Ženske podobe v "Zločinu in kazni. Ženske podobe v romanu Zločin in kazen Ženske podobe v romanu Zločin in kazen

Pošljite svoje dobro delo v bazo znanja je preprosto. Uporabite spodnji obrazec

Študenti, podiplomski študenti, mladi znanstveniki, ki bazo znanja uporabljajo pri študiju in delu, vam bodo zelo hvaležni.

Gostuje na http://www.allbest.ru/

Uvod

Iskanje ideala je prisotno pri vseh ruskih pisateljih. V tem pogledu postane v 19. stoletju še posebej pomemben odnos do ženske, ne le kot nadaljevalke rodu, ampak tudi kot do bitja, ki je sposobno misliti in čutiti veliko subtilneje in globlje od moških junakov. Praviloma je ideja o odrešitvi, ponovnem rojstvu, sferi čustev povezana z žensko.

Noben roman ni popoln brez junakinje. V svetovni literaturi najdemo ogromno število ženskih podob, najrazličnejših likov, najrazličnejših odtenkov. Naivni otroci, tako očarljivi v svoji nevednosti do življenja, ki ga krasijo kot ljubke rože. Praktične ženske, ki razumejo vrednost blagoslovov sveta in vedo, kako jih doseči v edini njim dostopni obliki - dobičkonosni zabavi. Krotka, nežna bitja, katerih namen je ljubezen, so pripravljene igrače za prvega človeka, ki ga sreča, ki jim bo izrekel besedo ljubezni. Zahrbtne kokete, ki se neusmiljeno igrajo s srečo nekoga drugega. Nepodobni trpeči, ki krotko bledijo pod zatiranjem, in močne, bogato obdarjene narave, katerih vse bogastvo in moč sta porabljena brezplodno; in kljub tej raznolikosti tipov in neštetemu številu zvezkov, v katerih je bila portretirana Rusinja, nas nehote preseneti enoličnost in revščina vsebine.

Ko se govori o »ženskah Dostojevskega«, so najprej krotke trpeče, žrtve velika ljubezen ljubljenim in prek njih vsemu človeštvu (Sonya), strastni grešnici s čisto v dnu, svetlo dušo (Nastasya Filippovna), nazadnje zvita, večno spremenljiva, hladna in ognjevita Grušenka, je skozi vso svojo brezvestno grabežljivost nosila iskro. enake ponižnosti in kesanja (prizor z Aljošo v poglavju "Čebula"). Z eno besedo, spominjamo se krščank v njihovem zadnjem, globokem smislu življenja, ruskih in »pravoslavnih« značajev. "Človeška duša je po naravi kristjan", "Ruski ljudje so vsi v pravoslavju" - v to je globoko verjel, Dostojevski je to strastno potrjeval vse življenje.

Namen tega dela je obravnavati ženske podobe v romanu F.M. Dostojevski "Zločin in kazen". Ta cilj je omogočilo oblikovanje naslednjih ciljev te študije:

1. Razmislite o značilnostih konstrukcije ženskih podob v romanih F.M. Dostojevskega.

2. Analizirajte podobo Sonye Marmeladove.

3. Pokažite značilnosti konstrukcije sekundarnih ženskih podob v romanu F.M. Dostojevski "Zločin in kazen".

Zanimanje za vprašanja spola v literarni kritiki ni poklon modi, ampak povsem naraven proces, ki je posledica posebnosti razvoja ruske literature in kulture. V delih ruskih pisateljev so ženske povezane s čustvenim začetkom, rešujejo, usklajujejo. Zato je študija ženskih podob v romanu F.M. Dostojevski "Zločin in kazen" je pomemben za sodobno literarno kritiko.

Delo Dostojevskega je veliko obravnavano v domači in tuji literarni kritiki.

V sijajni plejadi kritikov in interpretov F.M. Dostojevskega konec XIX- začetek XX stoletja. eden najglobljih in najbolj subtilnih je bil I.F. Annensky. Vendar pa njegova kritična dediščina, povezana z delom Dostojevskega, nekoč ni prejela takšne slave kot delo Vyacha. Ivanov, D. Merežkovski, V. Rozanov, L. Šestov. Bistvo ni le v tem, da je tisto, kar je Annenski pisal o Dostojevskem, malo po obsegu, ampak tudi v posebnostih najbolj kritičnega načina Annenskega. Članki Annenskega niso filozofske, ideološke konstrukcije, ni si prizadeval terminološko opredeliti bistva romanesknih skladb Dostojevskega (na primer »roman-tragedija« Vjač. Ivanova) ali s kontrastnimi primerjavami izolirati neke osnovne ideje, kjer bi se stekale vse niti. na eni točki.

O Dostojevskem Annenski ni veliko napisal, njegovi članki in posamezne pripombe se na prvi pogled zdijo nekoliko fragmentarni, ki jih ne združuje skupna ideja, konstrukcija in celo slog. Vendar so se skoraj vsi članki nanašali na razumevanje tako ruske klasične kot moderna literatura, so nasičeni z reminiscencami na Dostojevskega in razpravami o njem in njegovi estetiki. Članki v »Knjigah razmišljanj« so posebej posvečeni Dostojevskemu (dva pod splošnim naslovom »Dostojevski pred katastrofo« v prvem in dva - »Sanjači in izbranec« in »Umetnost mišljenja« - v drugem) . Annenski je spregovoril tudi o duhovnem pomenu Dostojevskega, ko je nagovoril mladinsko občinstvo.

Stremljenje k idealu približuje duhovni svet Annenskega Dostojevskemu. Annenski v članku »Simboli lepote pri ruskih pisateljih« piše o lepoti Dostojevskega kot o »lirično povzdignjeni, skesano okrepljeni izpovedi greha«. Lepoto ne obravnava v abstraktni, filozofski ravni, temveč v njeni utelešenosti v ženskih podobah romanov Dostojevskega, predvsem pa jo označuje trpljenje, »globoka rana v srcu«. Vsi kritiki se niso strinjali s takšno razlago ženskih podob Dostojevskega, po kateri sta duhovnost in trpljenje določala njihov videz. A. Volynsky v svoji knjigi o Dostojevskem, ki opisuje Nastasjo Filippovno, je govoril o njeni "nagnjenosti k bakhičnemu veselju", o njeni "razpuščenosti". Stališče Volynskega je bilo zelo pogosto v kritični literaturi, kjer je Nastasya Filippovna dobila naslov "kamelija", "Aspasia". V letih 1922-1923 A.P. Skaftymov je kritiziral to stališče: »Njeno breme ni breme čutnosti. Poduhovljena in subtilna ni niti za trenutek utelešenje seksa. Njena strast je v razvnetih duhovnih zaostritvah ...«. A tudi Skaftimov ni opazil, da je Annenski prvi pisal o trpeči, predvsem duhovni lepoti žensk pri Dostojevskem.

V kritiški in znanstveni literaturi se je pojem Sonje uveljavil kot ena najbolj bledih in celo neuspešnih podob romana. N. Akhsharumov, tovariš Dostojevskega v petraševističnem gibanju, je takoj po objavi Zločina in kazni zapisal: »Kaj lahko rečemo o Sonji?.. Ta obraz je globoko idealen in avtorjeva naloga je bila neizrecno težka; zato se nam morda njegova izvedba zdi šibka. Je dobro spočeta, vendar ji manjka telo – kljub temu, da je nenehno pred našimi očmi, je nekako ne vidimo. Vloga, ki ji je dodeljena, je "polna pomena", odnos te osebe do Raskolnikova pa je povsem jasen. »Vse to pa v romanu izpade leno in bledo, ne toliko v primerjavi z energijsko obarvanostjo drugih mest v zgodbi, ampak samo po sebi. Ideal ni vstopil v meso in kri, ampak je za nas ostal v idealni megli. Skratka, vse je izpadlo tekoče, neotipljivo.

Sto let pozneje je Ya.O. Zundelovič je v svoji knjigi o Dostojevskem šel še dlje: meni, da je umetniška šibkost podobe Sonje kršila kompozicijsko harmonijo romana in škodila celovitosti celotnega vtisa, »... seveda se postavlja vprašanje,« pravi, "ali ni Sonjino mesto v romanu kot religiozno" tavajoče " pretirano? Ali je široko razkritje njene podobe prekršilo kompozicijsko skladnost romana, ki bi bila bolj popolna in zaprta, če ne bi avtoričina želja začrtati pot odrešitve že v romanu o dialektiki zločina?

Ya.O. Zundelovich pripelje stališče svojih predhodnikov do logičnega konca: meni, da je podoba Sonje odveč. Je le glasnik idej, ki zase niso našle ustreznega umetniškega utelešenja, kar je Dostojevski potreboval kot verski pridigar in ne kot pisatelj. Sonya pokaže Raskolnikovu pot odrešitve z besedami brez estetske moči.

Podoba Sonje je didaktična podoba in s tem se strinja večina raziskovalcev Dostojevskega. F.I. Evnin povzame. Prelomnica v svetovnem nazoru Dostojevskega se zgodi v šestdesetih letih; Zločin in kazen je prvi roman, v katerem je Dostojevski poskušal izraziti svoje nove verske in etične poglede. »V tretjem zvezku Zločina in kazni je nedvoumno navedeno, da je »ideja romana« »pravoslavni pogled, v katerem je pravoslavje«. V Zločinu in kazni se Dostojevski prvič pojavi kot lik, katerega glavna naloga je služiti kot utelešenje »pravoslavnega pogleda« (Sonya Marmeladova).«

F.I. Evnin dirigira zelo vztrajno. "Da se versko-zaščitniška težnja romana izrazi v liku Sonje, ni treba dokazovati." Kljub temu svojo tezo argumentira in jo pripelje do najostrejše opredelitve: "V podobi Dostojevskega je Sonja Marmeladova ... najprej nosilka in bojevita pridigarka krščanske ideologije."

V zadnjem času se je tema "Dostojevski in krščanstvo" začela široko preučevati. Čeprav obstaja dolga tradicija upoštevanja krščanskih aluzij v njegovem delu. Opozoriti je treba na dela raziskovalcev, kot so L.P. Grossman, G.M. Friedlander, R.G. Nazirov, L.I. Saraskina, G.K. Shchennikov, G.S. Pomerants, A.P. Skaftymov. Povedati je treba, da je bila obravnava te teme določena v delih M.M. Bahtina, vendar iz cenzurnih razlogov te teme ni mogel razviti in jo oriše le s pikčasto črto. Veliko je bilo napisanega o povezavi F.M. Dostojevskega s krščansko tradicijo, ruski religiozni filozofi (N. Berdjajev, S. Bulgakov, V. Solovjov, L. Šestov in drugi), katerih delo je bilo dolga leta nezasluženo pozabljeno. Petrozavodska državna univerza, ki jo vodi V.N. Zakharov. V svojem članku »O krščanskem pomenu glavne ideje ustvarjalnosti Dostojevskega« piše: »Ta ideja je postala »super-ideja« ustvarjalnosti Dostojevskega - ideja o krščanski preobrazbi človeka, Rusije in svet. In to je pot Raskolnikova, Sonje Marmeladove, princa Miškina, kronista v Obsedenih, Arkadija Dolgorukega, starejšega Zosime, Aljoše in Mitje Karamazova. In dalje: "Dostojevski je dal Puškinovi ideji o "samostojnosti" človeka krščanski pomen in to je večna aktualnost njegovega dela."

Zelo zanimiva dela na isto temo je napisal T.A. Kasatkina, ki obravnava dela F.M. Dostojevskega kot nekakšna sveta besedila, zgrajena po krščanskih kanonih.

Od sodobnih raziskovalcev tega vprašanja lahko imenujemo imena, kot so L.A. Levina, I.L. Almi, I.R. Akhundova, K.A. Stepanyan, A.B. Galkin, R.N. Poddubnaja, E. Mestergazi, A. Manovcev.

K tej temi se obračajo tudi številni tuji raziskovalci, katerih dela so nam v zadnjih letih postala širše dostopna. Med njimi so M. Jones, G.S. Morson, S. Young, O. Meyerson, D. Martinsen, D. Orvin. Opazimo lahko glavno delo italijanskega raziskovalca S. Salvestronija "Biblični in patristični viri romanov Dostojevskega."

Poglavje 1. Ženske slike v delih F.M. Dostojevskega

1.1 Značilnosti ustvarjanja ženskih podob

V romanih Dostojevskega vidimo veliko žensk. Te ženske so drugačne. Tema usode ženske se začne v delu Dostojevskega z "Ubogimi ljudmi". Najpogosteje finančno nezavarovani in zato brez obrambe. Mnoge ženske Dostojevskega so ponižane (Aleksandra Mihajlovna, s katero je živela Netočka Nezvanova, Netočkina mati). In same ženske niso vedno občutljive na druge: Varja je nekoliko sebična, junakinja Belih noči je nezavedno sebična, obstajajo preprosto grabežljive, zlobne, brezsrčne ženske (princesa iz Netočke Nezvanove). Ne prizemljuje jih in ne idealizira. Dostojevski nima samo žensk – srečnih. A tudi srečnih moških ni. Srečnih družin ni. Dela Dostojevskega razkrivajo težko življenje vseh tistih, ki so pošteni, prijazni, srčni.

V delih Dostojevskega so vse ženske razdeljene v dve skupini: ženske preračunljivosti in ženske občutkov. V "Zločinu in kazni" je pred nami cela galerija ruskih žensk: prostitutka Sonya, Katerina Ivanovna in Alena Ivanovna, ki jih je ubilo življenje, Lizaveta Ivanovna, ubita s sekiro.

Podoba Sonya ima dve interpretaciji: tradicionalno in novo, ki jo je podal V.Ya. Kirpotin. Po prvem so v junakinji utelešene krščanske ideje, po drugem pa je nosilka ljudske morale. Utelešeno v Sonyi ljudski značaj v svoji nerazviti »otroški« fazi, pot trpljenja pa jo vodi v razvoj po tradicionalni religiozni shemi – k svetemu norcu – ne brez razloga jo tako pogosto primerjajo z Lizaveto.

Sonya, ki je v svojem kratkem življenju že prestala vse možno in nepredstavljivo trpljenje in ponižanje, je uspela ohraniti moralno čistost, nezamegljen um in srce. Ni čudno, da se Raskolnikov priklanja Sonji, češ da se priklanja vsej človeški žalosti in trpljenju. Njena podoba je absorbirala vso svetovno krivico, svetovno žalost. Sonechka govori v imenu vseh "ponižanih in užaljenih". Takšno dekle, s takšno življenjsko zgodbo, s takšnim razumevanjem sveta je Dostojevski izbral, da reši in očisti Raskolnikova.

Njeno notranje duhovno jedro, ki pomaga ohranjati moralno lepoto, brezmejno vero v dobroto in v Boga, zadene Raskolnikova in ga prisili, da prvič pomisli na moralno plat svojih misli in dejanj.

Toda poleg svoje rešilne misije je Sonya tudi "kazen" za upornika, ki ga s svojim obstojem nenehno opominja, kaj je storila. "Ali je možno, da je človek uš?!" - te besede Marmeladove so v Raskolnikovu zasadile prva semena dvoma. Bila je Sonya, ki je po mnenju pisatelja vsebovala krščanski ideal dobrote, lahko zdržala in zmagala v soočenju s protičloveško idejo Rodiona. Z vsem srcem se je borila, da bi rešila njegovo dušo. Tudi ko se ji je Raskoljnikov v izgnanstvu sprva izogibal, je Sonya ostala zvesta svoji dolžnosti, veri v očiščenje s trpljenjem. Vera v Boga ji je bila edina opora; možno je, da je bilo duhovno iskanje samega Dostojevskega utelešeno v tej podobi.

V Idiotu je preračunljiva ženska Varya Ivolgina. Toda v središču pozornosti sta dve ženski: Aglaya in Nastasya Filippovna. Imajo nekaj skupnega, hkrati pa so si med seboj različni. Myshkin verjame, da je Aglaya "izjemno" lepa, "skoraj kot Nastasya Filippovna, čeprav je njen obraz popolnoma drugačen." Na splošno so lepe, vsaka ima svoj obraz. Aglaya je lepa, pametna, ponosna, malo se ozira na mnenja drugih in je nezadovoljna z načinom življenja v svoji družini. Nastasya Filippovna je drugačna. Seveda je to tudi nemirna, hiteča ženska. A v njenem metanju prevlada ponižnost do usode, kar je do nje krivično. Junakinja, ki je sledila drugim, se je prepričala, da je padla, nizka ženska. Ker je ujetnica konvencionalne morale, se celo imenuje uličarka, želi se videti slabša, kot je, se obnaša ekscentrično. Nastasya Filippovna je ženska čustev. Vendar ni več sposobna ljubiti. Čustva so izgorela v njej in ljubi "enega svojega sramu". Nastasya Filippovna ima lepoto, s katero lahko "obrnete svet na glavo". Ko sliši za to, reče: "Ampak jaz sem se odrekla svetu." Lahko bi, a noče. Okoli nje je "nered" v hišah Ivolginov, Epančinov, Trockega, zasleduje jo Rogožin, ki tekmuje s princem Miškinom. Ampak ona ima dovolj. Pozna vrednost tega sveta in ga zato zavrača. Kajti v svetu srečuje ljudi nad ali pod seboj. In s tistimi in z drugimi noče biti. Prva je po njenem razumevanju nevredna, druga pa je nevredna nje. Ona zavrne Myshkin in gre z Rogozhin. To še ni konec. Hitela bo med Miškinom in Rogožinom, dokler ne bo umrla pod nožem slednjega. Njena lepota ni obrnila sveta na glavo. "Svet je uničil lepoto."

