Podoba matere v likovni predstavitvi. Podoba matere v umetnosti. Razodetja večne lepote

"Slike izgubljenega sina" - renesansa. Ikonografija. Večne teme v umetnosti. Razvoj teme. Umetnost 21. stoletja. Doba razsvetljenstva. Umetnost 20. stoletja. Vsak ustvarja svet, kot ga vidi. Izgubljeni sin. Kam gremo. Iskanje resnice. ljubezen. Umetnost perestrojke. Umetnost.

"Otroške podobe v slikarstvu" - Otroške podobe v likovna umetnost. Fragmenti slike. Zinaida Serebrjakova. Mika Morozov. Umetnost odseva vsakdanje življenje. Umetnikov pogled na otroka je popolnoma nasproten. Smoljanka. Anna Petrovna v otroštvu. Portret Sarah Fermor. Ikona Smolenske Matere božje. Videti mrtve.

"Podoba matere v umetnosti" - Leonardo da Vinci. Ob trgatvi. Materinstvo. Znamenje je sveto in preroško. Umetnik. Uspavanka. Smučanje z gora. Renesansa. Pregovori. Madona z otrokom. Univerzalni talent. Traktoristi. Petrov - Vodkin. Dela A.G. Venetsianov. Poslušanje grozot vojne. Podoba matere skozi stoletja. Madona vrtnarka. mati.

"Ruske ženske" - pomlad. Žetev. Na njivi. 1827 Napredek. Portret neznane ženske v ruski noši, 1784. Potegnite zaključke. Poročna pogodba. 1777 I.P. Argunov. So ruski umetniki v svojih slikah "pravi"? A. Venecianov. Napake umetnika. Kdaj ima umetnik prav? poletje 1827 In Venetsianov. Moje misli. Na obdelovalni zemlji" je ženska oblečena v praznično narodno nošo - poletno obleko in kokošnik.

"Peter 1 na slikah ruskih umetnikov" - Alexander Nikolaevich Benois. Benois se je rodil v družini slavnega arhitekta in odraščal v ozračju spoštovanja do umetnosti. Peter 1 v oceni ruskih umetnikov. Leta Benoitovega življenja - 1870-1960. N.N.Ge - zgodovinski slikar, portretist, krajinar. Primerjava odnosa slik do zadev in osebnosti Petra I. A. N. Benois ni prejel umetniške izobrazbe.

"Knjiga v slikarstvu" - Van Gogh. Bebelplatz. Nepogrešljiv detajl je obilica knjig. Potem - študij na šoli Stroganov, sodelovanje na razstavah Zveze umetnikov. Biografija in ustvarjalnost: http://vangogh-world.ru/. Metropolitanski muzej, New York. Vladimir Kuš. (Rojen leta 1965 v Moskvi). Spomenik velikim nemškim knjiž. Po vsej Nemčiji so zagoreli kresovi iz knjig.

Skupno je v temi 20 predstavitev

1 diapozitiv

Avtor: Alexandra Stepanova, učenka 9. razreda umetniška kultura, kandidat pedagoških znanosti. Gimnazija MBOU št. 9 poimenovana po dvakratnem heroju Sovjetska zveza Admiral flote Sovjetske zveze S. G. Gorškov g.o. Železnica moskovske regije

2 diapozitiv

Razkrijte idejno in pomensko ter čustveno umetniške lastnosti razkritje teme materinstva, utelešenje podobe matere v zgodovinskem in umetniškem kontekstu. Hipoteza: Če primerjamo slikovito "branje" podobe matere evropskih in ruskih umetnikov v različnih zgodovinskih obdobjih, potem lahko najdemo določene vzorce, ki povezujejo zgodovinske in kulturne procese pri branju teme materinstva in njene figurativno-pomenske. in intonacijsko-čustvene inkarnacije po različnih umetniške smeri; prepoznati značilnosti posameznih slogov slikarjev.

