Föreslog av Pushkin handlingen i "Dead Souls" var attraktiv för Gogol, eftersom det gav honom möjligheten att tillsammans med deras hjälte, den framtida Chichikov, "åka" över hela Ryssland och visa "hela Ryssland". De "döda själarnas" sociala problem är integrerade av problemet med det andliga tillståndet, eller snarare, bristen på andlighet hos den "moderna" och framför allt "ryska människan". I sina brev förklarar Gogol att det inte alls är provinsen, och inte några få fula markägare, och inte vad som tillskrivs dem, som är ämnet för Döda själar, som är det verkliga och enda ämnet för deras författares "konst" är "människan och människans själ", dessutom "den moderna människan" och "nuvarande tillståndet" för hennes "själ".

dikt" Döda själar» — realistiskt arbete. Principer konstnärlig realism formulerades av Gogol i en utvikning om två typer av författare. Författaren hänvisar sitt arbete till den kritiska riktningen. Dess historiska begränsningar är uppenbara, vilket uttrycks i det faktum att det ryska livets "fruktbara korn" för Gogol inte gömdes i de sociala, demokratiska tendenserna för utvecklingen av "verkligheten", utan i den andliga "naturens" nationella särart. ” av den ryska personen. Gogol skrev under livegenskapskrisen i Ryssland. Gogol avbildade markägare och tjänstemän och drog fördel av en satirisk beskrivning, social typifiering, såväl som en allmän kritisk orientering. Författaren ägnar stor uppmärksamhet åt naturbeskrivningar, gods, hus, interiörer, porträttdetaljer. Genom satiriska beskrivningar karaktäriserar författaren karaktärerna, med uppmärksamhet på detaljer. Olika planer är korrelerade: en lyrisk utvikning om en triofågel och en beskrivning av en resa längs dåliga ryska vägar.

Dikten går tillbaka till det antika eposets traditioner, där en holistisk varelse återskapades i alla motsägelser. Med "dikt" menade författaren "en mindre sorts epos ... Prospekt pedagogisk bok litteratur för rysk ungdom. Eposens hjälte är en privat och osynlig person, men betydelsefull i många avseenden för att observera den mänskliga själen. Lyriska utvikningar, som är inslag i dikten, i "Döda själar" speglar författarens verklighetsuppfattning. Gogol själv kallade verket inte bara en dikt, utan också en roman, men för detta saknar verket en kärleksaffär. Dikten innehåller inslag av en pikaresk, äventyrs-äventyr och social roman.

Handlingen och kompositionen av dikten

Tre sammansättningslänkar urskiljs tydligt: ​​visning av de lokala godsen (kapitel 2-6), skildring av provinsstadens liv, provinsiella tjänstemän (kapitel 7-10), berättande om livsöde diktens huvudperson.

Vägen i alla dess betydelser är den kompositionella kärnan i berättelsen, som kombinerar dess rumsliga koordinater (den ryska provinsstaden) med de tidsmässiga (britzkas rörelse) till en symbol för "hela Ryssland" och dess väg från feodal död till en stor framtid.

Bilden av Chichikov och hans ideologiska kompositionsroll påverka diktens handling. Dikten är stiliserad som en beskrivning av resan, separata fragment av Rysslands liv kombineras till en helhet. Om vi ​​betraktar bildens roll, så ligger den i karaktäriseringen av entreprenören-äventyraren. Som följer av hjältens biografi använder han för sina egna syften antingen tjänstemannens position eller jordägarens mytiska position. Kompositionen av dikten bygger på principen om "slutna utrymmen": godsägarnas gods, staden.

Diktens självtitel är också symbolisk - "Döda själar". Dess bokstavliga innebörd, kopplad till handlingen, är inte bara de döda bönderna som tagits bort från revisionslistorna, som på språket i officiella dokument kallas "själar". Dessutom är dessa döda själar av ägarna av levande och döda bondsjälar, som döljer möjligheten att deras uppvaknande.

Temat för fosterlandet och människorna i dikten

Gogol säger att bönderna för det mesta är okunniga, nedtryckta och begränsade: gårdsflickan Korobochka har ingen aning om var högern är, var vänstern; Petrushka och Selifan är dumma och lata; Farbror Mityai och farbror Minai kan bara diskutera om Chichikovs schäslong kommer att nå Moskva och Kazan. Men Gogol för fram tanken att det ryska folket har talanger och kreativa förmågor: i en lyrisk utvikning om det ryska språket, i en utvikning om en trojkafågel, i en karaktärisering av den "lätta jaroslaviska bonden".

"Lektionen till tsarerna" lärdes ut av författaren till "Döda själar" "Sagan om kapten Kopeikin" Tiden för dess handling anges exakt: "sex år efter fransmännen." Detta är tiden för höjden av Alexander-reaktionen, tiden för Arakcheev och födelsen av Decembrist-rörelsen. Kapten Kopeikin är en av deltagarna i kriget 1812, som reaktionen som följde gjorde honom från en försvarare av fäderneslandet till en rånarhövding. Sagan om kapten Kopeikin påminner om hotet om ett revolutionärt "uppror" i Ryssland. I lyriska utvikningar om Ryssland och trojkafågeln uttrycker Gogol sin inställning till Rysslands framtid. "Rus, vart ska du?" Denna fråga riktar sig inte till den "stolta hästen" - symbolen för rysk stat, utan till "trojkafågeln" - symbolen för det nationella elementet i det ryska livet, dess framtid och världshistoriska självbestämmande.

Idén med dikten "Döda själar" och dess förkroppsligande. Innebörden av diktens titel. Ämne

Idén med dikten går tillbaka till 1835. Handlingen i arbetet föreslogs till Gogol av Pushkin. Den första volymen av Dead Souls slutfördes i 1841 år och publiceras i 1842 år under titeln "The Adventures of Chichikov, or Dead Souls".

Gogol skapade ett grandiost verk där han skulle spegla alla aspekter av det ryska livet. Gogol skrev till V.A. Zhukovsky om konceptet för hans verk: "Hela Ryssland kommer att dyka upp i det."

Begreppet Dead Souls är jämförbart med Dantes Divine Comedy. Författaren hade för avsikt att skriva ett verk i tre volymer. I den första volymen skulle Gogol visa de negativa aspekterna av livet i Ryssland. Chichikov - diktens centrala karaktär - och de flesta av de andra karaktärerna är avbildade på ett satiriskt sätt. I den andra volymen försökte författaren skissera vägen till andlig återfödelse för sina hjältar. I den tredje volymen ville Gogol förkroppsliga sina idéer om människans sanna existens.

Förenad med författarens avsikt är innebörden av titeln Arbetar. Själva namnet "Döda själar" innehåller som bekant en paradox: själen är odödlig, vilket betyder att den inte kan vara död på något sätt. Ordet "död" används här i bildlig, metaforisk mening. För det första talar vi här om de döda livegna, som anges som levande i revisionssagorna. För det andra, på tal om döda själar ah", Gogol betyder representanter för de härskande klasserna - markägare, tjänstemän, vars själar "döda", som är i passionernas grepp.

Gogol lyckades bara slutföra den första volymen av Dead Souls. Författaren arbetade på den andra volymen av verket till slutet av sitt liv. Gogol förstörde tydligen den sista versionen av manuskriptet till den andra volymen strax före sin död. Endast separata kapitel av de två originalupplagorna av andra volymen har bevarats. Gogol började inte skriva den tredje volymen.

I sitt arbete reflekterade Gogol Rysslands liv under den första tredjedelen av 1800-talet, livet och sederna för jordägare, tjänstemän i provinsstaden och bönder. Dessutom i utvikningar och andra icke-intriga inslag i arbetet, ämnen som t.ex Petersburg, kriget 1812, ryska språket, ungdom och ålderdom, författarkallelse, natur, Rysslands framtid och många andra.

Arbetets huvudproblem och ideologiska inriktning

Det största problemet med Dead Souls är andlig död och andlig återfödelse av människan.

Samtidigt tappar inte Gogol, en författare med en kristen världsbild, hoppet om sina hjältars andliga uppvaknande. Gogol skulle skriva om Chichikovs och Plyushkins andliga uppståndelse i de andra och tredje volymerna av hans verk, men denna plan var inte avsedd att bli verklighet.

"Dead Souls" domineras av satiriskt patos: författaren fördömer jordägares och tjänstemäns moral, skadliga passioner, laster hos företrädare för de härskande klasserna.

Godkänner start i en dikt relaterat till temat folket: Gogol beundrar hans heroiska styrka och livliga sinne, hans träffande ord, alla slags talanger. Gogol tror på en bättre framtid för Ryssland och det ryska folket.

Genre

Gogol själv texta till "Döda själar" kallade hans verk dikt.

I prospektet som sammanställts av författaren till "Educational Book of Literature for Russian Youth" finns ett avsnitt "Mindre släkten av epos", som kännetecknar dikt hur en genremellanlag mellan epos och roman.Hjälte ett sådant verk - "ett privat och osynligt ansikte". Författaren leder diktens hjälte igenom äventyrskedja, att visa en bild av "brister, övergrepp, laster."

K.S. Aksakov såg i Gogols verk drag av det antika eposet. "Det antika eposet reser sig framför oss", skrev Aksakov. Kritikern jämförde Dead Souls med Homeros Iliaden. Aksakov slogs både av storheten i Gogols idé och storheten i dess förkroppsligande i den första volymen av Dead Souls.

I Gogols dikt såg Aksakov en klok, lugn, majestätisk kontemplation av världen, karakteristisk för antika författare. Man kan delvis instämma i denna synpunkt. Inslag av dikten som glorifierande genre finner vi framför allt i författarens utvikningar om Ryssland, om trojkafågeln.

Samtidigt underskattade Aksakov döda själars satiriska patos. V.G. Belinsky, inleda en polemik med Aksakov, betonade först av allt satirisk orientering"Döda själar". Belinsky såg i Gogols verk en underbar prov på satir.

I "Döda själar" finns det också funktioner i en äventyrsroman. Verkets huvudhistoria är byggd på huvudpersonens äventyr. Samtidigt förpassas kärleksaffären, så viktig i de flesta romaner, till bakgrunden i Gogols verk och upprätthålls i en komisk anda (berättelsen om Chichikov och guvernörens dotter, rykten om hennes eventuella bortförande av hjälten, etc.). ).

Därmed är Gogols dikt ett genremässigt komplext verk. "Döda själar" kombinerar funktionerna i en uråldrig epos, äventyrsroman, satir.

Sammansättning: verkets allmänna uppbyggnad

Den första volymen av Dead Souls är komplex konstnärlig helhet.

Överväga komplott Arbetar. Som ni vet presenterades den för Gogol av Pushkin. Handlingen i verket bygger på den äventyrliga historien om Chichikovs förvärv av döda själar bönder som enligt handlingarna anses levande. En sådan handling överensstämmer med Gogols definition av diktens genre som "en mindre sorts epos" (se avsnittet om genre). Chichikov visar sig berättelsekaraktär. Rollen som Chichikov är besläktad med rollen som Khlestakov i komedin "The Inspector General": hjälten dyker upp i staden NN, gör uppståndelse i den, lämnar hastigt staden när situationen blir farlig.

