Opera House "La Scala", Milano: opis, repertoar, ocene. La Scala - ohranjanje gledališke tradicije Odpiralni čas, cene vstopnic

Teatro alla Scala - zlata žila milanske aristokracije La Scala - vodilna operna hiša, zgrajena v neoklasičnem slogu. Rdeče in zlato gledališče slovi po vrhunski akustiki, ki pokaže prave sposobnosti nastopajočih na velikem odru!

Kje se nahaja in kako priti do La Scale

Metro M1 Duomo (rdeča proga), M3 Montenapoleone (rumena proga).
Tramvaj številka 1, postaja Via Manzoni - Piazza della Scala.
Tramvaj številka 2, postaja Via Manzoni
Piazza della Scala.
Vlak: glavna postaja Cadorna.

Kako priti na predstavo v La Scala

Pridite na predstavo, opere ali baleta ne bo težko, zahvaljujoč predprodajnemu nakupu vstopnic na uradni spletni strani gledališča ali na spletni strani partnerjev, kjer lahko kupite skupno vstopnico za predstavo in muzej, in celo na dobra cena. Več .Če ste prispeli v Milano in se odločili kupiti vozovnico, potem to storite v centralni pisarniMilano, blagajna Duomo c/o Mondadori, Piazza Duomo 1.

In tudi na pooblaščenih prodajnih mestih: Milano, Box Office Galleria c/o Feltrinelli, Via Ugo Foscolo 2; Mondadori Multicenter, Via Marghera 28; Mariposa Duomo, Galleria S. redegonda; Teatro Nuovo , Piazza San Babila ; TicketOne c/o Teatro Dal Verme, Via San Giovanni sul Muro 2.

Ali preko telefonskega sistema rezervacij na 02-860775.

Kdaj kupiti vstopnice?

Začetek prodaje za vsak dogodek je označen v njihovem koledarju. Prodaja poteka od 9.00 do 18.00 v centrali, spletni in telefonski rezervacijski sistem deluje 24/24 in 7/7.

Cene vstopnic so navedene v posebnih razdelkih na prodajnih mestih. Vse cene vključujejo davke. Vstopnice v centrali lahko kupite v predprodaji 10% dan pred predstavo. Provizija za rezervacijo (nakup) preko interneta in na pooblaščenih mestih je 20%.

Cene so lahko popolnoma različne, od 20 do 80 evrov za mesta v galeriji ( Območje Galleria 4/3/2/1) in do 300 evrov v prvih vrstah (Platea e Palchi zona 1/2/3/4/5). Zelo težko je natančno reči, kdaj je bolje kupiti vstopnico, morate skrbno brskati po straneh spletnega portala La Scala in spremljati cene. V kolikor boste vstopnice kupili v zadnjem trenutku, torej eno uro pred vsako predstavo, Gledališče La Scala ponuja vstopnice v prodajo po znižani ceni.minus 25%, kar ne velja za premiere, saj so v bistvu vse vstopnice takoj razprodane. Če se odločite za obisk gledališča z vso družino, vključno z otroki, potem je dovoljen vstop v gledališče na predstavo samo otrokom, starejšim od 5 let.

Vse o conah v gledališču La Scala

Najdražje vstopnice so v coni Platea (Parterre), večino dobrih sedežev rezervira združenje Scala, cena ne ustreza vedno kvaliteti prostora, kjer je vidljivost zaradi sedenja gledalcev slaba. spredaj in ki ga na splošno ne odlikuje visoka akustika.

Palco (Lodge), območje za stojnicami, je pogosto rezervirano za javne organe in ima 4 vrste:

Vrstica 1 - enaka cena kot v stojnicah, vidljivost in akustika sta veliko boljši, vendar bočna lokacija omejuje ogled celotne slike;
2. vrstica
- center - odlična vidljivost, stranice se ne razlikujejo od prve vrstice;
3. vrstica
priporočljivo samo za sredino in prva mesta stranskih stopnic. Na drugih mestih je slaba vidljivost, boste morali vstati;
4. vrstica
gledanje skoraj samo stoje.

Galleria Prima (Galerija 1) sta edina mesta v galeriji z odlično vidljivostjo in akustiko. Večino jih rezervira združenje Scala.
GalleriaSeconda (Galerija 2) ima dobro vidljivost le za centralne lokacije in ima odlično akustiko.
Galleria Terza (Galerija 3) Sredina je kar dobra, stranske sedeže odlikuje slaba vidljivost in nenatančen zvok. Ni priporočljivo.
Galleria Quarto (Galerija 4)
sredinski in stranski sedeži ponujajo res slabo preglednost. Moral boš stati.

Gostom gledališča svetujemo, da pridejo uro pred začetkom predstave.V gledališki dvorani med predstavo, strogo prepovedano uporaba kamere , izdeluje vse vrste avdio in video posnetkov . Varnostna služba opozarja na upoštevanje kodeksa oblačenja, v skladu s samim gledališčem in ostalimi gledalci. Obiskovalci, ki nosijo majice, kratke hlače, športne copate itd., ne smejo vstopiti v gledališče.

Kaj si lahko ogledate izven samega gledališča?

Ob glavnem vhodu v gledališče La Scala se zagotovo nahaja ena najboljših restavracij v Milanu.–Ristorante Teatro alla Scala Il Marchesino, ki je odprt od jutra do poznega večera, od ponedeljka do sobote. Čudovit razgled, vrhunska ponudba: postrežba, kakovost in kreativnost, hrana, izbor vin. Pred in po predstavi si lahko privoščite pijačo, kosilo ali večerjo. Priporočamo predhodno rezervacijo miz. Cenovni razpon je precej visokNavedimo primer: za kozarec suhega belega vina in sirovo ploščo (4 kosi sira) boste dali približno 30 evrov.

Tisti, ki radi ne samo gledajo predstavo in jedo okusno hrano, imajo priložnost obiskati gledališki muzej (Museo Teatrale alla Scala). Nahaja se stran od glavnega vhoda v gledališče na naslovu Largo Antonio Ghiringhelli 1.

Muzej je odprt vsak dan, razen javne počitnice. Odpiralni čas: od 9.00 do 17.30 (zadnji vstop ob 17.00). Kar zadeva vstopnice: za odrasle je polna vstopnica 9 €, včasih v predprazničnih dneh lahko kupite tudi po 6 €; študenti 6€; šolarji 3,50 €; nad 65 let 6€; otroci do 12 let brezplačno. V muzej ni dovoljen vnos nahrbtnikov in torb.

Želimo vam prijetno bivanje v gledališču La Scala!

Ko turist, ki je prvič prišel v Milano, zagleda gledališko stavbo, je iskreno zmeden - ali je ta počepasta siva stavba najrazkošnejša operna hiša na svetu, La Scala? A Italijani vedo, da se prava lepota lahko skriva znotraj, za nevpadljivo fasado.

Zgodba

Zgodovina "velike opere" nastane v drugi polovici 18. stoletja ko je v Milanu pogorelo mestno gledališče in je »spektaklov« željna mestna aristokracija zahtevala naglo postavitev novega. Za to je 90 najvplivnejših meščanov Milana namenilo denar - skupaj 1 milijon italijanskih lir. Arhitekt Giuseppe Piermarine, ki mu je bila zaupana gradnja, je naglo poiskal prostor za novo gledališče.

Na eni od ulic je arhitekt opazil stavbo, ki je bila nekoč cerkev Santa Maria della Scala. Cerkev je bila zgrajena v XIV stoletju (1381) in je dobila svoj ime po pokroviteljici Verone - Beatrice della Scala.

Med izkopavanjem temeljev so nenadoma odkrili veliko marmorno ploščo, na kateri je bila vklesana podoba slavnega starorimskega mima Pilada. To so vzeli kot dobro znamenje in blagoslov »od zgoraj« za gradnjo gledališča.

Piermarine se je odločil, da se ne bo osredotočil na zunanjo ureditev stavbe (ki je bila zgrajena kot tipičen primer neoklasičnega sloga), temveč je osredotočite se na notranjost. Glede imena pa ni bilo treba dolgo razmišljati: gledališče je dobilo ime, ki ga je nosila cerkev (Santa Maria della Scala), le nekoliko skrajšano - La Scala.

Gledališka stavba je bila zgrajena v samo 2 letih, kar je po teh standardih veljalo za precej hitro - leta 1778. Že avgusta letos je na odru operne hiše potekala prva premiera - opera "Priznana Evropa"(skladatelj - A. Salieri).

