta 1891, ko je bil pisatelj star 21 let. Malo kasneje je država videla druge mojstrovine mladega pesnika, vsak verz je bil napolnjen s posebno toplino in nežnostjo.
V tem zakonu je imel Ivan Aleksejevič sina, vendar je otrok umrl pri petih letih in kmalu sta se mlada zakonca razšla. Dobesedno leto kasneje je pesnik začel sobivati z Vero Muromtsevo, a šele leta 1922 se je par uradno poročil.
Ivan Aleksejevič Bunin je bil znan pesnik, prevajalec, prozaist. Veliko je potoval in ta potovanja so bila obdarjena nadarjena oseba novih spoznanj, ki jih je navdihnil za uporabo v svoji poeziji in prozi.
V dvajsetih letih prejšnjega stoletja je moral emigrirati v Francijo. Šlo je za izsiljen ukrep, ki so ga upravičevale družbenopolitične razmere v Rusiji. V tujini je še naprej pisal in tiskal novinarske članke zanimive vsebine, skladal nove pesmi na temo ljubezni in samo živel, saj mu vrnitev v domovino ni bila več usojena.
Leta 1933 je bil Ivan Aleksejevič nagrajen Nobelova nagrada. Za razvoj ruskega je dobil denarno nagrado klasične proze. Ta denar je rešil številne težave obubožanega plemiča. In Bunin je del denarja nakazal kot pomoč izseljencem in revnim pisateljem.
Bunin je preživel drugo svetovno vojno. Bil je ponosen na pogum in podvige ruskih vojakov, katerih pogum je omogočil zmago v tej strašni bitki. To je bil najpomembnejši dogodek za vsako osebo in slavni pisatelj se ni mogel odzvati na tako velike podvige naših ljudi.
Veliki ruski pesnik, zadnji klasik, ki je v svojih delih poveličeval Rusijo 19.–20. stoletja, je umrl leta 1953 v Parizu.
V številnih Buninovih delih se je odkrito dotaknila teme velike ljubezni in tragedije. Oseba, ki je živela več kot eno leto različne ženske, je iz teh odnosov uspel izluščiti veliko odkritih občutkov, ki jih je uspel podrobno prenesti v svoje delo.
Živahna dela Ivana Aleksejeviča ne pustijo ravnodušnega nobenega bralca. Razkrivajo vso skrivnost prave ljubezni, opevajo odlične podobe ženske in človeške duše. Bralcu posreduje iskreno ljubezen in sovraštvo, nežnost in nesramnost, srečo in solze žalosti ...
Vsi ti občutki so znani mnogim romantikom, saj ljubezen nikoli ne prinaša le prijetnih čustev. Prava razmerja so zgrajena na različnih občutkih, ki jih doživljata zaljubljenca, in če zdržita vse preizkušnje, ki jih pošilja usoda, ju čaka prava sreča, ljubezen in zvestoba.
To bistvo je pisatelj ujel v obdobju ljubezenskega odnosa s svojo civilno in kasneje zakonito ženo Vero Muromtsevo.
Ivan Aleksejevič je napisal veliko del, posvečenih ljubezni in predanosti: "Mitina ljubezen", " Lahkoten dih«,» Dark Alleys «(zbirka zgodb) in druga dela.
"Sunstroke" - zgodba o strasti
Netipičen odnos do ljubezni je ujet v znana zgodba Bunin" Sončna kap". Malce običajen in nekoliko običajen zaplet se je za bralca izkazal za vznemirljivega. V tem delu glavna oseba govori mlada in lepa ženska, ki je zakonito poročena. Med potovanjem sreča mladega poročnika, ki je bil znan po svoji odvisnosti od bežnih romanov. To je sebičen in samozavesten mladenič.
Poznanstvo s poročeno žensko je pri poročniku vzbudilo instinktivno zanimanje. O njej ni vedel praktično ničesar, vedel je le, da ima ljubljenega moža in majhno hčerko, ki je čakala, da se njena mati vrne iz Anape. Mlademu častniku je uspelo vzbuditi zanimanje za svojo osebo in njuno priložnostno poznanstvo se je končalo z intimnim odnosom v hotelski sobi. Zjutraj sta se popotnika razšla in se nista več srečala.
Zdi se, da se je ljubezenska zgodba končala, toda glavni pomen dela, ki ga je Ivan Bunin želel prenesti bralcu, se razkrije v nadaljnji razvoj.
Poročena gospa je po tem, ko se je zbudila v hotelski sobi, pohitela oditi v domače mesto, ob slovesu pa je naključnemu ljubimcu rekla skrivnostno frazo "bilo je nekaj podobnega sončnemu udarcu." Kaj je mislila?
Bralec lahko sklepa sam. Morda se je mlada ženska bala nadaljevanja odnosa s svojim ljubimcem. Doma so jo čakali velika družina, otrok, zakonske dolžnosti in življenje. Ali pa jo je morda navdihnila ta noč ljubezni? Nežna in nenadna zveza z neznancem je radikalno spremenila ustaljeni življenjski slog mlade dame in pustila le prijetne spomine, ki bodo postali najsvetlejši trenutek v njenem vsakdanu?
Doživljajo se nenavadni občutki in glavna oseba dela. Mlad in precej prefinjen ljubimec je v noči ljubezni z očarljivo neznanko izkusil neznana čustva. To naključno srečanje mu je korenito spremenilo življenje, šele zdaj je spoznal, kaj je prava ljubezen. Ta čudovit občutek mu je prinesel bolečino in trpljenje, zdaj, po eni sami noči s poročeno žensko, si ni mogel predstavljati svoje prihodnosti brez nje. Njegovo srce je bilo polno žalosti, vse misli so bile o njegovi ljubljeni, toda tako tujec ...
Pisatelj je čustvo ljubezni predstavil kot telesno in duhovno harmonijo. Ko ga je našel, se je zdelo, da se je duša glavnega junaka ponovno rodila.
