Վերաբերմունք կատակերգական վայ մտքից. «Վայ խելքից» աշխատության վերլուծություն. Դրամատիկական ստեղծագործության հակամարտությունը և դրա ինքնատիպությունը

Գրիբոեդովի «Վայ խելքից» կատակերգությունը Ռուսաստանում կյանքի ռեալիստական ​​պատկերն է դրանից հետո: Հայրենական պատերազմ 1812 թ. Կատակերգության մեջ տրված պատկերների հարուստ պատկերասրահում վարպետորեն ներկայացված են բյուրոկրատական ​​աշխարհը, բարձրաստիճան ազնվականությունը, ֆեոդալ հողատերերը և առաջադեմ հայացքներին հավատարիմ մարդիկ։ Կատակերգությունն անդրադառնում էր այն ժամանակվա բոլոր սուր քաղաքական և սոցիալական խնդիրներին՝ ճորտատիրություն, ծառայություն, կրթություն, ազնվական կրթություն; Արտացոլվեցին վեճեր երդվյալ ատենակալների դատավարությունների, գիշերօթիկ հաստատությունների, ինստիտուտների, փոխադարձ կրթության, գրաքննության և այլնի վերաբերյալ։
Կատակերգության գլխավոր հերոսը Չատսկին է։ Իր կերպարով Գրիբոեդովը երգեց «այն ժամանակվա Ռուսաստանի ամենափայլուն դարաշրջանը, հույսերի և վեհ երիտասարդության դարաշրջանը», ինչպես երեսուն տարի անց ասաց Ա. Ի. Հերցենը։ Չացկին մեծացել է Ֆամուսովի տանը, մանուկ հասակում նա դաստիարակվել և սովորել է Սոֆիայի մոտ։ Մենք գիտենք, որ նա կիրթ մարդ էր, զբաղվում էր գրական գործունեությամբ, եղել է զինվորական ծառայություն, կապեր է ունեցել նախարարների հետ, երեք տարի եղել է արտերկրում։ Այս ամենը Չացկուն հարստացրեց նոր տպավորություններով, ընդլայնեց նրա մտահորիզոնը, բայց չդարձրեց նրան ամեն օտարի երկրպագու։ Ֆամուս հասարակությանն այդքան բնորոշ Եվրոպայի հանդեպ այս ստրկամտությունից Չացկին պաշտպանված էր իր բնորոշ հատկանիշներով՝ սեր հայրենիքի, նրա ժողովրդի հանդեպ, քննադատական ​​վերաբերմունք շրջապատող իրականության նկատմամբ, հայացքների անկախություն, անհատական ​​և ազգային արժանապատվության զարգացած զգացում։ .
Վերադառնալով Մոսկվա՝ Չացկին ազնվական հասարակության կյանքում գտավ նույն գռեհկությունն ու դատարկությունը, ինչ նախորդ տարիներին։ Նա զգում էր բարոյական ճնշելու և անհատի ճնշելու նույն ոգին, ուստի Չացկու բախումը Famus Societyանխուսափելի էր. Այս բախումն աստիճանաբար ստանում է ավելի ու ավելի դաժան բնույթ, այն բարդանում է անձնական դրամայով. Չատսկու անձնական երջանկության հույսերը փլուզվում են:
Մոլչալինն այնքան ընտելացել է այն հասարակությանը, որտեղ նա պտտվում է, այնքան է ուզում դրանում լինել իրենը, որ որդեգրել է նրա ներկայացուցիչների շատ բարքեր, տոնայնություն և սովորություններ։ Իմանալով, որ Չացկին դատապարտվում է նրանց կողմից, ում նա ստրկամտորեն ծառայում է, Մոլչալինն իրեն թույլ է տալիս նվաստացնող և հովանավորչական երանգ Չատսկու նկատմամբ։ Մոլչալինն ունի գործողությունների որոշակի ծրագիր, նա հետևում է դրան՝ չմտածելով, թե ինչ միջոցներով կարելի է հասնել նպատակին։ «Չափավորություն և ճշգրտություն»՝ սրանք այն երկու «տաղանդներն» են, որոնց համար նա իր վրա է վերցնում վարկը։ Մոլչալինը չի արհամարհում Ֆոմա Ֆոմիչի՝ Տատյանա Յուրիևնայի հովանավորությունը, ծառայությունը նայում է որպես կարիերա անելու միջոց, նա Չացկիին առաջարկում է անել նույնը. «Դե, իսկապես, ի՞նչ կցանկանայիք մեզ ծառայել Մոսկվայում։ Եվ մրցանակներ վերցնել, և զվարճանալ: Առանց շփոթվելու՝ նա բացահայտ ասում է, որ չի համարձակվում «իր դատողությունն ասել», քանի որ շարքերում չէ, հետևաբար «դուք պետք է կախվածություն ունենաք ուրիշներից»։
