Sestava
miniaturni portreti
»Kompozicijska invarianta portreta je takšna konstrukcija, zaradi katere je obraz modela v središču kompozicije, v središču gledalčeve percepcije. Ni naključje, da je kompozicijski simptom oblikovanja evropskega portretnega žanra v dobi zgodnja renesansa klical Izhod iz profila v obraz. Zgodovinski kanoni na področju portretne kompozicije predpisujejo določeno interpretacijo središčne lege obraza glede na pozo, obleko, okolje, ozadje itd.«
Po formatu:
o glava (ko je na ramenih prikazana samo glava);
o prsni koš;
o pas;
o generacijski;
o v polni rasti;
§ kiparsko, pa je še posebej običajno deliti:
§ herma (ena glava z vratom);
§ oprsje (glava in zgornji del telesa, približno do prsi);
§ kip (cela figura, od glave do pet).
Po drži:
o profil;
o portreti v celoten obraz ( en face, "z obraza");
o tričetrtinski zavoj desno ali levo ( en trois quarts);
o ti en profil perdu, torej upodabljanje obraza s hrbtne strani glave, tako da je viden le del profila.
· Pokrajina
· Pokrajina(fr. Paysage, od pays - država, območje), v slikarstvu in fotografiji - vrsta slike, ki prikazuje naravo ali katero koli območje (gozd, polje, gore, gozd, vas, mesto).
Žanr likovne umetnosti, kjer je glavna stvar podoba narave, okolju, pogled na podeželje, mesta, zgodovinski spomeniki, imenujemo pokrajina (fr. paysage). Obstajajo podeželska, urbana krajina (tudi veduta), arhitekturna, industrijska, podobe vodnega elementa - morska (marina) in rečna krajina.
· Ob pogostom naštevanju likovnih zvrsti je krajina omenjena na enem zadnjih mest. Včasih mu je dano manjša vloga glede na zaplet slike. Toda danes se takšno stališče, skladno s starodavnimi predstavami, zdi vsaj naivno. V našem času nemirnih razmišljanj o krizi odnosa med človekom in naravo, iskanju načinov za zbliževanje civilizacije in okolja se krajinska umetnost pogosto pojavlja kot modra učiteljica. V delih preteklih obdobij, v najboljših platnih našega časa, prikazuje, kako narava vstopa v človeško zavest, se spremeni v simbol, lirično meditacijo ali alarmantno opozorilo.
· Marina(it. marina, iz lat. marinus - morje) - ena od vrst pokrajine, katere objekt je morje. Marina je na Nizozemskem v začetku 17. stoletja oblikovala samostojen žanr.
Koncept "tematskega štafelajnega slikarstva" je povezan predvsem z žanri vsakdanjega življenja, zgodovine, bitke. Kljub temu, da je tematsko slikarstvo izvedeno po skicah iz narave, v svojem bistvu »nasprotuje skiciranju, ki ima zgolj pomožni namen in postavlja zasebne, pogosto zelo specializirane naloge«.
Kako se začne delo na tematski sliki, kakšni so načini in značilnosti njenega kompozicijskega razvoja?
Slikar nenehno opazuje, estetsko obvladuje življenje, nabira vtise. Med raznovrstnimi pojavi realnosti ga skrbijo predvsem nekateri, recimo družbeni pojav, ki jo skuša doumeti in o kateri želi povedati z likovnimi sredstvi. Njegovo opazovanje postane bolj osredotočeno, vendar je prihodnje delo še vedno predstavljeno na splošno. Umetnik, ko razmišlja o temi, jo hkrati vrednoti z določenih ideoloških pozicij.
Tako se oblikuje idejna in tematska podlaga prihodnjega dela. Nato vsebina teme najde svoj konkretnejši okvir v zapletu.
Razvoj ploskve s pomočjo likovne umetnosti zahteva poznavanje kompozicijskih temeljev, sicer bo opazovalni material ostal nerealiziran v umetniški obliki. Posledično se oblikuje umetnikov namen in bolj ali manj konkretna ideja o formalnih sredstvih slike, vključno z njeno konstrukcijo.
Ideja (včasih imenovana tudi plastični motiv) praviloma postavlja temelje likovne podobe, njeno novost in možnost nadaljnjega razvoja. Novost plastičnega motiva ne odraža le novega pojava v življenju, ampak tudi nov zaplet. Ta nov fenomen utegne zanimati marsikaterega umetnika in če se ustavi pri eni ploskvi, se ne more izogniti monotoniji, klišeju.
Začetne kompozicijske skice morajo izpolnjevati zahteve, kot so prisotnost konstruktivne ideje in kontrastov. Konstruktivna ideja, na kateri temelji plastični motiv, nakazuje mesto zapleta in kompozicijskega središča, v katerem je koncentrirana glavna stvar v vsebini slike.
Prisotnost konstruktivne ideje v začetnih skicah pomaga določiti format ravnine slike, lestvico, relativno velikost glavnega in sekundarnega, glavne tonske in barvne kontraste.
Iskanje kompozicije se nadaljuje v obdobju dela na skicah in tudi pri ustvarjanju kartona.
Delo na skicah poteka vzporedno z izvedbo skic, skic, skic. V procesu zbiranja tega pomožnega materiala se ploskev izpopolni, kar zagotavlja pomembno pomoč pri dokončanju slike. Zanesljivi pomočniki umetnika na tej stopnji bodo zgodovinski podatki, gospodinjski predmeti, dokumenti, vojaško orožje in oprema, arhitekturni spomeniki, po potrebi pritrjeni v skicah, skicah, skicah. Vsa ta pripravljalna dela omogočajo razjasnitev in izboljšanje kompozicije, da jo rešijo pred približevanjem v razporeditvi pomenskih poudarkov.
Sledi čas za razvoj kartona, to je risbe v velikosti prihodnje slike. V njej so narisani vsi elementi kompozicije, vključno s podrobnostmi, nato pa se risba iz kartona (skozi pavs papir ali prah) prenese na platno. Nato se izvede tako imenovano podlakiranje, najpogosteje s tanko plastjo tekočih barvnih, “drgnjenih”, glazurnih, to je prozornih in prosojnih barv. V podslikavi poskušajo pravilno zavzeti barvna ali tonska razmerja.
