Պիեսի բոլոր կերպարները Բալի այգին» ունեն մեծ նշանակությունստեղծագործության գաղափարական ու թեմատիկ համատեքստում։ Նույնիսկ պատահաբար հիշատակված անունները իմաստային բեռ են կրում։ Օրինակ, կան բեմից դուրս հերոսներ (փարիզցի սիրեկանը, յարոսլավլյան մորաքույրը), որոնց գոյության փաստն արդեն լույս է սփռում հերոսի բնավորության և ապրելակերպի վրա՝ խորհրդանշելով մի ամբողջ դարաշրջան։ Ուստի հեղինակի միտքը հասկանալու համար անհրաժեշտ է մանրամասն վերլուծել այն իրականացնող այն պատկերները։
Կերպարները և նրանց դերը ստեղծագործության մեջ
- Ռանևսկայա Լյուբով Անդրեևնա -զգայուն, զգացմունքային կին, բայց կյանքին լիովին չհարմարեցված և չկարողանալով գտնել դրա մեջ իր միջուկը: Նրա բարությունից օգտվում են բոլորը, նույնիսկ ոտնահար Յաշան ու Շառլոտան։ Լյուբով Անդրեևնան մանկամտորեն արտահայտում է ուրախության և քնքշության հույզեր: Նրան բնորոշ են շրջապատող մարդկանց սիրալիր կոչերը: Այսպիսով, Անյա - «իմ երեխան», Ֆիրս - «իմ ծերուկ»: Բայց կահույքի նկատմամբ նման գրավչությունը ապշեցուցիչ է՝ «իմ պահարանը», «իմ սեղանը»։ Ինքը չնկատելով՝ նույն գնահատականն է տալիս մարդուն ու իրերին։ Այստեղ ավարտվում է նրա մտահոգությունը ծեր ու հավատարիմ ծառայի հանդեպ։ Պիեսի վերջում հողատերը հանգիստ մոռանում է Ֆիրսի մասին՝ թողնելով նրան տանը մեռնելու համար։ Նա չի արձագանքում իրեն մեծացրած դայակի մահվան լուրերին. Պարզապես շարունակում է սուրճ խմել: Լյուբով Անդրեևնան տան անվանական տիրուհի է, քանի որ, ըստ էության, այդպես չէ։ Պիեսի բոլոր կերպարները ձգվում են դեպի նա՝ տարբեր տեսանկյուններից ընդգծելով հողատիրոջ կերպարը, ուստի այն երկիմաստ է թվում։ Մի կողմից՝ նա առաջին պլանում ունի իր հոգեվիճակը։ Նա գնաց Փարիզ՝ թողնելով երեխաներին։ Մյուս կողմից՝ Ռանևսկայան բարի, առատաձեռն ու վստահող կնոջ տպավորություն է թողնում։ Նա պատրաստ է անձնուրաց օգնել անցորդին և նույնիսկ ներել սիրելիի դավաճանությունը:
- Անյա -բարի, մեղմ, կարեկից: Նա մեծ սիրող սիրտ ունի: Հասնելով Փարիզ և տեսնելով այն իրավիճակը, որում ապրում է մայրը, նա ոչ թե դատապարտում է նրան, այլ զղջում. Ինչո՞ւ։ Քանի որ նա միայնակ է, նրա կողքին չկա մտերիմ մարդ, ով հոգատարությամբ կշրջապատի նրան, կպաշտպաներ առօրյա դժվարություններից, կհասկանա նրա քնքուշ հոգին։ Կյանքի անկարգությունը Անյային չի վշտացնում. Նա կարող է արագ անցնել հաճելի հիշողությունների: Նրբորեն զգում է բնությունը, վայելում է թռչունների երգը:
- Վարյա- Ռանևսկայայի որդեգրած դուստրը: Լավ տանտիրուհի, անընդհատ աշխատանքի մեջ: Ամբողջ տունը հենվում է դրա վրա։ Խիստ հայացքների տեր աղջիկ. Իր վրա վերցնելով տան հոգսերի ծանր բեռը՝ նա մի փոքր կոփվեց։ Նա չունի նուրբ մտավոր կազմակերպվածություն: Ըստ երևույթին, այդ պատճառով Լոպախինը երբեք նրան ամուսնության առաջարկ չի արել։ Վարվառան երազում է սուրբ վայրեր այցելել: Նա ոչինչ չի անում իր ճակատագիրը ինչ-որ կերպ փոխելու համար։ Հենվելով միայն Աստծո կամքի վրա: Քսանչորս տարեկանում նա դառնում է «ձանձրույթ», այնքան շատերին դա դուր չի գալիս:
- Գաև Լեոնիդ Անդրեևիչ.Բալի այգու հետագա «ճակատագրի» հետ կապված Լոպախինի առաջարկին նա կտրականապես բացասաբար է արձագանքում. «Ինչ անհեթեթություն»։ Նա անհանգստանում է հին իրերով, պահարանով, նա դիմում է դրանց իր մենախոսություններով, բայց բոլորովին անտարբեր է մարդկանց ճակատագրի նկատմամբ, ուստի ծառան լքել է նրան։ Գաեւի ելույթը վկայում է միայն անձնական շահերի համար ապրող այս մարդու սահմանափակումների մասին։ Եթե խոսենք տան իրավիճակի մասին, ապա Լեոնիդ Անդրեևիչը ելքը տեսնում է ժառանգություն ստանալու կամ Անիի շահավետ ամուսնության մեջ։ Սիրելով իր քրոջը, նա մեղադրում է նրան չարագործության մեջ, նա չի ամուսնացել ազնվականի հետ։ Նա շատ է խոսում՝ չամաչելով նրանից, որ իրեն ոչ ոք չի լսում։ Լոպախինը նրան անվանում է «կին», ով միայն լեզվով է մանրացնում՝ ոչինչ չանելով։
- Լոպախին Էրմոլայ Ալեքսեևիչ.Նրա վրա կարելի է «կիրառել» աֆորիզմ՝ լաթերից մինչև հարստություն։ Սթափ գնահատում է իրեն. Նա հասկանում է, որ կյանքում փողը չի փոխում մարդու սոցիալական կարգավիճակը։ «Խոզապուխտ, կուլակ», - ասում է Գաևը Լոպախինի մասին, բայց նրան չի հետաքրքրում, թե ինչ են մտածում նրա մասին: Նա վարժված չէ, չի կարողանում նորմալ շփվել աղջկա հետ, ինչի մասին է վկայում նրա վերաբերմունքը Վարայի նկատմամբ։ Նա անընդհատ հայացք է նետում ժամացույցին, շփվելով Ռանևսկայայի հետ, ժամանակ չունի մարդու նման խոսելու։ Գլխավորը առաջիկա գործարքն է։ Գիտի ինչպես «մխիթարել» Ռանևսկայային. «Այգին վաճառված է, բայց դու հանգիստ քնում ես».
- Տրոֆիմով Պետր Սերգեևիչ.Հագած ուսանողական թափթփված համազգեստով, ակնոցներով, մազերը հաստ չեն, հինգ տարվա ընթացքում «սիրուն տղան» շատ է փոխվել, տգեղացել։ Նրա ընկալմամբ՝ կյանքի նպատակը ազատ ու երջանիկ լինելն է, իսկ դրա համար պետք է աշխատել։ Նա կարծում է, որ նրանք, ովքեր փնտրում են ճշմարտությունը, օգնության կարիք ունեն։ Ռուսաստանում շատ խնդիրներ կան, որոնք պետք է լուծել, ոչ թե փիլիսոփայել։ Ինքը՝ Տրոֆիմովը, ոչինչ չի անում, չի կարող ավարտել համալսարանը։ Նա արտասանում է գեղեցիկ և խելացի խոսքեր, որոնք չեն աջակցվում գործողություններով: Պետյան համակրում է Անյային, խոսում է նրա «իմ գարնան» մասին։ Նա նրա մեջ տեսնում է իր ելույթների երախտապարտ ու խանդավառ ունկնդրին։
- Սիմեոնով - Պիշչիկ Բորիս Բորիսովիչ.Հողատեր. Քնում է քայլելիս: Նրա բոլոր մտքերն ուղղված են միայն այն բանին, թե ինչպես գումար ստանալ։ Նույնիսկ Պետյան, որը նրան համեմատեց ձիու հետ, նա պատասխանում է, որ դա վատ չէ, քանի որ ձին միշտ կարելի է վաճառել։
- Շառլոտ Իվանովնա -կառավարչուհի. Իր մասին ոչինչ չգիտի: Նա չունի հարազատներ և ընկերներ: Նա մեծացել է ամայի վայրի մեջտեղում գտնվող միայնակ թփուտի պես: Նա մանկության տարիներին սիրո զգացումներ չի ապրել, մեծահասակների հոգատարություն չի տեսել: Շառլոտան դարձել է մարդ, ով չի կարողանում գտնել իրեն հասկացողներին։ Բայց նա նույնիսկ ինքն իրեն չի կարողանում հասկանալ։ "Ով եմ ես? Ինչո՞ւ եմ ես»: -Այս խեղճ կինը իր կյանքում չուներ լուսավոր փարոս, դաստիարակ, սիրող մարդ, ով կօգնի գտնել ճիշտ ուղին և չանջատել այն:
- Էպիխոդով Սեմյոն Պանտելեևիչաշխատում է գրասենյակում. Նա իրեն զարգացած մարդ է համարում, բայց բացահայտ հայտարարում է, որ ոչ մի կերպ չի կարող որոշել՝ «ապրի՞», թե՞ «ինքն իրեն կրակի»։ Հովնան. Էպիխոդովին հետապնդում են սարդերն ու ուտիճները, կարծես փորձում են ստիպել նրան շրջվել և նայել այն թշվառ գոյությանը, որը նա երկար տարիներ ղեկավարում է։ Անպատասխան սիրահարված Դունյաշային.