Մոլչալինը լիովին բացահայտվում է կատակերգության վերջին գործողության մեջ։ Պարզվում է, որ նա Սոֆիայի հետ հարաբերություններին դիտարկում է որպես կյանքում կարգավորվելու միջոց, պատկերում է սիրեկանի` վախենալով միայն մեկ բանից. որ Ֆամուսովը չի իմանա նրանց սիրավեպի մասին։ Հատկապես ուժեղ է նրա ինքնաբացահայտումը։ Այն պարունակում է ամբողջ Մոլչալինը, նրա բարոյականությունը, սկզբունքները, որոնց նա հետևում է։ Նրա տոնն ու պահվածքը փոխվում են, երբ տեսնում է, որ Սոֆյան ամեն ինչ գիտի իր ստորության մասին. նա նվաստացնում է իրեն, ճիճու պես ճռճռում, սողում է նրա ոտքերի մոտ։
Մոլչալինը հիանալի հասկանում է, թե ինչ է պահանջվում պաշտոնյայից, եթե նա ցանկանում է կարիերա անել։ Նա Ֆամուսովի ծառայության մեջ է ընդամենը երեք տարի, և արդեն հասցրել է «երեք մրցանակ ստանալ», դառնալ Ֆամուսովի ճիշտ մարդը, մտնել նրա տուն։ Հետևաբար, Չացկին, ով լավ ծանոթ է նման պաշտոնյայի տեսակին, կանխատեսում է Մոլչալինի համար փայլուն ծառայողական կարիերայի հնարավորությունը.
Եվ այնուամենայնիվ, նա կհասնի որոշակի աստիճանների,
Չէ՞ որ այսօր նրանք սիրում են համրերին։
Մոլչալինը ունի բոլոր տվյալները հետագայում կարևոր պաշտոնյա դառնալու համար՝ ազդեցիկ մարդկանց ծառայելու կարողություն, նպատակին հասնելու միջոցների լիակատար անառակություն, բարոյական կանոնների բացակայություն։ Ն.Վ.Գոգոլը գրել է Մոլչալինի մասին. Այս դեմքը տեղին է գրավված, լուռ, ցածր, առայժմ հանգիստ ճանապարհ է բացում մարդկանց մեջ…»:
Ինչո՞ւ, ուրեմն, «Լռողները երանելի են աշխարհում»։ Խլացուցիչները ծաղկում են այնտեղ, որտեղ իներցիան, ագահությունը, ստրկամտության պաշտամունքը, փոխադարձ պատասխանատվությունը: Որքան բարձր է մեր հասարակության զարգացման մակարդակը, այնքան ավելի կատարելագործված պետք է դառնան մոլխալինները՝ ձգտելով ինքնազարգանալ, հարմարվել, հարմարվել ցանկացած իրավիճակին։ Նրանք գիտեն, թե ինչպես կարելի է վերաներկել, դժվար է տեսնել, նույնականացնել, դուրս բերել:
Այստեղ մենք ունենք երկու մարդ, ովքեր տարբեր կերպ են հասկանում կյանքը և իրենց տեղը դրանում: Չատսկին խելացի է, կիրթ, բայց նաև պարզամիտ, բաց, միամիտ; Մոլչալինը սահմանափակ է, բայց խորամանկ, ճարպիկ, գաղտնի: Առաջինը բացահայտ արտահայտում է իր կարծիքը՝ չվախենալով դատապարտությունից. երկրորդը եղնիկ է, եղնիկ, բայց հոգու խորքում վատ է վարվում մարդկանց հետ։ Ո՞ւմ կնախընտրի Famus հասարակությունը. Իհարկե Մոլչալին։ ԲԱՅՑ ժամանակակից հասարակություն? Ամենայն հավանականությամբ, նաեւ Մոլչալինը, այլապես ներկայիս «տաք տեղերում» ավելի արժանի մարդիկ կլինեին։
Երկու կերպար, վարքագծի երկու տեսակ, կյանքի երկու ուղի... Ո՞ր ճանապարհով պետք է մարդ գնա հաջողության հասնելու համար, բայց չշեղվի, խղճի հետ գործարք չգնա: Մեզանից յուրաքանչյուրը կատարում է իր ընտրությունը, բայց դրանում կարող են օգնել նաև այնպիսի հիանալի գործեր, ինչպիսին է Ա. Ս. Գրիբոյեդովի «Վայ խելքից» կատակերգությունը: Դրամատուրգի վարպետությունը ես տեսնում եմ հենց նրանում, որ նա արտացոլում էր համամարդկային, ոչ ենթակա մոդայիկ ու ժամանակային երևույթները։