Bunin je cenil iskreno in resnično ljubezen, vendar je ta čarobni občutek vedno hvalil kot začasno srečo, pogosto s tragičnim koncem.
V drugem delu Ivana Aleksejeviča, imenovanem "Mityina ljubezen", spoznamo takšne občutke, napolnjene z bolečinami ljubosumja glavnega junaka. Mitya je bil resno zaljubljen v lepo dekle Ekaterino, a po volji usode sta imela dolgo ločitev. Fant je ponorel, ni mogel zdržati mučnih dni čakanja. Njegova ljubezen je bila čutna in vzvišena, resnično duhovna in posebna. Telesna čustva so bila drugotnega pomena, saj kot veste, telesna ljubezen ne more prinesti prave romantike iskrene sreče in miru.
Junakinjo te zgodbe, Katjo, je zapeljala druga oseba. Njena izdaja je raztrgala Mitjino dušo. Poskušal je najti ljubezen ob strani, vendar ti poskusi niso mogli pomiriti bolečine v srcu zaljubljenega mladeniča.
Nekoč je imel zmenek z drugim dekletom, Aleno, vendar je srečanje prineslo samo razočaranje. Njene besede in dejanja so preprosto uničili romantični svet protagonistke, njun fiziološki odnos je Mitya dojemal kot nekaj vulgarnega in umazanega.
Strašna duševna bolečina, bolečina brezupnosti, nezmožnosti spremeniti svojo usodo in vrniti ljubljeno žensko, je porodila idejo, ki je, kot se je zdelo glavnemu junaku, edini izhod iz trenutne situacije. Mitya se je odločil za samomor ...
Ivan Bunin je pogumno kritiziral ljubezen, jo pokazal bralcu v različnih situacijah. Njegovo delo pusti v zavesti bralca poseben pečat. Ko preberete naslednjo zgodbo, lahko razmišljate o smislu življenja, ponovno razmislite o svojem odnosu do na videz običajnih stvari, ki jih zdaj začenjate dojemati v popolnoma drugačni luči.
Precej impresivna zgodba "Light Breath" pripoveduje o usodi mladega dekleta Olge Meshcherskaya. O nas Zgodnja leta verjame v pravo in iskreno ljubezen, a kmalu se bo junakinja soočila s surovo resničnostjo, polno bolečine in človeške sebičnosti.
Tragična zgodba se konča s prizorom na pokopališču, kjer so med nagrobnim cvetjem na fotografiji jasno vidne vesele in še vedno živahne oči mlade lepotice Olge ...
Ljubezen je čuden občutek, ki ga doživljamo na različne načine. Prinaša neverjetno veselje in srečo, nato pa nenadoma spremeni svojo smer in zaljubljenega ponese v svet strašne bolečine, razočaranja in solz ...
To temo je Ivan Aleksejevič Bunin precej jasno opeval v svojih zanimivih in pogosto tragičnih delih. Da bi občutili ljubezenske izkušnje in strast glavnih likov, morate samostojno prebrati zgodbe velikega ruskega pisatelja in pesnika, ki je svetu dal veliko veličastnih ustvarjalnih mojstrovin na temo ljubezni!
^ Zakaj je ljubezen v podobi I.A. Bunina tragična?
Številna dela I. A. Bunina so posvečena temi ljubezni, zlasti cikel zgodb "Temne ulice", ki se upravičeno imenuje vrhunec pisateljevega dela. Toda po branju teh njegovih del ostane čuden občutek - žalost, sočutje do junakov, njihova tragična, nezapletena usoda. Junaki umrejo, se ločijo, naredijo samomor - vsi so nesrečni. Zakaj se to dogaja? Ljubezen je pisatelj prikazal kot mogočno i rose moč, ki lahko človeku obrne življenje na glavo. Poročnik, junak zgodbe "Sunstroke", o tem sploh ni razmišljal, otrpel, ko je jedel) kya in yuye, lahkotna afera s privlačno sopotnico. Ampak. ob ločitvi
njo, se nenadoma zave, da je ne more pozabiti, ponovno videti junakinjo je zanj "potrebnejše od ŽIVLJENJA." Z globokim psihologizmom pisatelj razkriva notranja doživetja junaka, njegovo duhovno zorenje. Poročnik čuti mir in spokojnost okoliškega življenja - in to samo poveča njegovo trpljenje: "Verjetno sem edini tako strašno nesrečen v tem mestu." Bunin se pogosto zateka k tehnikam, kot sta antiteza (nasprotje) in oksimoron (kombinacija nezdružljivih konceptov), da bi jasneje razkril notranji svet junaka, ki v vsem čuti izjemno veselje in hkrati muko, ki mu para srce, srečo. v duši in solze v očeh. S solzami v očeh je zaspal, zvečer pa se na krovu ladje počuti deset let starejšega. Junak je v oblasti ljubezni, njegovi občutki niso odvisni od njega, ampak ga duhovno preoblikujejo - to je Puškinovo prebujanje duše, sprememba, ki presega celoten pogled na človeka. Mitya, junak zgodbe "Mityina ljubezen", je ljubosumen in trpi, čuti Katjino zanemarjanje njega, nekakšno laž v njenem vedenju, ki se je sama še ne zaveda. Čaka na njeno pismo in kako boleče je to pričakovanje prikazal avtor in kako hitro Mitjino veselje zamenja pričakovanje naslednjega sporočila, še bolj bolečega. Še več, fiziologija ne nadomesti ljubezni, in epizoda z Alenko to prepričljivo dokazuje - moč ljubezni je v harmoniji mesenega in duhovnega, v njenem duhovnem pomenu. In tako svetlo, tako boleče je trpljenje Mitje, ki je prejel novico o Katjini izdaji in njunem neizogibnem razhodu, da se "z užitkom" ustreli, da bi le ustavil to bolečino, ki para njegovo srce. Seveda je takšna intenzivnost strasti nezdružljiva z običajnim življenjem, saj je v življenju pogosto toliko umazanije, grobe proze vsakdanjega življenja, drobnih kalkulacij, poželenja, ki ubija ljubezen. Žrtev tega je bila Olya Meshcherskaya, junakinja zgodbe "Light Breath", katere čista duša je bila pripravljena na ljubezen in je čakala na izjemno srečo. Zaradi družbenih predsodkov Nadeždo zapusti Nikolaj Aleksejevič, junak zgodbe "Temne ulice". - in ne - vidi srečo v svoji prihodnji usodi. Do konca življenja se spominjam junakinje zgodbe " Hladna jesen» večer slovesa od ženina, ki je kasneje padel v vojni. In vse njeno prihodnje življenje je samo obstoj, vsakdanja proza, v njeni duši pa le hladen poslovilni večer in pesmi, ki ji jih bere njen ljubljeni. Zato menim, da je mogoče trditi, da je v podobi I.A. Buninova ljubezen je takšen vzlet
shi, ki ni dano vsakomur, a ga vsak, ki je to doživel, ne bo nikoli pozabil.