- Դունյաշա -սպասուհի Ռանևսկայայի տանը. Ապրելով տերերի հետ՝ կաթից կտրված պարզ կյանքից: Չգիտի գյուղացիական աշխատուժ. Վախենալով ամեն ինչից. Նա սիրահարվում է Յաշային՝ չնկատելով, որ պարզապես ունակ չէ սիրով կիսել ինչ-որ մեկի հետ։
- եղեւնիներ.Նրա ողջ կյանքը տեղավորվում է «մեկ տողի» մեջ՝ ծառայելու տերերին։ Ճորտատիրության վերացումը նրա համար չարիք է։ Նա սովոր է ճորտ լինելուն և այլ կյանք չի պատկերացնում։
- Յաշա.Փարիզի մասին երազող անկիրթ երիտասարդ լակեյը։ Երազելով մասին հարուստ կյանք. Անզգայությունը նրա բնավորության հիմնական գիծն է. նույնիսկ փորձում է չհանդիպել մորը՝ ամաչելով նրա գյուղացիական ծագումից։
- Ռանևսկայան անլուրջ, փչացած և փայփայված կին է, բայց մարդիկ ձգվում են դեպի նա։ Տունը կարծես նորից բացեց ժամանակի հետ կապված դռները, երբ նա վերադարձավ այստեղ հինգ տարվա բացակայությունից հետո: Նա կարողացավ ջերմացնել նրան իր կարոտով։ Հարմարավետությունն ու ջերմությունը կրկին «հնչեցին» յուրաքանչյուր սենյակում, քանի որ տոնական օրերին հնչում է հանդիսավոր երաժշտություն։ Սա երկար չտեւեց, քանի որ տանը օրերը հաշված էին։ նյարդային և ողբերգական ճանապարհՌանևսկայան արտահայտեց ազնվականության բոլոր թերությունները. ինքնաբավ լինելու անկարողությունը, անկախության բացակայությունը, փչացածությունը և բոլորին դասակարգային նախապաշարմունքներով գնահատելու միտում, բայց միևնույն ժամանակ զգացմունքների և կրթության նրբություն, հոգևոր հարստություն և առատաձեռնություն:
- Անյա. Սիրտը բաբախում է երիտասարդ աղջկա կրծքում, որը սպասում է վեհ սիրո և փնտրում է կյանքի որոշակի ուղենիշներ: Նա ցանկանում է վստահել մեկին, փորձել իրեն: Պետյա Տրոֆիմովը դառնում է նրա իդեալների մարմնավորումը։ Նա դեռ չի կարողանում իրերին քննադատորեն նայել և կուրորեն հավատում է Տրոֆիմովի «շաղակրոցին»՝ իրականությունը ներկայացնելով ծիածանի լույսի ներքո։ Միայն նա է մենակ։ Անյան դեռ չգիտի այս աշխարհի բազմակողմանիությունը, թեև փորձում է։ Նա նաև չի լսում ուրիշներին, չի տեսնում իրական խնդիրները, որոնք պատվել են ընտանիքին: Չեխովը կանխազգացում ուներ, որ այս աղջիկը Ռուսաստանի ապագան է։ Բայց հարցը բաց մնաց՝ կկարողանա՞ ինչ-որ բան փոխել, թե՞ կմնա մանկության երազանքների մեջ։ Ի վերջո, ինչ-որ բան փոխելու համար պետք է գործել։
- Գաև Լեոնիդ Անդրեևիչ. Այս հասուն մարդուն բնորոշ է հոգևոր կուրությունը։ Նա հապաղեց մանկությունկյանքի համար. Զրույցում նա անընդհատ բիլիարդի անտեղի տերմիններ է օգտագործում. Նրա տեսադաշտը նեղ է։ Ընտանեկան բնի ճակատագիրը, ինչպես պարզվեց, նրան ամենևին չի անհանգստացնում, թեև դրամայի սկզբում նա բռունցքով հարվածում էր կրծքին և հրապարակավ խոստանում, որ կեռասի այգին կապրի։ Բայց նա կտրականապես անկարող է ինչ-որ բաներ անելու, ինչպես շատ ազնվականներ, որոնք սովոր են ապրել, մինչդեռ մյուսներն աշխատում են իրենց համար:
- Լոպախինը գնում է Ռանևսկայայի ընտանեկան կալվածքը, որը նրանց միջև «կռվախնձոր» չէ։ Նրանք միմյանց թշնամի չեն համարում, նրանց միջև գերակշռում են հումանիստական հարաբերությունները։ Լյուբով Անդրեևնան և Էրմոլայ Ալեքսեևիչը կարծես թե ցանկանում են որքան հնարավոր է շուտ դուրս գալ այս իրավիճակից։ Վաճառականն անգամ առաջարկում է իր օգնությունը, սակայն մերժում է ստանում։ Երբ ամեն ինչ ավարտվում է ուրախությամբ, Լոպախինը ուրախանում է, որ վերջապես կարող է անել իրականը։ Հերոսին պետք է հարգանքի տուրք մատուցել, քանի որ հենց նա էր՝ միակը, ով անհանգստացավ բալի այգու «ճակատագրով» ու գտավ բոլորին հարմար ելք։
- Տրոֆիմով Պետր Սերգեևիչ. Նա համարվում է երիտասարդ ուսանող, թեեւ արդեն 27 տարեկան է։ Տպավորություն է ստեղծվում, որ ուսանողական կյանքը դարձել է իր մասնագիտությունը, թեև արտաքուստ տարեց մարդու է վերածվել։ Նրան հարգում են, բայց ոչ ոք չի հավատում վեհ ու կյանք հաստատող կոչերին, բացի Անյայից։ Սխալ է կարծել, որ Պետյա Տրոֆիմովի կերպարը կարելի է համեմատել հեղափոխականի կերպարի հետ։ Չեխովը երբեք չի հետաքրքրվել քաղաքականությամբ, հեղափոխական շարժումը չի եղել նրա շահերի շրջանակում։ Տրոֆիմովը չափազանց փափուկ է: Նրա հոգու և բանականության պահեստը երբեք թույլ չի տա նրան անցնել թույլատրելիի սահմանները և նետվել անհայտ անդունդ: Բացի այդ, նա պատասխանատու է Անյայի համար՝ երիտասարդ աղջկա, ով չգիտի իրական կյանք. Նա դեռ բավականին նուրբ հոգեբանություն ունի: Ցանկացած զգացմունքային ցնցում կարող է նրան մղել սխալ ուղղությամբ, որտեղից դուք չեք կարող վերադարձնել նրան: Ուստի Պետյան պետք է մտածի ոչ միայն իր և իր գաղափարների իրականացման մասին, այլև այն փխրուն էակի մասին, որը իրեն վստահել է Ռանևսկայան։
Հերոսների բնութագրերը
Ինչպե՞ս է Չեխովը վերաբերվում իր հերոսներին:
Ա.Պ. Չեխովը սիրում էր իր հերոսներին, բայց չէր կարող Ռուսաստանի ապագան վստահել նրանցից ոչ մեկին, նույնիսկ Պետյա Տրոֆիմովին և Անյային՝ այն ժամանակվա առաջադեմ երիտասարդությանը։
Պիեսի հերոսները, հեղինակին համակրելով, չգիտեն ինչպես պաշտպանել իրենց կյանքի իրավունքները, տառապում են կամ լռում։ Ռանևսկայան և Գաևը տառապում են, քանի որ հասկանում են, որ իրենք իրենց մեջ ոչինչ չեն կարող փոխել։ Նրանց սոցիալական կարգավիճակը մոռացության է մատնվում, և նրանք ստիպված են լինում թշվառ գոյություն ունենալ վերջին եկամուտների հաշվին: Լոպախինը տառապում է, քանի որ հասկանում է, որ ոչ մի կերպ չի կարող օգնել իրենց։ Ինքը բալի այգի գնելուց չի ուրախանում։ Ինչքան էլ փորձի, միեւնույն է, իր օրինական տերը չի դառնա։ Այդ իսկ պատճառով նա որոշում է կտրել այգին և վաճառել հողը, որպեսզի հետագայում մոռանա դրա մասին որպես մղձավանջ։ Բայց ինչ վերաբերում է Պետյային և Անյային: Հեղինակը հույսեր չի՞ դնում նրանց վրա։ Միգուցե, բայց այս հույսերը շատ մշուշոտ են։ Տրոֆիմովն իր էության ուժով ի վիճակի չէ որևէ արմատական քայլի։ Իսկ առանց դրա իրավիճակը չի կարող փոխվել։ Նա սահմանափակվում է միայն հրաշալի ապագայի մասին խոսելով ու վերջ։ Իսկ Անյա՞ն: Այս աղջիկը մի փոքր ավելի ամուր միջուկ ունի, քան Պետրան։ Բայց երիտասարդ տարիքի և կյանքում անորոշության պատճառով նրանից փոփոխություններ սպասել պետք չէ։ Միգուցե, հեռավոր ապագայում, երբ նա իր համար կդնի կյանքի բոլոր առաջնահերթությունները, կարելի է նրանից ակնկալել որոշակի գործողություն: Միևնույն ժամանակ նա սահմանափակվում է լավագույնի հանդեպ հավատով և նոր այգի տնկելու անկեղծ ցանկությամբ։
Ո՞ր կողմում է Չեխովը. Նա աջակցում է յուրաքանչյուր կողմին, բայց յուրովի։ Ռանևսկայայում նա գնահատում է իսկական կանացի բարությունն ու միամտությունը, թեև համեմված հոգևոր դատարկությամբ: Լոպախինում նա գնահատում է փոխզիջումների և բանաստեղծական գեղեցկության ցանկությունը, թեև չի կարողանում գնահատել բալի այգու իրական հմայքը։ Բալի այգին ընտանիքի անդամ է, բայց բոլորը միասին մոռանում են դրա մասին, մինչդեռ Լոպախինն ընդհանրապես չի կարողանում դա հասկանալ։
Ներկայացման հերոսներին բաժանում է հսկայական անդունդ։ Նրանք չեն կարողանում հասկանալ միմյանց, քանի որ փակված են սեփական զգացմունքների, մտքերի ու փորձառությունների աշխարհում։ Այնուամենայնիվ, բոլորը մենակ են, չունեն ընկերներ, համախոհներ, ոչ իրական սեր. Շատերը գնում են հոսքի հետ՝ առանց որևէ լուրջ նպատակ դնելու: Բացի այդ, նրանք բոլորն էլ դժգոհ են։ Ռանևսկայան հիասթափություն է ապրում սիրուց, կյանքից և սոցիալական գերակայությունից, որն անսասան էր թվում հենց երեկ։ Գաևը ևս մեկ անգամ բացահայտում է, որ բարքերի արիստոկրատիան իշխանության և ֆինանսական բարեկեցության երաշխիք չէ։ Նրա աչքի առաջ երեկվա ճորտը խլում է նրա կալվածքը, առանց ազնվականության էլ այնտեղ տեր է դառնում։ Աննան մնացել է առանց կոպեկի հոգու համար, շահավետ ամուսնության համար օժիտ չունի. Նրա ընտրյալը, թեև դա չի պահանջում, ինքը դեռ ոչինչ չի վաստակել։ Տրոֆիմովը հասկանում է, թե ինչ է պետք փոխել, բայց չգիտի՝ ինչպես, քանի որ ոչ կապեր ունի, ոչ փող, ոչ էլ դիրք՝ ինչ-որ բանի վրա ազդելու համար։ Նրանց մնացել են միայն երիտասարդության հույսերը, որոնք կարճատև են։ Լոպախինը դժգոհ է, քանի որ գիտակցում է իր թերարժեքությունը, նսեմացնում է իր արժանապատվությունը՝ տեսնելով, որ ոչ մի վարպետի հետ չի կարող լինել, թեև ավելի շատ փող ունի։
Հետաքրքի՞ր է: Պահպանեք այն ձեր պատին:- Նոր!
Բարձր կատակերգությունը հիմնված չէ միայն ծիծաղի վրա... և հաճախ մոտենում է ողբերգությանը: Պուշկին Ինչո՞ւ Ա. Պ. Չեխովը «Բալի այգին» անվանեց կատակերգություն: Այս հարցին շատ դժվար է պատասխանել։ 19-րդ դարում տեղի է ունենում ժանրերի որոշակի խառնուրդ, դրանց ...
Չեխովի հասուն պիեսները՝ կառուցված կոնկրետ կենցաղային նյութի վրա, միաժամանակ ունեն ընդհանրացում խորհրդանշական իմաստ. «Բալի այգի» (1903) իմաստը նույնպես ամենևին էլ չի կրճատվում այն պատմությանը, թե ինչպես փոխարինել կալվածքի հին տերերին՝ ազնվականներին ...
«Բալի այգին» - վերջին աշխատանքԱնտոն Պավլովիչ Չեխով, լրացնելով այն ստեղծագործական կենսագրություն, նրա գաղափարական ու գեղարվեստական որոնումները։ Նրա մշակած ոճական նոր սկզբունքները, սյուժեն ու կոմպոզիցիան կառուցելու նոր «տեխնիկաները» մարմնավորվել են այս պիեսում...
Ա.Պ. Չեխովի վերջին պիեսը գրվել է 1903 թվականին։ Այն տոգորված է Ռուսաստանի անցյալի, ներկայի ու ապագայի մասին հեղինակի մտորումներով, որի խորհրդանիշը բալի այգին է։ Ստեղծագործության մեջ կենտրոնական է բալի այգու կերպարը, բոլոր կերպարները տեղավորված են նրա շուրջը....
Կարդալով Չեխովի «Վ.Ս.» պիեսի 4-րդ արարքը՝ հասկանում ես, որ հեղինակը ցանկացել է ցույց տալ ազնվական բույնը, որը ներկայացնում են Ռանևսկայան և Գաևը, ներկան՝ ի դեմս Լոպախինի և անորոշ ապագա՝ ի դեմս երիտասարդներ Պետյայի և Գաևի։ Անյա. Մեր առջև...
Անտոն Պավլովիչ Չեխովը պատմվածքների վարպետ է, փայլուն պատմվածքագիր և մեծ դրամատուրգ։ Նրա «Ճայը», «Երեք քույր», «Քեռի Վանյան», «Բալի այգին» պիեսները մինչ օրս չեն հեռանում թատրոնի բեմերից։ Նրանց ժողովրդականությունը մեզ մոտ և Արևմուտքում մեծ է։ ...