20 let pozneje, z lahkotno roko Stendhala, gledališče Dela Scala imenovano "prvo gledališče na svetu". To je bilo deloma posledica dejstva, da je bila Italija dolga leta pod oblastjo Avstrijcev, zaradi teritorialne bližine Milana Dunaju pa je cesarica Marija Terezija Milano izbrala za svetovno operno prestolnico. Sem so prihajali eminentni gostje in nič manj eminentne zvezde opere in baleta.

V 18. stoletju ljudje niso prihajali v gledališče le na predstave.: v drugem nadstropju je bila organizirana igra s kartami, potekale so elegantne kroglice. Zgodilo se je, da ljudje sploh niso šli v dvorano, da bi si ogledali produkcijo, ampak so ostali za kartaško mizo.

Življenje gledališča se ni ustavilo niti v letih druge svetovne vojne. Leta 1943 je bila med bombardiranjem mesta La Scala skoraj popolnoma uničena., vendar so umetniki še naprej vadili v kleti in nastopi so postali intimnejši. Leta 1946 je bilo gledališče obnovljeno iz ruševin. Levji delež sredstev za obnovo je namenil dirigent gledališča Arturo Toscanini.

Tu so bile premiere G. Rossinija, G. Donizettija, G. Bellinija, G. Verdija, D. Cimarosa. Tu so nastopili najboljši operni glasovi - Renata Tibaldi in Maria Callas, Placido Domingo in Montserrat Caballe, Enrique Caruso, Mario del Monaco in drugi. Tudi predstavniki Rusije niso bili prezrti: na odru La Scale je občinstvo ploskalo F. Chaliapinu, L. Sobinovu, R. Nurejevu.

Gradnja danes in fotografija

Avditorij Teatra alla Scala v Milanu ima popolno akustiko. Oblika dvorane je polkrožna, v obliki podkve. Najprestižnejši sedeži v dvorani so lože: praviloma jih odkupijo vplivne in premožne družine, zvezdniki in pogosto - za celo sezono naenkrat. V dvorani je 194 takih lož.

Avditorij po obnovi (2002-2006, pod vodstvom M. Botta) sprejme do 2015 oseb. Spremstvo je ostalo skoraj nespremenjeno, vendar so se tehnične zmogljivosti večkrat povečale.

Na odru uprizarjajo tako moderna kot klasična dela. In če so bile prej na repertoarju produkcije le italijanskih avtorjev in režiserjev, danes zaradi produkcij v Scali režiserji in režiserji so vabljeni ne samo iz vse Italije, ampak tudi iz tujine. Na primer, leta 2013 je bil prvenec opere A. Raskatov " pasje srce«(pod vodstvom V. Gergieva).

V desnem krilu stavbe je Muzej La Scala, odprt leta 1913. Tu so shranjene redkosti, ki so jih zapustili skladatelji in izvajalci, predmeti iz zasebnih glasbenih zbirk, podarjeni muzeju, tu je tudi knjižnica gledališkega fonda.

Občudujete lahko rekvizite in elegantne kostume, v katerih so nastopale nekatere zvezde - žametne kamizole, vezene z zlatom, obleke s krinolinami in razkošne dodatke.

Več o gledališču iz tega filma:

Odpiralni čas, cene vstopnic

Cena vstopnice v dvoranah muzeja - 6 evrov(skupinski ogledi - 4, otroške vstopnice - 3 evre).

Odpiralni čas muzejskih dvoran: od 9. do 12. ure in od 14. do 17.30 ure.

Cena vstopnice za gledališče (povprečno):

  • Opera v Scali: od 30 evrov na galeriji do 225 evrov (parter).
  • Koncerti: od 38 do 70 evrov.
  • baletne predstave: od 65 do 140 evrov.

Cena je odvisna od vrste uprizoritve, ali je uprizoritev premierna ali ne, od sodelovanja gostujočih zvezd. Cena vstopnice za posamezno predstavo lahko doseže tudi do 2000 evrov.

Vstopnice prispejo na blagajno gledališča 2 meseca pred datumom predstave. Najbolje jih je rezervirati neposredno na uradni spletni strani (http://www.teatroallascala.org/en/index.html) ali na specializiranih spletnih mestih za prodajo vstopnic.

Vstopnico lahko seveda kupite na blagajni neposredno na dan predstave - vendar je to stvar naključja.

Vse vstopnice za La Scalo so nominalne: kupljene vstopnice ni mogoče vrniti, ponovno podariti. Izjema so le osebna vabila v naročeno ložo – a takšna vabila prejmejo le redki.

Poleg obiska gledališča za operno ali baletno predstavo lahko pridete v La Scalo z izletniško skupino. Ogledi potekajo vsak dan od 9.30 do 18.00. Trajanje - 2 uri. Fotografiranje v zaprtih prostorih je dovoljeno.

Odlični glasbeniki in dirigenti, slavni operni glasovi in ​​najboljši baletni plesalci, neponovljive predstave na največjem odru v Evropi – vse to je veličastno in edinstveno gledališče La Scala. Postala je simbol njenega veličanstva klasične glasbe.

Zgodovina najstarejšega gledališča v Milanu

Danes se gledališče La Scala nahaja v starodavnem središču Milana na majhnem trgu, sredi katerega stoji spomenik Leonardu da Vinciju. Njegova zgodovina sega daleč nazaj...

V 14. stoletju je na tem mestu stala majhna cerkev svete Marije, ki ji je bila pokroviteljica plemiška gospa iz premožne družine de Scala.

Leta 1776 kraljevo vojvodsko gledališče v Milanu pogine v hudem požaru. Italija je bila takrat del Avstro-Ogrske in cesarica Marija Terezija se odloči zgraditi novo gledališče. Ozemlje je določeno - na mestu propadajoče cerkve La Scale.

Milan je čakal z zadihanim dihom, saj je 90 mestnih aristokratov za gradnjo namenilo neverjeten denar - milijon lir. V samo 2 letih je arhitekt Giuseppe Piermarini zasnoval in zgradil luksuzno stavbo.

Notranjost gledališča

Pri gradnji gledališča je arhitekt prvič uporabil optične zakonitosti, tako da gledalec s katere koli točke ogromne dvorane odlično vidi in sliši dogajanje na odru.

Vse škatle, bilo jih je 194 in še kraljevska, so bile postavljene v petih nadstropjih, vse to je obrobljala galerija, kjer je bilo mogoče kupiti pijačo ali igrati igre s kartami. Vsak boks je sprejel 8-10 ljudi, stola pa sta bila samo 2.

Toda v stojnicah ni bilo sedežev, pred predstavo so postavili stole. Dejansko je v dvorani poleg baletnih in opernih predstav vsako leto potekal karneval in celo bikoborba.

Dvorana je bila osvetljena s svečami, vosek je kapljal na glave občinstva. Ogrevanja ni bilo, dame so se zavijale v kožuhe. Toda notranjost je šokirala z razkošnimi prelivi zlatih, srebrnih in belih odtenkov.

Kočije so pripeljali neposredno do gledališča, kjer je bil urejen vstop za kočije.

Operna hiša La Scala se ni mogla pohvaliti z ogromnim odrom, vendar so se akustične možnosti izkazale za neprekosljive - vsak zvok glasbeni inštrument ali pa se je pevca jasno slišalo po vsej dvorani, čeprav ni bilo orkestrske jame in so se glasbeniki nahajali na odru.

Gledališče je hitro postalo modno mesto. Nekdo je želel slišati najnovejšo glasbo, nekdo - se zabavati, igrati karte, spoznati dame in poklepetati s prijatelji.

Tudi pisatelj Stendhal, ki je prispel v Italijo, se ni mogel upreti, v svojem dnevniku piše kritike o gledališču La Scala. Prijateljem pripoveduje o njem v pismih, navdušeno opaža razkošne kostume, večkratne menjave kulise med eno predstavo, neverjetne glasove.

Rojstvo legende

Teatro alla Scala je odprl svoja vrata avgusta 1778. Za ta dogodek je A. Salieri posebej napisal opero "Priznana Evropa". Na otvoritveni dan so uprizorili še eno opero, uprizorili pa so dva baleta.

Za polnopravno delo gledališča je bila potrebna prisotnost skupine. Zgodovina milanske Scale je razdeljena na obdobja glede na to, kateri skladatelj ali dirigent jo je vodil, kakšne glasbene preference so prinesli v milansko družbo.

Gledališče je preživelo obdobje Gioacchina Rossinija, Giuseppeja Verdija, Artura Toscaninija. Od leta 2015 Scalo vodi italijanski dirigent Ricardo Chailly.

La Scala je postala kraj, kjer so italijanski skladatelji Anfossi, Paisiello, Cimaroso, Guglielmi, Mercadante, Cherubini, Maira prejeli prvo slavo. Imena G. Rossinija, V. Bellinija, G. Donizettija, G. Puccinija so grmela na ves svet iz dvorane milanskega gledališča. Njihove opere so bile zahtevni italijanski javnosti prvič prikazane v Scali.