Sophia Andreevna Dolgorukaya, civilna žena Versilova, mati "najstnika", je zelo pozitivna ženska podoba, ki jo je ustvaril Dostojevski. Glavna lastnost njenega značaja je ženska krotkost in s tem »negotovost« pred zahtevami, ki so ji postavljene. V družini vso svojo moč posveti skrbi za moža Versilova in otroke. Na misel ji ne pride, da bi se branila pred zahtevnostjo svojega moža in otrok, pred njihovo krivico, pred njihovo nehvaležno nepazljivostjo do njene skrbi za njihovo udobje. Zanjo je značilna popolna samopozaba. V nasprotju s ponosno, ponosno in maščevalno Nastasjo Filippovno, Grušenko, Ekaterino Ivanovno, Aglajo, je Sofija Andrejevna utelešena ponižnost. Versilov pravi, da je zanjo značilna "skromnost, neodgovornost" in celo "ponižanje", pri čemer se nanaša na izvor Sofije Andrejevne iz običajnih ljudi.

Kaj je bilo za Sofijo Andrejevno svetišče, za katerega bi bila pripravljena potrpeti in trpeti? Zanjo je bila tista najvišja stvar, ki jo Cerkev priznava za sveto, sveta, brez zmožnosti izražanja cerkvene vere v sodbah, ampak jo je imela v svoji duši, celostno utelešeni v Kristusovi podobi. Svoja prepričanja izraža, kot je značilno za navadne ljudi, v kratkih konkretnih izjavah.

Trdna vera v vseobsegajočo Božjo ljubezen in v Previdnost, zahvaljujoč kateri v življenju ni nesmiselnih nesreč - to je vir moči Sofije Andreevne. Njena moč ni Stavroginovo ponosno samopotrjevanje, temveč nezainteresirana nespremenljiva navezanost na tisto, kar je resnično dragoceno. Zato so njene oči, »prav velike in odprte, vedno svetile s tiho in mirno svetlobo«; obrazna mimika "bi bila celo vesela, če ne bi pogosto skrbela." Obraz je zelo privlačen. V življenju Sofije Andreevne, tako blizu svetosti, je bila velika krivda: šest mesecev po poroki z Makarjem Ivanovičem Dolgorukijem se je začela zanimati za Versilova, se mu predala in postala njegova civilna žena. Krivda vedno ostane krivda, a pri presoji je treba upoštevati olajševalne okoliščine. Ko se je poročila z osemnajstletnim dekletom, ni vedela, kaj je ljubezen, izpolnjevala je očetovo voljo in je tako mirno hodila do oltarja, da jo je Tatjana Pavlovna »poklicala kot riba«.

V življenju se vsak od nas sreča s svetimi ljudmi, katerih skromna askeza je radovednim očem neopazna in je pri nas premalo cenimo; vendar bi brez njih vezi med ljudmi razpadle in življenje bi postalo nevzdržno. Sophia Andreevna spada ravno v število takšnih nekanoniziranih svetnikov. Na primeru Sofije Andrejevne Dolgoruky smo ugotovili, kakšna je bila čustvena ženska pri Dostojevskem.

V "Demonih" je prikazana podoba Dashe Shatova, pripravljena na samožrtvovanje, pa tudi ponosna, a nekoliko hladna Lisa Tushina. Pravzaprav na teh slikah ni nič novega. To se je že zgodilo. Tudi podoba Marije Lebyadkine ni nova. Tiha, ljubka sanjač, ​​napol ali popolnoma nora ženska. Novo v drugih. Dostojevski je tu prvič s takšno popolnostjo prikazal podobo anti-ženske. Prihaja Marie Shatova z zahoda. Zna žonglirati z besedami iz slovarja zanikovalcev, a je pozabila, da je prva vloga ženske biti mati. Značilna je naslednja poteza. Pred porodom Marie reče Shatovu: "Začelo se je." Ne razume, pojasni: "Kaj se je začelo?" Marijin odgovor: »Kako vem? Ali vem kaj tukaj?" Ženska ve, česar ne bi mogla vedeti, in ne ve, česar preprosto ne more vedeti. Pozabila je svojo službo in opravlja tujo. Pred porodom, velika skrivnost ob pojavu novega bitja ta ženska kriči: "Oh, prekleto vse vnaprej!".

Še ena protiženska ni porodnica, ampak babica, Arina Virginskaya. Zanjo je rojstvo moškega nadaljnji razvoj organizem. V Virginiji pa žensko ni povsem izumrlo. Tako jo po enem letu življenja z možem dajo kapitanu Lebyadkinu. Je zmagala ženstvenost? št. Vdal sem se zaradi načela, prebranega iz knjig. Takole pravi pripovedovalec o njej, ženi Virginskega: njegova žena in vse dame so bile najnovejših prepričanj, vendar je vse to izšlo iz njih nekoliko nesramno, tukaj je bila »ideja, ki je prišla na ulico ", kot je nekoč rekel Stepan. Trofimovič na drugačen način. Vsi so vzeli knjige in po prvih govoricah iz naših naprednih koncev prestolnice so bili pripravljeni skozi okno vreči vse, kar so hoteli, če bi jim le svetovali, naj vržejo stran. In tukaj, med rojstvom Marie, ji ta anti-ženska, ki se je očitno naučila iz knjige, da mora kdorkoli vzgajati otroke, le mati ne, reče: "Ja, in celo jutri bom poslala otroka v sirotišnico, potem pa v vas na izobraževanje, tam se konča. In tam se ozdravite, lotite se razumnega dela.

To so bile ženske, ki so ostro nasprotovale Sofiji Andreevni in Sonečki Marmeladovi.

Vse ženske Dostojevskega so si med seboj nekoliko podobne. Toda v vsakem naslednjem delu Dostojevski dodaja nove značilnosti slikam, ki so nam že znane.

1.2 Dva ženska tipav delih F.M. Dostojevskega

Fjodor Mihajlovič Dostojevski je pisatelj posebne vrste. Ni se pridružil niti liberalcem niti demokratom, ampak je v literaturi vodil svojo temo, ki je utelešala idejo odpuščanja v podobah užaljenih in užaljenih, zlomljenih usod ljudi. Njegovi junaki ne živijo, ampak preživijo, trpijo in iščejo izhod iz nevzdržnih razmer, trpijo pravico in mir, a ju nikoli ne najdejo. V pisateljevem upodabljanju ženskih likov je zanimiv trend. V njegovih romanih sta dve vrsti junakinj: mehke in poslušne, vseodpuščajoče - Natasha Ikhmeneva, Sonechka Marmeladova - in upornice, ki strastno posegajo v to nepravično in sovražno okolje: Nelly, Katerina Ivanovna. In kasneje - Nastasya Filippovna.

Ta dva ženska lika sta zanimala Dostojevskega in ga prisilila, da se je v svojih delih znova in znova obračal nanju. Pisateljica je seveda na strani krotkih junakinj, z njihovo žrtvijo v imenu bližnjega. Avtor pridiga krščansko ponižnost. Raje ima krotkost in radodarnost Natashe in Sonye. Včasih Fjodor Mihajlovič greši proti zdravemu razumu, ko opisuje Natašino samozanikanje, toda v ljubezni verjetno ni pametnosti, ampak vse temelji na čustvih. Natasha ne želi govoriti, živi z občutki, ko vidi vse pomanjkljivosti svojega ljubimca, jih poskuša spremeniti v vrline. »Rekli so,« je (Nataša) prekinila, »in vi ste vendar rekli, da je brez značaja in ... in z umom, ki ni daleč, kot otrok. No, to mi je bilo pri njem najbolj všeč ... verjameš?" Presenečeni ste nad vseodpuščajočo ljubeznijo Ruskinje. V svojem občutku je sposobna popolnoma pozabiti nase in vrže vse pred noge svojega ljubljenega. In bolj nepomembna je, močnejša in bolj neustavljiva je ta strast. "-Hočem ... moram ... no, samo vprašal te bom: ali zelo ljubiš Aljošo? - Ja zelo. - In če je tako ... če zelo ljubiš Aljošo ... potem ... moraš imeti rad tudi njegovo srečo ... mu bom jaz naredil srečo? Ali imam pravico to reči, ker ti jo jemljem. Če se vam zdi in se zdaj odločimo, da bo srečnejši s tabo, potem ... potem ... ".

To je skorajda fantastičen dialog - dve ženski odločata o usodi slabovoljnega ljubimca in mu žrtvujeta svoje dragocene duše. F.M. Dostojevski je uspel videti glavno značilnost ruskega ženskega značaja in jo razkriti v svojem delu.

In uporniki - najpogosteje neizmerno ponosni, v navalu užaljenih čustev gredo v nasprotju z zdravo pametjo, na oltar strasti položijo ne le svoje življenje, ampak, kar je še huje, dobro počutje svojih otrok. Takšna je mati Nelly iz romana "Ponižani in užaljeni", Katerina Ivanovna iz "Zločina in kazni". To so še vedno »mejni« liki od krščanske ponižnosti do odkritega upora.

V prikazu usode Nataše Ihmenjeve in Nelli, Katerine Ivanovne in Sonje Marmeladove Dostojevski daje tako rekoč dva odgovora na vprašanje o vedenju trpečega človeka: na eni strani pasivno, razsvetljeno ponižnost in na drugi nespravljivo prekletstvo za ves nepravičen svet. Ta dva odgovora sta pustila svoj pečat umetniška struktura romani: celotna linija Ikhmenevs - Sonechka Marmeladova je naslikana v liričnih, včasih v sentimentalnih in spravljivih tonih; v opisu zgodovine Nelly prevladujejo grozodejstva kneza Valkovskega, nesreče Katerine Ivanovne, obtožujoče intonacije.

Vse vrste je pisatelj predstavil v svojih zgodbah in romanih, sam pa je ostal na strani krotkih in navzven šibkih, vendar močnih in duhovno nezlomljenih. Verjetno zato propadeta njegovi »upornici« Nelly in Katerina Ivanovna, tiha in krotka Sonečka Marmeladova pa ne le preživi v tem strašen svet, ampak tudi pomaga rešiti Raskolnikova, ki se je spotaknil, izgubil oporo v življenju. V Rusiji je bilo vedno tako: moški je vodja, a njegova opora, opora, svetovalka je bila ženska. Dostojevski ne le nadaljuje tradicijo klasične književnosti, temveč briljantno vidi resničnost življenja in jo zna odražati v svojem delu. Minevajo desetletja, sledijo si stoletja, a resnica ženskega lika, ki jo je ujel avtor, še naprej živi, ​​buri duhove novih generacij, vabi k polemiki ali strinjanju s pisateljem.

Poglavje 2. Ženske podobe v romanu "Zločin in kazen"

2.1 Podoba Sonje Marmeladove

Sonya Marmeladova je nekakšen antipod Raskolnikova. Njena "rešitev" je v samopožrtvovalnosti, v tem, da je "presegala" samo sebe, njena glavna ideja pa je ideja o "neosegljivosti" druge osebe. Pregrešiti drugega pomeni zanjo uničiti samo sebe. Pri tem se zoperstavi Raskolnikovu, ki ves čas, od samega začetka romana (ko je za Sonjin obstoj izvedel šele iz očetove izpovedi), svoj zločin meri z njenim "zločinom", pri čemer se skuša opravičiti. Nenehno si prizadeva dokazati, da ker Sonjina "odločitev" ni resnična odločitev, to pomeni, da ima on, Raskolnikov, prav. Že od samega začetka želi priznati umor pred Sonjo, njeno usodo jemlje kot argument v prid svoji teoriji o kriminalnosti vsega. Odnos Raskolnikova do Sonje je prepleten z njegovim odnosom do matere in sestre, ki sta prav tako blizu ideji o požrtvovalnosti.

Raskolnikova ideja doseže vrhunec v četrtem delu IV. poglavja v prizoru Raskolniknikovega obiska Sonje in branja evangelija skupaj z njo. Hkrati pa roman tu doseže svojo prelomnico.

Raskolnikov sam razume pomen svojega prihoda k Sonji. »Zadnjič sem prišel k tebi,« pravi, prišel je, ker se bo jutri vse odločilo in ji mora reči »eno besedo«, očitno odločilno, če se mu zdi potrebno, da jo pove pred usodnim jutri. .

Sonya upa na Boga, na čudež. Raskoljnikov s svojim zlobnim, uglajenim skepticizmom ve, da Boga ni in da čudeža ne bo. Raskolnikov neusmiljeno razkrije svoji sogovornici nečimrnost vseh njenih iluzij. Poleg tega Raskolnikov v nekakšni ekstazi pripoveduje Sonji o nekoristnosti njenega sočutja, o nesmiselnosti njenih žrtev.

Ni sramoten poklic tisto, zaradi česar je Sonja velika grešnica - Sonjo je v njen poklic pripeljalo največje sočutje, največji napor moralne volje - ampak nečimrnost njene žrtve in njenega podviga. »In da si velik grešnik, to je tako,« je dodal skoraj navdušeno, »predvsem pa si grešnik, ker si se po nepotrebnem ubil in izdal. Ne bi bilo grozno! Pa vseeno ne bi bilo nič hudega, da živiš v tej umazaniji, ki jo tako sovražiš, hkrati pa sam veš (takoj ko odpreš oči), da nikomur ne pomagaš in nikogar pred ničemer ne rešuješ! (6, 273).

Raskolnikov presoja Sonyo z drugo tehtnico v rokah kot prevladujoča morala, presoja jo z drugačnega zornega kota kot ona sama. Raskolnikovovo srce prebada ista bolečina kot Sonjino srce, le da je misleč človek, posplošuje.

Prikloni se Sonji in ji poljubi noge. »Nisem se priklonil tebi, priklonil sem se vsemu človeškemu trpljenju,« je divje rekel in šel k oknu. Vidi evangelij, prosi za branje prizora Lazarjevega vstajenja. Oba kopljeta v isto besedilo, a ga oba razumeta drugače. Raskolnikov morda razmišlja o vstajenju vsega človeštva, morda končni stavek, ki ga je poudaril Dostojevski, – »Tedaj so mnogi Judje, ki so prišli k Mariji in videli, kaj je Jezus storil, verovali vanj« – razume tudi po svoje: navsezadnje čaka na uro, ko bodo ljudje verovali vanj. , saj so Judje verjeli v Jezusa kot Mesijo.

Dostojevski je razumel železno moč primeža potrebe in okoliščin, ki so stiskale Sonjo. Z natančnostjo sociologa je orisal ozke »prostore«, ki ji jih je usoda pustila za lasten »manever«. Toda kljub temu je Dostojevski našel tudi v Sonji, v nemočnem najstniku, vrženem na pločnik, v najbolj potrtem, zadnja oseba veliko metropolitansko mesto, vir lastnih prepričanj, lastnih odločitev, lastnih dejanj, ki jih narekujeta njihova vest in njihova volja. Zato bi lahko postala junakinja v romanu, kjer vse temelji na soočenju s svetom in na izbiri sredstev za to soočenje.

Poklic prostitutke Sonya pahne v sramoto in nizkotnost, toda motivi in ​​cilji, zaradi katerih je stopila na svojo pot, so nesebični, vzvišeni, sveti. Sonia je svoj poklic »izbrala« nehote, druge izbire ni imela, ampak cilje, ki jih zasleduje v svojem poklicu, si postavlja sama, svobodno. D. Merezhkovsky je resnično, življenjsko opredeljeno dialektiko Sonjine podobe spremenil v nepremično psiho-metafizično shemo. Z izrazoslovjem iz Bratov Karamazovih najde v njej »dve brezni«, grešnika in svetnika, dva ideala, ki obstajata hkrati - Sodomo in Madono.

Kristus je po evangeliju rešil vlačugo pred hinavci, ki so jo hoteli kamnati. Dostojevski se je nedvomno spomnil Kristusovega odnosa do evangeljske prostitutke, ko je ustvaril podobo Sonje. Toda evangeljska vlačuga, ko je povrnila vid, je zapustila svojo grešno obrt in postala svetnica, medtem ko je bila Sonya vedno vidna, vendar ni mogla nehati "grešiti", ni mogla, da ne stopi na svojo pot - edino možno pot zanjo rešiti male Marmeladove pred lakoto.