Եթե ​​Ալեքսանդր Անդրեևիչ ՉացկիԳրիբոյեդովի կատակերգության մեջ մեզ համար ամենաիրական, հասկանալի կերպարն է, որին մենք համակրում ենք, ապա Սոֆյա Պավլովնայի կերպարը ամենաբարդն ու հակասականն է, և շատ ավելի դժվար է արտահայտել իր վերաբերմունքը նրա նկատմամբ։ Քանի դեռ ծանոթ չեք պիեսի մասին գրախոսականներին, կատակերգությանն ուղղված արձագանքներին և բազմաթիվ ռուս գրողների հոդվածներին, ապա այն կարդում եք առանց նախապաշարումների և հնարավորություն ունեք սեփական կարծիք կազմել դրա հերոսներից յուրաքանչյուրի մասին։ Կատակերգության առաջին տողերից մենք ծանոթանում ենք Սոֆիայի հետ, և հենց առաջին գործողության ժամանակ մենք սկսում ենք կռահել նրա կերպարը հերոսների կրկնօրինակների միջոցով: Ինչպիսի՞ն է այն մեզ: Սա խելացի ռոմանտիկ աղջիկ է, դաստիարակված ֆրանսիական սենտիմենտալ վեպերով, որոնք այնուհետև առատորեն տարածվեցին ամբողջ Ռուսաստանում և հատկապես հայտնի դարձան մայրաքաղաքի երիտասարդության շրջանում: Սոֆիան նման է այն ժամանակվա բոլոր աղջիկներին. կարդալով այս գրքերը՝ նա ակամա տրվում է երջանիկ սիրո ռոմանտիկ երազանքներին։ Ի՞նչ է նա ներկայացնում: Նման մի բան՝ մի գեղեցիկ հարուստ աղջիկ սիրահարվում է մի աղքատ գեղեցիկ երիտասարդի, և նա նույնպես կուռք է դարձնում նրան։

Երազելով այսպես, նա իր իդեալը գտնում է խորամանկ և խոհեմ Մոլ-չալինի մեջ. նա նրան թվում է համեստ, խելացի, քնքուշ և երկչոտ սիրող: Բայց մենք գիտենք, որ նա այդպիսին չէ, այլ Սոֆյան. նա կուրացել է զգացումից և պատրաստ է շատ բանի նրա համար։ Այս անկեղծ սերը ինձ դուր է գալիս Սոֆյան: Եվ նրա մոլորությունները ոչ թե նա են, այլ այն հասարակությունը, որում նա դաստիարակվել է։ Որքան էլ ռոմանտիկ, սիրալիր ու վեհ է իր զգացմունքներով, նա դեռ պատկանում է իր շրջապատին։ Իսկ Չատսկին բոլորովին այլ է։ Հենց նրա միտքն ու տարբերությունը ուրիշներից, «նորմալ» է, որ Սոֆյային հեռացնում է Չատսկուց. նա անհասկանալի է և հեռու նրա համար, նա հարաբերություններ է պահպանում նրա հետ՝ հանուն պարկեշտության, բայց ոչ մի կենդանի զգացում չունի նրա հանդեպ։ Չատսկին սխալվում է. Սոֆիան երբեք չի սիրել նրան: Այս հարցում նա բավականին ազնիվ է. Բայց ամբողջովին լքելով Չացկուն (նա անընդհատ շտապում է նրա և իր հասարակության միջև), նա սուզվում է իր միջավայրում և ակամայից դառնում Չատսկու թշնամին: Նա ստիպված է աջակցել Չացկու խելագարության մասին խոսակցություններին, և դրանով նա չի զիջում մյուսներին՝ անձամբ Ֆամուսովին և նրա հյուրերին։

