Najbolj primerne primere ljubezni v smeri "On in ona" najdete v knjigah I.A. Bunin in A.I. Kuprin (se celo rima, zato si ga je enostavno zapomniti). Glavna prednost te izbire je, da so vsa dela majhna, kar pomeni, da jih je enostavno brati tukaj in zdaj, da podate kakovostne argumente in dobite najvišjo oceno. Za najbolj zaposlene Wise Litrecon pusti povezave do povzetki. Začnimo!
- V zgodbi I.A. Bunin "" glavni junak je trpel zaradi ljubezni do ženske, ki mu je dala prednost duhovnemu samorazvoju v stenah samostana. Dolgo ji je dvoril, dajal draga darila in jo vodil v najbolj modne kraje, a je ostala hladna in distancirana. Obenem mu je očitno dajala prednost in ni zavračala, ko jo je vedno znova klical. To skrivnostno vedenje je le podžgalo strast junaka, ki je bil prepričan v dosegljivost svojega cilja. Nekoč je celo prejel želeno zbližanje, potem pa je prejel pismo, iz katerega je izvedel, da je njegova ljubljena za dolgo časa odšla. Pričakovanje se je končalo s popolnim razočaranjem v ljubezni: dekle je odšlo v samostan. Tudi po več letih je ni mogel pozabiti in se znebiti bolečine. Njuno naključno srečanje ga je le spomnilo na to, kako je trpel.
- V zgodbi I.A. Bunin" Lahkoten dih opisuje primer laži v ljubezni. Mlado dekle se je igralo z občutki kozaškega častnika, ki je bil fanatično zaljubljen vanjo. Olya ni mogla brez pozornosti gospodov, črpala je od njega vitalnost in samozavest. Naključno razmerje z odraslim moškim jo je zgodaj pokvarilo, zdaj pa je bila junakinja psihično travmatizirana. Hudobnost, krivda in gnus do moških so sprevrgli njeno razumevanje ljubezni. Zato je policista prevarala in mu obljubila privolitev v poroko, nato pa mu priznala prevaro in cinično opazovala njegovo reakcijo. Junak ni odpustil ustrahovanja in ustrelil dekle. Lažna čustva lahko prinesejo kratkotrajno vznesenost, potem pa vedno vodijo v tragedijo.
- V zgodbi I.A. Bunin "" ženska in moški se srečata dvajset let pozneje burna romanca. Nekoč so kmečko ženo in gospoda povezovala močna čustva, vendar je prišel čas za poroko in plemič si je seveda izbral nevesto iz svojega kroga, pozabil pa je na svojo ljubico. Toda Nadežda ni mogla pozabiti Nikolaja in pustiti misli o njem v preteklosti. Nikoli se ni poročila, ker je vedno ljubila tistega, ki jo je izdal. Junakinja svojemu mučitelju nikoli ni mogla odpustiti, saj je po njegovi milosti izgubila srečo zakona in materinstva. »Vse mine, a vse se ne pozabi,« sklene. Toda tudi on ni mogel zgraditi sreče na žalosti nekoga drugega: žena ga je izdala, sin pa se je izkazal za "podlega".
- V zgodbi I.A. Bunin" Hladna jesen » opisano tragična zgodba ljubezen. Junakinja je bila zaročena s svojim zaročencem, potem pa se je začela vojna in odšel je na fronto kot prostovoljec. Zadnji večer je izrazil upanje, da ga ne bo takoj pozabila, če ga ne bo več. Jokala je in se prestrašila ob sami misli, da se bo to zgodilo ... Ubili so ga mesec dni po odhodu. Junakinja je kmalu doživela tudi šok, in to več kot enega: po revoluciji je ostala sirota in živela s prodajo preostalih stvari. Tako je spoznala starejšega vojaka in se z njim poročila, vendar nikoli ni mogla pozabiti svojega zaročenca in tiste poslovilne zabave. Tudi po tridesetih letih tavanja, pomanjkanja in izgub je prišla do zaključka, da v njenem življenju ni bilo drugega kot tisti mraz. jesenski dan ko sta se nazadnje videla. Ta primer dokazuje, da ljubezen do življenja ni mit, ampak resničnost.
- V zgodbi I.A. Bunin" Sončna kap » Glavni junak je na parniku srečal lepo žensko. Ona je imela družino, tudi on je računal le na smešno poznanstvo, ki bo ubijalo dolgčas. Toda v pogovoru med njimi je zablestel kaviar strasti. Prepričal jo je, naj stopi z ladje in ostane v gostilni. Skupaj sta preživela noč, zjutraj pa ga je prosila, da odpluje na drugo ladjo, in odšla je. Junakinja je jasno povedala, da se je to zgodilo prvič in zadnjič, in sploh ni ena tistih, ki ponavlja takšne napake. Svoje strastno čustvo je primerjala s sončno kapjo, ki mora neizogibno mimo. Toda takoj, ko je odšla, je spoznal, da je izgubil ljubezen. Ves dan je hodil po mestu in se ni mogel znebiti spomina nanjo. Hotel jo je planiti iskat, a kako jo najti? Ne imena ne priimka ni vedel. Ta ljubezen na prvi pogled, od prve poteze, je ostala najbolj živ spomin v življenju obeh junakov.
- V zgodbi A.I. Kuprin "" glavna junakinja je sprva vedela, da ji razmerje z Ivanom ne bo prineslo sreče. Znala je ugibati in dobivala dokaj natančne napovedi za prihodnost. Usoda ji je razkrila sramoto, ki bi jo morala prestati, če bi se z izbrancem zbližala. Olesya je dolgo oklevala in se želela izogniti žalostnim posledicam, vendar se je na koncu odločila, da jih sprejme, saj so bila njena čustva do Ivana vredna tega. Ljubezen ji je dala nepozabno srečo, za katero je plačala, ko je odšla v cerkev in postala žrtev razjarjene drhali. Toda tudi takrat se je deklica zahvalila usodi, da je srečala svojega ljubimca. Ker je bila pretepena in osramočena, izgubila dom, Olesya ni grajala Ivana in se ni pritoževala nad trpljenjem. Zaradi najvišje sreče medsebojne ljubezni je vredno tvegati in celo trpeti.
- V zgodbi A.I. Kuprin "" ljubezen je junaka pripeljala ne do sreče, ampak do smrti. Bil je globoko zaljubljen v poročeno žensko in je sanjal o vzajemnosti. Romashov se je zavedal, da uničuje zakon, zato se je poskušal zadržati in ne iti k Nikolajevim. Toda toplina te hiše in šarm Shurochke sta ga znova in znova vabila. Sama ženska se ni mudila, da bi razblinila iluzije "prijatelja" in je izkoristila njegovo lokacijo. Prepričevala ga je, naj gre na dvoboj z njenim možem, a naj strelja za zabavo, da bi ta zgodba prispevala k njegovemu napredovanju. Toda Shurochkin mož se sploh ni hotel pretvarjati. Ubil je tekmeca, njegova žena pa je dobila, kar je želela - mož se je izkazal in zdaj trdil, da je premeščen drugam. Nikogar ni ljubila, ampak se je le želela preseliti iz divjine v veliko mesto in si bogateje urediti življenje. Torej je ljubezen uničila Romashova, ne da bi mu dala ničesar v zameno, ampak mu je vzela življenje.
- V zgodbi A.I. Kuprin "" prikazuje primer popolna ljubezen. Almazovi se ljubijo in podpirajo, zato Nikolaj, ki nima izjemnih sposobnosti, kljub temu vstopi na akademijo. Ta pot je bila edina priložnost za revne častnike, da so pridobili donosne položaje, zato so jo junaki tako cenili. Nekoč je Nikolaj prišel slabe volje in se pritoževal, da je padel na izpitu. Na risbo je narisal madež in iz nje narisal grm, ki ga ni bilo na upodobljenem mestu. Učitelj je to vedel in dela ni priznal. Potem se je Vera odločila takoj ukrepati: zastavila je svoj nakit in plačala storitve vrtnarja, ki je posadil grmovje. Zamisel o ženi se je izkazala za odrešitev njenega moža: risba je prestala preizkus in Almazov ni izgubil svojega mesta. Prav takšne odnose, ki temeljijo na skrbi, podpori in pripravljenosti na odrekanje, lahko imenujemo prava ljubezen.
- V zgodbi A.I. Kuprin "" glavni junak je pokazal vso moč ljubezni. Bil je zaljubljen v princeso, vendar mu ni odgovorila, saj je bila poročena. Zaljubil se je vanjo, tudi ko si ni ustvarila družine, a sta bila iz različnih svetov in on, preprosti telegrafist, ni mogel ubrati princese – plemkinje iz plemiške družine. Toda Zheltkov je našel drug izraz za svojo ljubezen - pisal je pisma Veri, kjer je izlil svojo dušo. Junakinja je ravnodušno poslušala njegova sporočila in pred možem ni ničesar skrivala. Toda nekega dne je skupaj s pismom prišlo dragoceno darilo - zapestnica iz granata. Princesin brat je bil besen zaradi kršitve pristojnosti in je skupaj s sestrinim možem zahteval, da Georgy prekine enostransko dopisovanje. Zavedajoč se svoje ničvrednosti in celo škodljivosti v življenju Vere, je Zheltkov storil samomor. Toda Vera je sama spoznala, kakšno ljubezen je zamudila. Zaradi nje je žrtvoval vse, tudi svoje življenje, vendar ni zahteval ničesar v zameno in ni vrgel niti enega očitka. To je prava ljubezen.
- 10. V zgodbi A.I. Kuprin" Na stranskem tiru«Opisuje usodno srečanje dveh mladih ljudi, ki sta se razumela iz prve besede. Shakhov je prodal svoje majhno posestvo in je bil zdaj na poti v Egipt, z Yavorskyji kot njegovimi spremljevalci. Mož je bil žolčen in jezen moški srednjih let, žena pa primerna za njegovo hčer. Mlada Lyubov Ivanovna je bila sirota, ki jo je skrbela teta, in ta se je z njo poročila po lastni presoji. Molitve in solze niso pomagale Lyubi, da bi se izognila poroki, zdaj pa že štiri leta živi v položaju priležnice. Mož jo je priganjal na vse mogoče načine in ji jedko očital vsak spregled. Ker je želel prekiniti pogovor mladih, jo je nesramno zaklical. Potem je Shakhov stopil na peron in komaj zadrževal svoj bes. Želel je pomagati tej deklici, saj je prvič v življenju srečal nekoga, ki mu lahko rečemo "sorodna duša". Bila sta si blizu in solidarna v vsem, o čemer nista želela razpravljati. Ljubezen mu je pritekla na ploščad, nato pa jo je povabil k teku. Strinjala se je in ostala pri njem, vlak pa je z možem odpeljal v smeri juga. Ta primer dokazuje, da ljubezen ne živi v poročnem listu, ampak v človekovem srcu, zato morate poslušati sebe in ne pripisovati pomena formalnostim, če srce pravi: "Da!".
