Hushållsgenre av skön konst. Vardagsgenre av konst Historia om utvecklingen av vardagsgenren

De första vardagliga målningarna dök upp på väggarna i den förhistoriska människans grottor. Sedan dess har konstnärer fört vardagsmåleriet till kosmiska höjder, i dessa ords rätta bemärkelse. Astronauternas liv i omloppsbana förevigas också på dukar av mästare i pensel och färg.

Att känna till det förflutnas ovärderliga bagage i den här genren kommer att berika din kreativa spargris med nya idéer och intryck. Låt oss ta en närmare titt på arbetet av krönikörerna av mänsklighetens historia.

Historien om genrens utveckling

Skisser och målningar om vardagliga ämnen är karakteristiska för alla tider. Men den erkända födelsen och utvecklingen av denna genre går tillbaka till XVII-talet. Under de år då det borgerliga samhället växte fram i Holland uppträdde ett antal konstnärer som djärvt började skildra allmogens liv utan någon utsmyckning.

Vardagliga scener från lantliga hyddor, bondgårdar, stadskrogar, marknader blev mer och mer populära under dessa år. Frånvaron av fotografi uppmuntrade målare att fånga så många sidor som möjligt. modern historia. Tack vare sina målningar kunde människor lära sig hur andra lever.

Den tidens förändringsvindar påverkade fler och fler länder i Europa. Som ett resultat har hushållsgenren blivit utbredd i alla dess hörn. Många kända målare började vända sig till livet för sina oansenliga landsmän.

Revolutionära trender uppmuntrade omtänksamma konstnärer att bidra till kampen för mänskliga rättigheter. Med sina verk fördömde de den existerande ojämlikheten och uppmärksammade de fattigas eländiga liv.

Samtidigt var många av dessa målningar tacksånger till det arbetande folket. De sjöng vikten av det ena eller det andra hantverket, enskilda representanter eller hela delar av befolkningen, utan vilka det normala livet för resten helt enkelt skulle vara otänkbart.



Som ett resultat av ständig utveckling har flera riktningar utvecklats inom denna genre. visuella konsterna. Här är de viktigaste:

  • Bybornas liv och liv.
  • Stadens invånares liv och liv.
  • Professionellt hushållsporträtt.
  • Vardagsscener med identifiering av kontraster i livet för olika delar av befolkningen.

I Ryssland fick det vardagliga måleriet ett erkännande tack vare Wanderers. Deras målningar blev tydliga bevis på misslyckandet med det existerande livegna systemet och uppmanade samhället att förändras. Fram till nu beundrar vi dessa mästares arbete. Under sovjettiden var alla konstens företrädares arbete starkt påverkat av den dominerande ideologin. Den socialistiska realismen var faktiskt kraftigt utsmyckad med önsketänkande som framställdes som verkligt. Ändå lyckades många dåtidens målare undvika det skadliga inflytandet. Bilder av sådana författare gläder oss fortfarande med sin uppriktighet och oklanderlighet.

Kända artister av den inhemska genren

Tyvärr är inte alla mästare i hushållsmåleri lika populära som de konstnärer som skildrade mytiska och bibliska ämnen. Även många dåtidens landskapsmålare är mer kända än representanter för den vardagliga genren. Ändå bidrog de stora målarna också till fotoalbumet över den tidens historia.

P.P. Rubensär en av dessa mästare. Han drog sig inte för att måla om vardagliga ämnen. De ljusa färgerna på landsbygden inspirerade honom inte mindre än de bibliska berättelserna om rika kunder.



Grundaren av denna genre i rysk konst anses med rätta A. G. Venitsianova. Han sjöng en hymn till bönderna med sina verk. Många progressiva målare på den tiden tog upp den store mästarens impuls och bidrog till denna sak. Bland de erkända mästarna i den inhemska genren P. A. Fedotov, V. G. Perov. Deras målningar berättar inte bara om den tidens liv, utan fördömer också lasterna i ett ruttet samhälle. Deras önskan om rättvisa plockades upp av Wanderers.

Kreativiteten sticker ut i den här serien I. E. Repina. Vem känner inte honom "Pråmdumpare på Volga" eller "Vi förväntade oss inte"? Men det finns många mindre kända målningar stor konstnär, som visar hur svårt det var för vanliga människor på den tiden. Det är helt enkelt omöjligt att lista alla de förtjänta. Människors liv är en del av vårt liv, så det kommer alltid att vara ett populärt ämne kreativa verk. Prova dig fram i denna genre. Ta en penna och målar och rita en scen från vardagen för de som bor nära dig.

glida 1

glida 2

glida 3

glida 4

glida 5

glida 6

Bild 7

Bild 8

Bild 9

Bild 10

glida 11

glida 12

glida 13

Bild 14

glida 15

En presentation om ämnet "Vardagsgenre i måleriet" (Betyg 5) kan laddas ner helt gratis på vår hemsida. Projektets ämne: MHK. Färgglada bilder och illustrationer hjälper dig att hålla dina klasskamrater eller publik intresserade. För att se innehållet, använd spelaren, eller om du vill ladda ner rapporten, klicka på lämplig text under spelaren. Presentationen innehåller 15 dia(r).

Presentationsbilder

glida 1

hushållsgenre

Kompletterad av: Afanasiev Viktor

glida 2

Hushållsgenre i Ryssland.

På 1800-talets sjuttiotal uppstod en ny, från Konsthögskolan oberoende, kreativ förening - Föreningen för resande konstutställningar. Organisationen av Wanderers förvandlades mycket snart till det största centrumet för det konstnärliga livet i Ryssland, till fästet för den nya realistiska trenden inom målning, och Imperial Academy of Arts, även om det förblev det officiella styrande organet inom konstområdet, förlorade alltmer sin auktoritet och denna roll som huvudcentrum.

glida 3

glida 4

I sitt arbete speglade Wanderers, baserade på en realistisk metod, på djupet och heltäckande sätt det arbetande folket i Rysslands samtida liv. Vardagsgenren var den främsta i deras arbete. En viktig plats intog också porträttkonsten, anmärkningsvärd för innehållet i dess sociopsykologiska egenskaper. Många verk av Wanderers ägnas åt rysk historia, där deras uppmärksamhet särskilt lockades av de dramatiska folkrörelserna. Dessa verk präglades av djupet av historisk kunskap om det förflutna. I landskapsarbeten övergick Vandrarna till enkla, vanliga motiv. inhemsk natur, skapa målningar genomsyrade patriotisk känsla, bra offentligt innehåll. Ett betydande antal verk av Wanderers reproducerade bilder folkkonst och litteratur. Sanningslöst skildrade händelser och scener från livet, i sina verk dömde de den omgivande verkligheten, fördömde det grymma förtrycket av folket. Samtidigt visade Wanderers folkets heroiska kamp för social och nationell befrielse, visdom, skönhet, styrkan hos en arbetande man, mångfalden och poetiska charmen i deras inhemska natur.

glida 5

Med sitt arbete deltog Wanderers aktivt i den breda allmänna demokratiska rörelsen under eran, i kampen för progressiva sociala krafter mot enväldet och resterna av livegenskapen i tsarryssland. Det var därför Wanderers stöddes av den avancerade delen av samhället. Under 70-80-talet av 1800-talet fördjupades och förbättrades Vandrarnas arbete. Deras organisation växte sig starkare, fick mer och mer auktoritet och popularitet bland allmänheten.

glida 6

Från allra första början av oberoende kreativ aktivitet Perov tog den sociala satirens väg, som utvecklades brett i hans konst. Perov går in i måleriet som genremålare. Han använde i sina tidiga verk prestationerna från sin föregångare, grundaren av kritisk realism i måleriet - P. A. Fedotov, vars verk för första gången förklarar den sociala innebörden av de avbildade fenomenen, Fedotov var Perovs föregångare i hans syn på konstens uppgifter . Perov satte i sitt verk en ny, det mest akuta problemet av sin tid i samband med böndernas situation. Varken Fedotov eller en annan föregångare till Perov, Venetsianov, berörde detta problem.

Bild 7

Perov har varit intresserad av historiska ämnen under lång tid. Det är känt att han till och med på skolan för måleri och skulptur gjorde skisser för "Stepan Razin". Nu, många år senare, närmar sig skapandet av en historisk bild mogen mästare, Perov ställde en mycket svår uppgift - att skriva en triptyk där han tänkte utveckla historien om Pugachev-upproret. I den första bilden av triptyken ville han avslöja orsakerna till upproret, i den andra - att skildra själva upproret och i den tredje - att förmedla massakern på godsägarna. Men av hela triptyken lyckades han måla bara den tredje bilden - "Pugachev's Court".

Historiska teman i Perovs målningar.

Bild 8

Den stora flerfigursmålningen "Nikita Pustosvyat" (1881) vittnar om konstnärens enorma arbete inom det historiska måleriet. Men när Perov tog upp handlingen från den schismatiska rörelsen vid sekelskiftet 1600- och 1700-talet, som förenade olika oppositionsgrupper, kunde Perov inte heller ge en tillfredsställande lösning på den uppgift han hade ställt, även om han kanske kom lite närmare till förverkligandet av hans plan. Och ändå, trots misslyckandena, var Perov den ende i hela galaxen av samtida målare som korrekt förstod problemet med historisk målning. Han försökte visa folket som historiens drivkraft. Perov lyckades inte, men han beskrev sätt att lösa detta problem - och detta är hans stora förtjänst.

Bild 9

Perovs betydelse i den ryska målningens historia är enorm. Han var en av de första konstnärerna som uttalade sig mot den flagranta brist på rättigheter och förtryck som det fanns ryska bönderna i Ryssland efter reformen. Genom att avslöja såren i det sociala systemet i det tsaristiska Ryssland, stigmatiserade Perov skoningslöst allt som förtryckte folket och förödmjukade deras mänskliga värdighet. Efter att ha berikat nästan alla genrer av måleri, skisserade han deras vägar. ytterligare utveckling. Med sin djupa ideologiska beslutsamhet är Perov ett exempel på patriotisk service till sitt hemland, sitt folk. Hans konst upphetsar den moderna sovjetiska publiken med sitt djupa tankesätt och höga skicklighet.

Bild 10

Målaren kombinerade alltid kreativt arbete med aktivt Sociala aktiviteter. Det var han som initierade skapandet av en ny typ av organisation av konstnärer - Association of Travelling Art Exhibitions. Idén om en sådan organisation kom från Myasoedov så tidigt som 1867, när han var utomlands och hade möjlighet att observera europeiska konstnärers aktiviteter i att organisera vandringsutställningar, huvudsakligen för kommersiella ändamål.

glida 11

Den 29 november 1871 öppnades den första resande konstutställningen i S:t Petersburg, som sedan visades i Moskva, Kiev och Kharkov. Myasoedov presenterade för denna utställning målningen "Farfar till den ryska flottan. (Peters I:s båt)" (1871), där beslutet historiskt tema ges i vardagen.

glida 12

Kreativitet Myasoedova.

Studiet av det ryska böndernas liv leder Myasoedov till tomter som berättar om gamla trosuppfattningar och seder, deras roll i folkets liv. Så, i målningen "Plowing" (1876) visas en gammal rituell handling: bönder plöjer byn från onda andar, utnyttjar nakna flickor till plogen.

glida 13

1878-80 Myasoedov arbetar på två versioner av Torka, som innehåller en bönegudstjänst på fältet. Samtidigt pågår sökningar inom området historiska teman: konstnären målar målningen "Självförbränningsanläggningar" (1882-84), vars handling är mycket nära besläktad med tidigare genremålningar.

Bild 14

I början av 1880-talet. i Myasoedovs arbete skisseras ett nytt skede. I landskapet "Vägen i rågen" (1881) är motivets enkelhet och uttrycksfullhet slående: figuren av en ensam vandrare som drar sig undan mot horisonten mitt i ett oändligt rågfält. Konstnären öppnar så att säga möjligheten till en mer generaliserad, monumental lösning på en genrebild, som till fullo manifesterades i Mowers (1887). Författaren sjunger här livets glada sida, förmedlar skönheten bondearbete, dess mätta, välkoordinerade, nästan musikalisk rytm. Själva dukens mått (159x275 cm) vittnar om betydelsen av målningens tema för konstnären. Men dess lösning saknar inte vissa motsägelser. Efter att helt ha övergett den kritiska principen, övergav konstnären därmed grundprincipen i 1870-talets konstnärliga system.

glida 15

Efter att inte ha bemästrat ett nytt figurativt språk och inte varit beredd att uppfatta de konstnärliga idéerna hos en ny generation målare, var Myasoedov en av de representanter för Association of Travelling Art Exhibitions, som i början av 1880- och 1890-talen. ville inte släppa in unga artister i sina led. Senaste åren Konstnärens liv bidrog inte med något väsentligt till hans arbete.

  • Texten måste vara väl läsbar, annars kommer publiken inte att kunna se informationen som tillhandahålls, bli mycket distraherad från berättelsen, försöka urskilja åtminstone något, eller helt tappa allt intresse. För att göra detta måste du välja rätt typsnitt, med hänsyn till var och hur presentationen kommer att sändas, och även välja rätt kombination av bakgrund och text.
  • Det är viktigt att repetera din rapport, fundera över hur du kommer att hälsa publiken, vad du ska säga först, hur du ska avsluta presentationen. Allt kommer med erfarenhet.
  • Välj rätt outfit, eftersom. Talarens klädsel spelar också en stor roll för uppfattningen av hans tal.
  • Försök att tala självsäkert, flytande och sammanhängande.
  • Försök att njuta av föreställningen så att du kan vara mer avslappnad och mindre orolig.
  • "Stats- och familjebudget" - Att lösa offentliga skuldproblem: Familjebudget. Attraktion av ytterligare källor Emission (emission) av osäkrade pengar Låna pengar från befolkningen, banker, affärsorganisationer inom landet, såväl som från främmande stater och finansiella organisationer (fonder) ... Hushåll:

    "Familjevärden" - M.Yu. Lermontov "Sång om tsar Ivan Vasilievich ...". Familjens tanke ... Blok " Familjevärderingar", 6e klass. Du kan inte försvara. Block "Familjevärden", årskurs 9. A. Platonov "Return". A.S. Pushkin" Kaptens dotter". Berättelsen om N.V. Gogol "Taras Bulba". Block "Familjevärden", årskurs 7. Testa ... av kärleken A.S. Pushkin "Eugene Onegin".

    "Familjesemester" - Vad är en semester? Familj. Semester gör familjelivet ljust! Dra kort, förbered presenter. Vad är en ritual? Vilka påminnelser om minnesvärda datum i ditt liv har du? Vilka krav ska en semesterpresent uppfylla? I vilken modern ritual har den äldsta traditionen att erbjuda gåvor till gudar bevarats?

    "Familjetraditioner" - Titta in i familjealbumet. Vem kan jag vara stolt över i min familj? Näktergalen och göken - symbolerna för flickans handduk - talade om födelsen av en ny familj och fortsättningen av familjens härstamning. Familjetraditioner. Föräldrar om barn. Fritid i familjen. Från mormors bröst. Handdukar förvaras i huset som heliga arvegods.

    "Familjens dagis" - Med barnen i en familj dagis följande specialister är involverade: Erbjuds en flexibel vardagsrutin, optimal för en sådan grupp av olika åldrar. Stöd till stora familjer. Sociallärare; Pedagogisk psykolog; Översköterska; Musikalisk ledare; Utbildare för Idrott. Funktionerna för familjedagis är:

    "Family Code" - Familj och juridik. Korrekt version av texten. temperamentstyper. Dags att älska, sedan skapa en familj för att skaffa barn. Föremål för personligt bruk. En familj baserad på äktenskap är en liten grupp. Av goda skäl, vid sexton års ålder. Rättigheter och skyldigheter för ömsesidigt underhåll, familjekostnader, barnuppfostran.
















    1 av 15

    Presentation om ämnet: Inhemsk genre i måleriet

    bild nummer 1

    Beskrivning av bilden:

    bild nummer 2

    Beskrivning av bilden:

    Hushållsgenre i Ryssland. På 1800-talets sjuttiotal uppstod en ny, från Konsthögskolan oberoende, kreativ förening - Föreningen för resande konstutställningar. Organisationen av Wanderers förvandlades mycket snart till det största centrumet för det konstnärliga livet i Ryssland, till fästet för den nya realistiska trenden inom målning, och Imperial Academy of Arts, även om det förblev det officiella styrande organet inom konstområdet, förlorade alltmer sin auktoritet och denna roll som huvudcentrum.

    bild nummer 3

    Beskrivning av bilden:

    bild nummer 4

    Beskrivning av bilden:

    I sitt arbete speglade Wanderers, baserade på en realistisk metod, på djupet och heltäckande sätt det arbetande folket i Rysslands samtida liv. Vardagsgenren var den främsta i deras arbete. En viktig plats intog också porträttkonsten, anmärkningsvärd för innehållet i dess sociopsykologiska egenskaper. Många verk av Wanderers ägnas åt rysk historia, där deras uppmärksamhet särskilt lockades av de dramatiska folkrörelserna. Dessa verk präglades av djupet av historisk kunskap om det förflutna. I landskapsarbeten vände sig Vandrarna till enkla, vanliga motiv av sin inhemska natur, och skapade målningar genomsyrade av en patriotisk känsla och stort socialt innehåll. Ett betydande antal verk av Wanderers reproducerade bilder av folkkonst och litteratur. Sanningslöst skildrade händelser och scener från livet, i sina verk dömde de den omgivande verkligheten, fördömde det grymma förtrycket av folket. Samtidigt visade Wanderers folkets heroiska kamp för social och nationell befrielse, visdom, skönhet, styrkan hos en arbetande man, mångfalden och poetiska charmen i deras inhemska natur.

    bild nummer 5

    Beskrivning av bilden:

    Hushållsgenre i Ryssland. Med sitt arbete deltog Wanderers aktivt i den breda allmänna demokratiska rörelsen under eran, i kampen för progressiva sociala krafter mot enväldet och resterna av livegenskapen i tsarryssland. Det var därför Wanderers stöddes av den avancerade delen av samhället. Under 70-80-talet av 1800-talet fördjupades och förbättrades Vandrarnas arbete. Deras organisation växte sig starkare, fick mer och mer auktoritet och popularitet bland allmänheten.

    bild nummer 6

    Beskrivning av bilden:

    Från början av sin självständiga kreativa verksamhet tog Perov vägen för social satir, som utvecklades brett i hans konst. Perov går in i måleriet som genremålare. Han använde i sina tidiga verk prestationerna från sin föregångare, grundaren av kritisk realism i måleriet - P. A. Fedotov, vars verk för första gången förklarar den sociala innebörden av de avbildade fenomenen, Fedotov var Perovs föregångare i hans syn på konstens uppgifter . Perov ställde i sitt arbete upp ett nytt, mest akut problem i sin tid, kopplat till böndernas situation. Varken Fedotov eller en annan föregångare till Perov, Venetsianov, berörde detta problem.

    bild nummer 7

    Beskrivning av bilden:

    Perov har varit intresserad av historiska ämnen under lång tid. Det är känt att han till och med på skolan för måleri och skulptur gjorde skisser för "Stepan Razin". Nu, många år senare, när han närmade sig skapandet av en historisk bild som en mogen mästare, satte Perov en mycket svår uppgift - att skriva en triptyk där han hade för avsikt att utveckla Pugachev-upprorets historia. I den första bilden av triptyken ville han avslöja orsakerna till upproret, i den andra - att skildra själva upproret och i den tredje - att förmedla massakern på godsägarna. Men av hela triptyken lyckades han måla bara den tredje bilden - "Pugachev's Court". Historiska teman i Perovs målningar.

    bild nummer 8

    Beskrivning av bilden:

    Den stora flerfigursmålningen "Nikita Pustosvyat" (1881) vittnar om konstnärens enorma arbete inom det historiska måleriet. Men när Perov tog upp handlingen från den schismatiska rörelsen vid sekelskiftet 1600- och 1700-talet, som förenade olika oppositionsgrupper, kunde Perov inte heller ge en tillfredsställande lösning på den uppgift han hade ställt, även om han kanske kom lite närmare till förverkligandet av hans plan. Och ändå, trots misslyckandena, var Perov den ende i hela galaxen av samtida målare som korrekt förstod problemet med historisk målning. Han försökte visa folket som historiens drivkraft. Perov lyckades inte, men han beskrev sätt att lösa detta problem - och detta är hans stora förtjänst. Historiska teman i Perovs målningar.

    bild nummer 9

    Beskrivning av bilden:

    Perovs betydelse i den ryska målningens historia är enorm. Han var en av de första bland konstnärerna som uttalade sig mot den uppenbara bristen på rättigheter och förtryck som de ryska bönderna befann sig i i Ryssland efter reformen. Genom att avslöja såren i det sociala systemet i det tsaristiska Ryssland, stigmatiserade Perov skoningslöst allt som förtryckte folket och förödmjukade deras mänskliga värdighet. Efter att ha berikat nästan alla genrer av måleri, skisserade han vägarna för deras fortsatta utveckling. Med sin djupa ideologiska beslutsamhet är Perov ett exempel på patriotisk service till sitt hemland, sitt folk. Hans konst upphetsar den moderna sovjetiska publiken med sitt djupa tankesätt och höga skicklighet.

    Beskrivning av bilden:

    Den 29 november 1871 öppnades den första resande konstutställningen i S:t Petersburg, som sedan visades i Moskva, Kiev och Kharkov. Myasoedov presenterade för denna utställning målningen "Farfar till den ryska flottan. (Botik av Peter I)" (1871), där lösningen av det historiska temat ges i vardagliga termer.

    bild nummer 12

    Beskrivning av bilden:

    Kreativitet Myasoedova. Studiet av det ryska böndernas liv leder Myasoedov till tomter som berättar om gamla trosuppfattningar och seder, deras roll i folkets liv. Så, i målningen "Plowing" (1876) visas en gammal rituell handling: bönder plöjer byn från onda andar, utnyttjar nakna flickor till plogen.

    Beskrivning av bilden:

    Kreativitet Myasoedova. I början av 1880-talet. i Myasoedovs arbete skisseras ett nytt skede. I landskapet "Vägen i rågen" (1881) är motivets enkelhet och uttrycksfullhet slående: figuren av en ensam vandrare som drar sig undan mot horisonten mitt i ett oändligt rågfält. Konstnären öppnar så att säga möjligheten till en mer generaliserad, monumental lösning på en genrebild, som till fullo manifesterades i Mowers (1887). Författaren sjunger här livets glada sida, förmedlar bondearbetets skönhet, dess avmätta, harmoniska, nästan musikaliska rytm. Själva dukens mått (159x275 cm) vittnar om betydelsen av målningens tema för konstnären. Men dess lösning saknar inte vissa motsägelser. Efter att helt ha övergett den kritiska principen, övergav konstnären därmed grundprincipen i 1870-talets konstnärliga system.

    bild nummer 15

    Beskrivning av bilden:

    Efter att inte ha bemästrat ett nytt figurativt språk och inte varit beredd att uppfatta de konstnärliga idéerna hos en ny generation målare, var Myasoedov en av de representanter för Association of Travelling Art Exhibitions, som i början av 1880- och 1890-talen. ville inte släppa in unga artister i sina led. De sista åren av konstnärens liv bidrog inte med något väsentligt till hans arbete.

