Պիեսի սյուժեն և կոմպոզիցիոն ինքնատիպությունը Ա.Ն. Օստրովսկի «Ամպրոպ. Թեմա, գաղափար, պիեսի կոնֆլիկտ, կոմպոզիցիա, ժանր Ամպրոպ դրամայի կոմպոզիցիայի տարրեր

«Ամպրոպ» կոմպոզիցիայում Օստրովսկին հեռանում է սովորական տեխնիկայից։ Նա միտումնավոր ներմուծում է բնության ռոմանտիկ հայացքներ և օգտագործում խորհրդանշական հակադրություններ, օրինակ՝ ամպրոպի նկարագրությունը համեմատում է Կալինովի սարսափելի բարքերի հետ։ Դրանով դրամատուրգը ընդլայնեց իր ստեղծագործության շրջանակը, լցրեց այն խորը բովանդակությամբ ու իմաստով և ընդգծեց, որ պիեսն ունի համառուսական սոցիալական և կենցաղային բնույթ, որ այն ոչ թե մասնավոր անհատական ​​պահերի, այլ բնորոշ սոցիալական երևույթների մասին է։ Նախաբարեփոխումների Ռուսաստան.

Օստրովսկին լայնորեն օգտագործում էր լանդշաֆտը։ Դրամայում տրված գլխավոր հակաթեզը` ազատ ու սիրող սիրտը և, ի տարբերություն դրա, դեսպոտիզմն ու բռնակալությունը, ավելի հստակ են առանձնանում Վոլգայի լանդշաֆտի ֆոնին: Բնության գեղեցկությունը հակադրվում է մարդկային հարաբերությունների տգեղությանը և կեղծությանը: Բարիքներդրամաներ - Կատերինան և Կուլիգինը սիրում են բնությունը, նրա մեջ գեղեցկություն են տեսնում։ Կուլիգինը սարսափով խոսում է դրա մասին մութ բարքեր, թագավորում է առևտրական տների ամրոցների հետևում և քնարականորեն՝ բնության գեղեցկությունների մասին. «Դե, պարոն, - ասում է նա Բորիսին, - հիմա քայլիր: Լռություն, օդը հիանալի է, Վոլգայի պատճառով մարգագետիններից ծաղիկների հոտ է գալիս, երկինքը պարզ է «... Ֆեկլուշան, ինչպես գիտենք, վաճառականների կյանքում տեսնում է «հրաշալի գեղեցկություն», «շքեղություն», մինչդեռ. Կուլիգինը խանդավառությամբ խոսում է «գեղեցկության» մասին, որը թափվել է բնության մեջ։ Նույնը Քեթրինի դեպքում։ Գերություն, հարկադրանք, նա դեմ է ազատությանը, հրաշալի կյանքըբնությունը։ Նա «դուրս էր թռչում դաշտ և թռչում էր եգիպտացորենից եգիպտացորենի ծաղիկ քամու մեջ, ինչպես թիթեռը», նա սիրում է հիշել, երբ, աղբյուրի ջրով լվացվելով, նա հանդիպեց արևածագին՝ այգում ծաղիկներ ջրելով:

Կատերինան չգիտի որևէ այլ կյանք, որը կարող էր կազմակերպվել առևտրական զնդաններում կյանքին հակառակ, և, հետևաբար, ռոմանտիկ կերպով հաստատում է բնությունը որպես երջանկության խորհրդանիշ: Կատերինայի այս ձգտումն ավելի ու ավելի է աճում դրամայում՝ սկսած նրա առաջին էքստատիկ պատմությունից մինչև Վարվառա իր մանկության մասին մինչև կատաղի քամիների բոցավառ կանչերը և վերջապես մինչև մահվան ցավալի հաստատումը: «Ավելի լավ է գերեզմանում ... Ծառի տակ մի փոքրիկ գերեզման կա, ինչ լավ է: Արևը տաքացնում է նրան, անձրևը թրջում է նրան ... գարնանը նրա վրա խոտ ​​կաճի, այնքան փափուկ ... Այնքան հանգիստ, այնքան լավ:
Ազատ Վոլգայի լանդշաֆտի ֆոնին Օստրովսկին ներկայացրեց դեսպոտների և մանր բռնակալների խեղդված, զզվելի աշխարհը։ Եվ Վոլգայի շողշողացող կապույտի վրա, ծառերի երիտասարդ կանաչի վրա ազատության և գեղեցկության տենչը վառ է երևում: ողբերգական պատկերԿատերինան և Կաբանիխի ու Դիկիի մռայլ, տգեղ դեմքերը։

Կաբանիխայի և Դիկիի հակադրությունը Կատերինա Օստրովսկու հետ ուժեղացնում է նրանցից յուրաքանչյուրի խոսքի ուշադիր ավարտը։ Նրա հետ առաջին հանդիպմանը մեր առջեւ ակնհայտորեն հայտնվում է «Հայհոյող» Ուայլդը։ «Բաքլինս, դու եկել ես այստեղ ծեծելու: նա ասում է Բորիսին. -Դարմոեդ! Կորել!" Եթե ​​հայհոյանքը բնորոշ է Վայրի լեզվին, ապա Կաբանիհուն աչքի է ընկնում նրա նախատինքներով։ Նա դանդաղ, բայց համառորեն տեսնում է մարդուն: «Այժմ նրանք իսկապես չեն հարգում մեծերին», - կշտամբում է նա որդուն… Կաբանիխայի ամբողջ ելույթը բաղկացած է նախատինքներից և ուսմունքներից՝ հիանալի կերպով ընդգծելով նրա բռնակալական գծերը և հիացմունքը առևտրական միջավայրում հաստատված ընտանեկան ավանդույթներով։