^ Zakaj je ljubezen junakov v zgodbi I.A. Bunin" Čisti ponedeljek imenovano "čudno"?
Zgodba "Čisti ponedeljek", napisana leta 1944. je ena izmed avtorjevih najljubših zgodb. I.A. Bunin pripoveduje o dogodkih daljne preteklosti iz pripovedovalčeve lipe – mladega bogataša brez veliko dela. Junak je zaljubljen in junakinja, kot jo vidi, na bralca naredi čuden vtis. Lepa je, obožuje razkošje, udobje, drage restavracije, hkrati pa se sprehaja kot "skromna študentka", zajtrkuje v vegetarijanski menzi na Arbaie. Ima zelo kritičen odnos do številnih modnih literarnih del, slavne osebe. In očitno ni tako zaljubljena v junaka. kolikor bi si želel. Na njegovo poročno ponudbo odgovori, da ni primerna za ženo. "Nenavadna ljubezen!" - junak razmišlja o njem. Notranji svet junakinje se zanj razkrije povsem nepričakovano: izkaže se, da pogosto obiskuje cerkve, je globoko strastna do vere, cerkvenih obredov. Zanjo to ni le religioznost - to je potreba njene duše, njen občutek domovine, antike, ki so notranje potrebni za junakino. Junak si misli, »to so samo »moskovske muhe«, ne razume je in je globoko zmeden zaradi njene izbire, ko se po njuni edini ljubezenski noči odloči zapustiti in nato oditi v samostan. Zanj je propad ljubezen je življenjska katastrofa, nepredstavljivo trpljenje. Zanjo se je moč vere, ohranjanje njenega notranjega sveta izkazalo za višje od ljubezni, odloči se posvetiti Bogu in se odpovedati vsemu posvetnemu. Avtor ne razkrije razloge za njeno moralno izbiro, ki so vplivali na njeno odločitev - družbene okoliščine ali moralna in verska iskanja, vendar jasno pokaže, da življenje duše ni podvrženo razumu. To je še posebej poudarjeno v epizodi zadnjega srečanja junakov. v samostanu Marfo-Marnin Junaki VS vidijo toliko, kot čutijo drug drugega, ne nadzorujejo svojih občutkov: junak je "iz nekega razloga" želel iti v tempelj, junakinja notranje čuti njegovo prisotnost. to uganka, skrivnost človeških občutkov - ena bistvenih lastnosti ljubezni v podobi Bunina, tragične in močne sile, ki lahko obrne celotno življenje človeka na glavo.
^ Zakaj glavni junak zgodbe I. Bunina "Gospod iz San Francisca" nima imena in psihologije?
V zgodbi "Gospod in jaz San Francisco" I. Bunin zelo živo in podrobno prikazuje svet razkošja in blaginje, svet bogatih ljudi, ki si to lahko privoščijo. Eden od njih - gospod iz San Francisca - je glavni junak. Avtor v svoji objavi ob pkah, videzu, obnašanju pokaže slabosti »zlatega« kroga, ki mu lik pripada. Toda najbolj presenetljiva lastnost, ki ob branju takoj pade v oči, je ta. da nikjer v zgodbi ni omenjeno ime junakinje, niti ne prikazuje njenega notranjega sveta.
Kdo je ta gospod iz San Francisca? Avtor že v prvih vrsticah zapiše, da »se nihče ni spomnil njenega imena niti v Neaplju niti na Capriju«.
Zdi se, da je najpomembnejše igralec, glavni dogodki dela se odvijajo okoli njega in nenadoma niti ime 1. vrstice ni omenjeno. Takoj je očitno to pisatelj je do lika odklonilen. Videz in dejanja gospoda so opisani zelo podrobno: smoking, spodnje perilo in celo veliki zlati zobje. Podrobnosti opisa so zunanje I in jim je namenjena velika pozornost. Junak je predstavljen kot trden, ugleden, bogat človek, ki lahko kupi vse. kar hočeš. Zgodba prikazuje, kako junak obiskuje kulturne spomenike, a je do vsega ravnodušen, umetnost ga ne zanima. Avtor namenoma podrobno opisuje, kako liki jedo, pijejo, se oblačijo in govorijo. Bunin se smeji temu "umetnemu" življenju.
Zakaj pisatelj, ki posveča veliko pozornost videzu in dejanjem, ne prikaže notranjega sveta. psihologija značaja? To je vse zato, ker gospod iz San Francisca preprosto nima notranji svet. duše. Vse življenje je posvetil bogastvu, ustvarjanju kapitala. Junak je delal po dolžnosti in se ni duhovno obogatil. In do zrelosti, ko je obogatel, ne ve, kaj bi sam s seboj, ker je neduhoven. Njegovo življenje je načrtovano po urah, ni prostora za kulturo, dušo. Notranji svet junaka je prazen in potrebuje samo zunanje vtise. Gospod iz San Francisca nima smisla v življenju. Vsa naloga njegovega obstoja je zreducirana na zadovoljstvo fziolo! potrebe po spanju, hrani, oblačilih. Junak niti ne poskuša ničesar spremeniti. L njegova smrt je minila.np
neopažen od vseh, le žena in hči se mu smilita. In vrnitev domov v škatli v prtljažnem prostoru jasno govori o njegovem mestu med ljudmi.