Cilji:
- Kognitivni: razumeti pomen besede "ljubezen" z uporabo opisa tega občutka v delih I.A. Bunina in A.I. Kuprin.
- Poučna: razvijati sposobnost razmišljanja, analiziranja; bogatijo besedni zaklad učencev.
- Poučna: gojiti pravilen odnos do čustev druge osebe, zadrževanje svojih čustev, duhovno občutljivost in pozornost.
MED POUKOM
1. Organizacijski trenutek
2. Beseda učitelja
Ljubezen je velika skrivnostna prvina, ki spreminja človekovo življenje, naredi njegovo usodo edinstveno v ozadju vsakdanje zgodovine in napolni njegov zemeljski obstoj s posebnim pomenom. V preteklih stoletjih so številni umetniki besede posvetili svoja dela velikemu občutku. Pogosteje, verjetno kot drugi, je to temo obravnaval I.A. Bunin, ki je trdil, da je "vsa ljubezen velika sreča ..."
Kaj je ljubezen? Dolga stoletja so filozofi, umetniki, skladatelji, pisatelji, pesniki in navadni ljudje iskali odgovor na to vprašanje in ga še vedno iščejo. Ta tema ni minila mimo dveh velikih pisateljev - I. Bunina in A. Kuprina.
Ivan Aleksejevič Bunin je eno najsvetlejših imen ruske literature. Odličen jezik, figurativnost, natančnost, ritem proze, sposobnost prenosa jezika različnih slojev družbe, subtilen psihologizem so le nekatere od značilnosti njegovega dela.
Delo A. Kuprina je bralcem splošno znano. Z Buninom jih druži sledenje tradiciji ruske klasične literature. Toda če je za Bunina glavna stvar kontemplativni, analitični začetek, potem je za Kuprina pomembna svetlost besede, značaj.
Zbirka zgodb o ljubezni s skrivnostnim naslovom "Temne uličice" je nastala v emigrantskem obdobju ustvarjanja 1937-1945. predvsem v Grassu v letih francoske okupacije. Med vojno so se čustva I. Bunina do usode Rusije okrepila, zato se ponovno obrne na rusko tematiko. Zbirka vključuje 38 zgodb, v katerih je ustvarjena skica dogodkov ruskega življenja, ki se odvijajo v Rusiji preteklosti. To je edina tovrstna knjiga v ruski literaturi, kjer je vse o ljubezni. Dnevniški zapisi pričajo, da je to knjigo pisal zbrano, nesebično. V pismih se je I. Bunin spomnil, da je ponovno prebral N. P. Ogareva, se ustavil pri vrstici iz njegove pesmi: "Vse okoli so cveteli škrlatni šipek, bila je aleja temnih lip." Kasneje je Taffyju zapisal, da »vse zgodbe v knjigi govorijo samo o ljubezni, o njenih »temnih« in največkrat zelo mračnih in okrutnih uličicah«.
"Dark Alleys" lahko imenujemo enciklopedija ljubezni. Pisatelja prevzamejo najrazličnejši trenutki in odtenki občutkov, ki se porajajo med moškim in žensko.
Po I.A. Buninu je vse v življenju združeno in prepleteno. Ljubezen, vzvišena in nenavadna, ki obstaja poleg vsakdanjika in vsakdanjika, ki meji na smešno in noro - bila je v preteklosti, skorajda je prisotna, vedno je lahko.
Ljubezen je glavna oblika manifestacije kozmičnega življenja. Je edina, daje brez primere, a kratkotrajno srečo harmoničnega obstoja, seznanjanja z najglobljimi globinami življenja, nosi pa tudi neizprosno katastrofalno naravo, neizogibno prinaša tragedijo.
3. Pogovor o zgodbi "Enostavno dihanje"
Sam Bunin je ime razložil takole: »Takšna naivnost in lahkotnost v vsem, tako v drznosti kot v smrti, je »lahko dihanje«, »zmeda«.
Katere so glavne lastnosti junakinje? Kaj avtor poudarja v Olyjinem portretu?
- Kakšno kompozicijsko tehniko uporablja Bunin v zgodbi?
Buninova interpretacija teme ljubezni je povezana z njegovo idejo o Erosu kot močni elementarni sili - glavni obliki manifestacije kozmičnega življenja. V svojem bistvu je tragična, saj prevrne, dramatično spremeni tok njegovega življenja.
4. Pogovor o zgodbi "Sunstroke"
5. V Kuprinovih zgodbah je temi ljubezni namenjeno posebno mesto. Pogosto je "čarobna", vendar je neločljivo povezana s temo nedosegljivosti sreče. Zgodba "Olesya" je bila napisana leta 1898.
Kakšen je pomen dogajanja zgodbe?
Kakšno vlogo ima pokrajina?
- Navedite primere. Kako Kuprin riše videz glavna oseba?
- Kakšna je posebnost podobe junaka-pripovedovalca?
- Kakšna barva spremlja podobo Olesya?
- Zakaj se je sreča junakov izkazala za tako kratko?
- Kaj je glavna ideja zgodbe?
- Kaj je Kuprin želel povedati, kaj ponuditi, pred čim posvariti?
Povezava med zgodbami "Granatna zapestnica", "Olesya" je očitna. Vse skupaj so hvalnica ženski lepoti in ljubezni, hvalnica duhovno čisti in modri ženi, hvalnica vzvišenemu prvinskemu občutku. Vse tri igre imajo globoko univerzalen značaj. Odpirajo vprašanja, ki bodo večno mučila človeštvo.
Idealna ljubezen je redka, strastna ljubezen je nevarna; kaj storiti, za kaj si prizadevati? Kakšna ljubezen osrečuje človeka?
A. M. Gorky, ki je prej kritiziral Kuprina, ker se je oddaljil od realnosti v svet mistike, je bil nad to zgodbo navdušen. V enem od svojih pisem je zapisal: »In kako odličen kos Kuprinove granatne zapestnice ... Čudovito! In vesela sem, vesela sem! Dobra literatura se začne!«
- Kaj pojasnjuje, po vašem mnenju, takšno oceno?
6. Zgodba »Granatna zapestnica« je potrditev, kako Kuprin v resničnem življenju išče ljudi, ki so »obsedeni« z visokim občutkom ljubezni, sposobni se dvigniti nad okoliško vulgarnost in pomanjkanje duhovnosti, pripravljeni dati vse, ne da bi kar koli zahtevali. v zameno. Pisatelj opeva vzvišeno ljubezen in ji nasproti postavlja sovraštvo, sovraštvo, nezaupanje, antipatijo, brezbrižnost. Kuprin je zapisal: »Ljubezen je najsvetlejša in najbolj razumljiva reprodukcija mojega I. Ne v moči, ne v spretnosti, ne v umu, ne v talentu ..., ne v ustvarjalnosti, individualnost se izraža. Ampak zaljubljen."
Želtkovo darilo je "zlato, nizkokakovostno, zelo debelo, a napihnjeno in na zunanji strani popolnoma prekrito z majhnimi starimi, slabo poliranimi granatami." To je simbol njegove brezupne, navdušene, nesebične, spoštljive ljubezni.
»Utihni in pogini« je duhovna zaobljuba zaljubljenega telegrafista. Pa vendar ga zlomi in se spomni na svojo edino in nedostopno Madono. To krepi upanje v njegovi duši, daje mu moč, da prenese trpljenje ljubezni. Strastna, kipeča ljubezen, ki jo je pripravljen odnesti s seboj na oni svet. Smrt junaka ne prestraši. Ljubezen je močnejša od smrti. Hvaležen je tistemu, ki mu je v srce vzbudil ta čudoviti občutek, ki ga je, malega človeka, povzdignil nad širni nečimrni svet, svet krivic in zlobe. Zato, ko zapusti življenje, blagoslovi svojo ljubljeno: "Posvečeno bodi tvoje ime."
7. Tema ljubezni je ena glavnih tem ruske literature in ena vodilnih tem v delu Ivana Bunina in Aleksandra Kuprina. Skoraj v vseh delih na to temo se ljubezenska zgodba pojavlja skozi spomine likov in izid ljubezni je tragičen. Ta tragični značaj ljubezni je poudarjen s smrtjo. "Ali že ne veš, da sta ljubezen in smrt neločljivo povezani?" se sprašuje eden od junakov Buninovih zgodb.
Pisatelji vidijo večno skrivnost ljubezni in večno dramo zaljubljencev v tem, da je človek v svoji ljubezenski strasti brez volje: ljubezen je čustvo, ki je sprva spontano, neizogibno, sreča pa pogosto postane nedosegljiva.
Ljubezen je minljiva in izmuzljiva. Junaki nikoli ne najdejo večne sreče, lahko le okusijo prepovedan sad, uživajo v njem, nato pa izgubijo veselje, upanje in celo življenje. Zakaj se to dogaja? Vse je zelo preprosto. Dejstvo je, da je ljubezen sreča, sreča pa je minljiva, minljiva, zato ljubezen ne more biti trajna, sicer bo postala navada, rutina, to pa je nemogoče. Toda kljub kratkemu trajanju je ljubezen še vedno večna: za vedno bo ostala v spominu junakov kot najbolj živ in čudovit spomin.
8. Povzetek lekcije in ocenjevanje
I. Uvod……………………………………………………………………3
II glavni del
1. Življenjepis. I.A. Bunin. štiri
A. I. Kuprin 6
2. Filozofija ljubezni v razumevanju A.I. Kuprina………………….9
3. Tema ljubezni v delu I. A. Bunina. štirinajst
4. Podoba ljubezni v delih sodobnih avtorjev. 19
III Sklep. 26
IV Literatura…………………………………………………………..27
JAZ. Uvod
Tema ljubezni se imenuje večna tema. Skozi stoletja so številni pisatelji in pesniki svoja dela posvetili velikemu občutku ljubezni in vsak od njih je v tej temi našel nekaj edinstvenega, individualnega: W. Shakespeare, ki je opeval najlepšo, najbolj tragično zgodbo o Romeu in Juliji, A.S. Puškin in njegove znane pesmi: "Ljubil sem te: ljubezen je še vedno ...", junaki dela M. A. Bulgakova "Mojster in Margarita", katerih ljubezen premaga vse ovire na poti do njihove sreče. Ta seznam je mogoče nadaljevati in dopolnjevati s sodobnimi avtorji in njihovimi junaki, ki sanjajo o ljubezni: Roman in Julia G. Shcherbakova, preprosta in sladka Sonechka L. Ulitskaya, junaki zgodb L. Petrushevskaya, V. Tokareva.