Sam Dostojevski Sonje ne enači z Raskolnikovim. Postavi ju v protisloven odnos sočutja, ljubezni in boja, ki naj bi se po njegovem načrtu končal z uveljavljanjem Sonjine pravsti, Sonjino zmago. Beseda "zaman" ne pripada Dostojevskemu, ampak Raskolnikovu. Izrečena je bila zadnja, da bi prepričala Sonyo, da jo postavi na njeno pot. Ne ustreza Sonjinemu samozavedanju, ki z vidika Raskolnikova "ni odprla oči" niti glede svojega položaja niti do rezultatov njenega asketizma.

Tako vidimo, da lahko podobo Sonje Marmeladove obravnavamo kot versko in mitološko podobo, povezano z Marijo Magdaleno. Toda pomen te podobe v romanu se tu ne konča: lahko jo povežemo tudi s podobo Device. Priprava na podobo, ki jo vidita junak in bralec, se začne postopoma, a odkrito in jasno - od trenutka, ko je opisan pogled obsojencev na Sonyo. Za Raskolnikova je njihov odnos do nje nerazumljiv in odvračajoč: "Drugo vprašanje je bilo zanj nerešljivo: zakaj so vsi tako ljubili Sonyjo? Ni jim bila naklonjena; redko so jo srečali, včasih samo v službi, ko je prišla za eno minuto, da bi ga videl. Pa vendar so jo vsi že poznali, vedeli so, da mu sledi, vedeli so, kako živi, ​​kje živi. Ni jim dajala denarja, ni opravljala posebnih storitev. ampak malo po malo nekateri bližje Med njimi in Sonjo so se razvili odnosi: pisala jim je pisma njihovim sorodnikom in jih poslala na pošto. V Sonyinih rokah so bile stvari zanje in celo denar. Njihove žene in ljubice so jo poznale in hodile k njej. In ko se je pojavila v službi, ko so prišli k Raskolnikovu ali se srečali s skupino zapornikov, ki so hodili na delo, so vsi sneli klobuke, vsi so se priklonili: "Mati Sofija Semjonovna, mati naš si, nežen, bolan!" - so rekli ti nesramni ožigosani obsojenci temu majhnemu in suhemu bitju. Nasmehnila se je in priklonila in vsem je bilo všeč, ko se jim je nasmehnila. Všeč jim je bila celo njena hoja, obračali so se za njo, ko je hodila, in jo hvalili; celo pohvalili so jo, da je tako majhna, sploh niso vedeli, kaj bi jo pohvalili. K njej so celo hodili na zdravljenje« (6; 419).

Po branju tega odlomka je nemogoče ne opaziti, da obsojenci dojemajo Sonyjo kot podobo Device, kar je še posebej jasno iz njenega drugega dela. Opisano v prvem delu lahko ob nepozornem branju razumemo kot oblikovanje odnosa med obsojenci in Sonyo. Toda očitno ni tako, ker je po eni strani odnos vzpostavljen pred vsakim odnosom: zaporniki so se takoj "zaljubili v Sonyo." Takoj so jo zagledali - in dinamika opisa samo priča o tem, da Sonya postane zavetnica in pomočnica, tolažnica in priprošnjica celotnega zapora, ki jo je kot tako sprejel še pred kakršno koli zunanjo manifestacijo.

Drugi del pa že z leksikalnimi odtenki avtorjevega govora nakazuje, da se dogaja nekaj zelo posebnega. Ta del se začne z neverjetno frazo: "In ko se je pojavila ..." Pozdrav obsojencev je povsem skladen s "fenomenom": "Vsi so sneli klobuke, vsi so se priklonili ...". Kličejo jo »mama«, »mama«, radi imajo, ko se jim nasmehne – nekakšen blagoslov. No, in - konec primera krona - razkrita podoba Matere božje se izkaže za čudežno: "K njej so hodili celo na zdravljenje."

Tako Sonya ne potrebuje nobenih vmesnih povezav, neposredno uresničuje svoje moralne in družbene cilje. Sonya, večna Sonechka, ne označuje le pasivnega začetka žrtvovanja, ampak tudi aktivni začetek praktične ljubezni - do poginulih, do ljubljenih, do svoje vrste. Sonya se žrtvuje ne zaradi sladkosti žrtve, ne zaradi dobrote trpljenja, niti zaradi posmrtne blaženosti svoje duše, ampak zato, da bi rešila svojo družino, prijatelje, užaljene, obupane in zatirane pred vlogo žrtve. Osnova Sonjine žrtve je zametek brezinteresne predanosti, družbene solidarnosti, človeške medsebojne pomoči in človekoljubne dejavnosti.

Vendar Sonya sama ni breztelesni duh, ampak oseba, ženska, med njo in Raskolnikovim pa se pojavi poseben odnos medsebojne simpatije in medsebojnega zbliževanja, kar daje posebno osebno obarvanost njenemu hrepenenju po Raskolnikovu in njenemu težkemu boju za Raskolnikovo dušo. .

2.2 Podoba Dunye Raskolnikove

Druga pomembna oseba v romanu je Dunya Raskolnikova. Spomnimo se besed Svidrigailova o Dunu: »Veš, vedno mi je bilo žal, od vsega začetka, da usoda ni dovolila, da bi se tvoja sestra rodila v drugem ali tretjem stoletju našega štetja, nekje kot hči vladarja. princ, ali kakšen tamkajšnji vladar ali prokonzul v Malajski Aziji. Nedvomno bi bila ena tistih, ki so mučeniško umrli, in gotovo bi se nasmehnila, ko bi ji z razbeljenimi kleščami žgali prsi. To bi storila namerno sama , v četrtem in petem stoletju pa bi odšla v egipčansko puščavo in bi tam živela trideset let, hranila se s koreninami, slastmi in videnji. Sama si želi le tega in zahteva, da hitro sprejme nekaj moke za nekdo, in ji ne daj te moke, zato bo morda skočila skozi okno «(6; 365).

Merezhkovsky moralno identificira Sonyo z Dunyo: »V čisti in sveti deklici se v Dunyi odpre možnost zla in zločina - pripravljena se je prodati, kot Sonya ... Tu je isti glavni motiv romana, večna skrivnost življenja, mešanica dobrega in zla.”

Dunya, tako kot Sonya, notranje stoji zunaj denarja, zunaj zakonov sveta, ki jo mučijo. Kakor je sama po svoji volji šla na ploščo, tako po svoji trdni in nepremagljivi volji ni položila rok nase.

Za svojega brata, za svojo mamo je bila pripravljena sprejeti vse muke, toda za Svidrigailova ni mogla in ni želela iti predaleč. Ni ga ljubila toliko, da bi zaradi njega prekinila svojo družino, da bi prekoračila zakone, civilne in cerkvene, da bi pobegnila z njim, da bi ga rešila iz Rusije.

Dunja se je zanimala za Svidrigajlova, celo zasmilila se ji je, želela ga je utemeljiti in obuditi ter ga poklicati k plemenitejšim ciljem. Zahtevala je "z iskrivimi očmi", naj pusti Parašo pri miru, še eno in prisiljeno žrtev njegove čutnosti. »Začela so se razmerja, skrivnostni pogovori,« priznava Svidrigailov, »moraliziranje, poučevanje, prosjačenje, prosjačenje, celo solze, verjemite, celo solze! Tako močna je strast do propagande pri drugih dekletih! Seveda sem za vse krivila svojo usodo, se pretvarjala, da sem lačna in žejna svetlobe, in končno sprožila največje in neomajno sredstvo za osvojitev ženskega srca, sredstvo, ki ne bo nikogar zavedlo in ki odločno deluje na vsakogar. en sam, brez izjem."

Prestrašila jo je nepotrpežljiva nebrzdana strast Svidrigailova, v kateri je Dunya nedvomno zaznala pripravljenost, da stopi čez druge neomajne norme. "Avdotja Romanovna je strašno čedna," pojasnjuje Svidrigailov, "nezaslišano in nevideno ... morda do točke bolezni, kljub vsemu njenemu širokemu umu ...".

Dunya ni mogla sprejeti predlogov Svidrigailova, vmešala se je Svidrigailovova žena, začele so se govorice, pojavil se je Luzhin, ki ga je našla ista Marfa Petrovna. Dunya je odšla v Petersburg, za njo pa Svidrigailov. V Sankt Peterburgu je Svidrigailov izvedel skrivnost Raskolnikova in v njegovih vnetih možganih se je pojavila ideja o izsiljevanju: zlomiti Dunyin ponos z grožnjo, da bo izdal svojega brata, jo prepričati k sebi z obljubo, da ga bo rešil.

Svidrigajlov kroži okoli Dunje, ki ga vodijo dvojni motivi, priklanja se njeni moralni veličini, časti jo kot očiščevalni in odrešilni ideal in poželi kot umazana žival. »Opomba,« beremo v osnutkih, »med drugim se mu je zazdelo, kako je lahko prav zdaj, ko je govoril z Raskolnikovim, o Dunečki res govoril s pravim navdušenjem in jo primerjal z veliko mučenko prvega stoletja in svetoval njenemu bratu, naj skrbi zanjo v Sankt Peterburgu - hkrati pa je zagotovo vedel, da bo čez največ eno uro posilil Dunyo, poteptal z nogami vso to božansko čistost in zanetil z pohotnost iz istega božansko ogorčenega pogleda velikega mučenca. Kako nenavaden, skoraj neverjeten razkol. Pa vendar, ja, bil je tega sposoben.

Dunya ve, da Svidrigailov ni samo zlobnež, hkrati pa razume, da se od njega lahko pričakuje vse. Svidrigailov jo v imenu svojega brata zvabi v prazno stanovanje, v svoje sobe, iz katerih nihče ne bo ničesar slišal: »Čeprav vem, da si moški ... brez časti, se te sploh ne bojim . Pojdi,« je rekla na videz mirno, a njen obraz je bil zelo bled.

Svidrigailov psihološko osupne Dunjo: Rodion je morilec! Trpela je za bratom, vse obnašanje njenega ljubljenega Rodija je bilo že pripravljeno na nekaj pošastnega, a vseeno ni mogla verjeti: »... ne more biti ... To je laž! Laž!".

Svidrigailov, ki se obvladuje, tako kot v drugih primerih manijak, ki gre skozi ovire in ovire do svojega nepremakljivega cilja, mirno in prepričljivo razloži Duni motive in filozofijo dvojnega umora, ki ga je zagrešil Raskolnikov.

Dunya je šokirana, je v napol zavesti, hoče oditi, vendar je v ujetništvu, Svidrigailov jo ustavi: Rodiona je mogoče rešiti. In imenuje ceno: »... usoda tvojega brata in tvoje matere je v tvojih rokah. Tvoj suženj bom ... vse življenje ... ".

Oba sta v napol blodnjavem stanju, a tudi v napol blodnjavem stanju oba razumeta besedo "odrešitev" na različne načine. Svidrigajlov govori o potnem listu, o denarju, o begu, o uspešnem, "Lužinovem" življenju v Ameriki. V mislih Dunya se nerazločno poraja vprašanje mehanske rešitve njegovega brata in njegovega notranjega stanja, njegove vesti, pokore za zločin.

Možnost mehanske rešitve njenega brata ne more ohromiti njene volje, njenega ponosa. »Vzemi, če hočeš! Ne premikaj se! Ne hodi! Streljal bom!.." Ob prvem premiku Svidrigailova je streljala. Krogla je zdrsnila Svidrigajlovu skozi lase in zadela steno. V posiljevalcu, v zveri, so se izmuznile človeške poteze: nerazumen pogum, nekakšna moška plemenitost, ki ga je prisilila, da je dal Duni še eno in še eno priložnost, da ga ubije. Reče ji, naj še enkrat strelja, po neuspelem vžigu pa ji naroči, kako naj previdno napolni revolver. In v dušah obeh je prišlo do nepričakovanega, nepričakovanega gibanja: Dunya se je predala, a Svidrigailov ni sprejel žrtve.

Stal je dva koraka pred njo, čakal in jo gledal z divjo odločnostjo, z vnetim, strastnim, težkim pogledom. Dunya je spoznala, da bi raje umrl, kot da bi jo izpustil. "In ... in seveda ga bo zdaj ubila, dva koraka stran! ..".

Nenadoma ji je padel revolver.

"- Izpustil sem ga! - je presenečeno rekel Svidrigailov in globoko vdihnil. Nekaj ​​mu je kakor nenadoma zapustilo srce in morda ne samo breme smrtnega strahu; Da, v tistem trenutku ga skoraj ni čutil. To je bila odrešitev od drugega, bolj otožnega in turobnega občutka, ki ga sam ni znal v vsej svoji moči opredeliti.

Približal se je Dunyi in jo tiho objel okoli pasu. Ni se upirala, ampak ga je, vsa trepetajoča kakor list, pogledala s prosečimi očmi. Hotel je nekaj reči, a le ustnice so bile zvite in ni mogel izgovoriti.

Spusti me! je rekla Dunya proseče.

Svidrigailov se je stresel ...

Torej ne ljubiš? je tiho vprašal.

Dunya je negativno zmajala z glavo.

In... ne moreš?... Nikoli? je šepetal obupano.

Nikoli! je zašepetala Dunya.

V duši Svidrigailova je minil trenutek strašnega, nemega boja. Pogledal jo je z neopisljivim pogledom. Nenadoma je umaknil roko, se obrnil, hitro stopil do okna in obstal pred njim.

Še en trenutek je minil.

Tukaj je ključ!.. Vzemi ga; hitro odidi!..«

Za pisca Xujeve ali Dumasove šole ta scena ne bi presegla meja melodrame, njen »vrli« zaključek pa bi bil videti neumno. Dostojevski jo je napolnil z osupljivo psihološko in moralno vsebino. V Dunu, v tem možnem velikem mučeniku, se je nekje latentno skrivala ženska privlačnost do Svidrigailova - in ni ji bilo tako enostavno ustreliti tretjič, saj je zagotovo vedela, da ga bo ubila. Skriti, podzavestni vzgibi, ki jih Dostojevski bere v svoji junakinji, je ne ponižajo, njeni podobi dajejo organsko pristnost. In tu je nov preobrat: v Svidrigailovu je človek premagal zver. Ker ni zaupal vase, jo je prehitel, je Svidrigailov izpustil Dunjo. Zver je že dosegla svoj cilj, Dunya se je znašla v njegovi polni moči, vendar se je človek spametoval in svoji žrtvi dal svobodo. Izkazalo se je, da pod kosmato živalsko kožo Svidrigailova bije hrepeneče srce, ki hrepeni po ljubezni. V osnutkih zapiskov je Dostojevski zapisal stavek, da bi ga "nekam" pritrdil: "Tako kot se vsak človek odzove na sončni žarek." "Govedo," vrže Dunja Svidrigajlovu, ki jo prehiti. "Govedo? - ponavlja Svidrigailov. "Ljubiti, veš, lahko in me lahko ponovno ustvariš v osebo." »Mogoče pa bi me nekako zmlela ... Eh! k vragu! Spet te misli, vse to je treba opustiti, opustiti!..« Kljub osupljivemu kontrastu občutkov in želja, kljub umazanim mislim in namenom je v Svidrigailovu zmagala hrepeneča oseba.

In tukaj je tragedija Svidrigailova končno določena. Človek je zmagal, vendar je bil uničen, saj je izgubil vse človeško. Vse človeško mu je bilo tuje. Ta človek ni imel ničesar ponuditi Dunyi, sam ni imel ničesar in za kaj bi živel. Sončni žarek je utripal in ugasnil, prišla je noč - in smrt.

V budnosti in pozabi, v trenutkih razsvetljenja in med nočnimi morami in delirijem noči pred smrtjo se je podoba Dunečke začela pojavljati pred Svidrigajlovom kot simbol neizpolnjenih upov, kot izgubljena zvezda.

Sonjina žrtev je z novo lučjo osvetlila žrtev Raskoljnikovove matere in sestre, njen pomen pa preusmerila iz toka ozkih družinskih odnosov v sfero univerzalnega, ki zadeva usodo celotnega človeškega rodu: v tem nepravičnem svetu, kakršen je , možno je rešiti enega, a le na račun teles in duš drugih; Da, Raskolnikov lahko gre v svet, a za to mora njegova mati uničiti svoj vid in žrtvovati svojo hčer, svojo sestro, ki jo bo treba ponoviti, v nekaterih različicah, življenjska pot Sonechki.

Ta zakon v Raskolnikovu povzroča prezir in ogorčenje, usmiljenje in grenkobo, sočutje in žejo po maščevanju, ima pa tudi drugo stran, ki je Raskolnikova teorija ni upoštevala, ni predvidela in je ni mogla razumeti. Mati je prostovoljno pripravljena dati svojo hčer v zakol, sestra se je prostovoljno pripravljena povzpeti na Golgoto v imenu ljubezni do njega, neprecenljivega in neprimerljivega z nikomer, Roda. In spet je Sonečka Marmeladova tista, ki ves problem prevede iz meja družinske ljubezni, iz področja zasebnega življenja, v področje univerzalnega.

2.3 Sekundarne ženske upodobitve

Poleg podobe Sonje in Dunje so v romanu še druge ženske podobe. Med njimi so stara zastavljalnica, njena sestra Lizaveta in Sonjina mačeha Katerina Ivanovna. Oglejmo si analizo zadnje slike.

Glede na neposredni pomen pripomb se izkaže, da je Sonya stopila na sramotno pot pod prisilo, pod pritiskom svoje mačehe. Medtem pa temu ni tako. Sedemnajstletna Sonya ne prelaga odgovornosti na ramena drugih ljudi, sama se je odločila, sama je izbrala pot, sama je šla na panel, ne da bi do Katerine Ivanovne čutila ne zamere ne zla. Nič slabše kot kontemplativni Marmeladov razume: »Ampak ne zamerite, ne zamerite, dragi gospod, ne zamerite! To ni bilo povedano v zdravi pameti, ampak z vznemirjenimi občutki, v bolezni in z jokom otrok, ki niso jedli, in to je bilo povedano bolj zaradi žalitve kot v pravem pomenu ... Kajti Katerina Ivanovna je takšna lik, in kako bodo otroci jokali, tudi če in od lakote, jih takoj začne tepsti. Tako kot je Katerina Ivanovna iz nemočnega usmiljenja tepla lačne otroke, tako je poslala Sonjo na cesto: iz brezupnega položaja, ne da bi vedela, kaj storiti, je izbruhnila najbolj žaljivo in najbolj nemogoče, najbolj v nasprotju s pravičnostjo, v kateri tako zaman, tako zaman je verjela. In Sonya je odšla, ne poslušna volji nekoga drugega, ampak iz nenasitnega usmiljenja. Sonya ni krivila Katerine Ivanovne in jo je celo pomirila in tolažila.

Katerina Ivanovna Marmeladova je, tako kot Raskolnikov, "prestopila" Sonyo in zahtevala, da "ide na panel".

Tukaj je na primer prizor »upora« Katerine Ivanovne Marmeladove, ki je zaradi nesreč, ki so jo doletele, pripeljala do skrajnosti. »Ja, kam bom šel! je vpila, hlipajoč in sopihajoča uboga žena. - Bog! je nenadoma zavpila z utripajočimi očmi, "ali res ni pravice! .. Ampak bomo videli!" Na svetu je sodišče in resnica, obstaja, našel bom ... Poglejmo, ali je na svetu resnica? "...

Katerina Ivanovna ... z jokom in solzami je zbežala na ulico - z nedoločenim namenom nekje zdaj, takoj in za vsako ceno najti pravico.

Kajti navsezadnje gre za njeno, osebno in hkrati za univerzalno, univerzalno pravičnost.

Ta neposredna, »praktična« bližina osebnega in univerzalnega v vedenju romanesknih junakov (prav v vedenju, ne le v zavesti) je izredno pomembna.

Katerina Ivanovna seveda ne bo našla "pravice". Sam namen njenega strastnega gibanja je »negotov«. Toda ta neposredna in praktična korelacija z vsem svetom, ta realni, v dejanju utelešen (čeprav ne dosegajoč cilj) poziv k univerzalnemu še vedno predstavlja »dovoljenje«. Če ne bi bilo tega, bi bila »linija« Katerine Ivanovne - te ženske, ki je trpela do skrajnih meja, na katero pada nenehna toča nesreč in ponižanj - le mračna, brezupna podoba grozot življenja, naturalistična slika trpljenja.

Toda ta potrta, obupana ženska nenehno meri svoje življenje s celim svetom. In ker živi v korelaciji z vsem svetom, se junakinja počuti in je resnično enaka vsakemu človeku in vsemu človeštvu.

Tega ni mogoče prepričljivo dokazati s silogizmi; a to je dokazano v romanu, saj je Katerina Ivanovna ustvarjena, živi v njem prav tako - živi v vsebinskih in psiholoških detajlih, v kompleksnem gibanju umetniške govorice, v napetem ritmu pripovedi. In vse to velja seveda ne le za podobo Katerine Ivanovne, ampak tudi za druge glavne podobe romana.

Tu je bistvo zadeve. Lahko govorite kolikor hočete o tem, da je vsak človek neločljivo povezan z vsem človeštvom, da obstaja medsebojna odgovornost. Ampak v svet umetnosti Dostojevskega, se vse to kaže kot neizpodbitna resničnost. Kdor je sposoben polno dojeti roman, se z vsem svojim bitjem zaveda, da je vse to res, da drugače ne more biti.

In prav to je osnova rešitve tragičnih protislovij, ki jih daje umetnost Dostojevskega.

Zaključek

Ženske v moški literaturi so vedno abstraktne, romantizirane – pogosto se o njih na splošno izogibajo govoriti. Na koncu se izkaže, da so ženske podobe le formalni nosilec nekih lastnosti ali idej, ki nikakor niso ženske, ženska psihologija pa je zreducirana kvečjemu na prazne floskule. Seveda se moški nagiba k temu romantičen odnosženski, občudovanje njene lepote, začudenje nad njenimi vzgibi, nežnost z njenimi solzami. Vendar pa skrivnosti ženska duša, zloglasna ženska logika - vedno ostaja nad moškim razumevanjem, povzroča bodisi aroganten prezir do ženske nepopolnosti - ali popolno zmedo pred tujci drugih svetov.

Ženske podobe v romanu Dostojevskega "Zločin in kazen" so zelo raznolike. To je mati (Pulcheria Alexandrovna) in sestra (Dunya), Sonya Marmeladova in Elizaveta. Tu je seveda Alena Ivanovna. A njene kandidature tukaj ne upoštevamo. Prvič, umre skoraj na samem začetku, in drugič, je kup zlih, ne ženskih lastnosti.

Najenostavnejša in najbolj nedvoumna podoba je Elizabeth. Malo neumna, preprosta, s sestro sploh ni v sorodu. Načeloma se Raskolnikovo kesanje lahko nanaša samo na Elizabeth. Ubil jo je po nesreči.

Pulcheria Alexandrovna in Dunya sta ljubeča mati, skrbna sestra, trpeča, a pametna žena. Mimogrede, ista slika vključuje in. Sonya Marmeladova je najbolj kontroverzen lik. Z njim se je zelo težko spopasti.

Z neke strani je Sonya idealna žena. Ne postane preveč sentimentalna. Razume, kaj hoče, čeprav ne ve, kako to doseči. In veliko več. Trenutni pisatelj še ni rekel besede o Sonyi. In upamo, da bo ta beseda močnejša od vseh prejšnjih klasik preteklosti.

In zdi se nam, da zveza Marmelada Sonya in Raskolnikov Rodion bo močan in vzdržljiv. In živeli bodo srečno do konca svojih dni in umrli bodo v enem dnevu.

Tako je avtor v romanu "Zločin in kazen" eno glavnih mest dodelil podobi Sonechke Marmeladove, ki uteleša tako svetovno žalost kot božansko, neomajno vero v moč dobrega. Dostojevski v imenu "večne Sonečke" pridiga ideji dobrote in sočutja, ki sta neomajna temelja človeškega obstoja.

ženska podoba Dostojevskega

Literatura:

1. Dostojevski F.M. popolna zbirka sestavi: V 30 zvezkih - L .: Znanost. Leningrad. oddelek, 1973. - T. 6. - 407 str.

2. Annensky I.F. Dostojevski // Annensky I.F. Izbrana dela / Komp., zapis. Art., komentar. A. Fedorova. - L .: Umetnik. lit., 1988. - S. 634 - 641.

3. Barsht K.A. "Kaligrafija" F.M. Dostojevski // Novi vidiki v študiji Dostojevskega: Sat. znanstvena dela. - Petrozavodsk: Založba Univerze Petrozavodsk, 1994. - S. 101 - 129.

Podobni dokumenti

    Realizem "v najvišjem smislu" - umetniška metoda F.M. Dostojevskega. Sistem ženskih podob v romanu "Zločin in kazen". tragična usoda Katerina Ivanovna. Resnica Sonje Marmeladove je osrednja ženska podoba romana. sekundarne slike.

    povzetek, dodan 28.01.2009

    Konflikt med obrazom in svetom v umetnosti. Podobe Sonje Marmeladove, Razumihina in Porfirija Petroviča kot pozitivne v romanu Dostojevskega Zločin in kazen. Podoba Rodiona Raskolnikova skozi sistem njegovih dvojnikov v osebi Luzhina in Svidrigailova.

    seminarska naloga, dodana 25.07.2012

    Literarna kritika ter religiozno-filozofska misel o svetovnonazorskem položaju F.M. Dostojevski in roman "Zločin in kazen". Raskolnikov kot religiozno in filozofsko jedro romana. Vloga Sonje Marmeladove in prispodoba Lazarjevega vstajenja v romanu.

    diplomsko delo, dodano 7.2.2012

    Značilnosti resno-komičnega žanra v romanu F.M. Dostojevski "Zločin in kazen". Smeh je določen estetski odnos do realnosti, ki ga ni mogoče prevesti v logični jezik. Karnevalizacija v romanu "Zločin in kazen".

    znanstveno delo, dodano 25.02.2009

    Pokritost problema "malega človeka" v delu A.S. Puškin, proza ​​A.P. Čehov ("Človek v primeru") in N.V. Gogol. Bolečina o osebi v romanu F.M. Dostojevskega "Zločin in kazen", pisateljev pristop k prikazovanju ponižanih in užaljenih.

    diplomsko delo, dodano 15.02.2015

    Zgodovina ustvarjanja in ideja dela F.M. Dostojevski "Zločin in kazen". značilnosti sestave, literarna zvrst roman. slikovni sistem, umetniške lastnosti in vsebino dela. Glavna vprašanja, ki jih obravnava.

    predstavitev, dodana 13.05.2015

    Teorija simbola, njegova problematika in povezava z realistično umetnostjo. Študija dela o simboliki svetlobe v romanu Dostojevskega F.M. "Zločin in kazen". Razkritje psihološka analiza notranji svet junaki skozi prizmo simbolike svetlobe.

    seminarska naloga, dodana 13.09.2009

    Zgodovina pisanja romana "Zločin in kazen". Glavni junaki dela Dostojevskega: opis njihovega videza, notranjega sveta, značajskih lastnosti in mesta v romanu. Zgodba roman, glavne filozofske, moralne in moralne probleme.

    povzetek, dodan 31.05.2009

    Značilnosti konstrukcije prostora v romanu F.M. Dostojevskega. Prostor notranji in zunanji. Razmerje med prostorom in časom v romanu. Filozofski koncept časa pri Dostojevskem. Povezovanje sedanjosti s prihodnostjo. Čas v zločinu in kazni.

    seminarska naloga, dodana 25.07.2012

    Identifikacija umetniške posebnosti demonskega v delu Dostojevskega. Peklenske podobe v romanu "Zločin in kazen". Demoničnost kot dominanta peklenskega v "Demonih". Manifestacija hudiča v Bratih Karamazovih. Vloga podob v zgodbah.

Vloga ženskih podob v literaturi je bila vedno zelo velika. Mnogim avtorjem pomagajo razkriti pomembne značajske poteze glavnega junaka, s svojo milino in lepoto lahko pri bralcu vzbudijo občudovanje. Dovolj je, da se spomnimo Tatjane Larine iz romana "Eugene Onegin" A. S. Puškina. Ta ženska je blizu ruski kulturi in naravi. Pozornost si zasluži tudi podoba Katerine iz drame Ostrovskega "Nevihta". Katerino primerjajo z žarkom svetlobe, ki sije noter temno kraljestvo.

V tem članku bomo obravnavali glavne ženske podobe v romanu "Zločin in kazen" in njihovo vlogo v delu. To so Pulcheria Alexandrovna, Dunya, Alena Ivanovna in Lizaveta Ivanovna.

Sonya Marmeladova

Med vsemi zgoraj navedenimi junakinjami seveda izstopa Sonya. Zato je treba začeti z njo, ki opisuje ženske podobe v romanu Zločin in kazen. Upamo, da se spomnite povzetka dela. Iz romana lahko sklepamo, da ima to dekle veliko duhovno moč, ki ji pomaga prinašati dobro ljudem. Fjodor Mihajlovič Sonjo imenuje vlačuga. Vendar deklica to sploh ni postala po lastni volji. Želela je pomagati svoji družini. Pravzaprav se Sonya žrtvuje zaradi drugih. Skuša se sprijazniti z nepomembnim, bednim položajem, v katerem se je znašla ta junakinja. Presenetljivo je, da Sonya kljub vsemu uspe ohraniti integriteto in čistost lastne duše. pravi, da imamo močno osebnost.

Odpuščanje, ponižnost, požrtvovalnost - to so glavne značilnosti te junakinje. Deklica živi v skladu s kanoni in običaji krščanstva, ki jih kasneje poskuša vcepiti Rodionu, ki je izgubil svoje notranje jedro. Treba je opozoriti, da je vpliv tega dekleta tisti, ki pomaga Raskolnikovu spoznati sebe, najti pot v življenju in pridobiti vero v prihodnost. Sonya ima močan občutek ljubezni do tega junaka, zato ga ni zapustila, ko so Raskolnikova ujeli njegove skrbi in izkušnje.

Dostojevski je v podobi Sonje ustvaril antipod Rodionu Raskolnikovu in njegovi teoriji. Življenjska pozicija te junakinje odraža pisateljeva stališča, njegovo vero v pravičnost, dobroto, ponižnost, odpuščanje, predvsem pa v to, da je vsak človek vreden ljubezni, ne glede na to, kakšen je.

Dunja

Rodionova mati in njegova sestra sta ženski liki v romanu, ki prav tako igrata zelo pomembno vlogo v usodi Raskolnikova, glavnega junaka. Dunya se celo strinja, da se poroči z neljubljeno osebo, da bi glavnemu junaku pomagala dvigniti se iz revščine. Dunya, tako kot Sonya, se prodaja, da ne bi dovolila, da njen brat in mati vlečeta beraški obstoj. Vendar pa ima za razliko od Sonye Marmeladove možnost izbrati kupca.

Pulherija Aleksandrovna

F.M. Dostojevski je ustvaril nesmrtne ženske podobe. V romanu, ki je bil osnova mnogih filmov in uprizoritev, so predstavljeni številni zanimivi liki. Ena od njih je Pulcheria Alexandrovna. Ta ženska je po sodobnih standardih še vedno mlada - stara je 43 let. Vendar je morala Pulcheria Alexandrovna prestati veliko, tako kot drugi junaki romana Dostojevskega, ponižana in užaljena. Rodionu pravi: "Ti si naše vse, vse naše upanje, naše upanje." V pismu Raskolnikovu ta ženska izraža vso svojo skrb in ljubezen. Pulcheria Alexandrovna je ljubeča mati, ki podpira svojega sina in verjame vanj ne glede na vse.

Lizaveta Ivanovna

Zelo veliko pomensko obremenitev nosijo ženske podobe v romanu "Zločin in kazen". V zvezi s tem je zanimiva tudi taka junakinja, kot je Lizaveta Ivanovna. Sestra starega zastavnika je v bistvu poosebitev ponižanih in užaljenih. Odlikovale so jo prijaznost, krotkost, skromnost. Ta ženska ni nikogar prizadela ali poškodovala. Vendar jo Rodion ubije, da bi se znebil priče. Tako junakinja postane žrtev okoliščin. Ta trenutek se izkaže za prelomnico za Raskolnikova. Njegova teorija se počasi začenja rušiti.

Alena Ivanovna

Glede na ženske podobe v romanu "Zločin in kazen" je treba povedati nekaj besed tudi o Aleni Ivanovni. Stari zastavnik se nam gnusi že od vsega začetka. Avtor jo opisuje kot suho, drobno starko, okoli 60 let, z jeznimi in ostrimi očmi, svetlolaso, z majhnim koničastim nosom. Njeni rahlo sivi, blond lasje so mastno namazani. Dolg in tanek vrat Alene Ivanovne primerjajo s piščančjo nogo. Ta ženska pooseblja družbeno zlo. Raskolnikov želi z njenim ubijanjem rešiti človeštvo pred žalostjo in trpljenjem. Toda izkazalo se je, da vzeti življenje še tako najhujšemu človeku ne bo odprl poti v boljšo prihodnost. Sreče ni mogoče graditi na preliti krvi.

Končno

Ženske podobe v romanu "Zločin in kazen" so bile za avtorja zagotovo uspešne. Vsaka junakinja dela je individualna, edinstvena, ima svoje posebnosti razmišljanja in zavesti. Minevajo desetletja, a resnica ženskega lika, ki jo je ujel Dostojevski, še vedno obstaja. Buri vedno več novih generacij bralcev, nas vabi, da se strinjamo s piscem ali stopimo z njim v debato. Ženske podobe v romanu "Zločin in kazen" do danes nikogar ne pustijo ravnodušnega.

Povzetek na temo:

Ženske podobe v romanu F.M. Dostojevski "Zločin in kazen"


Uvod. 3

1. Ženske podobe v ruski literaturi. 10

2. Sistem ženskih podob v romanu. 14

3. Sonya Marmeladova je osrednja ženska podoba v romanu. 23

4. Tragična usoda Katerine Ivanovne .. 32

5. Sekundarne ženske in otroške podobe v romanu. 33

Zaključek. 40

Seznam uporabljene literature.. 42

Pri upodabljanju junakov Dostojevski uporablja različna sredstva: značilnost govora, notranjost, ležeči portret itd., ki karakterizira like z vseh strani.

Toda vodilno mesto med njimi zaseda portret. Dostojevski je razvil svojevrsten način portretiranja likov. Umetnik uporablja metodo "dvojnega portreta".

Ta izraz je prvič uporabil V.Ya. Kirpotin v svojem delu "Razočaranje in propad Rodiona Raskolnikova" (7). Raziskovalec ugotavlja, da »Dostojevskega prevladuje vizija notranji človek nad vizijo njegovega videza, vendar je Dostojevski razvil zelo svojevrsten in dovršen način portretiranja človeka, ki se razlikuje od Gogoljevega grotesknega upodabljanja človeka in od informativne deskriptivnosti realistov sredine 19. stoletja ter od funkcionalna plastičnost Tolstoja, upodabljanje portretov postopoma v naraščajočih epizodah, odvisno od epskega in psihološkega razpleta pripovedi.

V delu A.V. Podana je Chicherin "Moč pesniške besede" (16). splošne značilnosti posebnosti portreta Dostojevskega. Raziskovalec daje zelo zanimivo pripombo: "Pri portretu je najprej, morda celo izjemno pomembna misel. Misel je izbrana iz vsakega obraza, prikazanega v romanu, tako, da avtor ves čas beži naprej. videz v človeku odkrije vse njegove prednosti.

Raziskovalec Kashina N. V knjigi "Človek v delih F. M. Dostojevskega" ugotavlja, da "opis videza junakov, pa tudi njihovega objektivnega okolja, pri Dostojevskem ne teži k individualnosti, temveč k splošnim opredelitvam - lepota, grdota , okornost, nepomembnost«.

V knjigi S.M. Solovjova "Likovna sredstva v delih F. M. Dostojevskega" (13) obravnava umetniške značilnosti dela Dostojevskega. Avtor razkriva izvirnost, izviren in celovit sistem figurativnih sredstev Dostojevskega, ki izhaja iz logike likov, ki jih riše. Delo zasleduje vlogo krajine, barve, svetlobe, zvoka kot bistvenih sestavin umetniške forme.

Raziskovalec ugotavlja izvirnost portretna umetnost Dostojevskega.

A.B. Esin v svoji knjigi Psihologizem v ruski klasični literaturi (4) poudarja izvirnost psihologizma Dostojevskega, se ukvarja s tem, kako nastane psihološko vzdušje, kako se gradi portret likov. Esin portret pregleduje kot pod mikroskopom, t.j. analizira vsako podrobnost (govorne značilnosti, besedišče).

Po našem mnenju je umetniška manira F.M. Za Dostojevskega je značilna individualizacija, ki se kaže v portretnih značilnostih.

Ena glavnih privlačnih lastnosti leposlovja je njegova sposobnost, da razkrije skrivnosti človekovega notranjega sveta, da izrazi duhovna gibanja tako natančno in živo, kot jih človek ne zmore. Vsakdanje življenje. V psihologizmu je ena od skrivnosti dolgega zgodovinskega življenja literature preteklosti: ko govorimo o človeški duši, ta govori vsakemu bralcu o njem samem.

Psihologizem F.M. Dostojevski je svojevrsten. Najprej je treba opozoriti, da se notranji svet kaže v posebni perspektivi: pri Dostojevskem skoraj ne vidimo podobe nevtralnih, navadnih psiholoških stanj - duševno življenje je prikazano v svojih manifestacijah, v trenutku največje psihološke napetosti. Junak je vedno na robu živčnega zloma, histerije, nenadnega priznanja, delirija. Dostojevski nam prikaže notranje življenje človeka v tistih trenutkih, ko so duševne sposobnosti in občutljivost čustvenih reakcij maksimalno izostrene, ko je notranje trpljenje skoraj neznosno. Pisatelj uporablja portret.

Karakteristiko portreta pisci uporabljajo na različne načine. Zahvaljujoč temu se ustvarja edinstvenost in izvirnost psiholoških stilov pisateljev-psihologov, kot so Lermontov, Turgenjev, L. Tolstoj, Dostojevski, Čehov, Gorki.

Za Dostojevskega, mojstra psihološke analize, je značilno prikazovanje junaka v interakciji notranjih čustev in njihovih zunanjih manifestacij. S posebno spretnostjo je umetnik to uspel prenesti skozi portretne značilnosti ženskih podob. Kakšno elementarno moč protesta imajo ženske podobe Dostojevskega! Vse njegove simpatije so na strani tistih junakinj, ki jih je življenje upognilo in zlomilo, ki so branile svojo pravico in dostojanstvo, stopile v boj z navadami in inertnimi družbenimi tradicijami.

Upornost junakinj Dostojevskega je le ena od manifestacij duha protesta in uporništva, ki je zorel v ruski družbi, ko se je v Rusiji vse obrnilo na glavo in vrelo, resnost propadajočih razmer pa je postala nevzdržna in odprt boj revolucionarnih sil. s carskim režimom začel.

Podoba ženske je pisatelja zanimala skozi njegovo delo. Velika pozornost Dostojevskega do ženskih likov je razložena z dejstvom, da je bila ženska kot nobena druga pod močnim družbenim zatiranjem.

Pisatelj to z veliko jasnostjo zajame v svojih delih.

Eno prvih večjih del, ki odraža družbeno zatiranje žensk, je roman F.M. Dostojevski "Zločin in kazen" - roman o sodobna Rusija, ki je preživel dobo globokih družbenih sprememb in moralnih pretresov, dobo »razkroja«, roman o sodobnem junaku, ki je vse trpljenje, bolečino, rane časa položil v svoja prsa, roman, ki postavlja problem odvisnost značaja od okolja, ki se jasno kaže v podobi Sonye Marmeladove .

Namen našega dela je raziskati umetniške funkcije portreta in njegovo izvirnost, ugotoviti, kakšne so značilnosti portretov, ki jih je ustvaril Dostojevski, kakšno vlogo igrajo v delu. Poglejmo to na primeru ženskih podob njegovega romana Zločin in kazen.

Namen dela je določil naslednje naloge:

1) Preučite znanstveno in kritično literaturo.

2) Označite najbolj zanimivo razmišljanje o analizi besedila.

3) Razmislite in samostojno analizirajte roman "Zločin in kazen".

4) s konkretnimi primeri pokažite, kako okolju vpliva in določa videz junakov dela, kakšen je vpliv drugih likov na karakterizacijo junaka.

Metode - analiza literarnega besedila, delo s kritično, referenčno in poljudnoznanstveno literaturo.

Predmet dela je roman F.M. Dostojevski "Zločin in kazen".

Predmet raziskave v tem delu so ženske podobe romana F. Dostojevskega "Zločin in kazen".

Hipoteza - Dostojevski nam dosledno dokazuje, da človek, ki ne veruje v Boga, ki se je od njega oddaljil, ne more živeti. Pisatelj nam je o tem povedal skozi usta ženske Sonye. Potreba po verovanju v Boga, v svetle ideale je glavna ideja romana in razlog, zakaj pisatelj v tkivo dela uvaja žensko podobo in podobo otroka.

Dostojevski v imenu ženske, večne Sonečke, pridiga o dobroti in sočutju, ki sta neomajna temelja človeškega obstoja.

1. Ženske podobe v ruski literaturi

Ženske v ruski literaturi so vedno imele poseben odnos in do določenega časa je glavno mesto v njej zasedal moški - junak, s katerim so bile povezane težave, ki so jih postavili avtorji. N. Karamzin je bil eden prvih, ki je opozoril na usodo uboga Lisa, ki je, kot se je izkazalo, znala tudi nesebično ljubiti.

Razmere so se korenito spremenile v drugi polovici devetnajstega stoletja, ko so se zaradi razmaha revolucionarnega gibanja spremenili številni tradicionalni pogledi na mesto ženske v družbi. Pisatelji različnih nazorov so različno videli vlogo ženske v življenju.

Nemogoče si je predstavljati svetovno literaturo brez podobe ženske. Čeprav ni glavna junakinja dela, v zgodbo vnese nekaj posebnega značaja. Od začetka sveta so moški občudovali predstavnice lepe polovice človeštva, jih idolizirali in častili. Že v mitih Antična grčija srečamo nežno lepoto Afrodito, modro Ateno, zahrbtno Hero. Te ženske boginje so bile priznane kot enake moškim, njihove nasvete so upoštevali, zaupali so jim usodo sveta, bali so se jih.

In hkrati je bila ženska vedno obkrožena s skrivnostjo, njena dejanja so povzročila zmedo in zmedo. Poglobiti se v psihologijo ženske, jo razumeti je enako kot rešiti eno najstarejših skrivnosti vesolja.

Ruski pisatelji so ženskam v svojih delih vedno namenili posebno mesto. Vsak jo je seveda videl po svoje, a za vse je bila opora, upanje, predmet občudovanja. I.S. Turgenjev je opeval podobo trdnega, poštenega dekleta, sposobnega kakršnega koli žrtvovanja zaradi ljubezni; NA. Nekrasov je občudoval podobo kmečke ženske, ki "ustavi konja v galopu, vstopi v gorečo kočo"; za A.S. Puškin, je bila glavna vrlina ženske njena zakonska zvestoba.

Prvič se je svetla ženska podoba v središču dela pojavila v Karamzinovi "Ubogi Lizi". Pred tem so bile ženske podobe seveda prisotne v delih, vendar njihovemu notranjemu svetu ni bilo posvečeno dovolj pozornosti. In naravno je, da se je ženska podoba najprej jasno pokazala v sentimentalizmu, kajti sentimentalizem je podoba čustev, ženska pa je vedno polna čustev in zanjo je značilna manifestacija čustev.

Rusko literaturo so vedno odlikovali globina ideološke vsebine, neumorna želja po reševanju vprašanj smisla življenja, človeški odnos do človeka in resničnost podobe.

Ruski pisatelji so si prizadevali v ženskih podobah razkriti najboljše lastnosti, ki so značilne za naše ljudi. V nobeni literaturi na svetu ne bomo srečali tako lepih in čistih žensk, ki jih odlikuje zvesta in ljubeča srca ter edinstvena duhovna lepota. Samo v ruski literaturi je toliko pozornosti posvečeno prikazovanju notranjega sveta in kompleksnim doživetjem ženske duše. Od 12. stoletja skozi vso našo literaturo prehaja podoba ruske ženske-junakinje z velikim srcem, gorečo dušo in pripravljenostjo na velika nepozabna dejanja. Dovolj je, da se spomnimo očarljive podobe starodavne ruske ženske Jaroslavne, polne lepote in liričnosti. Je utelešenje ljubezni in zvestobe. Avtorju "Besede" je uspelo podobi Yaroslavne dati nenavadno vitalnost in resničnost, bil je prvi, ki je ustvaril čudovito podobo ruske ženske.

A.S. Puškin je ustvaril nepozabno podobo Tatjane Larine. Tatjana je »Ruskinja po duhu«, avtorica to poudarja skozi ves roman. Njena ljubezen do ruskega ljudstva, do patriarhalne antike, do ruske narave poteka skozi celotno delo. Tatyana - "globoka, ljubeča, strastna narava." Za Tatjano je značilen resen odnos do življenja, ljubezni in dolžnosti, ima globino izkušenj, kompleksen duhovni svet. Vse te lastnosti je v njej vzgojila povezanost z ruskim ljudstvom in rusko naravo, ki je ustvarila resnično rusko žensko, osebo velike duhovne lepote.

Ne smemo pozabiti še ene podobe ženske, polne lepote in tragedije, podobe Katerine v drami Ostrovskega "Nevihta", ki je po Dobroljubovu odražala najboljše značajske lastnosti ruskega ljudstva, duhovno plemenitost, željo po resnici. in svoboda, pripravljenost na boj in protest. Katerina je »svetel žarek v temnem kraljestvu«, izjemna ženska, poetična in sanjava narava. Boj med občutkom in dolžnostjo vodi do dejstva, da se Katerina javno pokesa pred možem in, ki jo je obupal Kabanihov despotizem, stori samomor. V smrti Katerine Dobrolyubov vidi "grozen izziv za samo-neumno moč."

I.S. je bila velika mojstrica ustvarjanja ženskih podob, dobra poznavalka ženske duše in srca. Turgenjev. Naslikal je celo galerijo čudovitih Rusinj.

Prava pevka ruske ženske je bila N.A. Nekrasov. Noben pesnik, ne pred Nekrasovom ne za njim, ni posvečal toliko pozornosti ruski ženski. Pesnik z bolečino govori o težki usodi ruske kmečke ženske, o tem, da so "ključi do sreče žensk že dolgo izgubljeni." Toda nobeno suženjsko skromno življenje ne more zlomiti ponosa in samospoštovanja ruske kmečke ženske. Takšna je Daria v pesmi "Mraz, rdeči nos". Kot živa se pred nami dviga podoba ruske kmečke ženske, čiste v srcu in svetle. Nekrasov z veliko ljubeznijo in toplino piše o dekabristkah, ki so sledile svojim možem v Sibirijo. Trubetskaya in Volkonskaya sta pripravljeni deliti težko delo in zapor s svojima možema, ki sta trpela za srečo ljudi. Ne bojijo se katastrofe ali pomanjkanja.

Veliki revolucionarni demokrat N.G. Černiševski je v romanu "Kaj storiti?" pokazal podobo nove ženske, Vere Pavlovne, odločne, energične, neodvisne. Kako strastno je iztrgana iz »kleti« na »prost zrak«. Vera Pavlovna je resnična in poštena do konca. Toliko ljudem želi olajšati življenje, ga narediti lepo in izjemno. Zato so mnoge ženske toliko brale roman in si v življenju prizadevale posnemati Vero Pavlovno.

L.N. Tolstoj, ki govori proti ideologiji raznočincevskih demokratov, nasprotuje podobi Vere Pavlovne s svojim idealom ženske - Nataše Rostove iz romana "Vojna in mir". To je nadarjeno, veselo in odločno dekle. Tako kot Tatjana Larina je blizu ljudem, njihovemu življenju, obožuje njihove pesmi, podeželsko naravo.

Ženska podoba in njena podoba sta se z razvojem literature spreminjali. Na različnih področjih književnosti je bilo drugače, z razvojem književnosti pa se je psihologizem poglabljal; Psihološko je ženska podoba, tako kot vse podobe, postala bolj kompleksna in notranji svet je postal pomembnejši. Če v srednjeveški romani ideal ženske podobe je plemenita krepostna lepota in to je vse, potem v realizmu ideal postane bolj zapleten in notranji svet ženske prevzame pomembno vlogo.

Ženska podoba se najbolj jasno kaže v ljubezni, ljubosumju, strasti; in da bi nazorneje izrazil ideal ženske podobe, avtor žensko pogosto postavi v razmere, ko v celoti pokaže svoja čustva, a seveda ne samo zato, da bi prikazal ideal, čeprav ima tudi to vlogo.

Občutki ženske določajo njen notranji svet in pogosto, če je avtorju notranji svet ženske idealen, žensko uporabi kot indikator, tj. njen odnos do tega ali onega junaka ustreza odnosu avtorja.

Pogosto se skozi ideal ženske v romanu človek »očisti« in »ponovno rodi«, kot na primer v romanu F.M. Dostojevski "Zločin in kazen".

V romanih Dostojevskega vidimo veliko žensk. Te ženske so drugačne. Tema usode ženske se začne v delu Dostojevskega z "Ubogimi ljudmi". Najpogosteje finančno nezavarovani in zato brez obrambe. Mnoge ženske Dostojevskega so ponižane. In ženske same niso vedno občutljive na druge, obstajajo preprosto grabežljive, zlobne, brezsrčne ženske. Ne prizemljuje jih in ne idealizira. V Dostojevskem ni srečnih žensk. A tudi srečnih moških ni. Srečnih družin ni. Dela Dostojevskega razkrivajo težko življenje vseh tistih, ki so pošteni, prijazni, srčni.

Največji ruski pisatelji so v svojih delih prikazali številne čudovite podobe ruskih žensk, razkrili v vsem svojem bogastvu njihove duhovne, moralne in intelektualne lastnosti, čistost, inteligenco, srce, polno ljubezni, željo po svobodi, po boju - to so lastnosti, ki so značilne za podobo ruske ženske v ruski klasični literaturi.

2. Sistem ženskih podob v romanu

V "Zločinu in kazni" je pred nami cela galerija Rusinj: Sonya Marmeladova, Rodionova mati Pulcheria Alexandrovna, sestra Dunya, Katerina Ivanovna in Alena Ivanovna, ubitih z življenjem, Lizaveta Ivanovna, ubita s sekiro.

F.M. Dostojevski je uspel videti glavno značilnost ruskega ženskega značaja in jo razkriti v svojem delu. V njegovem romanu sta dve vrsti junakinj: mehka in poslušna, vseodpuščajoča - Sonečka Marmeladova - in upornice, ki strastno posegajo v to nepravično in sovražno okolje - Katerina Ivanovna. Ta dva ženska lika sta zanimala Dostojevskega in ga prisilila, da se je v svojih delih znova in znova obračal nanju. Pisateljica je seveda na strani krotkih junakinj, z njihovo žrtvijo v imenu bližnjega. Avtor pridiga krščansko ponižnost. Raje ima Sonjino krotkost in velikodušnost.

In uporniki - najpogosteje neizmerno ponosni, v navalu užaljenih čustev gredo v nasprotju z zdravo pametjo, na oltar strasti položijo ne le svoje življenje, ampak, kar je še huje, dobro počutje svojih otrok. Takšna je Katerina Ivanovna.

V prikazu usode Katerine Ivanovne in Sonje Marmeladove Dostojevski daje tako rekoč dva odgovora na vprašanje o vedenju trpečega človeka: na eni strani pasivno, razsvetljeno ponižnost, na drugi strani pa nepomirljivo preklinjanje nad ves nepravičen svet. Ta dva odgovora sta pustila pečat na umetniški strukturi romana: celotna linija Sonečke Marmeladove je naslikana v liričnih, včasih sentimentalnih in spravljivih tonih; v opisu nesreč Katerine Ivanovne prevladujejo obtožujoče intonacije.

Vse vrste je pisatelj predstavil v svojih romanih, sam pa je ostal na strani krotkih in navzven šibkih, vendar močnih in duhovno nezlomljenih. Verjetno zato njegova »upornica« Katerina Ivanovna umre, tiha in krotka Sonečka Marmeladova pa ne le preživi v tem strašnem svetu, temveč pomaga pri pobegu spotaknjenemu in ostal brez opore v življenju Raskolnikovu. V Rusiji je bilo vedno tako: moški je vodja, a njegova opora, opora, svetovalka je bila ženska. Dostojevski ne le nadaljuje tradicijo klasične književnosti, temveč briljantno vidi resničnost življenja in jo zna odražati v svojem delu. Minevajo desetletja, sledijo si stoletja, a resnica ženskega lika, ki jo je ujel avtor, še naprej živi, ​​buri duhove novih generacij, vabi k polemiki ali strinjanju s pisateljem.

Alkoholizem staršev, gmotna revščina, zgodnje sirotenje, očetova druga poroka, slaba izobrazba, brezposelnost in s tem pohlepno pehanje za mladim telesom v velikih kapitalističnih središčih s svojimi podkupovalnicami in bordeli - to so glavni razlogi za razvoj prostitucija. Umetniška budnost Dostojevskega je nedvomno upoštevala te družbene dejavnike in z njimi določila biografijo Sonje Marmeladove.

Pred nami se prvič pojavi Sonya Marmeladova. Pisatelj je posebno pozornost namenil opisu Sonjinih oblačil in s tem želel poudariti obrt, s katero se junakinja ukvarja. A tu sploh ni obsodbe, saj je umetnica razumela nujnost svojega položaja v meščanski družbi. V tem portretu Dostojevski poudari pomembno podrobnost »z jasnim, a nekoliko prestrašenim obrazom«. To priča o nenehni notranji napetosti junakinje, ki poskuša razumeti resničnost, najti izhod iz trenutne situacije.

Sonya - otrok po srcu - je že spoznala strah pred življenjem, pred jutrišnjim dnem.

DI. Pisarev je v popolnem soglasju z besedilom romana in namerami Dostojevskega zapisal, da "niti Marmeladov, niti Sonya, niti vsa družina ni mogoče kriviti ali prezirati; krivda za njihovo stanje, družbeno, moralno, ni na njih, ampak s sistemom".

Poklic Sonye Marmeladove je neizogibna posledica razmer, v katerih živi. Sonja je celica sveta, ki jo je tako strogo opisal Dostojevski, je »odstotek«, posledica. Če pa bi bila le posledica, bi se skotalila, kamor drvijo slabovoljni, šibki ljudje, oziroma bi, po besedah ​​Raskolnikova, nepreklicno bankrotirala. Po njenem »bankrotu« bi po isti cesti, z istim koncem, šla Polečka s sestro in bratom, ki ju je nekako preživljala s svojo »zlato« obrtjo. Kajti s čim je bila oborožena za boj proti svetu? Ni imela sredstev, položaja, izobrazbe.

Dostojevski je razumel železno silo potrebe in okoliščine, ki so stiskale Sonjo. Toda pisatelj je v Sonji, v nemočnem najstniku, vrženem na pločnik, v najbolj potlačenem, zadnjem človeku v velikem metropolitanskem mestu, našel tudi vir lastnih prepričanj, dejanj, ki jih je narekovala njegova vest. Zato bi lahko postala junakinja v romanu, kjer vse temelji na nasprotovanju svetu in izbiri sredstev za to nasprotovanje.

Poklic prostitutke pahne Sonyo v sramoto in nizkotnost, vendar je cilje, ki jih je zasledovala s to svobodno izbiro, postavila sama.

Vse to mojstrsko prenaša F.M. Dostojevskega skozi portretno karakterizacijo junakinje, ki je v romanu podana dvakrat: skozi percepcijo avtorja samega in skozi percepcijo Rodiona Raskolnikova.

Drugič je Sonya opisana, ko je prišla povabiti Raskolnikova na budnico: "... Vrata so se tiho odprla in v sobo je vstopilo dekle, ki se je plaho ozrlo ... Raskolnikov je na prvi pogled ni prepoznal. Bilo je Sofya Semyonovna Marmeladova. Včeraj jo je prvič videl, vendar v takem trenutku, v takšni situaciji in v takšnem kostumu, da se je v njegovem spominu odsevala podoba popolnoma drugega obraza. Zdaj je bilo skromno dekle in celo slabo oblečena, zelo mlada, skoraj kot deklica, s skromnim in spodobnim načinom, z jasnim, a kot da nekoliko prestrašenim obrazom. Nosila je zelo preprosto hišno obleko, na glavi star klobuk istega kroja ; samo v njenih rokah je bil, kot včeraj, dežnik. Ko je videla nepričakovano polno sobo ljudi, ni bila le osramočena, ampak popolnoma izgubljena, plašna, kot majhen otrok ... ".

Kaj pomeni dvojno portretiranje, h kateremu se je Dostojevski tako rade volje zatekel?

Pisatelj je obravnaval junake, ki so šli skozi idejno in moralno katastrofo, ki je v njihovem moralnem bistvu postavila vse na glavo. Zato sta v svojem romanesknem življenju doživela vsaj dva trenutka, ko sta si bila najbolj podobna.

Tudi Sonya je doživela prelomnico v svojem življenju, prekoračila je zakon, ki ga Raskolnikov ni mogel prekoračiti, čeprav je ubil njegovo idejo. Sonya je v svojem zločinu rešila svojo dušo. Prvi portret prikazuje njen videz, drugi - njeno bistvo, njeno bistvo pa je bilo tako drugačno od videza, da je Raskolnikov sprva ni prepoznal.

Pri primerjavi dveh značilnosti portreta opazimo, da ima Sonya "čudovite modre oči." In če so na prvem portretu nepremični od groze, potem so na drugem izgubljeni, kot prestrašeni otrok.

"Oči so ogledalo duše", ki označujejo stanje duha junakinje v določenem trenutku dejanja.

Na prvem portretu oči izražajo Sonjino grozo, ki jo doživlja ob pogledu na umirajočega očeta, edino sorodno osebo na tem svetu. Razume, da bo po očetovi smrti osamljena. In to še poslabša njen položaj v družbi.

Na drugem portretu se v očeh odsevajo strah, plašnost, negotovost, kar je značilno za otroka, ki se je pravkar potopil v življenje.

Portretna značilnost Dostojevskega igra pomembno vlogo ne le pri opisovanju človekovega notranjega sveta, njegove duše, temveč tudi poudarja pripadnost junakinje eni ali drugi družbeni ravni življenja.

Tudi ime je pisateljica izbrala, kot pravijo, ne po naključju. Rusko cerkveno ime je Sofija, Sofija je k nam prišla zgodovinsko v grščini in pomeni "modrost", "razum", "znanost". Povedati je treba, da ime Sofija nosi več junakinj Dostojevskega - "krotke" ženske, ki ponižno nosijo križ, ki je padel na njihovo usodo, vendar verjamejo v končno zmago dobrega. Če »Sofija« na splošno pomeni modrost, potem je modrost Dostojevskega njegove Sofije ponižnost.

V podobi Sonje, pastorke Katerine Ivanovne in hčerke Marmeladova, kljub temu, da je veliko starejša od vseh otrok in na ta način služi denar, vidimo tudi veliko otrok: »je neodzivna in njen glas je tako krotka ... blond, njen obraz je vedno bled, suh, ... oglat, ... nežen, bolehen, ... majhne, ​​krotke modre oči.

Želja pomagati Katerini Ivanovni in njenim nesrečnim otrokom je bila tista, zaradi katere je Sonya prestopila skozi sebe, skozi moralni zakon. Žrtvovala se je za druge. In šele takrat je razumel, kaj ji pomenijo te uboge, male sirote in ta patetična, napol nora Katerina Ivanovna s svojim uživanjem in udarjanjem ob steno. Zelo je zaskrbljena, zaveda se svojega položaja v družbi, svoje sramote in grehov: »Ampak jaz ... nepoštena ... sem velika, velika grešnica!«, »... do kakšne pošastne bolečine so jo mučile in za dolgo časa misel na njen nečasten in sramoten položaj«.

Če usoda njene družine (in Katerina Ivanovna in otroci so bili resnično Sonjina edina družina) ne bi bila tako obžalovanja vredna, bi se življenje Sonečke Marmeladove obrnilo drugače.

In če je bilo Sonino življenje drugačno, potem je F.M. Dostojevski ne bi mogel uresničiti svojega načrta, ne bi nam mogel pokazati, da je Sonya ohranila svojo dušo čisto, ker jo je rešila vera v Boga, ko je bila potopljena v pregreho. "Da, povej mi končno ... kako sta v tebi združena takšen sram in taka nizkotnost z drugimi nasprotnimi in svetimi občutki?" jo je vprašal Raskolnikov.

Tukaj je Sonya otrok, brez obrambe, nemočna oseba s svojo otroško in naivno dušo, ki bo, kot kaže, umrla v uničujočem ozračju pregrehe, vendar ima Sonya poleg svoje otroško čiste in nedolžne duše ogromno moralna vzdržljivost, močan duh in zato najde v sebi moč, da se reši z vero v Boga, zato reši svojo dušo. "Kaj bi bil brez Boga?"

Dokaz o nujnosti vere v boga je bil eden glavnih ciljev, ki si jih je Dostojevski zadal v svojem romanu.

Vsa dejanja junakinje presenetijo s svojo iskrenostjo in odprtostjo. Ničesar ne naredi zase, vse zaradi nekoga: svoje mačehe, polbratov in sester Raskolnikova. Podoba Sonje je podoba prave krščanske in pravične ženske. Najpopolneje se razkrije v prizoru Raskolnikove izpovedi. Tu vidimo Sonečkinovo teorijo - "teorijo Boga". Deklica ne more razumeti in sprejeti Raskolnikovih idej, zanika njegov dvig nad vsemi, prezir do ljudi. Tuj ji je sam pojem »izjemne osebe«, kot je nesprejemljiva možnost prestopanja »božjega zakona«. Zanjo so vsi enaki, vsi bodo stopili pred sodišče Vsemogočnega. Po njenem mnenju na Zemlji ni osebe, ki bi imela pravico obsojati svojo vrsto, odločati o njihovi usodi. "Ubiti? Ali imaš pravico ubijati?" Sonya je dvignila roke. Zanjo so vsi ljudje enaki pred Bogom.

Da, Sonya je tudi zločinka, tako kot Raskolnikov, tudi ona je prekršila moralni zakon: "Prekleta sva skupaj, skupaj bova šla," ji pravi Raskolnikov, le da se je on pregrešil skozi življenje druge osebe, ona pa skozi svoje. Sonya poziva Raskolnikova k kesanju, strinja se, da bo nosila njegov križ, da bo s trpljenjem pomagala priti do resnice. Ne dvomimo v njene besede, bralec je prepričan, da bo Sonya sledila Raskolnikovu povsod, povsod in vedno bo z njim. Zakaj, zakaj ga potrebuje? Pojdite v Sibirijo, živite v revščini, trpite zaradi osebe, ki je do vas suha, hladna, vas zavrača. Samo ona, "večna Sonechka", s prijaznim srcem in brezinteresno ljubeznijo do ljudi, je to zmogla. Prostitutka, ki vzbuja spoštovanje, ljubezen vseh okoli nje, je čisto Dostojevski, ideja humanizma in krščanstva prežema to podobo. Vsi jo ljubijo in častijo: Katerina Ivanovna in njeni otroci, sosedje in obsojenci, ki jim je Sonya brezplačno pomagala. Ko bere Raskolnikov evangelij, legendo o Lazarjevem vstajenju, Sonya v njegovi duši prebudi vero, ljubezen in kesanje. Rodion je prišel do tega, k čemur ga je pozvala Sonya, precenil je življenje in njegovo bistvo, kar dokazujejo njegove besede: "Ali njena prepričanja zdaj niso moja prepričanja? Njeni občutki, njena stremljenja vsaj ...".

Ko je ustvaril podobo Sonje Marmeladove, je Dostojevski ustvaril antipod Raskolnikovu in njegovi teoriji (dobrota, usmiljenje, nasprotovanje zlu). Življenjski položaj dekleta odraža poglede pisatelja samega, njegovo vero v dobroto, pravičnost, odpuščanje in ponižnost, predvsem pa ljubezen do človeka, kakršen koli že je.

Sonya, ki je v svojem kratkem življenju že prestala vse možno in nepredstavljivo trpljenje in ponižanje, je uspela ohraniti moralno čistost, nezamegljen um in srce. Ni čudno, da se Raskolnikov priklanja Sonji, češ da se priklanja vsej človeški žalosti in trpljenju. Njena podoba je absorbirala vso svetovno krivico, svetovno žalost. Sonechka govori v imenu vseh ponižanih in užaljenih. Takšno dekle, s takšno življenjsko zgodbo, s takšnim razumevanjem sveta je Dostojevski izbral, da reši in očisti Raskolnikova.

Njeno notranje duhovno jedro, ki pomaga ohranjati moralno lepoto, brezmejno vero v dobroto in v Boga, zadene Raskolnikova in ga prisili, da prvič pomisli na moralno plat svojih misli in dejanj. Toda poleg svoje rešilne misije je Sonya tudi kazen za upornika, saj ga s svojim obstojem nenehno opominja, kaj je storila. "Je ta človek uš?" - te besede Marmeladove so v Raskolnikovu zasadile prva semena dvoma. Bila je Sonya, ki je po mnenju pisatelja vsebovala krščanski ideal dobrote, lahko zdržala in zmagala v soočenju s protičloveško idejo Rodiona. Z vsem srcem se je borila, da bi rešila njegovo dušo. Tudi ko se ji je Raskoljnikov v izgnanstvu sprva izogibal, je Sonya ostala zvesta svoji dolžnosti, veri v očiščenje s trpljenjem. Vera v Boga je bila njena edina opora, možno je, da je bilo duhovno iskanje samega Dostojevskega utelešeno v tej podobi.

4. Tragična usoda Katerine Ivanovne

Katerina Ivanovna je upornica, ki strastno poseže v nepošteno in sovražno okolje. Neizmerno je ponosna, v navalu užaljenosti gre proti zdravi pameti, na oltar strasti položi ne le svoje življenje, ampak, kar je še huje, dobro počutje svojih otrok.

Dejstvo, da se je Marmeladovova žena Katerina Ivanovna poročila z njim s tremi otroki, izvemo iz pogovora Marmeladova z Raskolnikovim.

»Imam živalsko podobo in Katerina Ivanovna, moja žena, je posebej izobražena in rojena hči štabnega častnika ... je hkrati visokega srca in polna čustev, oplemenitenih z vzgojo ... Katerina Ivanovna je dama, čeprav radodarna, a nepoštena .... vleče mi vrtince ... Vedi, da je bila moja žena vzgojena v plemenitem deželnem plemiškem zavodu in je plesala s šalom z guvernerjem in z drugimi osebami, ko je diplomirala, za kar je prejela zlato medaljo in listino za zasluge ... ja, dama je vroča, ponosna in nepopustljiva. Paul se umiva in sedi na črnem kruhu, vendar se ne bo pustila nespoštovati .... Vdova je že vzela ona, s tremi otroki, majhnimi in majhnimi manj.Prvega moža, pehotnega oficirja, je poročila iz ljubezni in z njim pobegnila od staršev.«Moža je imela pretirano rada, pa je začela kartati, sodili in s tem je umrla, na koncu jo je pretepel, a ona, čeprav ga ni pustila na cedilu ... In za njim je ostala s tremi majhnimi otroki v daljnem in surovem okraju ... Sorodniki so vsi zavrnili. ja, preveč je bila ponosna ... Sami lahko presodite, kajti koliko je njena nesreča segla do tega, da je ona, izobražena in vzgojena in s slavnim imenom, privolila v zakon z mano! Ampak pojdi! Jok in vpitje in zvijanje rok - gremo! Ker ni bilo kam...

Marmeladov daje svoji ženi natančen opis: "... Kajti čeprav je Katerina Ivanovna polna velikodušnih čustev, je gospa vroča in razdražena in bo prekinila ...". Toda njen človeški ponos, tako kot Marmeladova, teptajo na vsakem koraku, pozabijo na dostojanstvo in ponos. Nesmiselno je iskati pomoč in sočutje pri drugih, Katerina Ivanovna "nima kam iti."

Ta ženska kaže telesno in duhovno degradacijo. Ni sposobna ne resnega upora ne ponižnosti. Njen ponos je tako pretiran, da je ponižnost zanjo preprosto nemogoča. Katerina Ivanovna se "upira", vendar se njen "upor" spremeni v histeriko. To je tragedija, ki se spremeni v nesramno dejanje. Druge napada brez razloga, sama se znajde v težavah in ponižanjih (vsakič, ko užali lastnico, gre »pravico iskat« k generalki, od koder je tudi sramotno izgnana).

Katerina Ivanovna za svoje trpljenje ne krivi samo ljudi okoli sebe, ampak tudi Boga. »Na meni ni nobenih grehov! Bog mora odpuščati tudi brez tega ... On ve, kako sem trpel!

5. Sekundarne ženske in otroške podobe v romanu

Sistem znakov romana "Zločin in kazen" vključuje veliko število igralci ki imajo svoj značaj, položaj in vlogo v romanu. Rodion Raskolnikov, Sonya, Dunya, Pulcheria Alexandrovna, Svidrigailov so prav tako vidni in zato razumljivi liki. Obstajajo pa tudi sekundarni liki, o katerih se lahko manj naučimo.

Med vsemi sekundarni liki otroke je treba izpostaviti, vpliv kolektivna podoba ki jih lahko spremljamo v celotnem romanu: to so otroci Katerine Ivanovne in nevesta Svidrigailova in utopljeno dekle, ki sanja o njem v sanjah, to je pijano dekle, ki je srečalo Raskolnikova na bulvarju - vsi ti junaki ne morejo prezreti, saj imajo kljub majhnemu deležu v ​​razvoju dogajanja v romanu pomembno vlogo.

Katerina Ivanovna je imela dve hčerki: Polečko in Leno - in sina Kolja. Tako jih opisuje F.M. Dostojevski: »najstarejša deklica, stara približno devet let, visoka in suha kot vžigalica, ... z velikimi, velikimi temnimi očmi, ki so se na njenem shujšanem in prestrašenem obrazu zdele še večje« (Polečka), »najmanjša deklica, šest let. star« (Lena), »fant, ki je leto starejši od nje« (Kolya).

Otroci so bili slabo oblečeni: Polechka je bila oblečena v "obarvan burnusik, ki so ji ga sešili verjetno pred dvema letoma, ker ji zdaj ni segal do kolen", in "tanko srajco, raztrgano povsod", Kolya in Lena sta bila oblečena ne bolje; vsi otroci so imeli samo eno srajco, ki jo je Katerina Ivanovna vsak večer prala.

Čeprav se je mati trudila skrbeti za otroke, so bili ti pogosto lačni, saj družina ni imela dovolj denarja; mlajši so pogosto jokali in bili tepeni in ustrahovani: "... Kajti Katerina Ivanovna je takega značaja, in takoj ko otroci jokajo, tudi če so lačni, jih takoj začnejo tepsti."

Otroci Katerine Ivanovne so imeli določeno vlogo v usodi vsakega od glavnih junakov dela.

Podoba otrok je bila potrebna, da je pisatelj razkril podobo Sonje in uresničil svoj načrt.

S pomočjo podobe otrok nam pisatelj pokaže, da je Marmeladov, ki je svoji družini povzročil toliko žalosti in bolečine, še vedno mislil na svojo ženo in otroke, kar je bilo v tem, da se je trudil, da vsaj za nekaj časa ne bi pil. nekaj časa. Ko ga je stisnil voz in je umrl, so v njegovem žepu našli medenjake, ki jih je nesel otrokom: »... v žepu so našli medenjakovega petelina: mrtev pijan hodi, otrok pa pomni. "

Tako nam pisatelj s podobo otrok pokaže, da je v duši Marmeladova, človeka, ki je sebi in svoji družini povzročil žalost, še vedno ljubezen, skrb in sočutje. Zato ne moremo upoštevati manifestacije duhovne kvalitete upokojeni uradnik le kot čisto negativen.

Podoba Svidrigailova postane še bolj skrivnostna in nerazumljiva, ko vidimo, da vulgarna, pokvarjena oseba, za katero ni moralnih zakonov, opravi plemenito dejanje in porabi svoj denar za namestitev otrok Katerine Ivanovne v internat. In tu pisatelj spet vtka podobo otrok v tkivo romana. Toda tudi tako plemenito dejanje ne more zasenčiti vseh grehov Svidrigailova. Skozi roman lahko vidimo vse najnižje v njem, v njegovi duši, vse najslabše lastnosti: krutost, sebičnost, sposobnost, da stopiš čez človeka, da zadovolji svoje interese, vključno z zmožnostjo ubijanja (njegova žena Marfa Petrovna, ker je očitno mogoče reči, da je Svidrigailov ubil svojo ženo, ki se je predstavljal kot apopleksija), se vsa podlost Svidrigailovove narave kaže v epizodi z Dunečko, ko se je zadnjič skrivaj srečala z njim, da bi izvedela o njenem bratu. "Ali je mogoče, kar pišeš? Namiguješ na zločin, ki naj bi ga zagrešil brat .... Obljubil si, da boš to dokazal: povej mi!" - je ogorčena Dunya. Svidrigailov je k sebi pripeljal Dunyo, zaklenil vrata in jo začel poljubljati ter objemati, nato pa je odprl vrata in ugotovil, da ga Dunya sovraži in ga nikoli ne bo ljubila. To je bil težak preizkus za Dunyo, vendar je vsaj vedela, kakšna oseba je Svidrigailov, in če ne bi bilo njene ljubezni do brata, nikoli ne bi šla k temu človeku. To dokazujejo Dunyine besede: "Tukaj smo že zavili, zdaj nas naš brat ne bo videl. Izjavljam vam, da ne bom šel dlje s tabo."

A še bolj razkrije globino razuzdanosti, v kateri je zabredla Svidrigajlovljeva duša, zgodba o gluhonemi nečakinji malega zastavnika, Svidrigajlovljevega prijatelja, Nemca Resslicha.

V Sankt Peterburgu so se pojavile govorice, da je deklica naredila samomor, ker jo je Svidrigailov močno užalil. Čeprav sam vse zanika, je v noči pred samomorom sanjal: "... in sredi dvorane, na mizah, pokritih z belimi satenastimi pokrovi, je stala krsta. Okoli nje so bili oviti venci rož iz na vse strani. Vsa v rožah je ležala v njem deklica, v obleki iz bele tile, s prekrižanimi in stisnjenimi rokami na prsih, kot bi bila izklesana iz marmorja. Toda njeni razpuščeni lasje, lasje svetle blondinke, so bili mokri; venec iz vrtnice so ji ovijale glavo. Tudi strogi in že okosteneli profil njenega obraza je bil tako rekoč izklesan iz marmorja, toda nasmeh na njenih bledih ustnicah je bil poln neke neotroške, brezmejne žalosti in velikega objokovanja. Svidrigajlov je to vedel. dekle; ni bilo podobe, nobene prižgane sveče ob tej krsti in nobene molitve ni bilo slišati. To dekle je bila utopljena samomorilka. Bila je stara komaj štirinajst let, a je bilo že zlomljeno srce in se je uničilo, užaljeno zaradi žalitev, ki je zgrozila in presenetila to mlado otroško zavest, napolnila njeno angelsko čisto dušo z nezasluženim sramom in iztrgala zadnji krik obupa. ia, ni slišano, ampak nesramno oskrunjeno v temni noči, v temi, v mrazu, v vlažni odmrznitvi, ko je veter tulil ... "

Svidrigailov je s svojo permisivnostjo, s popolno odsotnostjo kakršnih koli moralnih načel in moralnih idealov posegel v najsvetejše, po Dostojevskem - v dušo otroka.

S to epizodo in še posebej s sanjami je pisatelj želel na primeru Svidrigajlova pokazati, da takšni nemoralni ljudje, ki delujejo samo v korist svojih (skoraj vedno podlih) interesov, uničujejo nedolžne duše.

Podoba dekleta tukaj vsebuje podobo vseh tistih, ki so čistejši, nedolžnejši, svetlejši od vseh drugih na tem svetu in zato šibkejši, zato jih zasmehujejo, trpinčijo in uničujejo vsi tisti, ki nimajo nobenih moralnih načel. .

Za nevesto Svidrigailova je mogoče le veseliti, da njune poroke ni bilo. Ker kljub temu, da se je dekle zaljubilo v svojega zaročenca na svoj način (»Vsi so odšli za minuto, ostali smo sami, kakršni smo, nenadoma se mi vrže za vrat (sama, prvič), objemi me z obema rokama, poljubi in priseže, da mi bo poslušna, prijazna in dobrotljiva žena, da me bo osrečila ... "- je Svidrigailov rekel Raskolnikovu), ostal je isti pokvarjenec, samo ni razumeti to; uničil bi njeno dušo.

Ta problem – nemoralnost in duhovna čistost – je zaposloval tudi Dostojevskega, vendar je razumel, da bodo ljudje, kot je Svidrigajlov, vedno, ne brez razloga, potrditev, da bodo šibkejši, katerih podobo poosebljajo otroci, otrok, še naprej mučili in uničevali. njihove duše , služi Svidrigajlov smeh: "Na splošno imam rad otroke, zelo rad imam otroke."

Dostojevski nam dosledno dokazuje, da človek, ki ne veruje v Boga, ki se je od njega oddaljil, ne more živeti. O tem nam je pisatelj povedal tudi preko Sonje.

Tu se je vredno spomniti Lizavete z otroško prestrašenim v trenutku, ko je Raskoljnikov nad njo dvignil sekiro, obrazom, katerega izraza se protagonist ves čas spominja skozi ves roman: "... njene ustnice so bile izkrivljene, tako žalostno, kot tiste pri zelo majhnih otrocih, ko se začnejo nečesa bati, strmijo v predmet, ki jih plaši, in hočejo zakričati«; celo opazi podobnost v obraznih izrazih Sonje in Lizavete, dveh globoko vernih deklet:

"... pogledal jo je [Sonya] in nenadoma, v njenem obrazu, kot da bi videl obraz Lizavete. Živo se je spomnil izraza na Lizavetinem obrazu, ko se ji je takrat približal s sekiro, ona pa se je oddaljila od njega do stene, roko da naprej, s povsem otroško prestrašenostjo na obrazu, tako kot mali otroci, ko se nenadoma nečesa ustrašijo, nepremično in nelagodno pogledajo predmet, ki jih plaši, stopijo nazaj in iztegnejo roko. , pripravi se na jok. zdaj s Sonyo ... ".

Dostojevski ne naključno kaže otroški strah na obrazih Sonje in Lizavete. Obe dekleti rešuje vera, vera v boga: Sonya iz strašnega začaranega ozračja, v katerem mora biti; in Lizaveta - od ustrahovanja in pretepanja njene sestre. Pisatelj še enkrat potrdi svojo misel, da je otrok blizu Boga. Poleg tega, da je otrok »podoba Kristusa« – v širšem pomenu razumevanja podobe je otrok po Dostojevskem tudi nosilec vsega čistega, moralnega, dobrega, kar je lastno človeku iz otroštvo, katerega upi, ideje in ideali so neusmiljeno poteptani, kar v prihodnosti vodi v razvoj neharmonične osebnosti, to vodi v razvoj takšnih teorij, kot je teorija Raskolnikova.

Zato je podoba otroka tudi podoba nemočne osebe s svojimi ideali, moralnimi težnjami; oseba, ki je šibka pred vplivom neusmiljenega nepopolnega sveta in krute grde družbe, kjer so moralne vrednote poteptane, in takšnih "dilerjev", kot je Luzhin, ki jih zanimajo le denar, dobiček in kariera, so na čelu.

To lahko sklepamo iz dejstva, da ima Jezus Kristus dvojno naravo: je božji sin, ki se je spustil iz nebes, to kaže njegovo božansko naravo, vendar je imel človeško podobo, prevzel je človeške grehe in trpljenje zanje, zato lahko rečemo, da Kristusova podoba ni samo sam otrok kot simbol duhovne morale in čistosti, nebeške svetosti, ampak tudi zemeljska oseba, katere moralni ideali so poteptani v ozračju slabosti.

V zatohlem grozljivem ozračju Sankt Peterburga so nemočne duše ljudi pohabljene, vse najboljše in moralno v njih je utopljeno, razvoj je zatrt v kali.

Potreba po verovanju v Boga, v svetle ideale je glavna ideja romana in razlog, zakaj pisatelj v tkivo dela uvaja podobo ženske in podobo otroka.

Zaključek

Vse ženske Dostojevskega so si med seboj nekoliko podobne. Toda v vsakem naslednjem delu Dostojevski dodaja nove značilnosti slikam, ki so nam že znane.

Pri Dostojevskem ima vsak junak svoj edinstven glas, svoj tip zavesti. Tolstoj ve, kaj se bo z njegovimi liki dogajalo naprej, a avtor v romanu Dostojevskega ne zavzema pozicije vsevednosti, vsevednosti, avtor išče resnico skupaj s svojimi bralci, liki. Avtor bo trčil glasove različnih likov, jih vpeljal v dialog. Dostojevski aktivno uporablja dialog zavesti. V dialog vstopijo enaki glasovi. V dialog zavesti vstopajo glasovi, ki so si v nekaterih pogledih zelo podobni, v nekaterih pa zelo različni, glasovi bodo prodirali drug v drugega. Dialog zavesti vam omogoča, da poudarite zavesti vseh likov z vsemi njihovimi plusi in minusi. To je za Dostojevskega zelo pomembno, saj verjame, da imamo vsi ljudje eno samo zavest, začetek. Verjame, da človek ni ne angel ne zlobnež. Verjame, da se nobenemu človeku ne da narediti konca, človek se je sposoben spremeniti.

V romanu Zločin in kazen avtor eno glavnih mest namenja podobi Sonečke Marmeladove, ki uteleša tako svetovno žalost kot božansko, neomajno vero v moč dobrega. Dostojevski v imenu večne Sonečke pridiga o dobroti in sočutju, ki sta neomajna temelja človekovega obstoja.

Podoba Sonje je ena najpomembnejših v romanu, Dostojevski je v njej utelesil svojo idejo o "božjem človeku". Sonya živi po krščanskih zapovedih. Postavljena v enake težke pogoje obstoja kot Raskolnikov, je obdržala živa duša in tisto nujno povezavo s svetom, ki jo je prekinil glavna oseba ki je zagrešil najhujši greh – umor. Sonechka nikogar noče soditi, sprejema svet, kakršen je. Njeno vero: "In kdo me je postavil sem za sodnika: kdo bo živel, kdo ne bo živel?".

Sonia uteleša nacionalni značaj v svoji nerazviti otroški fazi in pot trpljenja jo naredi, da se razvija v skladu s tradicionalno versko shemo proti svetemu norcu, ni zaman, da jo tako pogosto primerjajo z Lizaveto.

Dostojevski v imenu Sonje pridiga o dobroti in sočutju, ki sta neomajna temelja človekovega obstoja.

Vse ženske podobe romana pri bralcu vzbujajo sočutje, ga vživijo v svojo usodo in občudujejo talent pisatelja, ki jih je ustvaril.

Vse vrste je pisatelj predstavil v svojih romanih, sam pa je ostal na strani krotkih in navzven šibkih, vendar močnih in duhovno nezlomljenih. Verjetno zato njegova »upornica« Katerina Ivanovna umre, tiha in krotka Sonečka Marmeladova pa ne le preživi v tem strašnem svetu, temveč pomaga pri pobegu spotaknjenemu in ostal brez opore v življenju Raskolnikovu. V Rusiji je bilo vedno tako: moški je vodja, a njegova opora, opora, svetovalka je bila ženska. Dostojevski ne le nadaljuje tradicijo klasične književnosti, temveč briljantno vidi resničnost življenja in jo zna odražati v svojem delu.

Fjodor Mihajlovič Dostojevski je kot veliki mojster psiholog opisoval ljudi, njihove misli in doživetja v »vrtinčnem« toku; njegovi liki so nenehno v dinamičnem razvoju. Izbral je najbolj tragične, najpomembnejše trenutke. Od tod univerzalni, univerzalni problem ljubezni, ki ga poskušajo rešiti njegovi junaki.

Minevajo desetletja, sledijo si stoletja, a resnica ženskega lika, ki jo je ujel avtor, še naprej živi, ​​buri duhove novih generacij, vabi k polemiki ali strinjanju s pisateljem.

Seznam uporabljene literature

1. Bahtin M.M. Problemi poetike Dostojevskega. - M., 1972

2. Grossman L.P. Dostojevski - M.; Mlada garda, 1963

3. Egorov B.F. Bibliografski slovar. ruski pisatelji. - M., 1990

4. Esin A.B. Psihologizem ruske klasične literature: knjiga za učitelje. - M., 1986

5. Zakharov V.N. Problemi preučevanja Dostojevskega. – Petrozavodsk, 1978

6. Kashina N.V. Človek v delu F.M. Dostojevskega. - M., 1980

7. Kirpotin V.Ya. Razočaranje in propad Rodiona Raskolnikova. – M: Sodobni pisatelj, 1974

9. Nazirov R.O. Ustvarjalna načela Dostojevskega. - Saratov, 1982

10. Pisarev D.I. Boj za življenje. // Literarna kritika v.3, L., Leposlovje, 1981, str. 177 - 244.

11. Polotskaya E.A. Človek v umetniškem svetu Dostojevskega in Čehova. // Dostojevski in ruski pisatelji. - M., 1977

12. Seleznev Yu.I. V svetu Dostojevskega. - M., 1980

13. Solovjev S.M. Vizualna sredstva v delu F.M. Dostojevskega. - M .: Sodobni pisatelj, 1979

14. Fridlender P.M. Realizem Dostojevskega. - M. - L: Nauka, 1964

15. Čirkov N.M. O slogu Dostojevskega. - M., 1963

16. Čičerin A.V. Moč pesniške besede. - M .: Sodobni pisatelj, 1985

17. Etov V.I. Dostojevskega. Esej o ustvarjalnosti. - M., 1980

18. Yakushin N.I.F.M. Dostojevski v življenju in delu. - M. . 1998

19. Dostojevski F.M. Zločin in kazen: roman. - Kujbišev: Princ. založba, 1983

Opombe

Friedlender P. M. Realizem Dostojevskega. - M. - L: Nauka, 1964, str.58.

Kirpotin V. Ya. Razočaranje in propad Rodiona Raskolnikova. - M: Sodobni pisatelj, 1974, str.337.

Dostojevski, prav tam, str. 43.

Dostojevski, prav tam, str. 44.

Dostojevski, prav tam, str. 518.

18 Dostojevski, prav tam, str. 104.

Dostojevski, ibid., str.424.

.) V osnutkih opomb "Zločina in kazni" (glej povzetek in celotno besedilo romana) se ta junak imenuje A-ov po imenu enega od obsojencev omskega zapora Aristov, ki je v "Opombah" iz Mrtve hiše« označena kot meja »moralne padce ... odločilne razuzdanosti in ... predrzne nizkotnosti. »To je bil primer, kaj lahko doseže ena telesna plat človeka, ki ni notranje omejena z nobeno normo, z nobeno zakonitostjo ... To je bila pošast, moralni Kvazimodo. Če dodamo, da je bil zvit in pameten, lep, celo nekoliko izobražen, je imel sposobnosti. Ne, boljši ogenj, boljša kuga in lakota, kot tak človek v družbi!« Svidrigajlov naj bi bil utelešenje takšne popolne moralne deformacije. Toda sama podoba in avtorjev odnos do nje sta se izkazala za neprimerno bolj kompleksna: poleg varanja, umazane razuzdanosti in krutosti, ki je žrtev pripeljala do samomora, se izkaže, da je nepričakovano sposoben dobrih dejanj, človekoljubja in velikodušnosti. . Svidrigailov je velik človek notranja moč ki so izgubili občutek za meje med dobrim in zlim.

Zločin in kazen. 1969 igrani film 1 epizoda

Podoba Lebezyatnikova v "Zločinu in kazni"

Vse druge podobe romana niso bile posebej obdelane. Poslovnež in karierist Luzhin, ki se mu za doseganje sebičnih ciljev zdi sprejemljivo vsako sredstvo, vulgarni Lebezjatnikov, ki se po Dostojevskem »drži najbolj modne hodeče ideje, da bi banalizirali, karikirali vse, čemur najbolj iskreno služijo«, so bili zasnovani tako, kot jih vidimo v končni izdaji romana. Mimogrede, s poudarjanjem tipičnosti Lebezjatnikove podobe je Dostojevski celo skoval izraz "navijanje". Po nekaterih poročilih naj bi se v značaju Lebezjatnikova odrazile nekatere osebne poteze slavnega ruskega kritika V. Belinskega, ki je sprva pozdravil pisanje mladega Dostojevskega, nato pa ga kritiziral z okornih in primitivnih "materialističnih" pozicij. (Glej opis Lebezyatnikova, Lebezyatnikovova teorija - citati iz Zločina in kazni.)

Podoba Razumihina v "Zločinu in kazni"

Tudi podoba Razumihina v procesu dela na Zločinu in kazni je ostala nespremenjena v svoji ideološki vsebini, čeprav bi po začetnih obrisih moral zavzeti veliko večje mesto v romanu. Dostojevski je v njem videl dobrota. Razumikhin izraža prst poglede, značilne za samega Dostojevskega. Nasprotuje revolucionarnim zahodnim trendom, zagovarja pomen "tla", slovanofilsko razumljene ljudske temelje - patriarhat, verske in moralne temelje, potrpežljivost. Razumihinovo razmišljanje Porfirij Petrovič, njegovi ugovori zagovornikom »okoljske teorije«, ki so človekova dejanja razlagali z družbenimi življenjskimi pogoji, ugovori Fourieristi in materialisti, ki naj bi poskušali izravnati človeško naravo, odpraviti svobodno voljo, Razumihinove trditve, da socializem- zahodna ideja, Rusiji tuja - vse to neposredno odmeva s publicističnimi in polemičnimi članki Dostojevskega.

Razumikhin je glasnik avtorjevih stališč do številnih vprašanj in mu je zato še posebej ljub.

Zločin in kazen. Igrani film 1969 epizoda 2

Podoba Sonye Marmeladove v "Zločinu in kazni"

Toda že v naslednjem zvezku se Sonya Marmeladova zdi bralcu enaka kot v končnem besedilu romana, utelešenje krščanske ideje: »Opomba. Nenehno se ima za globokega grešnika, padlega razvratnika, ki ne more prositi za odrešitev «(Prva zap. knjiga, str. 105). Podoba Sonya je apoteoza trpljenja, primer najvišjega asketizma, popolne pozabe lastne osebnosti. Življenje za Sonya je nepredstavljivo brez vere v Boga in nesmrtnosti duše: "Kaj sem bila brez Boga," pravi. Marmeladov je to idejo zelo živo izrazil tudi v grobih skicah za roman. V odgovor na pripombo Raskolnikova, da boga morda ni, Marmeladov pravi: »To pomeni, da boga ni in ne bo prihoda ... potem ... potem ne moreš živeti ... Preveč živalsko . .. potem bi takoj odhitel na Nevo. Toda, milostivi gospod, bo, obljubljeno, za živega, no, kaj nam potem ostane ... dejansko živeti potem trpi in zato potrebuje Kristusa in zato bo Kristus. Gospod, kaj si rekel? Edini, ki ne verujejo v Kristusa, so tisti, ki ga ne potrebujejo, ki živijo malo in katerih duša je kot neorganski kamen« (Drugi zvezek, str. 13). Te besede Marmeladova niso našle mesta v končni izdaji, očitno zato, ker je po združitvi obeh idej - romana "Pijanec" in zgodbe o Raskolnikovu - podoba Marmeladova zbledela v ozadje.

Hkrati težko življenje nižjih slojev mesta, ki ga je Dostojevski upodobil tako jasno in reliefno, ne more, da ne vzbudi protesta, ki se manifestira v takšni ali drugačni obliki. Torej, Katerina Ivanovna, ki umira, noče priznati: "Nimam grehov na sebi! .. Bog mora odpustiti tudi brez tega ... Ve, kako sem trpela! .. Če pa ne odpusti, ni potrebno! ..”

Med objavo "Zločina in kazni" v "Ruskem biltenu" med pisateljem in uredniki te revije je prišlo do razhajanj. Uredniki so zahtevali odstranitev poglavja romana, v katerem Sonya bere evangelij Raskolnikovu (4. poglavje 4. dela po ločeni izdaji), s čimer se Dostojevski ni strinjal.

Julija 1866 je Dostojevski obvestil A. P. Miljukova o svojih nesoglasjih z uredniki Russkega Vestnika: »Obema (Lubimovu in Katkovu) sem razložil - stojita pri svojem! Sam o tem poglavju ne morem reči ničesar; Napisal sem ga v pravem navdihu, a morda je slabo; vendar njihova poanta ni v literarni vrednosti, ampak v strahu za moralno. V tem sem imel prav - nič ni bilo proti morali in celo pretirano nasprotje, vidijo pa nekaj drugega, poleg tega pa vidijo sledi nihilizem. je sporočil Ljubimov odločno, kaj je treba spremeniti. Vzel sem ga in ta predelava velikega poglavja me je stala vsaj tri nova poglavja dela, sodeč po delu in hrepenenju, pa sem ga poslal in opravil.

Ko je Dostojevski uredniku poslal popravljeno poglavje, je pisal N. A. Ljubimovu: »Zlo in prijazna zelo razdeljeni in jih ne bo več mogoče mešati in zlorabljati. Tudi druge amandmaje, ki ste jih navedli, sem naredil vse in, kot kaže, z obrestmi ... Vse, kar ste rekli, sem izpolnil, vse je razdeljeno, razmejeno in jasno. evangelijsko branje dal drugačno barvo.

V romanu F. M. Dostojevskega "Zločin in kazen" je veliko podob, ki si pogosto nasprotujejo. Tudi ženske podobe se razkrivajo na različne načine in bralcu pomagajo videti takratno družbo z vseh plati.
Osrednja in nedvomno najpomembnejša ženska podoba v romanu je podoba Sonje Marmeladove. Avtorica s to junakinjo povezuje tudi svetopisemske motive, saj skozi celotno delo obravnava evangeljske resnice skozi prizmo Sonjine osebnosti. Celovitost, čistost, nesebičnost, požrtvovalnost zaradi družine - to so glavne značilnosti junakinje, ki določajo njen odnos do življenja, njen pogled na svet. Podoba te deklice v bralcu vzbuja zelo tople občutke, pomešane z brezmejnim usmiljenjem do nje. Strašljivo je ponovno prebrati tiste vrstice, v katerih avtor opisuje Sonjin "padec": "In vidim, okoli šeste ure je Sonya vstala, si nadela robec, oblekla goreč plašč in zapustila stanovanje, in ob devetih in se vrnila ... Položila je trideset rubljev. Ob tem ni izpregovorila niti besede ... vzela je samo ... robec ... z njim si popolnoma pokrila glavo in obraz ter se ulegla na posteljo ob steno, le ramena in telo so bili. trepetajoč ... ”Kljub dejstvu, da Sonya v očeh družbe postane„ padlo bitje “, v tem „padcu“ vidimo največji podvig v dobro ljubljenih.
Podoba Sonje nam pomaga razkriti tudi značaj protagonista romana - Raskolnikova. Duhovnost junakinje se sooča z nečloveško, nečloveško teorijo študenta in ga do neke mere usmerja na pravo pot, pomaga pri okrevanju po hudi bolezni. Sonya je zelo moralna oseba. Če se spomnimo besedila romana, bomo videli, da je avtor v njenih ustih postavil enega ključnih stavkov dela. Na besede Raskolnikova "Da, ubil sem uš!" Sonya odgovori: "Je to uš?"
Na žalost, kljub veliki varčevalni vlogi, ki jo Sonya igra v delu, razumemo, da je grešna. Junakinja je prekršila eno najpomembnejših zapovedi in je skupaj z Raskolnikovom kaznovana, gre na težko delo.
Sonya Marmeladova, ki je ena najbolj živih podob »ponižanih in užaljenih«, ne izgubi vere, zaupanja v možnost odrešitve in tu se razkrije moč junakinje.
Druga pomembna ženska podoba v romanu je Raskolnikovova sestra Dunya. V njem vidimo tudi primer požrtvovalnosti za dobro svojih bližnjih. Dunya se bo poročila s tujcem, nevredno osebo, da Rodion Raskolnikov ne bi padel v beraški obstoj. Njena podoba je zelo tesno prepletena s podobo Raskolnikovove matere Pulcherije Aleksandrovne. Obe junakinji sta noro zaljubljeni v Rodiona in sta zanj pripravljeni na vse. O tem lahko sodimo iz pisma, ki ga je Raskolnikov prejel na samem začetku romana: »Veš, kako zelo te ljubim; ti si edini z nami, z mano in z Dunyo, ti si naše vse, vse naše upanje, naše upanje. Mati in sestra poskušata pomagati junaku, kljub dejstvu, da imata sama zelo slab čas - to je njuna slepa ljubezen. Vendar pa ne bi smeli obsojati niti Dunya niti Pulcheria Alexandrovna, saj motiv požrtvovalnosti z njihove strani zveni v romanu enako kot podvig Sonye Marmeladove, razkriva moč znakov teh žensk.
Druga podoba, s katero Dostojevski povezuje evangeljske motive, je podoba Lizavete. Tiha, skromna, krotka, delavna, nikoli nikomur ni naredila žalega. Lizaveta je v romanu prikazana kot sveta, brez obrambe in nedolžna žrtev Raskolnikova. Ta junakinja je bila Dostojevskemu nujna, saj povečuje resnost protagonistovega zločina. Raskolnikov ubije osebo, za katero po njegovi teoriji "prestopi mejo".
Popolnoma nasprotje vseh analiziranih podob je stara zastavljalnica Alena Ivanovna. Gnus do nje se prebudi v duši bralca takoj, ko jo prvič sreča: »Bila je drobna, suha starka, kakih šestdeset let, z ostrimi in zlobnimi očmi, z majhnim koničastim nosom in preprostimi lasmi. Njeni svetli, rahlo osiveli lasje so bili mastno namazani. Na njenem tankem in dolgem vratu, kot piščančja noga, je bila ovita nekakšna flanelasta krpa, na njenih ramenih pa je kljub vročini visela vsa razcapana in porumenela krzna katsaveyka. Podoba starke se v romanu poistoveti z zlom, krivico, nepomembnostjo, vendar potrjuje misel, da je "kri po vesti" nemogoča, saj že umor takšne osebe povzroči, da junak trpi.
Torej, če upoštevamo ženske podobe v romanu "Zločin in kazen", bi radi omenili, da ne glede na to, kako kontrastne so včasih, ima vsaka od njih ogromno pomensko vlogo v delu, zato jih ni mogoče spregledati oz. pozabljen.

  • »Življenje je dolgočasno brez moralnega namena ...« (F. M. Dostojevski). (Po delih A. S. Puškina, M. Yu. Lermontova, F. M. Dostojevskega) - -
  • "Umetnost ustvarja dobre ljudi, oblikuje človeško dušo" (V. G. Belinsky). (Na podlagi del A. S. Puškina, F. M. Dostojevskega, A. P. Čehova) - -
Vam je bil članek všeč? Deli s prijatelji!