Observera att verkets komposition domineras av rumsligmateriell organisationsprincip. Här finner vi en grundläggande skillnad mellan konstruktionen av "Döda själar" och, säg, "Eugene Onegin", där "tiden beräknas enligt kalendern", eller "Hjälte i vår tid", där kronologin tvärtom, är trasig, och berättelsen bygger på det gradvisa avslöjandet av den inre världens huvudkaraktär. I Gogols dikt är grunden för kompositionen inte den tidsmässiga organisationen av händelser och inte uppgifterna psykologisk analys, och rumsliga bilder - provinsstäder, godsägarnas gods och slutligen hela Ryssland, vars gränslösa vidder framträder framför oss i utvikningar om Ryssland och om trojkafågeln.

Det första kapitlet kan ses som exponering hela diktens handling. Läsare träffar Chichikov- verkets centrala karaktär. Författaren ger en beskrivning av Chichikovs utseende, gör flera kommentarer om hans karaktär och vanor. I det första kapitlet introduceras vi till yttre utseende av provinsstaden NN, såväl som med dess invånare. Gogol ger en kort men mycket rymlig satirisk bild av tjänstemäns liv.

Kapitel 2 till 6 skribenten presenterar läsaren galleri av markägare. I bilden av varje markägare följer Gogol en viss kompositionsprincip (en beskrivning av markägarens egendom, hans porträtt, husets inre, komiska situationer, varav de viktigaste är middagsscenen och scenen för försäljningen av döda själar).

I det sjunde kapitletåtgärden överförs återigen till provinsstaden. De viktigaste avsnitten i det sjunde kapitlet - scener i statskassan och beskrivning av frukost hos polischefen.

Centralt avsnitt åttonde kapitlet - en bal hos guvernören. Här utvecklas det kärleksaffär, som beskrivs i det femte kapitlet (kollisionen av Chichikovs britzka med en vagn i vilken två damer satt, av vilka en, som det visade sig senare, var guvernörens dotter). I det nionde kapitletrykten och skvaller om Chichikov växa. Damer är huvuddistributörerna. Det mest ihärdiga ryktet om Chichikov är att hjälten kommer att kidnappa guvernörens dotter. Kärleksaffären går över Således från det verkliga till ryktens och skvallrets rike om Chichikov.

I det tionde kapitlet upptas den centrala platsen av plats i polischefens hus. En speciell plats i det tionde kapitlet och i verket som helhet upptas av en insättningsepisod - "Sagan om kapten Kopeikin". Det tionde kapitlet avslutas med beskedet om åklagarens död. Åklagarens begravningsplats i elfte kapitlet avslutar stadens tema.

Chichikovs flygning från staden NN i elfte kapitlet avslutar huvudhistorien dikter.

Tecken

Markägarnas galleri

Centralt i dikten är galleri av markägare. Deras egenskaper är hängivna fem kapitel första volymen - från tvåan till sexan. Gogol visade närbilder av fem karaktärer. Det Manilov, Korobochka, Nozdrev, Sobakevich och Plyushkin. Alla markägare förkroppsligar idén om människans andliga utarmning.

När man skapar bilder av markägare använder sig Gogol i stor utsträckning av medel för konstnärliga uttryck, att föra samman litterär kreativitet med måleri: det är det beskrivning av godset, interiör, porträtt.

Också viktigt talegenskaper hjältar, ordspråk avslöjar essensen av deras natur, komiska situationer, primärt middagsscenen och scenen för försäljning av döda själar.

En speciell roll i Gogols arbete spelas av detaljer- landskap, motiv, porträtt, detaljer om talegenskaper och annat.

Låt oss kort beskriva var och en av markägarna.

Manilov- människa utåt tilltalande, välvillig, lokaliserad till bekant, kommunikativ. Detta är den enda karaktären som talar väl om Chichikov till slutet. Dessutom framstår han för oss som bra familjefar som älskar sin fru och tar hand om sina barn.

Men ändå huvuddrag Manilova är tomt dagdrömmer, projicerande, oförmåga att hantera hushållet. Hjälten drömmer om att bygga ett hus med en belvedere, varifrån utsikten över Moskva skulle öppnas. Han drömmer också att suveränen, efter att ha lärt sig om deras vänskap med Chichikov, "förlät dem generaler."

Beskrivningen av Manilovgodset lämnar intrycket av monotoni: ”Byn Manilovka kunde locka några med sitt läge. Husbondens hus stod ensamt i söder, det vill säga på en höjd, öppen för alla vindar, vilken som helst för att blåsa. En intressant detalj av landskapsskissen är ett lusthus med inskriptionen "Temple of Solitary Reflection". Denna detalj karaktäriserar hjälten som en sentimental person som gillar att hänge sig åt tomma drömmar.

Nu om detaljerna i det inre av Manilov-huset. Hans arbetsrum hade fina möbler, men två fåtöljer hade sedan flera år varit klädda i mattor. På samma ställe låg någon sorts bok, hela tiden lagd på fjortonde sidan. På båda fönstren finns "högar av aska som slagits ut ur ett rör". Vissa rum hade inga möbler alls. En dandy ljusstake ställdes på bordet, och någon sorts kopparinvalid placerades bredvid. Allt detta talar om Manilovs oförmåga att hantera hushållet, att han inte kan slutföra det arbete han har påbörjat.

Tänk på porträttet av Manilov. Hjältens utseende vittnar om hans karaktärs sötma. Till utseendet var han en ganska trevlig person, "men denna behaglighet tycktes ha överförts för mycket socker." Hjälten hade attraktiva ansiktsdrag, men i hans ögon var det "överfört till socker". Hjälten log som en katt som har blivit kittlad bakom öronen med ett finger.

Manilovs tal är ordrikt, utsmyckat. Hjälten älskar att säga vackra fraser. "Första maj... hjärtats namnsdag!" han hälsar Chichikov.

Gogol karakteriserar sin hjälte och tillgriper ordspråket: "Varken detta eller det, varken i staden Bogdan eller i byn Selifan."

Notera också scenen för middagen och scenen för försäljningen av döda själar. Manilov behandlar Chichikov, som vanligt i byn, av hela sitt hjärta. Chichikovs begäran att sälja döda själar förvånar Manilov och högtravande argument: "Kommer denna förhandling att vara oförenlig med civila dekret och ytterligare synpunkter på Ryssland?"

låda skiljer kärlek till hamstring och på samma gång klubbhuvud". Denna markägare framstår inför oss som en kvinna begränsad, med en rak karaktär, långsam, sparsam till snålheten.

Samtidigt släpper Korobochka in Chichikov i hennes hus på natten, vilket talar om henne lyhördhet och gästfrihet.

Av beskrivningen av Korobochkas gods ser vi att markägaren inte bryr sig så mycket om godsets utseende, utan om framgångsrik hushållning och välstånd. Chichikov lägger märke till bondehushållens välbefinnande. Låda - praktisk värdinna.

Under tiden, i Korobochkas hus, i rummet där Chichikov passade in, "bakom varje spegel fanns det antingen en bokstav eller en gammal kortlek eller en strumpa"; alla dessa materiella detaljer understryker markägarens passion för att samla onödiga saker.

Under lunchen ställs alla typer av hemgjorda förnödenheter och bakverk på bordet, vilket vittnar om värdinnans patriarkala seder och gästfrihet. Under tiden accepterar Boxen försiktigt mening Chichikov om att sälja döda själar till honom och går till och med till staden för att ta reda på hur många döda själar är nu. Därför karakteriserar Chichikov, med ett ordspråk, Korobochka som en "mutt i höet", som inte äter sig själv och inte ger till andra.

Nozdrev–slösare, svindlare, svindlare,"historisk man" eftersom någon sorts historia alltid händer honom. Denna karaktär kännetecknas av konstant lögner, hasardspel, oärlighet,förtrogenhet med människorna omkring sig skrytsamhet, en förkärlek för skandalösa historier.

Beskrivningen av Nozdryovs egendom återspeglar dess ägares ursprungliga karaktär. Vi ser att hjälten inte är engagerad i jordbruk. Så, i hans gods "bestod fältet på många ställen av puckel". Endast Nozdryovs kennel är i sin ordning, vilket vittnar om hans passion för hundjakt.

Interiören i Nozdrevs hus är intressant. På hans kontor hängde "turkiska dolkar, av vilka en av misstag ristades: "Mästare Savely Sibiryakov". Bland detaljerna i inredningen noterar vi också turkiska pipor och en gurdy - föremål som återspeglar karaktärens intresse.

En nyfiken porträttdetalj talar om hjältens benägenhet till ett upproriskt liv: en av Nozdryovs polisonger var något tjockare än den andra - en följd av ett krogslagsmål.

I berättelsen om Nozdryov använder Gogol överdrift: hjälten säger att han, när han var på mässan, "ensam drack sjutton flaskor champagne under middagen", vilket indikerar hjältens tendens att skryta och ljuga.

Vid middagen, under vilken det serverades äckligt tillagade rätter, försökte Nozdryov få Chichikov full av billigt vin av tvivelaktig kvalitet.

På tal om scenen för att köpa och sälja döda själar, noterar vi att Nozdrev uppfattar Chichikovs erbjudande som en ursäkt för spel. Som ett resultat uppstår ett gräl, som bara av en slump inte slutar med att Chichikov misshandlas.

Sobakevich- detta är markägare-näve som leder en stark ekonomi och samtidigt är framstående elakhet och rättframhet. Denna markägare framträder framför oss som en man buttre,klumpig,talar illa om alla. Samtidigt ger han ovanligt välriktade, om än väldigt oförskämda, egenskaper till tjänstemännen i staden.

När han beskriver Sobakevichs egendom, noterar Gogol följande. Under byggandet av mästarens hus "kämpade arkitekten ständigt med ägarens smak", så huset visade sig vara asymmetriskt, även om det var mycket hållbart.

Låt oss vara uppmärksamma på det inre av Sobakevichs hus. Porträtt av grekiska generaler hängde på väggarna. "Alla dessa hjältar," konstaterar Gogol, "var med så tjocka lår och oerhörda mustascher att en rysning passerade genom kroppen", vilket är helt förenligt med utseende och hyresvärdens karaktär. I rummet stod "ett valnötskontor på absurda fyra ben, en perfekt björn ... Varje föremål, varje stol tycktes säga:" Och jag också, Sobakevich "".

Gogols karaktär och hans utseende liknar också en "medelstor björn", vilket indikerar jordägarens elakhet, uncouthness. Författaren noterar att "frackrocken på honom var helt baisse i färgen, ärmarna var långa, byxorna var långa, han trampade med fötterna och slumpmässigt och trampade oupphörligt på andras ben." Det är ingen slump att hjälten kännetecknas av ordspråket: "Det är inte rätt, men det är hårt sytt." I berättelsen om Sobakevich tillgriper Gogol tekniken överdrift. Sobakevichs "hjältemod" manifesteras i synnerhet i det faktum att hans fot är skodd "i en stövel av så gigantisk storlek, som knappast finns någonstans att möta foten."

Gogol använder också överdrift när han beskriver middagen hos Sobakevich, som var besatt av en passion för frosseri: en kalkon "hög som en kalv" serverades vid bordet. I allmänhet kännetecknas lunch i hjältens hus av opretentiösa rätter. "När jag har fläsk - lägg hela grisen på bordet, lamm - dra hela baggen, gås - bara gåsen! Jag äter hellre två rätter, men äter med måtta, som min själ kräver, säger Sobakevich.