Բայց Սոֆիայի անձնական դրաման էոր Մոլչալինը խաբում է նրան։ Անցնելով Մոլչալինի և Ֆամուսի շրջապատի մարդկանց կողմը, նա հանկարծ հայտնաբերում է, որ դրանք ստոր և ստոր մարդիկ են: Եվ ինձ թվում է, որ վերջում նա հասկանում է, որ խորապես սխալվել է։ Եթե ​​նա խելք չունենար, չէր կարողանա դա գիտակցել։ «Նա նույնպես ստացել է իր միլիոնավոր տանջանքները», - ասում է Գոնչարովը: Եվ նա իրավացի է՝ Սոֆիայի կերպարը խորապես ողբերգական է։ Նրա հոգին այլասերված է, աղավաղված այս հասարակության կողմից, և դա դավաճանում է նրան: Անկախ ամեն ինչից՝ Սոֆյան ամբողջ «Famus» սերիալի ամենագրավիչ կերպարն է, նա ավելի շատ զոհ է, քան ամեն լուսավորի հալածող։ Եվ դա այն է, ինչ ինձ դուր է գալիս նրա մեջ:

Կատակերգություն «Վայ խելքից» էսսե («Վայ խելքից» ստեղծագործություն):

Գրիբոեդովի «Վայ խելքից» պիեսը չափածո կատակերգություն է 19-րդ դարի հետպատերազմյան Ռուսաստանի մասին: Հեղինակն իր ստեղծագործության մեջ օգտագործում է պատկերների ամենալայն շրջանակը, որպեսզի պատկերի այդ ժամանակների մոսկվացիների կյանքի ռեալիստական ​​պատկերը: Գրիբոեդովը չի սահմանափակվում միայն պաշտոնյաների, ազնվականության ներկայացուցիչների, ֆեոդալ տանտերերի կյանքը պատկերելով, նա նրանց հակադրում է «նոր» մարդկանց հետ, հավատարիմ մնալով առաջադեմ հայացքներին: Կատակերգությունը դատապարտում է Եկատերինայի դարաշրջանի բոլոր սուր սոցիալ-քաղաքական խնդիրները՝ ճորտատիրություն, քաղաքացիական ծառայություն, կրթություն, արիստոկրատ երիտասարդության կրթություն։ Բայց բացի կատակերգության գլոբալ խնդիրներից, տեղ կային գրաքննության, երդվյալ ատենակալների դատավարությունների, վերապատրաստման և նմանատիպ մանր հարցերի շուրջ տարատեսակ վեճերի համար:

Կատակերգության գլխավոր հերոսը Ալեքսանդր Չատսկին է։ Նա Ֆամուսովին հարմար է որպես որդի. հանգամանքների բերումով նա դաստիարակվել է իր տանը, մեծացել դստեր՝ Սոֆիայի հետ։ Չատսկին կիրթ մարդու տպավորություն է թողնում, հետաքրքրությունների լայն շրջանակով։ Երեք տարի ապրել է արտերկրում, եղել է զինվորական ծառայության, զբաղվել գրական աշխատանքով։ Արտերկրում ապրելն իր անջնջելի հետքն է թողել Չացկու աշխարհայացքի վրա՝ ընդլայնելով նրա հորիզոնները, հարստացնելով տպավորությունները։ Սակայն հայրենիք վերադառնալուց հետո նա անմիտ կերպով չէր երկրպագում օտարին։ Սրանից նրան փրկեցին անձնական հատկանիշները՝ սեր հայրենիքի և ռուս ժողովրդի հանդեպ, շրջակա միջավայրը օբյեկտիվորեն գնահատելու ունակություն, հայացքների անկախություն, անձնական արժանապատվության զգացում: Բայց ամեն եվրոպականի հանդեպ ստրկամտությունը բնորոշ էր ֆամուս հասարակության յուրաքանչյուր ներկայացուցիչին։ Միևնույն դատարկությունը, պարապությունն ու գռեհկությունը Չատսկուն հանդիպեցին տարիներ անց տանը։ Ճնշված՝ նա զգում է, որ ճնշվում է իր անձը, բացի այդ, ամեն ինչ սրվում է Ալեքսանդրի անձնական դրամայից՝ նրա անձնական երջանկության հույսերը չեն արդարանում։

Կատակերգության անունը խոսուն է՝ Չացկու վիշտը բխում է հենց նրա մտքից։ Չացկու և Ֆամուսովի ժամանակը կիրթ, լուսավոր մարդու նկատմամբ զգուշավոր և նույնիսկ թշնամական վերաբերմունքի ժամանակն է։ Հետո, խոսելով մտքի մասին, նրանք նկատի ուներ ազատ մտածողությունը։

Նոր գաղափարները վախեցնում էին հին հավատացյալներին, արիստոկրատական ​​վերնախավը վանում էր առաջադեմ քաղաքական համոզմունքներ ունեցող մարդկանց, որոնց պարզապես խելագար էին համարում։

Մոլչալինը Չատսկու ճիշտ հակառակն է։ Սա մարդ է, ով միշտ պատրաստ է ծառայել ազդեցիկ մարդկանց, բացարձակապես չի հասկանում որևէ նպատակի հասնելու միջոցները և ընդհանրապես իրեն չի սահմանափակվում բարոյական որևէ կանոնով։ Մոլչալինը Չացկիին նվաստացուցիչ է վերաբերվում՝ իմանալով, որ նա դատապարտված է այն մարդկանց կողմից, որոնց նա ծառայում է։ Եվս մեկ անգամ, կարդալով կատակերգության տողերը, մտածում եմ՝ իսկապե՞ս այն երբեք չի կորցնի իր արդիականությունը: Հուսով եմ, որ այդպես չէ: Բայց մեր ժամանակներում, ինչպես Ա. Ս. Գրիբոյեդովի կյանքում, ծաղկում են մոլխալինները, ովքեր գիտեն, թե ինչպես հարմարվել ցանկացած իրավիճակի:

Երկու տարբեր մարդիկ, որոնցից յուրաքանչյուրն յուրովի է ընկալում աշխարհը, իրենց նկատմամբ տարբեր վերաբերմունք են առաջացնում։ Չատսկին կիրթ է ու խելացի, բայց, իմ կարծիքով, միամիտ։ Մոլչալինը սահմանափակ է, բայց միևնույն ժամանակ շատ խորամանկ և ճարպիկ է։ Չացկին բացահայտ խոսում է բոլորի և ամեն ինչի նկատմամբ իր վերաբերմունքի մասին, մինչդեռ Մոլչալինը կեղծավոր է, բայց հոգու խորքում վատ է վերաբերվում մարդկանց յուրովի։ Բնականաբար, բարձր հասարակությունը Մոլչալինին կգերադասի Չատսկուն։ Ամեն մեկն ընտրում է իրենը կյանքի ուղին, բայց այնպիսի անմահ ունիվերսալ ստեղծագործությունները, ինչպիսին է Ա. Ս. Գրիբոյեդովի «Վայ խելքից» կատակերգությունը, հնարավորություն է տալիս նորաստեղծ երիտասարդությանը կատարել ճիշտ ընտրություն:

1. «Դժվար է Սոֆյա Պավլովնային ոչ լավ վերաբերվել» (Ի. Ա. Գոնչարով):(Սոֆյան համակրանք է առաջացնում. նա խելացի է, բայց չի հասկանում մարդկանց: Նա չի ձևավորել գաղափարներ և համոզմունքներ: Չափազանց հպարտություն, թույլերին հովանավորելու ցանկություն, դյուրահավատություն, կյանքի «գրքային» գաղափար. հատկությունները, որոնք բացատրում են նրա սերը Մոլչալինի հանդեպ և Չացկիի մերժումը:)
2. Անհետևողականություն Սոֆիայի անձի և վարքագծի իմ գնահատման մեջ:
1. Գերազանց հատկություն է աղջկա վարքի անկեղծությունը մարդկանց հետ հարաբերություններում։(Սոֆյան ոչ ոքի չի ստում, բացի իր հորից: Հայրը բացառություն է. նա կանխատեսում է սկանդալ, եթե իմանա իր սիրո մասին «անարմատ» քարտուղարուհու («ով աղքատ է, նա քեզ համարժեք չէ») Ունենալով. Սիրահարված է Չացկիին, նա սառն է նրա հետ, տեսնում է թերություններ այն ամենում, ինչ նախկինում թվում էր իր արժանիքներին, բավականին հեգնական և հեգնական է: Մոլչալինի մեջ նա տեսնում է (ավաղ!) անկեղծ, ազնիվ, սիրահարված, պարկեշտ, բայց կախված և, հետևաբար, երկչոտ մարդ: Ձգտում է ուրախացնել նրան և, հետևաբար, չի թաքցնում իր քնքշությունը:)
2. Նա ընդամենը տասնյոթ տարեկան է:(Սոֆյան շատ երիտասարդ է, ուստի նրան հուզում է Մոլչալինի թվացյալ անկեղծությունը, նրա երկչոտությունը, ինքնավստահությունը, բոլորին հաճոյանալու ցանկությունը, նույնիսկ այն համրությունը, որին ծաղրում է Չացկին։ Կարծում եմ՝ տասնյոթ տարեկան մի աղջիկ, իմանալով կյանքըմիայն ֆրանսիական վեպերից, սա կարելի է ներել:)
3. Սոֆիայի դաստիարակության այլանդակությունը հայրական տանը.(Ինձ զարմացնում է, որ Սոֆիան չունի իր սեփական գաղափարները, համոզմունքները: Բայց որտեղից պետք է լինեն դրանք: Նրա հայրը հոգ չէր տանում նրա դաստիարակության մասին: Գուցե սա ամենալավն է. ի՞նչ կարող էր նա սովորեցնել դստերը: Սենտիմենտալ վեպեր, Կուզնեցկի Մեծ մասը, «երկրորդ մայրը»՝ ֆրանսուհին, ով վարձել է իր հորը, աշխարհիկ բամբասանքները, ահա թե որտեղից նա յուրացրել է կյանքի մասին իր գիտելիքները: Բնավորությամբ խելացի Սոֆյան չի ստացել հոգևոր սնունդ և ստեղծել է իր գեղարվեստական ​​աշխարհը, որտեղ նա իրեն սիրուհի է զգում, թույլերի հովանավորը: Մոլչալինի հանդեպ խղճահարությունից սեր է ծնվել: Ես հասկանում եմ նրան, ուստի ես շատ եմ ներում:
4. Ի՞նչն է ազդել Չատսկու նկատմամբ Սոֆիայի վերաբերմունքի վրա։(Չատսկու ժամանումը, նրա ակտիվությունը, իր համար սիրելի դարձածի մասին հեգնական հայտարարությունները, Սոֆյան ընկալեց (և իրավացիորեն այդպես է) որպես փորձ իր հորինած աշխարհի դեմ: Կարծում եմ, եթե Չացկին ավելի զգույշ լիներ իր հայտարարություններում (հատկապես Մոլչալինի մասին: Նա կվիճեր նրա հետ՝ պաշտպանելով իր արդարությունը, և այդպիսով, նրա զայրույթը, զայրույթը նրա մեջ թշնամական վերաբերմունք առաջացրին նրա նկատմամբ (ի վերջո նա հավատում էր Մոլչալինի սիրուն): Ինձ համար դժվար է դրանում մեղադրել Սոֆյային: Կրկին. , մեղավոր է նրա անփորձությունը, կյանքի ու մարդկանց անտեղյակությունը։ Ես հասկանում եմ նրա վիճակը, անկեղծ հուզմունքը, երբ Մոլչալինը ընկավ ձիուց, և ցավում եմ այն ​​աղջկա համար, ով թույլ տվեց իրեն այդպես խաբել։) նյութը կայքից
5. Ինչպե՞ս կազդի Սոֆիայի վրա նրան սովորած դաժան դասը:(Կարծում եմ, որ նա կփոխի նրան, թեև վստահ չեմ դեպի լավը: Միգուցե Մոլչալինի կեղծավորությունը կկործանի նրա հավատը մարդկանց հանդեպ, նրանց անկեղծության և պարկեշտության նկատմամբ: Ի՞նչ կմնա նրան կյանքում: Գաղափարները, համոզմունքները, հանրային շահերը նախկինում գոյություն չուներ, և դրանք ոչ մի տեղից չկան: Պատահաբար տարածվեց Չացկիի խելագարության մասին լուրերը, ով նույնպես ականատես եղավ նրա նվաստացմանը, նրանց ընդմիշտ հեռացրեց միմյանցից: Սոֆիան կդառնա տիկին Սկալոզուբ: Սա է վերջին բարոյականությունը մահ։ Ափսոս աղջկան։)
3. Սոֆիայի հետ հարաբերությունների բարդությունն անխուսափելի է:(Երիտասարդ Ֆամուսովան հյուսված է հակասություններից։ Չացկիից հետո նա կատակերգության ամենաողբերգական կերպարն է)։