Dela G. Verdija so postala priljubljena v Evropi, potem ko so bila uprizorjena na odru milanskega gledališča.

Nastop v milanskem gledališču je postal znak svetovne prepoznavnosti pevca, glasbenika, plesalca ali dirigenta.

Ponovno rojstvo La Scale

Med drugo svetovno vojno je bila stavba med bombardiranjem močno poškodovana. Potreben je bil večji remont. Dirigent La Scale Antonio Toscanini, ki je odšel v Ameriko, pošlje sredstva za obnovo stavbe. Aprila 1946 prenovljeno gledališče odpre svoja vrata, Toscanini spet stoji za dirigentskim stolom.

Obnova gledališča

Toda čas je minil, prostori so propadali, oprema ni več ustrezala sodobnim zahtevam. Leta 2001 so stavbo zaprli zaradi prenove. Toda predstave se niso ustavile, prenesle so jih na oder gledališča Arcimboldi.

Delo se je nadaljevalo od leta 2002 do 2004. Kaj je bilo narejeno:

  • oder je povečan za 3-krat, zdaj se lahko nanj enostavno prilega 800 umetnikov;
  • nameščena sodobna računalniška oprema za orkester in kulise;
  • razširjena skladišča, pisarne, garderobe;
  • gledališču so dodali dodatne stavbe.

Kostumi in scenografija nastajajo v posebej za to namenjenih delavnicah Ansalda, kjer so shranjeni slavni kostumi in rekviziti iz preteklih predstav.

Delo je izvedel švicarski arhitekt Mario Botta, ki mu je uspelo prenoviti gledališče, pri čemer je njegov veličasten klasični slog ostal nespremenjen.

Zdaj je dvorana starodavno razkošje v kombinaciji s sodobnim udobjem. Izredna akustika dvorane je skrbno ohranjena, nastopajoče je slišati tudi brez ojačevalnih naprav.

Dvorana in akustika

Kako lahko z dvema besedama opišete dvorano Scale? Luksuz in udobje.

Žametni stoli za ljudi 2015 so zdaj opremljeni z elektronskimi napravami, na semaforju, ki imajo napise v 3 jezikih. Stene so prekrite s pozlato in okrašene s štukaturo. Ogromna ogledala ojačajo svetlobo.

Med čakanjem na predstavo se lahko sprehodite po preddverju, kjer so postavljene skulpture slavnih skladateljev.

Zvezde v La Scali

Gledališče v Milanu je mesto prepoznavnosti pevke. Nastopiti na odru Scale je velika čast. Tu so prepevali T. Ruffo, T. Skipa, G. Benzanzoni, de Luca, M. Caniglia, B. Gigli, M. Del Monaco, F. Corelli, E. Caruso, P. Domingo in mnogi drugi.

Od ruskih pevcev sta italijansko javnost osvojila Fjodor Šaljapin in Leonid Sobinov.

Zamisel La Scale

Pri gledališču je sredi 20. stoletja nastal Filharmonični orkester. Posamezno nastopa na odru La Scale.

Leta 1955 je bila odprta Piccola Scala - podružnica slavnega milanskega gledališča, kjer lahko v majhni dvorani za pol tisoč sedežev vidite in slišite glasbo starodavnih skladateljev v izvedbi komornega orkestra. Tu so postavljena tudi dela novih avtorjev.

Kaj je na repertoarju gledališča

Zdaj bo v gledališču "La Scala" vsak ljubitelj glasbe našel primeren del zase. Repertoar gledališča obsega najbolj znana klasična dela italijanskih, francoskih, nemških in ruskih skladateljev: Čajkovskega, Musorgskega, Bellinija, Debussyja, Mozarta, Wagnerja, Musorgskega, Verdija, Rossinija, Puccinija, Gounoda in drugih.

gledališka sezona

V 18.–19. stoletju je bil plakat La Scale odvisen od letnega časa. Spomladi, poleti in jeseni so v gledališču uprizarjali resne opere, celo dramske in lutkovne. V času karnevala je gledališče navduševalo z baletom in lahkotnimi veselimi operami.

Zdaj se sezona začne 7. decembra in konča novembra. Običajno se na plakatu izmenjujejo opere in baleti, redno nastopa simfonični orkester, izvajajo se otroške predstave.

Danes La Scala ni le tradicionalna klasična skladba, temveč tudi izvirne avtorske produkcije znanih oper in baletov ter drzne in kontroverzne inovativne igre.

Kako rezervirati vstopnice in njihove stroške

Zdi se, da vstopnice za najslavnejšo operno hišo na svetu ne morejo biti poceni. Vendar pa najcenejša vstopnica za opero stane 11 evrov, za balet - 5, za predstave simfonični orkester- 6.5. Takšno vstopnico si lahko privošči vsak turist, ki si ogleda predstavo iz galerije.

Takšnih vstopnic seveda ni nikoli veliko, zato je treba zanje poskrbeti vnaprej, tako da jih naročite na spletni strani gledališča ali v servisu gledaliških rezervacij. Druga možnost je, da greste na pooblaščeno prodajno mesto ali blagajno, ki se nahaja po mestu.

Lahko pa kupite vstopnico za milansko Scalo in nekaj ur pred predstavo na gledališkem trgu čakajo trgovci. Toda v tem primeru morate biti pripravljeni, da bodo na voljo zelo drage vstopnice:

  • v opero - do 2000 evrov;
  • za balet - do 250 evrov;
  • za koncert - do 90 evrov.

Dejstva iz zgodovine Scale

Gledališče La Scala je bilo prvo v Evropi z elektriko. V osrednjem lestencu je bilo 365 žarnic.

Leta 1964 je La Scala prvič nastopila v Moskvi na odru Bolšoj teatra, trupa Bolšoj pa je gostovala v Milanu.

Leta 2008 je naziv "zvezda" prvič prejela ruska balerina Svetlana Zakharova.

Dirigent Arturo Toscanini je spremenil pravila obiska gledališča. Damam je prepovedal sedeti v ogromnih modnih klobukih, saj so zakrivali pogled drugim gledalcem. Toscanini je spremenil program: pred opero so prenehali prikazovati baletne predstave. Uvedel je tudi pravilo, da se zavesa ne sme povleči navzgor in tako odpreti oder, ampak se odmakne – le v tem primeru so umetniki vidni v celoti.

Nianse obiska

V gledališče La Scala ne boste prišli v kavbojkah ali puloverju. Moški so dovoljeni samo v obleki in kravati, zaželen je smoking. Ženske gredo v dolgih večernih oblekah. Krzno in diamanti so dobrodošli!

Če izgubite vstopnico, vam ni treba biti razburjen - uro pred predstavo bo na blagajni izdana nova vstopnica, če je ček shranjen.

Vstopnice za gledališče ne morete dati nikomur - nominalna je.

Otroke lahko vodite v gledališče od 5. Če pa bo otrok motil preostalo občinstvo, bo treba predstavo spremljati v avli, kjer so nameščeni zasloni, na katerih se predvaja predstava.

Gledališki muzej

Tudi brez obiska predstave milanskega gledališča La Scala lahko to znamenito stavbo obiščete tako, da greste v gledališki muzej, ki se nahaja v 2. nadstropju.

200 let gledališke zgodovine je predstavljenih v 10 dvoranah:

  • zgodbe slavnih skladateljev, katerih dela so bila slišana med temi zidovi;
  • glasbila velikih glasbenikov, vključno z dirigentsko palico Antonia Toscaninija, velikim klavirjem Franza Liszta;
  • luksuzne obleke;
  • dokumenti in plakati;
  • miza skladatelja G. Verdija in njegova posmrtna maska.

Vstopnica stane približno 5 evrov. Iz muzeja skozi preddverje pridejo do lože, od koder je viden celoten legendarni avditorij.

Kako priti do gledališča "La Scala"

Naslov gledališča La Scala v Milanu je ulica Filodrammatici, hiša 2.

Do tja lahko pridete:

  • s tramvajem številka 1 in 2 do postajališča Manzoni Scala;
  • avtobus številka 61;
  • z metrojem, z uporabo rdeče ali rumene proge, izstopite na postaji Duomo.

No, še lažje pa je vzeti taksi, da pridete pravočasno in popolnoma uživate v izvrstnem večeru.

La Scala (italijanščina) Teatro alla Scala oz La Scala) je svetovno središče operne kulture. To gledališče ima veliko zgodovino. Gledališka stavba je bila zgrajena v letih 1776-1778 na mestu cerkve "Santa Maria della Scala", od koder je gledališče dobilo ime "La Scala" - operna hiša v Milanu. Zanimivo je, da so med izkopavanjem mesta za gradnjo gledališča našli velik marmorni blok, na katerem je bil upodobljen Pylades, slavni mim. stari rim. To je bilo vzeto kot dober znak.

Gledališka stavba, ki jo je zgradil arhitekt G. Piermarini, je bila ena najlepših zgradb na svetu. Zasnovan je v strogem neoklasičnem slogu in ga odlikuje brezhibna akustika. Umetniška dekoracija dvorane je bila združena s priročno razporeditvijo sedežev v njej in je izpolnjevala vse najstrožje zahteve optike. Gledališka stavba je bila dolga 100 metrov in široka 38 metrov. Sredi pročelja je bil portal za vstop kočij z damami in njihovimi gospodi.

Dvorana je bila v obliki podkve. Imela je pet nadstropij škatel in galerijo. Bilo je le 194 lož (tam je bila tudi kraljeva loža). Vsak boks je sprejel od 8 do 10 oseb. Vse lože so bile povezane s hodnikom. Sledila je druga vrsta boksov, v kateri so bile mize za kartanje in pijačo. Gledališki oder je bil precej majhen. Sprva v parterju ni bilo foteljev - zamenjali so jih zložljivi in ​​premični stoli.

Osvetlitev je bila precej slaba. V škatlah so gorele sveče, tisti, ki so sedeli na stojnicah, pa si niso upali sneti klobukov in drugih pokrival, saj je nanje kapljal stopljeni vosek. V gledališču ni bilo ogrevanja. Toda gledališka dvorana je bila čudovita - narejena v belih, srebrnih in zlatih tonih. V tej čudoviti dvorani se je dogajalo vse – od balov do iger na srečo in bikoborb. Gledališka zgradba je Milano stala približno 1 milijon takratnih lir. Stroške je med seboj razdelilo 90 mestnih aristokratov. Stavba gledališča je bila večkrat obnovljena. Med drugo svetovno vojno jo je uničil in obnovil v prvotno obliko inženir L. Secchi. Teatro alla Scala je bilo ponovno odprto leta 1946.

"Skala" (kot Italijani imenujejo gledališče) se je začela avgusta 1778 z dvema operama, vključno z opero A. Salierija "Priznana Evropa", ki je bila posebej napisana za to priložnost. Sledila sta dva baleta. Milančani so svoje gledališče hitro vzljubili. Tako navadni ljudje kot aristokrati so se gnetli pred vrati gledališča, da bi prišli vanj. A vsi seveda niso želeli v gledališče poslušat opere. Precejšen del javnosti je preživel čas na hodnikih, popival in jedel.

Do konca 18. stoletja so na odru gledališča uprizarjali tudi dramske predstave. V njih so nastopale takrat priljubljene skupine lutkovnega gledališča in dramske skupine, vendar so operne sezone, ki so imele imena "karneval", "jesen", "pomlad", "poletje", takoj postale redne. V "karnevalskem času" so uprizarjali opere seria in balete, preostali čas pa predvsem opere buffa.

IN konec XVIII- v začetku 19. stoletja so se na repertoarju gledališča pojavile opere italijanskih skladateljev P. Anfossija, P. Guglielmija, D. Cimarose, L. Cherudinija, G. Paisiella, S. Maira. Leta 1812 je na odru gledališča potekala premiera opere G. Rossinija "The Touchstone". Zaznamovala je začetek tako imenovanega Rossinijevega obdobja. Gledališče La Scala je prvo uprizorilo njegove opere Aureliano v Palmiri (1813), Turek v Italiji (1814), Lopovska sraka (1817) in druge, hkrati pa je gledališče uprizorilo široko znane opere Rossini. Na njegovem odru so bile prvič uprizorjene opere J. Meyerbeerja "Margareta Anjoujska" (1820), "Izgnanstvo iz Grenade" (1822), pa tudi najpomembnejša dela S. Mercadanteja.

Od 30. let 19. stoletja je zgodovina La Scale povezana z delom največjih italijanskih skladateljev - G. Donizettija, V. Bellinija, G. Verdija, G. Puccinija, katerih dela so bila tukaj prvič uprizorjena : "Gusar" (1827) in Norma (1831) Bellini, Lucrezia Borgia (1833) Donizetti, Oberto (1839), Nebukadnezar (1842), Othello (1887) in Falstaff (1893) Verdi, Madama Butterfly (1904) in Turandot avtorji Puccini.

Verdi, na primer, sprva ni bil preveč navdušen nad tem gledališčem. V enem svojih pisem je rekel grofici Maffei: »Kolikokrat sem jih slišal v Milanu govoriti: »Skala« je najboljše gledališče na svetu. V Neaplju: San Carlo je najboljše gledališče na svetu. Nekoč so tudi v Benetkah govorili, da je Fenice najboljše gledališče na svetu ... V Parizu pa je opera najboljša v dveh ali celo treh svetovih ...« Velik skladatelj Raje bi imel gledališče, "ki ni tako dobro." Kljub temu je leta 1839 Verdi uspešno debitiral v Scali. Toda bil je nezadovoljen s tem, kako so uprizorili njegovo "Jeanne d'Arc", uprizoritev je imel za "sramoto", prekinil pogodbo z gledališčem, zaloputnil vrata in odšel.

A vseeno je to gledališče cenjen cilj glasbenikov z vsega sveta. Nenehno. Ves čas. Mesto pevca ali dirigenta v Scali je vsemogočna vizitka. Z njo bo vedno in povsod sprejet. Tudi občinstvo namenoma teži k temu gledališču. Premožni turisti iz Evrope, Amerike in Japonske vedno zahtevajo od turističnih agencij možnost preživeti večer v tem znamenitem gledališču.

Na začetku 19. stoletja so se v "Skali" rojevale "zvezde", skladatelji so posebej zanjo pisali opere. Okoli gledališča nastajajo glasbene revije, odprejo pa se tudi kavarne za ljubitelje petja. Balerine in pevci postanejo ljubljenci mesta. Tujci začnejo kazati zanimanje za gledališče. Tako slavni Anglež Byron in nič manj slavni Francoz Stendhal preživita vsak večer v Milanu v La Scali in obveščata poznavalce svojih držav o novih predstavah.

Čas je za sopran. Muhaste in lepe pevke izrivajo kastrate z odra. Verdi se spet vrača v gledališče. Zdaj je že zaljubljen vanj. Maestro vodi produkcije svojih oper.

Leta 1887 je v Scali za dirigentskim pultom prvič stal dvajsetletni genij - Arturo Toscanini. Na prstu je imel zlat prstan, podarjen v Braziliji za izvedbo Aide. Na ta dan je bil prisiljen zamenjati gledališkega dirigenta, ki ga je javnost izžvižgala. Iz hotela so ga dobesedno pripeljali direktno na oder. Njegov debi kot dirigent pri The Rocku je bil zmagoslaven.

Toscanini je strastno ljubil Wagnerja, vendar je prišel v Milano in v gledališče, da bi se seznanil z Verdijem. Toscanini je bil majhne postave in netolerantnega značaja. Povsod so ga oboževali in sovražili, a povsod vabili. Vedno je preživel neskončno veliko vaj, popolnoma pozabil na utrujenost nekoga drugega. Leta 1898 je Toscanini postal šef dirigent gledališča Scala. Cel mesec je vadil Wagnerja - v Milanu so to razumeli kot izziv nacionalni operi. Je pa s to predstavo dokazal, da "Skala" zmore vse, da je "Skala" veličastno gledališče.

Toscanini vzgaja železno disciplino v gledališču: tako na odru kot v dvorani. Od dam je na primer zahteval, naj pustijo klobuke v garderobi, da ne bi drugim zakrivale prizora. Odpovedal je tudi predvajanje baletov pred operno predstavo. Zahteval je, da se zavesa v gledališču ne dvigne, ampak odpre na stran (kot v Bayreuthu pri Wagnerju). Kajti če se dvigne, potem gledalci najprej vidijo noge nastopajočih, nato pa glave, kar Toscaniniju kategorično ni bilo všeč.

Zahvaljujoč temu železnemu človeku se Rock spremeni v najboljše glasbeno gledališče na svetu. Toscanini ga je vodil zelo dolgo - ne pogosto in zavidljivo dolgoživost! Toda v začetku tridesetih let novega stoletja dirigent zaradi spopadov z nacionalsocialisti ni mogel več ostati v Italiji. Toscanini noče zapeti njihove himne pred nastopom. Preprosto se je skril v zakulisje. Leta 1931 odide v Ameriko. In po 12 letih (leta 1943) izve, da so "Skalo" uničile bombe.

Toda skupina je nadaljevala s predstavami na različnih prizoriščih. Vojna za Italijo se je končala 25. aprila 1945. Ta dan je bil na odru gledališča Mozartov sončni "Don Giovanni". Toscanini je vedno sledil usodi Scale. Donira 1 milijon lir za obnovo gledališča. Župan mesta Milano mu da telegram, v katerem pravi: "Morate dirigirati ob odprtju Scale, zdaj jo obnavljamo." Aprila 1946 se je Toscanini vrnil v Milano v obnovljeno gledališče. Njegov prvi koncert je bil za vse nepozaben.

V drugi polovici 19. in v 20. stoletju je gledališki repertoar še vedno temeljil na delih italijanskih skladateljev – Boita, Ponchiellija, Catalanija, Giordana, Cilee, Alfana, Pizzettija, Casella itd. svetovne klasike uprizarjajo na odru La Scale in opere sodobnih skladateljev. Med njimi: "Parsifal" in "Rensko zlato" Wagnerja, "Pikada" Čajkovskega, "Pelleas in Mélisande" Debussyja, "Boris Godunov" in "Hovanščina" Musorgskega, "Ljubezen do treh pomaranč". " Prokofjeva in "Katerina Izmailova" Šostakoviča in veliko drugih.

V Scali so nastopili izjemni italijanski in tuji izvajalci. V 20. stoletju so to E. Caruso, T. Ruffo, de Luca, T. Skipa, B. Gigli, G. Benzanzoni, M. Canilla, M. Del Monaco, M. Callas, R. Tebaldi, B. Hristov , F. Corelli, F. Chaliapin, L. Sobinov.

Novo obdobje v dejavnosti gledališča je povezano z imeni Tebaldija in Callasa - glavnih primadon in glavnih tekmecev v "Skali". Callas sovražijo številni igralci, režiserji pa jo obožujejo. Veliki režiser Zeffirelli je ostal njen prijatelj vse do pevkine smrti. Visconti ji je s svojo produkcijo La Traviate dal priložnost, da si prisluži naziv "božanska". Bilo je 1955. Callas je bila čudovita in neverjetna. Za ves svet je ta pevec postal poosebljenje "The Rock".

V tem gledališču Callas nikoli ni zamudila niti ene predstave, medtem ko se v Rimski operi na primer ni mogla udeležiti predstave, navajajoč "slabo voljo". Njen stalni partner je Di Stefano, tudi odličen pevec, tako kot njegov tekmec Del Monaco. Rivalstvo med Callasom in Tebaldijem je doseglo točko, ko se v mestu pojavijo klubi privržencev enega ali drugega pevca. Navijače teh klubov je morala pogosto ločiti policija. Tebaldi ni prenesel tega boja in je odšel v Ameriko. Nikoli se ni vrnila v The Rock.

Gledališče še vedno gosti opere svetovne klasike in nastopajo najboljši umetniki različne države. Prva sovjetska pevka, ki je nastopila v La Scali, je bila T. Milashkina. V predstavah gledališča so sodelovali tudi V. Noreika, I. Arkhipova, M. Reshetin, V. Atlantov, E. Obraztsova, M. Guleghina in drugi. Na splošno je zanimanje za operne pevce precejšnje. L. Pavarotti, ki je leta 1984 koncertiral v Palais des Sports v Bologni, je dokazal, da ima operni umetnik lahko nič manj oboževalcev kot slavni nogometaši.

Gledališče občasno gostuje v Avstriji, Nemčiji, Veliki Britaniji, Belgiji, Kanadi. Jeseni 1964 je potekala izmenjava gostovanja La Scale v Moskvi in ​​Bolšoj teatra v Milanu. Leta 1974 je La Scala ponovno gostovala v Rusiji, v Moskvi. Eno najsvetlejših obdobij v življenju gledališča je bilo povezano z imenom Paola Grassija, ki je leta 1974 postal direktor gledališča. On je bil tisti, ki je gledališče pokazal celemu svetu in organiziral obsežna gostovanja. Prav on je v gledališče pritegnil nadarjene umetnike in glasbenike.

Leta 1982 so pri Skali ustanovili Filharmonični orkester. Njen prvi vodja je Claudio Abbado, glasbenik svetovnega formata. Koncerti orkestra so za poslušalce vedno prazniki. Od leta 1986 gledališče vodi izjemni dirigent Riccardo Muti. Največji dirigenti Karajan, Zawallisch, Kluytens, Boehm so gostovali v gledališču.

Leta 1955 je bila s predstavo Cimarosine Skrivne poroke odprta podružnica Scale Piccola Scala. Na malem odru s 500 sedeži se predvajajo dela skladateljev XVII.-XVIII začetku XIX stoletja, opere, namenjene manjšim zasedbam (komorni orkester, zbor in solisti), pa tudi skladbe mladih avtorjev.

7. decembra 2001 je Teatro alla Scala še zadnjič odprlo sezono z Verdijevim Otellom. Gledališče so zaprli zaradi obnove, ki je trajala tri leta (zadnja obnova je bila po vojni). Na obrobju Milana, v okrožju Bicocca, v ultramoderni stavbi Teatra degli Arcimboldi, je 19. januarja 2002 potekala premiera po Otellu: Traviata.

V prvih mesecih leta 2002 se je začela gradnja novega odra ter dela za prenovo avditorija, pisarn in skladišč. Koordinator projekta je švicarski arhitekt Mario Botta. Moral je zgraditi novo odrsko strukturo zunaj zgodovinske stavbe iz osemnajstega stoletja. Naslednja otvoritev sezone je bila v stari stavbi 7. decembra 2004 z opero Antonia Salierija Priznana Evropa.

La Scala (polno ime - Teatro alla Scala) je operna hiša v Milanu, eno največjih središč svetovne operne kulture. Odprli so ga 3. avgusta 1778 s posebej za to priložnost napisano opero A. Salierija Priznana Evropa. Stavba je bila zgrajena v letih 1776-78 na mestu cerkve "Santa Maria della Scala", po kateri je gledališče dobilo ime. Gledališče v strogem neoklasičnem slogu. stavba z brezhibno akustiko (arhitekt G. Piermarini) je bila ena najlepših na svetu. Večkrat obnovljena. Med 2. svetovno vojno 1939-45 jo je uničil in v prvotni obliki obnovil inž. L. Secchi in ponovno odkrit leta 1946.

Do kon. 18. stoletje drame so uprizarjali tudi na odru Scale. predstave so izvajale takrat priljubljene lutkovne skupine T-ra in druge, vendar so operne sezone (»karneval«, »jesen«, »pomlad«, »poletje«) takoj postale redne; v »karnevalskem« času so uprizarjali opere seria in balete, v preostalem času pogl. prir. - buffa opere. V kon. 18 - zač. 19. stoletja v repertoarju "La Scala" - produkcija. ital. skladatelji P. Anfossi, P. Guglielmi, D. Cimarosa, L. Cherubini, G. Paisiello, N. A. Tsingarelli, S. Maira. Leta 1812 je na odru gledališča potekala premiera opere G. Rossinija The Touchstone, ki je pomenila začetek t.i. Rossinijevo obdobje: prva objava "La Scala". njegove opere Aureliano v Palmiri (1813), Turek v Italiji (1814), Lopovska sraka (1817), Bianca in Faliero (1819); ob istem času t-r set in drugi že splošno znani izdelki. Rossini. Tudi prvič je bila objava. operi J. Meyerbeerja »Marguerite of Anjou« (1820) in »Exile from Grenada« (1822) in najpom. proizv. S. Mercadante - "Elisa in Claudio" (1821) in "Prisega" (1837).

Od 30. let prejšnjega stoletja. 19. stoletje zgodovina La Scale je povezana z delom največjih italijanskih skladateljev - G. Donizettija, V. Bellinija, G. Verdija, G. Puccinija in mnogih drugih. proizv. to-rykh so bili post. tukaj prvič, vklj. "Gusar" (1827) in "Norma" (1831) Bellini, "Lucretia Borgia" (1833); Oberto (1839), Nebukadnezar (1842), Otello (1887) in Falstaff (1893) Verdija, Madama Butterfly (1904) in Turandot (1926) Puccinija. V 2. nadstropju. 19. stoletje in v 20. stoletju osnovo repertoarja še vedno tvorijo dela. ital. skladatelji, vklj. Boitov "Mephistopheles" (1868), "La Gioconda" (1876), "Marion Delorme" (1885) Ponchiellija, "Valli" Catalanija (1892), "André Chénier" Giordana (1896) in mnoge druge . opere F. Cilea, F. Alfano, I. Pizzetti, O. Respighi, A. Casella, J. F. Malipiero idr. proizv. svetovna klasika in moderna. skladatelji. Prvič v Italija t-r uprizoril opere Faust (1862), Nürnberški mojstri (1889), Siegfried (1899), Parsifal in Rensko zlato (1903), Evgenij Onjegin (1900), Pikova dama (1906) ; "Salome" (1906), "Electra" (1909) in "Der Rosenkavalier" (1911) R. Straussa, "Pelleas in Mélisande" Debussyja (1908), "Boris Godunov" (1909) in "Hovanshchina" (1926). ); " kratko življenje» de Falla (1934), Brittenov Peter Grimes (1947), Janačekova Pretkana lisička (1958), Prokofjeva Ljubezen do treh pomaranč (1947), Katerina Izmailova (1964) idr.. Prvi post. opere Triumf Afrodite od Orffa (1953), David od Milhauda (1955), Dialogi karmeličank (1957) in Človeški glas (1959) od Poulenca, Atlantis de Falla (1962).

V Scali so nastopili izjemni Italijani. in tuje pevci: v kon. 18 - zač. 19. stoletja - C. Gabrielli, A. Catalani, F. M. Festa, I. Colbran, J. B. Rubini, L. Lablache, A. Tamburini; iz 30-ih let 19. stoletje - Giuditta Grisi, J. Pasta, Giulia Grisi, M. Malibran, J. Strepponi, A. Cotogni; v 70-90 letih. 19. stoletje - T. Stolz, I. Campanini, S. X. Gaillarre, A. Patti, F. Tamagno, M. Battistini, E. Calve, X. Darkle, N. Melba, R. Storchio, A. Bonci, E. Giraldoni, E. Carelli; od začetka 20. stoletje - E. Caruso, Titta Ruffo, De Luca, R. Straccari, N. De Angelis, M. Barrientos; v 10-20 letih. 20. stoletje - L. Bori, C. Galeffi, C. Muzio, T. Skipa, B. Gigli, G. Bezanzoni, T. Dal Monte, A. Pertile; iz 40-ih let 20. stoletje - M. Caniglia, G. Di Stefano, M. Del Monaco, M. Callas, R. Tebaldi, G. Simionato, F. Barbieri, G. Guelfi, B. Christov, G. Shutti, G. Tucci, F. Corelli in mnogi drugi. drugi; tukaj so peli rusko. umetniki - F. Litvin, F. I. Chaliapin, L. V. Sobinov, ukrajinski. pevka S. A. Krushelnitskaja. V 19. stoletju največji dirigenti so delali v t-re - F. Faccio, L. Mugnone, E. Mascheroni, R. Ferrari. V letih 1898-1903 in 1921-29 pogl. dirigent La Scale je bil A. Toscanini, s čigar dejavnostjo je povezan najvišji razcvet gledališča. Toscaninijeva naslednika sta bila A. Guarnieri in V. De Sabata. V 40-60 letih. 20. stoletje tu so redno nastopali dirigenti V. Gui, A. Votto, G. Santini, C. M. Giulini, G. Gavazzeni, N. Sanzogno, F. Molinari-Pradelli idr. dirigent t-ra - C. Abbado.

Gledališče. Sezona v La Scali traja od decembra do junija. Jeseni potekajo simfonični dogodki v t-re. koncerti. Večina pomeni. produkcije 60. in 70. let. - "La Boheme" (1963), "Ring of the Nibelung" (1963); Verdijev Macbeth (1964), Hovanščina (1967 in 1971), Boris Godunov (1967); Hči polka Donizettija (1968), Obleganje Korinta (1969; prvič v 20. stoletju) in Seviljski brivec (1969) Rossinija, Norma (1972). V skupini t-ra (1975): pevci - F. Barbieri, F. Cossotto, I. Ligabue, L. Maragliano, R. Orlandi-Malaspina, M. Rinaldi, A. M. Rota, M. Siegele, R. Scotto , M. Freni; pevci - C. Bergonzi, I. Vinko, V. Ganzarolli, J. Guelfi, N. Giaurov, K. Cava, R. Capecchi, P. Cappuccili, L. Pavarotti, B. Prevedi, J. Raimondi, M. Sereni, D. Chekkele in drugi V t-re nastopajo tudi znani zarubi. pevci - T. Bergansa, P. Glossop, R. Crespen, P. Lorengar, M. Caballe, B. Sile, P. Domingo, R. Massard, B. Nilsson, L. Price, J. Sutherland, M. Talvela, S. Yurinac in drugi; dirigenti - G. Karajan, A. Kluitens, V. Zavallish, J. Pretr in drugi. pevka, ki je nastopila v La S., je bila T. A. Milashkina (Verdijeva bitka pri Legnanu, 1961). V.-K. L. Noreika ("Madama Butterfly", 1966), I. K. Arkhipova ("Hovanščina", 1967, 1971; "Boris Godunov", 1967, 1973), M. S. Rešetin ("Hovanščina", 1967), L. A. Nikitina ("Boris" Godunov", 1967), V. A. Atlantov ("Tosca", 1975), E. V. Obraztsova ("Werther", 1976). Iz 60. let. mladi sovjetski pevci so se šolali v Scali.

T-r se občasno odpravi na turnejo (Avstrija, Nemčija, Velika Britanija, Zahodni Berlin, Nemčija, Belgija, Kanada). Jeseni 1964 je potekala izmenjava turneje - La Scala v Moskvi in velika t-ra v Milanu, ki je služil kot začetek ustvarjalnosti. sodelovanje med dvema ekipama; leta 1974 je La Scala ponovno gostovala v Moskvi.

26. dec Leta 1955 je predstava "The Secret Marriage" Cimarosa odprla podružnico "La Scale" - "Piccola Scala". Tu se na malem odru (dvorana za 500 sedežev) uprizarjajo predstave. skladateljev 17-18 in zgodn. 19. st., opere, namenjene manjšim zasedbam (komorni orkester, zbor in solisti), ter op. mladi avtorji. Med operami, uprizorjenimi v 60. letih - zgo. 70. leta na odru Piccole Scale: Rossellinijev Jezik rož (premiera, 1963), Milhaudov Nesrečni Orfej, Poulencove Terezijeve prsi, Purcellova Didona in Enej, Monteverdijeva Uliksesova vrnitev, Testijeva Na dnu (po M. Gorkem; praizvedba, 1966), Heroes of Bonaventure Malipiera (premiera, 1969), Brittenov The Turn of the Screw.

V. V. Timokhin

Zgodovina baleta

Od ustanovitve gledališča La Scala je balet zavzemal pomembno mesto v njegovem repertoarju. Na otvoritveni dan sta bila poleg Salierijeve opere Priznana Evropa prikazana baleta: Pafio in Mirra ali Ciprski ujetniki Salierija (koreograf Legrand) in Pomirjeni Apolon ali Videz sonca po padcu Faetona de Bayouja. (koreograf G. Canziani).

Prva desetletja obstoja gledališča so tesno povezana z delovanjem koreografov: G. Angiolini (1779-1803 s prekinitvami), D. Rossi, P. Franchi, F. Clerico, L. Dupin, G. Monticini, U. Garcia in G. Gioia.

Na prelomu iz 18. v 19. stoletje so tu delovali naslednji plesalci: Vulcani, Pelosini, R. Clerico-Pantseri, C. Pitro-Angiolini, A. Trabattoni, T. Monticini, T. Coralli, F. Angiolini; plesalci - brata Vulcani, Fabiani, Franchi, G. Vestris; dekoraterji - P. Gonzago, K. Cacchaniga, F. Fontanesi, G. Galliari in drugi.

V 19. stoletju je skupina La Scale postala eno od središč baletne umetnosti v Evropi. Leta 1813 je bila pri gledališču ustanovljena baletna šola, kjer so poučevali L. La Chapelle, C. Villeneuve in Garcia. Od leta 1812 je v skupini deloval S. Vigano, ki je uprizarjal svoje koreodrame: Prometejeve stvaritve (1813), Husiti pri Neuburgu (1815), Otelo ali Beneški Mavr (1818), Vestalka (1818), "Titani" (1819), "Ivana Orleanska" (1821) - vse na sob. glasba

Največji plesalci so nastopili na odru La Scale: F. Cerrito (1838-43), M. Taglioni (od 1841), F. Elsler (1838-48). Leta 1837-50 je šolo La Scale vodil C. Blazis (skupaj z A. Ramacchinijem), za njim - O. Yus.

V drugi polovici 19. stoletja so v Scali delovali koreografi P. Taglioni, G. Casati, A. Cortesi, I. Monplaisir, J. Rota in drugi, katerih produkcije so zaznamovale krizo romantičnega baleta. Baletne ekstravagance so postavili L. Manzotti ("Excelsior", 1881; "Ljubezen", 1886; "Šport", 1897) in njegovi nasledniki in epigoni - A. Coppini, J. Pratesi in drugi.

Hkrati je baletna šola vzgojila plejado izjemnih plesalcev, ki so pridobili široko popularnost: G. Salvioni, R. Sangalli, F. Brambilla, A. Grassi, A. Bella, C. Cherry, C. Brianza, P. Legnani, V. Zucchi .

Od konca devetdesetih let sta baletna skupina in šola doživljala dolgo obdobje stagnacije. Nova faza v razvoju baletne šole se je začela s prihodom O. I. Preobrazhenskaya kot učitelja, nato E. Cecchettija (1925-28), ki ga je zamenjal C. Fornaroli (1928-33).

V 30. in 40. letih 20. stoletja se je skupina dopolnila z nadarjenimi plesalci. V 50-60 letih je šolo vodil E. Balns, od sredine 70-ih - A. M. Prina.

Oživitev baleta v Scali je povezana s prihodom koreografa A. Millosa (1924-75, s prekinitvami), ki je postavil balete I. F. Stravinskega, B. Bartoka, S. S. Prokofjeva in sodobnih italijanskih skladateljev (A. Casella, G. Petrassi, F. Malipiero, L. Dallapiccola, V. Bucca, L. Berio, R. Vlad, N. Rota in drugi).

Umetniki so delali v gledališču: M. Pompei, G. De Chirico, E. Prampolini, R. Guttuso, N. A. Benois in drugi.

Od leta 1976 skupino vodi P. Dobrievich. Repertoar vključuje balete klasične dediščine: Coppelia, Giselle, Labodje jezero, Hrestač; produkcije J. Balanchine, M. Bejart, S. Lifar in drugi.

Med produkcijami poznih 70-ih (v oklepajih so imena koreografov): Daphnis in Chloe (1975, Zh. Skibin); "Simfonija psalmov" na glasbo Stravinskega (M. Shparemblek), "Vihar" na glasbo Sibeliusa (L. Guy), "Othello" na glasbo Dvoraka (J. Butler), "Romeo in Julija" (R. Fashilla po J. Cranku ) - vse 1976; "Pepelka" (P. Bortoluzzi); "Don Giovanni" Glucka, "Sizifov nemir" Petrassija (Millosha) - vse leta 1977.

V skupini (1977): solisti - L. Cosi, L. Savignano, A. Accola, M. Cavagnini, B. Geroldi, R. Kovacs, E. Morini, A. M. Razzi; solisti - R. Fashilla, M. Pistoni, A. Moretto, D. Morganti, P. Podini, B. Telloli, B. Vescovo.

V Scali so nastopale baletne skupine in solisti iz drugih držav.

Vsak turist, še preden njegova noga stopi na italijanska tla, načrtuje, katere znamenitosti bi rad obiskal. Seveda ima vsak človek svoje okuse in želje, vendar je nekaterih nepozabnih krajev preprosto nemogoče prezreti. Ena od vizit kart Italije nasploh, še posebej Milana, je Meka operne umetnosti - gledališče La Scala.

Zgodovina gledališča La Scala je polna skrivnosti in neverjetnih preobratov. Tudi samo ime gledališča ni tako preprosto, kot se zdi na prvi pogled. Italijanski izraz "scala" v prevodu pomeni "lestev", vendar sploh ni bil tako prozaičen predmet, ki je navdihoval njegove ustvarjalce.

Gledališka stavba je bila postavljena na mestu starodavne milanske cerkve, imenovane po Santa Maria della Scala. Ta cerkev iz druge polovice 14. stoletja je imela svojo zavetnico - Beatrice Regina iz plemiške družine della Scala.

Februarja 1776 je tragična nesreča povzročila požar, ki je uničil kraljevo vojvodsko gledališče. Idejo o ustanovitvi novega gledališča je naklonjeno sprejela avstrijska cesarica Marija Terezija. Želela je, da Milano ohrani slavo prestolnice italijanske opere.

Razvil arhitekturni projekt Giuseppe Piermarini, sredi leta 1776 pa se je začela veličastna gradnja. Vsa dela, začenši s čiščenjem ozemlja in konča s končnim poliranjem, so trajala 2 leti. Izključna zasluga cenjenega arhitekta in njegove ekipe je bil eleganten neoklasični slog stavbe, opremljen s posebnim portalom za oskrbo s konjskimi vpregami. In neverjetna akustika dvorane je stoletja postala legenda.

operno gledališče

Operna dvorana je bila narejena v obliki ogromne podkve (100 x 38 m), opremljena s klasičnim večstopenjskim modelom razporeditve škatel (5 stopenj in skoraj dvesto škatel). Glede na to, da je vsaka loža lahko sprejela do 10 obiskovalcev, je bila skupna kapaciteta gledališča impresivna.

Zunanja resnost gledališke stavbe je poudarila bogastvo in lepoto notranje opreme. Okras, izdelan v svetlih in toplih zlatih tonih, je presenetil s svojo eleganco.


Notranjost stavbe je medtem poskrbela za številne zabave za elegantno javnost, kot so igralnice in bifeji.

Najbolj plemenite italijanske družine, prežete z ljubeznijo do gledališča, so vložile impresiven znesek - približno milijon lir za ustvarjanje La Scale.

In za večje veselje rednih obiskovalcev, se v stenah gledališča niso odvijale le komorne produkcije, ampak tudi ekstravagantni dogodki, kot so bikoborbe in velika kartaška srečanja. Pravzaprav gledališče postane središče posvetnega in kulturnega življenja države.

Pot do slave najslavnejše operne hiše Scale se je začela 3. avgusta 1778. Dogodek je bil veličastno okrašen in zaznamovan s premiero opere Priznana Evropa. A. Salieri je svoje delo ustvaril posebej za ta pomemben dan za evropski gledališki svet. Po operi je bilo uprizorjenih več baletnih predstav. Nespremenljivo polna dvorana je pokazala, da je občinstvo novemu gledališču naklonjeno ne glede na stan in položaj.

Sam izraz "operno gledališče" je pomenil prisotnost stalne skupine, opernih vokalistov, lastnega orkestra, dirigenta in seveda režiserja.

Ker je bila v Teatru La Scala v ospredju opera, je bilo njegovo delovanje razdeljeno na več letnih časov - pomlad, poletje, jesen in karnevalski čas. Prve tri sezone so vsebovale resno pisanje, medtem ko je pustni čas poudaril lahkotnejše zaplete gledališke predstave in balet.

V začetku 19. stoletja so pomemben del repertoarja della Scale sestavljala dela velikega mojstra belcanta - Rossinija. Prav on je uvedel modo za večplastno vokalno tehniko in opero seria (resna opera). Prvenec Gioacchina Antonia Rossinija na odru La Scale je bila opera Touchstone. V naslednjih 13 letih so med stenami gledališča zveneli Aureliano v Palmiri, Deklica z jezera, Turek v Italiji, Pepelka, Seviljski brivec, Othello.

Od leta 1822 je bil repertoar gledališča dopolnjen z deli Bellinija in Donizettija. V središču predstav so bile znane operne dive - M. Malibran, J. Pasta, obe sestri Grisi. Ustvarjalna zveza skladateljev in nadarjenost izvajalcev sta vsako novo produkcijo obsodila na uspeh. Do leta 1850 sta se med zidovi della Scale kot diamanti svetili opera seria in opera buffa - Anna Boleyn, Lucrezia Borgia, Favorite, Linda di Chamouni, Donizettijeva hči polka. in najboljša dela Bellini - Capuleti in Montecchi, Somnambula, Beatrice di Tenda, Puritanci.

Nekoč so sijaj italijanske opere in veličastni družabni dogodki, ki so se odvijali v Della Scali, obrnili glave angleškemu pesniku Byronu, francoskemu pisatelju Stendhalu in naredili neizbrisen vtis na ruskega skladatelja Mihaila Ivanoviča Glinko. Poznavanje slednjega s skladateljema Bellinijem in Donizettijem je močno vplivalo na Glinkine glasbene poglede in mu pomagalo, da se je spremenil v polnopravnega mojstra glasbenega osebja. Kasneje bo Glinka napisal svoja najboljša dela v italijanskem slogu.

S prihodom virtuoznega italijanskega skladatelja Giuseppeja Verdija v Scalo postane italijanska opera glavna umetnost države in celo Evrope. Italijani so bili poleg zgolj estetskega užitka deležni tudi čustvenega sporočila za enotnost naroda, poziva k osvoboditvi oblasti Avstro-Ogrske. Verdi je v zgodovinskih zapletih svojih del spretno prikrival revolucionarne vzgibe, a naziv »maestra revolucije« je bil v njem trdno zasidran. Ivana Orleanska, Oberto, grof di San Bonifacio, Nabucco, Falstaff pripadajo njegovemu peresu. Ustvarjalnost Verdija je bila izjemen uspeh in je spremenila bistvo gledališča. Zavrnitev lahkotnosti in zabave je gledalec poslušal ognjevite govore pravi domoljub njihove države.

Pojav mladega Artura Toscaninija v Scali je hkrati neverjetno naključje in usoda. Nekdanji dirigent gledališkega orkestra ni zadovoljil potreb plemiške javnosti in je bil sramotno izgnan. Nato so na oder povabili Toscaninija, ki je kljub svojim 20 letom zaslovel z izvedbo opere Aida. Izrazit in karizmatičen Toscanini si je zlahka pridobil ljubezen utrujenih gledališčnikov.

Arturo Toscanini postane dirigent in umetniški vodja operne hiše, kar je vnaprej določilo velike spremembe v življenju della Scale. Vzkipeča aktivnost maestra se je dotikala vsega, od dvigovanja zavese - ne vodoravno navzgor, temveč navpično, do obveznega pravila oddajanja klobukov v omaro, da se zagotovi dober pogled na gledalce, ki sedijo v zadnjih vrstah. stojnice.

Temelji na ustvarjalna dediščina Giuseppeja Verdija, Toscanini je nenehno posodabljal gledališki repertoar. Prav on je prišel na idejo, da bi se obrnil na opero, ki jo je ustvaril Robert Wagner. Poleg tega se je repertoar orkestra bistveno razširil zaradi simfoničnih del. In šele spopad z novo italijansko vlado, ki se drži nacionalsocialističnih pogledov, prisili Toscaninija, da zapusti Scalo in se preseli v ZDA.

Oblaki političnih spletk so se vse bolj zgrinjali nad Evropo, niso zaobšli niti Italije. Leta 1943, med drugo svetovno vojno, je bila uničena znamenita operna hiša La Scala. Kljub temu skupina še naprej vadi v težkih vojaških razmerah in nastopa na odrih drugih ustanov. Nemirni Toscanini tudi v tujini ne neha skrbeti za svoje potomce.

Leta 1945, po osvoboditvi Italije, Toscani naveže stik z mestnimi oblastmi v Milanu in jim pošlje milijon lir za obnovo gledališča.

Kot feniks se leta 1946 La Scala dvigne iz pepela vojne, da bi Italijanom povrnila ljubezen do opere, žejo po življenju. Arturo Toscanini je seveda spet postal mojster orkestra in strogi genij gledališča. Povojni upad je vplival zasedba trupe, se della Scala v naslednjih letih spremeni v kovačnico gledaliških talentov.

Leta 1948 je Guido Cantelli debitiral kot dirigent v operni hiši. Živahen način vodenja orkestra, strast in nedvomen talent je cenil Toscanini. V svojih nepolnih 20 letih Cantelli organizira cikel opernih predstav, ki temeljijo na delih Wagnerja in Verdija, ima številne skupne koncerte z drugimi uglednimi maestri - Herbertom von Karajanom, Dmitrijem Mitroupolosom in Brunom Walterjem.

Poleg drame, ki sta jo napisala skladatelja, začnejo na odru Scale vreti resne strasti - za naziv prima se borita največji operni divi 20. stoletja Maria Callas in Renata Tibaldi. Zaradi težke narave Callasa je med člani skupine malo priljubljena, režiserjem pa je všeč neverjetna umetnost pevke. Leta 1955 je Maria Callas igrala glavno vlogo v operi La Traviata G. Verdija. Interpretacija dela režiserja Viscontija je Callasu pomagala, da se je spremenila v boginjo opere, postala obraz La Scale.

Ob zori leta 1957 je umrl Arturo Toscanini, človek, ki je toliko naredil za della Scalo. Do leta 1965 so mesto dirigenta zasedali različni glasbeniki, vendar se dolgo nihče ni uveljavil. Claudio Abaddo, ki je prvič dirigiral v milanski Operi, je pokazal zanimivo podajanje gradiva in velik potencial. Ima naslednje uspešne produkcije - Seviljski brivec, Italijan v Alžiru, Pepelka, Macbeth, Simon Boccanegra in druga dela. Leta 1972 je Abaddo postal šef dirigent La Scale. Hkrati se v operi izvajajo številni simfonični koncerti, baleti se uprizarjajo z udeležbo italijanskih in tujih zvezd.

Umetniki, ki so nastopali v Scali

Zibelka opere se v drugi polovici 20. stoletja skuša približati javnosti. V stenah della Scale so nastopile zvezde svetovne opere - Placido Domingo, Montserrat Caballe, pa tudi ruski glasovi - Fjodor Šaljapin, Tamara Milaškina, Leonid Sobinov, balerina Svetlana Zakharova, baletni plesalec - Rudolf Nurejev. Vzporedno s tem gledališka skupina redno gostuje po Evropi, obiskala je ZDA in Kanado.

Sodoben videz La Scale

V povojnih letih je Teatro della Scala doživelo več prenov. Zadnjega je leta 2001 začel graditi arhitekt Mario Botta in je trajal do leta 2004. Predvsem je bil preoblikovan glavni oder gledališča, ki zdaj lahko sprejme do tri akcije hkrati. Poleg gradbenih del in obnove notranjih prostorov so v gledališču zmanjšali skupno število sedežev za gledalce. Sodobne zahteve požarna varnost na milost in nemilost prepuščeno občinstvu 2030 sedežev. Podkev dvorane se je raztezala vzdolž kraljeve lože, stojnic in petih nivojev lož. Pravi poznavalci opere se raje naselijo v galerijah, kjer je po njihovem mnenju najboljša akustika.

Danes, tako kot pred nekaj stoletji, operna hiša La Scala svojo sezono začenja 7. decembra, na praznik svetega Ambroža, zavetnika mesta Milano. Vso zimo, do junija, je gledališče tempelj opere. Jeseni se začenja čas simfoničnih koncertov, ki jih prireja leta 1982 ustanovljeni Filharmonični orkester. Poleg tega ima gledališče svoj pevski zbor in baletno skupino.

Repertoar


Sodobni repertoar gledališča je zasnovan za najrazličnejše okuse, tukaj se lahko odpravite na produkcijo klasike - Verdi, Wagner, Puccini, Bellini, Rossini, Gounod, Čajkovski, Musorgski, Donizetti. Novi trendi pa niso tuji tudi gledališkim režiserjem, modnim novostim in alternativnim branjem. znana dela redno prisoten na repertoarju La Scale.

Cena vstopnice in rezervacija

Cena vstopnic za La Scalo se giblje od 29 do nekaj sto evrov. Sedeži z dobrim razgledom bodo stali veliko denarja. Najvrednejši sedeži so v stojnicah, na galeriji, prve vrste v ložah. Na otvoritveni dan sezone se odvija najbolj osupljiva in pričakovana akcija, ki si jo lahko ogledate le tako, da položite impresivno količino. Rezervacije in vstopnice se opravijo prek spletnega sistema gledališča ali neposredno v Milanu. Vendar pa je opera La Scala cenjena nad vsem zemeljskim bogastvom, zato morate poskrbeti za vstopnice vnaprej.

Poiščite hotel v bližini gledališča La Scala

Naslov gledališča

Muzej La Scala

Na koncu velja omeniti, da je v della Scala muzej, poln lepih, neverjetnih in čudovitih stvari, ki so neposredno povezane z življenjem gledališča. Na stenah muzeja si lahko ogledate portrete slavnih opernih div. Posebno priljubljeno je platno, ki prikazuje G. Pasta v kostumu Anne Boleyn, ki ga je napisal K. Bryullov. Poleg tega razstava vključuje doprsne kipe več uglednih skladateljev, posmrtno masko G. Verdija, modele za najbolj izjemne produkcije in druge nepozabne eksponate. Cena vstopnice za gledališki muzej La Scala je 6 evrov.

Znamenitosti v bližini gledališča La Scala

Počasen sprehod od obzidja gledališča po uličici, okrašeni z mozaiki, vodi do trga, kjer se nahaja (Doumo). Gotska srednjeveška stavba navdušuje s suličastimi vrhovi streh in bogatim okrasjem. V bližini je še ena zanimiva atrakcija - to je spomenik italijanskemu izumitelju, umetniku in znanstveniku.

↘️🇮🇹 UPORABNI ČLANKI IN SPLETNA MESTA 🇮🇹↙️ DELI S PRIJATELJI

Vam je bil članek všeč? Deli s prijatelji!