Կատերինայի խոսքը, որը հաճախ հասնում է էքստազի, կատարյալ ներդաշնակության մեջ է նրա ազատ ազդակների հետ, երջանկության կրքոտ տենչով։ Որքա՜ն են նրա խանդավառ խոսքերը տարբերվում Դիկոյի հայհոյանքներից. «Եվ ինչ երազներ եմ տեսել, Վարենկա, ի՜նչ երազներ… Այգիներն ինչ-որ կերպ արտասովոր են, և անտեսանելի ձայները բոլորը երգում են… և՛ սարերը, և՛ ծառերը կարծես նույնը չեն, ինչ սովորական...»:

Այսպիսով, հերոսների լեզվով ասած, դրամատուրգը խստորեն պահպանում է երկու աշխարհների հիմնական հակադրությունը, որն էլ ավելի վառ է բացահայտում դրամայի գաղափարը։

Շարադրության պլան
1. Ներածություն. Պիեսի սյուժե-կոմպոզիցիոն կառուցվածքը և ժանրային ինքնատիպությունը.
2. Հիմնական մասը. «Ամպրոպ»-ի սյուժե-կոմպոզիցիոն ինքնատիպությունը.
— Գեղարվեստական ​​տեխնիկաՕստրովսկի դրամատուրգ.
-Առաջին գործողություն. Ազդեցության ենթարկում.
- Երկրորդ գործողություն. Փողկապ.
- Երրորդ գործողություն. Սիրային հարաբերությունների գագաթնակետը. Զարգացում ներքին հակամարտություն.
- Չորրորդ գործողություն. Հիմնական հակամարտության գագաթնակետը.
- Հինգերորդ գործողություն. Փոխանակում.
3. Եզրակացություն. Գեղարվեստական ​​ինքնատիպությունխաղում է.