In Bunin v zgodbi kaže popoln gnus in prezir do takih ljudi. Zasmehuje njihovo odmerjeno življenje iz minute v minuto, obsoja njihove razvade, prikazuje praznino notranjega sveta in odsotnost vsakršne duhovnosti. Avtor iskreno upa, da bodo takšni ljudje postopoma izginili skupaj s svojimi pomanjkljivostmi in na svetu ne bo več "gospodje iz San Francisca".
^ Ali je mogoče poimenovati zgodbo "Gospod iz San Francisca" I.A. Bunin delo simbolizma?
ii Leta 1915 je Bunin napisal svojo kratko zgodbo "Gospod iz San Francisca". Že naslov daje bralcu vtis negotovosti, celo skrivnostnosti. Avtor namreč v celotnem delu ni uporabil ne svojega imena ne priimka – nič, kar bi kazalo na njegovo osebnost, kajti osebnost je nekaj individualnega, lastnega samo tej osebi. Ampak. že po nekaj prebranih vrsticah razumemo, da drugače ne more biti: bil je eden izmed mnogih, kot vsi drugi. Glavno, da je hotel biti tak. Prvo polovico svojega življenja ni živel, samo delal je. Delal je samo zato, da bi dostojno preživel preostanek svojih dni. Vredno razumevanja - to je tako. kot je v navadi, kakor delajo vsi ljudje iz njegovega kroga. V svetu je bilo moderno začeti svoje uživanje v življenju s potovanjem v Evropo. In seveda je naš gospodar takoj odšel tja. Svojo pot je začel na ogromni ladji Atlantis. Po mojem mnenju je podoba te ladje zelo simbolična. Na njem se ugledni in bogati Američani odpravijo počivat v Evropo in se, kot izvemo na koncu dela, po njem vrnejo. Že samo ime ladje je nenavadno, saj je Atlantis otok. Na njem ljudje za denar dobijo tisto, čemur se na svetu reče sreča.
Toda "Atlantis" je mrtev otok; duše ljudi, ki ga naseljujejo, so se utopile v prostaštvu in požrešnosti. Sam gospod iz San Francisca kot da ni živel. To dokazuje njegova smrt. V svetu, v katerem obstaja, denar odloča o vsem: če imaš denar, te bodo spoštovali in spoštovali. Če ne, nisi
lahko obstajaš v njem. Za Bunina tisti, ki nima svojega, notranjega sveta, ne more obstajati v tem, resničnem. In če ne obstaja, zakaj potrebuje ime?
Verjamem, da je Buninovo zgodbo mogoče upoštevati realno delo, pri čemer pa imajo simboli veliko vlogo. Ladja "Atlantis", par "ljubimcev", najetih za denar, goreča peč, hudič, ki opazuje ladjo, ljudje brez imena - teža so simboli sodobni avtor svet na robu neizbežnega uničenja.
"Gospod iz San Francisca"
tipični junak začetka 20. stoletja?
V zgodbi I. Bunina "Gospod iz San Francisca" spoznamo zgodbo človeka, ki je utelešal podobo tipičnega kapitalista. Z dolgim in trdim delom je dosegel veliko in se z družino odpravil na dopust v Evropo. Ostalo pa se ni izšlo, saj »vreme ni šlo« in »razpoloženje je bilo slabo«.
Avtor že na začetku zgodbe pove, da si je gospod iz San Francisca v mladosti zadal cilj doseči blaginjo najbogatejših ljudi. In do konca življenja je dosegel svoj cilj. Vstopil je v krog ljudi, ki jih običajno imenujemo »elita«. Toda Bunin vedno znova poudarja, da je bil življenjski slog mojstra slepa kopija življenjskega sloga te "elite". »Elita« žal ni intelektualna, kjer je navada imeti svoje poglede in mnenja, temveč finančna »elita«, kjer se človek ceni samo po denarju. Za gospoda iz San Francisca je potovanje ponudilo upanje za " veselo srečanje» z milijarderjem, ki pregleduje freske, kar močno zaznamuje njegove poglede na vrednote človeških kvalitet. Tako so se ljudje tega kroga sprostili, potovali po Evropi in Aziji. In gospod iz San Francisca je šel v Evropo samo zato, ker so to počeli vsi. Njegov celoten dopust je bil vnaprej načrtovan po danem modelu.
Bunin dovolj podrobno opisuje dnevno rutino na parniku "(Atlantis). Vse se je zmanjšalo na hrano, zabavo in "razvijanje apetita." Sodeloval je tudi drugi gospod iz San Francisca
v ladijskem življenju enakovreden vsem. Da, in življenje v Italiji se ni razlikovalo po raznolikosti: zajtrk, ogledi gejev. kosilo in tako naprej. Vendar se je zdelo, da se vreme upira odpoklicu družine iz San Francisca. Pogosto je deževalo, bilo je vlažno in hladno. Na vprašanje o vremenu je vratar odgovoril, da decembra že dolgo ni bilo vremena, čeprav ta stavek ponavlja že več kot leto dni.
Z eno besedo, v zgodbi »Gospodje iz San Francisca .. Bunin ne skriva brezbrižnosti do svojega junaka, že v prvih besedah nas o tem obvesti. da se nikjer nihče ne spomni njegovega imena. Pisatelj, ki podrobno opisuje njegov videz, udari svojega junaka z najmanjšimi gibi duše, kakršnimi koli mislimi. Preprosto jih nima. saj je zbirka podob bogatih ljudi, kar samo po sebi zanika možnost osebe od gospoda iz San Francisca. Ni izoblikovana oseba, ampak le zasedba. Njegov svet je parnik Tat - hotel z vsemi ugodnostmi, zgrajen po shemi, brez misli in impulza duše. In taka oseba ne more imeti niti elementarnega psihologizma, notranjega sveta, ki je pripisan podobi bogataša.
