Morda so dela Aleksandra Sergejeviča najpogosteje pritegnila pozornost. Roman "Eugene Onegin" je navdihnil briljantnega skladatelja P.I. Čajkovskega za ustvarjanje istoimenske opere. Libreto, ki le na splošno spominja na prvotni vir, Konstantina Šilovskega. Vse, kar je ostalo od romana ljubezenska linija 2 para - Lensky in Olga, Onegin in Tatyana. Onjeginov duševni nemir, zaradi katerega je bil uvrščen na seznam "odvečnih ljudi", je izključen iz zapleta. Opera je bila prvič uprizorjena leta 1879 in je od takrat uvrščena na repertoar skoraj vseh ruskih opernih hiš.
Nemogoče se je ne spomniti zgodbe "Pikasta dama", ki jo je ustvaril P.I. Čajkovskega po njenih motivih leta 1890. Libreto je napisal skladateljev brat M. I. Čajkovski. Pjotr Iljič je osebno napisal besede za arije Yeletskega v II. dejanju in Lize v III.
Zgodbo "Pikasta dama" je v francoščino prevedel Prosper Merime in postala osnova opere, ki jo je napisal skladatelj F. Halevi.
Puškinova drama "Boris Godunov" je bila osnova velike opere, ki jo je leta 1869 napisal Modest Petrovič Musorgski. Premiera predstave je bila zaradi ovir šele 5 let pozneje. Goreče navdušenje javnosti ni pomagalo - opera je bila zaradi cenzure večkrat umaknjena z repertoarja. Očitno je genialnost obeh avtorjev preveč jasno izpostavila problem odnosa med avtokratom in ljudstvom ter ceno, ki jo je treba plačati za oblast.
Tukaj je še nekaj del A.S. Puškin, ki je postal literarna osnova opere: Zlati petelin, Pravljica o carju Saltanu (N.A. Rimsky-Korsakov), Mazepa (P.I. Čajkovski), Mala morska deklica (A.S. Dargomyzhsky), Ruslan in Ljudmila (M.I. Glinka), "Dubrovsky" (E.F. Napravnik).
M.Yu. Lermontov v glasbi
Na podlagi Lermontove pesmi "Demon" je znani literarni kritik in raziskovalec njegovega dela P.A. Viskovatov je napisal libreto za opero slavnega skladatelja A.G. Rubinstein. Opera je bila napisana leta 1871 in leta 1875 uprizorjena v Mariinskem gledališču v Sankt Peterburgu.
A.G. Rubinstein je napisal glasbo za drugo delo Lermontova: "Pesem o trgovcu Kalašnikovu". Opera z naslovom Trgovec Kalašnikov je bila uprizorjena leta 1880 v Mariinskem gledališču. Avtor libreta je bil N. Kulikov.
Drama Mihaila Jurijeviča "Maskarada" je postala osnova za libreto baleta "Maskarada" A.I. Hačaturjan.
Drugi ruski pisatelji v glasbi
Drama "Carska nevesta" slavnega ruskega pesnika L.A. Mea je bila osnova opere Rimskega-Korsakova, napisane leta konec XIX stoletja. Dogajanje se odvija na dvoru Ivana Groznega in nosi izrazite značilnosti tiste dobe.
Rimskega-Korsakova Služkinja iz Pskova, za katero je skladatelj sam napisal libreto po L.A. maja
Rimsky-Korsakov je napisal tudi glasbo za opero Sneguročka po pravljici velikega ruskega dramatika A.N. Ostrovski.
Opera po pravljici N.V. Gogoljevo "Majsko noč" je napisal Rimski-Korsakov na podlagi skladateljevega libreta. Drugo delo velikega pisatelja, "Noč pred božičem", je postalo literarna osnova P.I. Čajkovski "Cherevichki".
Leta 1930 je sovjetski skladatelj D.D. Šostakovič je napisal opero "Katerina Izmailova" po romanu N.S. Leskov "Lady Macbeth" Okrožje Mtsensk". Inovativna glasba Šostakoviča je povzročila val ostrih politično motiviranih kritik. Opera je bila umaknjena z repertoarja in obnovljena šele leta 1962.
» Homer ali Vergilijeva Eneida) kako ne fikcija umetniški. V Rusiji so se že v dvajsetih letih 19. stoletja kritiki strinjali, da sta najboljša primera ruske proze Karamzinova Zgodovina ruske države in Izkušnja teorije davkov Nikolaja Turgenjeva. Z ločevanjem leposlovja drugih obdobij od verske, filozofske, znanstvene, publicistične literature projiciramo svoje sodobne ideje v preteklost.
Kljub temu ima literatura številne univerzalne lastnosti, ki so nespremenjene v vseh nacionalnih kulturah in povsod človeška zgodovina, čeprav je vsaka od teh lastnosti povezana z določenimi težavami in opozorili.