Անդրադառնալով պիեսի սյուժետային-կոմպոզիցիոն կառուցվածքին Ա.Ն. Օստրովսկի, մենք չենք կարող չմտածել խնդրի մասին ժանրի մեկնաբանությունաշխատանքները։ Ավանդաբար «Ամպրոպը» համարվում է սոցիալական դրամա։ Պատմության կենտրոնում - սիրային եռանկյունի(Կատերինա - Տիխոն - Բորիս), դրա հիման վրա կապված է ընտանեկան և կենցաղային հակամարտություն, որին մասնակցում են մեծ թվով կերպարներ: Քննադատ Ն.Ա. Դոբրոլյուբովը պիեսում ընդգծում է կոնֆլիկտի սոցիալական կողմը՝ բացահայտելով դրա սոցիալական խնդիրները՝ նահապետական ​​կապերի աշխարհի ճգնաժամը, «մութ թագավորության» աշխարհի հակադրությունը և ուժեղ, ամբողջական անհատականությունները։ Ժամանակակից հետազոտողները (Ա.Ի. Ժուրավլևա) պիեսը համարում են ողբերգություն՝ նշելով դրանում առկա ներքին կոնֆլիկտի նշանակությունը։ «Ամպրոպը» սիրո ողբերգություն չէ, այլ խղճի ողբերգություն: Երբ Կատերինայի անկումն ավարտվեց, բռնվելով ազատագրված կրքի հորձանուտում, միաձուլվելով նրա համար կամքի հայեցակարգին, նա դառնում է համարձակ մինչև լկտիություն… «Ես քեզ համար մեղքից չէի վախենում, կվախենա՞մ: մարդկային դատարան!" նա ասում է Բորիսին. Բայց այս «մեղքը չվախեցավ» պարզապես ներկայացնում է հետագա զարգացումողբերգություն...<….>Կատերինայի մահը կանխորոշված ​​է և անխուսափելի, անկախ նրանից, թե ինչպես են վարվում այն ​​մարդիկ, որոնցից նա կախված է: Դա անխուսափելի է, քանի որ ոչ նրա ինքնագիտակցությունը, ոչ էլ կյանքի ողջ ձևը, որում նա գոյություն ունի, թույլ չի տալիս նրա մեջ արթնացած անձնական զգացումը մարմնավորել առօրյա ձևերով»,- նշում է հետազոտողը։ Փորձենք դիտարկել պիեսի սյուժետա-կոմպոզիցիոն կառուցվածքը։
Պիեսում յուրաքանչյուր գործողություն բաժանված է առանձին տեսարանների։ Նրանք տալիս են հակամարտության զարգացումը ցանկացած մեկ տեսանկյունից, ցույց է տալիս ցանկացած մեկ դերակատարի ընկալումը։ Ընդհանուր առմամբ, «Ամպրոպում» հակամարտությունը զարգանում է արագ և դինամիկ, ինչին հասնում է տեսարանների հատուկ դասավորությունը՝ յուրաքանչյուր նոր տեսարանի հետ, սկսած սյուժեից, սյուժետային գործողությունների լարվածությունը մեծանում է։
Դրամայում հինգ գործողություն կա. Առաջին գործողությունը մերկացումն է: Առաջին տեսարանը մեզ համար պատկերում է տեսարանը՝ Կալինով փոքրիկ քաղաքը։ Այն փռված է Վոլգայի ափերին՝ ընկղմված կանաչի մեջ։ Բնության մեջ կա գեղեցկություն և հանգստություն։ Մարդկային հարաբերություններում և բարքերում դա բոլորովին այլ հարց է։ Առաջին իսկ տեսարաններից պատկերացում ենք կազմում տեղի կյանքի, կերպարների մասին դերասաններ. « Դաժան բարքեր, պարոն, մեր քաղաքում, դաժան. Կուլիգինը նշում է. Առաջին գործողության մեջ ի հայտ են գալիս ինչպես սյուժետ չունեցող կերպարները, այնպես էլ գլխավոր կոնֆլիկտի մեջ ներգրավված բոլոր մարդիկ։ Մենք տեսնում ենք Կուդրյաշին, Շապկինին, Կուլիգինին, Ֆեկլուշային, Դիկոյին և Բորիսին, Կաբանովների ընտանիքին։ Ավելին, Դիկի և Մարֆա Իգնատիևնա Կաբանովայի բեմ դուրս գալուց առաջ Կուդրյաշն ու Շապկինը խոսում են նրանց մասին՝ հակիրճ ուրվագծելով կերպարները։ Ահա Բորիսի՝ Դիկի եղբորորդու պատմությունը։ Այնուհետեւ բեմում հայտնվում է ինքը՝ Դիկոյը, Կաբանովան։ Դիկոյը կշտամբում է իր եղբորորդուն, իսկ Մարֆա Իգնատիևնան հրահանգներ է կարդում որդուն և հարսին։ Այսպիսով, առաջին ակտը հիմնված է հակաթեզի սկզբունքի վրա՝ բնության գեղեցկությունը հակադրվում է քաղաքային սովորույթներին։ Հիմնական հակամարտությունն այստեղ ուրվագծվում է որպես կետագիծ. Բորիսը Կուլիգինին խոստովանում է, որ սիրում է Կատերինային։ Եվ ահա մենք տեսնում ենք Կատերինայի ստրկությունը սկեսուրի ընտանիքում, ամուսնու երկչոտությունն ու պասիվությունը։ Եվ միևնույն ժամանակ, մենք նշում ենք հերոսուհու հոգեբանական ամբողջական անհամատեղելիությունը իր ընտանիքի հետ, ուժն ու էներգիան, որը բնորոշ է հենց նրա էությանը: Այսպիսով, սկեսուրի խոսքերին Կատերինան պատասխանում է. «Իմ մասին ես խոսում, մայրիկ, իզուր ես դա ասում։ Որ մարդկանց առաջ, որ առանց մարդկանց ես բոլորովին մենակ եմ… «, «Հաճելի է զրպարտությանը դիմանալը։ Տիխոնն այս տեսարանում ներկայացված է որպես երկչոտ, պասիվ, թույլ կամքի տեր մարդ: Մենք հասկանում ենք, որ հերոսուհու հարաբերությունները Բորիսի հետ հնարավոր են։
Երկրորդ ակտը շատ կարևոր կետեր է պարունակում։ Կատերինան Վարվառային խոստովանում է իր սերը Բորիսի հանդեպ։ Այնուամենայնիվ, մինչ նա դեռ վանում է իր սիրո միտքը։ Նախատեսվում է Տիխոնի հեռանալը։ Կատերինան հրաժեշտ է տալիս նրան և խնդրում իրեն հետ տանել։ Այնուամենայնիվ, նա ձգտում է փախչել մայրական ճնշումներից և զբոսնել վայրի բնության մեջ: Տիխոնը նկատում է, որ այնտեղ «կախված չի լինի կնոջից»։ Հրաժեշտի տեսարանը և բանալիով տեսարանը ներկայացնում են հակամարտության սկիզբը։ Հերոսուհու մտավոր ուժի լարվածությունն այստեղ հասնում է սահմանագծին. Ախ, եթե միայն գիշերը շուտ գար...»:
Հետագայում պիեսում երկու ճամբարների դիմակայությունը խորանում է։ Դիկոյը խոսում է Մարֆա Իգնատիևնայի հետ, և այս երկխոսության մեջ բացահայտվում է նրա բռնակալությունը, կոպտությունը, կամայականությունը, ժլատությունը (նա չի կարող բաժանվել փողից)։ Կուլիգինը Բորիսի հետ զրույցում նաև քաղաքային սովորույթների ճշգրիտ գնահատականն է տալիս. «Բոլորի դարպասները, պարոն, վաղուց կողպված են, իսկ շները՝ իջեցված։ Ի՞նչ եք կարծում, նրանք բիզնեսո՞վ են զբաղվում, թե՞ աղոթում են Աստծուն: Ոչ Պարոն! Եվ նրանք չեն փակվում գողերից, այլ որպեսզի մարդիկ չտեսնեն, թե ինչպես են ուտում իրենց սեփական տունը և բռնաբարում իրենց ընտանիքներին: Եվ ինչ արցունքներ են հոսում այս կողպեքների հետևում, անտեսանելի և անլսելի:<…>Եվ ի՞նչ է, պարոն, այս կողպեքների հետևում մթության և հարբեցողության անառակությունը։ Եվ ամեն ինչ կարված և ծածկված է, ոչ ոք ոչինչ չի տեսնում և չգիտի ... »: Եվ դրա հետ մեկտեղ Գրոզում ներքին լարվածությունն աճում է։ Սիրային հարաբերությունների գագաթնակետը Կատերինայի ժամադրությունն է Բորիսի հետ։ Բայց միայն դրանից հետո պիեսում սկսում է զարգանալ ներքին հակամարտություն՝ հերոսուհու պայքարը սեփական խղճի, բնության ամբողջականության, բարոյականության ու պատվի մասին պատկերացումների հետ։ Հետազոտողները նշել են Օստրովսկու կոմպոզիցիոն նորամուծությունը, ով երրորդ գործողությունը բաժանել է երկու «տեսարանի»։ Այսպիսով, դրամատուրգը հեռանում է կլասիցիզմում ընդունված «երեք միասնության» ավանդական սկզբունքից։
Չորրորդ գործողության մեջ սյուժեում լարվածությունը մեծանում է։ Տիխոնը անսպասելիորեն վերադառնում է։ Կատերինան բարոյական ճգնաժամ է ապրում. Նա իր գործողությունները համարում է հանցավոր և իսկական շփոթություն է ապրում։ պատկերում է տոնակատարությունները բուլվարում: Օդում ամպրոպ է կուտակվում։ Wild-ը նկատում է, որ ամպրոպը ուղարկվում է մարդկանց՝ որպես պատիժ։ Նույն դրդապատճառները լսվում են անցորդների արտահայտություններում («Կամ ինչ-որ մեկին կսպանի, կամ տունը կվառի…») Վերջապես, հենց այնտեղ էլ լսում ենք խենթ տիկնոջ մարգարեությունները. «Դուք պետք է պատասխանեք. ամեն ինչի համար. հորձանուտում ավելի լավ է գեղեցկության հետ»: Ամպրոպի ժամանակ Կատերինան հրապարակավ խոստովանում է իր հարաբերությունները Բորիսի հետ։ Այս տեսարանը դառնում է պիեսի գլխավոր կոնֆլիկտի զարգացման գագաթնակետը։
Հինգերորդ գործողության մեջ տեղի է ունենում հանգուցալուծում: Խոստովանությունից հետո հերոսուհին իրեն լավ չի զգում, լաց է լինում ու տենչում։ Ընտանիքում աջակցություն չգտնելով՝ նա ինքնասպան է լինում, իրեն նետում Վոլգա։ Տիխոնը հուսահատ ընկնում է իր կնոջ մարմնի վրա. «Դա լավ է քեզ համար, Կատյա: Իսկ ինչո՞ւ մնացի աշխարհում ու տառապեցի։ Հակամարտությունն այսպիսով ավարտվում է աղետով։ Ահա թե ինչ է գրել Դոբրոլյուբովը պիեսի ավարտի մասին. «Պիեսն ավարտվում է այս բացականչությամբ, և մեզ թվում է, որ նման ավարտից ավելի ուժեղ և ճշմարտացի ոչինչ չի կարելի հորինել։ Տիխոնի խոսքերը տալիս են պիեսի ըմբռնման բանալին նրանց համար, ովքեր նախկինում չէին էլ հասկանա դրա էությունը. դրանք հեռուստադիտողին ստիպում են մտածել ոչ թե սիրային կապի, այլ այս ամբողջ կյանքի մասին, որտեղ ողջերը նախանձում են մահացածներին...»:
Այսպիսով, Օստրովսկու պիեսը և՛ սոցիալական դրամա է, և՛ ողբերգություն։ Հենց ճիշտ ժանրի առանձնահատկություններըորոշել «Ամպրոպում» կոնֆլիկտի զարգացումը և սյուժեի ընթացքը: «Կատերինայի ողբերգությունն այն է, որ նրան շրջապատող կյանքը կորցրել է իր ամբողջականությունն ու ամբողջականությունը, մտել է բարոյական խորը ճգնաժամի շրջան։ Հերոսուհու ապրած հոգեկան փոթորիկը հենց այս աններդաշնակության հետեւանքն է։ Կատերինան իրեն մեղավոր է զգում ոչ միայն Տիխոնի և Կաբանիխայի առջև... Նրան թվում է, թե ամբողջ տիեզերքը վիրավորված է նրա պահվածքից։<…>Իր ամբողջ կյանքում խոսելով բռնապետության, ավտորիտար բարոյականության դեմ՝ Կատերինան ամեն ինչում վստահում է իր խղճի ներքին ձայնին։ Անցնելով հոգևոր փորձությունների միջով, նա բարոյապես մաքրվում է և հեռանում մեղավոր Կալինովյան աշխարհից՝ որպես մի մարդ, ով հիվանդ է եղել իր հիվանդություններով և հաղթահարել դրանք իր տանջանքներով։