^ Zakaj Satine brani Luko v sporu s sobodajalci? (ampak igra M. Gorkyja "Na dnu")
Gorkyjeva igra "Na dnu" je filozofsko delo. Glavni konflikt predstave je spor o resnici. Kaj je potrebno človek) I a Iskanje smisla življenja: kruta resnica ali sočutje?
Satin v drami Maxima Gorkyja "Na dnu" je ideološki sovražnik Luke. Čeprav ga je k razmišljanju navedel starec, se Satin drži drugih načel in dvigne misel o vrednosti človeka v nedosegljivo višino: »Človek je svoboden!«
In naj bo Satin bolj človek besede in ne telesa, sto besed, njegovo razumevanje priča, da vera v življenje, sama iskra življenja, ni ugasnila »na dnu«. V enem od svojih aforizmov je Satin oster nasprotnik Luke: »Laž je vera sužnjev in gospodarjev. Resnica je Bog svobodnega človeka."
Pogledi, pogled na svet obeh likov so zelo pomembni.S prihodom Luke so stanovalci sobodajalcev začeli razmišljati, iskati, želeli so si svetlejšega življenja, kar so tudi bili. verjetno razumel CMJ i ampak.
Če kolesa ne potisnete, se ne bo zakotalilo. Na Lucin predlog je Satin v svojih razmišljanjih prišel do zaključka o pomenu človekove trditve. Šel je dlje od Luke, ker je izbral bolj neposredno in pošteno pot. Satinu je uspelo postati človek in zavrniti Lukov lažni humanizem: "Človek je resnica!" Toda ko je prišel do pravih zaključkov, je Satin ostal individualist, kot je bil prej.
Človek se ne more spremeniti takoj, potreben je čas. Tako se zgodi v življenju. Obstajajo trenutki, ko Luka potrebuje svojo tolažbo. spodbuda, pozornost do drugih, a so tudi trenutki, KO le odločilna Sateenova beseda ponese resnico v človeško srce.
Luka in Satin sta filozofa, zato se razumeta. In eden je preprosto dolžan zaščititi drugega.
^ Ali ima Grigorij Melekhov prihodnost? (na podlagi epskega romana M.A. Šolohova " Tiho Don»)
Glavni junaki epskega romana M.A. Šolohov "Tihi Don" Grigorij Melehov je tragična figura prelomnice za rusko dobo. Običajno se na njegovo zgodbo gleda kot na iskanje mirne sreče in metanje od rdečih k belim, nato k Fominovi tolpi, nato pa - poskusi, da bi vse zapustili za drugo življenje. A s tem ni izčrpano bistvo njegovega značaja. Najprej ima izrazito željo po svobodi v svojih dejanjih in odločitvah. Njegova ljubezen do Aksinje, ki je bila po pravilih javne morale nemogoča, je sčasoma postala zanj tako pomembna, da je on, kozak, zapustil domači dom, da bi delal kot delavec na posestvu Listnitskega. Kakšno močno voljo je moral imeti človek, da se ne ozira na javno mnenje in stori za kozaka nemogoče dejanje, ki bi ga osramotilo v očeh cele kmetije. Toda sreča z žensko, ki jo je ljubil, se je izkazala za pomembnejšo in ljubšo. Ko je veliko trpel, ko je videl vojno in nasilje, se je Grigorij, kot kaže, navadil na to življenje. Vendar ni "mož vojne", za razliko od Mitka Koršunova in Koševoja, ki sta naravna elementa boja s svojimi "skrajnostmi" in neusmiljenostjo. Utrujen je od vojne, zaveda se nesmiselnosti izbiranja med dvema taboroma – rdečim in belim. Opaža, do česar so drugi brezbrižni: S Štokmanom je govoril o neenakosti med vojaki Rdeče armade - komisar "je ves v
zhu se je povzpel, «in» Vanek «je v zavitkih, nima dovolj niti za čevlje in to je šele začetek nova vlada, "in postali bodo močnejši - kam bo šla enakost?" Počuti pa se tudi kot tujec, neizobražen kmet »od pluga« med belimi oficirji. In na koncu on, uničevalec temeljev družine, ki se je nekoč lahko odpovedal vsemu in odšel s tujo ženo na tuj kruh, postane zagovornik in goreč ideje o domu, družini, domu. Razume, da Rusija išče novo usodo – in ne obžaluje Nikolaja I., »usranega carja«, ki se je odrekel oblasti, ne sočustvuje z generali na čelu Bela gibanje – po njegovem mnenju so »slepi«, ki ne vedo ničesar o ljud. Za Gregoryja je glavna stvar vrnitev k sebi, k izvoru življenja, v rodno stepo, pesmi, pogovore z materjo, k skrbi za otroke. Vse najdragocenejše, kar mu ostane v življenju. - to je ljubezen do Aksinje. In ni naključje, da ko jo pokoplje, zadeta od zablodele krogle, vidi nad seboj, dvigne oči, črn bleščeč disk sonca na črnem nebu. In njegova zadnja vrednota je njegov sin. ki ga vidi na bregovih Dona, blizu svojega doma. Konec romana je odprt, vendar ne zmanjša tragičnosti junakove usode, njegove pogube pred prihodnostjo.
"ISKANJE SREČE"
Buninova proza velja za sintezo proze in poezije. Ima nenavadno močan izpovedni začetek (»Antonovska jabolka«). Pogosto Buninova besedila nadomestijo osnovo zapleta, pojavi se portretna zgodba (»Lirnik Rodion«).
