Poguba glavna oseba ki jih je dramatik prikazal kot posledico brezizhodnega položaja v »temnem kraljestvu«. Konflikt v predstavi je zgrajen na trku svobodoljubne Katerine s svetom divjih prašičev, z zakoni, ki temeljijo na poniževanju in norčevanju.

Mlada ženska je šla proti tiraniji z zavestjo pravice do življenja, sreče, ljubezni. V izbruhu boja je pripravljena umreti, če ne bo mogoče zlomiti duha mračnjaštva.

Romantično sanjarjenje je pri Katerini razvilo okolje, v katerem je bila vzgojena v otroštvu. Občutljivost in religioznost junakinje je postala spodbuda za tragedijo.

To je hkrati ljubeča in trpeča ženska. Občutek do Dikijevega nečaka Borisa, ki se je rodil v njeni sanjavi duši, je bil zanjo največji šok, ki je zajel vso njeno dušo. Katerina razume "grešnost" svoje strasti. Sprva jo skuša zatreti. Ko žena prosi svojega moža, naj jo vzame s seboj ali od nje sprejme »strašno prisego«, je to boj s samim seboj, iskren poskus, da bi se rešila greha. Katerina je zavoljo ljubezni in svobode pripravljena podreti vse temelje in poti "temnega kraljestva", popolnoma se preda naravnemu impulzu.

Po bolečem obotavljanju se rodi odločitev, da sledimo nareku srca. V duši junakinje zmaga strast, ki hkrati vodi v tragedijo in razkriva bogastvo Katerininega notranjega sveta. Borisova ljubezen ne prenese preizkušnje: po ukazu strica odide v Sibirijo, Katerino pa pusti trpeti v hiši svoje tašče. Junakinja se nekako umiri, razsvetli v trenutku, ko nesebično zavpije besede priznanja greha. To je stopnja zadnjega obupa ... Mlada ženska, ki nima nikogar, ki bi jo podpiral, zelo osamljena v svetu, kjer njene naravne potrebe niso potešene, umre. S svojim dejanjem ne potepta le Kabanovih konceptov morale. Katerina odkrito protestira proti verskim dogmam, ki obsojajo samomor in potrjujejo nedotakljivost cerkvene poroke.

Zdi se mi, da je tragedija Katerine Kabanove v njeni izostreni vesti, v neki svetosti, ki je tako neprimerna za svet, v katerem živi. Njena smrt je žalosten izhod, saj ni mogoče živeti po vesti, biti srečen in svoboden, kot ptica.

6. Problem žanrske interpretacije igre "Nevihta" (tragedija ali drama).

Žanr igre A. N. Ostrovskega "Nevihta" je sporno vprašanje v ruski literaturi. Ta igra združuje značilnosti tragedije in drame.

Tragičen začetek je povezan s podobo Katerine, ki jo avtor predstavi kot izjemno, svetlo in brezkompromisno osebnost. .Nasprotuje vsem drugim obrazom predstave. V ozadju drugih mladih junakov izstopa po svojem moralnem maksimalizmu. Varvara je prepričana, da lahko počneš, kar ti srce poželi, le da je vse "pokrito in pokrito". Katerina pa ne dovoli, da bi kesanje skrilo njeno ljubezen do Borisa, in možu vse javno prizna. In tudi Boris, v katerega se je Katerina zaljubila ravno zato, ker, kot je mislila, ni kot drugi, nad njim prepoznava zakone »temnega kraljestva« in se mu ne skuša upreti. Krotko prenaša ustrahovanje Divje zavoljo prejema dediščine, čeprav se dobro zaveda, da sprva »ogorčuje na vse mogoče načine, kakor mu srce poželi, a na koncu vseeno da nič ali tako, nekaj malega«.

Poleg zunanjega konflikta obstaja tudi notranji konflikt, konflikt med strastjo in dolžnostjo. Še posebej je to izrazito v prizoru s ključem, ko Katerina izgovarja svoj monolog. Razpeta je med potrebo, da izpusti ključ iz rok, in najmočnejšo željo, da tega ne stori. Skoraj od samega začetka predstave postane jasno, da je junakinja obsojena na smrt. Motiv smrti odmeva skozi dogajanje. Katerina reče Varvari: "Kmalu bom umrla."

S podobo Katerine je povezana tudi katarza, njena smrt pa ne pretrese le gledalca, temveč poskrbi, da drugače spregovorijo junaki, ki so se doslej izogibali konfliktom z oblastniki.

Po moči in obsegu osebnosti se lahko s Katerino primerja le Kabanikha. Ona je glavni antagonist junakinje. Kabanikha vso svojo moč usmeri v obrambo starega načina življenja. Zunanji konflikt presega domače in ima obliko družbenega konflikta. Usodo Katerine je določil trk dveh obdobij - dobe stabilnega patriarhalnega načina življenja in nove dobe. Tako se konflikt pojavi v svoji tragični preobleki.