- Literatura vključuje avtorska besedila (vključno z anonimnimi, to je tistimi, katerih avtor je iz enega ali drugega razloga neznan, in kolektivnimi, to je, ki jih je napisala skupina ljudi - včasih precej številna, če govorimo na primer o enciklopediji , vendar še vedno gotovo). Dejstvo, da besedilo pripada določenemu avtorju, ki ga je ustvaril, je pomembno pri ta primer ne s pravnega vidika (prim. avtorske pravice) in ne s psihološkega (avtor kot živa oseba, informacije o kateri lahko bralec poskuša izvleči iz berljivo besedilo), temveč zato, ker prisotnost določenega avtorja v besedilu zagotavlja popolnost tega besedila: avtor postavi zadnjo piko, nato pa besedilo začne obstajati samo. Zgodovina kulture pozna vrste besedil, ki obstajajo po drugih pravilih - na primer folklora: zaradi pomanjkanja avtorstva samo besedilo ni dokončno fiksirano in tisti, ki ga ponovno pripoveduje ali prepisuje, lahko prosto naredi spremembe, včasih precejšnje. Določeni zapisi takega besedila so lahko povezani z imenom pisatelja ali znanstvenika, ki je tak zapis posnel (na primer Ruske ljudske pravljice Afanasjeva), vendar takšna literarna fiksacija neliterarnega besedila ne zanika možnosti obstoj drugih njegovih različic in avtor takega zapisa pripada temu določenemu zapisu, ne zgodbi sami.
- S prejšnjo lastnostjo je povezana še ena lastnost: pisna besedila sodijo med literaturo, ustna besedila pa ne. Ustna ustvarjalnost je zgodovinsko pred pisno in prej, za razliko od pisne, ni bila podvržena fiksaciji. Folklora je bila vedno ustna (vse do 19. stoletja, ko so se začele pojavljati njene pisne oblike - na primer dekliški albumi). Sodobnost pa pozna prehodne in mejne primere. Torej so se v nacionalnih kulturah, ki so v 20. stoletju naredile velik razvojni preskok, ohranili oziroma se ohranjajo pripovedovalci, ki se ukvarjajo z ustno (pesniško, na meji pesmi) ustvarjalnostjo – preden bi tovrstne pesmi prešle v folkloro in v njej obstajale, se spreminjale. in se razvijajo v ustih drugih izvajalcev, vendar so v sodobnem času skladbe, na primer Dzhambul, takoj po nastanku podvržene pisni fiksaciji in zato obstajajo kot literarne. Drug način za spreminjanje ustne ustvarjalnosti v pisanje je tako imenovani "literarni zapis": na primer, spomini matere Zoye in Aleksandra Kosmodemjanskega, ki so večkrat objavljeni v ločeni knjigi, so posneti iz njenih besed in pretvorjeni v literarno besedilo pisateljice Fride Vigdorove, ki jo je intervjuvala.
- Književnost vključuje besedila, katerih gradivo so izključno besede človeškega jezika, in ne vključuje sintetičnih in sinkretičnih besedil, torej takih, v katerih besedne sestavine ni mogoče ločiti od glasbene, likovne ali katere koli druge. Pesem ali opera sama po sebi nista del literature. Če pesem napiše skladatelj na že obstoječe besedilo, ki ga je napisal pesnik, potem ni problema; v 20. stoletju pa se je ponovno razširilo starodavno izročilo, po katerem isti avtor ustvarja besedno besedilo in glasbo ter (praviloma) sam izvaja nastalo delo. Vprašanje, kako legitimno je iz nastalega sintetičnega dela izluščiti le besedno komponento in ga obravnavati kot samostojno literarno delo, ostaja sporno. V številnih primerih so sintetična dela kljub temu zaznana in opredeljena kot literarna, če je v njih razmeroma malo neverbalnih elementov (na primer znameniti »sviggle« v Pustolovščinah Tristrama Shandyja Lawrenca Sterna ali risbe v znamenitem delu Sinken Hoppa otroška knjiga Čarobna kreda) ) ali pa je njihova vloga v osnovi podrejena (kot vloga formul v matematični, kemijski, fizikalni literaturi, četudi zavzemajo večji del besedila). Včasih pa je mesto dodatnih vizualnih elementov v literarnem besedilu tako veliko, da ga je z znanstvenega vidika že težko šteti za povsem literarnega: najbolj znano med takšnimi besedili je Saint-Exuperyjeva pravljica »The Mali princ«, katerega pomemben del so avtorjeve risbe.
Nekatera starodavna besedila, ki jih tradicionalno razumemo kot literarna, na primer Iliada in Odiseja, ne izpolnjujejo v celoti vseh teh treh kriterijev: verjetno Homer kot edini avtor teh dveh pesmi nikoli ni obstajal in besedila teh pesmi iz starogrškega folklora sta nastali dve pesmi, ki so ju pripovedovalci izvajali v obliki pesmi. Vendar pa se je pisna fiksacija teh besedil v njihovi končni različici zgodila tako dolgo nazaj, da se lahko takšen tradicionalni pristop šteje za upravičenega.