Med Buninovim delom so zgodbe, v katerih je epski, romantični začetek razširjen - celotno življenje junaka pade v pisateljevo vidno polje ("Pokal življenja"). Bunin je fatalist, iracionalist, za njegova dela sta značilna patos tragedije in skepticizma. Buninovo delo odmeva koncept modernistov o tragediji človeške strasti. 1? tako kot simbolisti, nagovarja Bunin večne teme ljubezen, smrt in narava. Kozmična obarvanost pisateljevih del, prežemanje njegovih podob z glasovi vesolja približuje njegovo delo budističnim idejam. Buninova dela sintetizirajo vse te koncepte.
Buninov koncept ljubezni je tragičen. Trenutki ljubezni, po Buninu, postanejo vrhunec človekovega življenja. Le z ljubeznijo lahko človek drugega človeka zares začuti, samo čustvo upraviči visoke zahteve do sebe in bližnjega, samo ljubimec lahko premaga svoj egoizem. Stanje ljubezni za Buninove junake ni brezplodno, povzdiguje duše. Eden od primerov nenavadne interpretacije teme ljubezni je zgodba "Changove sanje". Zgodba je napisana v obliki pasjih spominov. Pes čuti notranje uničenje kapitana, svojega gospodarja. V povesti se pojavi podoba »oddaljenih delovnih ljudi« (Nemcev). Na podlagi primerjave z njihovim načinom življenja pisatelj spregovori o možnih poteh človekove sreče:
1. Delajte, da bi živeli in se množili, ne da bi poznali polnost življenja.
2. Neskončna ljubezen, ki se ji komajda splača posvetiti, ker vedno obstaja možnost izdaje.
3. Pot večne žeje, iskanja, v katerem pa po Buninu tudi ni sreče.
Zdi se, da zaplet zgodbe nasprotuje razpoloženju junaka. Pravi spomin se kot pes prebija skozi resnična dejstva, ko je bil mir v duši, ko sta bila kapitan in pes srečna. Poudarjeni so trenutki sreče. Chang nosi idejo zvestobe in hvaležnosti. To je po mnenju pisatelja smisel življenja, ki ga človek išče.
Buninova ljubezen je najpogosteje žalostna, tragična. Človek se ji ne more upreti, pred njo so argumenti razuma nemočni, saj ni nič takega kot ljubezen, v moči in lepoti. Pisatelj presenetljivo natančno definira ljubezen in jo primerja s sončno kapjo. To je naslov zgodbe o nepričakovani, siloviti, "nori" aferi poročnika z žensko, ki se je po naključju srečala na parniku in ni pustila niti imena niti naslova. Ženska odide in se za vedno poslovi od poročnika, ki to zgodbo sprva dojema kot naključno, neobvezujočo zadevo, ljubko prometno nesrečo.njegovem stanju, izvede nekaj dejanj, popolnoma zavedajoč se njihove absurdnosti in nekoristnosti.Pripravljen je umreti samo zato, da bi jo po nekem čudežu vrnil, da bi preživel še en dan z njo.
Na koncu zgodbe se poročnik, ki sedi pod nadstreškom na palubi, počuti deset let starejšega. V čudoviti zgodbi Bunina je edinstvenost in lepota ljubezni, ki je človek pogosto ne sumi, izražena z veliko močjo. Ljubezen je sončna kap, največji šok, ki lahko korenito spremeni človekovo življenje, ga osreči bodisi najbolj nesrečnega.
Za Buninovo delo je značilno zanimanje za običajno življenje, sposobnost razkrivanja tragedije življenja, nasičenost pripovedi s podrobnostmi. Bunin velja za naslednika realizma Čehova. Buninov realizem se od Čehovljevega razlikuje po izjemni občutljivosti. Tako kot Čehov tudi Bunin obravnava večne teme. Za Bunina je narava pomembna, vendar je po njegovem mnenju najvišji sodnik človeka človeški spomin. To je spomin, ki ščiti Buninove junake pred neizprosnim časom, pred smrtjo.
Buninovi najljubši junaki so obdarjeni s prirojenim občutkom za lepoto zemlje, nezavedno željo po harmoniji s svetom okoli sebe in s seboj. Takšen je umirajoči Averky iz zgodbe "Tanka trava". Ta kmet, ki je vse življenje delal kot kmečki delavec, doživel veliko muk, žalosti in tesnobe, ni izgubil svoje prijaznosti, sposobnosti zaznavanja lepote narave, občutka za visok smisel življenja. Spomin nenehno vrača Averkija v tisti "daljni mrak na reki", ko mu je bilo usojeno srečati "tisto mlado, ljubico, ki ga je zdaj gledala z brezbrižnimi, usmiljenimi očmi s senilnimi očmi." Kratek igriv pogovor z dekletom, zanju poln globokega pomena, ni mogel izbrisati iz spomina niti preživetih let niti preizkušenj, ki sta jih preživela.
Ljubezen je najlepša in svetla stvar, ki jo je junak imel v svojem dolgem, težkem življenju. Toda, ko razmišlja o tem, se Averky spomni tako na "mehak mrak na travniku" kot na plitvo zaledje, ki postane rožnato od zore, proti kateri je dekliški tabor komaj viden, presenetljivo v harmoniji s čarom zvezdne noči. Narava tako rekoč sodeluje v življenju junaka in ga spremlja tako v veselju kot v žalosti. Oddaljeni mrak na reki na samem začetku življenja zamenja jesenska melanholija, pričakovanje skorajšnje smrti. Stanje Averkija je blizu sliki bledeče narave. »Zelišča so se ob umiranju posušila in zgnila. Prazno in golo je postalo hrupno. Skozi trte je postal viden mlin na brezdomnem polju. Dež se je včasih umaknil snegu, veter je brnel v luknjah hleva, hudoben in hladen.
Oktobra 1939 se je Bunin naselil v Grassu v vili Jeannette in tu živel vso vojno. Tu je napisal knjigo "Dark Alleys" - zgodbe o ljubezni, kot je sam rekel, "o njenih" temnih "in najpogosteje zelo mračnih in krutih ulicah." Ta knjiga po Buninu "govori o tragičnem in o mnogih nežnih in lepih stvareh - mislim, da je to najboljša in najbolj izvirna stvar, ki sem jo napisal v svojem življenju."