Sobakevich diskuterar villkoren för försäljningen av döda själar med Chichikov och förhandlar flitigt, och när Chichikov försöker vägra köpet antyder han en möjlig uppsägning.

Plyschkin personifierar snålhet förs till absurditet. Det här är en gammal, ovänlig, stökig och ogästvänlig person.

Av beskrivningen av godset och Plyushkins hus ser vi att hans gård ligger helt öde. Girighet förstörde både hjältens välbefinnande och själ.

Dödsägarens utseende är obeskrivligt. ”Hans ansikte var inget speciellt; det var nästan likadant som många smala gubbar, bara ena hakan stack väldigt långt fram, så att han var tvungen att täcka den med en näsduk varje gång för att inte spotta”, skriver Gogol. "De små ögonen hade ännu inte slocknat och sprang under högväxande ögonbryn som möss."

Av särskild betydelse när du skapar bilden av Plushkin är ämnesdetalj. På byrån på hjältens kontor hittar läsaren ett berg av olika småsaker. Det finns många föremål här: ”ett gäng små papper täckta med små papper, täckta med en grön marmorpress med ett ägg ovanpå, någon gammal bok i läderband med röd kant, en citron, allt torkat, nej större än en hasselnöt, en trasig fåtöljsarm, ett glas med någon slags vätska och tre flugor, täckta med ett brev, en bit tätningsvax, en bit av någon sorts upphöjd trasa, två fjädrar färgade med bläck, torkade upp, som i konsumtion, en tandpetare, helt gulnad, med vilken ägaren kanske plockade sina tänder redan före invasionen av Moskva fransmännen." Vi hittar samma hög i hörnet av Plyushkins rum. Som ni vet kan psykologisk analys ta olika former. Till exempel ritar Lermontov ett psykologiskt porträtt av Pechorin och avslöjar hjältens inre värld genom detaljerna i hans utseende. Dostojevskij och Tolstoj tillgriper omfattande interna monologer. Gogol återskapar karaktärens sinnestillståndövervägande genom ämnesvärlden."Tina av bagateller" som omger Plyushkin symboliserar hans snåla, småaktiga, "torkade" själ, som en bortglömd citron.

Till lunch erbjuder hjälten Chichikov en kex (resterna av en påskkaka) och en gammal likör, från vilken Plyushkin själv extraherade maskarna. När Plyushkin fick veta om Chichikovs förslag, är Plyushkin uppriktigt glad, eftersom Chichikov kommer att befria honom från behovet av att betala skatt för de många bönder som dog eller flydde från den snåla ägaren som svalt dem.

Det är mycket viktigt att notera att Gogol använder sig av en sådan teknik som utflykt till hjältens förflutna(retrospektion): det är viktigt för författaren att visa hur hjälten var förr och till vilken elakhet han nu har sjunkit. Tidigare var Plyushkin en nitisk ägare, en lycklig familjefar. I nuet - "ett hål i mänskligheten", med skribentens ord.

Gogol avbildade i sitt arbete satiriskt ryska markägares olika typer och karaktärer. Deras namn har blivit kända namn.

Vi noterar också markägargalleriets betydelse symboliserar processen för andlig nedbrytning av en person. Som Gogol skrev är hans hjältar "den ena mer vulgär än den andra". Om Manilov har några attraktiva egenskaper, är Plyushkin ett exempel på den extrema utarmningen av själen.

Bilden av provinsstaden: tjänstemän, damsamhälle

Tillsammans med markägargalleriet intar en viktig plats i arbetet av bild av provinsstaden NN. stadstema öppnas i första kapitlet,återupptas i det sjunde kapitlet första volymen av "Döda själar" och slutar i början av det elfte kapitlet.

I första kapitlet Gogol ger allmän beskrivning av staden. Han ritar stadens utseende, beskriver gator, hotell.

Stadslandskapet är monotont. Gogol skriver: "Den gula färgen på stenhusen var stark i ögonen och den grå på trähusen var blygsamt mörk." Vissa tecken är nyfikna, till exempel: "Utlänning Vasily Fedorov."

PÅ hotellbeskrivning Gogol använder ljus ämnedetaljer, tillgriper konstnärliga jämförelser. Författaren ritar de mörka väggarna i "gemensamma salen", kackerlackor kikar fram som katrinplommon från alla hörn av Chichikovs rum.

Det urbana landskapet, beskrivningen av hotellet hjälper författaren att återskapa en atmosfär av vulgaritet regerande i provinsstaden.

Redan i första kapitlet kallar Gogol majoriteten tjänstemän städer. Dessa är landshövding, vice landshövding, åklagare, polismästare, ordförande i kammaren, inspektör i medicinalstyrelsen, stadsarkitekt, postmästare och några andra tjänstemän.

I beskrivningen av staden, provinsens tjänstemän, deras karaktärer och seder, en uttalad satiriskt fokus. Författaren kritiserar skarpt det ryska byråkratiska systemet, tjänstemäns laster och missbruk. Gogol fördömer sådana fenomen som byråkrati, mutor, förskingring, grovt godtycke, såväl som ledig livsstil, frosseri, benägenhet att spela kort, ledigt prat, skvaller, okunnighet, fåfänga och många andra laster.

I "Dead Souls" skildras tjänstemän mycket mer allmänt än i Generalinspektören. De är inte namngivna i efternamn. Oftast indikerar Gogol tjänstemannens position och betonar därigenom karaktärens sociala roll. Ibland anges namn och patronym för den agerande personen. Det lär vi oss kammarens ordförande namnet är Ivan Grigorievich,polischef - Alexei Ivanovich, postmästare - Ivan Andreevich.

Till några tjänstemän ger Gogol korta egenskaper. Det märker han till exempel guvernör var "varken tjock eller smal, hade Anna runt halsen" och "ibland broderad på tyll". åklagare hade tjocka ögonbryn och blinkade med vänster öga, som om han uppmanade besökaren att gå in i ett annat rum.

Polischef Alexei Ivanovich, "far och filantrop" i staden, liksom borgmästaren från "generalinspektören", besökte han butikerna och gostinygården som i sitt eget skafferi. Samtidigt visste polischefen hur han skulle vinna köpmännens gunst, som sa att Alexei Ivanovich "även om han kommer att ta det, kommer han verkligen inte att ge bort dig." Det är tydligt att polischefen täckte över köpmännens intriger. Chichikov talar om polischefen så här: ”Vilken påläst person! Vi förlorade mot honom i whist ... tills de allra sista tupparna. Här använder skribenten ironi.

Gogol ger en levande beskrivning av en liten muttjänsteman Ivan Antonovich "kannan nos", som medvetet tar Chichikovs "tacksamhet" för registreringen av köpebrevet. Ivan Antonovich hade ett anmärkningsvärt utseende: hela mitten av hans ansikte "kom fram och gick in i näsan", därav smeknamnet på denna tjänsteman - bestickarens mästare.

Men postmästare"nästan" tog inte mutor: för det första erbjöd de honom inte: fel position; för det andra uppfostrade han bara en liten son, och statslönen räckte i princip. Karaktären av Ivan Andreevich var sällskaplig; enligt författaren var det det "vett och filosof".

Rörande kammarens ordförande, då kunde han utantill "Lyudmila" Zhukovsky. Andra tjänstemän, som Gogol noterar, var också "upplysta människor": vissa läste Karamzin, några "Moskovskie Vedomosti", vissa läste till och med ingenting alls. Här tillgriper Gogol återigen enheten ironi. Till exempel, om spelet med tjänstemän i kort, konstaterar författaren att detta är "en förnuftig sysselsättning".

Enligt skribenten blev det inga dueller mellan tjänstemän, eftersom de, som Gogol skriver, alla var civila tjänstemän, men den ena försökte skada den andra där det var möjligt, vilket, som ni vet, ibland är svårare än någon duell.

I mitten av "Sagan om kapten Kopeikin", berättad av postmästaren i det tionde kapitlet, finns två karaktärer: detta är en invalid av kriget 1812, "lilla man" kapten Kopeikin och "betydande person"- en hög tjänsteman, en minister som inte ville hjälpa veteranen, som visade känslolöshet och likgiltighet mot honom.

Personer från den byråkratiska världen förekommer också i Chichikovs biografi i det elfte kapitlet: detta Chichikov själv, povytchik, som Chichikov skickligt bedrog genom att inte gifta sig med sin dotter, kommissionsledamöter för uppförande av en regeringsbyggnad, kollegor Chichikov i tullen, andra personer från den byråkratiska världen.

Tänk på några avsnitt dikter, där ämbetsmäns karaktärer, deras levnadssätt tydligast avslöjas.

Det centrala avsnittet i det första kapitlet är scenen fester hos guvernören. Redan här avslöjas sådana drag av provinsbyråkratin, som t.ex sysslolöshet, kärlek till ett kortspel, sysslolös prat. Här finner vi utvikning om feta och magra tjänstemän, där skribenten antyder de fetas orättfärdiga inkomster och de tunnas extravagans.

I det sjunde kapitlet återvänder Gogol till stadens tema. Författare med ironi beskriver Skattkammaren. Detta är "ett stenhus, helt vitt som krita, förmodligen för att skildra renheten hos själarna i de positioner som placerats i det." Om domstolen konstaterar författaren att det är "en oförgänglig zemstvo domstol"; om rättsliga tjänstemän säger han att de har "themis oförgängliga chefer för prästerna i Themis." En träffande karaktärisering av tjänstemän ges av Sobakevichs mun. "De belastar alla jorden för ingenting", säger hjälten. Närbild visar muta avsnitt: Ivan Antonovich "kannan nos" tar mästerligt emot "vit" från Chichikov.

I scenen frukost hos polischefen avslöjar sådana egenskaper hos tjänstemän som frosseri och kärlek till sprit. Här tar Gogol åter till tekniken överdrift: Sobakevich ensam äter en nipouds stör.

Med oförställd ironi, beskriver Gogol damsamhället. Damerna i staden var presentabel", enligt författaren. Kvinnosamhället skildras särskilt livfullt i scenerna bal hos guvernören. Ladies uppträder i "Dead Souls" som trendsättare och opinion. Detta blir särskilt uppenbart i samband med Chichikovs uppvaktning av guvernörens dotter: damerna är upprörda över Chichikovs ouppmärksamhet mot dem.

Ämnet för damernas skvaller vidareutvecklas i nionde kapitlet, där författaren visade en närbild Sofia Ivanovna och Anna Grigorievna - "bara en trevlig dam" och "en dam trevlig på alla sätt." Tack vare deras ansträngningar föds ett rykte om att Chichikov ska kidnappa guvernörens dotter.

Centralt avsnitt av tionde kapitlet–tjänstemannamöte hos polischefen, där de mest otroliga ryktena om vem Chichikov är diskuteras. Det här avsnittet påminner om scenen i borgmästarens hus i första akten av Regeringsinspektören. Tjänstemännen samlades för att ta reda på vem Chichikov var. De minns sina "synder" och uttalar samtidigt de mest otroliga domarna om Chichikov. Åsikter uttrycks om att detta är revisorn, tillverkaren av falska sedlar, Napoleon, och slutligen kapten Kopeikin, om vilken postmästaren berättar för publiken.