Toda v igri so poteze in drame. Natančnost družbenih značilnosti: družbeni položaj vsakega junaka je natančno opredeljen, kar v veliki meri pojasni značaj in obnašanje junaka v različnih situacijah. Po Dobroljubovu je mogoče junake predstave razdeliti na tirane in njihove žrtve. Vsaka oseba v predstavi dobi svoj delež pomena in udeležbe v dogajanju, tudi če to ni neposredno povezano z osrednjo ljubezensko dogajanje. Vsakdanje življenje majhnega mesta Volga je podrobno opisano. "V ospredju imam vedno vzdušje življenja," je dejal Ostrovski.

Cela, poštena iskrena ni sposobna laži neresnice, zato v krut svet kjer kraljujejo divji in divji prašiči, tako tragično je njeno življenje. Katerinin protest proti despotizmu Kabanikha je boj svetlega, čistega, človeškega proti temi, laži in krutosti "temnega kraljestva". Ni čudno, da je Ostrovski veliko pozornost posvetil izbiri imen in priimkov igralci, je dal takšno ime junakinji "Nevihte": v prevodu iz grščine "Catherine" pomeni "večno čista".

Katerina je poetična narava. Za razliko od nesramnih Kalinovcev čuti lepoto narave in jo ljubi. »Vstal bom, včasih je bilo zgodaj; če je poletje, grem do izvira, se umijem, prinesem vodo in to je to, zalijem vse rože v hiši. Imela sem veliko, veliko rož,« pravi o svojem otroštvu. Njeno dušo nenehno vleče lepota. Njene sanje so bile polne čudovitih, pravljičnih vizij. Pogosto je sanjala, da leti kot ptica. Večkrat govori o svoji želji po letenju. S temi ponovitvami dramatik poudarja romantično vzvišenost Katerinine duše, njena svobodoljubna stremljenja. Zgodaj poročena, se poskuša razumeti s taščo, ljubiti svojega moža, vendar nihče ne potrebuje iskrenih čustev v hiši Kabanovih. In nežna, poetična Katerina je v tem mračnem vzdušju »popolnoma ovenela«. Kot ponosna ptica, ki ne more živeti v kletki, umre v hiši Kabanih.

Katerinina poezija in duhovna čistost se kažeta v vsaki njeni besedi. »Kam naj grem, revica? Koga lahko zgrabim? Očetje moji, umiram!" pravi in ​​se poslavlja od Tihona. S kakšno naravno preprostostjo in natančnostjo te besede izražajo njeno stanje! Nežnost, ki preveva njeno dušo, ne najde izhoda. V njenih sanjah o otrocih zveni globoka človeška tesnoba: »Ko bi le nečiji otroci! Eko žalost! Nimam otrok: še vedno bi sedel z njimi in jih zabaval. Zelo rad se pogovarjam z otroki - saj so vendarle angelčki. Kako ljubeča žena in mati bi bila pod drugimi pogoji!

Catherine je verna. S svojo vtisljivostjo so se ji v otroštvu vcepljena verska čustva trdno polastila njene duše. Toda kako drugačna je Katerinina iskrena, otroška religioznost od svetohlinske religioznosti Kabanikha! Za Kabanikha je religija mračna sila, ki zatira človekovo voljo, za Katerino pa poetični svet pravljičnih podob. »... Pred smrtjo sem rad hodil v cerkev! Zagotovo se je včasih zgodilo, da sem šla v raj, pa nisem nikogar videla in se ne spomnim ure in nisem slišala, kdaj je bilo bogoslužja konec, «se spominja. Nihče v Kalinovu ni molil tako iskreno kot Katerina. »Ah, Curly, kako moli, ko bi le pogledal! Kakšen angelski nasmeh ima na obrazu, a zdi se, da žari z njenega obraza, «pravi Boris in Kudryash takoj nezmotljivo ugotovi, da govorimo o Katerini.

In pri tem istočasno. vera je kletka, v katero je »temno kraljestvo« zaprlo Katerinino dušo. Navsezadnje jo strah pred "grehom" muči še bolj kot zatiranje Kabanihija. In dejstvo, da ga je uspela premagati, priča o moralni moči Katerine.

Katerinin protest proti zatiranju "temnega kraljestva" temelji na naravni želji po obrambi svobode svoje osebnosti. Suženjstvo je ime njenega glavnega sovražnika. Navzven se življenjske razmere v Kalinovu ne razlikujejo od okolja Katerininega otroštva. Iste molitve, isti obredi, iste dejavnosti, a »tukaj«, ugotavlja junakinja, »se zdi, da je vse izpod ujetništva«. Suženjstvo je nezdružljivo z njeno svobodoljubno dušo. "Toda suženjstvo je grenko, oh, kako grenko!" reče v prizoru s ključem in ta misel jo pripelje do odločitve, da vidi Borisa. Katerina je z vsem svojim bitjem čutila, da je življenje v »temnem kraljestvu« hujše od smrti. In raje je imela smrt kot ujetništvo. "Žalostno, grenka je takšna osvoboditev," je zapisal Dobroljubov, "toda kaj storiti, ko ni drugega izhoda."