3 diapozitiv

Cilji: preučevanje raziskovalnih člankov in publicistične literature; uporabite internetne vire o izbrani temi. Upoštevajte zgodovinsko kulturno okolje ki so oblikovali ustvarjalne ideale in estetski pogledi umetniki. Analizirajte slike umetnikov različna obdobja. Razkrijte umetniške, kompozicijske, slogovne značilnosti obravnavanega umetniška dela. Spremljajte spremembe v zaznavanju znani umetniki različna časovna obdobja pomen teme materinstva njihova uporaba različnih umetniški slogi in vizualne tehnike, da izrazi svoje videnje ene glavnih tem v zgodovini umetnosti. Izvedite primerjalno analizo različnih vizualnih tehnik, ki razkrivajo bistvo podobe matere. Glavne raziskovalne metode: Metoda primerjave značilnosti individualnega stila umetnikov Metoda primerjave obravnavanih slik Metoda posploševanja različnih pogledov na dela velikih mojstrov

4 diapozitiv

»Verjamem, da je ženska čudež, ki ga ni mogoče najti na Mlečni cesti, In če je »ljubljena« sveta beseda, potem je trikrat sveta - »ženska je mati!« L. Rogozhnikov Podoba ženska, ki daje življenje človeštvu, že od antičnih časov zavzema pomembno in pomembno mesto v likovni umetnosti. Na več načinov je upodobljen v podobah Madone in Matere božje - glavnih v slikarstvu, kiparstvu in ikonografiji celega sveta od antičnih časov do danes.

5 diapozitiv

Ikona starodavne Rusije "Vladimirska Gospa" Tej podobi so v naslednjih obdobjih sledili številni umetniki. Sin seže k mami, jo objame, sprašuje po odrasel način s pomenljivim pogledom. Mama odgovori z mirnim nagibom glave, nasloni se na njegovo lice, a sina ne pogleda. Njen pogled je obrnjen proti gledalcu, kot da bi njegovo pozornost usmeril k tistemu, ki ga s svojo ljubeznijo obožuje, a ga ne more rešiti.

6 diapozitiv

Raphael Santi (1483-1520) "Madona v zelenem" (1506, Kunsthistorisches Museum, Dunaj) "Sikstinska Madona" (1513-1514, Umetnostna galerija, Dresden)

7 diapozitiv

Leonardo da Vinci (1452-1519) Benois Madonna (1478-1480) Litta Madonna (1478-1482)

8 diapozitiv

Michelangelo Buonarroti (1475-1564) "Pieta" ("Objokovanje Kristusa") "Devica z otrokom"

9 diapozitiv

Doba razsvetljenstva Jean Baptiste Simeon Chardin (1699-1779) Perica (1733) Molitev pred večerjo (1744) Pridna mati (1740).

10 diapozitiv

Karl Bryullov (1799-1852) Portret Yu P. Samoilove, ki zapušča žogo s svojo posvojeno hčerko Amazilio Pacchini Aleksej Gavrilovič Venetsianov (1780-1847) »Na žetvi. poletje"

11 diapozitiv

Kritični realizem Vasilija Grigorjeviča Perova (/832-/882) "Videti mrtve" Ivana Nikolajeviča Kramskog (1837-1887) "Neutolažljiva žalost" (1884)

12 diapozitiv

Pierre Auguste Renoir (1841-1919) "Madame Charpentier s svojimi otroki" (1878) Eugene Carrière Materinstvo

13 diapozitiv

14 diapozitiv

Valentin Serov (1865-1917) Porter N.Ya. Derviz z otrokom Aleksandra Aleksandroviča Deineke (1899-1969) Mati

15 diapozitiv

Sergej Vasiljevič Gerasimov (1898-1963) "Mati partizana" Salvador Dali "Madonna of Port Lligata"

16 diapozitiv

17 diapozitiv

Podoba Matere na ikonah in freskah »Naša Gospa z otrokom« Mihaila Aleksandroviča Vrubela »Donska ikona Matere božje« Feofana Greka V.M. Vasnetsov Devica z otrokom 1885-1893, freska

18 diapozitiv

Primerjalna analiza Umetniki Starost ob nastanku slike in osebne značilnosti Rafael Santi "Sikstinska Madona" K podobi Matere se je obrnil pri 23 letih. Napisal okoli dvajset slik. Od otroštva se je učil v delavnicah umetnikov, veliko je prevzel od Perugina, Michelangela, Leonarda da Vincija. Slikarstvo je obrt, talent, ki mu je dan od zgoraj, a le obrt, sredstvo zaslužka. glavna tema dolga leta so se podobe Device Marije pojavljale v delu Rafaela. Marija hodi po oblakih in nosi svojega otroka. Utelešenje tega ideala lepote in dobrote, ki ločuje vsakdanje življenje od navdihnjenih sanj. Leonardo da Vinci Madona Benois» Prvo delo na podobi Madone pri 26-28 letih. Študiral je humanistične in tehnične vede, kar je kasneje dalo neverjetno simbiozo lepote in natančnosti v slikanju. Toda samo slikanje je obravnaval bolj kot enega od elementov poučevanja človeške anatomije in širjenja svojega znanstvenega znanja, kot pa kot način izražanja svojega pogleda na svet. odraža notranji svet, prizadeval za psihološke značilnosti. Da Vinci postavi Madono z detetom v poltemno sobo, kjer je edini vir svetlobe dvojno okno, ki se nahaja zadaj. Njena zelenkasta svetloba ne more razbliniti mraka, hkrati pa zadošča, da poudari lik Madone in mladega Kristusa.