Namen mojega povzetka: raziskati temo ljubezni v delu pisateljev dvajsetega stoletja I. A. Bunina, A. I. Kuprina in pisateljev našega časa, avtorjev XXI stoletja L. Ulitskaya, A. Matveeva.
Za dosego tega cilja je potrebno rešiti naslednje naloge:
1) se seznanite z glavnimi fazami biografije in dela teh pisateljev;
2) razkriti filozofijo ljubezni v razumevanju A.I. Kuprina (na podlagi zgodbe "Granatna zapestnica" in zgodbe "Olesya");
3) prepoznati značilnosti podobe ljubezni v zgodbah I.A. Bunina;
4) predstaviti delo L. Ulitskaya in A. Matveeva z vidika nadaljevanja tradicij ljubezenska tema v ruski literaturi.
IIGlavni del
1. Življenjepis. I.A. Bunin (1870 - 1953).
Ivan Aleksejevič Bunin je izjemen ruski pisatelj, pesnik in prozaist, človek velike in težke usode. Rodil se je v Voronežu v obubožani plemiški družini. Otroštvo je minilo na vasi. Zgodaj je spoznal grenkobo revščine, skrbi za kos kruha.
V mladosti je pisatelj preizkusil številne poklice: služil je kot statist, knjižničar in delal v časopisih.
Pri sedemnajstih letih je Bunin objavil svoje prve pesmi in od takrat je svojo usodo za vedno povezal z literaturo.
Buninovo usodo sta zaznamovali dve okoliščini, ki zanj nista minili brez sledu: ker je bil po rodu plemič, ni prejel niti gimnazijske izobrazbe. In po odhodu izpod domače strehe nikoli ni imel svojega doma (hoteli, privatna stanovanja, življenje na žuru in iz milosti, vedno začasna in tuja zatočišča).
Leta 1895 je prispel v Sankt Peterburg in bil do konca prejšnjega stoletja že avtor več knjig: »Na konec sveta« (1897), »Pod vedrim nebom« (1898), umetniški prevod Hiawathove pesmi G. Longfellowa, pesmi in zgodb.
Bunin je globoko občutil lepoto domačo naravo, je odlično poznal življenje in običaje vasi, njene običaje, tradicijo in jezik. Bunin je lirik. Njegova knjiga Pod milim nebom je lirični dnevnik letnih časov, od prvih znamenj pomladi do zimskih pokrajin, skozi katere se odpira srcu pri srcu podoba domovine.
Buninove zgodbe iz devetdesetih let 19. stoletja, ustvarjene v tradiciji realistične literature 19. stoletja, odpirajo svet vaškega življenja. Resnično avtor pripoveduje o življenju intelektualca - proletarca z njegovimi duhovnimi pretresi, o grozi nesmiselnega življenja ljudi "brez rodu - plemena" ("Halt", "Tanka", "Novice iz domovine"). , "Učitelj", "Brez klana - pleme", "Pozna noč"). Bunin verjame, da je z izgubo lepote življenja neizogibna izguba njegovega pomena.
Pisatelj je v svojem dolgem življenju potoval po številnih državah Evrope in Azije. Vtisi teh potovanj so služili kot gradivo za njegove potopisne eseje ("Senca ptice", "V Judeji", "Sončni tempelj" in drugi) in zgodbe ("Bratje" in "Gospod iz San Francisca").
Bunin oktobrske revolucije ni sprejel odločno in kategorično, zavračal je kot »krvavo norost« in »splošno norost« vsakršen nasilen poskus ponovne izgradnje človeške družbe. Svoje občutke je odražal v dnevniku revolucionarnih let "Prekleti dnevi" - delu ostrega zavračanja revolucije, objavljenem v izgnanstvu.
Leta 1920 je Bunin odšel v tujino in popolnoma spoznal usodo pisatelja emigranta.
V 20. in 40. letih je bilo napisanih nekaj pesmi, med njimi pa so lirične mojstrovine - "In rože, in čmrlji, trava in klasje ...", "Michael", "Ptica ima gnezdo, zver ima luknja ...”, “ Petelin na cerkvenem križu. Knjiga pesnika Bunina "Izbrane pesmi", ki je izšla leta 1929 v Parizu, je potrdila avtorjevo pravico do enega prvih mest v ruski poeziji.
V izgnanstvu je nastalo deset novih proznih knjig - Jerihonska vrtnica (1924), Sončna kap (1927), Božje drevo (1930) in druge, med njimi povest Mitina ljubezen (1925). Ta zgodba govori o moči ljubezni, s svojo tragično nezdružljivostjo mesenega in duhovnega, ko junakov samomor postane edina "odrešitev" iz vsakdanjega življenja.
V letih 1927 - 1933 je Bunin delal na svojem največjem delu - "Življenje Arsenijeva". V tej "fiktivni avtobiografiji" avtor obnavlja preteklost Rusije, svoje otroštvo in mladost.
Leta 1933 je bil Bunin nagrajen Nobelova nagrada"za resničen umetniški talent, s katerim je v leposlovni prozi poustvaril tipični ruski značaj."
Do konca tridesetih let je Bunin vse bolj čutil domotožje, med veliko domovinsko vojno se je veselil uspehov in zmag sovjetskih in zavezniških čet. Z velikim veseljem sem dočakal zmago.
V teh letih je Bunin ustvaril zgodbe, ki so bile vključene v zbirko "Dark Alleys", zgodbe samo o ljubezni. Avtor je imel to zbirko za obrtniško najpopolnejšo, še posebej povest »Čisti ponedeljek«.
V izgnanstvu je Bunin nenehno revidiral svoja že objavljena dela. Tik pred smrtjo je zaprosil za tiskanje svojih del le po najnovejši avtorski izdaji.
Aleksander Ivanovič Kuprin(1870-1938) - nadarjen pisatelj zgodnjega 20. stoletja.
Kuprin se je rodil v vasi Narovchatovo v regiji Penza v družini pisarniškega delavca.
Njegova usoda je neverjetna in tragična: zgodnja osirotelost (oče je umrl, ko je bil deček star eno leto), neprekinjena sedemnajstletna osamljenost v državnih ustanovah (sirotišnica, vojaška gimnazija, kadetski zbor, kadetska šola).
Toda postopoma je Kuprin sanjal, da bo postal "pesnik ali romanopisec". Ohranjene so pesmi, ki jih je napisal v starosti 13-17 let. Leta vojaške službe v provincah so Kuprinu dala priložnost spoznati vsakdanje življenje carske vojske, ki ga je kasneje opisal v številnih delih. V zgodbi "V temi", zgodbah "Psihe" "Moonlight Night", napisanih v teh letih, še vedno prevladujejo umetni zapleti. Eno prvih del, ki temelji na osebnih izkušnjah in videnem, je bila zgodba iz vojaškega življenja "Iz daljne preteklosti" ("Poizvedba") (1894).
Od "Preiskave" se začne veriga Kuprinovih del, povezanih z življenjem ruske vojske in postopoma vodi do zgodb "Dvoboj", "Čez noč" (1897), "Nočna izmena" (1899), "Vojaški praporščak" (1897), "Kampanja" (1901) itd. Avgusta 1894 se je Kuprin upokojil in odšel na potepanje po jugu Rusije. Na kijevskih pomolih razklada barke z lubenicami, v Kijevu organizira atletsko društvo. Leta 1896 je več mesecev delal v eni od tovarn v Donbasu, v Voliniji je služil kot gozdni čuvaj, upravitelj posestva, psalmist, ukvarjal se je z zobozdravstvom, igral v provincialni skupini, delal kot geodet in zbližal s cirkusanti. Kuprinova zaloga opazovanj se dopolnjuje s trmastim samoizobraževanjem in branjem. V teh letih je Kuprin postal profesionalni pisatelj in postopoma objavljal svoja dela v različnih časopisih.
Leta 1896 je bila objavljena zgodba "Moloh", ki temelji na vtisih iz Donecka. Glavna tema te zgodbe - tema ruskega kapitalizma, Moloh - je zvenela nenavadno novo in pomembno. Avtor je poskušal s pomočjo alegorije izraziti idejo o nečlovečnosti industrijske revolucije. Skoraj do konca zgodbe so delavci prikazani kot potrpežljive žrtve Moloha, zelo pogosto jih primerjajo z otroki. In rezultat zgodbe je logičen - eksplozija, črna stena delavcev na ozadju plamena. Te slike so bile namenjene izražanju ideje o ljudskem uporu. Zgodba "Moloh" je postala mejnik ne le za Kuprina, ampak za vso rusko literaturo.
Leta 1898 je bila objavljena zgodba "Olesya" - eno prvih del, v katerih se Kuprin pred bralci pojavi kot veličasten umetnik ljubezni. Tema čudovite, divje in veličastne narave, ki mu je bila prej blizu, trdno vstopa v pisateljevo delo. Nežna, velikodušna ljubezen gozdne "čarovnice" Olesye je v nasprotju s plahostjo in neodločnostjo njenega ljubimca, "mestnega" človeka.
V peterburških revijah Kuprin objavlja zgodbe "Močvirje" (1902), "Tatovi konj" (1903), "Beli pudelj" (1904) in druge. V junakih teh zgodb avtor občuduje vztrajnost, zvestobo v prijateljstvu, nepodkupljivo dostojanstvo navadnih ljudi.Leta 1905 je bila objavljena zgodba "Dvoboj", posvečena M Gorkemu. Kuprin je pisal Gorkemu: "Vse drzno in nasilno v moji zgodbi pripada tebi."
Pozornost do vseh manifestacij živega, budnost opazovanj odlikujejo Kuprinove zgodbe o živalih "Emerald" (1906), "Starlings" (1906), "Zavirayka 7" (1906), "Yu-yu". O ljubezni, ki razsvetljuje človeško življenje, piše Kuprin v zgodbah Šulamit (1908), Granatna zapestnica (1911), ki prikazujejo svetlo strast svetopisemske lepotice Šulamit in nežno, brezupno in nesebično čustvo malega uradnika Želtkova.