V vedenju Katerine se je po besedah ​​Dobroljubova pokazal »odločen, integralen ruski značaj«, ki »se bo zdržal - kljub vsem oviram, in ko ne bo dovolj moči, bo umrl, vendar se ne bo izdal .” Dobroljubov je opozoril, da lik Katerine, ki je pomenil "korak naprej ne le v dramski dejavnosti Ostrovskega, ampak v vsej naši literaturi", odraža novo fazo v razvoju ruskega ljudskega življenja. Potrebovali so ljudi z odločnim karakterjem, ki bi splošno zahtevo po resnici in pravu prevedli v odločna dejanja. Katerina je bila prvi tip takšne osebe v ruski literaturi. Zato ga je Dobroljubov primerjal z žarkom svetlobe, ki je osvetlil ne le grozote "temnega kraljestva", ampak tudi znake njegovega bližnjega konca.

Velika ruska igralka Glikeria Nikolaevna Fedotova je spregovorila o odrskem utelešenju podobe Katerine: »To vlogo igram od mladosti, a šele zdaj razumem, kako jo igrati. In sploh nisem razumel prej da je Katerina žarek svetlobe v temnem kraljestvu. A treba je, da skozi vsako njeno besedo, vsak gib nekje pokuka ta sijoči žarek, ki želi prebiti temo. In naj Katerina, ki ne najde poti do svetlega in veselega življenja, umre: do tega konca ne vodi ne nemoč, ne žalost in ne notranje opustošenje. Nasprotno, svetel impulz. In šele zdaj nima izhoda iz temnega kraljestva, toda nekega dne, kmalu bo ... Tako si je zamislila Katerina Ostrovsky, tako jo je treba igrati. Izjemne ruske igralke L. P. Nikulina-Kositskaya, prva izvajalka vloge Katerine, P. A. Strepetova, M. N. Yermolova so pustile nepozabne, ustvarjalno izvirne portrete Katerine v zgodovini ruskega gledališča.

Katerinin protest proti despotizmu Kabanihe ni bil le oseben v kontekstu boja proti tlačanstvu, imel je velik revolucionarni pomen, čeprav je Katerina sama delovala povsem nezavedno in branila samo svobodo svoje osebnosti.

Drama A.N. "Nevihta" Ostrovskega je bila napisana v času, ko je bil v družbi najbolj jasno opredeljen glavni konflikt tega obdobja - konflikt med osebo, ki brani svojo pravico do svobode, in družbo, ki to osebo zatira. Ta konflikt - glavni konflikt sredine devetnajstega stoletja - se je odražal v drami v obliki Katerininega spopada s "temnim kraljestvom". Bistvo tega konflikta je zelo natančno opisal N.A. Dobrolyubov: "V ... posamezniku vidimo že zrelo, iz globin celotnega organizma, zahtevo po pravici in obsegu življenja, ki se pojavi." Spopad med posameznikom in družbo je bil na predvečer korenitih reform, ki so pretresle celotno rusko družbo, neizogiben in Ostrovski je bil prvi med ruskimi pisatelji, ki je prikazal tragičnost tega spopada.
Vse junake drame lahko razdelimo v dve skupini: to so lastniki "temnega kraljestva" in njihove žrtve. V prvo skupino spadajo Dikoy in Boar, v drugo pa skoraj vsi drugi liki v drami.
Neizogibnost konflikta med njima se čuti že na začetku predstave. Vidimo, kako Kuligin občuduje lepoto veličastne pokrajine, ki se odpira z visokega brega Volge, in takoj slišimo, kako graja svojega nečaka Dikaya za nekaj in "žaga" svoje domače Kabanike. Harmonija narave je tako rekoč v nasprotju kruta morala kraljuje v človeški družbi.
Savel Prokofič Wild, premožni trgovec, se v mestu počuti kot gospodar. Njegova moč temelji na moči denarja, zato lahko župana celo prizanesljivo treplja po rami. Divji čuti svojo moč, svojo nekaznovanost v svetu »temnega kraljestva«, zato se na pretek baha nad tistimi, ki so odvisni od njega: nad domačijo, Borisom, kmeti. Lahko bi ga povzeli z eno besedo – tiran. Toda veliko slabše od Wilda se mi zdi Marfa Ignatievna Kabanova - Kabanikha. To je vrsta domačega tirana, svojega sina Tikhona, svojo hčerko Varvaro, svojo snaho Katerino ostri "kot zarjavelo železo". Bolj kot vsega se boji, da bi izgubila oblast nad njimi, boji se, da bodo lahko odlično živeli brez njenega malega skrbništva. Kabanova in Dikoy v drami poosebljata tiste temne sile, ki so zatirale posameznika, ponižale človekovo dostojanstvo, poročeno žensko spremenile v neuslišano, zatirano domačo sužnjo.
Žrtve "temnega kraljestva" so Tihon, Boris, Kudrjaš in Barbara. Toda uničujoči vpliv tega smrtonosnega okolja je nanje vplival na različne načine. Tihon je popolnoma podrejen svoji materi; ne upa ji ugovarjati, ne upa posredovati za Katerino, čeprav razume, da njena mati z njo ravna nepravično. In samo smrt Katerine je za trenutek povzročila protest v njegovem srcu, vendar je bil "upor na kolenih", potem pa bo šlo vse kot prej. Boris je za razliko od Tihona odraščal v drugačnem okolju (v Moskvi); divje mu je videti lokalne običaje in šege. Iskreno se je zaljubil v Katerino; vendar jo je izdal in je ni hotel vzeti s seboj v Sibirijo. Njegova izdaja je bila zadnja spodbuda, ki je junakino potisnila v samomor. Kudryash je tako kot Tihon odraščal v Kalinovu. Že zdavnaj je spoznal, da se v tem mestu ceni samo moč, in se zna postaviti zase. Curly v mestu slovi kot surovina in celo Wild se ga boji. Curly je uspel ubraniti svojo ljubezen - teče z Varvaro. Tudi Barbara se je znala prilagoditi temu življenju. Ve, da v materini hiši vse temelji na hinavščini in prevari, in se je naučila lagati. »Tudi jaz prej nisem bila lažnivka, a sem se naučila, ko je bilo to potrebno,« pravi Katerini. Njegovo načelo je, da delaš, kar hočeš, samo da je vse »sešito in pokrito«. Toda ko je prevara razkrita, je prisiljena na skrivaj pobegniti s Curlyjem – navsezadnje se Kabanikha ne bo nikoli strinjal, da bi jo poročil z uradnikom Curlyjem. Barbarinega dejanja ni mogoče šteti za protest proti zadušljivim ukazom »temnega kraljestva«; to je le način, da ohranijo svojo minimalno svobodo in svojo identiteto.
"Temnemu kraljestvu" v drami nasprotuje Katerina. Čeprav prihaja iz istega trgovskega okolja in je bila vzgojena v enakih razmerah kot Varvara in Tihon, je bilo samo vzdušje v Katerinini družini drugačno. Bilo je vzdušje ljubezni, medsebojnega razumevanja in zato se enkrat v Kabanovi hiši, v ozračju strahu in prevare, počuti kot ptica, ujeta v kletki. Podoba ptice sploh ni naključno povezana s podobo Katerine. Varvari reče: »Zakaj ljudje ne letijo kot ptice? Veste, včasih se počutim, kot da sem ptica. Tako bi tekel, dvignil roke in poletel.” Toda Katerina ne more pobegniti iz kletke merjasčeve hiše. Katerina ne sprejema vzdušja laži in prevare Kabanovih, zato junakinjo muči dejstvo, da je prisiljena prevarati svojega moža, skrivaj ljubiti, skrivati ​​svoja čustva. Toda Katerina ni obdarjena le z občutljivo dušo, ampak tudi z močnim, odločnim značajem. »In če mi bo tukaj premrzlo, me ne bodo zadržali z nobeno silo. Vrgel se bom skozi okno, vrgel se bom v Volgo. Nočem živeti tukaj, ne bom, tudi če me odrežeš!« Junakinja Ostrovskega močno trpi zaradi dejstva, da ji je bila odvzeta pravica ljubiti in biti ljubljena. Tihon sam odriva Katerino od sebe in na žalost nima otrok, za katere bi vse prenesla. Zato je Katerina tako odgovorila na Borisovo ljubezen, a ta ljubezen je Katerini poleg kratkotrajne sreče prinesla še novo trpljenje. Ne potrebuje "ukradene" ljubezni. Med strašno nevihto se Katerina boji, da bi bila nenadoma umorjena in se zato boji, da bi se pojavila pred Bogom brez obhajila, možu prizna vse svoje grehe, se pokesa pred njim in pred ljudmi. Toda po tem priznanju postane življenje junakinje še bolj neznosno. Tihon ji je odpustil, vendar ji nikoli ne bi odpustil Kabanikha za dejstvo, da je Katerina javno priznala, da je "ožalila" družino. Za junakinjo obstaja samo en izhod - pobegniti z Borisom, vendar jo strahopetno izda, ji svetuje, naj "zdrži". In potem Katerini ostane samo ena pot - vrči se v Volgo, saj je vrnitev domov še strašnejša, strašnejša od smrti, pomeni obsoditi se na počasno, bolečo smrt.
NA. Dobrolyubov je v članku "Žarek svetlobe v temnem kraljestvu" zapisal, da je smrt Katerine "strašen izziv za samo zlobno moč." Kritik v Katerini vidi "protest proti Kabanovim predstavam o morali". Junakinja igre Ostrovskega si je drznila izzvati celotno "temno kraljestvo" in v trčenju z njim umre. To je tisto tragična ganljivost Katerinin konflikt s "temnim kraljestvom" v drami "Nevihta".

Pri analizi podobe Katerine Kabanove bo seveda poudarek na monologih junakinje, ki razkrivajo njena čustva, bogat in zapleten duhovni svet.

Analiza prvih prizorov razkrije nekatere Katerinine značajske lastnosti: impulzivnost, odkritost, ponos. Zaradi želje po podpori moža je prekršila »bonton« in posegla v pogovore starejših družinskih članov. Pomembno je razumeti, kaj povzroča Kabanikhijevo nezadovoljstvo. Katerinino vedenje, ki se nam zdi povsem naravno, je pravzaprav v nasprotju s splošno sprejetimi normami tiste dobe: Katerina, po vseh izročilih najmlajša v družinski hierarhiji, se obrača na taščo proti tebi, ji ugovarja in izkazuje svojo zamero. Vse to Marfa Ignatievna šteje za nesramnost in preprosto slabe manire. Kabanikhini očitki Tikhonu so res neutemeljeni, vendar je draženje proti Katerini povsem naravno in naravno z vidika sistema pravil, po katerih živi Kabanikha.

Junakinja se v svojem monologu resnično razkrije (1. dejanje, 7. pojav). Ob branju začutimo lirično vznesenost, ekspresivnost Katerininih govorov, njihovo poetično podobo in čustveno intenzivnost.

Ko opazujemo, kako se razvijajo misli junakinje (mikroteme monologa), bomo videli, da glavna tema, razporejene v njej, so spremembe v duhovnem življenju junakinje. Le delno so povezani s spremembami zunanjih okoliščin.

"Zakaj ljudje ne letijo!"

»... Kako sem bil živčen! Popolnoma sem navdušena nad vami ..."

"... Živel sem, nisem žaloval zaradi ničesar, kot ptica v divjini ..."

"... Ja, zdi se, da je vse tukaj iz ujetništva ..."

"... In do smrti sem rad hodil v cerkev! .."

»... In kakšne sanje sem imel. ... kakšne sanje!., kot da letim, letim po zraku ...«

"... In zdaj včasih sanjam, vendar redko, in ne to."

»... In nekaj hudega se mi dogaja ... da bi bil kakšen greh!

Katerina presenečeno zre v lastno dušo, v kateri so se odprle nove, njej sami neznane in zanjo strašne globine. Išče nekdanjega sebe in zato po spominu stremi k bistri, vedri mladosti. Za trenutek postane enako: živahno in svojevoljno - in se spet vrne v moteči "zdaj". Pomislimo, kaj pomeni učbeniški stavek: "Zakaj ljudje ne letijo?" Zakaj se v Katerininem monologu ponavlja podoba ptice, motiv letenja? Zlahka je razumeti, da te besede in podobe utelešajo sanje o svobodi, duhovni jasnosti, harmoniji s svetom. Zdaj je junakinja vse to izgubila. Namesto o letenju sanja o padcu, breznu. Namesto sreče svetle molitve je zvit šepet skušnjave.

Žeja po begu in strah pred grehom - to sta dva pola junakinjinega duhovnega življenja, ki sta enako močna. Ker se je Katerina zaljubila v »drugega«, je obsojena na težak moralni boj. Ve, kaj bi morala narediti, a je že skoraj prepričana, da ne more. Nima se česa oprijeti, že se je odločila, da potem, ko se je vsaj enkrat videla s svojim ljubljenim, ne bo šla domov za nič na svetu.

Enako pomembna v monologu je tema suženjstva. Le z enim stavkom Katerina pojasni, kako se način življenja v moževi hiši razlikuje od prejšnjega. "Da, zdi se, da je vse tukaj iz ujetništva." Mislim, da se je vredno ustaviti ob teh besedah, da bi začutili vso moč in pomen te kratke pripombe. Da, v hiši Kabanovih je "vse enako", kot je bilo v starših: molitve, ročna dela, pogovori potepuhov, sprehodi po vrtu. Življenje je še vedno isto in kdor ga dojema le kot zunanjo rutino življenja, ne bo opazil nobene razlike. Zakaj je Katerina tako trda in zatohla v tej hiši? Prav zato, ker zanjo to življenje ni forma, ampak življenje samo. Vse to je imela tako iskreno in globoko rada, vsega je bila tako vesela. In kaj? Zdaj je vse to postala njena dolžnost, urejeno in pod strogim nadzorom. Poskusimo si predstavljati, da se to zgodi nam; katera najljubša, najbolj ljubljena stvar se nam ne bo gnusila že naslednji dan?

Težava ni samo v večnih prepirih in očitkih Kabaniha, tašča je Katerini vzela ves prostor njenega duhovnega življenja, zastrupila vse, kar je prej ljubila, in ni dala ničesar v zameno. Tašča dejansko ne dovoli, da bi Katerina ljubila svojega moža, saj žena ne bi smela ljubiti, ampak se bati. In sama ne potrebuje Katerinine hčerinske ljubezni, potrebuje le spoštovanje in poslušnost. Kabanovim Bog ni dal otrok. Kaj ostane tej duši - tako močni, aktivni, bogati duši s takšno žejo po letu?

Življenje je našlo rešitev. "Nezakonita" strast se je izkazala za izhod duše, omejene v vseh legitimnih težnjah. Torej že v prvem monologu junakinje Ostrovski nakazuje dvojnost konflikta, v katerega je vlečena. Zunanji konflikt je njeno nasprotovanje krutemu načinu življenja, ki ubija vse svobodno, iskreno, individualno v čustvih in odnosih ljudi. V tem konfliktu je Katerina, tako kot druga "vroča srca" Ostrovskega, pripravljena na brezkompromisen boj. Toda drugo protislovje razdira njeno lastno dušo: zahteve njene vesti in potrebe njenega srca trčijo v nerešljiv konflikt, ki vnaprej določa smrt junakinje.

Gibanje akcije na začetku prispeva k Katerininim srčnim željam. Vsak preobrat jo pripelje bližje zastrašujočemu in zaželenemu breznu: Varvarina obljuba, možev odhod, prejem ključa od vrtnih vrat, zmenek, ki ga Varvara uredi - in glas vesti za nekaj časa utihne, pridušen od zmagoslavja ljubezen.

Sklicujoč se na te epizode lahko spremljamo, kako se Katerina skuša premagati, kako se oklepa vsake slamice: odganja Varvaro od sebe, boža njenega moža, prosi, naj jo vzame s seboj, roti, naj od nje izreče strašno prisego, hoče pozabiti nase v trudu in molitvi in ​​tudi, ko vzame ključ, se še vedno prepričuje: "Vrzi ga stran, vrzi ga daleč stran, vrzi ga v reko ..."

Predlagamo, da razmislimo, zakaj nihče od sorodnikov ni hotel pomagati Katerini v njenem boju. Preprosto je videti, da v dejanjih Varvare in Tihona egoizem in brezbrižnost prevladata nad vsemi drugimi občutki. Katerina res nima nikogar, za katerega bi se prijela.

Ne bo postal opora zanjo in ljubljeno osebo. Ob branju prizora prvega zmenka se prepričamo, koliko je Katerina moralno močnejša od svojega izbranca. Pogumno in naravnost gleda usodni usodi v oči; popolnoma razume, kaj jo čaka, prevzema polno odgovornost zase. »Če se zate ne bojim greha, me bo strah človeško sodišče? vzklikne Katerina v odgovor na Borisove strahopetne obljube, da bo njuno razmerje zamolčal.

Katerina je prestopila mejo strahu, šla proti svoji vesti. Je dobila svobodo? Je njena ljubezen videti kot polet duše, o katerem je sanjala v prvem prizoru?

Ostrovski nam daje odgovor. Vsakdanji prizor običajnega srečanja med Vari in Kudryashom ne služi le kot kontrast prejšnji lirični razlagi, ampak vas tudi prisili, da na to razlago pogledate »posvetovno«. Preprosto vprašanje: "No, ali ste prav razumeli?" - junake preplavi z duhom vulgarnosti in prisili Katerino, da skrije obraz. Zehajoč, Varvara se poslovi od svojega fanta in razumemo, da bosta tudi Boris in Katerina prišla do tega rezultata, če se naučita živeti v skladu s splošnim zakonom mesta Kalinov: delaj, kar hočeš, dokler je vse pokrito. . Ni naključje, da srečanje zaljubljencev ne poteka na visokem bregu Volge, ampak v zaraščeni grapi.

Toda na žalost ali na srečo, ko je Katerino potisnila na njeno pot, Varvara ni izračunala svojega značaja, ni verjela besedam svoje snahe: »Ne znam zavajati; Ničesar ne morem skriti." Ker je Katerina navzven podvržena splošni laži, še bolj trpi zaradi duševnih bolečin. Glas bolne vesti spet prevzame prednost pred ljubeznijo in zahteva izhod, ta boj doseže vrhunec in se razreši z javnim kesanjem.

Če ste pravilno ocenili značaj junakinje, vam ne bo težko odgovoriti, ali so Katerinino kesanje izzvale naključne okoliščine (nevihta, nastop stare dame, srečanje z Borisom) ali pa je bilo neizogibno. razplet ljubezenske zgodbe.

Seveda je ta rezultat naraven. Za Katerinino toplo srce so pretvarjanje in laži najbolj neznosne. Bolje je prenašati sramoto, moževe udarce, očitke tašče, kot pa nositi greh nepriznan, nekaznovan, nepokesan. Če se obrnemo na Katerinin zadnji monolog, vidimo, da ji kesanje ni prineslo olajšanja. Strah in bolečine vesti je zdaj nadomestil obup. Zunanje zatiranje je postalo še bolj neznosno, ljubezen do Borisa je še močnejša in brezupnejša – odide in je ne vzame s seboj. Ugotavljamo, da tudi v trenutku zadnjega slovesa Katerina ničesar ne krivi Borisa, ničesar ne zahteva od njega, krivi se, da ga je uničila. Katerinina vest je mirna: junakinja je dovolj plačala za svoj greh. Ampak ona nima ničesar in za kaj bi živela. Zadnji obupan impulz po svobodi je bil zadušen v brezupnem življenju Kalinova.

Motiv letenja se spremeni v zadnji monologi ključna pot do groba. Dom zanjo je pravi grob, kjer je bila pokopana živa in za vedno. Katerina je prepričana, da je njena duša umrla, je mučena, moralno izčrpana, vidi se že mrtvo, pokopano in ne želi lagati, pretvarja se, da je živa. Pod drevesom je grob razveseljivejši od gnusnih zidov kripto hiše. Lahko se različno nanašamo na njeno zadnjo usodno izbiro, vendar si ne moremo pomagati, da v njej ne vidimo iste resnicoljubnosti, ki je značilna za vsa Katerinina dejanja. Dramatik do konca ohrani resnico njenega lika, to je njegova veščina. In ne glede na to, koliko sočustvujemo z junakinjo, ne glede na to, kako jo obsojamo, z vso jasnostjo razumemo: drug konec za Katerino je nemogoč.

Primerjava Katerine z Barbaro omogoča zasenčenje iskrenosti, čistosti, globine duše glavne junakinje, zavesti njenega upora proti zadušljivim zakonom "temnega kraljestva".

Povsem sprejemljivo in celo naravno je primerjati Katerino s Kabanikho. Moč narave jih loči od vseh okoli njih. Pametna in dominantna trgovka Kabanova z lahkoto »ustavi« tudi grajajočega Dikyja. Sposobna je povedati nelaskavo resnico v oči in se "pogovarjati" - potolažiti, pomiriti z iskreno besedo. Njena srditost do družine ne izhaja iz slabega značaja, ampak seveda izhaja iz posvetne modrosti, ki jo je vsrkala iz otroštva. Naloga starejših je poučevanje, mlajših pa poslušanje in pridobivanje pameti. Očitki sorodnikov po njenem mnenju rešujejo mlade pred posmehom drugih ljudi, pred smešnimi in nevarnimi dejanji. Njena življenjska filozofija ima svojo pravilnost, vendar vsa temelji na nezaupanju do človeka, na zatiranju živih občutkov, svobodnih manifestacij duše. Novo obdobje gneča Marfa Ignatjevna. Tudi njenemu lastnemu sinu se ne zdi potrebno ustrahovati svoje žene, zadovoljne z ljubeznijo, ne s strahom. Vrednote, ki jih razglaša Kabanikha, so v mnogih pogledih blizu Katerine. Oba vidita v viharju božjo sodbo. Samo Marfa Ignatievna, za razliko od Katerine, meni, da je brezgrešna, ne dvomi v svoje pravice in pravilnost. Toda z vsem svojim razumom Kabanova ne razume, da s tem, ko svojo družino potisne v kot, zaostruje pritisk, sama pripravlja eksplozijo protesta, upor proti svoji moči.

Uporabljeno knjižno gradivo: Yu.V. Lebedev, A.N. Romanova. Literatura. 10. razred. Razvoj lekcij. - M.: 2014

Tragična resnost Katerininega konflikta s "temnim kraljestvom" (Na podlagi drame A. Ostrovskega "Nevihta")

Drama A. N. Ostrovskega "Nevihta" je bila zasnovana pod vtisom avtorjevega potovanja po Volgi v letih 1856-1857, vendar je bila napisana šele leta 1859. "Nevihta", po besedah ​​​​Dobrolyubova, "najbolj odločilno delo Ostrovski. Če je imel Ostrovski v komedijskem žanru predhodnike v ruski literaturi, potem lahko o Nevihti brez pretiravanja rečemo, da je to prva ruska klasična vsakdanja drama, ki se v svoji visoki poetični strukturi in intenzivnosti konflikta približuje družbeni tragediji.

Akcija drame se odvija v okrožnem mestu Kalinovo, vendar je ime pogojno - vse se lahko zgodi v katerem koli mestu v Rusiji. Ostrovski v Nevihti z udarno močjo prikazuje kotiček »temnega kraljestva«, kjer je v ljudeh poteptano človeško dostojanstvo. Tukajšnji gospodarji življenja so tirani. Zatirajo ljudi, tiranizirajo njihove družine in zatirajo vsako manifestacijo žive in zdrave človeške misli.

Med junaki drame glavno mesto zavzema Katerina, mlada ženska, žena trgovčevega sina Tihona Kabanova, ki se duši v tem plesnivem močvirju. Po karakterju in interesih močno izstopa iz svojega okolja. Usoda Katerine je na žalost živahen in tipičen primer usode mnogih ruskih žensk tistega časa.

Katerina, ki se je poročila, jo je zapustila domači dom in se preselila v moževo hišo, kjer živi s svojo taščo Kabanovo (Kabanikha), ki je tukaj suverena gospodarica. V družini Katerina nima nobenih pravic, niti ne more svobodno razpolagati sama s seboj. Rada se spominja starševski dom, njeno dekliško življenje. Tam je živela svobodno, obkrožena z božanjem in skrbjo svoje matere. V prostem času je hodila k izviru po vodo, skrbela za rože, vezla na žamet, hodila v cerkev, poslušala zgodbe in petje potepuhov. Verska vzgoja, ki je bila deležna v družini, se je razvila v njeni vtisljivosti, sanjarjenju, veri v posmrtno življenje in maščevanje človeku za njegove grehe.

Katerina se je v moževi hiši znašla v popolnoma drugačnih razmerah. Od zunaj se je zdelo, da je vse enako, toda svobodo starševskega doma je zamenjalo zatohlo suženjstvo. Na vsakem koraku se je počutila odvisno od tašče, trpela ponižanja in žalitve. Katerinina iskrenost in resnicoljubnost trčita v hiši Kabanikh z lažjo, hinavščino, dvoličnostjo in nesramnostjo. Življenje v takšnem okolju je spremenilo Katerinin značaj: "Bila sem živahna, ti pa si uvela zanič ..." Od Tikhona tudi Katerina ne naleti na nobeno podporo, še manj razumevanje, saj je sam popolnoma pod oblastjo svoje matere.

Od prvih prizorov drame Katerina tako rekoč nenehno posluša, kaj se dogaja v njej in kaj jo preseneča sama: "Kot da začnem znova živeti ..." To je Katerinino življenje, življenje vse in Ostrovsky razkriva korak za korakom. Razlog za Katerinino "prenovo" je bila njena ljubezen do Borisa, vendar se ji misel, da bi izdala moža, zdi zločinska in se zaman bori z občutkom, ki jo je preplavil. Katerino pisatelj prikazuje v različnih, tudi kontrastnih čustvenih stanjih: v tihem veselju in neizogibnem hrepenenju, v težnji po sreči in slutnji težav, v zmedi čustev in navalu strasti, v strašnem obupu in neustrašni odločenosti sprejeti smrt.

Katerina sprva poskuša od sebe pregnati celo misel na Borisa: "Sploh ga nočem poznati!" Toda že naslednjo minuto prizna: »Ne razmišljam o ničemer, ampak on samo stoji pred mojimi očmi. In želim se zlomiti, vendar tega nikakor ne morem. Katerina še vedno poskuša najti duhovno bližino s Tihonom: v prizoru slovesa od moža je mogoče slišati strah pred samoto s skušnjavo in slutnjo nepopravljivega, ki se bo zgodilo po njegovem odhodu. V znamenitem monologu s ključem se Katerina poskuša »spregovoriti«, a hitro spozna nesmiselnost samoprevare. »In neola je grenka, oh, kako grenka,« zveni nosilna fraza celotnega monologa. Grenkoba suženjstva je potisnila junakinjo drame na usoden korak. Monolog, ki se je začel z duševno zmedo, se konča z nepreklicno odločitvijo: »Kaj bo, pa bom videla Borisa! Ah, ko bi le prišla noč prej!..«

Prizor v grapi, ki ga običajno imenujemo prizor Katerininega »padca«, nasprotno pa bi ga morali imenovati prizor največjega duhovnega vzpona junakinje, ki se je kljub vsemu odločila slediti nareku njeno srce. Kmalu se zgodi prizor Katerininega priznanja. Ne nevihta, ne zastrašujoča prerokba o nori starki, ne strah pred ognjenim peklom je Katerino spodbudilo k temu koraku. Za njeno pošteno in celovito naravo je bil dvoumen položaj, v katerem se je znašla, neznosen. Intenzivnost Katerininih izkušenj je še posebej jasno vidna po Tihonovi vrnitvi. »Vsa se trese, kakor da jo bije mrzlica: tako bleda hiti po hiši, kakor bi nekaj iskala. Z očmi kot v nori, zjutraj je začela jokati in jokati. Zaradi resnicoljubnosti in iskrenosti Katerina tako trpi, da se mora končno odpreti možu. V stanju samopozabe kriči besede priznanja, ne da bi pomislila na posledice.

Toda po kesanju je njen položaj postal nevzdržen. Mož je ne razume, Boris je slabovoljen in ji nikakor ne more pomagati, kmalu odide.V prizoru poslavljanja od Borisa nastopa Katerina razsvetljena in mirna. Videti je bilo, da se je pomirila, vendar je ta mirnost navidezna. Pravzaprav je to zadnja stopnja obupa, ko ni več solz, vsi so jokali. Boris je odšel. Njegov konec. Katerina nima kam iti. Katerina zavrača polživljenjsko življenje in si ne upa narediti moralnega kompromisa. Situacija postane brezupna - Katerina umre. Dobroljubov poudarja "odločilno potrebo po tem usodnem koncu, ki ga ima Katerina v Nevihti."

Toda za smrt Katerine ni kriva ena oseba. Njena smrt je dokaz nezdružljivosti visoke morale junakinje in načina življenja, v katerem je bila prisiljena obstajati. Katerina je nova vrsta ljudi v ruski realnosti v 60. letih 19. stoletja. Dobroljubov je zapisal, da je Katerinin lik »poln vere v nove ideale, nesebičen v smislu, da je smrt zanj boljša od življenja po tistih načelih, ki so mu v nasprotju. Odločilni, integralni lik, ki deluje med Divjimi in Kabanovi, je pri Ostrovskem v ženskem tipu, kar ni brez resnega pomena. Nadalje Dobrolyubov imenuje Katerino "žarek svetlobe v temnem kraljestvu." Pravi, da je njen samomor tako rekoč za trenutek osvetlil globoko temo »temnega kraljestva«. V njegovem tragičnem koncu je po mnenju kritika "strašen izziv dan samo-neumni moči." V Katerini vidimo protest proti Kabanovim konceptom morale, protest, izpeljan do konca.