En åklagares död, som nämns i slutet av det tionde kapitlet, är ett symboliskt resultat av författarens reflektioner över stadens meningslösa, tomma liv. Mental utarmning berörde, enligt Gogol, inte bara markägare utan även tjänstemän. "Upptäckten" av invånarna i staden, som gjordes i samband med åklagarens död, är märkligt. "Då bara med kondoleanser fick de reda på att den avlidne förvisso hade en själ, även om han, på grund av sin blygsamhet, aldrig visade det", konstaterar skribenten med ironi. Målning av åklagarens begravning i det elfte kapitlet avslutas berättelsen om staden. Chichikov utbrister och tittar på begravningståget: ”Här, åklagare! Levde, levde och sedan dog! Och nu kommer de att publicera i tidningarna att han dog, till sina underordnades och hela mänsklighetens beklagande, en respektabel medborgare, en sällsynt far, en exemplarisk make ... men om man tittar ordentligt på saken, då Faktum är att du bara hade tjocka ögonbryn.

Genom att skapa bilden av en provinsstad visade Gogol den ryska byråkratins liv, dess laster och övergrepp. Bilderna av tjänstemän, tillsammans med bilderna av hyresvärdar, hjälper läsaren att förstå innebörden av dikten om döda själar förvrängda av synd.

Petersburg tema. "Sagan om kapten Kopeikin"

Gogols inställning till Petersburg har redan beaktats i analysen av komedin The Inspector General. Kom ihåg att Sankt Petersburg för författaren inte bara var huvudstaden i en autokratisk stat, vars rättvisa han inte tvivlade på, utan också fokus för de värsta manifestationerna av den västerländska civilisationen - såsom kulten av materiella värden, pseudoupplysning , fåfänga; Petersburg är dessutom enligt Gogols uppfattning en symbol för ett själlöst byråkratiskt system som förödmjukar och förtrycker den "lilla mannen".

Vi finner referenser till Sankt Petersburg, jämförelser av provinslivet med livet i huvudstaden, redan i första kapitlet av Döda själar, i beskrivningen av en fest hos guvernören. Författaren diskuterar obetydligheten av de gastronomiska finesserna i S:t Petersburg i jämförelse med den enkla och rikliga maten från provinsens godsägare, "gentlemen of the middle hand", i början av det fjärde kapitlet. Chichikov, som tänker på Sobakevich, försöker föreställa sig vem Sobakevich skulle bli om han bodde i St. Petersburg. På tal om guvernörsbalen konstaterar författaren med ironi: "Nej, det här är inte en provins, det här är huvudstaden, det här är själva Paris." Temat för S:t Petersburg är också kopplat till Chichikovs anmärkningar i det elfte kapitlet om ruinen av godsägarnas gods: ”Allt klättrade in i St. Petersburg för att tjäna; gods är övergivna.

Temat för S:t Petersburg avslöjas tydligast i "Sagan om kapten Kopeikin", som postmästaren berättar i tionde kapitlet. "Sagan..." är baserad på folkliga traditioner. En av henne källor–folksång om rånaren Kopeikin. Därav elementen skaz: vi noterar sådana uttryck av postmästaren som "min herre", "du vet", "du kan föreställa dig", "på något sätt".

Berättelsens hjälte, en handikappad veteran från kriget 1812, som reste till St. Petersburg för att be om "monarkisk barmhärtighet", "fann sig plötsligt i huvudstaden, som så att säga inte existerar i världen! Plötsligt finns det ett ljus framför honom, så att säga: ett visst livsfält, en sagolik Scheherazade. Denna beskrivning av Petersburg påminner oss om hyperboliska bilder i scenen för Khlestakovs lögner i komedin "The Inspector General": kaptenen ser i lyxiga skyltfönster "körsbär - fem rubel vardera", "stor vattenmelon".

I centrum av "Tale" - konfrontation "lilla man" kapten Kopeikin och "betydande person" - ministern, som personifierar en byråkratisk maskin likgiltig för vanliga människors behov. Det är märkligt att notera att Gogol själv skyddar tsaren från kritik: vid tiden för Kopeikins ankomst till S:t Petersburg var suveränen fortfarande på utländska kampanjer och hade inte tid att göra de nödvändiga orderna för att hjälpa handikappade.

Det är viktigt att författaren fördömer Petersburgsbyråkratin från ställningen som en man från folket. Den allmänna innebörden av "Tale ..." är som följer. Om regeringen inte vänder ansiktet mot folkets behov är en revolt mot den oundviklig. Det är ingen slump att kapten Kopeikin, som inte hittade sanningen i St. Petersburg, enligt rykten blev hövding för ett gäng rånare.

Chichikov, hans ideologiska och kompositoriska roll

Bilden av Chichikov utför två huvudfunktioner - självständig och sammansättning. Å ena sidan är Chichikov en ny typ av ryskt liv, en typ av förvärvare-äventyrare.Å andra sidan är Chichikov det handlingsbildande karaktär; hans äventyr utgör grunden för verkets handling.

Tänk på Chichikovs oberoende roll. Detta, enligt Gogol, ägare, köpare.

Chichikov - en infödd i miljön fattig och ödmjuk adel. Det officiell, som tjänade rangen som kollegial rådgivare och samlade sitt startkapital, ägnade sig åt förskingring och mutor. Samtidigt agerar hjälten som Kherson markägare vem han påstår sig vara. Chichikov behöver status som markägare för att skaffa döda själar.

Gogol trodde det vinstens anda kom till Ryssland från väst och fick här fula former. Därav hjältens kriminella vägar till materiellt välbefinnande.

Chichikov skiljer hyckleri. Genom att göra laglöshet förklarar hjälten sin respekt för lagen. "Lagen - jag är stum inför lagen!" säger han till Manilov.

Det bör noteras att Chichikov inte lockas av pengar i sig, utan av möjligheten rikt och vackert liv. ”Han föreställde sig livet i all belåtenhet, med allt välstånd; vagnar, ett hus perfekt arrangerat, det är vad som ständigt rusade omkring i hans huvud, ”skriver Gogol om sin hjälte.

jaga efter materiella värden förvrängde hjältens själ. Chichikov kan, liksom hyresvärdar och tjänstemän, klassificeras som "döda själar".

Överväg nu sammansättning rollen av bilden av Chichikov. Det central karaktär"Döda själar". Hans huvudroll i arbetet är plotbildande. Denna roll förknippas i första hand med verkets genre. Som redan nämnts definierar Gogol dikten som "en mindre sorts epos". Hjälten i ett sådant verk är "en privat och osynlig person". Författaren leder honom genom en kedja av äventyr och förändringar för att visa en bild av det moderna livet, en bild av brister, övergrepp, laster. I "Döda själar" blir äventyren för en sådan hjälte - Chichikov - grunden för handlingen och låter författaren visa de negativa aspekterna av den samtida ryska verkligheten, mänskliga passioner och vanföreställningar.

Samtidigt är Chichikovs bilds kompositionsroll inte begränsad till enbart den plotbildande funktionen. Chichikov visar sig paradoxalt nog, författarens förtrogne. I sin dikt ser Gogol på många fenomen i det ryska livet genom Chichikovs ögon. Ett levande exempel är hjältens reflektioner över de döda och flyktiga böndernas själar (kapitel 7). Dessa tankar tillhör formellt Chichikov, även om författarens egen uppfattning märks tydligt här. Låt oss ta ett annat exempel. Chichikov talar om provinstjänstemäns och deras fruars extravagans mot bakgrund av nationella katastrofer (kapitel åtta). Det är tydligt att fördömandet av tjänstemännens orimliga lyx och sympati för allmogen kommer från författaren, men läggs i munnen på hjälten. Detsamma kan sägas om Chichikovs bedömning av många karaktärer. Chichikov kallar Korobochka för ett "klubbhuvud", Sobakevich för "näve". Det är tydligt att dessa bedömningar återspeglar författarens själv syn på dessa karaktärer.

Det ovanliga med denna roll som Chichikov ligger i det faktum att "förtrogna" författare blir en negativ karaktär. Denna roll är dock förståelig i ljuset av Gogols kristna världsbild, hans idéer om den moderna människans syndiga tillstånd och möjligheten till hennes andliga återfödelse. I slutet av det elfte kapitlet skriver Gogol att många människor har laster som inte gör dem bättre än Chichikov. "Finns det inte någon del av Chichikov i mig också?" – diktens författare ställer sig själv och läsaren en fråga. Samtidigt, med avsikt att föra hjälten till andlig återfödelse i andra och tredje volymen av hans verk, uttryckte författaren därmed hoppet om en andlig återfödelse av varje fallen person.

Tänk på några konstnärliga medel skapa bilden av Chichikov

Chichikov - typ i genomsnitt. Det är understruket beskrivning utseende hjälte. Gogol skriver om Chichikov att han "inte är snygg, men inte illa ut, inte för tjock, men inte för smal, man kan inte säga att han är gammal, men inte så att han är för ung." Chichikov bär lingonfärgad frack med gnistra. Denna detalj av hjältens utseende betonar hans önskan att se anständig ut och samtidigt göra ett gott intryck av sig själv, ibland till och med lysa i ljuset, splurge.

Det viktigaste karaktärsdraget hos Chichikov är anpassningsförmåga till andra, en sorts "kameleont". Det är bekräftat Tal hjälte. "Vad samtalet än handlade om, visste han alltid hur han skulle stödja det", skriver Gogol. Chichikov visste hur man pratade om hästar och om hundar och om dygd och om att göra varmt vin. Med var och en av de fem markägarna talar Chichikov annorlunda. Han pratar med Manilov på ett praktfullt och storslaget sätt. Chichikov står inte på ceremoni med Korobochka; i det avgörande ögonblicket, irriterad över hennes dumhet, lovar han henne till och med djävulen. Chichikov är försiktig med Nozdryov, affärsmässig med Sobakevich och lakonisk med Plyushkin. nyfiken Chichikovs monolog i sjunde kapitlet (platsen för frukost hos polischefen). Hjälten påminner oss om Khlestakov. Chichikov föreställer sig att han är jordägare i Cherson, talar om olika förbättringar, om en trefältsekonomi, om två själars lycka och lycka.

Chichikovs tal innehåller ofta ordspråk. "Har inga pengar, ha bra människor att konvertera", säger han till Manilov. "Hooked - släpade, pank - fråga inte," argumenterar hjälten i samband med en misslyckad bluff i kommissionen för byggandet av en regeringsbyggnad. "Åh, jag är Akim-simplicity, jag letar efter vantar, och båda är bakom mitt bälte!" – utbrister Chichikov med anledning av tanken som kom till honom att köpa upp döda själar.

En viktig roll för att skapa bilden av Chichikov spelar ämnesdetalj. skrin hjälten är en slags spegel av hans själ, besatt av en passion för förvärv. schäs Chichikov är också en symbolisk bild. Det är oskiljaktigt från hjältens livsstil, benägen för alla möjliga äventyr.

Kärleksaffär i Dead Souls, som i Regeringsinspektören, visar det sig i bakgrunden. Samtidigt är det viktigt både för att avslöja Chichikovs karaktär och för att återskapa atmosfären av rykten och skvaller i provinsstaden. Att prata om det faktum att Chichikov påstås ha försökt kidnappa guvernörens dotter öppnar upp en serie fabler som följer hjälten tills han lämnar staden.