Različni zapleti so Kuprinu predlagali njegovo življenjsko izkušnjo. Dvigne se z balonom, leta 1910 poleti z enim prvih letal v Rusiji, se uči potapljanja in se spušča na morsko dno ter je ponosen na prijateljstvo z balaklavskimi ribiči. Vse to okrasi strani njegovih del s svetlimi barvami, duhom zdrave romantike. Junaki Kuprinove zgodbe in zgodb so ljudje različnih slojev in družbenih skupin v carski Rusiji, od milijonarjev kapitalistov do potepuhov in beračev. Kuprin je pisal "o vseh in za vsakogar" ...
Pisatelj je več let preživel v izgnanstvu. To življenjsko napako je drago plačal – plačal je z okrutnim domotožjem in ustvarjalnim zatonom.
"Bolj kot je človek nadarjen, težje mu je brez Rusije," piše v enem od svojih pisem. Toda leta 1937 se je Kuprin vrnil v Moskvo. Objavlja esej "Moskva je draga", v njem zorijo novi ustvarjalni načrti. Toda Kuprinovo zdravje je bilo oslabljeno in avgusta 1938 je umrl.
2. Filozofija ljubezni v razumevanju A. I. Kuprina
"Olesya" je prva resnično izvirna zgodba umetnika, napisana drzno, na svoj način. "Olesya" in kasnejša zgodba "Reka življenja" (1906) je Kuprin pripisal svojim najboljšim delom. »Tu je življenje, svežina,« je dejal pisatelj, »boj s starim, zastarelim, impulzi po novem, boljšem«
"Olesya" je ena najbolj navdihujočih Kuprinovih zgodb o ljubezni, človeku in življenju. Tu sta združena svet intimnih občutkov in lepota narave z vsakdanjimi slikami podeželske divjine, romantike. resnična ljubezen- s krutimi navadami perebrodskih kmetov.
Pisatelj nas uvede v ozračje surovega podeželskega življenja z revščino, nevednostjo, podkupnino, divjaštvom, pijančevanjem. Temu svetu zla in nevednosti umetnik nasprotuje drug svet - pravo harmonijo in lepoto, izpisano prav tako realistično in polnokrvno. Poleg tega je svetlo vzdušje velike prave ljubezni tisto, kar navdihuje zgodbo, ki okuži z impulzi »k novemu, boljšemu«. »Ljubezen je najsvetlejša in najbolj razumljiva reprodukcija mojega jaza. Ne v moči, ne v spretnosti, ne v umu, ne v talentu ... individualnost se izraža ne v ustvarjalnosti. Ampak zaljubljen,« je očitno pretiraval Kuprin svojemu prijatelju F. Batjuškovu.
V eni stvari se je pisatelj izkazal za prav: v ljubezni se kaže celotna oseba, njen značaj, pogled na svet in struktura čustev. V knjigah velikih ruskih pisateljev je ljubezen neločljiva od ritma dobe, od dihanja časa. Začenši s Puškinom so umetniki preizkušali značaj sodobnika ne le v družbenih in političnih dejanjih, temveč tudi v sferi njegovih osebnih čustev. Ne le človek je postal pravi junak - borec, figura, mislec, ampak tudi človek velikih čustev, sposoben globokega doživljanja, navdihnjen za ljubezen. Kuprin v "Olesu" nadaljuje humanistično linijo ruske literature. Sodobnega človeka - intelektualca konca stoletja - preverja od znotraj, z najvišjo mero.
Zgodba je zgrajena na primerjavi dveh junakov, dveh narav, dveh svetovnih razmerij. Na eni strani je izobražen intelektualec, predstavnik urbane kulture, precej human Ivan Timofejevič, na drugi strani pa je Olesya »otrok narave«, človek, na katerega urbana civilizacija ni vplivala. Razmerje narave govori zase. V primerjavi z Ivanom Timofejevičem, človekom prijaznega, a šibkega, "lenega" srca, se Olesya dvigne s plemenitostjo, integriteto in ponosnim zaupanjem v svojo moč.
Če je v odnosih z Yarmolo in vaškimi ljudmi Ivan Timofejevič videti drzen, human in plemenit, potem v komunikaciji z Olesjo pridejo do izraza tudi negativni vidiki njegove osebnosti. Njegovi občutki se izkažejo za plašne, gibi duše - omejeni, nedosledni. "Strašno pričakovanje", "zlobni strah", neodločnost junaka so razkrili bogastvo duše, pogum in svobodo Olesye.
Svobodno, brez kakršnih koli posebnih trikov, Kuprin nariše videz poljske lepotice, ki nas prisili, da sledimo bogastvu odtenkov njenega duhovnega sveta, vedno izvirnega, iskrenega in globokega. Malo je knjig v ruski in svetovni literaturi, kjer bi se pojavila tako zemeljska in poetična podoba dekleta, ki živi v sožitju z naravo in svojimi čustvi. Olesya je Kuprinovo umetniško odkritje.
Pravi umetniški instinkt je pisatelju pomagal razkriti lepoto človeške osebe, ki jo je narava velikodušno obdarila. Naivnost in dominantnost, ženstvenost in ponosna neodvisnost, "prilagodljiv, gibljiv um", "primitivna in živa domišljija", ganljivi pogum, rahločutnost in prirojena taktnost, vpletenost v najgloblje skrivnosti narave in duhovna velikodušnost - te lastnosti odlikujejo pisatelj , ki riše očarljiv videz Olesya, celovito, izvirno, svobodno naravo, ki je kot redek dragulj utripala v okoliški temi in nevednosti.
Ko je razkril izvirnost, talent Olesya, se je Kuprin dotaknil tistih skrivnostnih pojavov človeške psihe, ki jih znanost razvozla do danes. Govori o neprepoznanih močeh intuicije, slutnji, modrosti tisočletnih izkušenj. Pisatelj je realistično razumel Olesijine "čarovniške" čare in izrazil pošteno prepričanje, da "je imela Olesya dostop do tistega nezavednega, instinktivnega, meglenega, pridobljenega z naključnimi izkušnjami, nenavadnega znanja, ki, ki je že cela stoletja preseglo natančno znanost, živi, pomešano z smešna in divja verovanja so se v temni, zaprti množici ljudstva prenašala kot največja skrivnost iz roda v rod.
V zgodbi je prvič tako polno izražena Kuprinova cenjena misel: človek je lahko lep, če razvija in ne uničuje telesnih, duhovnih in intelektualnih sposobnosti, ki mu jih je podelila narava.
Kasneje bo Kuprin rekel, da bo zaljubljena oseba srečna le z zmago svobode. V Olesu je pisatelj razkril to možno srečo svobodne, neomejene in neomagljene ljubezni. Pravzaprav je razcvet ljubezni in človekove osebnosti poetično jedro zgodbe.
Lahkotno, pravljično vzdušje zgodbe ne zbledi niti po tragičnem razpletu. Nad vsem nepomembnim, drobnim in zlobnim zmaga prava, velika zemeljska ljubezen, ki se je spominjamo brez grenkobe – »lahko in veselo«. Značilen je zadnji pridih zgodbe: niz rdečih kroglic na vogalu okenskega okvirja med umazano zmešnjavo na hitro zapuščene »koče na kurjih nogah«. Ta podrobnost daje delu kompozicijsko in pomensko popolnost. Niz rdečih kroglic je zadnji poklon Olesijinemu velikodušnemu srcu, spomin na »njeno nežno, velikodušno ljubezen«.
Cikel del 1908 - 1911 o ljubezni dopolnjuje "Granatno zapestnico". Zanimiva ustvarjalna zgodovina zgodbe. Kuprin je že leta 1910 pisal Batjuškovu: »Ne pozabite, to je žalostna zgodba majhnega telegrafskega uradnika P.P. Nadaljnjo dešifriranje resničnih dejstev in prototipov zgodbe najdemo v spominih Leva Lyubimova (sina D.N. Lyubimova). V svoji knjigi "V tuji deželi" pravi, da "platno" Zapestnica iz granata« se je Kuprin naučil iz njihove »družinske kronike«. "Prototipi za nekatere igralcičlani moje družine so služili zlasti za kneza Vasilija Lvoviča Šeina - mojega očeta, s katerim je bil Kuprin v prijateljskih odnosih. Prototip junakinje - princese Vere Nikolajevne Sheine - je bila Lyubimova mati - Ljudmila Ivanovna, ki je res prejela anonimna pisma, nato pa še granatno zapestnico od brezupno zaljubljenega telegrafskega uradnika. Kot ugotavlja L. Lyubimov, je bil to »nenavaden primer, najverjetneje anekdotične narave.
Kuprin je iz anekdotične zgodbe ustvaril zgodbo o resnični, veliki, nesebični in nesebični ljubezni, ki se »ponovi samo enkrat v tisoč letih«. "Nenavaden primer" je Kuprin osvetlil z lučjo svojih idej o ljubezni kot velikem občutku, ki je po navdihu, vzvišenosti in čistosti enak le veliki umetnosti.
V mnogih pogledih, sledi življenjskim dejstvom, jim je Kuprin vendarle dal drugačno vsebino, dojel dogodke na svoj način in uvedel tragičen konec. V življenju se je vse dobro končalo, samomor se ni zgodil. Dramatični konec, ki ga je pisatelj izmislil, je dal Želtkovemu občutku izjemno moč in težo. Njegova ljubezen je premagala smrt in predsodke, dvignila je princeso Vero Sheino nad nečimrno dobro počutje, ljubezen je zazvenela odlična glasba Beethoven. Ni naključje, da je epigraf zgodbe Beethovnova druga sonata, katere zvoki zvenijo v finalu in služijo kot hvalnica čisti in nesebični ljubezni.
In vendar "Granat Bracelet" ne pusti tako svetlega in navdihujočega vtisa kot "Olesya". K. Paustovski je subtilno opazil posebno tonaliteto zgodbe in rekel o njej: "grenak čar" Granatne zapestnice ". Dejansko je "Granatna zapestnica" prežeta z visokimi sanjami o ljubezni, a hkrati zveni grenko, žalostno misel o nezmožnosti sodobnikov za veliko resnično čustvo.
Grenkoba zgodbe je tudi v tragični ljubezni do Zheltkova. Ljubezen je zmagala, a je šla mimo nekakšne breztelesne sence, ki oživlja le v spominih in zgodbah junakov. Morda preveč resnično – vsakdanja osnova zgodbe je posegla v avtorjevo namero. Morda prototip Želtkova, njegova narava ni nosila te vesele - veličastne sile, ki je bila potrebna za ustvarjanje apoteoze ljubezni, apoteoze osebnosti. Navsezadnje je bila Zheltkova ljubezen polna ne le navdiha, ampak tudi manjvrednosti, povezane z omejitvami same osebnosti telegrafskega uradnika.