    Irina Kondriko
    Ritar in förberedande grupp"Över en kopp te"

    Tema: "Bakom med en kopp te»

    Mål:

    Lär dig att använda olika visuella medel för att få en uttrycksfull bild; placera elementen i bilden harmoniskt på ett pappersark;

    Utveckla en känsla av komposition;

    Öka kärlek och respekt för familjen, dess traditioner.

    Integration av utbildning regioner: kunskap, kommunikation, tunn. kreativitet, f. k., socialisering, läsning x/l.

    Planerade resultat: använd olika visuella medel för att få en uttrycksfull bild; placera elementen i bilden harmoniskt på ett pappersark.

    Utrustning: vita ark av A4-papper, färger, enkla pennor, servetter, en borste för varje, uppsättningar av tepar, tavlor.

    Under lektionerna:

    1. Organisatoriskt ögonblick

    Läraren läser en dikt: Om en sjukdom händer någon kan du behandlas med te. Te av alla droger är mer användbart, det hjälper mot sjukdomar. Te uppfriskar oss i värmen och värmer oss i kylan, Och det kommer att övervinna dåsighet och argumentera med trötthet. Kommer att krossa alla sjukdomar, Te till hälsa är den bästa vän!

    Sedan urminnes tider har te alltid varit vördad i Ryssland, och kopp det var en prydnad av alla samtal, möten. Bordste var med en magnifik samovar, pepparkakor, doftande sylt. De drack te på morgonen, på kvällen, de drack det när de kände sig ledsna, de drack både för att det inte fanns något att göra, och bara så. De drack med mjölk, med citron, med sylt, och viktigast av allt - med nöje.

    2. Samtal om ämnet:

    Killar, vad ska jag göra innan jag äter? (För att tvätta händerna.) Varför måste du tvätta händerna innan du äter? (Bakterier lever på smutsiga händer.) Vilken typ av bordsskick känner du till? (Vid bordet kan du inte prata, trycka osv.)

    Idag i vår lektion ska vi dra en kopp te.

    - Killar, titta på teservisen som jag tog med dig till klassen. Hur skiljer de sig från varandra? (Form, prydnad, handtag.) Tänk på illustrationer med ornament. För att rita koppar du kan använda vilken prydnad som helst, du kan komma med din egen prydnad.

    Att börja drar vår kopp te, markera platsen koppar på ett lakan, till kopp låg i centrum.

    3. Fingergymnastik

    Tomtarna började bjuda in gäster. (Med högerhands pekfinger trycker du i tur och ordning på kuddarna på vänsterhandens fingrar) Gnomerna började behandla gästerna. (Samma men omvänt) Varje gäst fick en sylt. (Varje finger på höger hand gnuggar växelvis dynan på tummen på samma hand. Samtidigt gör fingrarna på vänster hand samma sak) Fingrarna limmade fast den godbiten. (Sekvensiellt, börjar med den stora, "lim" motsvarande fingrar på båda händerna) Handflatan pressades hårt mot handflatan. (Tryck ihop händerna) Gäster kan inte ens ta skedar! (Höj axlarna, sprid lite armbågarna åt sidorna - "att vara förvånad")

    3. Praktiskt arbete

    Och försök nu att visa i dina ritningar, en kopp te. Läraren förtydligar barnens idéer om att allt i handlingen ska hänga ihop.

    4. Sammanfattning av lektionen

    Vem vill prata om vad målad? Vems arbete gillade du mest? Hitta det snyggaste teparet, med en vacker prydnad.

    Tack för ditt arbete!

    Gillade du artikeln? Dela med vänner!