1. Ժուրավլևա Ա.Ի. Ալեքսանդր Նիկոլաևիչ Օստրովսկի. - 19-րդ դարի ռուս գրականության պատմություն. Երկրորդ կես. Էդ. պրոֆ. Ն.Ն. Սկատովա. M ... 1987, p. 257։

2. Դոբրոլյուբով Ն.Ա. լույսի շող ներս մութ թագավորություն. - ՎՐԱ. Դոբրոլյուբով. Ռուսական դասականներ. Ընտիր գրական-քննադատական ​​հոդվածներ. Մ., 1970. Էլեկտրոնային տարբերակ. www.az.lib.ru

3. Լեբեդև Յու.Վ. 19-րդ դարի ռուս գրականություն. Երկրորդ կես. Գիրք ուսուցչի համար. Մ., 1990, էջ. 176։

Ավանդական գրական սյուժեն (Տիխոն-Կատերինա-Բորիս սիրային եռանկյունին) Օստրովսկու «Ամպրոպ» դրամայում հնի և նորի միջև բախման հիմք դարձավ ոչ միայն սերնդափոխության, այլև հնի և հնի փոփոխության ժամանակ։ նորություն Ռուսաստանի սոցիալական կյանքում.

«Ամպրոպ» դրամայի կոմպոզիցիան

Դրամատուրգ Օստրովսկին կնոջ դավաճանության և նրա ինքնասպանության մասին ծանոթ պատմությունը վերածում է ռուս ազգի սոցիալական պայմանների ուսումնասիրության։

Առաջին գործողությունը հակամարտության սկիզբն է

• Կալինին քաղաքի սովորույթների բնութագրում

(«Դաժան բարքեր, պարոն, մեր քաղաքում»);

• կյանքի վարպետների առանձնահատկությունները.