Det visar sig att skvaller och rykten om hjälten också ett viktigt medel för att skapa sin bild. De karaktäriserar det från olika vinklar. Enligt invånarna i staden är Chichikov både revisor och tillverkare av falska sedlar, och till och med Napoleon. Napoleon tema i "Dead Souls" är ingen tillfällighet. Napoleon är en symbol för västerländsk civilisation, extrem individualism, önskan att uppnå målet på alla sätt.

Av särskild betydelse i dikten är biografi Chichikov, placerad i det elfte kapitlet. Låt oss nämna huvudstadierna och händelserna i Chichikovs livsväg. Det glädjelös barndom, liv i fattigdom, i en atmosfär av familjedespotism; lämnar föräldrahemmet och studiestart, markerad faderns avskedsord: "Först av allt, ta hand om dig och spara en slant!". PÅ skolår hjälten fördes bort små spekulationer, glömde han inte paddande inför läraren, som han senare, i ett svårt ögonblick, behandlade mycket känslolöst, känslosamt. Chichikov hycklande ta hand om dottern till en äldre i marknadsföringssyfte. Sedan jobbade han "förädlade" former av mutor(genom underordnade), stöld i kommission för uppförande av regeringsbyggnad, efter exponering – bedrägeri vid tjänstgöring i tullen(berättelse med brabantsk spets). Till slut började han bluff med döda själar.

Kom ihåg att nästan alla hjältar i "Dead Souls" avbildas av författaren statiskt. Chichikov (som Plyushkin) är ett undantag. Och detta är ingen slump. Det är viktigt för Gogol att visa ursprunget till den andliga utarmningen av sin hjälte, som började i hans barndom och tidiga ungdom, för att spåra hur passionen för ett rikt och vackert liv gradvis förstörde hans själ.

Temat för människorna

Som redan nämnts var idén med dikten "Dead Souls" att visa "hela Ryssland" i den. Gogol ägnade den största uppmärksamheten åt representanter för adeln - markägare och tjänstemän. Samtidigt berörde han folkets teman.

Författaren visade i "Dead Souls" mörka sidor böndernas liv elakhet, okunnighet, fylleri.

Tjitsjkovs livegna är en fotman Persilja och kusk Selifan– oren, obildad, begränsad för sina egna mentala intressen. Petrushka läser böcker utan att förstå något i dem. Selifan är beroende av att dricka. Fästning Wench Pelagia vet inte var höger sida är, var vänster sida är. Farbror Mityai och farbror Minyay de kan inte riva selen på hästar spända till två vagnar.

Samtidigt konstaterar Gogol talang, kreativitet Ryska folket, hans heroisk styrka och fri själ. Dessa egenskaper hos människorna återspeglas särskilt tydligt i författarens utvikningar (om det välriktade ryska ordet, om Ryssland, om trojkafågeln), såväl som i Sobakevichs resonemang om de döda bondehantverkarna(detta är murare Milushkin, Eremey Sorokoplekhin, som, som var engagerad i handel, förde quitrent på 500 rubel, vagnsmakare Mikheev, snickare Stepan Cork, skomakare Maxim Telyatnikov); i Chichikovs reflektioner över köpta döda själar, som uttrycker författarens ställning (förutom de redan namngivna bönderna i Sobakevich, nämner hjälten de flyktiga bönderna i Plyushkin, särskilt Abakuma Fyrova, som troligen fördes till Volga; han blev pråmåkare och gav sig själv till festen av ett fritt liv).

Gogol noterar också upprorisk ande människor. Skribenten menar att om inte myndigheternas godtycke stoppas, om folkets behov inte tillgodoses, så är en revolt möjlig. Denna syn på författaren bevisas av åtminstone två avsnitt i dikten. Det mörda män bedömare Drobyazhkin som, besatt av otukt, angripit flickor och unga kvinnor, och berättelsen om kapten kopeikin, som troligen blev en rånare.

En viktig plats i dikten är upphovsrättsliga utvikningar:satirisk,journalistisk,lyrisk,filosofiska och andra. Vissa är i sitt innehåll nära utvikningar. Chichikovs resonemang, som förmedlar författarens ståndpunkt. Hur kan en utvikning övervägas och en sådan off-plot element, hur liknelse om Kif Mokievich och Mokiya Kifovich i elfte kapitlet.

Förutom retreater, spelar en viktig roll för att identifiera författarens position "Sagan om kapten Kopeikin" berättat av postmästaren (kapitel tio).

Låt oss nämna de huvudsakliga utvikningarna i den första volymen av Dead Souls. Detta är författarens tankar. om tjocka och magra tjänstemän(första kapitlet, scen för en fest hos guvernören); hans omdöme om förmågan att hantera människor(tredje kapitlet); kvicka redaktionella kommentarer om en frisk mage herrar av medelklassen(början av fjärde kapitlet). Vi noterar också avvikelserna om ett välriktat ryskt ord(slutet av kapitel 5) om ungdom(början av det sjätte kapitlet och avsnittet "Ta med dig på vägen ..."). Av grundläggande betydelse för att förstå författarens ståndpunkt är en utvikning om två författare(början av det sjunde kapitlet).

Retreater kan likställas Chichikovs resonemang om köpta bondsjälar(början av det sjunde kapitlet, efter en utvikning om två författare), och även reflektioner hjälte om de mäktigas lediga liv mot bakgrund av folkets olyckor (slutet av åttonde kapitlet).

Notera också den filosofiska utvikningen om mänsklighetens vanföreställningar(tionde kapitlet). Författarens reflektioner i det elfte kapitlet kompletterar listan över utvikningar: om Ryssland("Rus! Rus!.. Jag ser dig..."), om vägen, om mänskliga passioner. Vi noterar särskilt liknelse om Kif Mokievich och Mokiya Kifovich och retirera om triofågeln, som avslutar första volymen av Dead Souls.

Låt oss titta på några av avvikelserna mer i detalj. Författarens reflektioner om ett välriktat ryskt ord avslutar diktens femte kapitel. I det ryska ordets styrka och noggrannhet ser Gogol en manifestation av det ryska folkets sinne, kreativa förmågor och talang. Gogol jämför det ryska språket med andra folks språk: "En brits ord kommer att eka med kunskapen om hjärtat och den kloka kunskapen om livet; En fransmans kortlivade ord kommer att blinka och spridas som en lätt dandy; tysken kommer intrikat att uppfinna sitt eget, inte tillgängligt för alla, skickligt tunna ord; men det finns inget ord som skulle vara så djärvt, livligt, så utbrast från hjärtat, så sjudande och levande, som träffande sagt ryska ord". När man diskuterar det ryska språket och andra folks språk, tillgriper Gogol tekniken figurativ parallellism: mängden folk som lever på jorden liknas vid mängden kyrkor i det heliga Ryssland.

I början av det sjätte kapitlet finner vi en utvikning om ungdom. Författaren, som berättar för läsaren om sina vägintryck i sin ungdom och i sina mogna år, märker att en person i ungdomen kännetecknas av en friskhet i världsuppfattningen, som han sedan förlorar. Det sorgligaste, enligt författaren, är att en person med tiden kan förlora de moraliska egenskaper som lades i honom i hans ungdom. Det är inte för inte som Gogol fortsätter temat ungdom i den vidare berättelsen, i samband med berättelsen om Plyushkin, om hans andliga förnedring. Författaren tilltalar ungdomen med darrande ord: ”Ta med dig på vägen och lämna det mjuka ungdomliga år till ett hårt förhärdande mod, ta med dig alla mänskliga rörelser, lämna dem inte på vägen, du kommer inte att höja dem senare!

Reträtt om två författare, som inleder det sjunde kapitlet, byggs också på figurativ parallellism. Författare är som resenärer: en romantisk författare är som en lycklig familjefar, en satiriker är som en ensam ungkarl.

Den romantiska författaren visar bara livets ljusa sida; satiriker porträtterar "hemsk myr av småsaker" och avslöjar henne för folkets ögon.

Gogol säger det romantisk författare följer med livstid ära, satiriker väntar förebråelser och förföljelse. Gogol skriver: "Detta är inte ödet för författaren som vågade ta fram allt som varje minut är framför hans ögon och som likgiltiga ögon inte ser, all den fruktansvärda, fantastiska myr av småsaker som har intrasslat vårt liv, hela djupet av kalla, fragmenterade, vardagliga karaktärer."

I en utvikning om två författare formulerar Gogol egna kreativa principer som senare blev känd som realism. Här säger Gogol om innebörden av högt skratt- den mest värdefulla gåvan av en satiriker. En sådan författares öde "se dig omkring" livet "genom skratt synligt för världen och osynligt, okänd för det tårar".

på reträtt om mänsklighetens vanföreställningar i det tionde kapitlet huvudidén med "Dead Souls", komponent kärnan i Gogols kristna världsbild. Enligt författaren avvek mänskligheten i sin historia ofta från den sanna väg som Gud utskrev. Därav vanföreställningarna från både tidigare generationer och nutida. "Vilka skruvade, döva, smala, oframkomliga, drivande vägar har mänskligheten valt, strävan efter att uppnå evig sanning, medan hela den raka vägen var öppen framför den, liknande vägen som leder till det magnifika tempel som kungen utsett till palatsen. Den är bredare och lyxigare än alla andra stigar, upplyst av solen och upplyst av ljus hela natten, men folk strömmade förbi den i det döda mörkret”, skriver Gogol. Livet för Gogols hjältar - markägare, tjänstemän, Chichikov - är ett levande exempel på mänskliga vanföreställningar, avvikelse från den rätta vägen, förlust av livets sanna mening.

på reträtt om Ryssland("Rus! Rus! Jag ser dig, jag ser dig från min underbara, vackra fjärran...") Gogol begrundar Ryssland från det avlägsna Rom, där han, som vi minns, skapade den första volymen av Döda själar.

Författaren till dikten jämför Rysslands natur med Italiens natur, det är han medveten om rysk natur, till skillnad från den lyxiga italienaren, ingen yttre skönhet; samtidigt oändliga ryska vidder orsak i huvudet på en författare djup känsla.

säger Gogol om låten där den ryska karaktären uttrycks. Författaren tänker också handla om gränslös tanke och om hjältemod kännetecknande för det ryska folket. Det är ingen slump att författaren avslutar sina tankar om Ryssland med orden: ”Är det inte här, i dig, som en oändlig tanke föds, när du själv är utan slut? Finns det inte en hjälte att vara här, när det finns en plats där man kan vända sig om och gå för honom? Och hotfullt omfamnar mig mäktig rymd, med fruktansvärd kraft reflekterad i mitt djup; mina ögon lyste upp med en onaturlig kraft: wow! vilket gnistrande, underbart, obekant avstånd till jorden! Rus!.."

Liknelse om Kif Mokievich och Mokiya Kifovich både till form och innehåll liknar författarens utvikning. Bilderna av far och son - Kifa Mokievich och Mokiy Kifovich - speglar Gogols förståelse av den ryska nationalkaraktären. Gogol tror att det finns två huvudtyper av ryskt folk - typ av filosof och typ av hjälte. Enligt Gogol ligger det ryska folkets olycka i att både tänkare och hjältar i Ryssland urartar. En filosof i sitt nuvarande tillstånd kan bara hänge sig åt tomma drömmar, och en hjälte kan förstöra allt omkring honom.

Slutför den första volymen av "Dead Souls"-utvikningen om triofågeln. Här uttrycker Gogol sin tro på en bättre framtid för Ryssland, han förbinder honom med det ryska folket: det är inte för inte som hantverkaren nämns här - "Jaroslavl smidig man"- Ja käck kusk, känd som ledning av den rusande trojkan.

Frågor och uppgifter

1. Ge den fullständiga titeln Dead Souls. Berätta om diktens historia. Vad skrev Gogol om idén om hans skapelse till Zhukovsky? Lyckades författaren till fullo förverkliga sin plan? Vilket år färdigställdes verkets första volym och vilket år publicerades det? Vad vet du om ödet för den andra och tredje volymen?

Kommentera styckets titel. Vad är paradoxen här? Varför tolkas frasen "döda själar" som metaforisk?

Nämn huvudteman i Gogols dikt. Vilka av dessa ämnen tas upp i huvudberättelsen, vilka i utvikningar?

2. Hur kan du fastställa det huvudsakliga problemet med arbetet? Hur hänger det ihop med Gogols kristna världsbild?

Vilket patos råder i Gogols dikt? Vad är temat för den positiva början?

3. Vilken genredefinition gav Gogol till "Dead Souls" i undertexten till verket? Hur tolkade författaren själv denna genre i prospektet för Educational Book of Literature for Russian Youth? Funktioner för vilka genrer såg K.S. Aksakov och V.G. Belinsky i "Dead Souls"? Hur liknar Gogols verk en äventyrlig äventyrsroman?

4. Vem gav Gogol handlingen till "Dead Souls"? Hur hänger verkets handling ihop med Gogols förståelse av diktens genre? Vilken karaktär är huvudpersonen i berättelsen och varför?

Vilken princip om materiell organisation råder i Gogols arbete? Vilka rumsliga bilder hittar vi här?

Vilka delar av det första kapitlet är relevanta för expositionen? Vilken plats intar markägargalleriet i verket? Namnge huvudavsnitten i de efterföljande kapitlen, och avslöja bilden av provinsstaden. Vilken plats intar kärleksintriger i verkets komposition? Vad är dess egenhet i dikten?

Vilken plats tar Chichikovs biografi i Dead Souls? Vilka extra plot-element i dikten kan du nämna?

5. Beskriv kortfattat markägargalleriet. Enligt vilken plan berättar Gogol om var och en av dem? Vilka konstnärliga medel använder författaren för att skapa sina bilder? Berätta om var och en av markägarna som avbildas av Gogol. Avslöja värdet av hela galleriet.

6. Vilka kapitel av Dead Souls täcker ämnet staden? Berätta om exponeringen av bilden av staden i det första kapitlet. Vilka beskrivningar, egenskaper innehåller den?

Ange det maximala antalet stadstjänstemän, ange deras befattningar och efternamn och patronym, om de anges av författaren. Ge en allmän beskrivning av tjänstemännen och var och en för sig. Vilka mänskliga passioner, laster personifierar de?

Lista de viktigaste episoderna som avslöjar stadens tema, identifiera den ideologiska och kompositionsrollen för var och en av dem.

7. I vilka kapitel och i vilka avsnitt av "Döda själar" nämns Petersburg, Petersburg liv? I vilket kapitel, vilken av karaktärerna och i vilket sammanhang berättar Sagan om kapten Kopeikin? Vilken folklorekälla går den tillbaka till? Vad är originaliteten i berättelsen i berättelsen om Kopeikin? Hur avbildas Petersburg här? Vilken litterär apparat använder författaren här? Vad är huvudkonflikten i The Tale...? Vilken idé ville författaren förmedla till läsaren genom att inkludera berättelsen om Kopeikin i huvudtexten av Dead Souls?

8. Vilka funktioner har bilden av Chichikov i Dead Souls? Vilken typ av ryskt liv representerar han? Vad är Chichikovs kompositionsroll, vad är ovanligheten i denna roll? Tänk på det konstnärliga sättet att skapa bilden av en hjälte, ge exempel på dessa medel; ägna särskild uppmärksamhet åt hjältens biografi.

9. Vilka aspekter av människornas liv avslöjas i Dead Souls? Berätta om Chichikovs livegna tjänare, om episodiska karaktärer - representanter för folket. Nämn de listiga bönderna bland de "döda själar" som säljs till Chichikov av Sobakevich, beskriv dem kortfattat. Namnge den flyktiga bonden Plyushkin, som älskade det fria livet. Vilka avsnitt av Dead Souls innehåller antydningar om folkets förmåga att göra uppror?

10. Lista alla författarens utvikningar och andra extra plot-element av Dead Souls som du känner till. Betrakta i detalj utvikningarna om det välriktade ryska ordet, om ungdom, om två författare, om mänsklighetens vanföreställningar, om Ryssland, liknelsen om Kif Mokievich och Mokiya Kifovich, såväl som utvikningen om treenighetsfågeln. Hur framstår verkets författare i dessa utvikningar?

11. Gör en detaljerad översikt och förbered en muntlig rapport om ämnet: "Konstnärliga medel och tekniker i dikten" Dead Souls "" (landskap, interiör, porträtt, komiska situationer, talegenskaper hos hjältar, ordspråk; figurativ parallellism, jämförelse, överdrift, ironi).

12. Skriv en uppsats om ämnet: "Sorter och konstnärliga funktioner av detaljer i N.V. Gogols döda själar."

Dead Souls är en dikt för tiderna. Den avbildade verklighetens plasticitet, situationernas komiska karaktär och konstnärlig skicklighet N.V. Gogol målar bilden av Ryssland inte bara av det förflutna utan också av framtiden. Grotesk satirisk verklighet i harmoni med patriotiska toner skapar en oförglömlig livsmelodi som låter genom århundradena.

Kollegiets rådgivare Pavel Ivanovich Chichikov åker till avlägsna provinser för att köpa livegna. Han är dock inte intresserad av människor, utan bara namnen på de döda. Detta är nödvändigt för att lämna in listan till förtroenderådet, som "lovar" mycket pengar. En adelsman med så många bönder hade alla dörrar öppna. För att genomföra sin plan gör han besök hos markägarna och tjänstemännen i staden NN. Alla avslöjar deras själviska sinnelag, så hjälten lyckas få vad han vill. Han planerar också ett lönsamt äktenskap. Resultatet är dock bedrövligt: ​​hjälten tvingas fly, eftersom hans planer blir välkända tack vare godsägaren Korobochka.

skapelsehistoria

N.V. Gogol ansåg A.S. Pushkin av sin lärare, som "gav" en berättelse om Chichikovs äventyr till en tacksam student. Poeten var säker på att endast Nikolai Vasilievich, som hade en unik talang från Gud, kunde förverkliga denna "idé".

Författaren älskade Italien, Rom. I den store Dantes land började han arbeta på en bok som involverade en tredelad komposition 1835. Dikten var tänkt att likna Dantes gudomliga komedi, som skildrar hjältens nedsänkning i helvetet, hans vandringar i skärselden och hans själs uppståndelse i paradiset.

Den kreativa processen fortsatte i sex år. Idén om en grandios bild, som visar inte bara "hela Ryssland" närvarande utan också framtiden, avslöjade "den ryska andens oöverskådliga rikedomar." I februari 1837 dör Pushkin, vars "heliga testamente" för Gogol är "Döda själar": "Inte en enda rad skrevs utan att jag föreställde mig honom." Den första volymen blev klar sommaren 1841, men hittade inte omedelbart sin läsare. Censorerna var upprörda över Sagan om kapten Kopeikin, och titeln var förbryllande. Jag var tvungen att göra eftergifter och började rubriken med den spännande frasen "The Adventures of Chichikov". Därför publicerades boken först 1842.

En tid senare skriver Gogol den andra volymen, men missnöjd med resultatet bränner han den.

Namnets betydelse

Verkets titel orsakar motstridiga tolkningar. Den använda oxymorontekniken ger upphov till många frågor som du vill få svar på så snart som möjligt. Titeln är symbolisk och tvetydig, så "hemligheten" avslöjas inte för alla.

I bokstavlig mening är "döda själar" representanter för det vanliga folket som har gått till en annan värld, men som fortfarande anges som deras herrar. Successivt omprövas konceptet. "Formen" tycks "vakna till liv": riktiga livegna med sina vanor och brister dyker upp inför läsarens blick.

Kännetecken hos huvudkaraktärerna

1. Pavel Ivanovich Chichikov - "gentleman i mellanhanden." Något besvärliga sätt att hantera människor är inte utan sofistikering. Utbildad, snygg och delikat. "Inte stilig, men inte dåligt utseende, inte ... fet, inte heller .... tunn…". Försiktig och försiktig. Han samlar onödigt krimskrams i bröstet: kanske kommer det väl till pass! Söker vinst i allt. Skapandet av de värsta sidorna av en företagsam och energisk person av en ny typ, i motsats till markägare och tjänstemän. Vi skrev om det mer i detalj i uppsatsen "".
2. Manilov - "tomrummets riddare." Blond "söt" pratare "med blå ögon". Tankens fattigdom, undvikandet av verkliga svårigheter, täcker han upp med en vackerhjärtad fras. Den saknar levande ambitioner och alla intressen. Hans trogna följeslagare är fruktlös fantasi och tanklöst prat.
3. Lådan är "klubbhuvud". Vulgär, dum, snål och snål natur. Hon stängde av sig från allt runt omkring, stängde in sig i sin egendom - "lådan". Förvandlades till en dum och girig kvinna. Begränsad, envis och opandlig.
4. Nozdrev är en "historisk man". Han kan lätt ljuga vad han vill och lura vem som helst. Tomt, absurt. Ser sig själv som en bred sort. Handlingarna avslöjar dock den vårdslösa, kaotiskt viljesvaga och samtidigt arroganta, skamlösa "tyrannen". Rekordhållare för att hamna i knepiga och löjliga situationer.
5. Sobakevich är en "patriot av den ryska magen." Utåt liknar den en björn: klumpig och outtröttlig. Totalt oförmögen att förstå de mest elementära saker. En speciell typ av "drive" som snabbt kan anpassa sig till vår tids nya krav. Intresserad av ingenting annat än hushållning. vi beskrev i uppsatsen med samma namn.
6. Plyushkin - "ett hål i mänskligheten." En varelse av okänt kön. Ett levande exempel på ett moraliskt fall som helt har tappat sitt naturliga utseende. Den enda karaktären (förutom Chichikov) som har en biografi som "reflekterar" den gradvisa processen av personlighetsförsämring. Fullständig ingenting. Plyushkins maniska hamstring "resultat" i "kosmiska" proportioner. Och ju mer denna passion griper honom, desto mindre av en person finns kvar i honom. Vi analyserade hans bild i detalj i uppsatsen. .