Bunin je šel svojo pot, ni se pridružil nobenim modnim literarnim gibanjem ali skupinam, po njegovih besedah "ni izstrelil nobenih transparentov" in ni razglasil nobenih sloganov. Kritika je opazila močan Buninov jezik, njegovo umetnost povzdigovanja "vsakdanjih pojavov življenja" v svet poezije. Zanj ni bilo "nizkih" tem, nevrednih pesnikove pozornosti.
Ivan Aleksejevič Bunin je umrl v noči na 8. november 1953 v naročju svoje žene v hudi revščini. Bunin je v svojih spominih zapisal: »Rodil sem se prepozno. Če bi se rodil prej, to ne bi bili moji spomini na pisanje. Ne bi mi bilo treba skozi ... 1905, potem prva svetovna vojna, sledi 17. leto in njeno nadaljevanje, Lenin, Stalin, Hitler ... Kako ne zavidati našemu praočetu Noetu! Samo ena poplava je padla na njegovo usodo ... "
Bunin je bil pokopan na pokopališču Sainte-Genevieve-des-Bois blizu Pariza, v kripti, v cinkovi krsti.
Ti si misel, ti si sanje. Skozi dimljeni snežni metež
Križi tečejo - iztegnjene roke.
Poslušam zamišljeno smreko -
Melodično zvonjenje ... Vse je samo misel in zvok!
Kaj leži v grobu, a ti?
Ločitev, žalost je bila označena
tvoja težka pot. Zdaj jih ni več.
Križi hranijo samo pepel.
Zdaj si misel. Ti si večen.
Sestava
Obstajala pa je ena težava, ki se je Bunin ne le ni bal, ampak se ji je, nasprotno, z vsem srcem posvetil. S tem se je ukvarjal že dolgo, zapisal je v polnem pomenu, kot bi rekli zdaj, rekrutiran, in ne vojna ne revolucija ga nista mogli omajati navezanega nanjo - govorimo o ljubezni.
Tu, na področju, polnem neizraženih nians in dvoumnosti, je njegov dar našel vredno uporabo. Ljubezen je opisoval v vseh stanjih – v emigraciji pa še natančneje, bolj koncentrirano – znal jo je najti tudi tam, kjer je še ni, čakajoč, kot tista medicinska sestra na vlaku (»Sestra«), v kateri »je tihe in pregrešne ikonične črne oči sijejo«, in kjer komaj lesketa in se ne bo nikoli uresničila (»Staro pristanišče«), in kjer bledi neprepoznana (»Ida«), in kjer krotko služi nečemu, kar ji je neskončno tuje (»Gotami«). «), se spremeni v strast (»Morilec«) ali pa v začudenju ne odkrije svoje preteklosti, podvržene uničujočemu času (»V nočnem morju«). Vse to je bilo zajeto v novih podrobnostih, ki še nikomur niso bile dane, in postalo sveže, današnje za vsak čas.
Ljubezen v podobi Bunina je presenetljiva ne le z močjo umetniške upodobitve, temveč tudi s podrejenostjo nekaterim notranjim zakonom, ki jih človek ne pozna. Redko se prebijejo na površje: večina ljudi njihove usodne učinke doživi šele do konca svojih dni. Takšna podoba ljubezni nepričakovano daje Buninovemu treznemu, »neusmiljenemu« talentu romantičen žar. Bližina ljubezni in smrti, njuna konjugacija je bila za Bunina očitno dejstvo, ki nikoli ni bilo predmet dvoma. Vendar pa so katastrofalna narava življenja, krhkost človeških odnosov in samega obstoja - vse te najljubše Buninove teme po velikanskih družbenih kataklizmah, ki so pretresle Rusijo, napolnjene z novim, mogočnim pomenom. "Ljubezen je lepa" in "ljubezen je obsojena" - ta koncepta, ki sta se končno premaknila, sovpadla, nosita v globinah, v zrnu vsake zgodbe, osebno žalost Bunina, emigranta.
Išče primere vulkanskega izbruha strasti, ki človeka tragično podredi svojim slepim silam, in pripravljen je slediti takšnim spletkam brez strahu pred zlomi, bežanjem na druge ravni, česar v drugih okoliščinah njegov strogi okus ne bi dovolil. , kot na primer v "Primeru korneta Elagina" (1925). Za junake Buninovih zgodb je značilna izjemna moč in iskrenost čustev. Ali Sončna kap (1925) pripoveduje običajno prešuštvo? »Dajem vam častno besedo,« pravi ženska poročniku, »da sploh nisem takšna, kot si mislite o meni. Nikoli se še ni zgodilo kaj podobnega, kot se mi je zgodilo in nikoli več ne bo. Bilo je, kot da me je prevzel mrk ... Oziroma oba sva dobila nekaj podobnega sončnemu udaru ...« Težko je najti zgodbo, ki bi v tako jedrnati obliki in s tako močjo podala dramo ljudje, ki so nenadoma spoznali pravo, presrečno ljubezen; tako srečna, da je intima s to malo ženo trajala še en dan (oba to vesta), ljubezen, ki je osvetljevala celotno njuno sivo življenje, ju je takoj zapustila, prenehala biti »sončna kap«. V letih osamljenosti, spominov in počasne, a, kot se je takrat morda zdelo, pozabe, ki ga je dolgo obdajala, se je Buninovo delo osredotočilo na več "prvotnih" problemov - ljubezen, smrt, spomin na Rusijo. Vendar pa je ruski jezik, tisti, ki je podpiral "v dneh hudih dvomov o usodi domovine" in Turgenjeva, ostal z njim in je bil še naprej najboljša manifestacija njegovega talenta. V Buninovem govoru se je ohranila in še izboljševala umetnost opisovanja, prav tista, ki jo je ob branju prepoznal Lev Tolstoj. zgodnja proza("dežuje - in tako piše, da Turgenjev ne bi tako pisal, o meni pa ni kaj reči"). In čeprav Bunin te ocene ni slišal, so njegove "dežje" bralca še naprej presenetile ...
Med različnimi temami, ki so izmenično okupirale Bunina, je takrat obstajala tudi neka splošna želja. To se je začelo kmalu po tem, ko je minil njegov prvi trenutek razdraženosti in so bili napisani vsi govori, govori in polzgodbe-polčlanki, s katerimi se je odzival na dogodke, ki so ga pripeljali na druge bregove. Nadalje, pogosteje, bolj podrobna podoba Rusije, ki jo je poznal in zdaj premišljeval, se je začela vračati v njegove kratke zgodbe, bolj opazna je bila njihova bližina in privlačnost drug drugemu. Včasih je šlo za celo serijo, sestavljeno iz kratkih zgodb, na videz dokončanih, a hkrati odprtih, ki kažejo nekam dlje (»Rusak«, »Na vrtu«, »Snežna kapljica« itd.), - kot skice iz isti album; včasih kaj večjega, kot že pripravljen fragment, kakšen kotiček slike, ki ga je treba poslikati (»Daleč«), a tako ali drugače je bila ta celota vedno bolj vztrajno sugerirana, nakazana. Nekje v njem se je že pripravljalo in prihajalo na plan Življenje Arsenjeva (1927-1937), ogromno platno, ki prikazuje staro Rusijo.
Tema ljubezni je vedno skrbela Bunina in ji je posvetil svoja najbolj znana dela: roman "Življenje Arsenjeva", zgodbe "Lahek dih", "Mitina ljubezen", "Sončna kap" in druge. Toda ob koncu svojega življenja se spet obrne k njej in ustvari cikel zgodb "Dark Alleys", ki na nov način premišlja ljubezen, strast, življenje in smrt. V teh zgodbah je ljubezen najpogosteje razdeljena (Bunin ne prikazuje tragedije neuslišane ljubezni), vendar se ta občutek vedno konča z ločitvijo, smrtjo, umorom ali samomorom. Po Buninu je ljubezen, najmočnejša in najgloblja izkušnja človeka, vedno le kratek svetel preblisk, ki pusti pečat na celotnem življenju, vedno povzroči trpljenje, to je drama človeškega življenja.
V zgodbi "Dark Alleys", ki odpira zbirko, je mogoče zaslediti isto idejo: ljubezen ne more biti srečna, lahko spremeni celotno človekovo življenje, vendar vedno vodi v ločitev. Zaplet zgodbe je zelo preprost: stari vojak se ustavi v gostilni, katere lastnik se izkaže za nekdanjega podložnika, s katerim sta bila nekoč v tesnih odnosih. Izkazalo se je, da ga še vedno ljubi, da ni ničesar pozabila, niti se ni poročila. Junak zgodbe, Nikolaj Aleksejevič, se spominja preteklosti, svoje ljubezni, sreče, ki mu jo je dala ta ženska. A si je ne more predstavljati kot svoje žene, odide, poln prejšnjih izkušenj, spominov in žalosti. Na prvi pogled je vse zelo preprosto, v resnici pa vam ta zgodba omogoča, da opišete celotno življenje likov, razložite njihove značaje, vedenje, pogled na življenje.
Zelo pogosto se Buninove zgodbe začnejo s pokrajino in tudi ta ni bila izjema: »V mrzlem jesenskem slabem vremenu se je na eni od velikih tulskih cest, zalitih z dežjem in prerezanih s številnimi črnimi koloteki, skotalil tarantas, oblit z blatom. ."
Ta pokrajina na bralca takoj prežene mračno razpoloženje in žalost. Enako razpoložena je tudi junakinja zgodbe, ki pa se spremeni, ko pride krčmarica – »temnolasa, tudi črnobrva in tudi lepa ženska, ki je podobna starejši ciganki«. Če ga ne bi poklicala po imenu in priimku, je ne bi prepoznal. Presenečen je, da se ona, s svojo lepoto, ni poročila. Zaradi njenih besed zardi: »Mladost vsakega mine, a ljubezen je druga stvar ... Zdaj je prepozno za očitke, ker res je, vrgli bi me zelo brezsrčno - kolikokrat sem hotel položiti roke nase iz zamere enega, ne govorim več o vsem drugem. Konec koncev, bil je čas, Nikolaj Aleksejevič, ko sem te klical Nikolenka, in se me spomniš? In bil sem počaščen, da sem prebral vse pesmi o vseh mogočih "temnih ulicah". Junakinja je ohranila svojo ljubezen, ta občutek je nosila skozi vse življenje. Ne more mu odpustiti: »Kakor takrat nisem imela nič dragocenejšega od tebe, tako ga nisem imela tudi pozneje. Zato ti ne morem odpustiti. Tudi junak zgodbe ni bil srečen: žena ga je zapustila, njegov sin je odraščal kot lopov. Zaveda se, da je izgubil najdragocenejše, kar je imel, da je z Nadeždo preživel najboljše trenutke svojega življenja. Vendar se junak hitro pomiri in si misli: »Kaj če je ne bi zapustil? Kakšna neumnost! Ta ista Nadežda ni oskrbnica gostilne, ampak moja žena, gospodarica moje peterburške hiše, mati mojih otrok?
Ko zapusti gostilno, se spominja vrstic iz Ogarevove pesmi: »Vsod okoli so cveteli škrlatni šipki, na uličicah so stale temne lipe ...« Te vrstice zgodbi o pretekli ljubezni dodajajo poezijo in rahlo žalost. Ta ljubezen je ostala z Nadeždo vse življenje, to so bili "resnično čarobni" trenutki junakovega življenja, in čeprav se ljubezen ni zgodila, bo ostala v njunem življenju za vedno, globoko je zaznamovala človeško dušo.
Ljubezen v podobi Bunina je zelo tragična, a vedno lepa, ljubezen je veliko darilo, ki ni dano vsem. Potrditev tega najdemo v zgodbi "Dark Alleys".