(«Փնտրեք մեր Սավել Պրոկոֆևիչի պես մեկ այլ կշտամբող»),

Կաբանիխի

(«Կեղծավորը, պարոն, նա հագցնում է աղքատներին, բայց ամբողջությամբ կերել է տունը»);

• Բորիսի թույլ կամային դիրքը և Կատերինայի հանդեպ նրա սերը

(«Եվ ես, ըստ երևույթին, կփչացնեմ իմ երիտասարդությունը այս տնակային թաղամասում», «... և հետո որոշեցի սիրահարվել հիմարին»);

• Տիխոնի կամքի բացակայությունը

(«Ես, կարծես, մայրիկ, ոչ մի քայլ քո կամքից դուրս չէ»);

• դիմակայություն Կատերինայի և Կաբանիխիի միջև

(«Իզուր է համբերել մեկին, ով գոհ է»);

• Տեղեկություններ մանկության և Բորիսի հանդեպ սիրո մասին

(«Ես ապրել եմ, չեմ տխրել ոչ մի բանի համար, ինչպես թռչունը վայրի բնության մեջ», «Ի վերջո, սա լավ չէ, դա սարսափելի մեղք է, Վարենկա, ինչու եմ ես սիրում մեկ ուրիշին»);

• ամպրոպի թեման (վայրի տիկնոջ կերպար) և Կատերինայի կրոնականությունը

(«Ինչպե՞ս, աղջիկ, մի՛ վախեցիր, բոլորը պետք է վախենան», «... մահը քեզ հանկարծ կգտնի այնպիսին, ինչպիսին կաս, քո բոլոր մեղքերով, բոլոր չար մտքերով»):

Երկրորդ գործողությունը կերպարների և սյուժեի զարգացումն է

Ա) Տիխոնի հեռանալը, Կատերինայի վերջին փորձը՝ դիմակայելու ներքին կոնֆլիկտին

(«Վերցրու ինձ քեզ հետ», «Ես չգիտեմ, թե ինչպես պայթել, և դու դեռ պարտադրում ես ինձ», «Ինչպե՞ս կարող եմ քեզ սիրել, երբ դու նման խոսքեր ես ասում»):

Կատերինայի համաձայնությունը Բորիսի հետ ժամադրության

(«Ես նույնիսկ պետք է մեռնեմ, բայց տեսնեմ նրան»)

Բ) Կաբանիխի բնավորության զարգացում, վերաբերմունք երիտասարդների նկատմամբ

(«Բայց, հիմարները նույնպես, նրանք ուզում են իրենց գործն անել ...»)

Գ) տեղեկություններ Կատերինայի կերպարի մասին

(«Ես այդպես եմ ծնվել, տաք», «Ես չգիտեմ, թե ինչպես խաբել ...», «Եվ եթե ես հիվանդանամ այստեղից, ապա ոչ մի ուժ չի կարող ինձ հետ պահել»);

Դ) տեղեկություններ Բարբարայի կերպարի մասին

(«Եվ ես ստախոս չէի, բայց իմացա, երբ դա անհրաժեշտ եղավ»);

Գործողություն երրորդը `ամուսնու դավաճանության ավանդական սյուժեի շարունակություն

Այստեղ հանդիպում է Կատերինայի և Բորիսի միջև, ինչպես նաև սոցիալական կոնֆլիկտի զարգացում։

Ա) Վայրի և Վարազի կերպարների զարգացումը երկխոսություններում

(«Դուք դիտավորյալ ձեզ մտցնում եք սիրտ»);

Բ) Կալինին քաղաքի սովորույթների ընդհանրացում Կուլիգինի մենախոսության մեջ

«Որբերի, հարազատների, եղբորորդիների կողոպտում, տունը մորթում, որպեսզի նրանք չհամարձակվեն որևէ բառ արտասանել այն ամենի մասին, ինչ նա անում է այնտեղ»:

Գ) Բորիսի կերպարի զարգացում. Բորիսը Կատերինայի պաշտպանը չէ (Կուդրյաշի նախազգուշացումը.

«Ուղղակի դու նայիր, դու քեզ համար դժվարություններ կստեղծես և նրան փորձանքի մեջ կմտցնես»);

Դ) Կատերինայի և Բորիսի հանդիպում և բացատրություն: Կատերինան՝ որպես ավելի ուժեղ կերպար

(«Եթե դու չգայիր, կարծես ես ինքս քեզ մոտ կգայի»):

Չորրորդ գործողությունը սյուժեի գագաթնակետն է

Կատերինայի խոստովանության մեջ դա կատարվում է.

Ա) IV ակտում սյուժեի զարգացումը պատրաստում է գագաթնակետը ակտի վերջում. կալինովիտների զրույցները բուլվարում, Դիկի և Կուլիգինի զրույցը, Վարվառայի և Բորիսի երկխոսությունը Կատերինայի վիճակի մասին Տիխոնի վերադարձից հետո:

(«Նա ամբողջապես դողում է, կարծես նրա ջերմությունը բաբախում է, նա այնքան գունատ է, շտապում է տուն, կարծես ինչ-որ բան է փնտրում», «դողում է ամուսնու ոտքերին, և նա ամեն ինչ կպատմի»):

ամպրոպ քաղաքի վրա, վայրի տիկնոջ դարձը

(«Որտե՞ղ ես թաքնվում, հիմար, դու Աստծուց չես փախչի»);

Բ) գագաթնակետը հերոսուհու ճանաչումն է: Առանձնահատկություններ՝ բուլվարում, մարդկանց աչքի առաջ, ինչը սրում է կոնֆլիկտը։

Հինգերորդ ակտ - դադարեցում

Ա) Տիխոնի թույլ կամային պահվածքը

«Մայրիկն ուտում է նրան, և նա, ինչ-որ ստվերի պես, քայլում է անպատասխան», «Ես կվերցնեմ, բայց կխմեմ վերջինը, ինչ ունեմ. թող մայրիկն ինձ հիմարի պես կերակրի»);

Բ) Վարվառայի և Կուդրյաշի փախուստը որպես «մութ թագավորությունից» ելք.