Չեխովի «Բալի այգին» լիրիկական կատակերգությունը գրողի դրամատիկ ստեղծագործության գագաթներից է։ Նրա ստեղծած գլխավոր հերոսների կերպարները դարձել են դասագիրք, սակայն երկրորդական կերպարների կերպարները նույնպես զգալի նշանակություն ունեն։ Իհարկե, այս կերպարները լուրջ ներդրում չունեն ընդհանուր սյուժեի զարգացման մեջ, բայց նրանք օգնում են հեղինակին նկարել և ցույց տալ հեռուստադիտողներին և ընթերցողներին ավելի ամբողջական և ծավալուն պատկեր:
Երկրորդական կերպարների հիմնական խնդիրն է ամփոփել գլխավոր հերոսների հիմնական մտքերն ու կարծիքները: Նրանք կարծես արտահայտում են այն, ինչ չեն ասել գլխավոր հերոսներն իրենց խոսքում։ Դրանց օգնությամբ Չեխովը ցույց է տալիս առանցքային կետերի կարևորությունը, որոնք հիմնարար են պիեսը հասկանալու և հասկանալու համար։
Չեխովը գործնականում ոչ մի կերպ չի նկարագրում երկրորդական կերպարներին, նրանց դիտողությունների միջոցով երևում են նրանց կերպարների բոլոր գծերը, որոնք հեղինակը հաջողությամբ և արդյունավետ կերպով «ստիպում է» արտասանել։
Համարեք այնպիսի հերոսի, ինչպիսին Էպիխոդովն է։ Նրա խոսքով՝ ինքը շատ կրթված մարդ, ինչը խիստ չափազանցություն է, քանի որ իրականում տեսնում ենք նրա նեղ մտածողությունն ու հպարտությունը։ Նրա խոսքին բնորոշ է բառերի խառնաշփոթը, ոչ այնքան ճիշտ համեմատությունները, նա հաճախ խոսքի մեջ մտցնում է օտար բառեր, որոնք այս համատեքստում տեղին չեն։ Նրա խոսքը մի կողմից գեղեցիկ է ու լավ, բայց մյուս կողմից՝ դժվար է նրան հասկանալ.
«Խստորեն ասած, առանց այլ թեմաների շոշափելու, ես, ի թիվս այլ բաների, պետք է արտահայտվեմ, որ ճակատագիրը ինձ վերաբերվում է առանց ափսոսանքի, ինչպես փոթորիկը վերաբերվում է փոքրիկ նավին: Եթե, ենթադրենք, ես սխալվում եմ, ապա ինչո՞ւ եմ այսօր առավոտ արթնանում, ասենք՝ նայում եմ, իսկ կրծքիս վրա սարսափելի չափի սարդ կա... Ահա մեկը. (Ցույց է տալիս երկու ձեռքով:) Եվ դու նաև կվաս կվերցնես հարբելու համար, և այնտեղ, տեսնում ես, չափազանց անպարկեշտ մի բան, ինչպես ուտիճը:
Վերցնենք Յաշայի նման կերպար։ Սա մի երիտասարդ է, ով իր վրա է վերցրել փարիզյան կյանքի վնասակար մթնոլորտը, ինչը հատկապես ակնհայտ է Դունյաշային ուղղված իր կոչերում, ում նա անվանում է «վարունգ»։ Յաշան խոսում է, բայց նրա խոսքը այնքան էլ իմաստ չունի, նա չափից դուրս ինքնավստահ, դաժան ու վրիժառու մարդ է։ Սա հատկապես ակնհայտ է այն դրվագում, երբ նա դաժանորեն ճնշեց Շառլոտայի շանը, որը կծել էր նրան հենց պատուհանի դիմաց: Յաշան առանց սկզբունքների և բարոյականության մարդ է, բայց նա բավականին պարզ և հասկանալի է, և այդպիսի մարդիկ ամենուր պետք են, ուստի նա կարող է օգտագործել այն։
Կա ևս մեկ հերոս, որին դժվար է բնորոշել որպես «երկրորդական», քանի որ նա գործնականում խաղում է առաջատար դեր«Բալի այգում»՝ եղևնիներ. Նա քիչ է ներկա բեմում, բայց հեղինակն իր բերանն է դրել պիեսն ամփոփող վերջին մենախոսությունը։ Ֆիրսը «հավերժական ճորտն» է, ով ինքն էլ ժամանակին հրաժարվեց երկար սպասված ազատությունից։
Կարծում եմ՝ անարդար է փոքր կերպարներին ֆոն անվանելը, ինչպես կահույքի կտորները: Նրանք պիեսի նույն կարևոր կերպարներն են, թեև նրանց մի քիչ ժամանակ է տրվում։ Հերոսները չեն կարող հաղթանակած դուրս գալ իրենց կյանքի հանգամանքներում, բայց նրանք դա չեն ընկալում որպես ողբերգություն: Նրանք բեմից հեռանում են վառ, դիտարժան, հիշարժան։ Կարևոր է հասկանալ, որ եթե գլխավոր հերոսները չեն կարողանում հաղթահարել իրենց կարոտն ու վիշտը, իսկ երկրորդական կերպարներն իրենց պահվածքով, ծիծաղով կարծես վախեցնում են բոլոր վատ բաները։ Սա պիեսը վերածում է կատակերգության, իսկ որոշ տեղերում՝ ֆարսի, որը կենտրոնացնում է ուշադրությունը այն փաստի վրա, որ սա դրամատիկ ստեղծագործություն է։
Չեխովը միտումնավոր զրկելով պիեսից «իրադարձություններից» իր ողջ ուշադրությունն ուղղեց դեպի վիճակը. դերասաններ, նրանց վերաբերմունքը հիմնական փաստին՝ կալվածքի և այգու վաճառքին, նրանց հարաբերություններին, բախմանը։ Ուսուցիչը պետք է ուսանողների ուշադրությունը հրավիրի դրամատիկ ստեղծագործություն հեղինակի վերաբերմունքը, հեղինակի դիրքորոշումն ամենաթաքնվածն է։ Հստակեցնել այս դիրքորոշումը, հասկանալ դրամատուրգի վերաբերմունքը պատմական երևույթներհայրենիքի կյանքը, կերպարներն ու իրադարձությունները, դիտողն ու ընթերցողը պետք է շատ ուշադիր լինեն պիեսի բոլոր բաղադրիչների նկատմամբ՝ հեղինակի կողմից մանրակրկիտ մտածված պատկերների համակարգի, կերպարների դասավորության, փոփոխության։ միզանսցեններ, մենախոսությունների, երկխոսությունների, կերպարների առանձին կրկնօրինակների, հեղինակի դիտողությունների միահյուսում:
Երբեմն Չեխովը պիեսում գիտակցաբար մերկացնում է երազանքների ու իրականության բախումը, լիրիկական ու կատակերգական սկիզբը։ Այսպիսով, «Բալի այգին» վրա աշխատելիս նա ներկայացրեց երկրորդ գործողությունը Լոպախինի խոսքերից հետո («Եվ այստեղ ապրելով մենք ինքներս պետք է իսկապես հսկաներ լինենք ...») Ռանևսկայայի պատասխանը. «Ձեզ հսկաներ էին պետք: Նրանք միայն հեքիաթներում են լավ, այլապես վախեցնում են։ Սրան Չեխովը ավելացրեց ևս մեկ միզանսցեն. բեմի խորքերում հայտնվում է «կլուց» Էպիխոդովի այլանդակ կերպարը՝ ակնհայտորեն հակադրվելով հսկա մարդկանց երազանքին։ Էպիխոդովի արտաքին տեսքին Չեխովը հատուկ գրավում է հանդիսատեսի ուշադրությունը երկու դիտողությամբ՝ Ռանևսկայա (մտածված) «Էպիխոդովը գալիս է»։ Անյա (մտածված) «Էպիխոդովը գալիս է».
Նորով պատմական պայմաններըՉեխով դրամատուրգը, հետևելով Օստրովսկուն և Շչեդրինին, արձագանքեց Գոգոլի կոչին. Դեպի իրենց բեմը, բոլորի ծիծաղին: Ծիծաղը հիանալի բան է: («Պետերբուրգի նշումներ»): «Մեր էքսցենտրիկները», մեր «հիմարը» փորձում է Չեխովին տանել ծաղրի ենթարկելու հանրությանը «Բալի այգին» ներկայացման մեջ։
Հեղինակի մտադրությունը՝ առաջացնել հեռուստադիտողի ծիծաղը և միևնույն ժամանակ ստիպել նրան մտածել ժամանակակից իրականության մասին, առավել հստակ արտահայտված է օրիգինալ կոմիկական կերպարներում՝ Էպիխոդովը և Շառլոտը։ Շատ հատկանշական է այդ «կռկռոցների» գործառույթը ներկայացման մեջ։ Չեխովը ստիպում է դիտողին որսալ իրենց ներքին կապը կենտրոնական հերոսների հետ և դրանով իսկ դատապարտում է կատակերգության այս աչք շոյող դեմքերը։ Էպիխոդովն ու Շառլոտան ոչ միայն ծիծաղելի են, այլեւ պաթետիկ՝ անհամապատասխանություններով ու անակնկալներով լի իրենց դժբախտ «բախտին»։ Ճակատագիրը, փաստորեն, նրանց վերաբերվում է «առանց ափսոսանքի, ինչպես փոթորիկը փոքրիկ նավի հետ»։ Այս մարդկանց կյանքը կործանել է։ Էպիխոդովը ցուցադրվում է որպես աննշան իր խղճուկ փառասիրությամբ, թշվառ իր դժբախտություններով, իր հավակնություններով և բողոքով, սահմանափակված իր «փիլիսոփայությամբ»։ Նա հպարտ է, ցավալիորեն հպարտ, և կյանքը նրան դրել է կիսատ-պռատ և մերժված սիրեկանի կարգավիճակում։ Նա պնդում է, որ «կրթված» է, վեհ զգացմունքներ, ուժեղ կրքեր և կյանքը «պատրաստված» է իր համար ամենօրյա «22 դժբախտություններ», մանր, անարդյունավետ, վիրավորական:
Չեխովը, ով երազում էր մարդկանց մասին, որոնցում «ամեն ինչ գեղեցիկ կլիներ՝ դեմքը, հագուստը, հոգին և մտքերը», տեսավ մինչ այժմ կյանքում իրենց տեղը չգտած բազմաթիվ հրեշների, մտքերի և զգացմունքների, արարքների և գործողությունների լիակատար շփոթված մարդկանց։ բառեր, որոնք զուրկ են տրամաբանությունից և իմաստից. «Իհարկե, եթե հայացքից նայեք, ապա դուք, թույլ տվեք այսպես ձևակերպել, ներեցեք իմ անկեղծությունը, ինձ լիովին հոգեվիճակի մեջ գցեք»:
Պիեսում Էպիխոդովի կատակերգության աղբյուրը նաև այն է, որ նա ամեն ինչ անում է անպատեհ, ժամանակից դուրս։ Նրա բնական տվյալների և վարքի միջև համապատասխանություն չկա։ Սերտամիտ, լեզվակապ, հակված է երկարաշունչ ելույթների, պատճառաբանությունների; անշնորհք, միջակ, նա բիլիարդ է նվագում (կոտրում է իր թելադրանքը), երգում է «սարսափելի շակալի պես» (Շարլոտայի բնորոշմամբ)՝ մուգ ուղեկցելով իրեն կիթառի վրա։ Սխալ պահին նա իր սերն է հայտնում Դունյաշային, անտեղի խոհուն հարցեր է տալիս («Դու կարդացե՞լ ես Բաքլը»), անտեղի օգտագործում է բազմաթիվ բառեր. «Այդ մասին կարող են խոսել միայն հասկացող և մեծ մարդիկ»։ «Եվ այսպիսով, դուք երևում եք, ինչ-որ չափազանց անպարկեշտ բան, ինչպես ուտիճ», «ապաքինվեք ինձանից, թույլ տվեք արտահայտվել, դուք չեք կարող»:
Պիեսում Շառլոտայի կերպարի գործառույթը մոտ է Էպիխոդովի կերպարին։ Շառլոտայի ճակատագիրն անհեթեթ է, պարադոքսալ. գերմանուհի, կրկեսի դերասանուհի, ակրոբատ և հմայող, նա պարզվեց, որ նա Ռուսաստանում գուբերնատոր է: Նրա կյանքում ամեն ինչ անորոշ է, պատահական. Ռանևսկայա կալվածքում հայտնվելը պատահական է, իսկ դրանից հեռանալը՝ պատահական։ Շառլոտին միշտ սպասում է անսպասելի. ինչպես կորոշվի նրա կյանքը հետագա գույքի վաճառքից հետո, նա չգիտի, թե որքան անհասկանալի է իր գոյության նպատակն ու իմաստը. «Միայնակ, մենակ, ես ոչ ոք չունեմ և ... անհայտ»։ Մենակությունը, դժբախտությունը, շփոթությունը կազմում են պիեսի այս կատակերգական կերպարի երկրորդ, թաքնված հիմքը:
Այս առումով հատկանշական է, որ շարունակելով աշխատել Շառլոտայի կերպարի վրա պիեսի փորձերի ժամանակ. Գեղարվեստական թատրոնՉեխովը չպահպանեց նախկինում ծրագրված հավելյալ զավեշտական դրվագները (հնարքներ I, III, IV ակտերում) և, ընդհակառակը, ամրապնդեց Շառլոտայի միայնության և դժբախտ ճակատագրի մոտիվը. Ես այնքան եմ ուզում խոսել, բայց ոչ որևէ մեկի հետ...» դեպի. «Ինչու եմ ես անհայտ», - ներկայացրեց Չեխովը վերջնական հրատարակության մեջ:
«Ուրախ Շառլոտա: Երգիր»: Գաևը ներկայացման վերջում ասում է. Այս խոսքերով Չեխովը նաև ընդգծում է Գաևի կողմից Շառլոտայի դիրքորոշման սխալ ըմբռնումը և նրա վարքագծի պարադոքսալ բնույթը։ Իր կյանքի ողբերգական պահին, նույնիսկ կարծես նա տեղյակ է իր իրավիճակին («Ուրեմն, խնդրում եմ, ինձ տեղ գտեք: Ես չեմ կարող դա անել ... ես քաղաքում ապրելու տեղ չունեմ»), նա ցույց է տալիս. հնարքներ, երգում. Լուրջ միտքը, մենակության, դժբախտության գիտակցումը նրա մեջ զուգակցվում է գոմշիքի, գոմեշի, զվարճանալու կրկեսային սովորության հետ:
Շառլոտայի ելույթում առկա է տարբեր ոճերի, բառերի նույն տարօրինակ համադրությունը. զուտ ռուսերենի հետ մեկտեղ՝ աղավաղված բառերն ու կոնստրուկցիաները («Ուզում եմ վաճառել, ինչ-որ մեկն ուզում է գնել»), օտար բառեր, պարադոքսալ արտահայտություններ («Սրանք. Իմաստուն տղամարդիկ բոլորն էլ այնքան հիմար են», «Դու, Էպիխոդով, շատ խելացի անձնավորություն ես և շատ վախկոտ, կանայք պետք է քեզ խելագարորեն սիրեն: Բռռռ...»):
Չեխովը մեծ նշանակություն էր տալիս այս երկու կերպարներին (Էպիխոդովին և Շառլոտին) և մտահոգվում էր, որ դրանք ճիշտ և հետաքրքիր մեկնաբանվեն թատրոնում։ Շառլոտայի դերը հեղինակին ամենահաջողն է թվացել, և նա խորհուրդ է տվել դերասանուհիներ Կնիպերին, Լիլինային վերցնել նրան, իսկ Էպիխոդովի մասին գրել է, որ այս դերը կարճ է, «բայց իրականը»։ Այս երկու զավեշտական կերպարներով հեղինակը, փաստորեն, օգնում է դիտողին և ընթերցողին հասկանալ ոչ միայն Էպիկոդովների և Շառլոտայի կյանքում տիրող իրավիճակը, այլև մնացած կերպարների վրա տարածել այն տպավորությունները, որոնք նա ստանում է ուռուցիկից։ , այս «կլյուցների» մատնանշված կերպարը ստիպում է նրան տեսնել կյանքի երևույթների «սխալ կողմը», որոշ դեպքերում նկատել «անզավեշտը» կատակերգության մեջ, որոշ դեպքերում՝ գուշակել արտաքուստ դրամատիկի հետևում եղած զվարճալիությունը։
Հասկանում ենք, որ ոչ միայն Էպիխոդովն ու Շառլոտան, այլեւ Ռանեւսկայան, Գաեւը, Սիմեոնով-Պիշչիկը «կան ով գիտե ինչ»։ Քանդված ազնվական բների այս պարապ բնակիչներին, որոնք ապրում են «ուրիշի հաշվին», Չեխովը ավելացրել է բեմում դեռ չգործող դեմքեր և դրանով ամրապնդել պատկերների բնորոշությունը։ Ճորտատերը, Ռանևսկայայի և Գաևի հայրը, անգործությունից փչացած, Ռանևսկայայի բարոյապես կորցրած երկրորդ ամուսինը, դեսպոտ Յարոսլավլյան տատիկ-կոմսուհին, ցույց է տալիս դասակարգային ամբարտավանություն (նա դեռ չի կարող ներել Ռանևսկայային, որ իր առաջին ամուսինը «ազնվական չէր»): - այս բոլոր «տեսակները», Ռանևսկայայի, Գաևի, Պիշչիկի հետ միասին, «արդեն հնացել են»։ Սրանում հեռուստադիտողին համոզելու համար, ըստ Չեխովի, ոչ չարամիտ երգիծանքն էր պետք, ոչ էլ արհամարհանքը. բավական էր նրանց ստիպել նայել մի մարդու աչքերով, ով անցել էր պատմական զգալի հեռավորություն և այլևս բավարարված չէր իրենց կենսամակարդակով։
Ռանևսկայան և Գաևը ոչինչ չեն անում փրկելու համար, փրկում են կալվածքն ու այգին կործանումից։ Ընդհակառակը, հենց նրանց պարապության, անգործունակության, անփութության պատճառով է, որ ավերվում են նրանց կողմից այդքան «սուրբ սիրված» «բները», քանդվում են բանաստեղծական գեղեցիկ բալի այգիները։
Այսպիսին է այս մարդկանց հայրենիքի հանդեպ սիրո գինը։ «Աստված գիտի, ես սիրում եմ իմ հայրենիքը, շատ եմ սիրում», - ասում է Ռանևսկայան: Չեխովը ստիպում է մեզ դիմակայել այս խոսքերին գործողություններով և հասկանալ, որ նրա խոսքերը իմպուլսիվ են, չեն արտացոլում մշտական տրամադրությունը, զգացմունքների խորությունը և հակասում են գործողություններին: Մենք իմանում ենք, որ Ռանևսկայան լքել է Ռուսաստանը հինգ տարի առաջ, որ նրան Փարիզից «հանկարծ տարել են դեպի Ռուսաստան» միայն իր անձնական կյանքում տեղի ունեցած աղետից հետո («այնտեղ նա կողոպտեց ինձ, թողեց ինձ, հավաքվեց մեկ ուրիշի հետ, ես փորձեցի թունավորել ինձ . ..»), իսկ եզրափակչում տեսնում ենք, որ նա դեռ լքում է հայրենիքը։ Որքան էլ Ռանևսկայան ափսոսում է բալի այգու և կալվածքի համար, նա շուտով «հանգստացավ և ուրախացավ»՝ Փարիզ մեկնելու ակնկալիքով։ Ընդհակառակը, Չեխովն ամբողջ պիեսում ասում է, որ Ռանևսկայայի, Գաևի, Պիշչիկի կյանքի պարապ հակասոցիալական բնույթը վկայում է իրենց հայրենիքի շահերի ամբողջական մոռացության մասին։ Նա տպավորություն է ստեղծում, որ դրանք իրենց բոլոր սուբյեկտիվ լավ հատկանիշներով անօգուտ են և նույնիսկ վնասակար, քանի որ նպաստում են ոչ թե արարմանը, ոչ թե հայրենիքի «հարստությունն ու գեղեցկությունը բազմապատկելուն», այլ կործանմանը. հողը բրիտանացիներին 24 տարով ռուսական բնական հարստության գիշատիչ շահագործման համար, Ռանևսկայայի և Գաևի հոյակապ բալի այգին կործանվում է:
Այս կերպարների արարքներով Չեխովը մեզ համոզում է, որ չի կարելի վստահել նրանց խոսքերին, նույնիսկ անկեղծ ասած, հուզված։ «Տոկոսները կվճարենք, համոզված եմ,- առանց պատճառի պոռթկում է Գաևը և արդեն ոգևորում է իրեն և մյուսներին այս խոսքերով. ! .. Երդվում եմ իմ երջանկությամբ։ Ահա իմ ձեռքը, ապա ինձ անվանիր ոջլոտ, անպատիվ մարդ, եթե թույլ տամ գնալ աճուրդի: Երդվում եմ ամբողջ էությամբ»։ Չեխովը հեռուստադիտողի աչքում զիջում է իր հերոսին՝ ցույց տալով, որ Գաևը «թույլ է տալիս աճուրդը», և կալվածքը, հակառակ իր երդմանը, վաճառվում է։
Ռանևսկայան «Ակտում ես» վճռականորեն պատռում է, առանց կարդալու, հեռագրերը Փարիզից նրան վիրավորող անձից. «Փարիզի հետ ավարտվեց»: Բայց Չեխովը պիեսի հետագա ընթացքում ցույց է տալիս Ռանևսկայայի արձագանքի անկայունությունը։ Հետագա գործողություններում նա արդեն հեռագրեր է կարդում, հակված է հաշտվելու, իսկ վերջում, հանգստացած ու զվարթ, պատրաստակամորեն վերադառնում է Փարիզ։
Այս կերպարները համադրելով ազգակցական և սոցիալական պատկանելության սկզբունքով՝ Չեխովը, սակայն, ցույց է տալիս յուրաքանչյուրի և՛ նմանությունները, և՛ անհատական գծերը։ Միաժամանակ նա ստիպում է հեռուստադիտողին ոչ միայն կասկածի տակ առնել այս կերպարների խոսքերը, այլեւ մտածել արդարության, նրանց մասին ուրիշների կարծիքների խորության մասին։ «Նա լավն է, բարի, գեղեցիկ, ես նրան շատ եմ սիրում», - ասում է Գաևը Ռանևսկայայի մասին: «Նա լավ մարդ է, հեշտ, պարզ մարդ», - ասում է Լոպախինը նրա մասին և խանդավառությամբ արտահայտում է իր զգացմունքները նրան. Անյան, Վարյան, Պիշչիկը, Տրոֆիմովը և Ֆիրսը մագնիսի պես ձգվում են դեպի Ռանևսկայան։ Նա նույնքան բարի է, նուրբ, քնքուշ իր և իր որդեգրած աղջկա, և եղբոր, և «տղամարդու» Լոպախինի և ծառաների նկատմամբ։
Ռանևսկայան սրտացավ է, զգացմունքային, նրա հոգին բաց է գեղեցկության համար: Բայց Չեխովը ցույց կտա, որ այդ հատկությունները, զուգորդված անզգուշությամբ, փչացածությամբ, անլուրջությամբ, շատ հաճախ (թեև անկախ Ռանևսկայայի կամքից և սուբյեկտիվ մտադրություններից) վերածվում են իրենց հակառակի՝ դաժանության, անտարբերության, մարդկանց նկատմամբ անփութության։ Ռանևսկայան վերջին ոսկին կտա պատահական անցորդի, իսկ տանը ծառաները կապրեն ձեռքից բերան. Նա կասի Ֆիրսին. «Շնորհակալ եմ, թանկագինս», համբուրի նրան, կարեկցանքով ու սիրալիրությամբ կհարցնի նրա առողջությունը և... թողնի նրան՝ հիվանդ, ծեր, նվիրված ծառային, պանսիոնատում: Պիեսում այս վերջին ակորդով Չեխովը դիտավորյալ զիջում է Ռանևսկայային և Գաևին հեռուստադիտողի աչքում։
Գաևը, ինչպես և Ռանևսկայան, նուրբ է և ընկալունակ գեղեցկության նկատմամբ: Սակայն Չեխովը մեզ թույլ չի տալիս լիովին վստահել Անյայի խոսքերին՝ «Քեզ բոլորը սիրում են, հարգում են»։ «Ինչ լավն ես, քեռի, ինչ խելացի ես»։ Չեխովը ցույց կտա, որ Գաևի մեղմ, մեղմ վերաբերմունքը մտերիմների (քույր, զարմուհի) նկատմամբ զուգորդվում է «մռայլ» Լոպախինի, «գյուղացու և բոզի» (իր բնորոշմամբ) նկատմամբ ունեցած արհամարհանքի հետ, արհամարհական-ճղճիմ վերաբերմունքի հետ։ ծառաներ (Յաշայից «հավի հոտ է գալիս», Ֆիրսը «հոգնել է» և այլն): Մենք տեսնում ենք, որ տերունական զգայունության, շնորհի հետ մեկտեղ նա ներծծում էր տերունական գոռգոռոցը, ամբարտավանությունը (Գաևի խոսքը բնորոշ է՝ «ո՞վ»), համոզմունքն իր շրջապատի մարդկանց բացառիկության մեջ («սպիտակ ոսկոր»)։ Նա ավելին է զգում, քան ինքը՝ Ռանևսկայան, և ստիպում է ուրիշներին զգալ ջենթլմենի իր դիրքն ու դրա հետ կապված առավելությունները։ Եվ միևնույն ժամանակ նա սիրախաղ է անում ժողովրդի հետ մտերմությամբ, պնդում, որ «ճանաչում է ժողովրդին», որ «տղամարդը սիրում է» իրեն։
Չեխովն ակնհայտորեն ստիպում է զգալ Ռանևսկայայի և Գաևի պարապությունը, պարապությունը, «վարկերով, ուրիշի հաշվին ապրելու» սովորությունը։ Ռանևսկայան վատնում է («փողով աղբը թափում») ոչ միայն այն պատճառով, որ նա բարի է, այլև այն պատճառով, որ փողը հեշտությամբ հասնում է նրան։ Ինչպես Գաևը, նա հույսը դնում է ոչ թե սեփական աշխատանքի և սիուշի վրա, այլ միայն երբեմն-երբեմն դրսի օգնության վրա. կա՛մ նա ժառանգություն կստանա, կա՛մ Լոպախինը պարտք կտա, կա՛մ Յարոսլավլի տատը կուղարկի պարտքը վճարելու: Հետեւաբար, մենք չենք հավատում Գաեւի՝ ընտանեկան կալվածքից դուրս կյանքի հնարավորությանը, չենք հավատում ապագայի հեռանկարին, որը երեխայի պես գերում է Գաեւին՝ նա «բանկային ծառայող» է։ Չեխովը հույս է դնում այն բանի վրա, որ ինչպես Ռանևսկայան, ով լավ է ճանաչում իր եղբորը, հեռուստադիտողը ժպտա և կասի. "Որտեղ ես! Նստել!"
Գաղափար չունենալով աշխատանքի մասին՝ Ռանևսկայան և Գաևն ամբողջությամբ անցնում են ինտիմ զգացմունքների, նուրբ, բայց շփոթված, հակասական փորձառությունների աշխարհ։ Ռանևսկայան ոչ միայն իր ամբողջ կյանքը նվիրել է սիրո ուրախություններին և տառապանքներին, այլև նա վճռական նշանակություն է տալիս այս զգացողությանը և, հետևաբար, զգում է էներգիայի ալիք, երբ կարող է օգնել ուրիշներին զգալ այն: Նա պատրաստ է միջնորդ լինել ոչ միայն Լոպախինի և Վարյայի, այլև Տրոֆիմովի և Անյայի միջև («Ես հաճույքով Անյային կտայի քեզ համար»): Սովորաբար փափուկ, հնազանդ, պասիվ, նա միայն մեկ անգամ է ակտիվորեն արձագանքում, բացահայտում է և՛ սրությունը, և՛ զայրույթը, և՛ կոշտությունը, երբ Տրոֆիմովը դիպչում է իր համար այս սուրբ աշխարհին և երբ նա կռահում է նրա մեջ մեկ այլ, խորապես խորթ անձնավորություն իր պահեստի համար: հարգանք. «Ձեր տարիներին դուք պետք է հասկանաք նրանց, ովքեր սիրում են, և դուք պետք է սիրեք ինքներդ ձեզ ... դուք պետք է սիրահարվեք: (զայրացած): Այո այո! Իսկ դուք մաքրություն չունեք, և դուք պարզապես մաքուր, զվարճալի էքսցենտրիկ, հրեշ եք ... «Ես ավելի բարձր եմ, քան սերը»: Դու սիրուց վեր չես, այլ ուղղակի, ինչպես ասում է մեր Ֆիրսը, դու կլուց ես։ Քո տարիքում սիրուհի մի՛ ունեցիր։ ...».
Սիրո ասպարեզից դուրս Ռանևսկայայի կյանքը դատարկ ու աննպատակ է ստացվում, թեև նրա հայտարարություններում՝ անկեղծ, անկեղծ, երբեմն ինքնահարթակվող և հաճախ խոսուն, փորձ է արվում հետաքրքրություն հայտնել. ընդհանուր հարցեր. Չեխովը ծիծաղելի դրության մեջ է դնում Ռանևսկայային՝ ցույց տալով, թե ինչպես են նրա եզրակացությունները, նույնիսկ ուսմունքները, տարբերվում սեփական վարքագծից։ Նա կշտամբում է Գաևին «անպատեհ» լինելու և ռեստորանում շատ խոսելու համար («Ինչու՞ այդքան շատ խոսել»): Նա սովորեցնում է ուրիշներին. «Դուք ... պետք է ավելի հաճախ նայեք ինքներդ ձեզ: Ինչ մոխրագույն եք բոլորդ ապրում, ինչքան ավելորդ բաներ եք ասում։ Նա ինքն էլ է շատ ու անպատեհ խոսում։ Նրա զգայուն խանդավառ կոչերը դեպի մանկապարտեզը, այգին, տունը միանգամայն համահունչ են Գաևի՝ պահարանի հորդորին։ Նրա խոսուն մենախոսությունները, որոնցում նա պատմում է մտերիմ մարդկանց իր կյանքը, այսինքն՝ այն, ինչ նրանք վաղուց գիտեն, կամ մերկացնում է իր զգացմունքներն ու փորձառությունները նրանց, սովորաբար տալիս է Չեխովը կամ նախքան կամ այն բանից հետո, երբ նա կշտամբել է շրջապատի խոսակցությունների համար: Այսպիսով, հեղինակը Ռանևսկայային մոտեցնում է Գաևին, ում մեջ առավել հստակ արտահայտված է «բարձրաձայնելու» անհրաժեշտությունը։
Գաևի հոբելյանական ելույթը պահարանի առջև, վերջում հրաժեշտի խոսք, ռեստորանի սպասավորներին ուղղված դեկադենտների մասին քննարկումներ, 80-ականների մարդկանց մասին ընդհանրացումներ, որոնք արտահայտվել են Անյայի և Վարյայի կողմից, «մայր բնությանը» ուղղված գովասանքի խոսք՝ արտասանված «քայլողի» առջև։ ընկերություն» - այն ամենը շնչում է ոգևորությամբ, ջերմությամբ, անկեղծությամբ: Բայց այս ամենի հետևում Չեխովը մեզ ստիպում է դատարկ լիբերալ բառակապակցություններ տեսնել. հետևաբար Գաևի խոսքում այնպիսի մշուշոտ, ավանդաբար լիբերալ արտահայտություններ, ինչպիսիք են՝ «բարու և արդարության պայծառ իդեալներ»։ Հեղինակը ցույց է տալիս այդ կերպարների ինքնահիացումը, «գեղեցիկ զգացմունքները» «գեղեցիկ բառերով» արտահայտելու նրանց անհագ ծարավը հագեցնելու ցանկությունը, նրանց գրավչությունը միայն ներաշխարհին, փորձառություններին, «արտաքին» կյանքից մեկուսացմանը:
Չեխովն ընդգծում է, որ այս բոլոր մենախոսությունները, ելույթները՝ ազնիվ, անշահախնդիր, վեհ, պետք չեն, դրանք հնչում են «անպատեհ»։ Նա հեռուստադիտողի ուշադրությունը հրավիրում է սրա վրա՝ անընդհատ ստիպելով Անյային և Վարյային, թեկուզ մեղմորեն, ընդհատել Գաևի սկզբնական գոռգոռոցը։ Անպատեհ բառը լեյտմոտիվ է ստացվում ոչ միայն Էպիխոդովի ու Շառլոտայի, այլեւ Ռանեւսկայայի ու Գաեւի համար։ Անպատեհ ելույթներ են հնչում, անպատեհ գնդակ են կազմակերպում հենց այն ժամանակ, երբ կալվածքը վաճառվում է աճուրդով, անպատեհ մեկնելու պահին սկսում են բացատրել Լոպախինն ու Վարյային և այլն։ Եվ ոչ միայն Էպիխոդովն ու Շառլոտը, այլև Ռանևսկայան։ իսկ Գաևը «հիմար» է ստացվում։ Շառլոտայի անսպասելի արտահայտությունը մեզ այլևս զարմանալի չի թվում. «Իմ շունը ընկույզ է ուտում»: Այս խոսքերն ավելի անտեղի չեն, քան Գաեւի ու Ռանեւսկայայի «փաստարկները»։ Բացահայտելով կենտրոնական կերպարներում նմանություններ «երկրորդական» կատակերգուների՝ Էպիխոդովի և Շառլոտայի հետ, Չեխովը նրբորեն մերկացրեց իր «ազնվական հերոսներին»։
Նույնը հասավ «Բալի այգի» գրքի հեղինակի՝ Ռանևսկայայի և Գաևի մերձեցումը պիեսի մեկ այլ կատակերգական կերպարի՝ Սիմեոնով-Պիշչիկի հետ։ Հողատեր Սիմեոնով-Պիշչիկը նույնպես բարի է, նուրբ, նրբանկատ, անբասիր ազնիվ, մանկամտորեն վստահող, բայց նաև անգործունյա, «հիմար»։ Նրա ունեցվածքը նույնպես մահվան շեմին է, և այն պահպանելու ծրագրերը, ինչպես Գաևի և Ռանևսկայայի, անիրատեսական են, նրանք պատահականության հաշվարկ են զգում. Դաշենկայի դուստրը կհաղթի, ինչ-որ մեկը պարտք կտա և այլն:
Պիշչիկի ճակատագրին տալով մեկ այլ տարբերակ՝ նա փրկվել է կործանումից, նրա ունեցվածքը դեռ աճուրդով չի վաճառվել։ Չեխովն ընդգծում է այս հարաբերական բարեկեցության և՛ ժամանակավոր բնույթը, և՛ դրա անկայուն աղբյուրը, որն ամենևին էլ կախված չէ հենց Պիշչիկից, այսինքն՝ ավելի է ընդգծում ազնվական կալվածքների տերերի պատմական կործանումը։ Պիշչիկի կերպարում էլ ավելի պարզ է ազնվականների մեկուսացումը «արտաքին» կյանքից, նրանց սահմանափակությունը, դատարկությունը։ Չեխովը նրան զրկեց նույնիսկ արտաքին մշակութային փայլից։ Պիշչիկի ելույթը՝ արտացոլելով նրա թշվառությունը ներաշխարհ, ի մի է բերվում Չեխովի կողմից նրբանկատորեն ծաղրելով այլ ազնվական կերպարների խոսքի հետ և, այսպիսով, լեզվակապ Պիշչիկը նույնացվում է պերճախոս Գաևի հետ։ Պիշչիկի ելույթը նույնպես զգացմունքային է, բայց այս հույզերը նույնպես միայն քողարկում են բովանդակության պակասը (զուր չէ, որ Պիշչիկը ինքն էլ քնում է և խռմփացնում իր «խոսքի» ժամանակ)։ Պիշչիկը մշտապես օգտագործում է էպիտետներ գերադասություններով. «ամենամեծ խելացի մարդ», «ամենաարժանավոր», «ամենամեծ», «ամենահիասքանչ», «ամենահարգված» և այլն: Զգացմունքների աղքատությունը բացահայտվում է առաջին հերթին այն փաստը, որ այս էպիտետները հավասարապես վերաբերում են Լոպախինին, Նիցշեին, Ռանևսկայային, Շառլոտային և եղանակին: Գաեւի ուռճացված «էմոցիոնալ» ելույթները ոչ մի տվեք, ոչ էլ վերցրեք՝ ուղղված պահարանին, սեռական օրգաններին, մայր բնությանը։ Պիշչիկի ելույթը նույնպես միապաղաղ է. "Դու կարծում ես!" - այս խոսքերով Պիշչիկը արձագանքում է և՛ Շառլոտայի հնարքներին, և՛ փիլիսոփայական տեսություններին։ Նրա գործողություններն ու խոսքերը նույնպես անտեղի են։ Անպատեհ կերպով նա ընդհատում է Լոպախինի լուրջ նախազգուշացումները կալվածքի վաճառքի մասին հարցերով. «Ի՞նչ կա Փարիզում. Ինչպե՞ս: Գորտեր կերե՞լ եք։ Անպատեհ կերպով Ռանևսկայայից փող է խնդրում, երբ որոշվում է բալի այգու տերերի ճակատագիրը, անտեղի, մոլուցքով անընդհատ անդրադառնում է իր դստեր՝ Դաշենկայի խոսքերին, անորոշ, անորոշ՝ փոխանցելով դրանց իմաստը։
Պիեսում ուժեղացնելով այս կերպարի կատակերգական էությունը՝ Չեխովը, նրա վրա աշխատելու ընթացքում, դրվագներ և բառեր է ավելացրել առաջին գործողության մեջ, որոնք ստեղծել են կատակերգական էֆեկտ՝ դրվագ դեղահաբերով, զրույց գորտերի մասին։
Բացահայտելով իշխող դասակարգին՝ ազնվականությանը, Չեխովը համառորեն ինքն իրեն է մտածում և հեռուստադիտողին ստիպում է մտածել ժողովրդի մասին։ Սա է Չեխովի «Բալի այգին» պիեսի ուժը: Մենք զգում ենք, որ հեղինակն այնքան բացասական է վերաբերվում Ռանևսկիների, Գաևների, Սիմեոնովս-Պիշչիկովների պարապությանը, պարապ խոսակցությանը, քանի որ նա կռահում է այս ամենի կապը ժողովրդի ծանր վիճակի հետ, պաշտպանում է լայն զանգվածների շահերը։ աշխատող մարդիկ. Իզուր չէր, որ գրաքննությունը ժամանակին դուրս շպրտեց պիեսից. «Բանվորները նողկալի են ուտում, քնում են առանց բարձի, երեսուն, քառասուն մի սենյակում, ամենուր վրիպակներ, գարշահոտություն»։ «Սիրել կենդանի հոգիներ, չէ՞ որ այն վերածնեց բոլորիդ, ովքեր նախկինում ապրել եք և ապրում եք հիմա, որպեսզի ձեր մայրը, դուք, քեռին այլևս չնկատի, որ դուք ապրում եք պարտքով, ուրիշի հաշվին, նրանց հաշվին։ մարդիկ, որոնց դուք չեք թողնում, որ դուրս գան ճակատից»:
Չեխովի նախորդ պիեսների համեմատ՝ «Բալենի այգում» ժողովրդի թեման շատ ավելի ուժեղ է հնչում, ավելի պարզ է նաև, որ հեղինակը ժողովրդի անունից դատապարտում է «կյանքի տերերին»։ Բայց այստեղ էլ ժողովուրդը հիմնականում «ոչ բեմ» է։
Չեխովը, չդարձնելով աշխատավոր մարդուն պիեսի ոչ բացահայտ մեկնաբան, ոչ էլ դրական հերոս՝ Չեխովը, այնուամենայնիվ, ձգտում էր մտորումներ առաջացնել նրա, իր դիրքորոշման մասին, և սա է «Բալի այգիի» անկասկած առաջադեմությունը։ Ներկայացման մեջ գտնվող մարդկանց մշտական հիշատակումները, բեմում գործող ծառաների, հատկապես Ֆիրսի կերպարները մտածելու տեղիք են տալիս։
Իր մահից անմիջապես առաջ ստրուկի մեջ գիտակցության շող ցույց տալով՝ Չեխովը խորապես համակրում է նրան և մեղմ կշտամբում նրան. ոչինչ.. Էհ, դու... կլուց ես»։
IN ողբերգական ճակատագիրՖիրսա Չեխովը, նույնիսկ ավելի շատ, քան ինքը, մեղադրում է իր տերերին. Նա խոսում է Ֆիրսի ողբերգական ճակատագրի մասին ոչ որպես իր տերերի չար կամքի դրսևորում։ Ավելին, Չեխովը ցույց է տալիս, որ լավ մարդիկ այնտեղի բնակիչներ են ազնվական բույն-Նրանց թվում է նույնիսկ մտահոգում է այն փաստը, որ հիվանդ ծառայող Ֆիրսին հիվանդանոց են ուղարկել.-Ֆիրսին հիվանդանոց են ուղարկել: «Ֆիրսին տեղափոխե՞լ են հիվանդանոց»: «Ֆիրսին տարե՞լ են հիվանդանոց։ «Մայրիկ, Ֆիրսն արդեն ուղարկվել է հիվանդանոց»: Արտաքուստ պարզվում է, որ մեղավորը Յաշան է, ով Ֆիրսի մասին հարցին դրական է պատասխանել՝ կարծես մոլորության մեջ է գցել շրջապատին։
Եղինին մնացել է տախտակավորված տանը. այս փաստը կարելի է համարել նաև որպես ողբերգական պատահար, որում ոչ ոք մեղավոր չէ: Եվ Յաշան կարող էր անկեղծորեն վստահ լինել, որ Ֆիրսին հիվանդանոց ուղարկելու հրամանը կատարվել է։ Բայց Չեխովը մեզ հասկացնում է, որ այդ «պատահարը» բնական է, դա առօրյա երեւույթ է անլուրջ Ռանևսկիների և Գաևների կյանքում, որոնք խորապես մտահոգված չեն իրենց ծառաների ճակատագրով։ Ի վերջո, հանգամանքները քիչ կփոխվեին, եթե Ֆիրսին հիվանդանոց ուղարկեին. միևնույն է, նա կմահանար միայնակ, մոռացված, հեռու այն մարդկանցից, ում կյանքը տվել էր։
Պիեսում ակնարկ կա, որ Ֆիրսի ճակատագիրը մեկուսացված չէ։ Ծեր դայակի կյանքն ու մահը, Անաստասիուսի ծառաները նույնքան անփառունակ էին և նույնքան անցան իրենց տերերի գիտակցության կողքով։ Փափուկ, սիրող Ռանևսկայան, իր բնորոշ անլուրջությամբ, բոլորովին չի արձագանքում Անաստասիայի մահվան մասին հաղորդագրությանը, կալվածքը Պետրուշկա Կոսոգո քաղաք թողնելու մասին: Իսկ դայակի մահը մեծ տպավորություն չի թողել նրա վրա, նա ոչ մի բարի խոսքով չի հիշում նրան։ Կարելի է պատկերացնել, որ Ռանևսկայան Ֆիրսի մահվանը կպատասխանի նույն անիմաստ, անորոշ խոսքերով, ինչ նա պատասխանեց իր դայակի մահվանը. «Այո, երկնքի թագավորություն։ Ինձ գրեցին»։
Մինչդեռ Չեխովը մեզ հայտնում է, որ Ֆիրսի մեջ հրաշալի հնարավորություններ են թաքնված՝ բարձր բարոյականություն, անձնուրաց սեր, ժողովրդական իմաստություն։ Ներկայացման ընթացքում պարապ, անգործունյա մարդկանց մեջ նա 87-ամյա ծերունի է. մենակ ցուցադրվում է որպես հավերժ զբաղված, անհանգիստ աշխատող («մեկը ամբողջ տան համար»):
Հետևելով հերոսների խոսքն անհատականացնելու իր սկզբունքին՝ Չեխովը ծերունի Ֆիրսի խոսքերը մեծ մասամբ տվել է հայրական հոգատար և գարշելի ինտոնացիաներ։ Խուսափելով կեղծ ժողովրդական շրջադարձերից, չչարաշահելով բարբառային բառերը («անգործները պետք է խոսեն պարզ, առանց բաց թողնելու և առանց հիմա» հատոր XIV, էջ 362), հեղինակը Ֆիրսին օժտել է մաքուր ժողովրդական խոսքով, որը զուրկ չէ միայն հատուկ, բնորոշիչից. նրա համար արտահայտություններ՝ «հիմար», «ցրված»։
Գաևն ու Ռանևսկայան երկար համահունչ, վերամբարձ կամ զգայուն մենախոսություններ են արտասանում, և այդ «ելույթները» «անտեղի» են ստացվում։ Մյուս կողմից, եղևնին մրմնջում է ուրիշներին թվացող անհասկանալի բառեր, որոնք ոչ ոք չի լսում, բայց հենց նրա խոսքերն են օգտագործում հեղինակը որպես կյանքի փորձառությունը, մարդու իմաստությունը ժողովրդից արտահայտող նպատակային բառեր։ . Պիեսում բազմիցս հնչում է Ֆիրս «klutz» բառը, այն բնութագրում է բոլոր կերպարներին։ «Ցրված» բառը («հիմա ամեն ինչ քանդված է, ոչինչ չես հասկանա») ցույց է տալիս Ռուսաստանում հետբարեփոխումային կյանքի բնույթը։ Այն սահմանում է պիեսում մարդկանց հարաբերությունները, նրանց հետաքրքրությունների օտարումը, միմյանց թյուրըմբռնումը։ Սրա հետ է կապված նաև պիեսի երկխոսության առանձնահատկությունը՝ յուրաքանչյուրը խոսում է իր մասին, սովորաբար առանց լսելու, առանց մտածելու, թե ինչ է ասել զրուցակիցը.
Դունյաշա. Եվ ինձ, Երմոլայ Ալեքսեյչ, խոստովանեմ, Եպիխոդովն առաջարկ արեց։
Լոպախին.
Դունյաշա- Չգիտեմ ինչպես... Նա դժբախտ մարդ է, ամեն օր ինչ-որ բան է պատահում: Մեր մեջ այդպես ծաղրում են նրան՝ քսաներկու դժբախտություն...
Լոպախին (լսում է). Ահա, կարծես, նրանք գալիս են ...
Մեծ մասամբ, մեկ կերպարի խոսքերն ընդհատվում են մյուսների խոսքերով՝ հեռանալով հենց նոր արտահայտված մտքից։
Չեխովը հաճախ օգտագործում է Ֆիրսի խոսքերը՝ ցույց տալու կյանքի շարժը և նախկին ուժի ներկայիս կորուստը, ազնվականների նախկին իշխանությունը՝ որպես արտոնյալ խավ՝ նրանք որսի չեն գնում»։
Առաջինը Գաևի հանդեպ իր ամեն րոպե անհանգստությամբ, անօգնական երեխայի պես, ոչնչացնում է հեռուստադիտողի պատրանքները, որ նա կարող էր հիմնվել Գաևի խոսքերի վրա՝ որպես «բանկի ծառայող», «ֆինանսիստ» իր ապագայի մասին: Չեխովը ցանկանում է հեռուստադիտողին թողնել այս անվաստակ մարդկանց ցանկացած գործունեության վերակենդանացնելու անհնարինության գիտակցությունը։ Ուստի Գաևի համար միայն անհրաժեշտ է ասել հետևյալ խոսքերը. «Ինձ բանկում տեղ են առաջարկում։ Տարին վեց հազար ... », քանի որ Չեխովը հեռուստադիտողին հիշեցնում է Գաևի անկենսունակությունը, նրա անօգնականությունը: Հայտնվում է եղևնիները. Նա վերարկու է բերում. «Եթե խնդրում եք, պարոն, հագեք, թե չէ խոնավ է»։
Ներկայացման մեջ ցույց տալով այլ ծառաների՝ Դունյաշային, Յաշային, Չեխովը նույնպես դատապարտում է «ազնվական» հողատերերին։ Նա հեռուստադիտողին ստիպում է հասկանալ Ռանևսկիների, Գաևների վնասակար ազդեցությունը աշխատանքային միջավայրի մարդկանց վրա։ Պարապության, անլուրջության մթնոլորտը վնասակար ազդեցություն է ունենում Դունյաշայի վրա։ Վարպետներից նա սովորեց զգայունություն, հիպերտրոֆիկ ուշադրություն իր «նուրբ զգացմունքների» և փորձառությունների նկատմամբ, «զտվածություն»... Նա հագնվում է օրիորդի պես, տարված է սիրո հարցերով, անընդհատ զգուշությամբ լսում է իր «նուրբ և նուրբ» կազմակերպությունը: «Ես անհանգիստ դարձա, ես բոլորս անհանգստանում եմ ... Ես դարձել եմ քնքուշ, այնքան նուրբ, ազնվական, ես վախենում եմ ամեն ինչից ...» «Ձեռքերը դողում են: «Սիգարից գլխացավ եմ ստացել». «Այստեղ մի փոքր խոնավ է»: «Պարն ինձ գլխապտույտ է տալիս, սիրտս բաբախում է» և այլն: Նա, ինչպես իր վարպետները, զարգացրեց կիրքը դեպի «գեղեցիկ» բառերը, «գեղեցիկ» զգացմունքները.
Դունյաշան, ինչպես իր տերերը, մարդկանց հասկանալու ունակություն չունի։ Էպիխոդովը նրան գայթակղում է զգայուն, թեկուզ անհասկանալի բառերով, Յաշային՝ «կրթությամբ» և «ամեն ինչի մասին վիճելու» ունակությամբ։ Չեխովը բացահայտում է Յաշայի մասին նման եզրակացության անհեթեթ կատակերգությունը, օրինակ՝ ստիպելով Դունյաշային արտահայտել այս եզրակացությունը Յաշայի երկու կրկնօրինակների միջև՝ վկայելով Յաշայի անտեղյակության, նեղմիտքի և որևէ կերպ տրամաբանելու, տրամաբանելու և գործելու անկարողության մասին.
Յաշա (համբուրում է նրան). Վարունգ: Իհարկե, յուրաքանչյուր աղջիկ պետք է հիշի իրեն, և ինձ ամենաշատը դուր չի գալիս, եթե աղջիկը վատ պահվածք ունի... Իմ կարծիքով, այսպես՝ եթե աղջիկը սիրում է մեկին, ուրեմն նա անբարոյական է...
Ինչպես իր տերերը, Դունյաշան և՛ անպատշաճ է խոսում, և՛ անպատշաճ է վարվում։ Նա հաճախ է իր մասին ասում, թե ինչ են մտածում իրենց մասին Ռանևսկայայի և Գաևի նման մարդիկ և նույնիսկ ստիպում են ուրիշներին զգալ, բայց ուղղակիորեն չի արտահայտում բառերով։ Եվ սա կատակերգական էֆեկտ է ստեղծում. «Ես այնքան նուրբ աղջիկ եմ, ես ահավոր սիրում եմ նուրբ խոսքեր»: Վերջնական տարբերակում Չեխովն ամրապնդեց այս հատկանիշները Դունյաշայի կերպարում։ Նա ավելացրեց. «Ես ուշաթափվելու եմ»: «Ամեն ինչ ցուրտ է»։ «Ես չգիտեմ, թե ինչ կլինի իմ նյարդերի հետ». «Հիմա ինձ հանգիստ թողեք, հիմա երազում եմ». «Ես նուրբ էակ եմ».
Չեխովը մեծ նշանակություն էր տալիս Դունյաշայի կերպարին և անհանգստանում էր այդ դերի ճիշտ մեկնաբանմամբ թատրոնում. այնտեղ նա կտեսնի, թե որտեղ է փոշիացնել և այլն: եւ այլն։ Թող անպայման կարդա՝ ձեր նոթատետրերում ամեն ինչ խառնված է ու քսված։ Հեղինակը ստիպում է մեզ ավելի խորը մտածել այս կատակերգական կերպարի ճակատագրի մասին և տեսնել, որ այդ ճակատագիրը, ըստ էության, ողբերգական է նաև «կյանքի վարպետների» շնորհքով։ Պոկվելով աշխատանքային միջավայրից («Ես դուրս եմ եկել հասարակ կյանքի սովորությունից») Դունյաշան կորցրեց դիրքերը («ինքն իրեն չի հիշում»), բայց ևս նոր կենսաապահովիչ ձեռք չբերեց։ Նրա ապագան կանխատեսված է Ֆիրսի խոսքերով՝ «Դու կպտտես»։
Ռանևսկիների, գաևների և պիշչիկովների աշխարհի կործանարար ազդեցությունը Չեխովը ցույց է տալիս նաև ոտնաթաթի Յաշայի կերպարում։ Փարիզում Ռանևսկայայի հեշտ, անհոգ ու արատավոր կյանքի վկան՝ նա վարակված է նաև իր հայրենիքի, մարդկանց հանդեպ անտարբերությամբ և հաճույքի մշտական ցանկությամբ։ Յաշան ավելի ուղիղ, ավելի սուր, ավելի կոպիտ է արտահայտում այն, ինչ, ըստ էության, Ռանևսկայայի գործողությունների իմաստն է՝ ձգողականություն դեպի Փարիզ, պատահական արհամարհական վերաբերմունք «անկիրթ երկրի», «անգրագետ ժողովրդի» նկատմամբ։ Նա, ինչպես Ռանևսկայան, ձանձրանում է Ռուսաստանում («հորանջում»՝ հեղինակի համառ դիտողությունը Յաշային): Չեխովը մեզ հասկացնում է, որ Յաշան փչացել է Ռանևսկայայի անփույթ անփորձությունից։ Յաշան կողոպտում է նրան, ստում նրան և մյուսներին։ Ռանևսկայայի հեշտ կյանքի օրինակը, նրա սխալ կառավարումը ձևավորվել է Յաշայում անհավանական պահանջներով և ցանկություններով. նա խմում է շամպայն, ծխում սիգարներ, պատվիրում է թանկարժեք ուտեստներ ռեստորանում: Յաշայի միտքը բավական է Ռանևսկայային հարմարվելու և նրա թուլություններից օգտվելու համար անձնական շահի համար։ Արտաքնապես նա պահպանում է նվիրվածությունը նրան, իրեն քաղաքավարի և ուշադիր է պահում: Մարդկանց որոշակի շրջանակի հետ շփվելիս նա որդեգրեց «բարեկիրթ» տոն և «Ես չեմ կարող չհամաձայնվել ձեզ հետ», «թույլ տվեք ձեզ հարցնել» բառերը։ Գնահատելով իր դիրքը՝ Յաշան ձգտում է իր մասին ավելի լավ տպավորություն ստեղծել, քան արժանի է, նա վախենում է կորցնել Ռանևսկայայի վստահությունը (այստեղից էլ հեղինակի դիտողությունները. «նայում է շուրջը», «լսում»)։ Լսելով, օրինակ, որ «ջենթլմենները գալիս են», նա Դունյաշային տուն է ուղարկում, «հակառակ դեպքում նրանք կհանդիպեն և կմտածեն իմ մասին, կարծես ես ձեզ հետ ժամադրության լինեի։ չեմ դիմանում»։
Չեխովը միևնույն ժամանակ, այսպիսով, մերկացնում է և՛ խաբեբա լաքեյ Յաշային, և՛ դյուրահավատ, չմտածված Ռանևսկայային, որը նրան իր մոտ է պահում։ Չեխովը մեղադրում է ոչ միայն իրեն, այլեւ վարպետներին այն բանում, որ Յաշան հայտնվել է «ազգակցական հարաբերություններ չհիշող» մարդու անհեթեթ վիճակում, ով կորցրել է իր շրջապատը։ Գյուղացիները, ծառաները, մայր-գյուղացին Յաշայի համար, հեռացված հայրենի տարերքից, արդեն «ստորին կարգի» մարդիկ են. նա կոշտ է կամ եսասիրաբար անտարբեր է նրանց նկատմամբ:
Յաշան վարակված է իր վարպետներից և ունի փիլիսոփայության, «խոսելու» կիրք, և, ինչպես նրանց խոսքերը, նրա խոսքերը շեղվում են կյանքի պրակտիկայից, վարքագծից (հարաբերություններ Դունյաշայի հետ):
Ա.Պ. Չեխովը կյանքում տեսավ և պիեսում վերարտադրեց ժողովրդի ճակատագրի մեկ այլ տարբերակ: Տեղեկանում ենք, որ Լոպախինի հայրը՝ գյուղացի, ճորտ, որին նույնպես թույլ չէին տալիս նույնիսկ խոհանոց մտնել, ռեֆորմից հետո նա «մարդացել է ժողովրդի մեջ», հարստացել, դարձել է խանութպան, ժողովրդի շահագործողը։
Պիեսում Չեխովը ցույց է տալիս իր որդուն՝ բուրժուայի նոր կազմավորում. Սա արդեն «մռայլ» չէ, բռնակալ վաճառական չէ, բռնակալ, կոպիտ, ինչպես իր հայրը։ Չեխովը հատուկ զգուշացրել է դերասաններին. «Լոպախինը, ճիշտ է, վաճառական է, բայց պարկեշտ մարդ է բոլոր իմաստներով, նա պետք է իրեն բավական պարկեշտ, խելացի պահի»։ «Լոպախինին պետք չէ խաղալ որպես ճչացող… Նա նուրբ մարդ է»:
Չեխովը պիեսի վրա աշխատելիս նույնիսկ Լոպախինի կերպարում ամրապնդել է փափկության, արտաքին «պարկեշտության, խելացիության» գծերը։ Այսպիսով, նա կատարեց Լոպախինի՝ Ռանևսկայային ուղղված լիրիկական խոսքերի վերջնական տարբերակը. Չեխովը Տրոֆիմովի կողմից Լոպախինին տված բնորոշմանը ավելացրել է հետևյալ խոսքերը. «Ի վերջո, ես դեռ սիրում եմ քեզ։ Դուք բարակ, քնքուշ մատներ ունեք, ինչպես նկարիչը, դուք ունեք բարակ, քնքուշ հոգի ... »:
Լոպախինի խոսքում Չեխովը շեշտում է սուր, հրամայական և խրատական ինտոնացիաները, երբ դիմում է ծառաներին. «Ինձ հանգիստ թողեք։ Հոգնած»: «Ինձ կվաս բեր»։ «Մենք պետք է հիշենք ինքներս մեզ». Լոպախինի խոսքում Չեխովը խաչում է տարբեր տարրեր. դրա մեջ կարելի է զգալ վաճառական Լոպախինի կենսագործունեությունը («տվել է քառասուն», «ամենափոքրը», «մաքուր եկամուտը») և գյուղացիական ծագումը («եթե», «բաստա», « գցեց հիմարին», «քիթը պատռելու համար», «խոզի մռութով հրացանների շարքում», «քեզ հետ շփվեց», «նա հարբած էր») և տերունական, պաթետիկորեն զգայուն խոսքի ազդեցությունը. Ես մտածում եմ. Լոպախինի խոսքը տարբեր երանգներ է ստանում՝ կախված հանդիսատեսի նկատմամբ ունեցած վերաբերմունքից, զրույցի բուն թեմայից՝ կախված նրա հոգեվիճակից։ Լոպախինը լրջորեն և ոգևորված է խոսում կալվածքը վաճառելու հնարավորության մասին, զգուշացնում է բալի այգու տերերին. նրա ելույթն այս պահին պարզ է, ճիշտ, պարզ. Բայց Չեխովը ցույց է տալիս, որ Լոպախինը, զգալով իր ուժը, նույնիսկ իր գերազանցությունը անլուրջ, անգործնական ազնվականների նկատմամբ, մի փոքր ֆլիրտ է անում իր դեմոկրատիայի հետ, միտումնավոր աղտոտում է գրքերի արտահայտությունները («ձեր երևակայության պտուղը, ծածկված անհայտի խավարի մեջ»), դիտավորյալ։ աղավաղում է իրեն գերազանցապես հայտնի քերականական և ոճական ձևերը. Սրանով Լոպախինը միաժամանակ հեգնում է նրանց, ովքեր «լրջորեն» օգտագործում են այդ դրոշմված կամ սխալ բառերն ու արտահայտությունները։ Այսպես, օրինակ, «ցտեսություն» բառի հետ մեկտեղ Լոպախինը մի քանի անգամ ասում է «ցտեսություն». «Հսկայական» բառի հետ մեկտեղ («Տե՛ր, դու մեզ տվեցիր հսկայական անտառներ») նա արտասանում է «հսկայական» - («խճճված, այնուամենայնիվ, հսկայականը կցատկի»), իսկ Օֆելյա անունը հավանաբար միտումնավոր աղավաղված է Լոպախինի կողմից, ով հիշեց Շեքսպիրի տեքստը և գրեթե ուշադրություն դարձրեց Օֆելյա բառի հնչյունին՝ «Օխմելիյա, նիմֆա, հիշիր ինձ քո աղոթքներում»։ «Օխմելյա, գնա վանք»։
Ստեղծելով Տրոֆիմովի կերպարը՝ Չեխովը որոշակի դժվարություններ ապրեց՝ հասկանալով գրաքննության հնարավոր հարձակումները. Ի վերջո, Տրոֆիմովը մեկ-մեկ աքսորում է լինում, նրան անընդհատ հեռացնում են համալսարանից, բայց ինչպե՞ս եք պատկերացնում այս բաները։ Փաստորեն, ուսանող Տրոֆիմովը հանդիսատեսի առջև հայտնվեց այն պահին, երբ հանրությունը գրգռված էր ուսանողական «անկարգություններով»։ Չեխովը և նրա ժամանակակիցները մի քանի տարի շարունակ «ռուսական կառավարության... իր բազմաթիվ զորքերի, ոստիկանների և ժանդարմների օգնությամբ» մղվող կատաղի, բայց անպտուղ պայքարի ականատեսն էին:
Չեխովը «հավերժական ուսանողի»՝ ռազնոչինեցու, բժշկի որդու՝ Տրոֆիմովի կերպարով ցույց տվեց ժողովրդավարության գերազանցությունը ազնվական-բուրժուական «ազնվականության» նկատմամբ։ Ռանևսկայայի, Գաևի, Պիշչիկի հակասոցիալական, հակահայրենասիրական պարապ կյանքին, ձեռք բերող-սեփականատեր Լոպախինի կործանարար «գործունեությանը», Չեխովը հակադրում է Տրոֆիմովների սոցիալական ճշմարտության որոնումները, ովքեր եռանդուն հավատում են արդարի հաղթանակին. սոցիալական կյանքը մոտ ապագայում. Ստեղծելով Տրոֆիմովի կերպարը՝ Չեխովը ցանկանում էր պահպանել պատմական արդարության չափը։ Հետևաբար, նա մի կողմից հակադրվում էր ազնվականության պահպանողական շրջանակներին, որոնք ժամանակակից դեմոկրատ մտավորականներին տեսնում էին որպես անբարոյական, առևտրական, անգրագետ «մռայլ», «խոհարարի երեխաներ» (տե՛ս ռեակցիոն Ռաշևիչի կերպարը «Կալվածքում» պատմվածքում. »); Մյուս կողմից, Չեխովը ցանկանում էր խուսափել Տրոֆիմովի իդեալականացումից, քանի որ նա ընկալում էր Տրոֆիմովների որոշակի սահմանափակում նոր կյանք ստեղծելու հարցում։
Համապատասխանաբար, դեմոկրատ ուսանող Տրոֆիմովը ներկայացման մեջ ներկայացվում է որպես բացառիկ ազնվության և անշահախնդիր մարդ, նա կաշկանդված չէ կայացած ավանդույթներով և նախապաշարմունքներով, առևտրական շահերով, կախվածությամբ փողից, սեփականությունից։ Տրոֆիմովը աղքատ է, տառապում է դժվարություններով, բայց կտրականապես հրաժարվում է «ուրիշի հաշվին ապրելուց», պարտքով գումար վերցնելուց։ Տրոֆիմովի դիտարկումներն ու ընդհանրացումները լայն են, խելացի և օբյեկտիվորեն արդար. ազնվականները «ապրում են վարկով, ուրիշի հաշվին», ժամանակավոր «վարպետներ», «գիշատիչ կենդանիներ». բուրժուան սահմանափակ ծրագրեր է կազմում կյանքի վերակազմավորման համար, մտավորականները՝ ոչինչ, ոչինչ մի փնտրեք, աշխատողները վատ են ապրում, «զզվելի են ուտում, քնում... երեսուն-քառասուն մի սենյակում»։ Տրոֆիմովի սկզբունքները (աշխատել, ապրել հանուն ապագայի) առաջադեմ են և ալտրուիստական; նրա դերը՝ նորի ավետաբերը, լուսավորիչը, պետք է հարգանք առաջացնի դիտողի մոտ։
Բայց այս ամենի հետ մեկտեղ Չեխովը Տրոֆիմովի մեջ ցույց է տալիս սահմանափակության, թերարժեքության որոշ գծեր, իսկ հեղինակը նրա մեջ գտնում է «հիմարի» հատկանիշներ, որոնք Տրոֆիմովին մոտեցնում են պիեսի մյուս կերպարներին։ Ռանևսկայայի և Գաևի աշխարհի շունչն անդրադառնում է նաև Տրոֆիմովի վրա, չնայած այն բանին, որ նա սկզբունքորեն չի ընդունում նրանց ապրելակերպը և վստահ է նրանց իրավիճակի անհուսալիության վրա. «հետդարձ չկա»: Տրոֆիմովը վրդովված խոսում է պարապության, «փիլիսոփայության» մասին («Մենք միայն փիլիսոփայում ենք», «Ես վախենում եմ լուրջ խոսակցություններից»), մինչդեռ ինքը նույնպես քիչ բան է անում, շատ է խոսում, սիրում է ուսմունքները, հնչող արտահայտությունը։ Երկրորդ ակտում Չեխովը Տրոֆիմովին ստիպում է հրաժարվել շարունակել պարապ, վերացական «երեկվա խոսակցությունը» «հպարտ մարդու» մասին, մինչդեռ IV ակտում նա Տրոֆիմովին ստիպում է իրեն հպարտ մարդ անվանել։ Չեխովը ցույց է տալիս, որ Տրոֆիմովը նույնպես ակտիվ չէ կյանքում, որ իր գոյությունը նույնպես ենթակա է տարերային ուժերի («ճակատագիրը հետապնդում է նրան»), և նա ինքն իրեն անհիմն կերպով մերժում է նույնիսկ անձնական երջանկությունը։
«Բալի այգին» ներկայացման մեջ չկա այնպիսի դրական հերոս, որը լիովին համապատասխաներ նախահեղափոխական ժամանակաշրջանին։ Ժամանակը պահանջում էր գրող-քարոզիչ, որի բարձր ձայնը կհնչեր թե՛ բացահայտ պախարակման, թե՛ ստեղծագործությունների դրական սկզբում։ Չեխովի հեռանալը հեղափոխական պայքարից խլացրել է նրա հեղինակային ձայնը, մեղմացրել երգիծանքը և արտահայտվել նրա դրական իդեալների անբավարար կոնկրետությամբ։
Չկան պատահական ու «անպետք» հերոսներ։ Նրանցից յուրաքանչյուրը նման է մեկ մեծ պատկերի փոքրիկ փազլի: Միգուցե ինչ-որ մեկին կարելի է դեն նետել և ավելորդ համարել, բայց այդ դեպքում տեղի ունեցողի պատկերը թերի կդառնա։
Լակեյ Յաշան, որը Փարիզից բերեց Լյուբով Ռանևսկայան, լրացնում է իր սիրուհու կերպարը։ Մարդը լրիվ փչացած է։ Նա ամբարտավան է, ինքնավստահ և կյանքում շատ լավ տեղավորված։ Չնայած ոչ ամենաշատը ավելի լավ ժամանակներ, Ռանևսկայաշարունակում է նրան արժանապատիվ վճարել, նրա հետ ճանապարհորդել արտասահման և նույնիսկ լակեյի է բերում կալվածք։
Յաշան անպատասխանատու է, նա վատ խոսք ու զզվելի բնավորություն ունի։ Նրան փչացնում է տանտիրուհու շքեղ կյանքը, և երբ անախորժություններ են լինում, և կալվածքը գնում է աճուրդի, տղամարդը ցավագին խնդրում է իրեն իր հետ Փարիզ տանել։ Ռանևսկայայի բարությունը Յաշան ընդունում է թուլության համար։
Յաշան Ֆիրսի ճիշտ հակառակն է։ Նույնիսկ հերոսների տարիքը տարբեր է։ Յաշա, երիտասարդ, լի ուժով և անտարբերությամբ տերերի նկատմամբ: Նրան հետաքրքրում է միայն ֆինանսական կողմն ու սեփական հարմարավետությունը։ Ֆիրսը, մյուս կողմից, ութսուն տարեկանից բարձր ծերունի է։
Ծեր հետիոտնը մշտապես ապրում էր կալվածքում։ Նա մնաց իր տերերի հետ նույնիսկ ճորտատիրության վերացումից հետո։ Տղամարդը դարձավ գրեթե ընտանիքի անդամ։ Լյուբովին ու Գաևին նա խնամում էր, երբ նրանք փոքր էին, իսկ հասուն տարիքում շարունակում էր խնամել նրանց։ Ավագի համար «արտաքին» ֆինանսները երբեք կարևոր չեն եղել։ Նրան ավելի շատ մտահոգում էր կալվածքում տիրող հարմարավետությունն ու կարգուկանոնը։
եղեւնիներշատ պատասխանատու, մանկամիտ, բայց միևնույն ժամանակ՝ սրտաբաց։ Նա բառացիորեն տառապում է նոր օրենքներով, և որ ամենակարեւորն է՝ չի հասկանում, թե ինչ է իրեն սպասվում ապագայում։ Երբ շտապում և եռուզեռի ծերունին պարզապես մոռացել են կալվածքում, նա հավատարմորեն պառկում է նստարանին և սպասում, որ նրանք վերադառնան իր համար:
Դունյաշան նույնպես ծառայում է կալվածքում։ Նա հենց Ռանևսկայայի արտացոլումն է։ Աղջիկը շատ զգացմունքային է, խոցելի ու զգայուն։ Էպիխոդովը խելագարորեն սիրահարված է Դունյաշային։ Բայց նա անլուրջորեն նախապատվությունը տալիս է Յաշային։ Աղջկան ձգում է օտար լակեյի խելացի, ինչպես իրեն թվում էր, կերպարը։ Նա շուտով շատ կհիասթափվի իր սխալ հապճեպ ընտրությունից, քանի որ Յաշայի համար Դունյաշան դատարկ տեղ է։ Եփիխոդովը կմնա կալվածքին հսկելու համար, երբ Լոպախինհաղթում է աճուրդում.
Էպիխոդովի կերպարը միաժամանակ և՛ զավեշտական է, և՛ ողբերգական։ Մարդուն անվանում են «քսան-երկու դժբախտություն»՝ տարբեր դժվարությունների մեջ ընկնելու, ակամայից իրերը կոտրելու, սպասքը կոտրելու ունակության պատճառով։ Այն մագնիսի պես գրավում է դժբախտությունը: Այսպիսով, տղամարդը ակնհայտորեն դժբախտ էր իր ամուսնության մեջ Դունյաշայի հետ, քանի որ նրա ընտրյալը նախընտրում էր մյուսը: Էպիխոդովը շատ ծանր է դիմանում «վիճաբանությանը» և նույնիսկ չի փորձում թաքցնել իր զգացմունքները։
Պիեսում պատահական չէ նաև Բորիս Սիմեոն-Պիշչիկի կերպարը. Մարդը շատ աշխույժ է, քանի որ նրա կյանքը լի է տարբեր իրադարձություններով։ Նա անընդհատ փող փնտրելու մեջ է։ Մարդ, որը փորձում է խլել դրանք նույնիսկ ավերված Գաևից և Ռանևսկայայից։
Պիշչիկը կյանքում լավատես է։ Նա կարծում է, որ նույնիսկ ամենադժվար իրավիճակից կարելի է ելք գտնել։ Նրա հավատը լավ մոդելների նկատմամբ իրավիճակներում, որից հետո, թեև մասամբ, նա մարում է իր բոլոր պարտքերը:
Չեխովն իր պիեսում նույնիսկ աննշան կերպարներին օժտել է հատուկ «հատկանիշներով»։ Նրանցից յուրաքանչյուրը, այսպես թե այնպես, ամբողջացնում է գլխավոր հերոսների կերպարները՝ միաժամանակ մնալով յուրահատուկ։