Če je za Olesyo ljubezen del bitja, del večbarvnega sveta, ki jo obdaja, potem se za Zheltkova, nasprotno, ves svet zoži na ljubezen, kar priznava v svojem umirajočem pismu princesi Veri. "Tako se je zgodilo," piše, "da me nič v življenju ne zanima: niti politika, niti znanost, niti filozofija, niti skrb za prihodnjo srečo ljudi - zame je vse življenje samo v tebi." Za Zheltkova obstaja samo ljubezen do ene same ženske. Povsem naravno je, da izguba nje postane konec njegovega življenja. Nima več za kaj živeti. Ljubezen se ni razširila, ni poglobila njegovih vezi s svetom. Posledično je tragični finale skupaj s himno ljubezni izrazil še eno, nič manj pomembno misel (čeprav se morda sam Kuprin tega ni zavedal): samo od ljubezni se ne da živeti.
3. Tema ljubezni v delih I. A. Bunina
V temi ljubezni se Bunin razkrije kot človek neverjetnega talenta, subtilen psiholog, ki zna prenesti stanje duše, ranjene od ljubezni. Pisatelj se ne izogiba kompleksnim, odkritim temam, v svojih zgodbah slika najintimnejše človeške izkušnje.
Leta 1924 je napisal zgodbo "Mityina ljubezen", v naslednje leto– »Primer Cornet Yelagin« in »Sončna kap«. In v poznih 30-ih in med drugo svetovno vojno je Bunin ustvaril 38 kratkih zgodb o ljubezni, ki so sestavljale njegovo knjigo "Dark Alleys", objavljeno leta 1946. Bunin je to knjigo smatral za svojo " najboljše delo po jedrnatosti, slikarski in literarni spretnosti.«
Ljubezen v podobi Bunina je presenetljiva ne le z močjo umetniške upodobitve, temveč tudi s podrejenostjo nekaterim notranjim zakonom, ki jih človek ne pozna. Redko se prebijejo na površje: večina ljudi ne bo doživela njihovih usodnih učinkov do konca svojih dni. Takšna podoba ljubezni nepričakovano daje Buninovemu treznemu, »neusmiljenemu« talentu romantičen žar. Bližina ljubezni in smrti, njuna konjugacija sta bila očitna dejstva za Bunina, nikoli nista bila dvomljiva. Vendar pa so katastrofalna narava življenja, krhkost človeških odnosov in samega obstoja - vse te najljubše Buninove teme po velikanskih družbenih kataklizmah, ki so pretresle Rusijo, dobile nov mogočni pomen, kot je razvidno na primer iz zgodbe "Mityina ljubezen". "Ljubezen je lepa" in "Ljubezen je obsojena" - ta koncepta, ki sta se končno združila, sta sovpadala in nosila v globinah, v zrnu vsake zgodbe, osebno žalost emigranta Bunina.
Buninova ljubezenska lirika kvantitativno ni velika. V njej se odsevajo pesnikove zmedene misli in občutja o skrivnosti ljubezni... Eden glavnih motivov ljubezenske lirike je osamljenost, nedostopnost ali nezmožnost sreče. Na primer, "Kako svetla, kako elegantna je pomlad! ..", "Miren videz, podoben videzu srne ...", "Ob pozni uri smo bili z njo na polju ...", "Osamljenost", "Žalost trepalnic, sijočih in črnih ..." itd.
Buninova ljubezenska lirika je strastna, čutna, nasičena z žejo po ljubezni in je vedno polna tragedije, neizpolnjenih upov, spominov na preteklo mladost in preminulo ljubezen.
I.A. Bunin ima svojevrsten pogled na ljubezenske odnose, ki ga razlikuje od mnogih drugih pisateljev tistega časa.
V ruski klasični literaturi tistega časa je tema ljubezni vedno zasedala pomembno mesto, prednost je bila dana duhovni, "platonski" ljubezni pred čutnostjo, telesno, telesno strastjo, ki je bila pogosto razkrita. Čistost Turgenjevih žensk je postala domača beseda. Ruska literatura je pretežno literatura "prve ljubezni".
Podoba ljubezni v Buninovih delih je posebna sinteza duha in mesa. Po Buninu duha ni mogoče razumeti brez poznavanja mesa. I. Bunin je v svojih delih zagovarjal čisti odnos do mesenega in telesnega. Ni imel koncepta ženskega greha, kot v Ani Karenini, Vojni in miru, Kreutzerjevi sonati L.N. Tolstoj, ni bilo previdnega, sovražnega odnosa do ženskega, značilnega za N.V. Gogolja, a vulgarizacije ljubezni ni bilo. Njegova ljubezen je zemeljsko veselje, skrivnostna privlačnost enega spola do drugega.
Tema ljubezni in smrti (pogosto v stiku z Buninom) je posvečena delom - "Slovnica ljubezni", "Lahek dih", "Mitina ljubezen", "Kavkaz", "V Parizu", "Galya Ganskaya", "Heinrich «, »Natalie«, »Hladna jesen« itd. Že dolgo in zelo pravilno je bilo ugotovljeno, da je ljubezen v delu Bunina tragična. Pisatelj skuša razvozlati skrivnost ljubezni in skrivnost smrti, zakaj se v življenju pogosto srečata, kakšen je pomen tega. Zakaj plemič Khvoshchinsky znori po smrti svoje ljubljene, kmečke ženske Lushke, in nato skoraj obogati njeno podobo ("Slovnica ljubezni"). Zakaj mlada srednješolka Olya Meshcherskaya, ki ima, kot se ji je zdelo, neverjeten dar "lahkega dihanja", umre, šele začne cveteti? Avtor na ta vprašanja ne odgovarja, vendar s svojimi deli jasno pove, da obstaja določen smisel v zemeljskem človeškem življenju.
Junaki "Dark Alleys" ne nasprotujejo naravi, pogosto so njihova dejanja popolnoma nelogična in v nasprotju s splošno sprejeto moralo (primer tega je nenadna strast junakov v zgodbi "Sunstroke"). Buninova ljubezen "na robu" je skoraj kršitev norme, ki presega običajno. Ta nemoralnost za Bunina, lahko bi celo rekli, je določen znak pristnosti ljubezni, saj se običajna morala izkaže, kot vse, kar so vzpostavili ljudje, pogojna shema, ki se ne ujema z elementi naravnega, živega življenja.
Pri opisovanju tveganih podrobnosti, povezanih s telesom, mora biti avtor nepristranski, da ne prestopi krhke meje, ki ločuje umetnost od pornografije. Bunin, nasprotno, preveč skrbi - do krča v grlu, do strastnega tresenja: »... se ji je kar stemnilo v očeh ob pogledu na njeno rožnato telo s porjavelostjo na sijočih ramenih ... njena oči so postale črne in se še bolj razširile, njene ustnice so se vročično razprle "("Galya Ganskaya"). Za Bunina je vse, kar je povezano s seksom, čisto in pomembno, vse je zavito v skrivnost in celo svetost.
Praviloma ljubezenski sreči v "Temnih uličicah" sledi ločitev ali smrt. Junaki uživajo v intimnosti, ki pa vodi v ločitev, smrt, umor. Sreča ne more biti večna. Natalie je "umrla ob Ženevskem jezeru pri prezgodnjem porodu". Galya Ganskaya se je zastrupila. V zgodbi "Temne ulice" mojster Nikolaj Aleksejevič zapusti kmečko dekle Nadeždo - zanj je ta zgodba vulgarna in navadna, ona pa ga je ljubila "celo stoletje". V zgodbi "Rusya" zaljubljenca loči histerična mati Rusya.
Bunin svojim junakom dovoli le, da okusijo prepovedani sadež, da ga uživajo – nato pa jih prikrajša za srečo, upanje, veselje, celo življenje. Junak zgodbe "Natalie" je ljubil dva naenkrat, vendar z nobenim od njih ni našel družinske sreče. V zgodbi "Heinrich" - obilje ženske podobe za vsak okus. Toda junak ostane sam in osvobojen "moških žena".
Buninova ljubezen ne gre v družinski kanal, ne razreši je srečna poroka. Bunin prikrajša svoje junake za večno srečo, prikrajša jih, ker se na to navadijo, navada pa vodi v izgubo ljubezni. Ljubezen iz navade ne more biti boljša od bliskovite ljubezni, a iskrena. Junak zgodbe "Temne ulice" se ne more povezati z družinskimi vezmi s kmečko žensko Nadeždo, vendar, ko se je poročil z drugo žensko iz svojega kroga, ne najde družinske sreče. Žena je varala, sin je zaničevalec in podlež, sama družina se je izkazala za "najbolj navadno vulgarno zgodbo". A kljub kratkotrajnosti ostaja ljubezen še vedno večna: v junakovem spominu je večna prav zato, ker je v življenju minljiva.
Posebnost ljubezni v podobi Bunina je kombinacija na videz nezdružljivih stvari. Nenavadno povezavo med ljubeznijo in smrtjo Bunin nenehno poudarja, zato ni naključje, da naslov zbirke "Temne uličice" tukaj sploh ne pomeni "senčne" - to so temni, tragični, zapleteni labirinti ljubezni.
Prava ljubezen je velika sreča, tudi če se konča z ločitvijo, smrtjo, tragedijo. Do te ugotovitve, čeprav pozno, pridejo številni Buninovi junaki, ki so svojo ljubezen izgubili, spregledali ali uničili sami. V tem poznem kesanju, poznem duhovnem vstajenju, razsvetljenju junakov se skriva tista vseočiščevalna melodija, ki govori tudi o nepopolnosti ljudi, ki se še niso naučili živeti. Prepoznajte in negujte resnična čustva ter o nepopolnosti življenja samega, družbenih razmer, okolju, okoliščinah, ki pogosto posegajo v resnično človeške odnose, in kar je najpomembnejše – o tistih visokih čustvih, ki puščajo nezbledelo sled duhovne lepote, velikodušnosti, predanosti in čistosti. Ljubezen je skrivnostni element, ki preoblikuje človekovo življenje, daje njegovi usodi edinstvenost v ozadju običajnih vsakdanjih zgodb in napolni njegov zemeljski obstoj s posebnim pomenom.