Գ) Կատերինայի հոգում ներքին կոնֆլիկտի զարգացում. Կաբանովների ընտանիքում կյանքի անհնարինությունը և ինքնասպանության վախը որպես մեղք.

(«... Ես արդեն փչացրել եմ իմ հոգին»);

Դ) հանդիպում Բորիսի հետ՝ Մոսկվա մեկնելուց առաջ Տիխոնին հրաժեշտի անալոգը

(«Ինձ այստեղից վերցրու քեզ հետ: Չեմ կարող, Կատյա: Ես իմ կամքով չեմ գնում»):

Կատերինայում որոշում է հասունանում

(«Ոչ մի մուրացկանի չթողնես, տո՛ւր և հրամայի՛ր բոլորին աղոթել իմ մեղավոր հոգու համար);

Ե) արտաքին և ներքին կոնֆլիկտի լուծում՝ մահանալու որոշումը: Մահը որպես փրկություն

(«Չե՞ն աղոթում, ով սիրում է, նա կաղոթի… Բայց նրանք ինձ բռնեն և զոռով տուն կբերեն… Ախ, շտապիր, շտապիր»);

Ե) արձագանքը Կատերինայի ինքնասպանությանը որպես բողոք այս աշխարհի դեմ

«Նրա մարմինն այստեղ է, վերցրու այն. և հոգին այլևս քոնը չէ, այն այժմ Դատավորի առջև է, ով քեզնից ավելի ողորմած է»:

«Մամա, դու կործանեցիր նրան: «

Եզրակացություն

«Ամպրոպ»՝ ամենաշատը վճռական աշխատանքՕստրովսկի,

Ըստ , այս ստեղծագործության կոմպոզիցիան և սյուժեն Կատերինային դարձնում են ռուս գրականության ամենավճռական հերոսուհիներից մեկը:

Նյութերը հրապարակվում են հեղինակի անձնական թույլտվությամբ՝ բ.գ.թ. O.A. Maznevoy (տես «Մեր գրադարանը»)

Ալեքսանդր Նիկոլաևիչ Օստրովսկու «Ամպրոպ» պիեսը իրավամբ համարվում է ոչ միայն գրողի ստեղծագործության գագաթնակետը, այլև ռուսական դրամատուրգիայի ակնառու գործերից մեկը։ Այն ներկայացնում է լայնածավալ սոցիալ-պատմական հակամարտություն, առճակատում երկու դարաշրջանների միջև, ճգնաժամ մի ամբողջ պետության հասարակական-քաղաքական կյանքում: Հրավիրում ենք ձեզ ծանոթանալու գրական վերլուծությունաշխատում է պլանի համաձայն, որը օգտակար կլինի 10-րդ դասարանի աշակերտի համար գրականության դասին նախապատրաստվելիս:

Համառոտ վերլուծություն

Գրելու տարի- 1859 թ.

Ստեղծման պատմություն– Պիեսը գրվել է Վոլգայի երկայնքով կատարած ճամփորդության ազդեցության տակ, որի ընթացքում գրողը գրանցել է հետաքրքիր առօրյա տեսարաններ, զրույցներ և միջադեպեր Վոլգայի գավառացիների կյանքից:

Առարկա– Աշխատությունն ընդգծում է երկու սերունդների, երկու էապես տարբեր աշխարհների փոխհարաբերությունների խնդիրները: Արծարծվում են նաեւ ընտանիքի ու ամուսնության, մեղքի ու ապաշխարության թեմաները։

Կազմը- Ստեղծագործության կոմպոզիցիան կառուցված է կոնտրաստի վրա։ Էքսպոզիցիան գլխավոր հերոսների կերպարների և նրանց ապրելակերպի նկարագրությունն է, սյուժեն Կատերինայի հակամարտությունն է Կաբանիխայի հետ, գործողությունների զարգացումը Կատերինայի սերն է Բորիսի հանդեպ, գագաթնակետը Կատերինայի ներքին տանջանքն է, նրա մահը, վերջը` Վարվառան: և Տիխոնի բողոքը իրենց մոր բռնակալության դեմ։

Ժանր- Խաղալ, դրամա:

Ուղղություն- Ռեալիզմ.

