Ստենդալի տարիներ. Ֆրեդերիկ Ստենդալ - կարճ կենսագրություն. Ֆրեդերիկ Ստենդալի համառոտ կենսագրությունը

XIX դարի մեծագույն ռեալիստներից մեկը՝ Ստենդալը (1783 - 1842) - անսովոր գրող ստեղծագործական ճակատագիր . Վաղ գիտակցելով իր գրական կոչումը, նա առաջին գեղարվեստական գործը հորինեց միայն քառասունհինգ տարեկանում։ Այն ճշմարտությանը, որը նա ցանկանում էր արտահայտել մարդու անհատականության և իր դարի մասին, նա անցավ երկար տարիների թափառական, քաղաքական պայքարի, իր անհանգիստ սրտի դրամաների և փիլիսոփաների ու գիտնականների գրքերի մասին մտորումների միջով, ուսումնասիրելով այդ գրողների հետ։ անցյալը, որով նա հիանում էր, և ժամանակակիցների նվաճումների քննադատական ըմբռնումը: Նա ոչ թե պարզապես ականատես էր, այլ ուղղակի մասնակից սոցիալական ցնցումների, որոնք փոխեցին Ֆրանսիայի դեմքը. Ֆրանսիայի պատմության շրջադարձային պահերը նրա «կենսագրության, նրա զարգացման՝ որպես մտածողի և արվեստագետի անկումն էին։ Կայսրությունը գրական աշկերտության շրջան է ապրում: Գրելու առաջին փորձերից մնացած անավարտ ձեռագիր էսքիզները հրապարակվեցին միայն հետմահու: Ոչ պակաս երկար էր Ստենդալի սոցիալ-փիլիսոփայական և գրական-գեղագիտական հայացքների վերջնական հասունացման շրջանը, որը ձգվում էր մինչև Գրեթե մեկուկես տասնամյակ՝ 1814 թվականից մինչև վերականգնման վերջին տարիները։ Այս տարիներին նա գրում է հիմնականում հրապարակախոսական և քննադատական հոդվածներ, փիլիսոփայական էսսեներ, արվեստի մասին գրքեր, ճամփորդական էսսեներ։ Հուլիսյան հեղափոխության նախօրեին Ստենդալը վերջապես սկսում է. ստեղծել իր վեպերն ու պատմվածքները: Նրա կյանքի վերջին 15 տարիները ստեղծագործական նվաճումների ժամանակաշրջան են, նրա առանձնահատուկ ծաղկման շրջանը. վայ, բայց կամաց-կամաց զարգացող տաղանդը: Ֆրիդերիկ Ստենդալը Անրի Բեյլի կեղծանունն է։ Նա ծնվել է Գրենոբլում 1783 թվականի հունվարի 23-ին, տեղի արդարադատության դատարանի փաստաբանի ընտանիքում։ Նրա մայրը վաղ մահացավ՝ ապագա գրողի հիշողության մեջ հավերժ տնկելով երազկոտ, քնքուշ կնոջ կերպարը, որը չափազանց փխրուն է, որպեսզի երկար դիմանա իր ամուսնու տանը տիրող քմահաճույքի և սառը խոհեմության մթնոլորտին: Ստենդալը մեծացել է իր պապի կողմից՝ ազատամիտ և լուսավորիչների երկրպագու, լկտի է մեծացել մի տնեցի, համառ երիտասարդի մոտ, ոչ առանց խելքի, ծաղրելով կապիտալի կեղծավորությունը. ճշմարտություններն ու կրոնական ցուցումները, որոնք փորձել է դաստիարակը՝ ճիզվիտը ապարդյուն քշել իր հիվանդասենյակի ղեկավարի մեջ։ Հանրապետական հրամանագրերով վերափոխված դպրոցը նրան վերջնականապես հանեց ընտանիքի հոգևոր ազդեցությունից. այստեղ նա կատեխիզմի փոխարեն եռանդով կլանեց 18-րդ դարի զգայականների և մատերիալիստների գաղափարները, ավանդական հռետորաբանության փոխարեն՝ կախվածություն ձեռք բերեց. մեխանիկա և մաթեմատիկա։ 1799 թվականին Ստենդալը, ստանալով ավարտական քննությունների մաթեմատիկայի մրցանակ, մեկնում է Փարիզ՝ Պոլիտեխնիկական դպրոց ընդունվելու մտադրությամբ։ Բայց մայրաքաղաքում նա անմիջապես ընկավ գեղարվեստական կյանքի շրջապտույտի մեջ, որոշեց հետաձգել ուսումը և շուտով անցավ ռազմական նախարարությանը։ 1801 թվականին նա մասնակցել է Նապոլեոնի իտալական արշավին, այցելել մարտեր, նախ սովորել և ամբողջ կյանքում սիրահարվել Իտալիային։ Սակայն Ստենդալը, ով երազում էր, ըստ իր օրագրում ունեցած գրառումների, Մոլիերին հավասար «ֆրանսիացի մեծագույն բանաստեղծի փառքի» մասին, մտադիր չէր երկար մնալ բանակում։ Թոշակի անցնելուց հետո նա վերադարձել է Փարիզ, բնակություն հաստատել էժան ձեղնահարկում և զբաղվել գրքերով։ 1802 - 1805 թվականներին նա ինքնուրույն յուրացրել է ֆրանսիական գրականության հսկայական ժառանգությունը, ուսումնասիրել հին մտածողների, Մոնտենի, 18-րդ դարի փիլիսոփաների ստեղծագործությունները, սովորել է իտալերեն և անգլերեն, անցել դերասանական վարպետության դասեր, մանրակրկիտ ծանոթացել օտար դասականների՝ Շեքսպիրի, Ֆիլդինգի, Դանթեն և ուրիշներ։ Ստենդալը պարզապես ընթերցող չէ. նա համառորեն փորձում է թափանցել մեծ վարպետների ստեղծագործական գաղտնիքները՝ գրելով իր մտքերը գրքերի լուսանցքներում, առանձին թերթիկների վրա և նոթատետրերում՝ դրանք արտահայտելով ընկերներին և քույր Պոլինային ուղղված նամակներում։ Հայտնաբերվելով նրա ձեռագրերից՝ այս գրառումները կհրատարակվեն ավելի ուշ՝ 20-րդ դարում, մի քանի հատորներով («Նամակներ քույր Պոլինային», «Օրագրեր», «Մտքեր. Նոր փիլիսոփայություն»)։ 18-րդ դարի ազատ մտածողության ավանդույթները, վերջին հեղափոխության իրադարձությունների և մարդկանց հիշողությունները քսանամյա Ստենդալին օգնում են հստակորեն սահմանել իր քաղաքական դիրքորոշումները։ Կայսրի նշանավոր անհատականությունը, ռազմական առաջնորդությունը և վարչական տաղանդը չէին կարող չգրավել Ստենդալին, ինչը չխանգարեց նրան «ատել Նապոլեոնի բռնակալությունը, որը գողացել էր Ֆրանսիայից ազատությունը», հմտորեն փոխարինելով «հեղափոխությունից առաջացած ոգևորությունը», «խանդավառությունը»: իր և իր ստոր շահերի առնչությամբ»։ 1804 թվականին հանրապետական գեներալ Մորոյի դատավարության ժամանակ, որը կեղծ մեղադրվում էր դավադրության մեջ և վտարվում երկրից, Ստենդալը ուրվագծեց ֆրանսիացի ժողովրդին ուղղված թռուցիկի նախագիծը։ Սակայն դրանում արտահայտված զինվորների ու բանվորների մոտալուտ ապստամբության հույսերը չարդարացան։ Ստենդալը շարունակում է քրտնաջան ուսումնասիրել և աշխատել գրվածքների վրա, որոնց շնորհիվ նա ցանկանում է «օգտակար լինել ազգին՝ ոչնչացնելով բռնակալների տիրապետությունը նրա վրա»։ Երիտասարդ Ստենդալի անավարտ բազմաթիվ փորձերի մեջ առանձնանում են «Երկու» և «Լետելիե» կատակերգությունները։ Առաջինը մտածվեց որպես ավանդական կատակերգություն երկու տեսակի կրթության մասին՝ փիլիսոփայական կրթություն լուսավորության ոգով և կրոնական կրթություն, որը նորից նորաձևություն մտավ Կայսրության ժամանակ, որը զարգացրեց կեղծավորությունն ու հնազանդությունը ուսանողների մեջ: Լետելիե կատակերգության կենտրոնում, որը սկսվեց 1804 թվականին, և որին Ստենդալը վերադարձավ մինչև 1930-ականները, կանգնած էր կղերական լրագրողը՝ խաբեբա, «ժամանակակից Տարտյուֆը»: Ստենդալի վաղ գաղափարներից և ոչ մեկին վիճակված չէր ավարտվել. չկար բավարար կենսափորձ, հմտություն: Ամեն ինչից բացի Ստենդալը ֆինանսական դժվարություններ ապրեց։ Մարսելի առևտրական տանը մի քանի ամիս ծառայելը նրան զզվել է վաճառականի կարիերայից։ Ծանրաբեռնված անգործությամբ, գիտակցելով «ազնվական և հանրապետական սկզբունքների» մոտալուտ հաղթանակի հույսերի անկատարությունը, 1806-ին կրկին անցավ բանակ։ Գրողի կենսագրության մեջ նոր փուլ է բացվում՝ ընդգրկելով 8 տարին ու նրան տալով ամենահարուստ կյանքի փորձը։ Մի քանի տարի գրքեր կարդալուց հետո Ստենդալի համար եկան նրա կենսագրության մեջ թափառելու չափազանց կարևոր տարիները՝ կյանքի անմիջական ուսումնասիրության տարիները։ Գրքի գիտելիքները ստուգվում և ուղղվում են իրականության ուսումնասիրությամբ: 1806-1814 թվականներին, որպես Նապոլեոնյան բանակի քառորդավար, նա շրջում էր Եվրոպայի ռազմական ճանապարհներով՝ սովորելով այն, ինչ ոչ մի գիրք չի կարող սովորեցնել: «Այն, ինչ ես տեսա, ապրեցի, գրողը տանի մարդն անգամ հազար տարի հետո չէր կռահի»,- գրել է Ստենդալը իր նամակներից մեկում: 1805 թվականից Նապոլեոնը շարունակական պատերազմներ է վարում, Ստենդալը դառնում է դրանց մասնակից։ Զինվորական սպայի պաշտոնը հսկայական առավելություններ ուներ «մարդկային կերպարները դիտողի» համար։ Ստենդալը ներսից ուսումնասիրել է կայսրության պետական և ռազմական մեքենայի բոլոր անիվների աշխատանքը, դիմակայել նրա ղեկավարների շահերին և ամբարտավանությանը, գեներալների կաշառակերությանը, որոնք օգուտ են քաղում զինվորների համազգեստից և չափաբաժիններից։ Մարտի դաշտում նա տեսավ, թե ինչպես են մարդիկ իրենց պահում մահվան առջև։ Օկուպացված երկրներում նա մեկ անգամ չէ, որ նկատեց, թե ինչպես են իշխող շրջանակները պատրաստ գնալ ցանկացած նվաստացման զավթիչի առաջ հանուն իրենց բարեկեցության, մինչդեռ սովորական գյուղացիներն ու արհեստավորները մնում էին իսկական հայրենասիրության պահապանները: Ստենդալի թափառումների տարիները վերջ դրեցին 1812 թվականի ռուսական արշավին։ Բորոդինոյի ճակատամարտի վկան, Մոսկվայի հրդեհի և դրան հաջորդած ֆրանսիական բանակի նահանջի ցնցված ականատեսը, որն աստիճանաբար վերածվեց քայքայված կողոպտիչների հորդա: Ստենդալը վերադարձավ տուն՝ ճնշված հոգնածությունից, տոգորված արհամարհանքով Նապոլեոնյան զինվորականների նկատմամբ, վճռականորեն որոշել էր փոխել սպայի սուրը գրողի փետուրի փոխարեն։ «Ես Նապոլեոնի հետ ընկա 1814 թվականին,- գրել է նա և հավելել,- անձամբ այս աշունն ինձ միայն հաճույք պատճառեց»: Չցանկանալով մնալ Փարիզում, որտեղ Բուրբոնները վերադարձել են աքսորից օտար գնդերի շարասյունով, և հրաժարվելով նոր կառավարության կողմից իրեն առաջարկած տեղը, Ստենդալը երկար ժամանակ լքել է հայրենիքը և մեկնել Իտալիա։ 1814 թվականի օգոստոսին հաստատվելով Միլանում՝ Ստենդալն ապրել է Իտալիայում մինչև 1821 թվականը՝ միայն երբեմն կարճ ճանապարհորդություններ կատարելով դեպի Փարիզ, իր հայրենի Գրենոբլ և Լոնդոն։ Նա նկարչության, երաժշտության, գրականության ազատ սիրահարի կյանք է վարում, հաճախ է շրջում քաղաքից քաղաք։ Ստենդալը մտերմանում է Կարբոնարների առաջնորդների հետ, հանդիպում Բայրոնի հետ, համագործակցում «Concigliatore» ամսագրում՝ իտալացի ռոմանտիկների շրջապատի օրգան։ Հրատարակվում են նրա առաջին գրքերը։ Ընդհանրապես, Իտալիայում ապագա գրողն իր ճանապարհն է գտնում 19-րդ դարի նոր արվեստի՝ ռոմանտիկի հաստատման համար մղվող պայքարին համահունչ։ Հենց Իտալիայում տեղի ունեցան Ստենդալի առաջին հրատարակությունները՝ «Հայդնի, Մոցարտի և Մետաստասիոյի կենսագրությունները» (1815), «Նկարչության պատմությունը Իտալիայում» (1817), ճամփորդական էսսեներ «Հռոմ, Նեապոլ և Ֆլորենցիա» (1817): Նրա «իտալական» ստեղծագործությունների իմաստը հաճախ ավելի լայն է, քան թեմատիկ շրջանակը։ Սա առաջին հերթին վերաբերում է «Նկարչության պատմությունը Իտալիայում» գրքին, որը զարգացնում է գեղեցկության մասին մարդկանց պատկերացումների պատմական պայմանականության գաղափարը, և որ գեղեցկության հնագույն իդեալը չի կարող միակ հնարավորը համարվել բոլոր ժողովուրդների և բոլորի համար։ անգամ։ Քրիստոնեական աշխարհում գեղեցկության չափանիշները առաջին հերթին կապված են մարդու հոգևոր, բարոյական սկզբունքի հետ, հետևաբար նոր ժամանակի արվեստում ավելի քան երբևէ կարևոր է վերստեղծել անհատի ներաշխարհը։ Այստեղ՝ Իտալիայում, Անրի Բեյլը դառնում է Ստենդալ։ 1817 թվականին լույս է տեսել նրա «Հռոմ, Նեապոլ և Ֆլորենցիա» գիրքը, որի հեղինակը տիտղոսաթերթում նշված է որպես «Պարոն Ստենդալ, հեծելազորի սպա»։ Այդ պահից Ստենդալ կեղծանունը (Պրուսիայի Ստենդալ փոքրիկ քաղաքի անունից. Բեյլը դրան ավելացնում է ընդամենը մեկ տառ՝ Ստենդալ) հեղինակի մոտ մնում է մինչև իր կարիերայի ավարտը։ Ապրելով Իտալիայում՝ Ստենդալը հնարավորություն ունի դիտելու գրական պայքարի իրադարձությունները, որոնք ուղեկցել են այս երկրում ռոմանտիզմի ձևավորմանը։ 1818թ.-ի նամակներից մեկում նա հայտնում է իր թղթակցին. Ես դաժան ռոմանտիկ եմ, ինչը նշանակում է, որ ես կողմ եմ Շեքսպիրին, Ռասինի դեմ և Լորդ Բայրոնի օգտին, Բոյոյի դեմ: Ստենդալն ավելի է մոտենում իտալացի ռոմանտիկներին. Նրան տպավորել են իտալական ռոմանտիզմի առանձնահատկությունները՝ կապը հանրապետականության և ազգային-ազատագրական շարժման հետ։ Միլանյան շրջանի վերջին տարում գրողն աշխատում է «Սիրո մասին» գրքի վրա, որը լույս կտեսնի արդեն Փարիզում 1822 թվականին։ Նախաբանում այս ստեղծագործությունը հեղինակն անվանել է «ճանապարհորդություն մարդկային սրտի քիչ հայտնի տարածքներով»։ Գիրքն, ըստ էության, շարունակում և զարգացնում է «Գեղանկարչության պատմությունը Իտալիայում» շարադրված միտքը՝ ժամանակակից արվեստը պետք է առաջին հերթին դիմի մարդու ներաշխարհին՝ այն իր բոլոր դրսևորումներով ուսումնասիրելու համար։ Սուրբ դաշինքի մասին հեգնական արտահայտությունները, որոնք առատ են նրա գրքերում, քողարկված հանրապետականությունը և կրոնի բացահայտ ծաղրը, Ստենդալի վրա գրավում են ավստրիական ոստիկանության և ինկվիզիցիայի լրտեսների ուշադրությունը: Այս հանգամանքները, ինչպես նաև Կարբոնարների շարժման պարտությունը, որի առաջնորդների թվում կային Ստենդալի բազմաթիվ ընկերներ, գրողին թույլ չեն տալիս մնալ Իտալիայում։ Միլանում այլեւս իրեն ապահով չզգալով՝ նա վերադառնում է Փարիզ։ Երբ 1821 թվականի ամռանը Ստենդալը վերադարձավ Փարիզ, նրա հայրենիքը նրան դիմավորեց ոչ բարեկամաբար։ Կես աշխատավարձով պաշտոնաթող զինվորականի դեռ տանելի ֆինանսական վիճակը սասանվել է. Ոստիկանությունը, որը լսել է Ստենդալի՝ Կարբոնարների հետ կապերի մասին լուրերը, կասկածանքով հետևում է նրան։ Ֆրանսիայում դատարանները մոլեգնում են. Քիչ առաջ բացահայտվեց հանրապետական մի դավադրություն, որի մասնակիցների թվում կան Ստենդալի երիտասարդության բազմաթիվ ընկերներ։ Լրագրության մեջ տիրում է արքունիքի և ճիզվիտների հանդեպ ստրկամտությունը, գրականության մեջ՝ 17-րդ դարի քայքայված մոդելների կույր պաշտամունքը, փիլիսոփայության մեջ՝ գահի և զոհասեղանի հետևորդների անորոշ պարապ խոսակցությունները: Ընդդիմության միայն մի քանի սրահներում (դրանցից մեկը Եվգենի Դելեսկլյուզի սալոնն է, որտեղ ամենից հաճախ այցելում էր Ստենդալը) կարելի է լսել ազատ խոսք՝ առանց եկեղեցական իշխանության և ոստիկանության հրամանների։ Այստեղ Ստենդալը հանդիպում է իր ապագա գործընկերոջն ու ընկեր Մերիմին, բրոշյուրագետ Կուրիերին, Բերանգերին, Վ. Ժակմոնին և ընդդիմության այլ ներկայացուցիչների։ Ինքը՝ Ստենդալը, ակտիվորեն ներգրավված է Փարիզի գրական կյանքում։ Շուտով նրա շուրջ համախմբվեց երիտասարդ ազատ մտածող գրողների մի շրջանակ, որը ցանկանում էր պայքարել Վերականգնման, նրա գաղափարների, արվեստի, բարոյականության դեմ։ Ստենդալը համագործակցում է ընդդիմադիր բազմաթիվ հրատարակություններում, հրատարակում գրական և հասարակական-քաղաքական խնդիրների վերաբերյալ գրքույկներ, հրատարակում է գրքեր՝ Ռոսինիի կյանքը (1823), Հռոմի, Նեապոլի և Ֆլորենցիայի նոր հրատարակություն (1826), Զբոսանք Հռոմում (1829): Հրապարակախոս Ստենդալի ժառանգության մեջ առանձնահատուկ տեղ են զբաղեցնում անգլիական մամուլում նրա հրապարակած հոդվածները. դրանք այդ տարիների Ֆրանսիայի քաղաքական բարքերի, մտավոր կյանքի և գրական պայքարի կտրուկ բացահայտող տարեգրություն են, որոնք հաճախ մոտենում են երգիծական բրոշյուրին: Արվեստի և փիլիսոփայական գործերի մասին մտորումները, որոնք կլանեցին նրա ժամանակի և ջանքերի մեծ մասը Իտալիայում, տեղի տվեցին լրագրողի գործունեությանը, ով ուսումնասիրում է արդիականությունն իր ողջ ստորությամբ և վեհությամբ: Ստենդալի լրագրության մեջ արդեն նկատելի է արվեստագետի ոճը, որի նպատակը չի սահմանափակվում հասարակական-քաղաքական գնահատականներով, սովորել բարքերը, հոգևոր մթնոլորտը, հասարակության մեջ որդեգրված մտածելակերպն ու գործելակերպը։ 1920-ականների առաջին կեսը Ստենդալի համար նշանավորվեց նրա գրքույկի երկու համարների հրապարակմամբ՝ «Ռասին և Շեքսպիր» գրական մանիֆեստը (1823 - 1825)։ «Ռասին և Շեքսպիր» տրակտատը մտավ ֆրանսիական գրականության պատմություն՝ որպես ռոմանտիկ դրամայի մանիֆեստներից մեկը, ստեղծագործություն, որն ամփոփում էր ռոմանտիկների և դասականների պայքարը և ուրվագծում արվեստի ծրագիրը։ Ինքը՝ Ստենդալը, իրեն դրսևորել է այս աշխատանքում՝ որպես փարիզյան «ռոմանտիկ մարտերի» ակտիվ մասնակից, որը նման է «ռոմանտիկների և դասականների պատերազմին», որը նա դիտել և համակրել է մի քանի տարի առաջ Միլանում։ Այսպիսով, Ստենդալի ստեղծագործական էվոլյուցիայի երկրորդ փուլի (1814-ից մինչև 1820-ականների կեսերը) հիմնական բովանդակությունը ռոմանտիզմին համահունչ գեղագիտական որոնում է։ Ռոմանտիկ գեղագիտությանը ծանոթանալը լուրջ աջակցություն է տալիս գրողին, ով մոտենում է իր ստեղծագործության հիմնական փուլին. այս փուլը կտևի 1820-ականների վերջից մինչև նրա կյանքի վերջին տարիները։ Վերականգնման դարաշրջանի կեսերին - գրողն այն ժամանակ արդեն եղել է. նա քառասունն անց էր - վերջապես ձևավորվում են Ստենդալի ռեալիզմի նորարարական սկզբունքները կամ, նրա խոսքով, գրականությունը, որը ենթարկվում է «երկաթե օրենքներին»: իրական աշխարհը«. Այս ծրագրի հետևում կանգնած են գրեթե երեսուն տարվա շարունակական որոնումներ: Այժմ, վերջապես, Ստենդալը իրեն բավականին պատրաստ էր զգում աշխատելու վեպերի գեղարվեստական կտավների վրա։ Բայց ստեղծագործական հասունության դարաշրջանի մոտեցումների վերաբերյալ նա ուներ ևս մեկ փորձ, որում դժվար չէ գուշակել ապագա մեծ վարպետին, բայց որը, այնուամենայնիվ, մնաց պարզապես փորձ՝ փիլիսոփայական և գրական տեսությունների փոքր-ինչ անկյունային, կաշկանդված, չափազանց պարզ կիրառում։ . Ուժի այս փորձությունը 1827 թվականին լույս տեսած «Արմանս» վեպն էր։ Այս վեպի ստեղծումը համոզում է, որ Ստենդալը գտնում է գրական ժանր, որը առավելագույնս համապատասխանում է նրա ստեղծագործական անհատականությանը և միաժամանակ թույլ է տալիս որսալ գեղագիտական վերջին միտումների ուղղությունը։ Այդպիսի ժանր է դառնում ժամանակակից մարդու մասին վեպը։ Ստենդալի առաջին վեպը կոչվում է «Տեսարաններ սալոնի կյանքից» 1827 թվականին: Գրողն ընդգծում է, որ իր վեպում պատկերի առարկան արդիականությունն է, իսկ հերոսները «լույսի» մարդիկ են՝ Սեն Ժերմեն արիստոկրատական արվարձանի բնակիչները։ Բարձր հասարակությունը, ինչպես այն ներկայացնում է Ստենդալը, ձանձրալի, գռեհիկ, լկտի լոֆերների մի խումբ է, որի միակ մտահոգությունը «բարի վարքագծի» պատվիրանները չխախտելն է։ Տիկին դե Բոննիվետը, որը զբաղված է ստեղծելով ոգի տեսնողների միստիկական աղանդ, բայց միևնույն ժամանակ հետապնդում է շատ երկրային նպատակ՝ գովասանքի արժանանալ արքունիքի կողմից իր բարեպաշտության համար՝ դրանով իսկ ապահովելով շահավետ սինկուրա և կարգադրություն միջակ ամուսնուն. լկտի, լկտի, վրիժառու գռեհիկ հրամանատար դը Սուբիրանը, ով հանդես է գալիս ասպետական պատվի վերածննդի համար և գաղտնի շահարկումներ է անում ֆոնդային բորսայում. թուխ սպա սպաներ, քաղցրախոս ճիզվիտներ, բամբասողներ և մասնագիտությամբ խաբեբաներ. այսպիսին են աշխարհիկ սրահների սովորությունները, որոնք բացում են այլասերված արիստոկրատիայի դիմանկարների պատկերասրահը, որը Ստենդալը կլրացնի յուրաքանչյուր նոր վեպով: Արմանս Զոյլովա - Գլխավոր հերոսստեղծագործություններ՝ ծագումով ռուս. Վեպն անվանակոչելով նրա անունով՝ հեղինակն այդպիսով ընդգծում է հերոսուհու մեջ մարմնավորված ազգային «էկզոտիկ» կերպարի բնորոշ ռոմանտիկ խնդիրը։ Ռուս գեներալի և ֆրանսուհու դուստր Արմանսը ծնվել է Սևաստոպոլում և մեծացել Ռուսաստանում։ Տասնութ տարեկանում որբ մնացած Արմանսը գալիս է Փարիզ և ապրում որպես աղքատ ազգական իր մորաքրոջ՝ Մադամ Բոննիվեի հետ։ Փարիզյան «լույսի» մեջ Արմանսը շրջապատող արիստոկրատներից տարբերվում է բնավորության բնականությամբ և ամբողջականությամբ, շքեղության հանդեպ անտարբերությամբ, անկեղծությամբ և զգացմունքների խորությամբ: Նրա կյանքը կտրուկ զարգանում է բազմաթիվ հանգամանքների պատճառով՝ սկսած 1825 թվականի դեկտեմբերին Սանկտ Պետերբուրգում ապստամբության ձախողման հետևանքով սիրելիների ինքնասպանությունից և ավարտվելով Օկտավայի հանդեպ նրա սիրո ողբերգական անկմամբ: Ստեղծագործության երկու գլխավոր հերոսներն են Արմանսն ու նրա սիրելին՝ երիտասարդ Օկտավ դե Մալիվերը, որը հնագույն ազնվական ընտանիքի ժառանգ է։ Այս երկու մաքուր խելացի, ազնվական էակները ստիպված են ապրել (ավելի ճիշտ՝ բուսականությամբ) իրենց հոգևոր կարիքներին չհամապատասխանող արիստոկրատական միջավայրում։ Երկարամյա ընկերներ նրանք հանկարծ հասկանում են, որ սիրում են միմյանց կրքոտ: Բայց Օկտավը ունակ չէ ամուսնանալու. միայն վախը Արմանսի համար, որն ակամա առաջացրել է անողոք աշխարհիկ բամբասանք, դրդում է Օկտավին որոշել ձեռք մեկնել: Եվ այնուամենայնիվ աշխարհիկ զրպարտիչներին հաջողվում է ոչնչացնել Արմանսի երջանկությունը՝ համոզելով Օկտավին, որ իր հարսնացուն ընդհանրապես չի սիրում իրեն։ Հարսանիքից անմիջապես հետո Օկտավը թողնում է կնոջը և Հունաստան գնալու ճանապարհին թույն է ընդունում։ Անմխիթար Արմանսը գնում է վանք. Արմանսի կերպարն ու ճակատագիրը վեպի իմաստային «հանգույցներից» ընդամենը մեկն է։ Մեկ այլ և, թերեւս, գլխավոր կենտրոնը կապված է Օկտավայի և նրա հոգեբանական խնդիրների հետ։ Octave de Maliver-ը տիպի տարբերակ է ռոմանտիկ հերոս տառապում է «դարի հիվանդությամբ». Օկտավն առաջինն է Ստենդալի երիտասարդների մեջ, ովքեր հակասում են իրենց տարիքին: Պոլիտեխնիկական դպրոցի շրջանավարտ, ճշգրիտ գիտելիքներից և 18-րդ դարի մատերիալիստական փիլիսոփայությունից հակված, նա օտար է արիստոկրատի շրջապատում։ Օկտավը երիտասարդ և հարուստ արիստոկրատ է, ով ապրելով Վերականգնման դարաշրջանում, չի կարող անմտորեն վայելել հասարակության մեջ իր դիրքի առավելությունները: Նրան տիրում են դժգոհության, կարոտի, միայնության, հակասական ցանկությունների, շրջապատող ամեն ինչից և ինքն իրենից դժգոհության զգացումներով և այլ կյանքի մասին անպտուղ երազներով: Օկտավայի մտքերը շարունակում են վերադառնալ Նապոլեոնին։ Նա անկեղծորեն կարծում է, որ եթե ավելի վաղ ծնված լիներ, անշուշտ կկռվեր Նապոլեոնի բանակում, որին մեծ մարդ է համարում։ Բայց Նապոլեոնի ժամանակներն անցել են, և Օկտավն իրեն դատապարտված է զգում պասիվորեն համակերպվելու մի հասարակության ավանդույթների հետ, որոնք, ասես, հետ են գնացել Վերականգնման տարիներին: Հասարակությանը օգտակար դառնալու Օկտավի երազանքը տարօրինակ քմահաճույք է աշխարհի աչքում, և նա անընդհատ տանջվում է ներքուստ՝ ատելով իր պարապությունը և միևնույն ժամանակ չհամարձակվել կոտրել արիստոկրատիայի բարոյականությունն ու նախապաշարմունքները։ Այս անվճռականությունը, ի վերջո, Օկտավին դարձնում է հենց այն պայմանականությունների ստրուկը, որը նա արհամարհում է: Ցավալիորեն զգայուն, հեշտությամբ խոցելի, մանկավարժության աստիճան բծախնդիր, Օկտավն իր բոլոր մտքերն ու գործողությունները ստորադասում է մեկ ցանկության՝ չկեղտոտվել իրեն շրջապատող գռեհիկությամբ: Բայց քանի որ իր մաքրության և պարկեշտության մասին այս մտահոգությունը գործերով չի ապահովվում և, ըստ էության, չի հետապնդում որևէ նպատակ, որը դուրս է իր անհատականությունից, Օկտավն անխուսափելիորեն փակվում է ամբարտավան արհամարհանքի և բարոյական անսխալականության պատյանում: Շրջապատող ստորության հանդեպ նրա մերժումն ապարդյուն է, նրա վախը ամեն գռեհիկ ամեն ինչից վախ է առաջացնում յուրաքանչյուր գործնական քայլից՝ դատապարտելով նրան անվերջ սառը ներհոսանքի։ Այստեղ է օկտավայի կերպարի երկակիության և, առավել ևս, գրքի անկատարության աղբյուրը։ Ի վերջո, Օկտավը, ըստ էության, լուրջ ոչինչ չի փնտրում և, իհարկե, ունակ չէ պայքարի մեջ մտնել իր շրջապատի հետ։ Արդյունքում, սկզբնական հակամարտությունը, զուրկ զարգացումից, գործողությամբ չաջակցված, կախված է օդում, վեպը կորցնում է իր դրամատուրգիան՝ տրոհվելով երկու հարակից, բայց ոչ օրգանապես զոդված հարթությունների՝ բարոյականության մի շարք էսքիզների և պատմության Օկտավայի հոգևոր նետումը. «Արմանսը» անցումային ստեղծագործություն է գրողի ստեղծագործության երկրորդ և երրորդ շրջանների միջև. այն սերտորեն կապված է Ստենդալի վաղ, ռոմանտիկ կողմնորոշման հետ և, այսպես ասած, շարունակում է այն տողը, որը գնում է «Գեղանկարչության պատմությունը Իտալիայում». և «Սիրո մասին» տրակտատը։ Միևնույն ժամանակ, այս վեպը նախանշում է Ստենդալի ապագա ստեղծագործությունները, և առաջին հերթին «Կարմիրն ու սևը», որոնք կմարմնավորեն գեղագիտական նորագույն սկզբունքները, որոնք դուրս են գալիս ռոմանտիզմից։ Այս վեպում արդեն որոշված են Ստենդալի ստեղծագործական մեթոդի բոլոր հիմնական հատկանիշները՝ հասարակության պատմական ճակատագրի մասին մտորումների կրքոտ լարվածությունը, բարոյականության էսքիզների բրոշյուրի սրությունը, ժլատ, թեթևակի անկյունային, բայց շատ ճշգրիտ ոճը, խորաթափանցությունը։ և մարդկային հոգու կերպարի վերլուծական պարզությունը, ազատ գծային կոմպոզիցիան՝ կառուցված ոչ թե դրամատիկ իրադարձության, այլ գլխավոր հերոսի կենսագրության վրա։ Պակասում էր միայն այն գլխավորը, որը կարող էր սերտորեն կապել այդ ամենը մեկ գեղարվեստական հանգույցի մեջ՝ եռանդուն, կրքոտ՝ հասարակությանն ուղղված մարտահրավերի և հերոսի փնտրտուքի մեջ. «Արմանս»-ը գրելու պահին Ֆրանսիայում ընդդիմադիր ելույթները չափազանց երկչոտ էին։ և էպիզոդիկ՝ գրողի նման հերոսի տեսքը հուշելու համար։ Մի քանի տարի անց, զգայուն կերպով որսալով ապստամբական տրամադրությունների ահռելի աճը 1830-ի հեղափոխության նախօրեին, Ստենդալը բացահայտեց ակնառու ապստամբ անհատականություն հենց կյանքում: Այն տեղափոխելով իր հաջորդ՝ Կարմիր ու սև վեպի էջերին, նա բռնեց գրքերի ստեղծման ճանապարհը, որոնք նրան համաշխարհային հռչակ բերեցին։ «Կարմիրն ու սևը» բացում է գրողի ստեղծագործության երրորդ շրջանը, որը տեղի է ունենում հիմնականում Ֆրանսիայից դուրս։ 1830 թվականին Ստենդալը հյուպատոս դարձավ Տրիեստում, իսկ 1831 թվականին Հռոմից ոչ հեռու գտնվող իտալական փոքրիկ Չիվիտա Վեկիո քաղաքում։ 1833 թվականին, Փարիզում արձակուրդից հետո, նա մտահղացավ նոր վեպ։ Այս աշխատանքում, որը մնում է անավարտ և կոչվում է Լյուսիեն Լևեն (1834 - 1835), Ստենդալը շարունակում է ժամանակակից հասարակության կերպարը։ «Կարմիրն ու սևը» ավելի արդարացված վեպը կարելի է անվանել «19-րդ դարի տարեգրություն», ավելի ճիշտ՝ «1830-ականների տարեգրություն»։ Նրանում վավերագրական ճշգրտությամբ վերարտադրված են բազմաթիվ իրական իրադարձություններ, որոնք տեղի են ունեցել Ֆրանսիայում։ Լյուսիեն Լևենի կյանքը զարգանում է ոչ միայն այս իրադարձությունների ֆոնին, այլ սերտ շփման և նույնիսկ դրանցից կախվածության մեջ: «Լյուսյեն Լյովենում» կարելի է տեսնել Ստենդալի ժամանակակից ֆրանսիական իրականության երիտասարդի խնդրի մի տեսակ ավարտ. այս վեպի հերոսը պետք է գա իր որոնումների դրական արդյունքի՝ ի տարբերություն Օկտավ դե Մալիվերի, ով ինքնակամ հեռանում է կյանքից։ («Արմանս») և Ժուլիեն Սորելը, ով մահացել է հասարակության հետ մենամարտում։ Ստենդալի աշխատանքը 1830-ականներին զարգանում է շատ ինտենսիվ, բայց շատերը, ինչպես Լյուսիեն Լևենը, մնում են անավարտ: Սրանք ինքնակենսագրական բնույթի գործեր են՝ «Էգոիստի նոտաներ» (1832), «Անրի Բրուլարի կյանքը» (1835 - 1836 թթ.), «Զբոսաշրջիկի նոտաներ» (1838), «Լամիել» (1839 - 1842 թթ.) վեպը։ ) Միևնույն ժամանակ, ստեղծվեցին մի շարք պատմվածքներ, որոնք կազմում էին մի ցիկլ, արդեն հեղինակի մահից հետո, որը կոչվում էր «Italian Chronicles» հրատարակչի կողմից՝ «Վիտտորիա Ակորամբոնի», «Ցենցի», «Դքսուհի դե Պալիանո», «Կաստրոյի աբեղա», «Սան Ֆրանչեսկո ա Ռիպա», «Քույր սխոլաստիկա», «Ավելորդ բարեգործությունը ճակատագրական է»։ Իտալական տարեգրությունը հրատարակվել է հետմահու 1855 թվականին։ Իտալական թեման, որն անցնում է գրողի ողջ ստեղծագործության մեջ, շարունակվում է «Պարմայի վանքը» (1839) վեպում։ Ինչպես Ստենդալի նախորդ վեպերի հերոսները, Ֆաբրիցիո դել Դոնգոն նույնպես դավանում է Նապոլեոնի պաշտամունքը։ Սա դրդում է նրան շտապել իր կուռքի հետևից, երբ Նապոլեոնը, հեռանալով Էլբա կղզուց, վերադառնում է Եվրոպա և փորձում է վերականգնել կորցրած կայսերական իշխանությունը։ Հայտնի ճակատամարտի պահին Ֆաբրիցիոն Վաթերլոյի դաշտում է։ Վաթերլոյի ճակատամարտի նկարագրության մեջ, որը դարձել է Ստենդալի ստեղծագործության ամենահայտնի դրվագներից մեկը, տրված է ճակատամարտի պատկերը՝ կարծես երկու տեսանկյունից՝ Ֆաբրիցիոյի և հեղինակի աչքերով։ . Գրողը պատկերում է պատերազմն առանց զարդարանքի, ծիսական համազգեստի, տպավորիչ դիրքերի և այլ պայմանականությունների, որոնք կարելի էր տեսնել կայսրության դարաշրջանի մարտական ժանրի գեղատեսիլ կտավների վրա: Հերոսը՝ եռանդուն, անփորձ երիտասարդը, «ոչինչ չի հասկանում»՝ նա ճակատամարտն ամբողջությամբ չի տեսնում, իսկ այն, ինչ աչքի է ընկնում, տգեղ, ստոր, կոպիտ է թվում։ Տեսնելով, թե ինչպես են մարշալ Նեյն ու նրա շարասյունը առաջ շարժվում՝ «կծկվելով ցեխի միջով», նա զարմանում է և հիասթափվում։ Այն սխրանքը, որը ցույց տվեց մարշալ Նեյը Վաթերլոյի ճակատամարտում, Ֆաբրիցիոն չնկատեց, քանի որ նա պարզապես քնեց՝ հարբած օղիից, որը նա գնել էր ճաշարանից։ Նա նույնիսկ չտեսավ կայսրին, որը վազքով անցավ, և նա պարզապես անկարող էր ընկալել ճակատամարտի հետագա ընթացքը: «Կրկնակի օպտիկայի» մեթոդը փայլուն արդյունքներ է տալիս Պարմայի վանքում, որը նույնիսկ Բալզակը, իր իսկ խոստովանությամբ, ստիպեց «նախանձի մեղքի մեջ ընկնել» (Բալզակի նամակից Ստենդալին), քանի որ նա գտավ վեպում « ճակատամարտի հոյակապ և ճշմարտացի նկարագրությունը», որի մասին երազում էր հենց ինքն իր «Տեսարաններ զինվորական կյանքից»։ Որոշ ժամանակ անց Տոլստոյ Լ.Ն. գրում է. «Ավելի շատ, քան որևէ մեկը, ես շատ բան եմ պարտական Ստենդալին։ Նա ինձ սովորեցրեց հասկանալ պատերազմը։ Chartreuse de Parme-ում նորից կարդացեք Վաթերլոյի ճակատամարտի պատմությունը: Ո՞վ էր նրանից առաջ պատերազմը նկարագրել որպես այդպիսին, այսինքն՝ ինչպես իրականում կա։ Հիշու՞մ եք Ֆաբրիցիուսին՝ մարտադաշտը տեղափոխելով և «ոչինչ» չհասկանալով։ ... Ես կրկնում եմ ձեզ, այն ամենը, ինչ ես իմացա պատերազմի մասին, ես առաջին հերթին սովորեցի Ստենդալից» (1901 թվականի նամակագրությունից): Վեպում տեսարանը Պարմայի իշխանությունն է՝ մասնատված Իտալիայի փոքրիկ նահանգներից մեկը, որը նվաստացուցիչ կախվածության մեջ էր Ավստրիայից: Այս պետության միապետ Էռնեստ Ռանուտիուս IV-ը հպատակներից պահանջում է բացարձակ հնազանդություն և մտածում միայն իր շահերի մասին։ Իրենց «լիբերալ» անվանող նախարար Ռասսին, մարկիզա Ռավերսին, ամրոցի հրամանատար Ֆաբիո Կոնտին Ֆաբրիցիոյի թշնամիներն են, որոնք պատրաստ են ոչնչացնել այս «վտանգավոր» մարդուն։ Առաջին հայացքից քաղաքական գործունեության ոլորտը բացարձակապես չգրավված Ֆաբրիցիոն չի կարող վտանգ ներկայացնել իշխանության ղեկին։ Նրան հովանավորող Ջինա Սանսեվերինայի պնդմամբ նա նույնիսկ հոգեւոր կարիերա է ընտրում։ Սակայն և՛ նա, և՛ Սանսևերինան «վտանգավոր» են նրանով, որ իրենք անկախ, եռանդուն, ազատասեր և ըմբոստ բնություն են։ Դրանցում Ստենդալը հերթական անգամ մարմնավորել է իտալական ազգային բնավորության մասին իր պատկերացումները։ Սրանք ամբողջական, անկեղծ անհատականություններ են, նրանց խորթ են ունայնությունը, մանր խոհեմությունը, նրանց գործողությունները դրդված են իսկական զգացմունքներով և հոգու անմիջական շարժումներով: Որպեսզի վրեժ լուծի այն հետապնդումների և վտանգի համար, որոնց ենթարկվում է Ֆաբրիցիոն Էռնեստ Ռանուտիուսի հրամանով, Սանսևերինան դավադրություն է պատրաստում սպանել արքայազնին և իրագործում է իր ծրագիրը խորհրդավոր դավադիր Ֆերանտե Պալլայի օգնությամբ: Ֆերանտե Պալլան կարբոնարիայի մասին Ստենդալի պատկերացումների մի տեսակ անձնավորում է (նրա անունը ծագել է 17-րդ դարի հերոս Ֆերանտե Պալլավիչինոյի անունից, որը մահապատժի է ենթարկվել հռոմեական կառավարության կողմից, և մեկ այլ Պալլավիցինո՝ կարբոնարիա)։ Անկեղծորեն համակրելով Կարբոնարների ձգտումներին՝ Ստենդալը նրանց համարում էր միամիտ հերոսներ, իսկ նրանց իդեալները՝ վեհ, բայց ուտոպիստական։ Նա դրանք համեմատեց մարդկանց հետ, ովքեր ցանկանում են իրենց գրպանի փողերով գնել Լուվրի թանգարանը։ Եվ այնուամենայնիվ, նրանց գործունեությունը և Ստենդալի ստեղծագործություններում նրանցից ներշնչված պատկերները շրջապատված են հերոսության լուսապսակով։ Ժամանակի մեկ այլ արտահայտիչ նշան, որը պատկերված է վեպում, Կայսրության և Սուրբ դաշինքի ժամանակների պետական գործչի տեսակն է՝ կոմս Մոսկայի կերպարով ընդհանրացված։ Արդեն ժամանակակիցները (օրինակ՝ Բալզակը) նրա մեջ նկատել են իրական պատմական դեմքերի, եվրոպական մասշտաբի հայտնի քաղաքական գործիչների՝ Տալեյրանդի և Մետերնիխի գծերը։ Վեպի սյուժետային կենտրոնը Ֆաբրիցիոյի եզրակացությունն է Ֆարնեզե աշտարակում և սերը, որը բռնկվեց նրա և Կլելիա Կոնտիի միջև։ Կալանավորումը և ցանկացած գործունեությունից հարկադիր օտարումը թույլ է տալիս Ֆաբրիցիոյին խորասուզվել իր զգացմունքների վերլուծության մեջ, ուշադիր հետևել Կլելիայի ամենափոքր ժեստերին և գործողություններին, բացահայտելով նրա հոգու շարժումները, որոնցում հայտնաբերվում է փոխադարձ զգացում հերոսի նկատմամբ: Այսպիսով, «Պարմայի վանքում» միավորվեցին Ստենդալի ստեղծագործության հիմնական թեմաները՝ ժամանակակից հասարակության մեջ երիտասարդի ճակատագիրը, մարդու հոգեբանության խորքերի ուսումնասիրությունը և իտալական ազգային բնավորության խնդիրը։ Նրանց համալիրում առանցքային դերը պատկանում է անհատի և հասարակության միջև կոնֆլիկտային հարաբերությունների խնդրին։ Տպավորված լինելով Պարմայի վանքից՝ Բալզակը խանդավառ նամակ է գրում Ստենդալին, այնուհետև, նույն 1839 թվականին, մի ընդարձակ «Ուսումնասիրություն Բեյլի մասին», որտեղ նա ոչ միայն տալիս է վեպի բարենպաստ ակնարկ, այլև վերլուծում է այն վեպի առնչությամբ։ 19-րդ դարի ֆրանսիական գրականության զարգացման վերջին միտումները

Ստենդալ ժամանակագրական աղյուսակկյանքը և աշխատանքը նկարագրված են այս հոդվածում:

Ստենդալի ժամանակագրական աղյուսակ

Մարի Անրիbelle(կեղծանուն Ստենդալ) - ֆրանսիացի գրող, հիմնադիրներից մեկը հոգեբանական վեպ. Իր կենդանության օրոք նա հայտնի էր ոչ այնքան որպես արձակագիր, որքան որպես Իտալիայի տեսարժան վայրերի մասին գրքերի հեղինակ։

1796–1799 թթ- սովորել է Կենտրոնական Գրենոբլի դպրոցում, որը պատկանում էր ամենաառաջադեմ էլիտար ուսումնական հաստատություններին։

1799 թ- մեկնել է Փարիզ՝ ուսումը մայրաքաղաքում շարունակելու մտադրությամբ, սակայն տեղի ունեցած քաղաքական ցնցումները, որոնց արդյունքում երկրում իշխանությունը զավթել է երիտասարդ գեներալ Նապոլեոն Բոնապարտը, երիտասարդին ստիպել է մոռանալ ուսման մասին և միանալ Նապոլեոնյան բանակ.

1800–1814 թթ- տարիներ զինվորական ծառայություն. Որպես սպա Ստենդալն այցելեց Իտալիա (որտեղ նա լրջորեն հետաքրքրվեց իտալական գեղանկարչության ուսումնասիրությամբ), մասնակցեց ռազմական գործողություններին Ավստրիայում և Գերմանիայում (որտեղ նա այցելեց Ստենդալ քաղաքը, որը նրան գրական կեղծանուն տվեց), ընկերների հետ կիսվեց նրա դժվարությունները. արշավ Ռուսաստանում, որի ընթացքում նա ականատես եղավ 1812 թվականին Մոսկվայում տեղի ունեցած հայտնի հրդեհին: Ստենդալի ռազմական կարիերան ավարտվեց իր կուռքի՝ Նապոլեոնի անկումից հետո, ում կերպարին նա բազմիցս դիմել էր իր ստեղծագործություններում, մասնավորապես՝ գրքերում։ «Նապոլեոնի կյանքը»(1817) և «Հիշողություններ Նապոլեոնի մասին»(1837), որն անավարտ մնաց։

1814 թ- Բուրբոնների ռեժիմի վերականգնումը ստիպեց Ստենդալին գնալ Իտալիա՝ Միլան, որտեղ նա մտերմացավ Կարբոնարների քաղաքական շարժման հետ (իտալերենից. կարբոնարի- ածխահանքեր) - մարտիկներ Իտալիան օտար պետությունների իշխանությունից ազատագրելու համար: Այնտեղ Ստենդալը հանդիպեց Բայրոնին և իտալացի բանաստեղծներին։

1821 թ- Նեապոլիտանական հեղափոխության պարտությունից հետո գրողը վերադարձել է Փարիզ, որտեղ որպես լրագրող համագործակցել է տարբեր հրատարակությունների հետ։

1822 թ- ավարտված աշխատանքը «Տրակտատ սիրո մասին», որում նա մշակել է սիրո զգացողության բնօրինակ տեսությունը։

1827 թ- տպել է իր առաջինը արվեստի գործ- վեպ «Արմանս. Տեսարաններ 1827 թվականի Փարիզի սալոնի կյանքից».

1829 թ- տեսավ նրա ճամփորդական գրառումների լույսը «Զբոսանք Հռոմում»և կարճ պատմություն «Վանինա Վանինի». Նյութը http://iEssay.ru կայքից

1830 թ- ստեղծել է վեպ «Կարմիր և սև», որը հավանություն տվեց ֆրանսիական գրականության ռեալիստական ուղղությանը։ Նույն թվականին Ստենդալը անցավ դիվանագիտական ծառայության և, նշանակվելով Իտալիայում Ֆրանսիայի հյուպատոսի պաշտոնում, հաստատվեց ծովափնյա փոքրիկ Չիվիտավեկիա քաղաքում։

1830–1840 թթ- ստեղծագործական թռիչքի ժամանակաշրջան: Այս ընթացքում Ստենդալի գրչից դուրս եկավ «Էգոիստի հիշողությունները»(1832), վեպ «Լյուսիեն Լևեն»(1835), ինքնակենսագրական ծանոթագրություններ «Անրի Բրուլարի կյանքը»(1836), պատմվածքի ցիկլ «Իտալական տարեգրություններ»(1839) և վեպ «Պարմայի վանքը»(1838), գրված ընդամենը հիսուներկու օրում։ Այս շրջանի վերջում գրողը ձեռնամուխ եղավ նոր վեպ- «Լամիել».

ոչ», դրանում հասարակական-քաղաքական և հոգեբանական ասպեկտների համադրություն։ Վերականգնման ռեժիմի սուր քննադատությունը

Նպատակը. ուսանողներին ծանոթացնել ֆրանսիացի գրող Ստենդալի ստեղծագործությանը նրա «Կարմիր և սև» վեպի օրինակով. խորացնել դպրոցականների գիտելիքները 19-րդ դարի ֆրանսիական գրականության, «սոցիալ-հոգեբանական արձակ» հասկացության մասին. զարգացնել տվյալ թեմայով հաղորդագրություն պատրաստելու, լրացուցիչ գրականության հետ աշխատելու կարողություն, վերլուծելու հմտություններ արձակ ստեղծագործություն, ստեղծագործության պատկերներ, թարգմանություն, դպրոցականների ստեղծագործական ունակություններ, համահունչ խոսք, տրամաբանական մտածողություն; նպաստել ընթերցողի հորիզոնների զարգացմանը.

Սարքավորումներ՝ դասագիրք; գրողի դիմանկարը; աշխատանքների ցուցադրություն; տեքստ * «Կարմիր և սև» վեպի թարգմանությամբ Այո։ Ստարինկևիչ (կամ ուսուցչի ընտրությամբ ընկեր).

Վեպը հայելի է, որը տանում են բարձր ճանապարհով.

այն արտացոլում է ինչպես ջրափոսերը, այնպես էլ երկնքի կապույտը, ինչպես ցածր, այնպես էլ վեհ:

Ստենդալ

Մարդն ապրում է երկրի վրա ոչ թե հարստանալու, այլ երջանիկ լինելու համար։

Ստենդալ

I. ՈՒՍԱՆՈՂՆԵՐԻ ՀԻՄՆԱԿԱՆ ԳԻՏԵԼԻՔՆԵՐԻ ԹԱՐՄԱՑՈՒՄ

1. Զրույց.

Ո՞րն էր ռոմանտիզմից ռեալիզմի անցման պատճառը կեսերին տասնիններորդդար?

Սահմանեք «ռեալիզմ» տերմինը։

Սահմանել ռեալիզմի հիմնական հատկանիշները որպես գրական-գեղարվեստական ուղղություն:

Ո՞ր երկրում է ռեալիզմը դասական ձևեր ստանում:

Ո՞ր օբյեկտիվ գործոններն են ազդել ռեալիզմի զարգացման վրա:

II. ԴԱՍԻ ԹԵՄԱՅԻ, ՆՊԱՏԱԿՆԵՐԻ ԵՎ ԷՊԻԳՐԱՖՆԵՐԻ ՀԱՅՏԱՐԱՐՈՒՄ.

III. ՈՒՍԱՆՈՂՆԵՐԻ ՆՈՐ ԳԻՏԵԼԻՔՆԵՐԻ ԿԻՐԱՌՈՒՄԸ, ՀՄՏՈՒԹՅՈՒՆՆԵՐԻ ԵՎ ՀՄՏՈՒԹՅՈՒՆՆԵՐԻ ՁԵՎԱՎՈՐՈՒՄԸ.

1. Ուսուցչի խոսքը.

«Միշտ աշխատիր 20-րդ դարի համար», - ասել է ֆրանսիացի գրող Ստենդալը 1802 թ. Այս միտք-երազը կարելի է համարել գրողի ստեղծագործության հիմնական ուղղությունը հասկանալու բանալին։ Իր ողջ կյանքում նա փորձել է ընթանալ ժամանակի հետ ռիթմով՝ հաստատելով բարոյական արժեքներ, որոնք կբավարարեն հաջորդ սերունդների հոգևոր կարիքները։ Ստենդալը, որպես ռեալիստ գրող և մտածող, համարձակորեն դատապարտում է բուրժուական աշխարհի արատները։

Մարդու և հասարակության խնդիրը մեծ գրողի ուշադրության կենտրոնում է։ Օ.դե Բալզակի հետ Ստենդալը դրեց քննադատական ռեալիզմի հիմքերը ֆրանսիական գրականության մեջ։ Ստենդալի գեղագիտության նորարարական լինելն էր պատճառը, որ ֆրանսիացի գրողը կենդանության օրոք չճանաչվեց։ Նրա վեպերը գրեթե աննկատ են մնացել քննադատների կողմից։ Միայն մի քանի նշանավոր գրողներ են պատշաճ գնահատական տվել Ստենդալի ստեղծագործությանը։ Նրանց թվում են՝ Գյոթե, Բայրոն, Բալզակ, Ֆլոբեր։

2. Ուղերձ պատրաստ աշակերտին:

Կյանքը և ստեղծագործական ճանապարհՍտենդալ

Գրող Ստենդալի իսկական անունը Անրի Մարի Բեյլ է։ Նա ծնվել է 1783 թվականի հունվարի 23-ին Ֆրանսիայի հարավում գտնվող Գրենոբլում։ Նրա մանկությունը մռայլ էր. Իր «Անրի Բրուլարի կյանքը» քնարական խոստովանության մեջ նա գրել է. «Երկու չար հանճարներ զենք բռնեցին իմ խեղճ մանկության դեմ՝ մորաքույր Սոֆին և հայրիկը»։

Հայրը՝ Քերուբին Բեյլը, տեղական խորհրդարանի իրավաբան, Պատվո լեգեոնի շևալյորը և Գրենոբլի քաղաքապետի օգնականը, փողի ժլատ, խորամանկ, ռոյալիստ էր տրամադրության հետևում: Անրին չէր սիրում իր հորը, ում համար խորթ էին որդու հոգևոր հետաքրքրությունները։ Տարիների ընթացքում նրանց միջև խորթությունն աճեց՝ վերածվելով ատելության։ Մորաքույր Սոֆին պարզվեց, որ կեղծավոր է և կրոնական մոլեռանդ։

Մայրը՝ Հենրիետա Գանյոնը, հմայիչ երիտասարդ և կրթված կին, կախվածություն է ունեցել Դանթեից, կարդալով այն բնագրով, մահացավ, երբ տղան յոթ տարեկան էր: Այս կորուստը դրոշմված էր նրա սրտում ողջ կյանքի ընթացքում:

Տղայի իսկական ընկերն ու դաստիարակը եղել է նրա մորական պապը՝ բժշկագիտության դոկտոր Անրի Գանյոնը։ Վոլտերի ջերմեռանդ երկրպագուն, որին նա տեսավ Ֆերնեյ ուխտագնացության ժամանակ, պապը թոռանը փոխանցեց իր սերը գրականության և գիտության հանդեպ, սերմանեց Հորացիոսի, Սոֆոկլեսի, Եվրիպիդեսի պաշտամունքը։ Պապը նրան ծանոթացրել է Անրի Արիոստոյի ստեղծագործությանը, մասնավորապես՝ Կատաղած Ռոլանդին, որը մեծ դեր է խաղացել երիտասարդի կերպարի կերտման գործում։ Հորեղբայր Ռոմեն Գանյոնը՝ երիտասարդ, սրամիտ և անլուրջ, Անրիին բացեց արվեստի անհայտ աշխարհը՝ նրան տանելով Սիդում գտնվող թատրոն:

Անրին սովորել է Գրենոբլի կենտրոնական դպրոցում։ Այնտեղ տղան առաջին անգամ հայտնվեց իր հասակակիցների մեջ։ Անրին լավ է սովորել, նույնիսկ մրցանակներ է ստացել, այդ թվում՝ գրականության ոլորտում։ Բայց նրա կրթությունը միայն դպրոցով չի սահմանափակվել։ Սովորել է ջութակ, կլառնետ նվագել, երգի դասերի է անցել։ Եվ մաթեմատիկան նրա համար դարձավ իսկական կիրք։ «Ես սիրում էի և դեռ սիրում եմ մաթեմատիկան հանուն իր համար, քանի որ այն թույլ չի տալիս կեղծավորություն և անհայտություն՝ երկու հատկություն, որոնք ինձ համար ամենից զզվելի են», - գրել է Ստենդալը: Նա ցանկանում էր ընդունվել Պոլիտեխնիկական դպրոց, բայց հետո մտափոխվեց, քանի որ կորցրել էր հետաքրքրությունը մաթեմատիկայի նկատմամբ։ Երիտասարդին գրավել է նոր երազանք՝ ապրել Փարիզում և գրել կատակերգություններ։

Ստենդալի կյանքում որոշիչ շրջադարձը տեղի ունեցավ 1800թ. Նրա ազգականը՝ կոմս Դարուն, այն ժամանակ ռազմական նախարարության ավագ քարտուղարը, իսկ հետո՝ Նապոլեոնի նախարարն ու պետական քարտուղարը, Անրիին տեղավորեց նախարարության աշխատասենյակում։ Բայց Ստենդալը գործավարական աշխատանքի համար ոչ մի կարողություն չցուցաբերեց և երկար չզբաղվեց։ Որոշ ժամանակ անց նա միանում է Նապոլեոնյան բանակին, որում ծառայել է ավելի քան երկու տարի։

1802 թվականին Ստենդալը թողեց բանակը և վերադարձավ Փարիզ։ Նա շատ ծրագրեր ունի, բայց դրանք մնացել են անկատար։ Բացի այդ, նյութական զրկանքները տառապանք էին պատճառում։ Աշխատանք փնտրելու համար Ստենդալը մեկնում է Միլան և աշխատանքի է անցնում առևտրային ընկերությունում։ Իսկ առեւտուրը նրան չբավարարեց, նա վերադարձավ Փարիզ եւ 1806 թվականին կրկին անցավ զինվորական ծառայության։ Ստենդալը մասնակցել է Նապոլեոնի մոսկովյան արշավին, փրկվել ռուսական ցրտից և ֆրանսիացիների խուճապահար նահանջից։ Նրա վերաբերմունքը Նապոլեոնի նկատմամբ հետզհետե փոխվում է, տեղի է ունենում ֆրանսիական կայսրի բռնակալության և դեսպոտիզմի մերժում։ Նա իր անկման պատճառը տեսնում է նրանում, որ Նապոլեոնը դավաճանեց հեղափոխությանը։

Ստենդալը թոշակի է անցնում և մեկնում Իտալիա, որտեղ ապրում է մոտ յոթ տարի։ Հենց այստեղ 1814 թվականին լույս է տեսել նրա առաջին գիրքը՝ Ավստրիական Վիեննայում գրված նամակներ հայտնի կոմպոզիտոր Հայդնի մասին, Լուի-Ալեքսանդր-Սեզար Բոմբես կեղծանունով։ Իտալիայում Ստենդալը շրջում է քաղաքներով, ուսումնասիրում իտալական մշակույթը և կապ է պահպանում Կարբոնարների հետ։ Հետագայում գրողը հարգանքի տուրք կմատուցի այս շարժման հերոս մասնակիցներին՝ ստեղծելով Կարբոնար Պիետրո Միսիրիլիի պատկերները Վանինա Վանինիում, Ֆերանտե Պալլայի պատկերները Պարմայի վանքում, կոմս Ալտամիրայի՝ կարմիր և սև հագուստով։

1821 թվականին Ստենդալը վերադարձավ Փարիզ և խորասուզվեց գրական ստեղծագործության մեջ։ 1827 թվականին լույս է տեսել նրա առաջին վեպը՝ «Արմանս»։

1830 թվականին Ստենդալը կրկին մեկնում է վարչական ծառայության՝ ստանալով Տրիեստ քաղաքում Ֆրանսիայի հյուպատոսի նշանակումը։ Բայց Ավստրիայի կառավարությունը հրաժարվեց հաստատել այն, և Ստենդալը հյուպատոս դարձավ փոքրիկ ծովափնյա Սիվիտա Վեկ քաղաքում: «Ի. Ազատ ժամանակ Ստենդալը զբաղվում է գրական գործունեությամբ: Նրա գրչից գլուխգործոցները հայտնվում են մեկը մյուսի հետևից. Վանինա Վանինի,

«Կարմիր և սև», «Լյուսիեն Լևեն» («Կարմիր և սպիտակ»), «Պարմայի վանք», «Իտալական տարեգրություններ», «Զբոսաշրջիկի գրառումներ» և այլն։ Բացի այդ, Ստենդալը գրում է բազմաթիվ գրական ստեղծագործություններ արվեստի վերաբերյալ («Իտալական գեղանկարչության պատմություն», «Ռասին և Շեքսպիր», «Քայլիր Հռոմում», «Երաժշտություն, իմ միակ սերը») և Նապոլեոնի մասին գրքեր:

1836 թվականին Ստենդալը մեկնում է բաղձալի երկարատև արձակուրդ Փարիզ։ Երեք տարի ապրելով Փարիզում՝ նա շրջում է ողջ Ֆրանսիայում, այցելում է նաև Իսպանիա, Անգլիա, Շոտլանդիա, Իռլանդիա։ 1839 թվականին գրողը վերադառնում է Civita Vekk «ї, որտեղ նա շարունակում է աշխատել իր ստեղծագործությունների վրա: Ստենդալը բազմաթիվ ստեղծագործական ծրագրեր ունի: Նա գրել է. գործը, որը ես կտամ քեզ, այն կբավարարի տասը կյանքի համար»: Բայց նկարիչը չգիտեր, որ իրեն շատ քիչ ժամանակ է մնացել ապրելու, և իր ծրագրերի մեծ մասը վիճակված չէր իրականություն դառնալ:

1842 թվականի մարտի 22-ին Ստենդալը, ով գտնվում էր Փարիզում, փլուզվեց արտաքին գործերի նախարարության դռան առաջ և գիշերը մահացավ կաթվածից։ Կոլոմբեի և Մերիեի հետ նրան Մոնմարտրի գերեզմանատուն ուղեկցեց Ալեքսանդր Տուրգենևը, որը հինգ տարի առաջ սպանված Պուշկինի դիակը ուղեկցեց Սուրբ լեռներ։ Օ. դը Բալզակն այդ օրերին գրում էր. «Ֆրանսիան, նրա գրականությունը կորցրեց մեր ժամանակի անսովոր մարդկանցից մեկին»։ Գերեզմանի վրայի հուշարձանի վրա գրողը կտակել է գրել «Մի անգամ. Ես սիրում էի. Տառապած», որում նա ցանկանում էր արտացոլել իր կյանքի բոլոր կոնֆլիկտները։

Իսկ թաղման հաջորդ օրը ֆրանսիական բոլոր թերթերը գրել են, որ «գերմանացի քիչ հայտնի բանաստեղծ Ֆրիդրիխ Ստենդալը» թաղվել է Մոնմարտրի գերեզմանատանը։ Դա ճակատագրի վերջին ծաղրն էր։

AT գրական կենսագրություն«Անրի Բլեվալի կյանքը», գրված 1835 թվականին, Ստենդալը նշել է. «Ինչ վերաբերում է ինձ, ես վիճակախաղի տոմս եմ վերցնում գլխավոր մրցանակով՝ 1935 թվականին ընթերցողներ ունենալ»։ Կյանքը ցույց տվեց, որ իրականություն են դարձել գրողի ամենախենթ երազանքները։ Նրա ծննդյան օրվանից անցել է ավելի քան երկու հարյուր տարի, և գրողի աշխույժ ձայնն այսօր էլ կրքոտ ու երիտասարդ է հնչում՝ հուզելով ընթերցողների սրտերը։

3. Աշխատեք դասի երկրորդ էպիգրաֆի հետ.

Արտահայտորեն կարդացեք Ստենդալի խոսքերը, որոնք ծառայում են որպես դասի երկրորդ էպիգրաֆ:

Մտածեք, թե արդյոք այս խոսքերից կարող եք որոշել, թե որն էր գրողի համար գլխավորը։ (Կարելի է ասել, որ այդպես է։ Չէ՞ որ Ստենդալն ամբողջ կյանքում ձգտել է երջանկության, թեև միշտ չէ, որ ունեցել է այն)։

4. Ուղերձ պատրաստ աշակերտին:

«Կարմիր և սև» վեպի ստեղծման պատմությունը.

Այս վեպի սյուժեն դրդել է Ստենդալի կողմից Դատական տեղեկագրում կարդացած դատավարության տարեգրությունը: Երիտասարդ Անտուան Բերթեն՝ գավառական ազնվական ընտանիքի երեխաների դաստիարակը, դառնում է նրանց մոր սիրեկանը։ Խանդի նոպայից նա մահափորձ է անում նրա դեմ, ինքնասպանության փորձ է անում և մահանում գիլյոտինի վրա։

Գրականագետները կարծում են, որ վեպը կարող է այլ աղբյուր ունենալ։ Սա դատական զեկույց է մանրբուրժուական միջավայրի կաբինետագործ Լաֆարգի գործի վերաբերյալ: Լաֆարգը սիրում էր իր արհեստը, հետաքրքրվում էր փիլիսոփայությամբ և գրականությամբ, համեստ էր, բայց հպարտ ու հպարտ։ Մի անլուրջ աղջիկ նրան դարձրեց իր սիրելին, իսկ հետո լքեց նրան։ Վիրավորված, խանդից տանջված Լաֆարգը որոշել է սպանել աղջկան, իսկ ինքն էլ ինքնասպանության անհաջող փորձ է արել։

Իհարկե, այս երկու մարդկանց չի կարելի նույնացնել վեպի գլխավոր հերոս Ժուլիեն Սորելի հետ։ Ստենդալը, ելնելով երկու նախատիպերից, դատական տարեգրության փաստերում գտավ ժամանակակից հասարակության բնույթի մասին մեծ գեղարվեստական և փիլիսոփայական ընդհանրացման աղբյուր։

5. Աշխատեք դասի առաջին էպիգրաֆի հետ.

Արտահայտորեն կարդացեք առաջին էպիգրաֆի խոսքերը՝ վերցված «Կարմիր և սև» վեպի տեքստից.

Մտածեք ինչ խորհրդանշական իմաստայս հայտարարության մեջ կարո՞ղ է ունենալ «հայելի» բառը: (Այս արտահայտության մեջ «հայելի» բառը կարող է լինել «ռեալիզմ» հասկացության հոմանիշը: Բայց մենք նշում ենք, որ Ստենդալը երբեք կուրորեն չի կրկնօրինակել իրականությունը, այլ արտացոլել է դրա բնորոշ երևույթները):

Ի՞նչ էր արտացոլում «Կարմիր և սև» վեպի «հայելին». (Հերոսի անձնական կյանքը և սոցիալական իրականությունը):

6. Խնդրահարույց հարցեր. Աշխատեք վեպի ենթավերնագրի և էպիգրաֆների հետ:

Հայտնի է, որ վեպն ունի «19-րդ դարի տարեգրություն» ենթավերնագիրը։ Ինչո՞ւ է հեղինակն ընտրել այս ենթավերնագիրը: (Վեպի գործողությունները տեղի են ունենում Վերականգնման ժամանակաշրջանում (1814-1830 թթ.): Այս ժամանակ հռչակվեց միապետության վերականգնումը՝ ի դեմս Լյուդովիկոս XVIII-ի՝ նրա կողմից կազմված սահմանադրությանը հավատարմության երդում տալու պայմանով։ Սենատը, որն առանձնանում էր նրանով, որ ավելի ազատական էր Նապոլեոնյանից: Այս դարաշրջանի գրականությունը ուղղված է հասարակության վերլուծությանը: Նկատի ունեցեք, որ և՛ ռոմանտիկները, և՛ ռեալիստները զբաղվում էին «բանաստեղծական արդարադատությամբ»: Աշխատանքը ոչ միայն խորապես բացահայտում է ներքինը. գլխավոր հերոս Ջուլիեն Սորելի աշխարհը, բայց նաև պատկերում է այն ժամանակվա իրականության լայն համայնապատկերը, կապերն ու հակասությունները, որոնք գոյություն ունեն հասարակության բոլոր շերտերի միջև՝ գավառական ազնվականության, հին մետրոպոլիտական արիստոկրատիայի, բուրժուայի և եկեղեցու սպասավորների միջև:

7. Առաջադրանքներ ուսանողների համար.

Նկարագրե՛ք Վերիեր քաղաքի գավառական ազնվականներին։ (Սրանք վատ կրթված, կոպիտ, առևտրական, անսկզբունք փղշտականներ են, անտարբեր են այն ամենի հանդեպ, ինչը չի կարող շահույթ տալ, աստիճաններ կամ խաչեր, ատում են մտքի ցանկացած դրսևորում, ինչը հակասում է կյանքի մասին նրանց պատկերացումներին):

8. Զրույց.

Ձեր կարծիքով, ի՞նչ դեր է խաղում էպիգրաֆը վեպում: (Վեպի էպիգրաֆը Դանտոնի խոսքերն են. «Ճշմարիտ, դաժան ճշմարտություն»: Նրանք ընդգծում են ստեղծագործության մեղադրական իմաստը):

Վեպի առաջին գլխին տվեք էպիգրաֆի մեկնաբանություն: («Միավորեք հազարավոր մարդկանց, կարծես թե վատ չէ: Բայց նրանք երջանիկ չեն լինի վանդակում»: Այս արտահայտությունը բավականին խորհրդանշական է: Վանդակը կյանքի պայմանականությունն է: Ինչպես հայտնի է վեպի բովանդակությունից. Հերոսներից յուրաքանչյուրը գտնվում է իր վանդակում (գավառների, սեմինարիայի, մայրաքաղաքների կոնվենցիաները) և պետք է ենթարկվի դրանց: Ցանկացած չնչին անհնազանդություն ողբերգական հետևանքներ է ունենում:

Մտածեք, թե ինչ դեր են խաղացել էպիգրաֆները վեպի յուրաքանչյուր գլխի համար: Ձեր կարծիքը հաստատեք կոնկրետ օրինակներով: (Վեպի յուրաքանչյուր գլուխ ունի էպիգրաֆ, որը բավականին նրբանկատորեն պատրաստում է ընթերցողին այն իրադարձություններին, որոնք նկարագրվելու են դրանում):

9. Ստեղծագործական առաջադրանք.

Հետևեք վեպի կազմության առանձնահատկություններին. (Վեպն ունի շրջանաձև կոմպոզիցիա։ Գործողությունը սկսվում է Վեր «єрі այնտեղ և ավարտվում։ Նկատի ունեցեք, որ շրջանը, որում ծավալվում է ստեղծագործության գործողությունը, նեղանում է վեպի վերջում և ավարտվում հերոսի մահով։ Տեսարանը. բանտում վեպի գագաթնակետն է։)

Վերլուծել արվեստի աշխարհաշխատանքները։ (Գործի գործողությունը տեղի է ունենում Վեր» іrі (Պարոն դե Ռենալի տուն, քաղաքի կյանքը), Բեզանսոն (սեմինարիա), Փարիզ (Մարկիզ դը Լա Մոլի տուն), Վերիեր (բանտ): Ստեղծագործության գաղափարական և գեղարվեստական հյուսվածքը հիմնված է երկու պլանների փոխհարաբերության վրա՝ զարգացման իրադարձություններ, որոնց մասնակիցներն են վեպի հերոսները, և ներքին գործողությունը, գլխավոր հերոս Ժուլիեն Սորելի մտքերի ու զգացմունքների շարժումը։

Ո՞րն է ստեղծագործության մեջ բնապատկերի կերպարի առանձնահատկությունը։ (Վեպը սկսվում է հոյակապ լանդշաֆտով, որը Ստենդալում գործում է: Ժամանակի նշանները ոչնչացնում են այս շրջանի գեղեցկությունը: Լեռներից հոսող առվակը շարժման մեջ է դնում մեծ թվով սղոցարաններ, բացի այդ, ամեն ինչի վրա տիրում է եղունգների գործարանը: քաղաքապետին պատկանող):

IV. ՈՒՍԱՆՈՂՆԵՐԻ ԳԻՏԵԼԻՔՆԵՐԻ, ՀՄՏՈՒԹՅՈՒՆՆԵՐԻ ԵՎ ՀՄՏՈՒԹՅՈՒՆՆԵՐԻ ՀԱՄԱԽՄԲՈՒՄ.

1. Վերջնական զրույց.

Ո՞րն է Ստենդալի իրական անունը:

Նշե՛ք գրողի հիմնական ստեղծագործությունները:

Ի՞նչ տպավորություն ունեք «Կարմիր և սև» վեպից։

Ի՞նչ իրադարձություններ են դրվել «Կարմիր և սև» վեպի հիմքում։

Ո՞րն է վեպի կազմը:

Անվանե՛ք վեպի հերոսներին:

Ի՞նչ սոցիալական խմբեր են պատկերված ստեղծագործության մեջ:

V. ԴԱՍԻ ԱՄՓՈՓՈՒՄ

VI. ՏՆԱՅԻՆ ԱՇԽԱՏԱՆՔ

Վերցրեք մեջբերումներ Ջուլիեն Սորելի կերպարի վերաբերյալ:

Անհատական առաջադրանք. Պատրաստել ռեպորտաժ Կարմիր ու սև վեպի կինոադապտացիայի մասին։

Ֆրեդերիկ Ստենդալը (Անրի Մարի Բեյլ) ծնվել է Գրենոբլում 1783 թվականին՝ Ֆրանսիական հեղափոխությունից ընդամենը մի քանի տարի առաջ։ Բեյլի ընտանիքը հարուստ էր։ Ապագա գրողի հայրը իրավաբան էր։ Նրա մայրը մահացել է, երբ նա ընդամենը 7 տարեկան էր։ Տղային մեծացրել է նրա պապը՝ Անրի Գանյոնը։ Լինելով կրթված մարդ, պարոն Գանյոնը ձգտում էր կրթել իր թոռանը։ Պապն էր, որ փոքրիկ Անրի Մարիին սովորեցրեց կարդալ։ Գրքերի հանդեպ սերը ծնեց գրելու սերը, որը տղան սկսեց բոլորից թաքուն անել վաղ տարիք.

Բեյլի ընտանիքի բոլոր անդամները ջերմեռանդ միապետներ էին։ Ֆրանսիական թագավորի մահապատիժն իսկական մղձավանջ էր Անրիի ընտանիքի համար։ Միայն ապագա գրողն է ուրախացել այս մահով և նույնիսկ հիացած լացել։

1796 թվականին Անրի Մարիին ուղարկեցին դպրոց։ Տարօրինակ կերպով, տղայի սիրելի առարկան մաթեմատիկան էր, և ոչ գրականությունը կամ մայրենի լեզուն։ Ավելի ուշ գրողը, հիշելով իր մանկությունը, խոստովանել է, որ մարդկանց մեջ ամենից շատ ատում է կեղծավորությունը։ Նա սիրահարվեց մաթեմատիկային, քանի որ այն ճշգրիտ գիտություն է, ինչը նշանակում է, որ այն կեղծավորություն չի պարունակում։

1790-ականների վերջին Ստենդալը տեղափոխվեց Փարիզ։ Մայրաքաղաքում նա նախատեսում էր ընդունվել Պոլիտեխնիկական դպրոց։ Սակայն դպրոցի փոխարեն ապագա գրողն անցավ զինծառայության, ինչին նպաստեց նրա ազդեցիկ բարեկամը։ Մինչեւ 1812 թվականը Նապոլեոնը Ստենդալի կուռքն էր։ Բոնապարտի զորքերի հետ ապագա գրողն այցելել է Իտալիա։ Նրան հաջողվել է այցելել նաև Ռուսաստան, որտեղ Ստենդալը քիչ էր մնում մահանար։ Չնայած ռուսների թշնամիներին, գրողը չէր ատում նրանց՝ հիանալով նրանց հայրենասիրությամբ ու հերոսությամբ։

Վերադառնալով տուն՝ Ստենդալը տեսավ իր հայրենիքը ավերված։ Նա մեղադրեց Նապոլեոնին Ֆրանսիայի կործանման մեջ։ Ստենդալն այլեւս Բոնապարտին չէր համարում իր կուռքը եւ անկեղծորեն ամաչում էր նրա ազգությունից։ Երբ Նապոլեոնին աքսորեցին, գրողը նույնպես որոշեց լքել երկիրը և տեղափոխվեց Իտալիա՝ այն համարելով ավելի ազատասեր։ Այդ տարիներին Իտալիայում լայն տարածում գտավ Կարբոնարների շարժումը, որոնք պայքարում էին ավստրիական գերիշխանությունից իրենց հայրենիքն ազատագրելու համար։ Ստենդալը ակտիվորեն մասնակցել է ազատագրական շարժմանը, ինչի համար երկու անգամ դատապարտվել է մահապատժի։ Գրողը պատահաբար ապրում էր Անգլիայում։ Նրա կյանքը արտասահմանում կախված էր տարօրինակ աշխատանքից: 1820-ական թվականներից Անրի Մարի Բեյլն առաջին անգամ սկսեց ստորագրել իր կեղծանունով։

Ստենդալը որոշել է 1830 թվականին վերադառնալ հայրենիք՝ ներս մտնելու համար Հանրային ծառայություն. Նույն 1830 թվականին նա նշանակվում է հյուպատոս և ուղարկվում Տրիեստ։ Ավստրիայի իշխանություններին, սակայն, անհանգստացրել է նոր հյուպատոսի «մութ» անցյալը, ինչի կապակցությամբ գրողին տեղափոխել են Չիվիտավեկիա։ Աշխատավարձն ավելի քան համեստ էր, բայց Ստենդալը չցանկացավ նորից լքել իր սիրած երկիրը և մինչև իր օրերի ավարտը մնաց հյուպատոսի պաշտոնում։

Վատ առողջական վիճակը գրողին հաճախ ստիպում էր վերադառնալ հայրենիք՝ երկարատև արձակուրդ վերցնելով։ Տոներից մեկը տեւեց 3 տարի (1836-1839 թթ.): Վերջին տարիներըՀատկապես դժվար էր Ստենդալի կյանքը՝ սիֆիլիսը, որով գրողը վարակվել էր երիտասարդության տարիներին, դրսևորվում էր լիարժեք աշխատելու անկարողության և թուլության տեսքով։ 1841 թվականին գրողը կրկին գալիս է Փարիզ, որտեղ կաթված է ստանում։ Չկարողանալով ինքնուրույն ձայնագրել՝ Ստենդալը թելադրեց իր ստեղծագործությունները՝ շարունակելով ստեղծագործել մինչև իր մահը՝ 1842 թվականի մարտին։

Մարդիկ, ովքեր մոտիկից ճանաչում էին Ստենդալին, խոսում են նրա մասին որպես գաղտագողի, ով սիրում է մենակությունն ու միայնությունը։ Գրողը խոցելի ու նուրբ հոգի ուներ. Մեկը տարբերակիչ հատկանիշներնրա էությունը բռնակալության ատելություն էր: Միաժամանակ գրողը կասկածում էր ցանկացած ազատագրական շարժման։ Նա անկեղծորեն համակրում էր և նույնիսկ օգնում էր Կարբոնարներին, բայց չէր հավատում, որ նրանց ջանքերը դրական արդյունքներ կտան։ Ածխահանքերի միջև միասնություն չկար. ոմանք երազում էին հանրապետության մասին, մյուսներն ուզում էին միապետություն տեսնել իրենց երկրում։

Իտալիան դարձել է երկրորդ տուն ֆրանսիացի մեծ գրողի համար։ Նա սիրահարվեց իտալացիներին՝ նրանց համարելով, ի տարբերություն իր հայրենակիցների, ավելի անկեղծ։ Ինտրովերտ Բեյլը շատ ավելի մոտ էր իտալական վայրիությանը և վճռականությանը, քան բնորոշին Ֆրանսիա XIXդարավոր զսպվածություն և կեղծավորություն: Գրողը իտալուհիներին ավելի գրավիչ է համարել և նրանց հետ մեկից ավելի սիրային հարաբերություններ է ունեցել։ Նույնիսկ իր գերեզմանաքարի վրա Ստենդալը ցանկացել է տեսնել «Էնրիկո Բեյլ, Միլանեզ» մակագրությունը։

Էսթետիկ պահանջներ

Ստենդալը սկսեց իր գրական գործունեությունշատ վաղ տարիքում: Իր ոճի վրա քրտնաջան աշխատանքի տարիների ընթացքում գրողը կարողացավ զարգացնել իր սեփական հայեցակարգերը, որոնց նա ձգտում էր հետևել հաջորդ վեպի վրա աշխատելիս:

Կրքոտ կերպար

Նշանավոր կերպար կենտրոնում

Յուրաքանչյուր աշխատանքի կենտրոնում պետք է լինի վառ, «կրքոտ» պատկեր։ Այս կերպարը նախընտրում է լինել ընդդիմադիր՝ չհամաձայնվելով անարդարության ու բռնության հետ։ Գլխավոր հերոսն, անշուշտ, պետք է սիրի, այլապես նրա ամբողջ պայքարը պարզապես անիմաստ է դառնում։

Ինքը՝ հեղինակը, իր կերպարներին ռոմանտիկ չի համարում, չնայած ռոմանտիկ հերոսի հստակ նշանների առկայությանը։ Ըստ Ստենդալի՝ իր ստեղծած գրական պատկերներհետազոտողներ և կատարողներ են։ Մյուս կողմից, ռոմանտիկը ոչ մի բանի ընդունակ չէ, բացի «ազնվական զայրույթից»։

Ճշգրտություն և պարզություն

Ֆրանսիացի մեծ գրողի ստեղծագործություններն առանձնանում են պարզությամբ և հակիրճությամբ։ Դպրոցական տարիներին Ստենդալի սերը մաթեմատիկայի հանդեպ արտացոլվել է նրա բոլոր վեպերում։ Գրողը կարծում էր, որ ընթերցողը գրքում պետք է տեսնի ոչ թե պաթոսներ ու անհասկանալի նկարագրություններ ներքին խաղաղությունբնավորություն, բայց ճշգրիտ վերլուծություն, որի շնորհիվ ցանկացած մարդ կարող է հասկանալ, թե ինչ է կատարվում գլխավոր հերոսի հետ։

Պատմականության հայեցակարգը

Ստենդալի համար անընդունելի է մարդուն պատկերել հանգամանքներից դուրս, ինչպես ռոմանտիկ գրողների մոտ, կամ ընդհանրապես մարդուն, ինչպես դասական գրողների մոտ։ Ընթերցողը պետք է իմանա, թե ինչ դարաշրջանում է ապրում Գլխավոր հերոսեւ ինչ տեղ է նա զբաղեցնում իր ժամանակակիցների մեջ։ Հերոսները չեն կարող «դուրս հանվել» պատմական համատեքստից։ Նրանք բոլորն էլ իրենց ժամանակի մարդիկ են։ Դարաշրջանը, որին նրանք պատկանում են, ձևավորել է նրանց բնավորությունը: Միայն պատկերացնելով պատմական համատեքստը՝ ընթերցողը կարող է հասկանալ, թե կոնկրետ ինչն է մղում գլխավոր հերոսին, դառնում նրա գործողությունների շարժառիթը։

Հետևյալ հոդվածում կարող եք կարդալ ամփոփում, պատմելով Ժուլիեն Սորելի սիրո պատմությունը, որը հետագայում կործանեց նրան։

Եվս մեկ նշանավոր վեպ, որը, ընդ որում, նրա վերջին ավարտված վեպն է, որի իրադարձությունները տեղի են ունենում Նապոլեոնի թագավորության դարաշրջանի ավարտից հետո։

Կարմիր, սև, սպիտակ

Ստենդալի անունը ավանդաբար կապվում է Կարմիր և սև վեպի հետ։ Վեպը ստեղծվել է 1830 թվականին՝ հիմնվելով իրական իրադարձություններ. Գրականագետները երկար ժամանակ չէին կարողանում հասկանալ, թե ինչու է հեղինակն այդպես անվանում վեպին։ Երկու գույներն էլ հիշեցնում են ողբերգություն, արյունահեղություն և մահ: Իսկ կարմիրի ու սեւի համադրությունը կապված է դագաղի պաստառագործության հետ։ Վերնագիրն ինքնին ընթերցողին ողբերգական ավարտ է դնում:

Իր առաջին փայլուն վեպը գրելուց 5 տարի անց Ստենդալը ստեղծում է նմանատիպ վերնագրով ստեղծագործություն՝ «Կարմիրն ու սպիտակը»։ Անունների նմանությունը պատահական չէ. Բացի այդ, նոր վեպի վերնագիրն ու բովանդակությունը որոշակիորեն բացատրում են նախորդի վերնագիրը։ Սև գույնը, ամենայն հավանականությամբ, նշանակում էր ոչ թե մահ, այլ գլխավոր հերոս Ջուլիեն Սորելի ցածր ծագումը։ Սպիտակ գույնը ցույց է տալիս այն էլիտան, որտեղից առաջացել է երկրորդ վեպի գլխավոր հերոս Լյուսիեն Լևենը։ Կարմիր գույնը խորհրդանիշն է այն դժվարին, անհանգիստ ժամանակի, որում պետք է ապրեն երկու գլխավոր հերոսները:

Ֆրեդերիկ Ստենդալ(իսկական անունը Անրի Մարի Բեյլ) - ֆրանսիական գրականության դասական, ով հիմք դրեց re-alis-ti-ches-to-mu psi-ho-lo-giz-mu և իր ստեղծագործության մեջ արտահայտելով այն հերոսական ոգին, որը թողարկվել է Ֆրանսիական հեղափոխության և օն-լե-օնի պատերազմների ժամանակաշրջանից: Ստենդալն իր ստեղծագործական հավատը ձևակերպել է հետևյալ կերպ. Այս ամենը արվեստ է»:

Ստենդալի կյանքը ամսաթվերի և փաստերի մեջ

1796-1799 թթ- սովորել է Կենտրոնական Գրենոբլի դպրոցում, որը պատկանում էր ամենաառաջադեմ էլիտար ուսումնական հաստատություններին։

1799 թ- մեկնել է Փարիզ՝ ուսումը մայրաքաղաքում շարունակելու մտադրությամբ, սակայն տեղի ունեցած քաղաքական ցնցումները, որոնց արդյունքում երկրում իշխանությունը գրավել է երիտասարդ գեներալ Նապոլեոն Բոնապարտը, երիտասարդին ստիպել է մոռանալ ուսման մասին և միանալ Նապոլեոնյան բանակ.

1800-1814 թթզինվորական ծառայության տարիներ. Որպես սպա Ստենդալն այցելեց Իտալիա (որտեղ նա լրջորեն հետաքրքրվեց իտալական գեղանկարչության ուսումնասիրությամբ), մասնակցեց ռազմական գործողություններին Ավստրիայում և Գերմանիայում (որտեղ նա այցելեց Ստենդալ քաղաքը, որը նրան գրական կեղծանուն տվեց), ընկերների հետ կիսվեց նրա դժվարությունները. արշավ Ռուսաստանում, որի ընթացքում նա ականատես եղավ 1812 թվականին Մոսկվայում տեղի ունեցած հայտնի հրդեհին: Ստենդալի ռազմական կարիերան ավարտվեց իր կուռքի՝ Նապոլեոնի անկումից հետո, ում կերպարին նա բազմիցս դիմել էր իր ստեղծագործություններում, մասնավորապես՝ գրքերում։ «Նապոլեոնի կյանքը»(1817) և «Հիշողություններ Նապոլեոնի մասին»(1837), որն անավարտ մնաց։

1822 թ- ավարտված աշխատանքը «Տրակտատ սիրո մասին», որում նա մշակել է սիրո զգացողության բնօրինակ տեսությունը։

1827 թ- հրատարակել է իր առաջին գեղարվեստական ստեղծագործությունը՝ վեպը «Արմանս. Տեսարաններ 1827 թվականի Փարիզի սալոնի կյանքից».

1829 թ— տեսավ նրա ճամփորդական գրառումների լույսը «Զբոսանք Հռոմում»և կարճ պատմություն «Վանինա Վանինի».նյութը կայքից

1830-1840 թթ- ստեղծագործական թռիչքի ժամանակաշրջան: Այս ընթացքում Ստենդալի գրչից դուրս եկավ «Էգոիստի հիշողությունները»(1832), վեպ «Լյուսիեն Լևեն»(1835), ինքնակենսագրական ծանոթագրություններ «Անրի Բրուլարի կյանքը»(1836), պատմվածքի ցիկլ «Իտալական տարեգրություններ»(1839) և վեպ «Պարմայի վանքը»(1838), գրված ընդամենը հիսուներկու օրում։ Այս շրջանի վերջում գրողը սկսեց նոր վեպ. «Լամիել».