Genre och komposition

Till en början föddes verket som en äventyrlig - pikaresk roman. Men vidden av de beskrivna händelserna och den historiska sanningshalten, som om den "komprimerades" sinsemellan, gav upphov till att "tala om" den realistiska metoden. Genom att göra korrekta kommentarer, lägga in filosofiska resonemang, hänvisa till olika generationer, mättade Gogol "sin avkomma" med lyriska utvikningar. Man kan inte annat än hålla med om åsikten att skapandet av Nikolai Vasilyevich är en komedi, eftersom den aktivt använder teknikerna för ironi, humor och satir, som mest fullständigt återspeglar absurditeten och godtyckligheten i "flugeskadern som dominerar Ryssland."

Kompositionen är cirkulär: britzkan, som kom in i staden NN i början av berättelsen, lämnar den efter alla växlingar som hände med hjälten. Episoder vävs in i denna "ring", utan vilken diktens integritet kränks. Det första kapitlet beskriver provinsstaden NN och lokala tjänstemän. Från det andra till det sjätte kapitlet introducerar författaren läsarna till ägorna Manilov, Korobochka, Nozdrev, Sobakevich och Plyushkin. Sjunde - tionde kapitel - satirisk bild tjänstemän, registrering av genomförda transaktioner. Strängen av dessa händelser avslutas med en bal, där Nozdrev "berättar" om Chichikovs bluff. Samhällets reaktion på hans uttalande är otvetydig - skvaller, som likt en snöboll är övervuxen av fabler som har fått brytning, bland annat i novellen ("Sagan om kapten Kopeikin") och liknelsen (om Kif Mokievich och Mokiya). Kifovich). Införandet av dessa episoder gör det möjligt att betona att fosterlandets öde direkt beror på människorna som bor i det. Det är omöjligt att se likgiltigt på upprördheterna som händer runt omkring. Vissa former av protester brygger på i landet. Det elfte kapitlet är en biografi om hjälten som bildar handlingen och förklarar vad han vägleddes av när han utförde den här eller den handlingen.

Kompositionens sammanbindande tråd är bilden av vägen (du kan lära dig mer om detta genom att läsa uppsatsen " » ), som symboliserar vägen som staten "under det blygsamma namnet Rus" passerar i sin utveckling.

Varför behöver Chichikov döda själar?

Chichikov är inte bara listig, utan också pragmatisk. Hans sofistikerade sinne är redo att "göra godis" av ingenting. Att inte ha tillräckligt kapital, han, som är en bra psykolog, har gått igenom en bra livsskola, behärskar konsten att "smickra alla" och uppfylla sin fars föreskrift "spara en slant", startar en stor spekulation. Det består i ett enkelt bedrägeri av "de som har makten" för att "värma sina händer", med andra ord, hjälpa till med en enorm summa pengar och därigenom försörja sig själva och sin framtida familj, vilket Pavel Ivanovich drömde om.

Namnen på de döda bönderna som köpts för en spottstyver antecknades i ett dokument som Chichikov kunde ta till finanskammaren under täckmantel av ett löfte för att få ett lån. Han skulle pantsätta livegna som en brosch i en pantbank och kunde pantsätta dem på nytt hela sitt liv, eftersom ingen av tjänstemännen kontrollerade människors fysiska tillstånd. För dessa pengar skulle affärsmannen ha köpt både riktiga arbetare och en egendom och skulle ha levt i stor skala och dra fördel av adelsmännens gunst, eftersom godsägarens rikedom mättes av representanterna för adeln i landet. antal själar (bönder kallades då "själar" i ädel slang). Dessutom hoppades Gogols hjälte att vinna förtroende i samhället och lönsamt gifta sig med en rik arvtagare.

Huvudtanken

Hymn till fosterlandet och folket utmärkande drag vars arbetsamhet låter på diktens sidor. Mästare i gyllene händer blev kända för sina uppfinningar, sin kreativitet. Den ryska bonden är alltid "rik på uppfinningar". Men det finns de medborgare som hindrar landets utveckling. Dessa är elaka tjänstemän, okunniga och inaktiva markägare och bedragare som Chichikov. För sitt eget bästa, Rysslands och världens bästa, måste de ge sig in på korrigeringens väg och inse det fula i deras inre frid. För att göra detta förlöjligar Gogol dem skoningslöst under hela den första volymen, men i de efterföljande delarna av verket avsåg författaren att visa uppståndelsen av andan hos dessa människor med hjälp av huvudpersonen som ett exempel. Kanske kände han falskheten i efterföljande kapitel, förlorade tron ​​på att hans dröm var genomförbar, så han brände den tillsammans med den andra delen av Dead Souls.

Ändå visade författaren att landets största rikedom är folkets breda själ. Det är ingen slump att detta ord är placerat i titeln. Författaren trodde att återupplivandet av Ryssland skulle börja med återupplivandet av mänskliga själar, rena, obefläckade av några synder, osjälviska. Inte bara att tro på landets fria framtid, utan att göra mycket ansträngningar på denna snabba väg till lycka. "Rus, vart ska du?" Denna fråga löper som en refräng genom hela boken och understryker det viktigaste: landet måste leva i ständig rörelse mot de bästa, avancerade, progressiva. Endast på denna väg "väcker andra folk och stater det". Vi skrev en separat uppsats om Rysslands väg: ?

Varför brände Gogol andra volymen av Dead Souls?

Vid någon tidpunkt börjar tanken på messias dominera i författarens sinne, vilket gör att han kan "förutse" återupplivandet av Chichikov och till och med Plyushkin. Den progressiva "förvandlingen" av en person till en "död man" hoppas Gogol kunna vända. Men inför verkligheten är författaren djupt besviken: hjältarna och deras öden kommer ut under pennan långsökta, livlösa. Det funkade inte. Den förestående krisen i världsbilden blev orsaken till förstörelsen av den andra boken.

I de bevarade avsnitten från andra volymen syns tydligt att författaren skildrar Chichikov inte i omvändelseprocess, utan på flykt mot avgrunden. Han lyckas fortfarande med äventyr, klär sig i en djävulsk röd kappa och bryter mot lagen. Hans exponering bådar inte gott, för i hans reaktion kommer läsaren inte att se en plötslig insikt eller en färg av skam. Han tror inte ens på möjligheten av förekomsten av sådana fragment åtminstone någonsin. Gogol ville inte offra konstnärlig sanning ens för att förverkliga sin egen idé.

frågor

1. Taggar på vägen för fosterlandets utveckling är huvudproblemet i dikten "Döda själar", som författaren var orolig för. Dessa inkluderar mutor och förskingring av tjänstemän, infantilism och inaktivitet hos adeln, okunnighet och fattigdom bland bönderna. Författaren försökte göra sitt bidrag till Rysslands välstånd, fördöma och förlöjliga laster, utbilda nya generationer av människor. Till exempel föraktade Gogol doxologi som en täckmantel för tillvarons tomhet och sysslolöshet. En medborgares liv borde vara användbart för samhället, och de flesta av diktens hjältar är uppriktigt sagt skadliga.
2. Moraliska problem. Han anser att frånvaron av moraliska normer bland representanterna för den härskande klassen är resultatet av deras fula passion för hamstring. Godsägarna är redo att skaka själen ur bonden för profitens skull. Också problemet med själviskhet kommer i förgrunden: adelsmännen, som tjänstemän, tänker bara på sina egna intressen, hemlandet för dem är ett tomt viktlöst ord. Högsamhället bryr sig inte om gemene man, de använder dem bara för sina egna syften.
3. Humanismens kris. Människor säljs som djur, förlorade på kort som saker, pantsatta som smycken. Slaveri är lagligt och anses inte vara något omoraliskt eller onaturligt. Gogol täckte problemet med livegenskap i Ryssland globalt och visade båda sidor av myntet: en livegens mentalitet, inneboende i en livegen, och ägarens tyranni, säker på sin överlägsenhet. Allt detta är konsekvenserna av det tyranni som genomsyrar relationer i alla samhällsskikt. Det korrumperar människor och förstör landet.
4. Författarens humanism manifesteras i uppmärksamhet på " liten man”, en kritisk exponering av det statliga systemets laster. Gogol försökte inte ens undvika politiska problem. Han beskrev en byråkrati som bara fungerar på basis av mutor, svågerpolitik, förskingring och hyckleri.
5. Gogols karaktärer kännetecknas av problemet med okunnighet, moralisk blindhet. På grund av det ser de inte sin moraliska elände och kan inte självständigt ta sig ur den gräv av vulgaritet som uppslukar dem.

Vad är originaliteten i verket?

Äventyrlighet, realistisk verklighet, en känsla av närvaron av de irrationella, filosofiska diskussionerna om det jordiska goda - allt detta är tätt sammanflätat och skapar en "encyklopedisk" bild av 1800-talets första hälft.

Gogol uppnår detta genom att använda olika tekniker av satir, humor, visuella medel, många detaljer, rikt ordförråd och kompositionsegenskaper.

• Symbolik spelar en viktig roll. Att falla i leran "förutsäger" den framtida exponeringen av huvudpersonen. Spindeln väver sina nät för att fånga nästa offer. Som en "obehaglig" insekt bedriver Chichikov skickligt sin "affär", "väver" markägarna och tjänstemännen med en ädel lögn. "låter" som patos för Rysslands framåtrörelse och bekräftar mänsklig självförbättring.
• Vi iakttar hjältarna genom prismat av "komiska" situationer, träffande författares uttryck och egenskaper givna av andra karaktärer, ibland byggda på antitesen: "han var en framstående person" - men bara "i ett ögonkast".
• Lasterna hos hjältarna i "Dead Souls" blir en fortsättning på de positiva karaktärsdragen. Till exempel är Plyushkins monstruösa snålhet en förvrängning av tidigare sparsamhet och sparsamhet.
• I små lyriska "inlägg" - författarens tankar, hårda tankar, oroliga "jag". I dem känner vi det högsta kreativa budskapet: att hjälpa mänskligheten att förändras till det bättre.
• Ödet för människor som skapar verk för folket eller inte för "maktens" skull lämnar inte Gogol oberörd, eftersom han i litteraturen såg en kraft som kunde "omskola" samhället och bidra till dess civiliserade utveckling. Samhällets sociala skikt, deras ställning i förhållande till allt nationellt: kultur, språk, traditioner - intar en allvarlig plats i författarens avvikelser. När det gäller Ryssland och dess framtid hör vi genom århundradena "profetens självsäkra röst", som förutsäger fosterlandets framtid, vilket inte är lätt, men strävar efter en ljus dröm.
• Filosofiska reflektioner över varats skröplighet, över svunnen ungdom och annalkande ålderdom, väcker sorg. Det är därför som den milda "faderliga" vädjan till ungdomen är så naturlig, vars energi, flit och utbildning beror på vilken "väg" Rysslands utveckling kommer att ta.
• Språket är verkligen folkligt. Formerna för vardagligt, bokaktigt och skriftligt affärstal är harmoniskt invävda i diktens väv. Retoriska frågor och utrop, den rytmiska konstruktionen av enskilda fraser, användningen av slavismer, arkaismer, klangfulla epitet skapar en viss struktur av tal som låter högtidligt, upphetsat och uppriktigt, utan en skugga av ironi. Vid beskrivning av markägares gods och deras ägare används ordförråd som är utmärkande för dagligt tal. Bilden av den byråkratiska världen är mättad med den avbildade miljöns vokabulär. vi beskrev i uppsatsen med samma namn.
• Jämförelsernas högtidlighet, hög stil, i kombination med originellt tal, skapar ett sublimt ironiskt sätt att berätta som tjänar till att avslöja ägarnas basala, vulgära värld.

Döda och levande själar i dikten av N.V. Gogol "Döda själar"

Syftet med Chichikovs liv. faders testamente

Här är vad V.G. skrev. Sakhnovsky i sin bok "Om pjäsen" Dead Souls ":

”... Det är känt att Chichikov inte var för tjock, inte för smal; att han enligt vissa till och med såg ut som Napoleon, att han hade den märkliga förmågan att prata med alla som expert på det han pratade trevligt om. Chichikovs mål i kommunikation var att göra det mest gynnsamma intrycket, att vinna över och inspirera till självförtroende. Det är också känt att Pavel Ivanovich har en speciell charm, med vilken han övervann två katastrofer som skulle ha slagit ner någon annan för alltid. Men det viktigaste som kännetecknar Chichikov är hans passionerade önskan om förvärv. Att bli, som de säger, "en person med vikt i samhället", att vara en "värdig person", utan klan eller stam, som bärs som "någon sorts bark bland de våldsamma vågorna", - detta är Chichikovs främsta uppgift. Att få en fast plats i livet för sig själv, oavsett någons eller något intresse, offentligt eller privat - det är vad genom handling Chichikov.

Och allt som inte svarade med rikedom och belåtenhet gjorde ett intryck på honom, obegripligt för honom själv, - skriver Gogol om honom. Fars instruktion - "ta hand om dig och spara en slant" - gick till honom för framtiden. Han var inte besatt av snålhet eller snålhet. Nej, han föreställde sig ett liv framför sig med alla möjliga välstånd: vagnar, ett perfekt arrangerat hus, läckra middagar.

"Du kommer att göra allt och bryta allt i världen med en slant," testamenterade hans far till Pavel Ivanovich. Han lärde sig detta för resten av sitt liv. "Självuppoffring, tålamod och begränsning av behov han visade oväntat." Så skrev Gogol i Chichikovs biografi (kapitel XI).

... Chichikov kommer till förgiftning. Det är ondska som rullar över Ryssland, som Chichikov på en trojka. Vad är detta för ondska? Det avslöjas på var och en på sitt sätt. Var och en av dem som han gör affärer med har sin egen reaktion på Chichikovs gift. Chichikov leder en linje, men det har han ny roll med varje skådespelare.

... Chichikov, Nozdryov, Sobakevich och andra hjältar i "Dead Souls" är inte karaktärer, utan typer. I dessa typer samlade och generaliserade Gogol många liknande karaktärer och avslöjade i alla ett gemensamt liv och socialt sätt att leva ... "

Vad är "döda själar"?

Den primära innebörden av uttrycket "döda själar" är följande: det är döda bönder som fortfarande finns med på revisionslistorna. Utan en sådan mycket specifik innebörd skulle diktens handling vara omöjlig. Trots allt ligger Chichikovs märkliga företag i det faktum att han köper döda bönder som var listade som levande i revisionslistorna. Och att detta är juridiskt möjligt: ​​det räcker att bara upprätta en lista över bönder och ordna försäljning och köp i enlighet med detta, som om föremålet för transaktionen är levande människor. Gogol visar med egna ögon att i Ryssland reglerar lagen om försäljning av levande varor, och att en sådan situation är naturlig och normal.

Följaktligen var själva den faktiska grunden, själva intrigen i dikten, byggd på försäljning av revisionistiska själar, social och anklagande, oavsett hur diktens berättarton verkade harmlös och långt ifrån anklagelse.

Det är sant att man kan komma ihåg att Chichikov inte köper levande människor, att föremålet för hans affär är bönderna som har dött. Men även här gömmer sig Gogols ironi. Chichikov köper upp de döda på exakt samma sätt som om han köper upp levande bönder, enligt samma regler och iakttar samma formella och juridiska normer. Bara samtidigt förväntar sig Chichikov att ge ett mycket lägre pris - ja, som för en produkt av lägre kvalitet, gammal eller bortskämd.

"Döda själar" - denna rymliga Gogol-formel börjar fyllas med sin djupa, föränderliga mening. Det är den konventionella beteckningen på den avlidne, frasen, bakom vilken det inte finns någon person. Sedan kommer denna formel till liv – och bakom den står riktiga bönder, som godsägaren har makten att sälja eller köpa, konkreta människor.

Betydelsens tvetydighet är redan gömd i själva Gogols fras. Om Gogol ville betona en enda betydelse, så skulle han med största sannolikhet ta uttrycket "revisionssjäl". Men författaren satte medvetet i titeln på dikten frasen ovanlig, djärv, som inte finns i dagligt tal.

Nikolai Vasilyevich Gogol är en av de mest mystiska författarna på 1800-talet. Hans liv och verk är fullt av mystik och hemligheter. Vår artikel hjälper dig att förbereda dig väl för en litteraturlektion, för tentamen, testuppgifter, kreativt arbete efter dikt. När man analyserar Gogols verk "Döda själar" i 9:e klass är det viktigt att förlita sig på ytterligare material att bekanta sig med skapelsehistorien, problem, ta reda på vilken konstnärliga medel författaren använder. I "Dead Souls" är analysen specifik på grund av innehållsskalan och kompositionsegenskaper Arbetar.

Kort analys

År av skrivande– 1835 -1842 Den första volymen publicerades 1842.

skapelsehistoria- idén med handlingen föreslogs till Gogol av Alexander Sergeevich Pushkin. Författaren har arbetat med dikten i cirka 17 år.

Ämne- godsägarnas seder och liv i Ryssland på 30-talet av 1800-talet, ett galleri av mänskliga laster.

Sammansättning- 11 kapitel av den första volymen, förenade av bilden av huvudpersonen - Chichikov. Flera kapitel av den andra volymen som överlevde och hittades och publicerades.

Riktning- realism. Dikten har också romantiska drag men de är sekundära.

skapelsehistoria

Nikolai Vasilievich skrev sitt odödliga idéskapande i cirka 17 år. Han ansåg att detta arbete var det viktigaste uppdraget i hans liv. Historien om skapandet av "Dead Souls" är full av luckor och mysterier, såväl som mystiska tillfälligheter. Under arbetet med arbetet blev författaren allvarligt sjuk, eftersom han var på väg att dö, blev han plötsligt mirakulöst helad. Gogol tog detta faktum som ett tecken från ovan, vilket gav honom en chans att avsluta sitt huvudsakliga arbete.

Idén om "Döda själar" och själva faktumet av deras existens som ett socialt fenomen föreslog Gogol av Pushkin. Det var Alexander Sergeevich, enligt författaren, som gav honom idén att skriva ett storskaligt verk som kunde avslöja hela essensen av den ryska själen. Dikten var tänkt som ett verk i tre volymer. Den första volymen (utgiven 1842) var tänkt som en samling mänskliga laster, den andra gjorde det möjligt för hjältarna att inse sina misstag, och i den tredje volymen förändras de och hittar vägen till ett rätt liv.

Under arbetet korrigerades arbetet många gånger av författaren, dess huvudidé, karaktärer, handling förändrades, bara kärnan bevarades: arbetets problematik och plan. Gogol avslutade den andra volymen av Dead Souls kort före sin död, men enligt vissa rapporter förstörde han själv den här boken. Enligt andra källor gavs den av författaren till Tolstoj eller någon nära honom och gick sedan förlorad. Det finns en åsikt att detta manuskript fortfarande hålls av ättlingarna till det höga samhället i Gogols miljö och kommer att hittas en dag. Författaren hann inte skriva den tredje volymen, men det finns information om dess avsedda innehåll från tillförlitliga källor, en framtida bok, dess idé och generella egenskaper diskuteras i litterära kretsar.

Ämne

Namnets betydelse"Döda själar" är dubbelt: detta fenomen i sig är försäljningen av döda livegna själar, skriva om dem och överföra dem till en annan ägare och bilden av människor som Plyushkin, Manilov, Sobakevich - deras själar är döda, karaktärerna är djupt själlösa, vulgära och omoraliskt.

huvudämne"Döda själar" - samhällets laster och seder, livet för en rysk person på 1830-talet av 1800-talet. De problem som författaren tar upp i dikten är lika gamla som världen, men de visas och avslöjas på det sätt som är kännetecknande för en forskare av mänskliga karaktärer och själar: subtilt och i stor skala.

Huvudkaraktär- Chichikov köper från jordägarna sedan länge döda, men fortfarande registrerade livegna, som han bara behöver på papper. På så sätt planerar han att bli rik genom att få betalt för dem i förtroendenämnden. Interaktionen och samarbetet mellan Chichikov och samma bedragare och charlataner, som han själv, blir diktens centrala tema. Önskan att bli rik på alla möjliga sätt är karakteristisk inte bara för Chichikov, utan också för många hjältar i dikten - det här är århundradets sjukdom. Vad Gogols dikt lär ut är mellan raderna i boken – ryska människor kännetecknas av äventyrlighet och sug efter "ljusbröd".

Slutsatsen är otvetydig: det mest korrekta sättet är att leva enligt lagarna, i harmoni med samvete och hjärta.

Sammansättning

Dikten består av hela första volymen och flera bevarade kapitel av andra volymen. Kompositionen är underordnad huvudmålet - att avslöja en bild av det ryska livet, modern författare, skapa ett galleri med typiska karaktärer. Dikten består av 11 kapitel, fulla av lyriska utvikningar, filosofiska resonemang och underbara naturbeskrivningar.

Allt detta bryter då och då igenom huvudhandlingen och ger verket en unik lyrik. Verket avslutas med en färgstark lyrisk reflektion över Rysslands framtid, dess styrka och kraft.

Från början var boken tänkt som ett satiriskt verk, detta påverkade den övergripande kompositionen. I det första kapitlet introducerar författaren läsaren för invånarna i staden, med huvudpersonen - Pavel Ivanovich Chichikov. Från det andra till det sjätte kapitlet ger författaren porträttkaraktär hyresvärdar, deras unika sätt att leva, ett kalejdoskop av egenheter och seder. De följande fyra kapitlen beskriver byråkratins liv: mutor, godtycke och tyranni, skvaller, livsstilen i en typisk rysk stad.

huvudkaraktärer

Genre

För att definiera genren för "Dead Souls" måste du vända dig till historien. Gogol själv definierade det som en "dikt", även om strukturen och omfattningen av berättelsen ligger nära berättelsen och romanen. prosaarbete kallas en dikt på grund av dess lyrik: ett stort antal utvikningar, anmärkningar och kommentarer från författaren. Det är också värt att tänka på att Gogol drog en parallell mellan sin avkomma och Pushkins dikt "Eugene Onegin": den senare anses vara en roman på vers, och "Döda själar" - tvärtom, en dikt på prosa.

Författaren framhåller det episka och lyriskas likvärdighet i sitt verk. Kritiker har en annan syn på genrefunktioner dikter. Till exempel kallade V. G. Belinsky verket för en roman och det är vanligt att räkna med denna åsikt, eftersom den är ganska berättigad. Men av tradition Gogols verk kallas en dikt.

Konstverk test

Analys Betyg

Genomsnittligt betyg: 4.7. Totalt antal mottagna betyg: 3875.