Ստեղծման պատմություն

Օստրովսկին պիեսը սկսել է գրել 1859 թվականի հուլիսին, իսկ մի քանի ամիս անց այն պատրաստ է և ուղարկվել Սանկտ Պետերբուրգ՝ գրականագետների գնահատման համար։

Գրողի ոգեշնչումը Վոլգայի երկայնքով ազգագրական արշավն էր, որը կազմակերպել էր Ծովային նախարարությունը՝ ուսումնասիրելու Ռուսաստանի բնիկ բնակչության բարքերը և սովորույթները: Այս արշավախմբի մասնակիցներից մեկը Օստրովսկին էր։

Ուղևորության ընթացքում Ալեքսանդր Նիկոլաևիչը ականատես է եղել բազմաթիվ առօրյա տեսարանների, գավառական հասարակության երկխոսությունների, որոնք սպունգի պես կլանել է։ Հետագայում նրանք հիմք դրեցին «Ամպրոպ» պիեսին՝ տալով դրաման ժողովրդական կերպարև իսկական ռեալիզմ։

Պիեսում նկարագրված գեղարվեստական ​​Կալինով քաղաքը կլանված էր բնավորության գծերըՎոլգա քաղաքներ. Նրանց ինքնատիպությունն ու աննկարագրելի գույնը հիացրել են Օստրովսկուն, ով իր օրագրում խնամքով արձանագրել է գավառական քաղաքների կյանքի մասին իր բոլոր դիտարկումները։

Երկար ժամանակ կար վարկած, որից գրողը վերցրել էր իր ստեղծագործության սյուժեն իրական կյանք. Կոստրոմայում պիեսը գրելու նախօրեին ա ողբերգական պատմություն- Ալեքսանդրա Կլիկովա անունով մի երիտասարդ աղջիկ ինքն իրեն խեղդել է Վոլգայում՝ չդիմանալով ամուսնու տան ճնշող մթնոլորտին: Գերակշռող սկեսուրը ամեն կերպ ճնշում էր հարսին, մինչդեռ անողնաշար ամուսինը չէր կարողանում կնոջը պաշտպանել մոր հարձակումներից։ Իրավիճակը վատացավ սիրային հարաբերություններԱլեքսանդրայի և փոստի աշխատակցի միջև:

Հաջողությամբ անցնելով գրաքննությունը՝ պիեսը բեմադրվեց Մալիում ակադեմիական թատրոնՄոսկվայում և Սանկտ Պետերբուրգի Ալեքսանդրինսկու անվան դրամատիկական թատրոնում։

Առարկա

Իր աշխատության մեջ Ալեքսանդր Նիկոլաևիչը շատ կարևոր թեմաներ է բարձրացրել, բայց դրանցից գլխավորը եղել է երկու դարաշրջանների հակամարտության թեման- նահապետական ​​ապրելակերպ և երիտասարդ, ուժեղ և խիզախ սերունդ, որը լի է ապագայի պայծառ հույսերով:

Կատերինան դարձավ նոր, առաջադեմ դարաշրջանի անձնավորությունը, որը հուսահատ կարիք ուներ ազատվելու մութ փղշտականի համառ կապանքներից: Նա չկարողացավ համակերպվել կեղծավորության, ստրկամտության և նվաստացման հետ՝ հանուն գերիշխող հիմքերի։ Նրա հոգին ձգտում էր լույսի և գեղեցկության, բայց բորբոսնած տգիտության պայմաններում նրա բոլոր մղումները դատապարտված էին ձախողման։

Կատերինայի և նրա նոր ընտանիքի հարաբերությունների պրիզմայով հեղինակը փորձել է ընթերցողին փոխանցել ներկա իրավիճակը մի հասարակության մեջ, որը գտնվում էր համաշխարհային սոցիալական և բարոյական շրջադարձի եզրին: Այս միտքը լիովին համապատասխանում է պիեսի վերնագրի իմաստին՝ «Ամպրոպ»: Այս հզոր բնական տարրը դարձել է գավառական քաղաքի լճացած մթնոլորտի փլուզման անձնավորումը, որը թաղված է սնահավատության, նախապաշարմունքների և կեղծիքի մեջ: Ամպրոպի ժամանակ Կատերինայի մահը ներքին խթանն էր, որը Կալինովի շատ բնակիչների դրդեց կատարել ամենավճռական գործողությունները:

Աշխատանքի հիմնական գաղափարըկայանում է սեփական շահերի անսասան պաշտպանության մեջ՝ անկախության, գեղեցկության, նոր գիտելիքների, ոգեղենության ձգտում: Հակառակ դեպքում, բոլոր գեղեցիկ հոգևոր ազդակները անխնա կկործանվեն սրբագործված հին կարգով, որի համար սահմանված կանոններից ցանկացած շեղում բերում է որոշակի մահ։

Կազմը

Ամպրոպում վերլուծությունը ներառում է պիեսի կոմպոզիցիոն կառուցվածքի վերլուծություն։ Ստեղծագործության կոմպոզիցիայի առանձնահատկությունը գեղարվեստական ​​հակադրության մեջ է, որի վրա կառուցված է պիեսի ողջ կառուցվածքը՝ բաղկացած հինգ ակտից։

ՑուցադրվումՕստրովսկու ստեղծագործությունները պատկերում են Կալինին քաղաքի բնակիչների ապրելակերպը։ Նա նկարագրում է աշխարհի պատմական հիմքերը, որին վիճակված է զարդարանք դառնալ նկարագրված իրադարձությունների համար։

Որին հաջորդում է հողամաս, որի ժամանակ Կատերինայի կոնֆլիկտը նոր ընտանիքի հետ անկառավարելիորեն սրվում է։ Կատերինայի առերեսումը Կաբանիխայի հետ, նրանց չցանկանալը նույնիսկ փորձել հասկանալ մյուս կողմին, Տիխոնի կամքի բացակայությունը սրում են իրավիճակը տանը։

Գործողությունների մշակումպիեսի մեջ է Կատերինայի ներքին պայքարը, ով հուսահատությունից շտապում է մեկ այլ տղամարդու գիրկը։ Լինելով խորապես բարոյական աղջիկ՝ նա խղճի խայթ է ապրում՝ հասկանալով, որ դավաճանություն է գործել օրինական ամուսնու նկատմամբ։