Ta skrivnost bivanja postane tema Buninove zgodbe "Slovnica ljubezni" (1915). Junak dela, neki Ivlev, ko se je ustavil na poti do hiše nedavno umrlega posestnika Khvoshchinskega, razmišlja o »nerazumljivi ljubezni, ki je celotno človeško življenje spremenila v nekakšno ekstatično življenje, ki bi morda moralo biti je bilo najbolj običajno življenje", če ne bi bilo nenavadnega šarma služkinje Lushki. Zdi se mi, da skrivnost ni v videzu Luške, ki »sama po sebi ni bila prav nič dobra«, ampak v značaju samega posestnika, ki je oboževal svojo ljubljeno. »Toda kakšna oseba je bil ta Hvoščinski? Nor ali samo nekakšna omamljena, vse-na-enega duša?« Po besedah sosedov-najemodajalcev. Khvoshchinsky je bil »v okrožju znan kot redko pameten človek. In nenadoma je ta ljubezen padla nanj, ta Lushka, nato njena nepričakovana smrt in vse je šlo v prah: zaprl se je v hišo, v sobo, kjer je Lushka živela in umrla, in več kot dvajset let preživel na njeni postelji ... »Kako lahko imenujete to dvajset let samote? Norost? Za Bunina odgovor na to vprašanje sploh ni nedvoumen.
Usoda Khvoshchinskega nenavadno fascinira in skrbi Ivleva. Zaveda se, da je Lushka za vedno vstopila v njegovo življenje in v njem prebudila "kompleksen občutek, podoben tistemu, kar je nekoč doživel v italijanskem mestu ob pogledu na relikvije nekega svetnika." Kaj je prisililo Ivleva, da je od dediča Khvoshchinskega "za visoko ceno" kupil majhno knjigo "Slovnica ljubezni", s katero se stari posestnik ni ločil in negoval spomine na Lushko? Ivlev bi rad razumel, s čim je bilo polno življenje zaljubljenega norca, kaj je njegova osirotela duša hranila dolga leta. In po junaku zgodbe bodo »vnuki in pravnuki«, ki so slišali »pohotno legendo o srcih tistih, ki so ljubili«, poskušali odkriti skrivnost tega nerazložljivega občutka, z njimi pa tudi bralec Buninovih del.
Poskus razumevanja narave ljubezenskih občutkov avtorja v zgodbi "Sunstroke" (1925). "Čudna dogodivščina", pretrese dušo poročnika. Po ločitvi od lepe tujke ne najde miru. Ob misli na nezmožnost ponovnega srečanja s to žensko je »začutil takšno bolečino in neuporabnost celotnega prihodnjega življenja brez nje, da ga je prevzela groza obupa«. Avtor bralca prepriča o resnosti občutkov, ki jih doživlja junak zgodbe. Poročnik se počuti »strašno nesrečnega v tem mestu«. "Kam iti? Kaj storiti?" izgubljeno razmišlja. Globina junakovega duhovnega vpogleda je jasno izražena v zadnjem stavku zgodbe: "Poročnik je sedel pod nadstreškom na palubi in se počutil deset let starejšega." Kako razložiti, kaj se mu je zgodilo? Morda je junak prišel v stik s tistim velikim občutkom, ki ga ljudje imenujejo ljubezen, in ga je občutek nemožnosti izgube pripeljal do spoznanja tragičnosti bivanja?
muka ljubeča duša, grenkoba izgube, sladka bolečina spominov - takšne nezaceljene rane v usodah Buninovih junakov pusti ljubezen in čas nima moči nad njo.
Zdi se mi, da je posebnost umetnika Bunina v tem, da ljubezen smatra za tragedijo, katastrofo, norost, velik občutek, ki lahko človeka tako neskončno dvigne kot uniči.
4. Podoba ljubezni v delih sodobnih avtorjev.
Tema ljubezni je ena najpomembnejših tem sodobne ruske literature. V našem življenju se je veliko spremenilo, a človek s svojo brezmejno željo po iskanju ljubezni, prodiranju v njene skrivnosti ostaja enak.
V devetdesetih letih prejšnjega stoletja je totalitarni režim zamenjala nova demokratična vlada, ki je razglasila svobodo govora. Na tem ozadju se je nekako sama od sebe, ne preveč opazno, zgodila seksualna revolucija. V Rusiji je bilo tudi feministično gibanje. Vse to je vodilo do nastanka sodobna literatura tako imenovana »ženska proza«. Pisateljice nagovarjajo predvsem tisto, kar bralce najbolj navdušuje, tj. na temo ljubezni. Na prvo mesto pridejo " ženski romani"- sladko-sentimentalne melodrame" ženske serije "Po mnenju literarnega kritika V. G. Ivanitskega so" ženski romani "prebarvani v sodobne tone in prestavljeni v sodobno kuliso pravljice. Imajo epsko, psevdo-folklorno naravo, maksimalno zglajeno in poenostavljeno. Obstaja povpraševanje po tem! Ta literatura je zgrajena na preizkušenih klišejih, tradicionalnih stereotipih o "ženskosti" in "moškosti" - stereotipih, ki jih tako sovraži vsaka oseba z okusom.
Poleg te nizkokakovostne literarne produkcije, ki je nedvomno vpliv Zahoda, obstajajo čudoviti in bistri avtorji, ki pišejo resna in globoka dela o ljubezni.
Ljudmila Ulitskaya pripada družini s svojo tradicijo, s svojo zgodovino. Oba njena pradedka, judovska obrtnika, sta bila urarja in sta bila večkrat pogromljena. Urarji – rokodelci – so svojim otrokom dajali izobrazbo. En dedek je leta 1917 diplomiral iz prava na moskovski univerzi. Drugi dedek - komercialna šola, konservatorij, je služil 17 let v taboriščih v več fazah. Napisal dve knjigi: o demografiji in o glasbeni teoriji. Umrl je v izgnanstvu leta 1955. Starši so bili znanstveniki. L. Ulitskaya je sledila njihovim stopinjam, diplomirala je na Biološki fakulteti Moskovske državne univerze, specializirana za biologijo in genetiko. Delala je na Inštitutu za splošno genetiko, bila je kriva pred KGB - prebrala je nekaj knjig, jih ponatisnila. Na tem znanstvena kariera se je končala.
Svojo prvo zgodbo Ubogi sorodniki je napisala leta 1989. Skrbela je za svojo bolno mater, rodila sinove, delala kot vodja judovskega gledališča. Leta 1992 je napisala zgodbe "Sonechka", "Medea in njeni otroci", "Veseli pogreb", ki je v zadnjih letih postala eden najsvetlejših pojavov sodobne proze, ki pritegne tako bralca kot kritiko.
"Medeja in njeni otroci"- družinska zgodovina. Zgodba o Medeji in njeni sestri Aleksandri, ki sta zapeljali Medejnega moža in mu rodili hčer Nino, se ponovi v naslednji generaciji, ko se Nina in njena nečakinja Maša zaljubita v istega moškega, zaradi česar Maša naredi samomor. So otroci odgovorni za grehe svojih očetov? V enem od intervjujev L. Ulitskaya govori o razumevanju ljubezni v sodobni družbi:
"Ljubezen, izdaja, ljubosumje, samomor na podlagi ljubezni - vse te stvari so starodavne kot človek sam. So čisto človeška dejanja - živali, kolikor vem, ne naredijo samomora zaradi nesrečne ljubezni, v skrajnem primeru bodo nasprotnika raztrgale. Toda vsakič se pojavijo splošno sprejete reakcije - od zapora v samostanu - do dvoboja, od kamenjanja - do navadne ločitve.
Ljudem, ki so odraščali po veliki seksualni revoluciji, se včasih zdi, da se da o vsem pogajati, da se da opustiti predsodke, da se da kljubovati zastarelim pravilom. In v okviru medsebojno podeljene spolne svobode, za reševanje zakona, vzgojo otrok.
V življenju sem srečal več takih sindikatov. Sumim, da je v takem pogodbenem razmerju vendarle eden od zakoncev na skrivaj trpeča stranka, ki pa nima druge izbire, kot da sprejme predlagane pogoje. Takšna pogodbena razmerja praviloma prej ali slej razpadejo. In vsaka psiha ne more vzdržati tega, s čimer se "razsvetljeni um strinja"
Anna Matveeva– rojen leta 1972 v Sverdlovsku. Diplomirala je na Fakulteti za novinarstvo USU .. Toda kljub svoji mladosti je Matveeva že znana prozaistka in esejistka. Njena zgodba "Prelaz Dyatlov" je prišla v finale literarne nagrade Ivana Petroviča Belkina. Zgodba Sveta Helena, vključena v to zbirko, je bila leta 2004 nagrajena z mednarodno literarno nagrado Lo Stellato, ki jo v Italiji podeljujejo za najboljšo zgodbo.
Delala je v "Regionalnem časopisu", tiskovna sekretarka ("Gold - Platinum - Bank").
Dvakratna zmagovalka natečaja Cosmopolitan za kratko zgodbo (1997, 1998). Objavil več knjig. Objavljeno v revijah "Ural", "Novi svet". Živi v mestu Jekaterinburg.
Zapleti Matveeve so tako ali drugače zgrajeni okoli "ženske" teme. Sodeč po zunanjih parametrih se zdi, da je avtorjev odnos do zgornjega vprašanja skeptičen. Njene junakinje so mlade ženske z moško miselnostjo, močne volje, neodvisne, a žal nesrečne v osebnem življenju.
Matveeva piše o ljubezni. »Poleg tega prenaša zaplet, ne na nek metaforičen ali metafizičen način, ampak ena proti ena, ne da bi se izogibal elementom melodrame. Vedno jo zanima primerjava tekmecev - kako izgledajo, kako so oblečeni. Zanimivo je ocenjevati temo rivalstva, poleg tega z ženskim in ne pisateljskim očesom. V njenih zgodbah se pogosto zgodi, da se ljudje, ki so znani, srečajo po prvi prehojeni poti v življenju - iz mladosti v mladost. Tukaj avtorja zanima, komu je uspelo in kdo je postal poraženec. Kdo se je "staral" in kdo ne, kdo je pridobil tržni videz in kdo je, nasprotno, padel. Zdi se, da so vsi junaki Matveeve njeni nekdanji sošolci, ki jih "sreča" v lastni prozi.
Druga značilnost. Junaki Ane Matvejeve se od tradicionalnih »malih ljudi« sočutne ruske proze razlikujejo po tem, da nikakor niso v revščini, ampak, nasprotno, služijo denar in vodijo primeren življenjski slog. In ker je avtor natančen v podrobnostih (drage linije oblačil, ogledi), dobijo besedila določen pridih sijaja.
Toda v odsotnosti "strokovne korektnosti" ima proza Ane Matvejeve pravilnost naravnosti. Pravzaprav je zelo težko napisati melodramo, tukaj z naporom ne boste dosegli ničesar: imeti morate poseben dar za pripovedovanje, sposobnost, da junaka "oživite" in ga v prihodnosti pravilno izzovete. Mladi pisatelj ima tak šopek sposobnosti. Zgodba "Pas de trois", ki je dala ime celotni knjigi, je čista melodrama.
Junakinja po imenu Katya Shirokova, ena od izvajalk pas de trois v ozadju italijanskih starin in sodobnih pokrajin, se dviga na nebu svoje ljubezni do poročenega moškega. Ni bilo naključje, da se je znašla v isti turistični skupini kot njen izbranec Misha Idolov in njegova žena Nina. V pričakovanju lahke in končne zmage nad staro - stara je že 35! - žena bi morala končati v Rimu, ljubljeni - z očetovim denarjem - mesto. Na splošno junaki A. Matveeva ne poznajo materialnih težav. Če se domače industrijske pokrajine naveličajo, takoj odidejo v kakšno tujino. Sedite v Tuileries - "na tankem stolu, ki ima noge na pesku, obrobljenem z golobjimi nogami", - ali se sprehodite po Madridu ali še bolje (različica uboge Katje, ki jo je premagala stara žena) - obupati na Capri, živeti tam en mesec - še en .
Katya, ona je lepo - po definiciji tekmeca - inteligentno dekle, poleg tega pa bodoča umetniška kritičarka, ki tu in tam pridobi drago Mišo s svojo erudicijo. ("Še vedno vam resnično želim pokazati pogoje Caracalle." - "Karaka kaj?"). Toda prah, stresen iz starih knjig v mlado glavo, ni pod seboj pokopal naravnega uma. Katja se je sposobna učiti, razumeti ljudi. Spopada se tudi s težko situacijo, v katero je padla zaradi sebičnosti mladosti in pomanjkanja starševske ljubezni. Ob vsem materialnem blagostanju, v duhovni čut Katya je, tako kot mnogi otroci novih Rusov, sirota. Ona je točno tista riba, ki lebdi v nebu. Misha Idolov ji je »dal tisto, kar sta oče in mati zavrnila. Toplina, občudovanje, spoštovanje, prijateljstvo. In potem - ljubezen.
Vendar se odloči zapustiti Mišo. "Toliko si boljši od mene in mimogrede tudi on, kar bi bilo narobe ..." - "Kako dolgo že ocenjujete dejanja s tega vidika?" - posnemala je Nina.
»Ko bom imela otroke,« je razmišljala Katya, ko je ležala v postelji hotela Pantalon, »naj bo važno, ali bo fantek ali punčka, ljubila jih bom. Tako preprosto je."
V tujem možu išče očeta, v njegovi ženi pa najde, če ne mamo, pa starejšo prijateljico. Čeprav se je izkazalo, da je tudi Nina pri svojih letih prispevala k uničenju Katjine družine. Aleksej Petrovič, Katjin oče, je njen prvi ljubimec. »Moja hči, je mislila Nina, bo kmalu postala odrasla, zagotovo bo spoznala poročenega moškega, se zaljubila vanj in kdo lahko zagotovi, da se ta moški ne bo izkazal za moža Katje Širokove? .. Vendar je to ni najslabša možnost ..."
Prijazno dekle Katya postane nepričakovano in zato učinkovitejše orodje maščevanja. Zavrne idola, a njen impulz (v enaki meri plemenit in sebičen) ne reši ničesar več. »Ko jo je pogledala, je Nina nenadoma začutila, da zdaj ne potrebuje Mishe Idolova - niti v imenu Dasha ga ni potrebovala. Ne bo mogla več sedeti ob njem kot prej, ga budnega objemati in še tisoč ritualov, ki jih je skoval čas, se ne bo nikoli več ponovilo. Hitra tarantela se konča, zazvenijo zadnji akordi in trio, ki so ga združili skupni dnevi, razpade zaradi svetlih solo nastopov.
"Pas de trois" je majhna elegantna zgodba o vzgoji čustev. Vsi njeni liki so precej mladi in prepoznavno sodobni novi ruski ljudje. Njena novost je v čustvenem tonu, v katerem se odločajo večne težave ljubezenski trikotnik. Brez vzvišenosti, brez tragedij, vse je vsakdanje - poslovno, racionalno. Tako ali drugače, a živeti, delati, rojevati in vzgajati je treba. In ne pričakujte praznikov in daril od življenja. Še več, lahko jih kupite. Kot potovanje v Rim ali Pariz. Toda žalost o ljubezni - ponižno - pridušeno - še vedno zveni v finalu zgodbe. Ljubezen, ki se nenehno dogaja kljub trmastemu nasprotovanju sveta. Navsezadnje je zanj, tako danes kot včeraj, nekakšen presežek, le kratek in zadosten utrinek za rojstvo novega življenja. Kvantna narava ljubezni se upira temu, da bi jo spremenili v stalen in priročen vir topline.«
Če v zgodbi zmaguje resnica vsakdanjega življenja, običajne nizke resnice, potem je v zgodbah to vzvišena prevara. Že prvi od njih - "Supertanya", ki igra na imena Puškinovih junakov, kjer Lensky (Vova) seveda umre, Eugene pa, kot bi moral, najprej zavrne poročeno zaljubljeno dekle - se konča z zmago ljubezen. Tatyana čaka na smrt bogatega in hladnega, a ne ljubljenega moža in se združi z Eugeniko, ki ji je pri srcu. Zgodba zveni ironično in žalostno, kot pravljica. "Zdi se, da sta Eugenik in Tanya izginila v vlažnem zraku velikega mesta, njune sledi izginejo na dvoriščih Sankt Peterburga in samo Larina, pravijo, ima njun naslov, vendar bodite prepričani, da nikomur ne bo povedala ..."
Lahka ironija, nežen humor, prizanesljiv odnos do človeških slabosti in pomanjkljivosti, sposobnost nadomestiti nelagodje vsakdanjega obstoja z naporom uma in srca - vse to seveda privlači in bo pritegnilo najširšega bralca. Anna Matveeva prvotno ni bila cehovska pisateljica, čeprav sedanja literatura obstaja predvsem zaradi takšnih kratkotrajnih piscev leposlovja. Težava je seveda v tem, da njen potencialni množični bralec danes ne kupuje knjig. Tisti, ki berejo, obožujejo mehke prenosne romane, ne dosegajo proze Matvejeve. Potrebujejo trdo drogo. Zgodbe, ki jih pripoveduje Matveeva, so se zgodile prej, se dogajajo zdaj in se bodo vedno dogajale. Ljudje se bodo vedno zaljubljali, spreminjali, bili ljubosumni.
III.Sklep
Z analizo del Bunina in Kuprina, pa tudi sodobnih avtorjev - L. Ulitskaya in A. Matveeva, sem prišel do naslednjih zaključkov.
Ljubezen je v ruski literaturi prikazana kot ena glavnih človeških vrednot. Po Kuprinu se »individualnost ne izraža v moči, ne v spretnosti, ne v umu, ne v ustvarjalnosti. Ampak zaljubljen!
Izredna moč in iskrenost čustev sta značilni za junake zgodb Bunina in Kuprina. Ljubezen tako rekoč pravi: "Kjer stojim, ne more biti umazano." Naravno zlitje odkrito čutnega in idealnega ustvarja umetniški vtis: duh prodre v meso in ga oplemeniti. To je po mojem mnenju filozofija ljubezni v pravem pomenu besede.
Ustvarjalnost, tako Bunina kot Kuprina, privlači ljubezen do življenja, humanizem, ljubezen in sočutje do človeka. Konveksnost podobe, preprost in jasen jezik, natančna in subtilna risba, pomanjkanje poučnosti, psihologizem likov - vse to jih približuje najboljši klasični tradiciji ruske literature.
L. Ulitskaya in A. Matveeva - mojstra sodobne proze - tudi
tuja didaktična naravnost, v njihovih zgodbah in romanih je pedagoški naboj, tako redek v sodobni leposlovju. Ne spominjajo toliko na to, da »znajo negovati ljubezen«, temveč na kompleksnost življenja v svetu svobode in navidezne permisivnosti. To življenje zahteva veliko modrosti, sposobnost treznega pogleda na stvari. Zahteva tudi večjo psihološko varnost. Zgodbe, ki so nam jih pripovedovali sodobni avtorji, so vsekakor nemoralne, vendar je snov podana brez gnusnega naturalizma. Poudarek na psihologiji, ne na fiziologiji. To nehote spominja na tradicijo velike ruske literature.
Literatura
1. Agenosov V.V. Ruska književnost dvajsetega stoletja.- M.: Bustard, 1997.
2. Bunin I.A. Pesmi. Zgodbe. Zgodbe - M .: Bustard: Veche, 2002.
3Ivanitski V.G. Od ženske književnosti do "ženskega romana" - Družbene vede in sodobnost št. 4,2000.
4.Krutikova.L.V.A. I. Kuprin - Leningrad, 1971.
5. Kuprin A.I. Zgodba. Zgodbe. - M .: Bustard: Veche, 2002.
6. Matveeva A Pa - de - trois. Zgodbe. Zgodbe. - Jekaterinburg, "U-Factoria", 2001.
8. Slavnikova O. K. Prepovedan sadež - Novi svet št. 3, 2002. .
9. Slivitskaya O.V. O naravi Buninove "zunanje upodobitve". - Ruska književnost št. 1, 1994.
10Shcheglova E.N. L. Ulitskaya in njen svet - Neva št. 7, 2003 (str. 183-188)
Tema ljubezni je bila ena glavnih v delih pisateljev 20. stoletja. O ljubezni se je pisalo v vseh časih in tudi s prihodom sodobnega časa ne ostane neopažena. Ta problem je skrbel vse generacije pisateljev, med katerimi sta bila A. Kuprin in I. Bunin. V prozi A. Kuprina, I. Bunina in drugih velikih umetnikov tiste dobe je bilo skupno stremljenje izraženo na svojevrsten način. Pisateljev ni pritegnila toliko zgodovina odnosa ljubečega para ali razvoj njunega psihološkega dvoboja, temveč vpliv izkušnje na junakovo razumevanje sebe in celega sveta.
Brezmejne duhovne možnosti človeka in lastna nezmožnost, da bi jih uresničil - to je skrbelo A. Kuprina in je bilo zajeto že v njegovih zgodnjih zgodbah. Kuprin je tesno povezal prebujanje osebnosti z večnim občutkom ljubezni.
V Kuprinovi prozi 1890-ih in zgodnjih 1900-ih je veliko zgodb o smrti ljubezni, krhkosti ljubezenskih zvez. Prvotno nagnjenje k lepoti in požrtvovalnosti je za avtorja zelo pomembno. Posebej drage za Kuprin so bile trdne, močne narave.
"Granatna zapestnica" je eno najbolj izjemnih del v delu Kuprina.
Najredkejši dar neuslišanega čaščenja ženske - Vere Sheine - je postal "velika sreča", edina vsebina, poezija Želtkovega življenja. Fenomenalnost njegovih izkušenj dviguje podobo mladi mož nad vsemi drugimi. Ne le nesramni, ozkosrčni Tuganovski, Verin brat, njena sestra, lahkomiselna koketa, ampak tudi pametni, vestni Shein, mož junakinje, ki časti ljubezen kot "največjo skrivnost" Anosov, lepa in čista Vera Sama Nikolaevna je v očitno zmanjšanem gospodinjskem okolju.
Od prvih vrstic je občutek venenja. To je mogoče zaslediti v jesenska pokrajina, v žalostni obliki nestanovanjskih hiš z razbitimi okni. Vse to je povezano z monotonim življenjem Vere, katere umirjenost moti Želtkov.
Ker ne najde vzajemne ljubezni, se Zheltkov odloči samovoljno umreti. Psihološki vrhunec zgodbe je Verino slovo od pepela Želtkova, njun edini »zmenek« – prelomnica v njenem duhovnem stanju. Šele z njegovo smrtjo Sheina spozna pravo ljubezen, ki je nikoli ni imela.
Buninova proza odraža nenaklonjenost in ne ljubezen. Kljub temu je privlačnost tega občutka polna poezije in strastne sile.
Ustvaril je čudovito zgodbo "Mityina ljubezen". Njegov zaplet je zelo preprost. Katya, ki jo je strastno ljubil Mitya, se je vrtela v lažnem, boemskem okolju in ga varala. Trpljenje mladeniča je vsebina zgodbe, vendar se konča z njegovim samomorom.
V obeh delih je zaslediti tragičen konec, ki je bil neizogiben.
Človek ne more živeti samo s srcem in le v ženi ali moškem najti ves smisel življenja: tako bi lahko dosegel prav nasprotno. resnična ljubezen- do sebičnosti.
"Ali obstaja nesrečna ljubezen?" (Ivan Bunin).
(Po delih Ivana Bunina in Aleksandra Kuprina).
Vsaka ljubezen je velika sreča, tudi če ni razdeljena.
I. Bunin
Rusko literaturo poznega 19. in zgodnjega 20. stoletja predstavljajo sijajna imena Leva Tolstoja, Antona Pavloviča Čehova, Ivana Aleksejeviča Bunina, Aleksandra Ivanoviča Kuprina in drugih velikih pisateljev. Kritični realisti so v svojih delih odražali krizno stanje sveta, proces izkrivljanja človeške narave, izgubo človeških lastnosti s strani ljudi. Toda pisatelji s preloma stoletja, ki prikazujejo svet v takšnih barvah, v visoki ljubezni vidijo pozitivne ideale. Imata podobne koncepte tega občutka. Lahko primerjamo mnenja Bunina in Kuprina. Za junake njihovih zgodb sta značilni izjemna moč in iskrenost čustev. Kuprin je trdno verjel v ljubezen. V njegovem delu je obujen visok sistem občutkov, ki je bil neločljivo povezan z deli več zgodnji pisci ki je ustvaril navdihnjene hvalnice ljubezni. Tudi Bunin je vedno uspel v zgodbah o visokem občutku, ker so prihajale iz globine srca. Ljubezen zajame vse človekove misli, vso njegovo moč. Toda vedno gre kaj narobe in zaljubljenca sta prisiljena oditi. Ob branju del teh pisateljev lahko domnevamo, da je ljubezen nekaj, kar ljudem povzroča le trpljenje in nesrečo. Dejansko je konec Granatne zapestnice Aleksandra Kuprina tragičen: protagonist naredi samomor. Da, in v "Sunstroke" ali "Dark Alleys" Ivana Bunina ni srečnega konca. Vsi "zaljubljeni" pisci živijo v pričakovanju ljubezni, jo iščejo in največkrat, ožgani od nje, umrejo. A vseeno poskusimo ugotoviti, ali je bila ljubezen glavnih likov v delih Bunina in Kuprina nesrečna.
Da bi razumeli Kuprinov odnos do ljubezni, je po mojem mnenju dovolj razumeti, ali je bila ljubezen za junaka največja sreča. močna zgodba pisec "Granatna zapestnica". To delo, napisano leta 1911, temelji na pravi dogodek- ljubezen telegrafistke Yellow P.P. ženi pomembnega uradnika, člana državnega sveta - Lyubimova. Sin Lyubimove, avtor znanih spominov, Lev Lyubimov, se spominja te zgodbe. V življenju se je vse končalo drugače kot v zgodbi A. Kuprina - uradnik je sprejel zapestnico in prenehal pisati pisma, o njem ni nič več znanega. V družini Lyubimov se je ta dogodek spominjal kot nenavaden in radoveden. Pod peresom pisatelja se pojavi kot žalostna in tragična življenjska zgodba. Mali človek ki ga je ljubezen povzdignila in uničila. Da, uničila ga je, ker je bila ta ljubezen neuslišana, toda ali je mogoče reči, da je bila nesrečna za Zheltkova? Mislim, da je nemogoče. Zheltkov ni umrl s strahom pred slutnjo smrti, ampak s prijetnim občutkom, da je ta ljubezen še vedno v njegovem življenju. To dokazuje izraz na obrazu pokojnika: »Globoka pomembnost je bila v njegovem zaprte oči in ustnice so se smehljale blaženo in spokojno ...«. Za junaka je bila ljubezen, čeprav ni bila obojestranska, edina sreča. O tem piše v svojem zadnjem sporočilu Veri Ivanovni: "Iz dna srca se vam zahvaljujem, ker ste mi edina radost v življenju, moja edina tolažba, moja edina misel." "Toda to pomeni, da ni bilo razloga za samomor, če je bil srečen ..." - so rekli nekateri kritiki tistega časa. Morda zato, ker je to dejanje storil, da ne bi povzročil neprijetnosti svoji ljubljeni. Zheltkov bi ji moral prenehati pisati in omenjati svoj obstoj. Sama Vera Ivanovna ga je vprašala o tem, vendar se ni mogel prisiliti, da bi to storil. In lirični junak ni videl druge izbire, kot da stori samomor. Tako lahko rečemo, da Zheltkov ni umrl zaradi nesrečne ljubezni, ampak, nasprotno, ker je ljubil strastno in goreče. Po mnenju Kuprina prava srečna ljubezen ne more trajati večno. Bil je realist, zato v ljubezenskih zgodbah tega pisca ni srečnega konca. Zaljubljenca se morata ločiti.
Zdaj pa se obrnemo na zgodbe Ivana Aleksejeviča Bunina. Njegovo mnenje o ljubezni je popolnoma izraženo z vrstico iz "Dark Alleys": "Vsaka ljubezen je velika sreča, tudi če ni deljena." Kot smo že povedali, se tega mnenja strinja Aleksander Kuprin. Zato sem to vrstico vzel kot epigraf. V osemintridesetih kratkih zgodbah "Dark Alleys" pred bralci preidejo neverjetne ženske vrste. Tukaj je Hope iz zgodbe "Dark Alleys". Skozi vse življenje je nosila ljubezen do gospodarja, ki jo je nekoč zapeljal. Zaljubljenca se nista videla trideset let in sta se po naključju srečala v gostilni, kjer je Nadežda gostiteljica, Nikolaj Aleksejevič pa naključni popotnik. Ne more se dvigniti do njenih visokih čustev, razumeti, zakaj se Nadežda ni poročila "s tako lepoto, ki jo ... je imela." Kako lahko celo življenje ljubiš samo eno osebo? Medtem pa je za Nadeždo Nikolenka ostala ideal do konca življenja, ena in edina: »Ne glede na to, koliko časa je minilo, so vsi živeli sami. Vedel sem, da te dolgo ni bilo, da zate ni bilo nič, ampak ... Prepozno je zdaj očitati, a res je, zapustil si me zelo brezsrčno. Po zamenjavi konja Nikolaj Aleksejevič odide, Nadežda pa za vedno ostane v gostilni. Za enega - naključni hobi mladosti, za drugega - ljubezen do življenja. Da, morda Nadežda zdaj, po mnogih letih, ni srečna, toda kako močan je bil ta občutek, koliko veselja in sreče je prinesel, da ga je nemogoče pozabiti. To pomeni, da je ljubezen do glavnega junaka sreča.
V zgodbi »Sončna kap« je ljubezen nekaj trenutnega, blisk, ki švigne mimo in pusti globok pečat v duši. Spet se ljubimca ločita, kar povzroči trpljenje glavnega junaka. Samo življenje brez ljubimca je trpljenje. Ne najde mesta zase niti v stanovanju niti na ulici, ko se spominja tistih srečnih trenutkov, preživetih z njo. Ko berete kratko zgodbo za kratko zgodbo, se začnete zavedati, da je, da bi se prepričali o iskrenosti čustev, po Buninu zagotovo potrebna tragedija. Toda kljub vsej njihovi tragičnosti bralca prevzame svetlobno čustvo, ko se obrne zadnja stran zbirke: izjemna lahkotna moč in iskrenost občutkov sta značilni za junake teh zgodb.
Buninova ljubezen ne živi dolgo - v družini, v zakonu, v vsakdanjem življenju. Kratek, bleščeč utrinek, ki razsvetli duše zaljubljencev do dna, jih pripelje do tragičnega konca - smrti, samomora, neobstoja. V delu Kuprina ima vsak od likov podobne značilnosti: duhovno čistost, zasanjanost, gorečo domišljijo v kombinaciji z nepraktičnostjo in pomanjkanjem volje. In najbolj jasno se razkrijejo v ljubezni. Vsi se do ženske obnašajo s sinovsko čistostjo in spoštovanjem. Pripravljenost umreti zaradi ljubljene ženske, romantično čaščenje, viteško služenje njej in hkrati podcenjevanje samega sebe, nevera. Vsi Kuprinovi junaki s krhko dušo padejo v krut svet. Tema čistega in lepega občutka se prepleta skozi celotno delo teh dveh ruskih pisateljev. "Vsaka ljubezen je velika sreča, tudi če ni razdeljena" - te besede iz zgodbe "Temne ulice" Bunina bi lahko ponovili vsi junaki.