19 diapozitiv

Michelangelo Buonarroti "Pieta" ("Objokovanje Kristusa") "Pieta" je bila napisana pri 24 letih. Glavne značilnosti Michelangelovega dela so monumentalnost, plastična moč in dramatičnost podob, spoštovanje lepote človeka. Uspelo mu je v celoti ohraniti in v svojih delih izraziti ljubezen do človeka ter vero v njegovo veličino in lepoto. Jean Baptiste Simeon Chardin "Molitev pred večerjo" Slika je nastala pri 34 letih. Prizorišča Vsakdanje življenje ljudje, ki pripadajo tretjemu stanu. Glavna stvar v slikah je njihova duhovnost, poetizacija vsakdanjega življenja, v uravnoteženosti konstrukcije, ki ustvarja podobo harmoničnega bitja. Številni odtenki sivih in rjavih tonov. Na sliki tri like - mamo in dve punčki - povezuje preprosta vsakdanja situacija; gledalec zlahka ugane številne odtenke v mirni dobrohotnosti matere, neposrednih čustvih otrok Karl Bryullov »Portret Yu.P. Samoilova, zapustila žogo s svojo posvojeno hčerko Amazilio Pacchini "Napisano pri 40 letih. V ženskih podobah je utelešal romantične ideale umetnosti. Dekorativna razmetljivost, drznost svetle, barvite palete, sestavljene iz glavnih barv spektra, kjer ponosna lepotica odvrže masko z obraza, določa patos. Aleksej Gavrilovič Venecianov "Na žetvi. Poleti »Zavestno izbira gospodinjski žanr osnova njegove ustvarjalnosti. Poetizacija ruskega narodnega kmečkega življenja V središču slike je upodobljena kosica z otrokom v naročju. Takrat, ko sonce neusmiljeno pripeka, snopi stojijo v vrstah, hribi ozelenijo, ženska se usede za počitek na visoki ploščadi, ljubeče objame otroka in pozabi na utrujenost.

20 diapozitiv

Vasily Grigorievich Perov "Videnje mrtvih" Napisano pri 31 letih. "Pevec žalosti" Podoba "brez olepševanja" življenja navadnih ljudi. Ni samo žalostna zgodba o usodi nesrečne družine se v njem sliši žalosten glas celotne večmilijonske revne kmečke Rusije. Ivan Nikolajevič Kramskoy "Neutolažljiva žalost" Upodobljen pri 47 letih. Vzame tisto, kar naravno izhaja iz upodobljene osebnosti in psihološkega stanja. V podobi matere, upodobljene v globokem žalovanju, je mogoče prebrati tihi obup, topo bolečino – in hkrati ogromno notranja moč, pripravljenost na soočenje z žalostjo, svetom in usodo. Pierre Auguste Renoir "Madame Charpentier z otroki" Napisano pri 37 letih. Umetnost se pojavi pred nami v svoji najbolj praznični obliki, napolnjena s svetlobo, polna zdravja in žeje po življenju. V oči pritegne živahno iskrico, nežni odsevi obdajajo barvite tone na koži. Otroci v lahkih dekliških oblekah in hostesa v modni obleki. Kuzma Petrov-Vodkin "Mati" Slika je bila naslikana pri 35 letih. V svojih delih je znal združiti razmišljanje v "planetarnih" kategorijah in zvestobo večnim načelom in najvišjim vrednotam duhovne kulture, narodnim tradicijam. Sliko odlikuje posebna jasnost in prosojnost barv, med katerimi prevladujejo goreče rdeča in različni odtenki ultramarin modre.

21 diapozitiv

Valentin Serov "N. Ya. Derviz z otrokom" Naslikal sliko pri 23 letih. Ustvarjalnost Serova zgodnjega obdobja je nastala pod vplivom realistične umetnosti Repina in strogega plastičnega sistema Čistjakova. Značilnosti njegovih portretov: psihološko poudarjena karakterizacija osebe. Portret je enobarven in barvno zadržan s psihološko ekspresivnostjo modela - skromen, zadržan. Skoraj samo narisane obleke in otroka v naročju. Alexander Alexandrovich Deineka "Mati" Pisanje pri 33 letih. Deinekova podoba matere z otrokom v naročju bo kmalu postala klasika. V tridesetih letih se barva v umetnikovih delih posvetli, postane mehkejša, portreti in pokrajine so napolnjeni z realizmom in romantiko hkrati, mnogi ženske podobe. Kompozicija je presenetljivo preprosta: na gladkem temnem ozadju je upodobljena bližnja slika ženske s spečim dojenčkom v naročju. Barvitost platna je zgrajena na kombinaciji toplih in globokih zemeljskih barv. Slikanje spominja na fresko v svoji zadržanosti in plemenitosti teksture. Sergej Vasiljevič Gerasimov "Partizanska mati" Napisano pri 45 letih. Slika je absorbirala jezo in bolečino umetnika, njegovo neomajno vero v vzdržljivost in pogum ženske. Ustvarjalnost je čustveno živa odločitev avtorja. Podoba domoljubne ženske, pogumne, ki je znala zavoljo ljubezni do ljudi preglasiti svojo osebno materinsko žalost.

22 diapozitiv

Salvador Dali "Madona iz Port Lligata" Dali je osvobojen svojih sanj o vstajenju svoje mrtve matere: zdaj je živa v obliki Gale (žene). Slika pomaga na podzavestni ravni razumeti incestuozno privlačnost do matere, ki je bila zanj središče njegovega življenja, in jih premagati. Eugene Carrière "Materinstvo" Družina, ognjišče, mati z otrokom - to so najpogosteje ponavljajoči se motivi v umetnikovi umetnosti. Razpoloženje globoke tišine in iskrenosti, ki prežema podobo materinstva. Liki matere in otroka so zaviti v rumenkasto-rjavo meglico, ki zamegljuje obrise in raztaplja oblike.Mikhail Alexandrovich Vrubel "Devica z otrokom" Znan kot avtor slik, okrasnih plošč, fresk in knjižnih ilustracij. Žensko-nežna in hkrati žalostna podoba matere, ki pričakuje tragično usodo svojega sina. Slovesni ritem gub oblačil, stroge linije, enobarvna preprostost barvnih razmerij, skrajni lakonizem kompozicije pomagajo izraziti globino in veličino žalosti. Viktor Mihajlovič Vasnetsov "Naša Gospa" Slika Vladimirske katedrale v Kijevu, posvečena 900. obletnici krsta Rusije. Dobil je priložnost, da je utelesil podobo Matere Božje na nov način, ne da bi koga ponavljal, »s toplino, iskrenostjo in pogumom«. Mati Božja, ki hodi skozi oblake z Detetom, je zapisal v apsidi oltarja.

23 diapozitiv

Kot lahko vidimo iz primerjave, so se umetniki obrnili na temo "materinstva" v različna obdobjaživljenje, ampak v bistvu je bila starost zrela, ko je tema zanje postala ena glavnih. V njih so se resnično izkazale značilne lastnosti posameznih slogov umetnikov, ki sem jih preučil pri analizi slik. Teofan Grk "Donska ikona Matere božje" Ustvarjalnost velja za fenomen ruske kulture. Po svoji naravi so bile slike tragične, saj so izražale odnos do zatona Bizantinskega cesarstva, bile so prežete z apokaliptičnimi slutnjami skorajšnje smrti Svetega pravoslavnega kraljestva. Umetnik dosega izraze mehke človečnosti s pomočjo melodične barve z intenzivnimi potezami dragocenega lapis lazulija in s spretno uporabo gladkih, zaobljenih linij, v katerih ni nič trdega in silovitega.

24 diapozitiv

Primerjava različnih slik z Rafaelom Santijem "Sikstinska Madona" "Sikstinska Madona" Rafaela Santija Umetnik je upodobil Marijo v polni rasti s Kristusovim otrokom v naročju. Madona se spusti iz nebes med ljudi v spremstvu sv. Barbari. Papež Sikst II. tako rekoč zaupa človeštvo priprošnjiku. Spodaj, ob samem okvirju, dva angelčka opazujeta čudežni pojav. Za likom Madone se vijejo oblaki in sije mikavna daljava. 1. Oblika: - Harmonija volumnov in prostora - Kompozicija dela predstavlja spuščajočo se Mater božjo s sinom v naročju 2. Vsebina - Podoba večne ženstvenosti in materinstva - Svetla žalost matere, ki pozna usodo njenega sina je izražena harmonično veličastno in prodorno ostro - Zastor se razgrne pred čudežem . Šestoprstni sv. Peter, angeli. 3. Slog, smer - renesansa, kjer je človek vedno središče kompozicije; prav on je glavni junak dramske pripovedi, aktiven glasnik vsebine slike. Skozi svetlobo njihovih obrazov oseba, ki gleda sliko, razume božanski princip v svetu. Kajti do vzvišenega je vedno treba narediti pot, ki teče skozi ovire. Vasnetsov "Naša Gospa" Tako kot "Sikstinska Madona" Mati Božja, ki drži otroka v naročju, hodi proti gledalcu. Toda razlaga Marijine podobe se bistveno razlikuje od Rafaelove. Če "Sikstinska Madona" uteleša zmagoslavje in veličino duhovnega podviga, potem je Vasnetsova "Naša Gospa" predvsem tragična. Marijine ogromne oči so polne neizrekljive žalosti. Z »duhovnimi očmi«, kot so včasih rekli, vidi težko pot, ki jo mora prehoditi njen sin. Žaluje tudi za ljudmi – za vsemi, ki ne smejo nositi križa težkega zemeljskega življenja. Z obema rokama Mati božja drži otroka. Njegov pogled ni otročje prodoren in moder. Kretnja otroka je simbolična: z desnico se zdi, da blagoslavlja nas, živeče na zemlji, z levico pa kaže navzgor, kamor naj bi bile usmerjene naše misli. Globoko osebna duhovna doživetja umetnika so mu omogočila, da je z izjemno preprostostjo in človečnostjo v podobi Matere božje utelesil lepoto ženskosti, moč materinskih čustev in prodorno duhovnost.

25 diapozitiv

Rafael v "Sikstinski Madoni", napisani leta 1515 za cerkev Sikstovega samostana v Piacenzi in prikazuje prikazovanje Matere božje svetemu očetu Sikstu in sveti Barbari, postavlja figure v globoki prostor. Tukaj pred nami, kot bi se nenadoma pojavila na nebu zaradi zavese, ki jo je nekdo odgrnil, čudovita vizija. Obdana z zlatim sijajem, slovesna in veličastna, hodi Marija skozi oblake, pred seboj drži otroka. Strogo uravnotežena kompozicija, jasnost silhuete in monumentalnost oblik dajejo "Sikstinski Madoni" posebno veličino. Toda tudi na tej sliki ne vidimo natančnega sledenja zakonom perspektive. "V svoji želji, da bi dal idejo o tem, kaj so predmeti, ne glede na to, od koder jih gledate, Raphael odstopa od pravila perspektive ene same točke izginotja. Angeli se nahajajo na ravni gledalčevih oči. Leonardo da Vincijeva Benoisova Madonna Da Vinci postavi Madono z detetom v poltemno sobo, kjer je edini vir svetlobe dvojno okno v globini, ki s svojo zelenkasto svetlobo ne more pregnati mraka, hkrati pa je dovolj, da poudari figuri Madone in mladega Kristusa. Glavno "delo" opravi svetloba, ki lije od zgoraj levo "Zahvaljujoč njemu uspe mojstru oživiti sliko z igro chiaroscura in izklesati volumen dveh figur. A mlada mamica z veselim nasmehom iztegne otroku rožo in opazuje, kako jo resen dojenček skrbno pregleduje. Prijazna in živahna mamica in moder otrok utelešata veselje bivanja in lepoto spoznanja. Mama in dojenček sta obrnjena gledalcu Madonna tako rekoč prikazuje otroka in se postavlja. Mati Božja se tako strastno igra s svojim otrokom, da v kombinaciji z njenim nasmehom, celo smehom, ki ga povzroča občudovanje zaradi razmišljanja o njenem sinu , postane kot običajno mlado dekle, ki se igra s svojim otrokom.