Slikar pri delu na sliki rešuje številne zapletene naloge, na primer: dati lokalne barve - barvanje predmeta - koloristične lastnosti, vzpostaviti mero intenzivnosti, nasičenosti barvnih kombinacij - z eno besedo oblikovati obliko z barvo. , ki se nanaša na svetlobne pogoje, ki tvorijo svetlino in reflekse. Vse te in druge nič manj težke naloge se rešujejo s pogledom na izvedbo ideološke vsebine. Ob tem pa ne gre pozabiti na moč vpliva kompozicijskih zakonitosti na proces oblikovanja likovne podobe s slikarskimi sredstvi.
Pomožni material igra pomembno vlogo pri ustvarjanju kompozicije. A včasih morda ni dovolj namensko zbran in razdelan, potem pa se na koncu nenadoma izkaže, da manjka nekaj pomembnih elementov za celostno izražanje bistva skladbe. Obstaja samo en izhod: zapolniti manjkajoče, znova se obrniti k virom, k iskanju potrebnega gradiva.
Razdrobljenost, občutek deljivosti kompozicije na več samostojnih delov gledalcu onemogočajo branje umetnikove namere, otežujejo dojemanje slike kot celovitega organizma. Zato je treba pri zaključku dela paziti na ekspresivnost ploskovno-kompozicijskega središča, na njegove pomenske povezave s stranskimi deli slike, primerjati moč kontrastov v glavnem in podrejenem, preveriti, ali obstaja kakršno koli ponavljanje v tonskih napetostih, oblikah, velikostih.
SUBJEKT IN TEMATSKA SLIKA - opredelitev nekakšnega križanja tradicionalnih slikarskih žanrov, ki je prispevalo k ustvarjanju obsežnih del družbeno pomembnih tem z jasno opredeljenim zapletom, zapletom in večfiguralno kompozicijo. Koncept ploskveno-tematske slike vključuje:
zgodovinska slika
vsakdanje (žanrsko) slikarstvo
Bojna slika
Tema lekcije: "Tematska (zapletna) slika."
Cilji:
Oblikovati predstavo o tematski (zapletni) sliki, njenih vrstah.
Učence s ponavljanjem in posploševanjem vodi k razumevanju značilnosti žanra.
Gojiti moralni in estetski odnos do sveta in umetnosti.
Razviti asociativno-figurativno mišljenje, ustvarjalno in kognitivno dejavnost.
Oprema in materiali:
Izbor ilustracij in reprodukcij različnih žanrov.
Računalniška predstavitev o žanrih likovne umetnosti.
Umetniški materiali za praktično delo.
Učni načrt
Pogovor o pojmu žanr s preverjanjem in utrjevanjem znanja učencev.
Uvodni pogovor o tematski sliki, njenih vrstah s prikazom ilustracij.
Izjava likovne naloge.
Praktična izvedba naloge.
Povzetek in analiza del.
Med poukom.
Pri pouku zadnje četrtine smo se pogovarjali o vlogi likovne umetnosti v človekovem življenju in o tem, kaj je glavna tema v njem. Človek. Da, umetnost govori predvsem o človeku, o njegovih dosežkih, razmišljanjih, o njegovem življenju. umetnost o njej govori v jeziku različnih žanrov: tistih, ki jih že poznate, in tistih, ki jih morate šele spoznati.
Lekcije tega četrtletja govorijo o zgodovini in razvoju zapletne slike in še posebej o njeni posebni vrsti - vsakdanjem žanru.
Spomnite se, katere vrste likovne umetnosti poznate.
Likovne umetnosti delimo na pet vrst: arhitektura, kiparstvo, grafika, slikarstvo, DPI. Vsaka od teh petih vrst je razdeljena na žanre. Ta delitev se najbolj jasno kaže v slikarstvu in grafiki.
Kaj so žanri v vizualni umetnosti?
Umetniki pišejo različne slike. Na enih vidimo naravo, na drugih - ljudi, tretji govorijo o najbolj vsakdanjih, običajnih stvareh. In zdaj so se po vsebini začeli deliti na žanre: slika narava- pokrajina, stvari - tihožitje, človeški portret, dogodki iz življenja - zapletno-tematska slika.
(Prikaz predstavitve o žanrih)
Po drugi strani pa ima vsak žanr svoje pododdelke - žanrske sorte. Torej, pokrajina je lahko podeželska, urbana, industrijska. In umetniki, ki upodabljajo morje, se imenujejo morski slikarji. Obstajajo tudi sorte v žanru portretiranja - svečani, intimni, skupinski portret. Žanrske različice zapletno-tematske slike so zgodovinske, bojne, vsakdanje slike.
Zdaj med slikami na tabli izberite tiste, katerih žanr vam je znan.
(Učenci združijo slike, ki jih predlaga učitelj.
Učitelj vpraša, kaj združuje preostalo skupino slik. Plot? Lahko pa je popolnoma drugače.)
Kakšen je zaplet slike?
(Učenci poskušajo prepoznati zaplet tako, da trdijo, "o čem govori slika.")
Torej, kakšne zaplete ima lahko tematska slika?
Zgodovinski - Ima posebno mesto. Ta žanr vključuje dela na temo velikega javnega odmeva, ki odraža dogodke, pomembne za zgodovino.
Katere slike v zgodovinskem žanru so vam znane? Poskusite se spomniti avtorja.
(V. I. Surikov "Jutro Streltsyjeve usmrtitve", "Suvorov prečka Alpe", K. Bryullov "Zadnji dan Pompejev" itd.)
Ni pa nujno, da je delo posvečeno preteklosti: lahko je katera koli pomembne dogodke danes, ki so velikega zgodovinskega pomena.
Battle žanr (iz francoskega bataille - bitka) - posvečen temam vojne, bitk, kampanj in epizod vojaškega življenja. Lahko je sestavni del zgodovinskega in mitološkega žanra, pa tudi upodablja moderno življenje vojske in mornarice.
(Dela Tiziana, F. Goye, A. Watteauja, V. Vereščagina, M. Grekova).
Poskusite definirati samipravljično-epske in versko-mitološke zvrsti, povejte o njih in navedite primere.
(Učenci opredelijo pravljično-epski žanr, pri čemer se spomnijo na dela V. M. Vasnetsova "Heroji", "Vitez na razpotju", "Ivan Tsarevich na sivem volku" itd. Učitelj dopolni predstavljeno vrstico s sliko M. Vrubel "Labodja princesa", "Demon" itd.
Ko govorimo o religiozno-mitološkem žanru, slike S. Botticellija, Raphaela, Rubensa, Rembrandta, A. Ivanova itd.)
Koncept vsakdanjega žanra oblikovala v evropski umetnosti novega časa. Njegova domovina je Nizozemska iz 17. stoletja. V našem času je to eden najpogostejših žanrov likovne umetnosti, čeprav je v prvi polovici 19. stoletja veljal za manjvreden, nevreden pozornosti umetnika. Dela na vsakdanje teme se pogosto imenujejo žanrska ali povezana z žanrskim slikarstvom.
Vsakdanji žanr vključuje slike, risbe, kipe, ki pripovedujejo o dogodkih Vsakdanje življenje.
O tem žanru bomo podrobneje govorili v naslednji lekciji na primeru seznanitve z delom "majhnih Nizozemcev".
Vabim vas k raziskovalnemu ustvarjalnemu delu na temo "Kaj vem o malem Nizozemcu?".
In zdaj poskusite narediti skice za prihodnjo sliko v katerem koli žanru.
Doma dokončaj delo in ga poimenuj.
Domača naloga: pripravite se na lekcijo-konferenco "Kaj vem o malem Nizozemcu?".
Izvedite ustvarjalno delo (sporočilo-povzetek) z izborom ilustrativno gradivo na katero koli od naslednjih tem:
1. Zgodovina nastanka nizozemskega slikarstva.
2. Nizozemska je rojstni kraj žanrskega slikarstva. Zakaj?
3. Ustvarjalnost P. Brueghel in drugi.
Nizozemsko slikarstvo - njegov izvor in začetni čas se stapljata s prvimi stopnjami razvoja flamskega slikarstva do te mere, da najnovejši umetnostni zgodovinarji obravnavajo eno in drugo za ves čas do konca 16. stoletja. neločljivo, pod skupnim imenom "nizozemska šola". Oba sta potomca njegove veje Rena. slikarstvo, katerega glavna predstavnika sta Wilhelm Kölnski in Stefan Lochner, štejeta za začetnika brata van Eyck; oba sledita isti smeri dolgo časa, navdihujeta se pri istih idealih, zasledujeta iste naloge, razvijata isto tehniko, tako da se nizozemski umetniki v ničemer ne razlikujejo od svojih flamskih in brabantskih kolegov.
To se nadaljuje v celotnem obdobju gospostva nad državo, najprej burgundske, nato pa avstrijske hiše - dokler ne izbruhne okrutna revolucija, ki se konča s popolnim zmagoslavjem Galcev. ljudi nad Španci, ki so jih zatirali.
Od tega obdobja se začne vsaka od obeh vej nizozemske umetnosti gibati ločeno, čeprav se včasih zgodi, da prideta med seboj v zelo tesni stik. Slikarstvo G. takoj prevzame izvirnik, v celoti nacionalni značaj in hitro doseže svetlo in obilno cvetenje. Vzroki za ta pojav, kakršnega v zgodovini umetnosti skoraj ne najdemo, so v topografskih, verskih, političnih in družbenih okoliščinah.
V tej »nižini« (hol land), sestavljeni iz barij, otokov in polotokov, ki jo je morje nenehno naplavljalo in ogrožalo od njegovih vpadov, je moralo prebivalstvo, takoj ko je strmoglavilo tuji jarem, odločilno vse ustvariti na novo, začenši s fizičnimi pogoji tal in konča z moralnimi in intelektualnimi pogoji, kajti vse je uničil prejšnji boj za neodvisnost. Zahvaljujoč svoji podjetnosti, praktičnemu čutu in vztrajnemu delu je Nizozemcem uspelo močvirja spremeniti v rodovitna polja in razkošne pašnike, od morja pridobiti ogromna zemljišča, pridobiti materialno blaginjo in zunanji politični pomen.
K doseganju teh rezultatov je v veliki meri pripomogla v državi vzpostavljena federativno-republikanska oblika vladavine in razumno uresničeno načelo svobode misli in verskega prepričanja. Kot po čudežu je povsod, na vseh področjih človeškega dela, nenadoma začela vreti goreča dejavnost v novem, izvirnem, čisto ljudskem duhu, med drugim tudi na področju umetnosti.
Od panog slednjega se je na nizozemskih tleh posrečilo predvsem slikarstvu, ki je tu v delih mnogih bolj ali manj nadarjenih umetnikov, ki so se pojavili tako rekoč sočasno, prevzelo smer, ki je zelo vsestranska in hkrati povsem drugačna od smeri umetnosti v drugih državah. Glavna značilnost teh umetnikov je ljubezen do narave, želja, da bi jo reproducirali v vsej njeni preprostosti in resnici, brez najmanjšega olepševanja, brez podrejanja kakršnim koli pogojem vnaprejšnjega ideala. Druga značilna lastnost goll. slikarje sestavlja pretanjen čut za barve in razumevanje, kakšen močan, očarljiv vtis lahko naredi poleg vsebine slike le resničen in močan prenos barvnih razmerij, ki jih v naravi določa delovanje svetlobni žarki, bližina ali oddaljenost razdalj.
Pri najboljših predstavnikih H. slikarstva je ta občutek za barvo in svetlobo razvit do te mere, da ima svetloba s svojimi neštetimi in raznolikimi odtenki v sliki, lahko bi rekli, vlogo glavnega igralec in daje veliko zanimanje za najbolj nepomembno ploskev, najbolj neelegantne oblike in podobe. Potem je treba opozoriti, da večina gol. umetnik se ne spušča v dolgotrajno iskanje materiala za svoje delo, ampak se zadovolji s tem, kar najde okoli sebe, v domačo naravo in v življenju njegovih ljudi.
SLIKARSKI ŽANRI (francoski genre - rod, vrsta) - zgodovinsko uveljavljena delitev slik v skladu s temami in predmeti slike.
Čeprav se je pojem "žanr" v slikarstvu pojavil relativno nedavno, so nekatere žanrske razlike obstajale že od antičnih časov: slike živali v jamah paleolitika, portretistarodavni Egiptin Mezopotamije od 3000 pr.n.št., pokrajine in tihožitja v helenističnih in rimskih mozaikih in freskah. Oblikovanje žanra kot sistema v štafelajnem slikarstvu se je začelo v Evropi v 15. in 16. stoletju. in se končala predvsem v 17. stoletju, ko se je poleg delitve likovne umetnosti na žanre uveljavil koncept t.i. "visoki" in "nizki" žanri, odvisno od subjekta slike, teme, zapleta. »Visoki« žanr je vključeval zgodovinske in mitološke žanre, »nizki« pa portret, pokrajino in tihožitje. To stopnjevanje žanrov je trajalo do 19. stoletja. čeprav z izjemami.
Torej, v 17. stoletju. na Nizozemskem so ravno »nizki« žanri postali vodilni v slikarstvu (krajina, vsakdanji žanr, tihožitje) in formalni portret, ki je formalno sodil v »nizki« portretni žanr, ni sodil v to. Slikarski žanri, ki so postali odsev življenja, z vso stabilnostjo skupnih značilnosti niso nespremenljivi, razvijajo se skupaj z življenjem in se spreminjajo z razvojem umetnosti. Nekateri žanri odmrejo ali dobijo nov pomen (npr. mitološki žanr), nastajajo novi, navadno v okviru že obstoječih (npr. znotraj krajinskega žanra, arhitekturna krajina in marina). Pojavljajo se dela, ki združujejo različne žanre (npr. kombinacija vsakdanjega žanra s krajino, skupinski portret z zgodovinskim žanrom).
AVTOPORTRET(iz francoskega avtoportreta) - portret samega sebe. Običajno se nanaša na slikovito sliko; vendar so avtoportreti tudi kiparski, literarni, filmski, fotografski ipd.
Rembrandt "Avtoportret".
ALEGORIJA(grško allegoria - alegorija) - izražanje abstraktnih idej s pomočjo konkretnega umetniške podobe. Primer: "pravica" - ženska s tehtnico.
Moretto da Brescia "Alegorija vere"
ANIMALISTIČNO(iz lat. žival - žival) - žanr, povezan s podobo živali v slikarstvu, kiparstvu in grafiki.
D. Stubbs. Kobile in žrebeta v pokrajini ob reki. 1763-1768
BITKA(iz francoskega bataille - bitka) - posvečen podobi vojaških operacij in vojaškega življenja.
Averjanov Aleksander Jurijevič. href="http://www.realartist.ru/names/averyanov/30/">Waterloo.
DOMAČE- povezana s podobo vsakdanjega življenja osebe.
Nikolaj Dmitrijevič DMITRIEV-ORENBURGSKI (1837-1898). Požar v vasi
GALANTNO- "prijazen, vljuden, prijazen, vljuden, zanimiv" je zastarelo. povezana s podobo izvrstnih liričnih prizorov iz življenja dvornih dam in gospodov v umetniška ustvarjalnost večinoma 18. stol.
Gerard ter Borch mlajši. Pogumni vojak.
ZGODOVINSKI- ena glavnih zvrsti likovne umetnosti, posvečena zgodovinski dogodki preteklost in sedanjost, družbeno pomembni pojavi v zgodovini ljudstev.
Pavel Riženko. Peresvetova zmaga.
KARIKATURA- žanr likovne umetnosti, ki uporablja sredstva satire in humorja, groteske, karikature, podobe, v kateri se komični učinek ustvari s pretiravanjem in ostrenjem značilnih lastnosti. Karikatura zasmehuje pomanjkanje ali izprijenost lika, da bi pritegnila njega in ljudi okoli njega, da bi ga prisilila, da se spremeni na bolje.
MITOLOŠKI- posvečeno dogodkom in junakom, o katerih pripovedujejo miti. Bogovi, demiurgi, junaki, demoni, bajeslovna bitja, zgodovinski in mitološki liki. V 19. stoletju je mitološki žanr služil kot norma visoke, idealne umetnosti.
Aleksander Ivanov. Bellerophon se odpravi na pohod proti Himeri.
MIRNO ZIVLJENJE- zvrst likovne umetnosti, podobe neživih predmetov, postavljenih v resnično gospodinjsko okolje in organiziranih v določeno skupino; slika, ki prikazuje gospodinjske predmete, rože, sadje, divjad, ujete ribe itd.
Aenvanck Theodore (Aenvanck, Theodoor)
GOLA(gola) - umetniška zvrst v kiparstvu, slikarstvu, fotografiji in filmu upodablja lepoto golega človeškega telesa, večinoma ženskega.
Venera iz Urbina, Tizian
PASTORALA(francosko pastorale - pastir, podeželje) - žanr v literaturi, slikarstvu, glasbi in gledališču, podoba idiličnega življenja pastirjev in pastiric v naravi.
POKRAJINA(francosko paysage, iz pays - država, območje), - žanr, posvečen podobi katerega koli območja: reke, gore, polja, gozdovi, podeželska ali mestna pokrajina.
Href="http://solsand.com/wiki/doku.php?id=ostade&DokuWiki=7593bff333e2d137d17806744c6dbf83" >Adriana van Ostade
PORTRET(francoski portret, »reproduciraj nekaj hudiča v hudiču«) - žanr likovne umetnosti, posvečen podobi osebe ali skupine ljudi; sorte - avtoportret, skupinski portret, ceremonialni, komorni, kostumirani portret, portretna miniatura.
Borovikovsky V. "Portret M. I. Lopukhina"
SPLETNO-TEMATSKA SLIKA- opredelitev nekakšnega križanja tradicionalnih žanrov slikarstva, ki je prispevalo k ustvarjanju obsežnih del družbeno pomembnih tem z jasno opredeljenim zapletom, zapletom in večfiguralno kompozicijo. Na kratko: - mešanje tradicionalnih žanrov slikanja vsakdanjega, zgodovinskega, bojnega, kompozicijskega portreta, pokrajine itd.
Robert, Hubert - Pregled stare cerkve
RISANKA ali PRIJATELJSKA RISANKA(fr. charge) - šaljivo oz satirična podoba, v katerem so spremenjeni in podčrtani značajske lastnosti modeli znotraj norme, z namenom norčevanja, ne pa poniževanja in žaljenja, kot je to običajno v karikaturah.
I. V. Šagijeva,
učitelj likovne umetnosti,
Srednja šola MBOU
Vas Sovetskoye, okrožje Dolinsky, regija Sahalin
Program: Nemensky BM Likovna umetnost in umetniško delo. Moskva: Razsvetljenje, 2013.
Razred: 7. razred.
Tema lekcije. TEMATSKA (ZGODBENA) SLIKA
Vrsta lekcije: ONZ
Namen lekcije: Oblikovanje razumevanja posebne vloge tematskega slikarstva v ruski umetnostiXIXstoletja.
Naloge:
Gojiti ljubezen do domovine, njene zgodovine in kulture; občutek, da si državljan svoje države.
Razviti ustvarjalni interes, kognitivno aktivnost, asociativno-figurativno mišljenje.
Značilnosti vrst dejavnosti študentov:
Razumeti pomenski pomen zapleta in vsebine slike
Določite kompozicijska zgradba slike
Najti načine pridobivanja potrebnih informacij
Ustvari kompozicijsko iskalne skice.
Univerzalne učne dejavnosti:
Osebno:
dijaki vzpostavijo povezavo med namenom izobraževalne dejavnosti in njenim motivom (motiv je izpolnitev ustvarjalna dela v različnih žanrih je cilj ideja zapletne slike)
Regulativno:
postavljanje učnega cilja;
določitev zaporedja vmesnih ciljev ob upoštevanju končnega rezultata;
predvidevanje rezultata in stopnje asimilacije, njene časovne značilnosti;
primerjava načina delovanja in njegovega rezultata z danim standardom;
vnašanje potrebnih dopolnitev in sprememb načrta in načina delovanja;
selekcija in zavedanje že naučenega in tistega, kar je še treba osvojiti, zavedanje kakovosti in stopnje asimilacije;
vzgoja voljne samoregulacije.
Kognitivni:
splošne izobraževalne dejavnosti - preoblikovanje predmeta iz čutne oblike v model z dodelitvijo bistvenih značilnosti (značilnosti žanra); sposobnost zavestne in poljubne gradnje besednih izjav v ustni obliki; refleksija metod in pogojev delovanja; nadzor in vrednotenje procesa in rezultatov aktivnosti; pridobivanje potrebnih informacij; sposobnost strukturiranja znanja; iskanje in izbira potrebnih informacij; uporaba metod iskanja informacij;
logična dejanja - razvoj miselnih operacij analize, sinteze, primerjave; vzpostavljanje vzročnih razmerij;
zastavljanje in reševanje problemov – oblikovanje problema in samostojno ustvarjanje načinov reševanja problemov kreativne narave.
Komunikativen:
socialna kompetenca. Upoštevanje položaja tovarišev in učiteljev, sposobnost poslušanja in dialoga, sodelovanja v kolektivni razpravi, vključevanja v vrstniško skupino ter produktivne interakcije in sodelovanja z vrstniki in odraslimi.
Vrsta dejavnosti: kolektivna in individualna
Oprema in materialov :
Izbor ilustracij in reprodukcij različnih žanrov.
Umetniški materiali za praktično delo.
Slovar umetnostnih izrazov.
Predstavitev "Tematska (slika ploskve)"
Organizacija pouka: tema, epigraf, cilji in problem lekcije so napisani na tabli. Na tabli je tudi drevo z vejami brez listov namesto magnetnih listov. Na koncu lekcije bodo otroci priložili javorjeve liste z odgovori na vprašanje o problemu lekcije.
Za študente: Na mizah so razloženi javorjevi listi iz barvnega papirja in praznine za testno in preverjalno delo.
UČNI NAČRT
Pogovor o pojmu žanr s preverjanjem in utrjevanjem znanjaštudenti.
Izjava likovne naloge.
Praktična izvedba naloge.
Povzetek in analiza del.
Epigraf:
Ustvarjalnost je dejavnost po zakonih lepote.
M. Vachians.
Med predavanji:
jaz . Organiziranje časa
Pisalne mize so razporejene po dvoje, okoli stolov. Na sredini mize so zloženi listi albumov, na katerih je napisano "Strokovnjaki zgodovinskega žanra", "Strokovnjaki bojnega žanra", "Strokovnjaki vsakdanjega žanra", "Strokovnjaki čudovit epski žanr» »Strokovnjaki religiozno-mitološkega žanra«, veliki listi whatmana, reprodukcije slik, nalepke. Otroci sedijo za mizami glede na to, o kateri zvrsti slike bodo govorili.
(Pozdrav, preverjanje pripravljenosti učencev na lekcijo)
II . Učenje nove snovi
Pogovor "Likovna umetnost v človekovem življenju"
Učiteljica: Likovna umetnost je ena najstarejših, a je tudi večno mlada. »Podobe« so ustvarjali umetniki že pred mnogimi tisočletji in nastajajo še danes. Ta umetnost je super! Danes ga bomo v lekciji bolje spoznali, da se v njem ne izgubimo. Umetnik lahko upodobi vse: gozdove - polja, drevesa - travo, mesta - gore, oceane - vesolje ... Lahko je žival in ptica, roža in sončni travnik, nasmeh in solza človeka. Lahko je žalost in veselje, plemenitost in podlost, resnica in laž, dobro in zlo. Lahko je to življenje ljudi, ki živijo ob nas, ljudi, ki jih že zdavnaj ni več, kar pomeni, da je življenje danes, preteklo ali pa še ni prišlo.
Pri likovnem pouku se počutimo in ustvarjamo kot umetniki, a ob pogledu na umetniška dela smo pogosteje gledalci.
Umetnost biti gledalec je velika in težka umetnost. Zahteva potrpežljivost in premišljenost, širok pogled, razumevanje svojevrstnih zakonitosti in značilnosti posamezne vrste in zvrsti.
slikovnonova umetnost o tem govori v jeziku različnih žanrov: žetiste, ki jih poznate, in tiste, o katerih se morate še naučiti.
Torej,tema naše lekcije: Tematska (zapletna) slika
Ustvarjanje problemske situacije.
Učiteljica: Zakaj delo mojstrov žanrskega slikarstva ni zanimivo le za čas nastanka slik, ampak je likovna dediščina prihodnjih generacij? (Na mizi)
Na to vprašanje želim odgovoriti z besedami Vladimirja Firsova:
Da bi bil na vrhu s prihajajočim dnem,
Premagovanje stoletij in svetlobe in teme,
Cenite ljudi.
Hrepenenje po lepoti
Nič manj kot lepota sama.
Kakšna lepota!
Prišlo bo in odšlo
Pravzaprav je povsod drugače,
In hrepenenje po lepoti vas ne bo pustilo na cedilu,
Večno, kot hrepenenje po višinah.
In danes v lekciji boste poskušali odgovoriti na to vprašanje, razumeti delo umetnikov kot sodobne osebe.
Utrjevanje zgodaj pridobljenega znanja pri pouku likovne umetnosti
Učiteljica: Se spomnite, katere vrste likovne umetnosti poznate?
Odgovori študentov:
Vizualne umetnosti delimo na pet vrst:
slika,
grafične umetnosti,
kiparstvo,
arhitektura,
umetnosti in obrti.
Učiteljica: Katere umetnine uvrščamo med slikarstvo?
Katera umetniška dela uvrščamo med grafike?
Katere umetnine uvrščamo med kiparstvo?
Katere umetnine uvrščamo med arhitekturo?
Katere umetnine uvrščamo med dekorativne in uporabne umetnosti?
(odgovori študentov)
Učiteljica: Preverimo, kako dobro poznate zvrsti likovne umetnosti?
(opravljanje testnega dela študentov)
Fizmunutka
Uvodni pogovor o tematski (zapletni) sliki, njenih vrstah, s prikazom ilustracij.
Učiteljica: Vsak od teh petihumetniške oblike delimo na zvrsti. Ta delitev je najbolj presenetljivalyatsya v slikarstvu in grafiki.
Kaj so žanri v vizualni umetnosti?
Umetniki slikajo različne slike. Na nekaterih vidimodružina, na drugi - ljudje, tretji govorijo o najbolj vsakdanjih, običajnih stvareh. In po vsebini svojih slik so postali deprelijte na žanre: podoba narave - pokrajina, stvari - tihožitjesmrt, človeški portret, življenjski dogodki - zapletno-tematskislika.
Po drugi strani pa ima vsak žanr svoje pododdelke.nia - žanrske sorte. Torej, pokrajina je lahko podeželska,mestno, industrijsko. In umetniki, ki upodabljajo morje, se imenujejo morski slikarji. Obstajajo tudi sorte v žanru portreta - sprednji portret, intimni, skupinski, Žanrski raznividnost ploskovno-tematske slike - zgodovinske, bojne, vsakdanje slike.
Zvrsti v vizualni umetnosti:
Živalski žanr.
Portret - svečan, intimen, skupinski.
Pokrajina - podeželska, urbana, arhitekturna, industrijskaal, junaško.
Tihožitje - cvetlično, s hrano, gospodinjskimi predmeti, atrijstojnice športa in umetnosti,
Zapletno-tematska slika: zgodovina, bitka,gospodinjstvo, pravljično epsko.
Učiteljica: Bodite pozorni na reprodukcije slik vsake skupine strokovnjakov.
Samostojno deloštudenti v ustvarjalne skupine Oh
(učenci združijo slike, ki jih predlaga učitelj)
Učiteljica: Kaj združujeslike? Plot? Lahko pa je tudi popolnoma drugače.
Kakšen je zaplet predstavljenih slik?
( učenci poskušajo določiti zaplet, pri čemer trdijo, "za kaj gre v tem avtomobilu tina", da podajo svoje mnenje vsaki skupini)
Učiteljica: Torej, kakšne zaplete ima lahko tematska slika?
(učenci izberejo tablico glede na žanr)
Predstavitev ustvarjalnih skupin študentov žanrov.
Učiteljica: Zgodovinski - ima posebno mesto. Ta žanrvključuje dela na temo velikega javnega zvokadogodki, ki odražajo pomembne dogodke v zgodovini ljudstva.
Ni pa nujno, da je delo posvečeno preteklosti: to so lahko kateri koli pomembni dogodki našega časa, ki imajo velik zgodovinski pomen.
( Takšne slike lahko štejemo za dela umetnikov 60-70-ih, posvečenih osvajanju vesolja itd.)
Katere slike z zgodovinskim zapletom so vam znane? Poskusite se spomniti avtorja.
( V. I. Surikov "Jutro strelske zakladnice", "Suvorov prečka Alpe", K. Bryullov "Zadnji dan Pompejev" itd.
Učiteljica: Vaša pozornost"Strokovnjaki zgodovinskega žanra" predstavite sliko izjemnega umetnika Karla Bryullova"Zadnji dan Pompejev".
Študent: Ena od večnih tem v umetnosti "človek in elementi narave" je briljantno razvita v slikarstvu Bryullova. Neverjeten primer platna, izjemna kompozicijska rešitev s številnimi figurami, mojstrski prenos gibanja množice. Kjer so vsi udeleženci drame. Doživel ga je z vso močjo občutkov, popolnost risbe, izjemna svetlost barve, prenos dvojne osvetlitve - iz plamena vulkana in iz bliska strele, ostri kontrasti svetlobe in sence so nedvomni prednosti slike. Bryullov je zgodovinsko slikarstvo približal sodobni ravni znanja in razumevanja preteklosti: vse podrobnosti, arhitektura, oblačila, nacionalni videz junakov - vse je skrbno preverjeno: junake je prikazal kot utelešenje telesne in moralne lepote, ki je bila značilna za umetnost romantike.
Učiteljica: Predstavil se nam bo literarni portret (učenec).
Študent:
Vesuvius zev se je odprl - v klubu je bruhal dim - plamen
Široko razvit kot bojni prapor.
Zemlja je zaskrbljena - od opotekajočih se stolpcev
Idoli padajo! Ljudje, ki jih žene strah.
Pod kamnitim dežjem, pod vnetim pepelom,
Množice, stari in mladi, bežijo iz mesta.
Učiteljica: Battle žanr (iz francoščineBitka- bitka) - posvečena temam vojne, bitk, kampanj in epizod vojaškega življenja. Lahko je sestavni del zgodovinskega in mitološkega žanra, pa tudi prikazuje sodobno življenje vojske in mornarice.
In zdaj"Strokovnjaki bojnega žanra" opisali bomo sliko Aleksandra Deineka"Obramba Sevastopola" 1942
Študent: Slika je bila naslikana sredi Velikega domovinska vojna(1941-1945), izraža predanost in voljo do zmage branilcev domovine. Umetniku je uspelo v celoti odraziti junaški trenutek v boju za domače mesto. Identificira dva načrta. Glavna oseba, ki uteleša vso moč ljudske jeze, je upodobljen v ospredju. Umetnik pogumno uporablja geometrijske linije in s tem povečuje dramatičen učinek dogajanja. Na sliki prevladujeta dva tona črni in beli, ki simbolizirata nasprotje življenja in smrti, dobrega in zla. Aleksandra Deineka lahko upravičeno imenujemo eden najsvetlejših in najbolj izvirnih mojstrov sovjetskega obdobja.
Učiteljica: Poslušaj literarni portret.
Študent:
Pojdi v ogenj za čast domovine,
Za prepričanje, za ljubezen ...
Pojdi in umri brezhibno
Ne boš umrl zaman:
Ohišje je solidno
Ko pod njim teče kri.
Učiteljica: konceptgospodinjski žanr oblikovala v evropski umetnosti novega časa. Nizozemska velja za njegovo domovino.XVIIstoletja. V našem času je to eden najpogostejših žanrov likovne umetnosti, čeprav v prvi polXIXstoletja je veljal za manjvrednega, nevrednega pozornosti umetnika. Dela na vsakdanje teme se pogosto imenujejo žanrska ali povezana z žanrskim slikarstvom.
Vsakdanji žanr vključuje slike, risbe, kipe, ki pripovedujejo o dogodkih vsakdanjega življenja.
"Strokovnjaki gospodinjskega žanra" opozoriti na delo Pavla FedotovaMajorjeva poroka.
Študent: Pred nami je vrhunsko koreografirana mizanscena. Znana navada pridobi v slikarstvu Fedotova posplošujoč pomen, ki dviguje žanrsko slikarstvo na raven umetnosti velikega družbenega pomena. Ne zasmehuje le majorjevega pohlepa, nevestine naklonjenosti in materine nesramnosti, temveč za predmet kritike postavi moralo ljudi iz različnih slojev družbe. Pri Fedotovu žanr pridobi podroben zaplet. Umetnik tesno povezuje vse figure med seboj, pripoveduje o življenju, navadah in navadah trgovske družine, nadarjeno označuje junaka skozi njihove geste.
Slika povzroči nasmeh in povzroči občudovanje subtilnega humorja in milosti, s katero moralo predstavlja umetnik.
Učiteljica: Literarni portret bo predstavil (učenec).
Študent: "Sprememba okoliščin"
In če prosim vidite
Kot naša nevesta
Neumno ne bo našel mesta:
»Moški! tujec!
Oh, kakšna škoda!
Nikoli nisem bila z njim;
Kohl je prihajal -
Mati takoj na uho:
"Ti, punca, ne ustavljaj se tukaj!"
Stoletju v svoji sobi sem visoko
Živel, spal sam;
Čipka tkana samo na brisače!
In vsi v hiši me častijo kot otroka!
Gost je rekel, čaj, govor ...
Ah, ah, ah, kakšna sramota!
Fedotov je to pesem sestavil sam in slike predstavil pred občinstvom.
Učiteljica: Poskusite se opredelitičudovit epski žanr , govoriti o tem in navesti primere.
(učenci opredelijo pravljično epsko zvrst, zapomni si naya dela V. M. Vasnetsova "Heroji", "Vitez na razpotju", "Ivan Tsarevich na sivem volku" itd.)
"Strokovnjaki za pravljični epski žanr"
Študent: Med pripovedovalci je nemogoče ne omeniti čudovitega ruskega umetnika Viktorja Vasnetsova. Na njegovih platnih vidimo številne ruske junake bajke. Slikarstvo V. Vasnetsova"Heroji" zavzema posebno mesto v umetnikovem delu. Na platnu je delal skoraj 30 let. Prvo skico slike je naredil V. Vasnetsov leta 1871. Glavna kompozicijska rešitev je bila najdena v skici iz leta 1876. Slika je bila dokončana spomladi 1898, nato pa jo je kupil P. Tretyakov.
Ko govorimo overski in mitološki žanr dokazatislike S. Botticellija, Giorgioneja, Raphaela, N. Poussina, P. Rouxabenz, Rembrandt, D. Velasquez, J.-P. David, J.-D. Ingres, L. Nosenko, A. Ivanova.
Učiteljica: « Strokovnjaki religiozno-mitološkega žanra" predstavljajo sliko Raphaela Santija"Sikstinska Madona"
Študent: "Sikstinska Madona" je že dolgo vstopila v našo zavest kot simbol žrtvene ljubezni v imenu odrešenja človeštva. Kompozicija preseneti z veličastno monumentalnostjo in genialno preprostostjo. Maria se počasi spušča na tla ... Šele je naredila korak proti ljudem, a njen glavni gib šele prihaja. Madonna v naročju drži dojenčka - najbolj dragoceno stvar, ki jo ima na svetu. Nosi ga ljudem, dobro ve, kaj tragična usoda pripravljeno zanj.
Študent:
Ona gre v pohvale poslušati,
Dobro prekrito s ponižnostjo,
Kot nebeško videnje
Pokazati se na zemlji ...
Tako je svoja čustva izrazil pesnik V.A. Žukovskega, ki je poklical Sikstinska Madona” Rafael “utelešeni čudež”, “poetično razodetje”, ustvarjen “ne za oči, ampak za dušo”!
Učiteljica: In zdaj, da bi sistematizirali naše znanje o žanrskem slikarstvu, bomo opravili naslednje delo. Tukaj so diapozitivi z reprodukcijami slik, vsak diapozitiv ima svojo številko. Na mizah imate prazne liste z imeni žanrov, vstavite številke diapozitivov in jih sistematizirajte po žanrih slikarstva.
Učiteljica: Postavite oznake.
1-3 napake - "4",
4-6 napak - "3",
več kot 3 - "3",
več kot 5 - "2".
Učiteljica: Vrnimo se k problemu lekcije: Zakaj je delo mojstrov žanrskega slikarstva zanimivo ne le za čas slikanja, ampak je umetniška dediščina prihodnjih generacij?
Da bi vam dal idejo, bi vam rad prebral pesem Mihaila Dudina.
Slavne besede mojstru ...
Lep svet. Zgodovina je stara.
In pred očmi zgodovine stoletja
Ne pozna utrujenih rok
Vse na svetu so ustvarili mojstri.
Čas je, da se zahvalim mojstru.
Ni lebdel v mislih za oblaki,
In sledil misli, položil kamen na kamen
In zgradil je svet, zanesljiv kot gora.
Bil je zelo spreten in selen,
In izkušnja slutnje je pametna,
In obdarjen z občutkom za popolnost,
In zaznamuje lepota harmonije.
Vsi ga potrebujejo. On je univerzalen
Za vsa obdobja, formacije in čase.
Učiteljica: Napišite svoje odgovore na javorjeve liste. Iz skupine izberite najboljši odgovor in ga izgovorite.
Učiteljica: Kdo še želi odgovoriti? Z magneti pritrdite svoje liste na drevo modrosti.
Našo lekcijo želim zaključiti s pesmijo Nikolaja Mayorova, ki jo je pripravil za nas (učenec).
Ustvarjanje.
Obstaja želja po ustvarjalnosti
Sposobnost ustvarjanja
Postavite kamen na kamen
Vodi gradbene odre.
Ne spi ponoči, stradaj cele dneve,
Dvigni se do zvezd in padi na kolena.
Ostanite za vedno revni in gluhi
Pojdi sam s sabo, s svojo dobo na paru
In pijte vodo iz teh zdravilnih rek,
dotaknil sam Beethoven.
Poberi mavec, nasloni se na nosila,
Ves svet v enem dihu,
Z eno potezo ves ta gozd in kamenje
Postavite živega na platno.
Ne da bi dokončal, prepusti ščetke sinu,
Torej prenesite barve svoje zemlje,
Tako da so stoletje kasneje še vedno zmečkali glino
In boljšega si niso mogli zamisliti.
Povzemanje.
Odsev: Sinkwine "Art"
Umetnost. (en samostalnik)
Svetlo in očarljivo. (dva pridevnika)
Okrasite, razveselite, razveselite. (trije glagoli)
Umetniki slikajo različne slike. (štiri besede (koherentna izjava o pomenu predmeta)
Lepota. (en samostalnik (sinonim, ki izraža osebni odnos do predmeta)
Učiteljica: .Pouk se je končal, a naša srečanja z lepim in večnim se bodo nadaljevala. Hvala vsem!
Rabljene knjige:
Umetnost. 5-8 razredi: management kognitivna dejavnostštudentov / ur.-komp. M. V. Slastnikova, N. V. Usova, E. I. Vereitinova. - Volgograd: Učitelj. 2012.
Umetnost. Umetnost v človekovem življenju. 6. razred: učbenik za splošno izobraževanje. ustanove / L.A. Nemenskaya; izd. B.M. Nemensky. – 6. izd. – M.: Razsvetljenje, 2015.
Glavni pristopi pri poučevanju predmeta "Likovna umetnost" / Komp.: OI Orlova. - Južno-Sahalinsk: Založba IROSO. 2014. - 32 str. - (" Smernice-2014").
Znane slike niso vedno naslikane na en način, najpogosteje gre za kombinacijo več smeri. Mešanje različnih žanrov je rodilo nov trend v umetnosti - predmetno-tematsko.
Raznolikost tematskih žanrov
Zapletna dela so takšna dela, v katerih je prisotna določena ideja, dejanje, kjer je prisotnih več udeležencev, ljudi ali neživih predmetov. V takih slikah avtor opisuje trenutek ali dogodek v človekovem življenju. Zgodbene slike so značilni po zaslonu resnični dogodki in imajo družbeni pomen.
Kombinacija tematskih del lahko raznolika:
Versko-zgodovinski.
Življenje in vera.
Slika bojnih prizorov na ozadju pokrajine.
Portret in zgodovinska doba.
Z eno besedo, vsi dogodki, ki se zgodijo v človekovem življenju ali v razvoju družbe, lahko umetniku postanejo ideja za ustvarjanje tematskega platna.
Slike zgodovinskih zapletov.
Sem spadajo dela, ki odražajo veličastne dogodke, ki so se zgodili v preteklosti. Priznani mojster, ki je delal v zgodovinskem žanru, je bil Njegove najbolj znane slike - to so "", "".
Nič manj znano je delo slavnega bojnega slikarja in čudovite bitke v žanru "marina" iz.
gospodinjski žanr
Tema slik v tej smeri so bili vedno ljudje, ki živijo svoje preprosto življenje. Ljudje v zapletno-tematskih delih so upodobljeni med poukom. Prizori domačega žanra so jasno vidni na slikah, kot je "Trgovec za čaj"