Dodati je treba še en kriterij, ki se ne nanaša več na zgradbo literarnih besedil, temveč na njihovo funkcijo.
- V literaturo sodijo besedila, ki imajo sama po sebi družbeni pomen (ali pa se računa, da ga imajo). To pomeni, da se med literaturo ne štejejo zasebna in službena korespondenca, osebni dnevniki, šolski eseji ... Ta kriterij se zdi preprost in očiten, v resnici pa povzroča tudi vrsto težav. Po eni strani lahko osebno dopisovanje postane literarno dejstvo (umetniško ali znanstveno), če ga vodijo pomembni avtorji: ni brez razloga, da zbrana dela tako pisateljev kot znanstvenikov vključujejo del pisem, ta pisma pa včasih vsebujejo pomembne in dragocene podatke za literaturo in znanost; enako velja za šolski eseji bodoči pisatelji, znanstveniki, politiki: retroaktivno jih je mogoče potegniti v prostor literature in nepričakovano osvetliti nadaljnja dela njihovih avtorjev (npr. pravljico, napisano l. šolska naloga 14-letni Saint-Exupery odkrije neverjetne odmeve z Malim princem). Še več, v nekaterih primerih pisatelji, filozofi, publicisti namenoma spremenijo zasebno korespondenco ali dnevnik v literarno dejstvo: pišejo jih s pričakovanjem zunanjega bralca, javno izvajajo odlomke, objavljajo itd.; Dobro znani primeri takšnih besedil, osebnih po obliki, vendar javnih po namenu, so lahko pisma ruskih pisateljev iz dvajsetih let 19. stoletja, ki so bili člani literarne družbe Arzamas, v najnovejši ruski literaturi pa korespondenca Vjačeslava Kuritsina in Alekseja Parščikov, dnevnik Sergeja Esina itd., po drugi strani pa status ostaja problematičen umetniška ustvarjalnost amaterski avtorji, katerih besedila ostanejo v lasti njih samih in ožjega kroga prijateljev in znancev: ali je prav, da kot literarni fenomen štejemo pesniško čestitko, ki jo sestavi skupina zaposlenih ob rojstnem dnevu svojega šefa? Nove težave v zvezi s tem so se pojavile s pojavom interneta in širjenjem strani z brezplačnimi objavami, kjer lahko vsak objavi svoja dela. Sodobni znanstveniki (na primer francoski sociolog Pierre Bourdieu in njegovi privrženci) poskušajo opisati družbene mehanizme, ki opredeljujejo literaturo, umetnost, znanost in jih ločujejo od kakršnih koli amaterskih dejavnosti, vendar sheme, ki so jih predlagali, niso splošno sprejete in ostajajo predmet ostre razprave.
Glavne vrste literature[ | ]
Zvrsti leposlovja lahko ločimo tako po vsebini besedil kot po njihovem namenu, pri razvrščanju leposlovja pa je težko v celoti upoštevati načelo enotnosti osnove. Poleg tega je takšna klasifikacija lahko zavajajoča, saj združuje različne in popolnoma različne pojave. Pogosto so si tipološko različna besedila iste dobe veliko bližja kot tipološko enaka besedila. različna obdobja in kulture: Platonovi dialogi, ki tvorijo osnovo evropske filozofske literature, imajo veliko več skupnega z drugimi spomeniki starogrške književnosti (recimo z Ajshilovimi dramami) kot z deli sodobnih filozofov, kot sta Hegel ali Russell. . Usoda nekaterih besedil se razvije tako, da med nastajanjem gravitirajo k eni vrsti literature, nato pa se premaknejo k drugi: na primer, Dogodivščine Robinsona Crusoeja, ki jih je napisal Daniel Defoe, danes beremo bolj kot delo otroško literaturo in med. Zato niso bile napisane le kot leposlovje za odrasle, temveč kot pamflet s pomembno vlogo publicističnega načela. Zato je splošen seznam glavnih vrst literature lahko le približen in okviren, specifično strukturo literarnega prostora pa je mogoče določiti le glede na določeno kulturo in določeno časovno obdobje. Za uporabne namene pa te težave niso bistvenega pomena, tako da praktične potrebe knjigotrštva in knjižnic zadovoljujejo precej razvejani, čeprav površni pristopi, sistemi knjižnične in bibliografske klasifikacije.
Leposlovje[ | ]
Leposlovje je oblika umetnosti, ki kot edini material uporablja besede in konstrukcije naravnega (pisanega človeškega) jezika. Specifičnost leposlovja se pokaže v primerjavi na eni strani z umetniškimi oblikami, ki uporabljajo drug material namesto besedno-jezikovnega (glasba, likovna umetnost) ali skupaj z njim (gledališče, kino, pesem), na drugi strani z druge vrste verbalnega besedila: filozofsko, novinarsko, znanstveno itd. Poleg tega leposlovje, tako kot druge vrste umetnosti, združuje avtorska (vključno z anonimnimi) dela, za razliko od folklornih del, ki v osnovi nimajo avtorja.
Dokumentarna proza[ | ]
Literatura o psihologiji in samorazvoju[ | ]
Literatura o psihologiji in samorazvoju je literatura, ki daje nasvete o razvijanju sposobnosti in veščin, doseganju uspeha v osebnem življenju in delu, vzpostavljanju odnosov z drugimi, vzgoji otrok itd.
Obstajajo tudi druge vrste literature: duhovna, verska literatura, oglaševalska literatura, ločena v ločeno vrsto (letak, brošura, brošura itd.), In druge vrste, pa tudi industrijski nizi.
Žanr je vrsta literarnega dela. Obstajajo epske, lirične, dramske zvrsti. Ločijo se tudi liroepske zvrsti. Zvrsti se po obsegu delijo tudi na velike (vključno z rum in epskim romanom), srednje ( literarna dela»srednja velikost« – zgodbe in pesmi), majhna (zgodba, novela, esej). Imajo žanrsko in tematsko razdelitev: pustolovski roman, psihološki roman, sentimentalno, filozofsko itd. Glavna delitev je povezana z zvrstmi literature. Predstavljamo vam literarne žanre v tabeli.
Tematska delitev žanrov je precej pogojna. Stroge klasifikacije žanrov po temah ni. Če na primer govorijo o žanrsko-tematski raznolikosti lirike, največkrat izpostavljajo ljubezensko, filozofsko, krajinsko liriko. Toda, kot razumete, raznolikost besedil ni izčrpana s tem nizom.
Če se lotite študija teorije literature, je vredno obvladati skupine žanrov:
- epika, to je prozne zvrsti (epski roman, roman, povest, povest, povest, prilika, pravljica);
- lirske, to je pesniške zvrsti (lirska pesem, elegija, poslanica, oda, epigram, epitaf),
- dramska - vrste iger (komedija, tragedija, drama, tragikomedija),
- lirski ep (balada, pesem).
Literarne zvrsti v preglednicah
epske zvrsti
epski roman
epski roman- roman, ki prikazuje ljudsko življenje v prelomnih zgodovinskih obdobjih. "Vojna in mir" Tolstoja, " Tiho Don» Šolohov.
Roman
Roman- večproblemsko delo, ki prikazuje človeka v procesu njegovega oblikovanja in razvoja. Dogajanje v romanu je nasičeno z zunanjimi oz notranji konflikti. Po tematiki so: zgodovinski, satirični, fantastični, filozofski itd. Po strukturi: roman v verzih, epistolarni roman itd.
Zgodba
Zgodba – epsko delo srednja ali velika forma, zgrajena v obliki pripovedi dogodkov v njihovem naravnem zaporedju. Za razliko od romana je pri P. snov kronizirana, ni ostrega zapleta, ni modre analize čustev likov. P. si ne postavlja nalog globalnozgodovinskega značaja.
Zgodba
Zgodba- mala epska oblika, majhno delo z omejenim številom oseb. R. najpogosteje postavlja en problem ali opisuje en dogodek. Novela se od R. razlikuje po nepričakovanem koncu.
Prispodoba
Prispodoba- moralni nauk v alegorični obliki. Prispodoba se od basni razlikuje po tem, da črpa svojo umetniško snov iz človeškega življenja. Primer: Evangelijske prilike, prilika o pravični deželi, ki jo pripoveduje Luka v igri »Na dnu«.
Lirične zvrsti
lirska pesem
lirska pesem- majhna oblika besedila, napisana v imenu avtorja ali v imenu izmišljenega liričnega junaka. Opis notranjega sveta lirskega junaka, njegovih občutkov, čustev.
Elegija
Elegija- pesem, prežeta z razpoloženji žalosti in žalosti. Praviloma so vsebina elegij filozofske refleksije, žalostne refleksije, žalost.
Sporočilo
Sporočilo- pesniško pismo, naslovljeno na osebo. Glede na vsebino sporočila ločimo prijazno, lirično, satirično itd. Sporočilo je lahko. naslovljeno na eno osebo ali skupino ljudi.
Epigram
Epigram- pesem, ki se norčuje iz določene osebe. Značilni lastnosti sta duhovitost in kratkost.
o ja
o ja- pesem, ki jo odlikujeta slovesnost sloga in sublimnost vsebine. Pohvala v verzih.
Sonet
Sonet- trdna pesniška oblika, običajno sestavljena iz 14 verzov (vrstic): 2 četverici (za 2 rimi) in 2 trivrstični terceti
Dramske zvrsti
Komedija
Komedija- vrsta drame, v kateri so osebe, situacije in dejanja predstavljeni v smešnih oblikah ali prežeti s komičnostjo. Obstajajo satirične komedije ("Podrast", "Glavni inšpektor"), visoke ("Gorje od pameti") in lirične ("Češnjev vrt").
Tragedija
Tragedija- delo, ki temelji na nepremostljivem življenjskem konfliktu, ki vodi v trpljenje in smrt junakov. Drama Hamlet Williama Shakespeara.
Drama
Drama- predstava z ostrim konfliktom, ki za razliko od tragičnega ni tako privzdignjen, bolj vsakdanji, vsakdanji in nekako razrešen. Drama je zgrajena na sodobnem in ne na starodavnem gradivu in vzpostavlja novega junaka, ki se je uprl okoliščinam.
Lirsko-epske zvrsti
(vmesno med epiko in liriko)
Pesem
Pesem- povprečna lirsko-epska oblika, delo z zapletno-pripovedno organizacijo, v kateri ni utelešena ena, ampak cela vrsta izkušenj. Značilnosti: prisotnost podrobnega zapleta in hkrati velika pozornost notranji svet lirski junak - ali obilo lirskih odmikov. pesem " Mrtve duše»N.V. Gogol
Balada
Balada- povprečna lirsko-epska oblika, delo z nenavadnim, napetim zapletom. To je zgodba v verzih. Zgodba, povedana v poetični obliki, zgodovinska, mitična oz junaški značaj. Zaplet balade je običajno izposojen iz folklore. Balade "Svetlana", "Ljudmila" V.A. Žukovski
Kako so nastale odlične knjige? Kako je Nabokov napisal Lolito? Kje je delala Agatha Christie? Kakšna je bila Hemingwayeva dnevna rutina? Te in druge podrobnosti ustvarjalnega procesa znanih avtorjev so v naši številki.
Prva stvar, ki jo potrebujete za pisanje knjige, je navdih. Vendar ima vsak pisatelj svojo muzo in ta ne pride vedno in ne povsod. Ne glede na trike, na katere so šli znani avtorji, da bi našli prav kraj in trenutek, ko so se zaplet in liki knjige oblikovali v njihovi glavi. najboljši način. Kdo bi si mislil, da so v takih razmerah nastala velika dela!
Agatha Christie (1890-1976), ki je že izdala ducat knjig, je v vrstici vprašalnika "poklic" navedla - "gospodinja". Delala je v naglicah in ni imela ločene pisarne, niti mize. Pisala je v spalnici za umivalnikom ali pa je lahko sedela za mizo med obroki. »Včasih me je bilo malo sram, da bi 'šel pisati'. Če pa sem se uspel umakniti, za seboj zapreti vrata in paziti, da se nihče ne vmešava, potem sem pozabil na vse na svetu.
Francis Scott Fitzgerald (1896-1940) je svoj prvi roman The Other Side napisal na treningu na kosih papirja v prostem času. Po serviranju je pozabil na disciplino in začel kot vir navdiha uporabljati alkohol. Spal sem do kosila, včasih delal, noč pa preživel v barih. Ko so bili napadi dejavnosti, je lahko napisal 8000 besed naenkrat. To je bilo dovolj za dolgo zgodbo, a premalo za zgodbo. Ko je Fitzgerald napisal Tender is the Night, je imel velike težave, da je ostal trezen tri ali štiri ure. "Subtilna percepcija in presoja med montažo sta nezdružljiva s pitjem," je zapisal Fitzgerald in založniku priznal, da alkohol moti ustvarjalnost.
Gustave Flaubert (1821-1880) je Gospo Bovary pisal pet let. Delo je napredovalo prepočasi in mučno: »Bovary« ne deluje. Čez teden - dve strani! Nekaj vam napolni obraz z obupom. Flaubert se je zbudil ob desetih zjutraj, ne da bi vstal iz postelje, bral pisma, časopise, kadil pipo, se pogovarjal z materjo. Nato se je okopal, zajtrkoval in kosil hkrati ter šel na sprehod. Eno uro je nečakinjo učil zgodovino in zemljepis, nato pa se je usedel v fotelj in bral do sedmih zvečer. Po obilni večerji se je več ur pogovarjal z materjo in končno, ko se je znočilo, začel pisati. Leta kasneje je zapisal: "Navsezadnje je delo najboljši način za pobeg od življenja."
Ernest Hemingway (1899-1961) je vse življenje vstajal ob zori. Tudi če je prejšnjo noč pil pozno, je vstal najpozneje ob šestih zjutraj, svež in spočit. Hemingway je delal do poldneva in stal blizu police. Na polici je stal pisalni stroj, na pisalnem stroju je ležala lesena deska, obložena z listi za tiskanje. Ko je spisal vse liste s svinčnikom, je odstranil tablo in pretipkal, kar je napisal. Vsak dan je štel število napisanih besed in sestavil graf. "Ko končaš, se počutiš praznega, vendar ne praznega, ampak ponovno napolnjenega, kot bi se ljubil s svojo ljubljeno osebo."
James Joyce (1882-1941) je o sebi zapisal: "Človek malo vrlin, nagnjen k ekstravaganci in alkoholizmu." Brez režima, brez organizacije. Spal je do desetih, zajtrkoval v postelji s kavo in žemljicami, služil denar z učnimi urami angleščine in klavirja, nenehno si je izposojal denar in zamotil upnike s političnimi besedami. Da je napisal Uliksesa, je potreboval sedem let s prekinitvami za osem bolezni in osemnajstimi selitvami v Švico, Italijo, Francijo. V preteklih letih je na delu preživel okoli 20.000 ur.
Haruki Murakami (r. 1949) vstaja ob štirih zjutraj in piše šest ur zapored. Po službi teče, plava, bere, posluša glasbo. Luči ugasnejo ob devetih. Murakami verjame, da mu ponavljajoči se način pomaga preiti v trans, kar je koristno za ustvarjalnost. Nekoč je vodil sedeč način življenja, se je zredil in pokadil tri škatlice cigaret na dan. Potem se je preselil v vas, začel jesti ribe in zelenjavo, nehal kaditi in že več kot 25 let teče. Edina slaba stran je pomanjkanje komunikacije. Da bi izpolnil režim, mora Murakami zavrniti vsa povabila, prijatelji pa so užaljeni. "Bralcem je vseeno, kakšna je moja dnevna rutina, če je naslednja knjiga boljša od prejšnje."
Vladimir Nabokov (1899-1977) je risal romane na kartončke, ki jih je zložil v dolg predal kataloga. Delčke besedila je zapisoval na karte in jih nato sestavljal iz fragmentov strani in poglavij knjige. Tako rokopis in namizje sodita v škatlo. "Lolita" je Nabokov napisal ponoči na zadnjem sedežu avtomobila, saj je verjel, da ni hrupa in motenj. V starosti Nabokov nikoli ni delal popoldne, gledal je nogometnih tekem, včasih si je privoščil kozarec vina in lovil metulje, za redke primerke je včasih pretekel tudi do 25 kilometrov.
Jane Austen (1775-1817), avtorica Ponos in predsodki, Razum in občutljivost, Emma, Razum. Jane Austen je živela z mamo, sestro, prijateljico in tremi služabniki. Nikoli ni imela priložnosti biti sama. Jane je morala delati v družinski dnevni sobi, kjer bi jo lahko vsak trenutek motili. Pisala je na majhne koščke papirja in takoj, ko so zaškripala vrata, ki so jo opozorila na obisk, je imela čas skriti zapiske in vzeti ven košaro z ročnim delom. Kasneje je gospodinjska opravila prevzela Janeina sestra Cassandra. Hvaležna Jane je zapisala: "Ne morem si predstavljati, kako lahko sestavljaš, ko se ti v glavi vrtijo jagnječji kotleti in rabarbara."
Marcel Proust (1871-1922) je V iskanju izgubljenega časa pisal skoraj 14 let. V tem času je napisal milijon in pol besed. Da bi se popolnoma osredotočil na svoje delo, se je Proust skril pred družbo in skorajda ni zapustil svoje znamenite spalnice, obložene s hrastovino. Proust je delal ponoči, podnevi je spal do tri ali štiri ure. Takoj po tem, ko se je zbudil, je prižgal prašek z opijem – tako je zdravil astmo. Jedel ni skoraj nič, zajtrkoval je le kavo z mlekom in rogljiček. Proust je pisal v postelji, z zvezkom na kolenih in blazinami pod glavo. Da ne bi zaspal, je jemal kofein v tabletah, ko je bil čas za spanje, pa je jedel kofein z veronalom. Očitno se je namerno mučil, saj je verjel, da fizično trpljenje omogoča doseganje višin v umetnosti.
George Sand (1804-1876) je pisala 20 strani na noč. Nočno delo ji je postalo navada že od otroštva, ko je pazila na bolno babico in le ponoči lahko delala tisto, kar je imela rada. Kasneje je spečega ljubimca pustila v postelji in se sredi noči preselila k svoji mizi. Naslednje jutro se ni vedno spominjala, da je pisala v zaspanem stanju. Čeprav je bila George Sand nenavadna oseba (nosila je moška oblačila, imela afere z ženskami in moškimi), je obsojala zlorabo kave, alkohola ali opija. Da bi ostala budna, je jedla čokolado, pila mleko ali kadila cigareto. "Ko pride trenutek, da oblikujete svoje misli, se morate popolnoma obvladati, tako na odru kot v zavetju svoje pisarne."
Mark Twain (1835-1910) je napisal Pustolovščine Toma Sawyerja na kmetiji, kjer je dal zgraditi ločeno delovno paviljon zanj. Delal je z odprtimi okni, stiskal liste papirja z opeko. Nihče se ni smel približati študijski sobi, in če je bil Twain res potreben, je družina trobila. Ob večerih je Twain bral, kar je napisal svoji družini. Nenehno je kadil cigare in kjerkoli se je pojavil Twain, je bilo treba za njim prezračiti sobo. Med delom ga je mučila nespečnost in po spominih prijateljev jo je začel ponoči zdraviti s šampanjcem. Šampanjec ni pomagal - in Twain je prosil svoje prijatelje, naj se založijo s pivom. Potem je Twain rekel, da mu pomaga le škotski viski. Po seriji poskusov je Twain preprosto šel spat ob desetih zvečer in nenadoma zaspal. Vse to ga je zelo zabavalo. Vendar pa so ga zabavali kakršni koli življenjski dogodki.
Jean-Paul Sartre (1905-1980) je delal tri ure zjutraj in tri ure zvečer. Preostali čas je vzelo družabno življenje, kosila in večerje, popivanje s prijatelji in prijateljicami, tobak in mamila. Ta način je filozofa pripeljal do živčne izčrpanosti. Namesto da bi si vzel odmor, se je Sartre zasvojil s Coridranom, mešanico amfetamina in aspirina, ki je bila dovoljena do leta 1971. Namesto običajnega odmerka tablete dvakrat na dan je Sartre vzel dvajset kosov. Prvega so popili z močno kavo, ostale pa med delom počasi žvečili. Ena tablica je ena stran Kritike dialektičnega uma. Po besedah biografa je Sartrov dnevni jedilnik vključeval dve škatlici cigaret, več pip črnega tobaka, več kot liter alkohola, vključno z vodko in viskijem, 200 miligramov amfetamina, barbiturate, čaj, kavo in mastno hrano.
Georges Simenon (1903-1989) velja za najplodovitejšega pisatelja 20. stoletja. Ima 425 knjig: 200 dime romanov pod psevdonimi in 220 pod svojim imenom. Poleg tega Simenon ni upošteval režima, dva ali tri tedne je delal v napadih, od šestih do devetih zjutraj, pri čemer je naenkrat izdal 80 tiskanih strani. Potem sem hodil, pil kavo, spal in gledal televizijo. Ko je pisal roman, je bil do konca službe oblečen v ista oblačila, podpiral se je s pomirjevali, nikoli ni popravljal napisanega, pred in po službi pa se je tehtal.
Lev Tolstoj (1828-1910) je bil v času svojega dela bukev. Vstajal je pozno, okoli devete ure, ni govoril z nikomer, dokler se ni umil, preoblekel in počesal brade. Zajtrkovala sem s kavo in par mehko kuhanimi jajci ter se do večerje zaprla v pisarno. Včasih je tam sedela njegova žena Sofija, tišja kot miška, če je bilo treba na roko prepisati nekaj poglavij Vojne in miru ali poslušati naslednji del skladbe. Pred večerjo je šel Tolstoj na sprehod. Če se vrnete v dobro razpoloženje, bi lahko delili vtise ali sodelovali z otroki. Če ne, sem bral knjige, igral pasjanso in se pogovarjal z gosti.
Somerset Maugham (1874-1965) je v 92 letih življenja izdal 78 knjig. Maughamov biograf njegovega pisateljevega dela ni označil za klic, temveč odvisnost. Sam Maugham je primerjal navado pisanja z navado pitja. Oboje je enostavno pridobiti in obojega se je težko znebiti. Maugham se je prvih dveh stavkov domislil, ko je ležal v kadi. Po tem je napisal dnevno normo tisoč in pol besed. "Ko pišeš, ko ustvarjaš lik, je ves čas s tabo, z njim si zaposlen, on živi." Ko je prenehal pisati, se je Maugham počutil neskončno osamljenega.
````````````````````````````````````````````````````````````````````````````
Stara ruska književnost je zgodovinsko logična začetna stopnja v razvoju celotne ruske književnosti kot celote in vključuje književna dela starih Slovanov, napisana od 11. do 17. stoletja. Glavni predpogoji za njegov pojav so različne oblike ustne ustvarjalnosti, legende in epi poganov itd. Razlogi za njegov nastanek so povezani z nastankom starodavne ruske države Kijevska Rusija, pa tudi s krstom Rusa, so prav oni dali zagon nastanku slovanska pisava, ki je začelo prispevati k pospešenejšemu kulturnemu razvoju vzhodnoslovanskega etnosa.
Cirilica, ki sta jo ustvarila bizantinska razsvetljenca in misijonarja Ciril in Metod, je omogočila, da so se Slovanom odprle bizantinske, grške in bolgarske knjige, predvsem cerkvene, po katerih se je prenašal krščanski nauk. Ker pa v tistih časih ni bilo toliko knjig, je bila za njihovo distribucijo potrebna njihova korespondenca, to so v glavnem počeli cerkveni ministri: menihi, duhovniki ali diakoni. Zato je bila vsa starodavna ruska literatura ročno napisana in takrat se je dogajalo, da besedila niso le prepisovali, ampak prepisovali in predelovali iz povsem drugih razlogov: spremenili so se literarni okusi bralcev, pojavile so se različne družbenopolitične preureditve itd. Zaradi tega so trenutno ohranjene različne različice in izdaje istega literarnega spomenika in zgodi se, da je zelo težko ugotoviti izvirno avtorstvo in je potrebna temeljita besedilna analiza.
Večina spomenikov starodavna ruska literatura so prišli do nas brez imen svojih ustvarjalcev, so v bistvu anonimni in v tem pogledu so zaradi tega dejstva zelo podobni delom ustne starodavne ruske folklore. Staro rusko literaturo odlikujejo slovesnost in veličastnost sloga pisanja, pa tudi tradicionalnost, ceremonialnost in ponavljanje. zgodbe in situacije, različna literarna sredstva (epiteti, frazeološke enote, primerjave itd.).
Dela starodavne ruske književnosti ne vključujejo le običajne literature tistega časa, temveč tudi zgodovinske zapise naših prednikov, tako imenovane anale in kronične pripovedi, zapiske popotnikov, po starodavnih hojah, pa tudi različna življenja svetnikov. in nauke (življenjepis ljudi, ki jih cerkev uvršča med svetnike) , eseji in sporočila oratorijskega značaja, poslovna korespondenca. Za vse spomenike literarne ustvarjalnosti starih Slovanov je značilna prisotnost elementov umetniške ustvarjalnosti in čustvena refleksija dogodkov tistih let.
Znana staroruska dela
Konec 12. stoletja je neznani pripovedovalec ustvaril briljant literarni spomenik starih Slovanov "Zgodba o Igorjevem pohodu", opisuje pohod proti Polovcem kneza Igorja Svjatoslaviča iz Novgorod-Severske kneževine, ki se je končal z neuspehom in je imel žalostne posledice za celotno rusko deželo. Avtorja skrbi prihodnost vseh slovanskih narodov in njihove trpeče domovine ter se spominja preteklih in sedanjih zgodovinskih dogodkov.
To delo odlikuje le prisotnost njegovega inherentnega značilne lastnosti, tukaj je izvirna obdelava "bontona", tradicionalne tehnike, bogastvo in lepota ruskega jezika preseneča in preseneča, subtilnost ritmične konstrukcije in posebna lirična vznesenost očara in navdihuje bistvo ljudi in visok državljanski patos.
Epi so domoljubne pesmi-pripovedke, pripovedujejo o življenju in podvigih junakov, opisujejo dogodke v življenju Slovanov v 9.-13. stoletju, izražajo njihove visoke moralne lastnosti in duhovne vrednote. Slavni ep "Ilja Muromec in slavček razbojnik", ki ga je napisal neznani pripovedovalec, pripoveduje o junaških dejanjih slavnega zagovornika navadnega ruskega ljudstva, mogočnega junaka Ilje Muromca, katerega smisel življenja je bil služiti domovini in jo varovati. od sovražnikov ruske zemlje.
Glavni negativni lik epa - mitski slavček ropar, pol človek, pol ptica, obdarjen z uničujočim "živalskim krikom", je poosebitev ropa na starodavna Rusija, ki je običajnim ljudem prinesla veliko težav in zla. Ilya Muromets deluje kot posplošena podoba idealnega junaka, ki tuli na strani dobrega in premaga zlo v vseh njegovih manifestacijah. Seveda je v epu veliko pretiravanj in pravljične fikcije glede fantastične moči junaka in njegovih fizičnih zmožnosti ter uničujočega učinka piščalke Nightingale-Rozboynika, a glavna stvar v to delo je najvišji cilj in smisel življenja glavnega junaka junaka Ilya Murometsa - živeti in delati mirno na domovina, v težkih časih bodite vedno pripravljeni pomagati domovini.
Iz epa "Sadko" se lahko naučimo veliko zanimivega o načinu življenja, načinu življenja, verovanjih in tradicijah starih Slovanov, v podobi glavnega junaka (trgovca-guslarja Sadka) pa so vse najboljše lastnosti in značilnosti skrivnostne "ruske duše" so utelešene, to sta plemenitost in velikodušnost, pogum in iznajdljivost, pa tudi brezmejna ljubezen do domovine, izjemen um, glasbeni in pevski talent. V tem epu se presenetljivo prepletajo tako pravljično-fantastični kot realistični elementi.
Eden najbolj priljubljenih žanrov starodavne ruske književnosti so ruske pravljice, opisujejo fantastične izmišljene zaplete, za razliko od epike, in v katerih je nujno prisotna morala, nekaj obveznega pouka in pouka za mlajšo generacijo. Na primer, pravljica "Žaba princesa", znana že od otroštva, uči mlade poslušalce, naj ne hitijo tam, kjer ni potrebno, uči prijaznosti in medsebojne pomoči ter dejstva, da je prijazna in namenska oseba na poti do svojih sanj. bo premagal vse ovire in težave in zagotovo dosegel, kar si želi. .
Starodavna ruska književnost, sestavljena iz zbirke največjih zgodovinskih rokopisov, je narodno bogastvo več narodov hkrati: ruskega, ukrajinskega in beloruskega, je "začetek vseh začetkov", vir vse ruske klasične literature in umetniška kultura na splošno. Zato je vsak sodoben človek, ki se ima za domoljuba svoje države in spoštuje njeno zgodovino in največje dosežke svojega naroda, dolžan poznati njena dela, biti ponosen na velik literarni talent svojih prednikov.