26 diapozitiv

Ker pa so tudi obrazi prisotnih v višini njegovih oči, se zdi, da se skupaj z njimi dviga navzgor. Končno gledalec, ko pogleda Madono, opazi, da ni vidna od spodaj, kot je običajno na baročnih podobah - njen obraz je v višini njegovih oči. Zaradi zavračanja ene same točke izginotja predmeti, predstavljeni na Raphaelovi sliki, niso videti tako, kot da bi jih lahko videli z določenega zornega kota, ampak to, kar po umetnikovih besedah ​​sami po sebi so.Nekateri avtorji so opazili piramidalnost, drugi - nekaj krožnega. Obe definiciji se ne izključujeta. Piramidalnost naredi kompozicijo stabilno in poudarja prevlado Madone nad prihajajočimi. Vendar po mojem mnenju oblika kroga tukaj prevladuje nad piramido. Zaradi korespondence vrha in spodnji, desni in levi del slike, njena kompozicija pridobi popolnost in se približa krogu. Smer papeža Siksta k obrazu Madone, nato gibanje vzdolž roba njene tančice do Barbare, od nje, ki sledi njenemu pogledu, dojenčke in na koncu spet od njih navzgor - ta veriga gibov pomaga našemu Teofanu Grku »Naši Gospe na Donu« Sistem upodabljanja figur v »Naši Gospe na Donu« predstavlja tako imenovana »obratna stran« ” perspektive, ki je razširjena v bizantinski umetnosti. To je pogojni sistem za gradnjo prostora. Ta v ikoni razpade na več neodvisnih območij, podoba se razprostira na ravnini, figure pa so prikazane kot vidne z več zornih kotov in se povečujejo, ko se odmikajo od ospredja. Vendar pa takšna konstrukcija kompozicije v ta primer ikoni samo doda izraznost. Teofan Grk je postavil za osnovo celotne kompozicije geometrijsko in ne stereometrično figuro, s čimer je kompozicijo podredil ravnini plošče ikon. Prostorsko območje je minimalno globoko, njegova globina pa je v strogem skladu z višino in širino ikonske plošče. Iz te korespondence treh dimenzij se rodi tista zakonita harmonija, ki daje ikoni tako popolno umetniško delo. Če bi bile figure bolj obsežne in prostor globlji, bi bila harmonija takoj porušena. Prav zato, ker avtor interpretira svoje figure v silhuetah in naredi linijo in barvno točko glavno likovno izrazno sredstvo, mu uspe ohraniti ploskovni ritem, ki je od nekdaj privlačil ruske ikonopisce in zaradi katerega ima njegova kompozicija tako neverjetno lahkotnost. V sestavi "Donske Matere božje" očitno prevladuje piramidalnost. Piramido tvorijo obrisi otroka. Njegova silhueta ustreza amoforju Matere božje, ki tvori popolnoma enako piramido. In končno, splošna podoba Madone, ki skloni glavo k svojemu sinu, in otroka spominjata tudi na piramido.

27 diapozitiv

Umetniške tehnike za poudarjanje podob matere in otroka Umetniki Mati Otrok Raphael Santi "Madona v zelenem" Obraz mlade zlatolase matere Marije z nežnostjo gleda zdravi dojenčki- Jezus in Janez, ki ji igrata na kolenih. Izstopa lepota idealnega tipa Marije, gladkost paraboličnih obrisov njene figure. Obrazi otrok, tu in tam piramidasta konstrukcija skupine, tehnika pisanja podobna. Otroci se igrajo z izrazom angelov. Jean-Baptiste Siméon Chardin Perica Mlada ženska pere perilo, beli penasti kosmiči visijo iz lesene kadi. Njen sin se igra poleg nje. Nasmehne se, čeprav njeno življenje ni preprosto, a glavna stvar je fant - sin, ki se ga ne more veseliti. Udobno sedeč na majhnem stolu se sin pridno ukvarja z "resnim" poslom - pihanjem mehurček. Eden od njih raste, se premika, na njegovih vlažnih stenah trepeta, lesketa se čudovit mavrični svet. Otrokova oblačila niso za njegovo višino, čevlji so ponošeni, rokav strgan, a je vseeno vesel.

28 diapozitiv

Aleksej Gavrilovič Venecianov "Na žetvi. Poleti" V središču slike je ženica z otrokom v naročju, ljubeče objema otroka in pozabi na utrujenost. Podobo matere na tej sliki vidimo na primeru kmečke žene, ki hrani otroka, ki se ji drži. Sonce je za kmečko ženo, zaradi česar sta njen obraz in večji del figure zasenčena, kar omogoča posploševanje oblik in razkrivanje čistih in gladkih linij njene silhuete. Mama skoraj popolnoma pokrije otroka, vidi se le njegova glava. Hrani se, drži se materinih prsi. Ivan Nikolajevič Kramskoj "Neutolažljiva žalost" Ženska se je zravnala, njena drža je zbrana, ne joče več. V izrazu njenega obraza je pomenljivost in občutek nepopravljive žalosti, ne zunanje, ampak globoko notranje in osebne. V podobi matere, upodobljene v globokem žalovanju, se bere tihi obup, topa bolečina. Otrok je umrl in zapustil svojo ljubljeno mamo.

29 diapozitiv

Eugène Carrière "Materinstvo" Mati nežno in ljubeče objame svojega otroka. Liki matere in otroka so zaviti v rumenkasto rjavo meglico, ki zamegljuje konture, raztaplja oblike. Liki matere in otroka so združeni z gladko prepletenimi linijami, kot da so ena celota. Dojenček je pritisnjen na materino lice. Kuzma Perov-Vodkin "Mati" Na sliki je upodobljena figura doječe matere, v kateri je shranjen dragoceni kristal življenja - otrok. Modra in rdeča sta barvi Matere božje, njene božanske in zemeljske narave. Mlada mamica, ki objema svojega otroka, s svojim splošnim videzom spominja na silhueto Madone, ki izžareva družinsko srečo, veselje in svetost. materinska ljubezen. Bela barva otroške srajčke je barva svetosti in čistosti, ki novorojenčka enači z božanskim dojenčkom. Otrok je hranjen v nežnih maminih rokah.

30 diapozitiv

Mihaj l Aleksandrovič Vrubel "Devica z otrokom" Mati Božja s široko odprtimi očmi, polnimi solz, kot bi okamenela v trpljenju nad krsto svojega sina. Slovesni ritem gub oblačil, stroge linije, enobarvna preprostost barvnih razmerij, skrajni lakonizem kompozicije pomagajo izraziti globino in veličino žalosti. Žensko-nežna in hkrati žalostna podoba matere, ki pričakuje tragično usodo svojega sina. Otrok se oklepa mame. Strah se bere v očeh, vendar se poskuša skriti v ljubezni in obleki svoje matere in pusti upanje. Teofan Grk "Donska ikona Matere božje" Devica Marija z desno roko podpira dojenčka Kristusa. V njenih očeh je žalost. Kristus se z obrazom dotakne lica Matere božje. Dojenček blagoslavlja z desno roko z dvema prstoma, v levici, spuščeni na koleno in pokriti s himationom, drži zvit zvitek. Dojenčkove noge, gole do kolen, položene na zapestje Device leve roke.

31 diapozitiv

3. Sklepi Umetniki so ves čas opevali lepoto ženske, a ideal je bila podoba ženske – matere. ženska lepota. Slike velikih umetnikov so nekakšen "umetniški ključ" za razumevanje podobe matere. Zato verjamem, da tema "Materinstvo" ostaja neizčrpna. Kar zadeva mojo hipotezo, lahko rečem, da je bila potrjena. S primerjavo platen umetnikov različnih stilov in časovnih meja sem dokazal, da jih združujejo, povezujejo določeni vzorci, ki povezujejo zgodovinske in kulturne procese ter ustvarjalno svobodo umetnikov. Zato lahko z gotovostjo rečemo, da bo podoba matere navduševala umetnike prihodnjih generacij in bo šla skozi stoletja. Delo na temo mi je bilo zanimivo: izvedela sem veliko novega zgodovinska dejstva; umetniki. Spoznal sem veliko umetniško vrednost nekaterih slik.

diapozitiv 2

Rojstvo novega življenja je ena največjih skrivnosti na zemlji, zato je ime Matere vedno obdano s spoštovanjem.

diapozitiv 3

Tema materinstva je ena najstarejših tem v svetovni umetnosti.

Prve podobe matere z otrokom v naročju segajo v preddinastični čas Egipta.

diapozitiv 4

Slika-pogled, oblika.

• Madona (moja ljubica) je ime kompozicije, ki prikazuje Devico z otrokom.
• Arhetip je prototip, model, vtisnjen v dušo človeka, ljudstva, naroda.