գագաթնակետներկայացված է Կատերինայի խոստովանությամբ՝ կատարված ներքին տառապանքների և խելքը կորցրած տիկնոջ հայհոյանքների ազդեցության տակ և կյանքից կամավոր հեռանալը։ Ծայրահեղ հուսահատության մեջ հերոսուհին իր բոլոր խնդիրների լուծումը տեսնում է միայն մահվան մեջ։

դադարեցումՊիեսը բաղկացած է Տիխոնի և Բարբարայի բողոքի դրսևորումից՝ ընդդեմ Կաբանիխի դեսպոտիզմի։

Գլխավոր հերոսներ

Ժանր

Ինքը՝ Օստրովսկին, «Ամպրոպն» է ռեալիստական ​​դրամա. Հավանել գրական ժանրսահմանում է լուրջ, բարոյապես դժվար սյուժե, որքան հնարավոր է իրականությանը մոտ: Այն միշտ հիմնված է գլխավոր դերակատարի և շրջակա միջավայրի կոնֆլիկտի վրա:

Խոսելով ուղղության մասին, այս պիեսըլիովին համապատասխանում է ռեալիզմի ուղղությանը։ Դրա ապացույցն են Վոլգայի փոքր քաղաքների բնակիչների սովորույթների ու կենցաղային պայմանների մանրամասն նկարագրությունները։ Այս առումով հեղինակը տալիս է մեծ նշանակություն, քանի որ ստեղծագործության ռեալիզմը դրա շեշտադրման լավագույն միջոցն է Գլխավոր միտք.

Արվեստի աշխատանքի թեստ

Վերլուծության վարկանիշ

Միջին գնահատականը: 4.6. Ստացված ընդհանուր գնահատականները՝ 4205։

«Ա.Ն. Օստրովսկին խաղում է» - «Ամպրոպ» պիեսը (1859 թ.): Ռուսական դրամատիկական թատրոնն ունի միայն ես։ Ես ամեն ինչ եմ՝ ակադեմիան, բարերարը, պաշտպանությունը։ «Կոլումբոսը Զամոսկվորեչեից» Ծնվել է հին Զամոսկվորեչեի սարկավագի ընտանիքում։ «Կյանքի պիեսներ». «Օժիտ» պիեսը (1878)։ Կյանքի դրամա? Խաղացեք հակամարտություն: Ի՞նչ է ամպրոպը դրամայում: Արդյո՞ք բնապատկերն է գլխավոր հերոսը:

«Ամպրոպային խաղ» - Հետևեք, թե ինչպես են տեքստում իրականացվում մեղքի և մահվան դրդապատճառները: Ա.Ն.Օստրովսկի. Գտեք, թե ինչպես են տեքստում իրականացվում մեղքի և մահվան դրդապատճառները: Դրամայի պատկերների համակարգը. Ա.Օստրովսկու «Ամպրոպ» պիեսի վերնագրի իմաստը. Փոթորիկ. Ս.Շևիրև. Դրամայի մոտիվացիոն կազմակերպում. Իսկ ինչպե՞ս եք բաց թողել պաստառի ամպրոպը։

«Օստրովսկի խաղում» - Օրինակներ. Օստրովսկու ոճի առանձնահատկությունները. Մի կոպեկ չկար, բայց հանկարծ Ալթինը։ Նեզնամը Դալի բառարանում մեկնաբանվում է որպես անհայտ անձ։ Անվան իմաստը. Պիեսների վերնագրերի յուրահատկությունը. «Ես ամբողջ կյանքս աշխատել եմ». Խումբ 2. «Ամպրոպ» պիեսի անվան իմաստը. Դասի արդյունքը. Մանկության տարիներն անցել են Մոսկվայի վաճառական և մանրբուրժուական թաղամասում՝ Զամոսկվորեչեում։

«Կոմպոզիցիա» - Համակարգչային դիզայն։ Այն կոչվում է «ձուկ»: Տառատեսակի պատմություն. բառ. Պատկերագրական տառը փոխարինվել է դեմոգրաֆիկով։ Ցանկացած տառ կամ հիերոգլիֆ առաջին հերթին պատկեր է: Հիմնական հարված. Հիմնական սկզբունքներ. ներկել. Տեքստը և պատկերը որպես կոմպոզիցիայի տարրեր 8. Գրաֆիկական դիզայնի ձևերի բազմազանություն.

«Կոմպոզիցիայի տեսակները» - Կոմպոզիցիայի հիմնական տեսակները. Ծավալային կազմը. Տարածական կազմը. Տեսողական պատրանքների ազդեցությունը տարածության չափի ակնհայտ փոփոխության վրա Լույսի կոմպոզիցիայի տեխնիկան: Ճակատային կազմը. Եռաչափ ձևի բնույթը պարզելու սկզբունքներ. Ճակատային կոմպոզիցիա Ծավալային կոմպոզիցիա Խորը տարածական կոմպոզիցիա.

«Պիեսներ Ա.Ն.Օստրովսկու» - «Ելակ-հատապտուղ». «Հարթ հովտի մեջտեղում, հարթ բարձրության վրա ...»: «Վստահություն» Խոսքեր՝ Է. Բարատինսկու Երաժշտությունը՝ Մ. Ի. Գլինկայի. Ռոմանտիկա. Ռոմանտիկա Օստրովսկու պիեսներում. սիրավեպերի տեսակները. «Ձյունանուշ». Ռոմանտիկան փոխանցում է զգացմունքների ամենանուրբ երանգները՝ կարոտ, հիասթափություն, հուսահատություն: Երաժշտության դերը Ա.Ն.Օստրովսկու պիեսներում. Ի՞նչ է երաժշտությունը: