Ostrovsky A. Nevihta, Podoba "krutega sveta" v dramaturgiji A. N. Ostrovskega (na podlagi ene od iger "Nevihta" ali "Dota"). Podoba "krutega sveta" v dramaturgiji Ostrovskega (na podlagi ene od iger "Nevihta" ali "Dota")

Drama "Dota" je postala eden od vrhuncev dramaturgije Ostrovskega. Po stopnji dramatike in globini psihologizma, po naravi konflikta se primerja z "Nevihto". Takšna primerjava omogoča doživetje novih vidikov avtorjevega talenta, njegove umetniške evolucije. Psihologizem Dote je psihologizem velikega mojstra. Vsak lik je razvit z največjo pristnostjo in prepričljivostjo. To dramo je napisal dramatik, ki je modro zavračal sheme in dogme kogar koli, verjel v pravilnost svojega razumevanja življenja, v veljavnost svojih idejnih in umetniških načel.
Predstava je sestavljena iz številnih velikih in pomenljivih prizorov, ki so razporejeni po logiki situacij in situacij. Ostrovski ponovno v središče predstave postavi usodo ženske, ki prikazuje življenje z najbolj čustvene plati. Avtor nasprotuje mrzli, brezdušni preračunljivosti in sebičnosti z iskrenostjo, zaupljivostjo "vročega srca". Larisa Ogudalova, tako kot Katerina v predstavi "Nevihta", je obdana s "temnim kraljestvom". Njeni predstavniki so Paratov, Knurov, Vozhevatov, Karandyshev. Junakinjo zapletejo v tesen obroč in svoje hinavske predstave o življenju zoperstavijo čistim težnjam »belega galeba«, kot je ime Larisa prevedeno iz grščine.
Knurov in Vozhevatov sta prva predstavnika "temnega kraljestva", ki sta nastopila na odru. Vključujoč Knurova in druge like v orbito naše pozornosti, Ostrovski uporablja tehniko predhodnih karakteristik, ki je običajna v dramaturgiji. Seveda so subjektivne in ne izražajo toliko stališča dramatika kot lika, ki jih izraža. Tako Gavril označuje Knurova s ​​primerjavo z Vozhevatovom. Celotna razlika med njima je le v tem, da se Vozhevatov »ukvarja s strahopetnostjo; še malo razume samega sebe; in poleti bo vstopil, isti idol bo.
Na seznamu igralci beremo, da je »Moky Parmenych Knurov, eden izmed velikih poslovnežev novejšega časa, starec, z ogromnim bogastvom. Zdaj o njegovem imenu. Po Dahlovem slovarju »knur« pomeni merjasec, divji prašič, merjasec, prašičji samec. Tukaj se izkaže, kakšna človeška pasma je ta Knurov. To je civiliziran "idol", milijonar, ki prezira vse ljudi z nizkimi dohodki, je zaprt, tih, zaničljiv do ljudi zunaj svojega kroga, na primer do revnega uradnika Karandiševa. Ko pojasnjuje svoje redke obiske pri Ogudalovih, pravi: »Nerodno je; imajo veliko vse sorte rabelj; potem se srečajo, priklonijo in se pogovorijo. Tukaj, na primer, Karandyshev - no, kakšen znanec zame!
Ime in patronim Knurova sta nenavadna, ujemata se z določenim intonacijskim zvokom in simbolni pomen. In ime Vasilij Danilovič je vsakdanje in običajno. "Vozhevaty", po Dahlu, pomeni - vljudna in prijazna oseba, zabaven sogovornik. Toda ali je takšen, ta vljuden in prijazen trgovec? Med predstavo vidimo, da je Vozhevatov hladna in razumna oseba. Ne pozna potrebe po tem, kar se imenuje "ljubezen". Občutek, ki ga je Stendhal imenoval »norost, ki daje človeku največje zadovoljstvo«, mu je popolnoma tuj in zaradi tega ni prav nič prizadet. Mimogrede, besedo "ljubezen" Knurov v predstavi uporablja edino, ko sumi, da je Vozhevatov sposoben izkusiti to. Očitno je pogled na ljubezen do teh junakov enak.
Knurov je poročen, Vozhevatova ideja o poroki ne privlači, Larisa je za njih nedosegljiva. Prisiljeni so priznati: "Grozdje je dobro, a zeleno." A kmalu se izkaže, da bi se rada oba z Lariso »odpeljala na razstavo« v Pariz. Knurov z zavistjo govori o mladosti Vozhevatova, o njegovem mladostnem žaru in sposobnosti impulzov, vendar Vozhevatov odločno zavrača takšno predstavo o sebi: »Vsak izdelek ima svojo ceno ... Mlad sem, vendar ne bom šel predaleč, ne bom posredoval preveč.” Tu se v predstavi pojavi tema nakupa in prodaje človeka kot blaga. Ta tema dobi svoje logičen razvoj v četrtem dejanju, v enem najbolj krutih prizorov predstave, ko Knurov in Voževatov žrebata, kdo naj gre z Lariso v Pariz. Ta sreča gre Knurovu. Nihče ne dvomi v Larisino privolitev. Knurov ima priložnost ponuditi Larisi vsebino – tako ogromno, da bo utišala najbolj zlobne kritike morale nekoga drugega. Krivec za to Larisino situacijo je Paratov.
Ta lik je označen takole: "Sergej Sergejič Paratov, briljanten gospod, od ladjarjev, star več kot 30 let." Ali ni res, da je tukaj vse harmonično in celo elegantno? Priimek pa tudi ne le lepo zveni, ampak pomeni še nekaj drugega. V jeziku lovcev je paraty močna, hitra zver. Pred nami je gospod ladjarjev, ki v sebi nosi nekaj živalskega, morda celo grabežljivega.
Kako različni ljudje so - Paratov in Vozhevatov! Eden - plemič in gospod - je privlačen, šarmanten, drzen. Zanj po njegovih besedah ​​"ni nič cenjenega". Drugi, mlad trgovec, je preudaren, nezmožen kakršnih koli vzgibov. Kljub vsem razlikam pa imata nekaj skupnega. Navsezadnje Paratov konča svoj stavek, da "ni nič cenjenega", z besedami: "Našel bom dobiček, zato bom prodal vse, karkoli." Paratov začne svojo frazo kot človek široke duše, gosposko, pogumno, konča pa vozhevatovsko, poslovno. Tako je Paratov v predstavi dramska figura. V njegovi duši se še vedno borita dobro in zlo. In Ostrovski bralcu pokaže, kako duh poslovneža popolnoma prevzame junaka. Paratov zavrne Lariso in postane neločljiv od Knurova in Voževatova. V finalu sta Paratov in Vozhevatov sorodni naravi: vsak od njih razmišlja o dobičku. In vsak od njih potrebuje norca. Potrebujejo norca brez imena, brez očeta, neosebnega in ponižanega.
Julius Kapitonych Karandyshev, "mlad človek, revni uradnik", je idealen za to vlogo. Tukaj je ime rimskega cesarja namerno združeno z zelo vsakdanjim, prozaičnim patronimom. In priimek? Dahl ima "svinčnik" - nizek moški, nizek. Priimek očitno vsebuje nekaj slabšalnega. Julius Kapitonich se neprostovoljno postavi v položaj norca. Ponižuje se, da bi se povzdignil. Karandyshev je boleče občutljiv in hkrati ne čuti žalitev, ki so mu bile nanesene. Ta slika med dogajanjem zaradi svoje sivine ne pritegne veliko pozornosti. Šele na koncu tretjega dejanja izpod šaljivčeve maske, ki sta jo Paratov in Voževatov nadela Karandiševu, pokuka človeški obraz. V finalu Karandišev postane Larisin morilec.
Karandiševsko temo ponosa, temo ranjenega in bolečega občutka manjvrednosti je prevzel in razvil, nenavadno, Paratov. Po družbenem statusu, vzgoji in umu sta si popolnoma različna. Toda med zapletenim medsebojnim bojem pride na dan nekaj nepričakovanega. Zmagovalec ženskih src in mali grdi uradnik - oba se želita pokazati pred ljudmi ne takšna, kot sta, ampak takšna, kot bi se rada pojavila. Rahel namig tukaj razkriva eno najpomembnejših situacij v predstavi. Povezuje gospoda in njegovega norčka: osebo, ki trdi, da je pomembna, z neosebnostjo, ki jo želi zabavati.
Razvoj galerije podob krutega sveta v predstavi "Dota" avtor ne daje posredno, temveč skozi glavna oseba Larisa Ogudalova. Vsi štirje moški so poskušali spremeniti Lariso v stvar. V tvoji stvari. To si je želel tudi Karandišev, kljub vsej navidezni komičnosti tega junaka. Bil pa je in ostal edini od vseh štirih, ki ni želel in ni mogel dovoliti, da Larisa postane stvar nekoga drugega. To je logičen razvoj te slike.
V četrtem dejanju se Paratov bralcu razkrije tudi z nepričakovane strani. Larisa se mora soočiti z resnico in razumeti, da je tudi on samo stvar, ki jo je že kupila bogata nevesta.
Liki Ostrovskega, podani v globoko realistični pogojenosti, se pojavljajo pred nami kot živi, ​​očarajo tako z veliko stopnjo tipizacije kot z edinstveno individualnostjo.
Vsemogočnost denarja, s katerim lahko upravljate vsak posel, pa ne le na področju trgovine in industrije, ampak tudi na drugih področjih življenja, je v poreformnem obdobju (zlasti v 70. letih) postala ena glavnih tem. . leposlovje. In "Brez dote" je prežet s protestom proti tej vsemogočnosti. A vseeno se motiv kupoprodaje, nemoči revščine in vsemogočnosti denarne vreče tu transformira, staplja z drugimi. Glavna stvar za Ostrovskega je bila prikazati ne toliko družbeno ozadje trenutne situacije, temveč njen moralni in duhovni vidik. Tako se je avtor obrnil k nastali situaciji, da bi jo videl ne kot vsakdanjo, temveč kot socialno-psihološko, povezano z življenjskimi nasprotji, ki jih generira nova, poreformna doba. Ostrovski tako figurativno lomi tip odnosa, ki je zelo značilen za meščansko družbo, ki človeka prisili, da je bodisi krvnik bodisi žrtev.

Esej o literaturi na temo: Podobe krutega sveta v dramaturgiji A. N. Ostrovskega (na primeru igre "Dota")

Drugi zapisi:

  1. Glavni konflikt predstave "Dota" določa že njen naslov. Tragedija Larise Dmitrievne Ogudalove je ravno v tem, da je dota. Lepota, inteligenca, šarm, človeško dostojanstvo ne pomenijo nič na tem svetu, če nimaš denarja. Ob branju seznama igralcev smo Preberi Več ......
  2. Leta 1859 je Aleksander Nikolajevič Ostrovski ustvaril eno svojih najmočnejših del - dramo "Nevihta", v kateri prikazuje tipično rusko trgovsko hišo Kabanovih, ki je poosebljenje "krutega sveta". V hiši, splošno znani v mestu Kalinov v Volgi, prevladuje Preberi Več ......
  3. "Dota" (1878) velja za najboljšo psihološko dramo A. N. Ostrovskega. V tej drami dramatik obravnava življenje nove, meščanske Rusije. V središču Ostrovskega je življenje ljudi različnih slojev: plemičev, trgovcev, uradnikov. V letih po reformah se v družbi dogajajo drastične spremembe: Preberi več ......
  4. Namesto duše imajo aritmetiko. AN Ostrovsky Predstava "Dota" je štirideseto izvirno delo Ostrovskega, na katerem je izkušeni dramatik delal nenavadno dolgo - štiri leta. V svoji predstavi je na oder prvič postavil nove junake - industrialce, ladjarje, poslovneže novega Preberi Več ......
  5. Julius Kapitonych Karandyshev in Sergei Sergeevich Paratov sta pravzaprav predstavnika različnih razredov. Karandišev je reven uradnik, ki se ne more pohvaliti niti s tesno denarnico niti z sijajnim pedigrejem. Paratov je gospod, od ladjarjev. Je bogataš, ki živi za dobiček. Z drugimi besedami, Preberi Več ......
  6. Drama A. N. Ostrovskega "Dota", napisana leta 1879, je odražala pojave, značilne za tisti čas: močan skok v razvoju trgovine in industrije, spremembo nekdanjega "temnega kraljestva" v smeri civilizacije, zaton plemstva in njegovo vlogo v družbi. Toda Ostrovskega zanima predvsem Preberi Več ......
  7. Akcija predstave "Dota" se odvija v ozadju prostranstev Volge. Pokrajina poudarja lepoto in poezijo značaja Larise Dmitrievne Ogudalove (ime Larisa v grščini pomeni "galeb"). Iz pogovora med Knurovom in Vozhevatovom izvemo, da je Larisa pametno dekle, subtilno in globoko Preberi Več ......
  8. Ozek krog deželnih plemičev in poslovnežev. (Mesto Brijahimov, ki je vsrkalo značilnosti mnogih mest na Volgi. Podoba meščanskega okolja je brezsrčna, vulgarna, sebična. Socialna tema je v naslovu predstave. Denar uniči vse romantične iluzije.) Paratov. (Za plemenitim videzom - preudarno Read More ......
Podobe krutega sveta v dramaturgiji A. N. Ostrovskega (na primeru igre "Dota")

A. N. Ostrovski je v eseju »Zapiski prebivalca z reke Moskve« »odkril« deželo, »ki do zdaj ni bila podrobno znana in je ni opisal nobeden od popotnikov. Ta dežela leži točno nasproti Kremlja, na drugi strani reke Moskve, zato se verjetno imenuje Zamoskvorečje. To je dežela, ki živi po tradicijah stare antike - "temno kraljestvo". Zaradi odkritja te države so sodobniki Ostrovskega imenovali Kolumb iz Zamoskvorečja. V svojih igrah namreč obsoja »temne« plati trgovskega življenja.
Javni vzpon 60-ih je zajel Ostrovskega in leta 1859 je ustvaril dramo "Nevihta", o kateri je Dobrolyubov rekel: "Nevihta" - brez dvoma najbolj odločilno delo Ostrovskega, so medsebojni odnosi tiranije in brezglasja v njem privedeni do najbolj tragičnih posledic.
Med prostranostmi ruske narave, na strmem bregu Volge, je mesto Kalinov potopljeno v zelenje vrtov. In onkraj Volge se vidijo vasi, polja in gozdovi. “Razgled je izjemen! Lepota! Duša se veseli. Petdeset let vsak dan gledam onkraj Volge in ne morem videti vsega dovolj,« se občuduje Kuligin, ki globoko čuti poetični čar domače pokrajine. Zdi se, da bi moralo biti življenje ljudi v tem mestu lepo in srečno. Vendar pa so bogati trgovci v njem ustvarili svet »tupe boleče bolečine, svet jetniške grobne tišine«. Mesto je znano po močnih ključavnicah in gluhih ograjah, ki so priklenile vsako novo manifestacijo življenja. Ostrovski kritično prikazuje življenje in navade trgovcev. Vse prebivalce mesta deli na revne in bogate, zatiralce in zatirane. Kuligin pripoveduje o resnosti življenja revnih v mestu: »V meščanstvu, gospod, ne boste videli nič drugega kot nevljudnost in golo revščino. In mi, gospod, ne bomo nikoli prišli iz te luknje! Kajti pošteno delo nam nikoli ne bo prineslo več vsakdanjega kruha.« In vzrok revščine je po njegovem mnenju nesramno izkoriščanje revnih s strani bogatih: "In kdor ima denar, gospod, poskuša zasužnjiti revne, da bi lahko zaslužil še več denarja s svojim brezplačnim delom." Potepuh Feklusha hvali Kalinovo življenje: »Živiš v obljubljeni deželi! In trgovci so vsi pobožni ljudje, ki jih krasijo mnoge vrline!« Tako trčita dve oceni istega pojava. Feklusha - goreč zagovornik vraževerja, utelešenje nevednosti, uživa pokroviteljstvo vladarjev "temnega kraljestva". Nevedni prebivalci mesta Kalinov poslušajo Feklusho in verjamejo njenim zgodbam.
Poosebitev krutosti, nevednosti, tiranije sta Dikoy Savel Prokofievich in Marfa Ignatievna Kabanova, mestna trgovca. Kabanova je žena bogatega trgovca, vdova. V svoji družini se ima za glavno, jo drži tesno, upošteva zastarele ukaze in običaje v hiši, ki temeljijo na verskih predsodkih in Domostroju. Iz ust Kabanihha se slišijo le zlorabe in očitki zaradi neupoštevanja zastarelih ukazov. Ona "poje" svojo žrtev, "melje kot zarjavelo železo." Dobrolyubov o njej pravi: "Dolgo in neusmiljeno grizlja svojo žrtev." Katerino prisili, da se možu prikloni pred noge, ko odide, jo graja, naj ne »tuli« v javnosti, ko moža pospremi. Tihonu naroči, naj pretepe Katerino, potem ko je priznala svoj "greh", verjame, da jo je treba "živo zakopati v zemljo, da bo usmrčena." Govor oblastnega Kabaniha zveni kot ukaz. Kabanikha je glasnik idej in načel "temnega kraljestva". (Zelo je bogata. O tem je mogoče soditi po dejstvu, da njen trgovski posel presega Kalinov, Tikhon je v njenem imenu odpotoval v Moskvo.) Dikoy jo spoštuje, za katero je glavna stvar v življenju denar. Kabanikha razume, da nekaj denarja še ne daje moči, drugi nepogrešljiv pogoj je poslušnost tistih, ki nimajo denarja. Ubiti hoče domačo voljo, vsako sposobnost upiranja. Merjasec je hinavski, skriva se za krepostjo in pobožnostjo, v družini - nečloveški despot in tiran, vendar oblači revne.
Neumna, nevedna, ki ima lokomotivo za "ognjeno kačo", se obdaja z enakimi mračnjaki kot sama. Njena miselna zanimanja ne segajo dlje od absurdnih zgodb tavajočih molilk o deželah, »kjer so vsi ljudje s pasjimi glavami«, kjer vladata »turški sultan Makhnut« in »perzijski sultan Makhnut«. Skrivanje despotizma pod krinko pobožnosti, Kabanikha pripelje svojo družino do te mere, da ji Tihon ne upa v ničemer nasprotovati, Varvara se je naučila lagati, skrivati ​​in se izmikati. S svojo tiranijo je pripeljala do smrti Katerino, Varvara, njena hči, pobegne od doma, Tihon pa obžaluje, da ni umrl z ženo: »Bravo, Katja! Toda zakaj sem ostal na svetu in trpel?« Torej, v želji po ohranitvi starega načina življenja v družini, ki temelji na univerzalni podrejenosti glavi družine, torej njej, ga je Kabanikha pripeljal do propada.
Če pa Kabanikha zagovarja ideje "temnega kraljestva", potem je Wild le nesramen tiran. (Tako Dikoy kot Kabanikha pripadata »temnemu kraljestvu«. Imata veliko skupnega.) Dikoyev govor je nesramen in neveden. Noče vedeti ničesar o znanosti, kulturi, izumih, ki izboljšujejo življenje. Kuliginov predlog za namestitev strelovoda ga razjezi. (Dikoi verjame, da je nevihta božansko znamenje.) Dikoi se nenehno bori, vendar le s tistimi, ki se ga bojijo ali so popolnoma odvisni od njega. Domačinstva se pred njim skrivajo po podstrešjih in v kleteh, Boris, njegov nečak, trpi njegovo trpinčenje, saj je finančno odvisen od Dikyja. Najpomembnejša značajska lastnost Divje je pohlep. Smisel Wildovega življenja je pridobivanje in večanje bogastva. Da bi to naredil, ne okleva uporabiti nobenih sredstev. (Županu, kateremu se kmetje pritožujejo, da so ogoljufani, Dikoy odgovarja: »Ali se splača, vaša čast, govoriti o takšnih malenkostih z vami! nekaj kopejk na osebo, jaz pa s tem zaslužim na tisoče, tako da je dobro zame!«) Ker ima na tisoče, čuti svojo moč in predrzno zahteva vsesplošno spoštovanje in ponižnost.
V preobleki Divjega se kljub vsej njegovi bojevitosti skrivajo poteze stripa. Merjasec (s svojo zvitostjo, hinavščino, hladnostjo, neizprosno krutostjo in žejo po oblasti je resnično grozen) je najbolj zlovešča figura v mestu. (Dikoi skuša nesramno uveljaviti svojo moč, medtem ko se Kabanikha mirno uveljavlja, varuje vse staro, odhaja.)
Prebivalci mesta Kalinov živijo v nenehnem strahu pred silami narave, pred bogatimi trgovci. Predstava ima veliko število množičnih prizorov, v katerih vidimo vse prebivalce mesta in jih spoznamo.
Izvemo, da ne hodijo po bulvarju, ustvarjenem za njih, ne prizadevajo si izboljšati svojega življenja. Bogati trgovci tiranizirajo gospodinjstva za visokimi ograjami. Nevednost Kalinovcev se kaže v prizoru, ko gledajo sliko in govorijo o Litvi, ki je »padla z neba«. Revni po Kuliginovih besedah ​​nimajo časa iti ven, ker imajo "delo dan in noč". Trgovci ropajo daleč in blizu, tujce in svojce. "Ropanje sirot, sorodnikov, nečakov, klanje gospodinjstev" - takšna je po Kuliginovem mnenju skrivnost misli bogatih prebivalcev mesta.
Nečloveške morale »temnega kraljestva« bo vseeno konec, saj novo oblastno vdira v življenje. Katerinina smrt je izziv "temnemu kraljestvu", strasten poziv k boju proti celotnemu despotskemu načinu življenja. Kudryash in Varvara bežita v druge dežele, boj med novim in starim se je začel in se nadaljuje. Ostrovski v tej drami obtožen kruta morala trgovsko življenje: despotizem, nevednost, tiranija, pohlep. Dobrolyubov je verjel: v " temno kraljestvo” prikazuje ne samo nevedne trgovce mesta Kalinov, ampak tudi celoten avtokratsko-fevdalni sistem Rusije. Protest, izražen v Nevihti, je razširil na celotno carsko Rusijo: "Rusko življenje in rusko moč umetnik v Nevihti poziva k odločilnemu vzroku."
Nevihta ni edina drama A. N. Ostrovskega, ki obsoja krute navade trgovskega razreda; taka dela vključujejo "Doto", "Mad Money" in "Profitable Place".

Esej o literaturi na temo: Podoba "krutega sveta" v dramaturgiji Ostrovskega

Drugi zapisi:

  1. Leta 1859 je Aleksander Nikolajevič Ostrovski ustvaril eno svojih najmočnejših del - dramo "Nevihta", v kateri prikazuje tipično rusko trgovsko hišo Kabanovih, ki je poosebljenje "krutega sveta". V hiši, splošno znani v mestu Kalinov v Volgi, prevladuje Preberi Več ......
  2. Konflikt ene najbolj znanih iger A. N. Ostrovskega "Nevihta" temelji na tragičnem soočenju posameznika z okoljem, ki ga obdaja - s svetom patriarhalnega trgovskega razreda, "temnega kraljestva" mesta Kalinov. Opozoriti je treba, da je v središču vseh iger Ostrovskega nedvomno svet Preberi Več ......
  3. Drama "Dota" je postala eden od vrhuncev dramaturgije Ostrovskega. Po stopnji dramatike in globini psihologizma, po naravi konflikta se primerja z "Nevihto". Takšna primerjava omogoča doživetje novih vidikov avtorjevega talenta, njegove umetniške evolucije. Psihologizem Dote je psihologizem velikega mojstra. Preberi več ......
  4. A. N. Ostrovski je vstopil v rusko literaturo kot »Kolumb« patriarhalnega trgovskega razreda. Dramatik, ki je odraščal v regiji Zamoskvorechye in temeljito preučil navade ruskih trgovcev, njihov pogled na svet in življenjsko filozofijo, je svoja opažanja prenesel v svoja dela. Drame Ostrovskega raziskujejo tradicionalno življenje trgovcev, spremembe, ki Preberi Več ......
  5. Dogajanje tragedije se odvija v mestu Kalinov, ki se razprostira med zelenjem vrtov na strmem bregu Volge. »Petdeset let vsak dan gledam Volgo in ne vidim dovolj vsega. Razgled je izjemen. Duša se veseli,« se občuduje Kuligin. Zdi se, da življenje ljudi Preberi Več ......
  6. Poiščite med nami takega in drugačnega zmerljivca, kot je Savel Prokofič! A. N. Ostrovsky Drama Aleksandra Nikolajeviča Ostrovskega "Nevihta" je dolga leta postala učbeniško delo, ki prikazuje "temno kraljestvo", ki zatira najboljše človeške občutke in težnje, poskuša vsakogar prisiliti, da živi v skladu s svojim Preberi Več ..... .
  7. Aleksander Nikolajevič Ostrovski ... To je nenavaden pojav. Njegovo vlogo v zgodovini razvoja ruske dramaturgije, scenskih umetnosti in celotne nacionalne kulture je težko preceniti. Za razvoj ruske dramatike je naredil toliko kot Shakespeare v Angliji, Lone de Vega v Španiji, Molière Read More ......
  8. Osnova konflikta v predstavi A. N. Ostrovskega "Nevihta" je nasprotje temnega in nevednega trgovskega okolja s svetlo osebnostjo. Posledično zmaga "temno kraljestvo" mesta Kalinov, ki je, kot kaže dramatik, zelo močno in ima velik vpliv. Kaj je to "temno Preberi Več ......
Podoba "krutega sveta" v dramaturgiji Ostrovskega

Že na začetku svojega kreativen način A.N. Ostrovski se nanaša na podobo "temnih" plati v življenju ruske družbe. Despotizem in ignoranca, tiranija in pohlep, sovražnost do svobodnega izražanja osebnosti in hinavščina vladajo v svetu, ki so ga kritiki poimenovali »temno kraljestvo«. Podobo takšnega "krutega sveta" Ostrovsky ustvarja v drami "Nevihta", ki je postala vrhunec zrelega dela dramatika. Akcija, ki se odvija v drami, se odvija v okrožnem mestu Kalinovo, ki se je pojavilo kolektivno povolška mesta, v katerih se je ohranil ruski način življenja. Prebivalci Kalinovega živijo zaspano in dolgočasno življenje, primerno tistemu napornemu zatohlemu poletnemu dnevu, s katerim se začne dogajanje predstave.
Poosebitev zatiralske moči "temnega kraljestva" je eden najpomembnejših in najvplivnejših ljudi v mestu - Divji in merjasci. Merjasec je mogočna in okrutna ženska, ki meni, da ima pravico razpolagati in poveljevati vsem v hiši, saj je najstarejša. In vsi naokoli jo zlahka ubogajo. Prevzame vlogo varuhinje in zaščitnice starih, stoletja uveljavljenih redov, zato toži: »Tako so stari časi prišli na dan ... Kaj bo, kako bodo starejši umirali, kako bo luč stala, Nevem." Kakršne koli spremembe po Kabanihiju prinašajo le škodo in zmedo. Prepričana je, da mora pravilen družinski red temeljiti na strahu mlajših pred starejšimi. »Tebe ne bo strah, še bolj pa mene. Kakšen bo red v hiši? sinu Tihonu pripoveduje o njegovem odnosu z ženo. Zato Kabanikha od vseh zahteva dosledno izpolnjevanje obreda in obreda, pri čemer sploh ne skrbi za bistvo človeških odnosov. Vidimo, da je spoštovanje njegove antike in verskih zapovedi zelo površno. Kabanikha iz Svetega pisma in Domostroja črpa samo tiste formule, ki lahko upravičijo njen despotizem. Hkrati noče slišati o odpuščanju in usmiljenju. Nemogoče se je ne spomniti Kabanikhovih besed, ko od snahe zahteva, "da jo živo zakoplje v zemljo, da bo usmrčena!"
Wild, skupaj s Kabanikho, ki predstavlja "gospodarja življenja", se od nje razlikuje v marsičem. Je pravi tiran, česar pa ne moremo reči o Kabanikhu. Navsezadnje tiranija ni red patriarhalnega sveta, temveč divja samovolja močne osebe, ki tudi na svoj način krši ustaljeni red življenja. In zato Kabanikha sama obsoja Divjega in s prezirom obravnava njegovo divjanje in pritožbe glede gospodinjstva, saj vidi to kot manifestacijo šibkosti Divjega. Znaki "gospodarjev življenja" se ne razkrivajo le v njihovem govoru in dejanjih, temveč tudi v ocenah drugih likov o njih. O Kabanikhi bo Kuligin rekel: "Hinavec, gospod! Oblači reveže, vendar popolnoma poje gospodinjstvo. Ko govorimo o Dikoyu, Kudryash ugotavlja: »Kako ne grajati! Brez tega ne more dihati." »Bojevnika«, ki ga nima nikogar pomiriti, ima okolica za Divjega.
In vendar je treba opozoriti, da so tako okolica kot avtor sam bolj strpni do nebrzdanega zmerljivca Dikyja kot do Kabanikhe. Wild je pravzaprav divji, temni človek, ki pa trpi na svoj način in vsem brez prikrivanja pove svojo divjost. V njegovem boju je čutiti duhovni nemir. Spomnimo se zgodbe o Dikyju o tem, kako je užalil "človeka", nato pa se mu je sam priklonil pred noge. Kaj takega se Kabanikhi ne more zgoditi. Srce ji nikoli ni zatrepetalo od dvoma ali usmiljenja. Zanjo je glavno, da je vse po pravilih. Nikoli se ne bo pritoževala tujcem o neredu v svoji hiši. In zato je zanjo Katerinina javna izpoved strašen udarec, ki se mu bo kmalu pridružil sinov odkrit, javni upor, da ne omenjamo pobega iz hiše njene hčere Varvare. Vse našteto pa nikakor ne upravičuje svojeglavosti Divja, za katerega ljudje niso več kot črv. "Če hočem, se bom usmilil, če hočem, bom zdrobil," izjavlja. Denar v njegovih rokah mu daje pravico, da se baha nad revnimi in od njega finančno odvisnimi ljudmi.
Z analizo podob »gospodarjev življenja« kritik Dobroljubov pokaže, da se v Nevihti na prvi pogled »zdi, da je vse enako, vse je v redu; Divji graja, kogar hoče ... Merjasec se drži ... v strahu pred svojimi otroki, se ima za nezmotljivega ... «Toda to je samo na prvi pogled. Ob občutku obsojenosti, strahu pred neznano prihodnostjo, »gospodarjem življenja« je mar le še za nadaljnjo vero v svojo moč. Zato je Divji vedno nezadovoljen in razdražljiv, Merjasec pa nenehno sumničav in izbirčen.
"Odsotnost kakršnega koli zakona, kakršne koli logike - to je zakon in logika tega življenja ..." bo rekel Dobrolyubov. In s tem se ne moremo ne strinjati, kajti kaj reči o življenju, kjer živi zavidajo mrtvim. Tako življenje ni dalo svobode celotni ujetni Rusiji. Ni naključje, da se predstava konča s Tihonovo pripombo: »Dobro ti je, Katja! In zakaj sem ostal na svetu živeti in trpeti. Kljub temu so se stebri "krutega sveta" majali, zato je Ostrovski, ki je pokazal slutnjo bližajoče se katastrofe s strani prebivalcev Kalinova, spregovoril o splošnem stanju rusko življenje tisti čas.

Ostrovski A.N.

Esej na podlagi dela na temo: Podoba "krutega sveta" v dramaturgiji A. N. Ostrovskega (na podlagi ene od iger "Nevihta" ali "Dota")

A. N. Ostrovski se je že na začetku svoje kariere obrnil k podobi "temnih" strani v življenju ruske družbe. Despotizem in ignoranca, tiranija in pohlep, sovražnost do svobodnega izražanja osebnosti in hinavščina vladajo v svetu, ki so ga kritiki poimenovali »temno kraljestvo«. Podobo takšnega "krutega sveta" Ostrovsky ustvarja v drami "Nevihta", ki je postala vrhunec zrelega dela dramatika. Dogajanje, ki se odvija v drami, se odvija v okrožnem mestu Kalinovo, ki je zbirna podoba povolških mest, v katerih se je ohranil ruski način življenja. Prebivalci Kalinovega živijo zaspano in dolgočasno življenje, primerno tistemu napornemu zatohlemu poletnemu dnevu, s katerim se začne dogajanje predstave.
Poosebitev zatiralske moči "temnega kraljestva" je eden najpomembnejših in najvplivnejših ljudi v mestu -. Merjasec je mogočna in okrutna ženska, ki meni, da ima pravico razpolagati in poveljevati vsem v hiši, saj je najstarejša. In vsi naokoli jo zlahka ubogajo. Prevzame vlogo varuhinje in zaščitnice starih, stoletja uveljavljenih redov, zato toži: »Tako so stari časi prišli na dan ... Kaj bo, kako bodo starejši umirali, kako bo luč stala, Nevem." Kakršne koli spremembe po Kabanihiju prinašajo le škodo in zmedo. Prepričana je, da mora pravilen družinski red temeljiti na strahu mlajših pred starejšimi. »Tebe ne bo strah, še bolj pa mene. Kakšen bo red v hiši? sinu Tihonu pripoveduje o njegovem odnosu z ženo. Zato Kabanikha od vseh zahteva dosledno izpolnjevanje obreda in obreda, pri čemer sploh ne skrbi za bistvo človeških odnosov. Vidimo, da je spoštovanje njegove antike in verskih zapovedi zelo površno. Kabanikha iz Svetega pisma in Domostroja črpa samo tiste formule, ki lahko upravičijo njen despotizem. Hkrati noče slišati o odpuščanju in usmiljenju. Nemogoče se je ne spomniti Kabanikhovih besed, ko od snahe zahteva, "da jo živo zakoplje v zemljo, da bo usmrčena!"
Wild, skupaj s Kabanikho, ki predstavlja "gospodarja življenja", se od nje razlikuje v marsičem. Je pravi tiran, česar pa ne moremo reči o Kabanikhu. Navsezadnje tiranija ni red patriarhalnega sveta, temveč divja samovolja močne osebe, ki tudi na svoj način krši ustaljeni red življenja. In zato Kabanikha sama obsoja Divjega in s prezirom obravnava njegovo divjanje in pritožbe glede gospodinjstva, saj vidi to kot manifestacijo šibkosti Divjega. Znaki "gospodarjev življenja" se ne razkrivajo le v njihovem govoru in dejanjih, temveč tudi v ocenah drugih likov o njih. O Kabanikhi bo Kuligin rekel: "Hinavec, gospod! Oblači reveže, vendar popolnoma poje gospodinjstvo. Ko govorimo o Dikoyu, Kudryash ugotavlja: »Kako ne grajati! Brez tega ne more dihati." »Bojevnika«, ki ga nima nikogar pomiriti, ima okolica za Divjega.
In vendar je treba opozoriti, da so tako okolica kot avtor sam bolj strpni do nebrzdanega zmerljivca Dikyja kot do Kabanikhe. Wild je pravzaprav divji, temni človek, ki pa trpi na svoj način in vsem brez prikrivanja pove svojo divjost. V njegovem boju je čutiti duhovni nemir. Spomnimo se zgodbe o Dikyju o tem, kako je užalil "človeka", nato pa se mu je sam priklonil pred noge. Kaj takega se Kabanikhi ne more zgoditi. Srce ji nikoli ni zatrepetalo od dvoma ali usmiljenja. Zanjo je glavno, da je vse po pravilih. Nikoli se ne bo pritoževala tujcem o neredu v svoji hiši. In zato je zanjo Katerinina javna izpoved strašen udarec, ki se mu bo kmalu pridružil sinov odkrit, javni upor, da ne omenjamo pobega iz hiše njene hčere Varvare. Vse našteto pa nikakor ne upravičuje svojeglavosti Divja, za katerega ljudje niso več kot črv. "Če hočem, se bom usmilil, če hočem, bom zdrobil," izjavlja. Denar v njegovih rokah mu daje pravico, da se baha nad revnimi in od njega finančno odvisnimi ljudmi.
Z analizo podob »gospodarjev življenja« kritik Dobroljubov pokaže, da se v Nevihti na prvi pogled »zdi, da je vse enako, vse je v redu; Divji graja, kogar hoče ... Merjasec se drži ... v strahu pred svojimi otroki, se ima za nezmotljivega ... «Toda to je samo na prvi pogled. Ob občutku obsojenosti, strahu pred neznano prihodnostjo, »gospodarjem življenja« je mar le še za nadaljnjo vero v svojo moč. Zato je Divji vedno nezadovoljen in razdražljiv, Merjasec pa nenehno sumničav in izbirčen.
"Odsotnost kakršnega koli zakona, kakršne koli logike - to je zakon in logika tega življenja ..." bo rekel Dobrolyubov. In s tem se ne moremo ne strinjati, kajti kaj reči o življenju, kjer živi zavidajo mrtvim. Tako življenje ni dalo svobode celotni ujetni Rusiji. Ni naključje, da se predstava konča s Tihonovo pripombo: »Dobro ti je, Katja! In zakaj sem ostal na svetu živeti in trpeti. Kljub temu so se stebri "krutega sveta" zamajali, zato je Ostrovski, ki je prikazal slutnjo prihajajoče katastrofe s strani prebivalcev Kalinova, spregovoril o splošnem stanju ruskega življenja v tistem času.
http://vsekratko.ru/ostrovskiy/groza105

A.N. Ostrovski je v svojem eseju »Zapiski prebivalca iz onkraj Moskve« »odkril« deželo, ki »do zdaj ni bila podrobno znana in je ni opisal nobeden od popotnikov. Ta dežela leži točno nasproti Kremlja, na drugi strani reke Moskve, zato se verjetno imenuje Zamoskvorečje. To je dežela, ki živi po tradicijah stare antike - "temno kraljestvo". Zaradi odkritja te države so sodobniki Ostrovskega imenovali Kolumb iz Zamoskvorečja. Dejansko v svojih igrah obsoja »temno« stran trgovskega življenja.

Javni vzpon 60-ih let je zajel Ostrovskega in leta 1859 je ustvaril dramo Nevihta, o kateri je Dobroljubov dejal: Nevihta je brez dvoma najbolj odločilno delo Ostrovskega, medsebojna razmerja tiranije in brezglasja so v njej privedena do najbolj tragične posledice..

Med prostranostmi ruske narave, na strmem bregu Volge, je mesto Kalinov potopljeno v zelenje vrtov. In onkraj Volge se vidijo vasi, polja in gozdovi. “Razgled je izjemen! Lepota! Duša se veseli. Petdeset let vsak dan gledam onkraj Volge in se ne morem nagledati vsega,« se občuduje Kuligin, ki globoko čuti poetični čar domače pokrajine. Zdi se, da bi moralo biti življenje ljudi v tem mestu lepo in srečno. Vendar pa so bogati trgovci v njem ustvarili svet "tupe boleče bolečine, svet jetniške grobne tišine." Mesto je znano po močnih ključavnicah in gluhih ograjah, ki so priklenile vsako novo manifestacijo življenja. Ostrovski kritično prikazuje življenje in navade trgovcev. Vse prebivalce mesta deli na revne in bogate, zatiralce in zatirane. Kuligin pripoveduje o resnosti življenja revnih v mestu: »V meščanstvu, gospod, ne boste videli nič drugega kot nevljudnost in golo revščino. In mi, gospod, ne bomo nikoli prišli iz te luknje! Kajti pošteno delo nam nikoli ne bo prineslo več vsakdanjega kruha. In razlog za revščino je po njegovem mnenju nesramno izkoriščanje revnih s strani bogatih: "In kdor ima denar, gospod, skuša zasužnjiti reveže, da bi s svojim brezplačnim delom zaslužil še več." Potepuh Feklusha hvali Kalinovo življenje: »Živiš v obljubljeni deželi! In trgovci so vsi pobožni ljudje, ki jih krasijo mnoge vrline!« Tako trčita dve oceni istega pojava. Feklusha - goreč zagovornik vraževerja, utelešenje nevednosti, uživa pokroviteljstvo vladarjev "temnega kraljestva". Nevedni prebivalci mesta Kalinov poslušajo Feklusho in verjamejo njenim zgodbam.

Poosebitev krutosti, nevednosti, tiranije sta Dikoy Savel Prokofievich in Marfa Ignatievna Kabanova, mestna trgovca. Kabanova je žena bogatega trgovca, vdova. V svoji družini se ima za glavno, jo drži tesno, upošteva zastarele ukaze in običaje v hiši, ki temeljijo na verskih predsodkih in "Domostroju". Iz ust Kabanihha se slišijo le zlorabe in očitki zaradi neupoštevanja zastarelih ukazov. Ona "poje" svojo žrtev, "melje kot zarjavelo železo." Dobrolyubov pravi o njej: "Svojo žrtev grizlja dolgo in neusmiljeno." Katerino prisili, da se ob odhodu prikloni moževim nogam, jo ​​graja, naj ne "tuli" v javnosti, moža pospremi. Tihonu naroči, naj pretepe Katerino, potem ko je priznala svoj "greh", verjame, da jo je treba "živo zakopati v zemljo, da bo usmrčena." Govor oblastnega Kabaniha zveni kot ukaz. Kabanikha je glasnik idej in načel "temnega kraljestva". (Zelo je bogata. O tem je mogoče soditi po dejstvu, da njen trgovski posel presega Kalinov, Tikhon je v njenem imenu odpotoval v Moskvo.) Dikoy jo spoštuje, za katero je glavna stvar v življenju denar. Kabanikha razume, da nekaj denarja še ne daje moči, drugi nepogrešljiv pogoj je poslušnost tistih, ki nimajo denarja. Ubiti hoče domačo voljo, vsako sposobnost upiranja. Merjasec je hinavski, skriva se za krepostjo in pobožnostjo, v družini - nečloveški despot in tiran, vendar oblači revne.

Dolgočasna, nevedna, ki ima lokomotivo za "ognjeno kačo", se obkroža z enakimi mračnjaki kot sama. Njeno intelektualno zanimanje ne seže dlje od absurdnih zgodb tavajočih molilk o deželah, »kjer so vsi ljudje s pasjimi glavami«, kjer vladata »turški sultan Makhnut« in »perzijski sultan Makhnut«. Skrivanje despotizma pod krinko pobožnosti, Kabanikha pripelje svojo družino do te mere, da ji Tihon ne upa v ničemer nasprotovati, Varvara se je naučila lagati, skrivati ​​in se izmikati. S svojo tiranijo je pripeljala do smrti Katerino, Varvara, njena hči, pobegne od doma, Tihon pa obžaluje, da ni umrl z ženo: »To je dobro zate. Katia! In zakaj sem ostal na svetu živeti in trpeti? Torej, v želji po ohranitvi starega načina življenja v družini, ki temelji na univerzalni podrejenosti glavi družine, torej njej, ga je Kabanikha pripeljal do propada.

Če pa Kabanikha zagovarja ideje "temnega kraljestva", potem je Wild le nesramen tiran. (Tako Dikoy kot Boar pripadata "temnemu kraljestvu." Imata veliko skupnega.) Dikoyev govor je nesramen in neveden. Noče vedeti ničesar o znanosti, kulturi, izumih, ki izboljšujejo življenje. Kuliginov predlog za namestitev strelovoda ga razjezi. (Dikoi verjame, da je nevihta božansko znamenje.) Dikoi se nenehno bori, vendar le s tistimi, ki se ga bojijo ali so popolnoma odvisni od njega. Domačinstva se pred njim skrivajo po podstrešjih in v kleteh, Boris, njegov nečak, trpi njegovo trpinčenje, saj je finančno odvisen od Dikyja. Najpomembnejša značajska lastnost Divje je pohlep. Smisel Wildovega življenja je pridobivanje in večanje bogastva. Da bi to naredil, ne okleva uporabiti nobenih sredstev. (Županu, kateremu se kmetje pritožujejo, da so ogoljufani, Dikoy odgovarja: »Ali se splača, vaša čast, govoriti o takšnih malenkostih z vami! nekaj kopejk na osebo, jaz pa s tem zaslužim na tisoče, tako da je dobro zame!«) Ker ima na tisoče, čuti svojo moč in predrzno zahteva vsesplošno spoštovanje in ponižnost.

V preobleki Divjega se kljub vsej njegovi bojevitosti skrivajo poteze stripa. Merjasec (s svojo zvitostjo, hinavščino, hladnostjo, neizprosno krutostjo in žejo po oblasti je resnično grozen) je najbolj zlovešča figura v mestu. (Dikoi skuša nesramno uveljaviti svojo moč, medtem ko se Kabanikha mirno uveljavlja, varuje vse staro, odhaja.)

Prebivalci mesta Kalinov živijo v nenehnem strahu pred silami narave, pred bogatimi trgovci. Predstava ima veliko število množičnih prizorov, v katerih vidimo vse prebivalce mesta in jih spoznamo.

Izvemo, da ne hodijo po bulvarju, ustvarjenem za njih, ne prizadevajo si izboljšati svojega življenja. Bogati trgovci tiranizirajo gospodinjstva za visokimi ograjami. Nevednost Kalinovcev se kaže v prizoru, ko gledajo sliko in govorijo o Litvi, ki je »padla z neba«. Revni po Kuliginovih besedah ​​nimajo časa iti ven, ker imajo "delo dan in noč". Trgovci ropajo daleč in blizu, tujce in svojce. "Ropanje sirot, sorodnikov, nečakov, klanje gospodinjstev" - takšna je po Kuliginovem mnenju skrivnost misli bogatih prebivalcev mesta.

Nečloveški običaji "temnega kraljestva" bodo še vedno prišli do konca, saj bo novo oblastno vdrlo v življenje. Katerinina smrt je izziv "temnemu kraljestvu", strasten poziv k boju proti celotnemu despotskemu načinu življenja. Kudryash in Varvara bežita v druge dežele, boj med novim in starim se je začel in se nadaljuje. Ostrovski je v tej drami obsodil krute navade trgovskega življenja: despotizem, nevednost, tiranijo, pohlep. Dobrolyubov je verjel: v "temnem kraljestvu" niso upodobljeni le nevedni trgovci mesta Kalinov, ampak tudi celoten avtokratsko-fevdalni sistem Rusije. Protest, izražen v Nevihti, je razširil na celotno carsko Rusijo: "Rusko življenje in rusko moč umetnik v Nevihti poziva k odločilnemu vzroku."

"Nevihta" ni edina igra A.N. Ostrovskega, ki obsoja krute navade trgovcev; taka dela vključujejo "Doto", "Mad Money" in "Profitable Place".

Vam je bil članek všeč? Deli s prijatelji!