Կատակերգության ստեղծման պատմությունը

«Վայ խելքից» կատակերգությունը գլխավոր և ամենաարժեքավոր արդյունքն է Ա.Ս. Գրիբոյեդով. Վայ խելքից կատակերգությունն ուսումնասիրելիս նախ պետք է վերլուծել այն պայմանները, որոնցում գրվել է պիեսը։ Այն անդրադառնում է առաջադեմ և պահպանողական ազնվականության բուռն առճակատման խնդրին։ Գրիբոյեդովը ծաղրում է 19-րդ դարի սկզբի աշխարհիկ հասարակության բարքերը։ Այս առումով նման ստեղծագործության ստեղծումը բավականին համարձակ քայլ էր ռուսական պատմության զարգացման այդ շրջանում։

Հայտնի է դեպք, երբ Գրիբոյեդովը, վերադառնալով արտասահմանից, հայտնվել է Սանկտ Պետերբուրգի արիստոկրատական ​​ընդունելություններից մեկում։ Այնտեղ նրան զայրացրել էր հասարակության անպարկեշտ վերաբերմունքը մեկ օտարերկրյա հյուրի նկատմամբ։ առաջադեմ հայացքներԳրիբոյեդովը նրան դրդել է արտահայտել իր կտրուկ բացասական կարծիքն այս հարցում։ Հյուրերը դիտարկեցին երիտասարդ տղամարդխելագար, և դրա մասին լուրը արագ տարածվեց համայնքում: Հենց այս միջադեպն էլ գրողին դրդել է կատակերգություն ստեղծելու։

Պիեսի թեման և խնդիրները

«Վայ խելքից» կատակերգության վերլուծությունը նպատակահարմար է սկսել վերնագրին անդրադառնալով։ Այն արտացոլում է պիեսի գաղափարը։ Վա՜յ նրա ողջախոհությունից Գլխավոր հերոսկատակերգություններ - Ալեքսանդր Անդրեևիչ Չացկի, ով մերժվում է հասարակության կողմից միայն այն պատճառով, որ ավելի խելացի է, քան շրջապատող մարդիկ: Դրանից բխում է մեկ այլ խնդիր. եթե հասարակությունը մերժում է արտասովոր մտքի տեր մարդուն, ապա ինչպե՞ս է դա բնութագրում հենց հասարակությանը։ Չատսկին անհարմար է զգում իրեն անմեղսունակ համարող մարդկանց մեջ։ Սա բազմաթիվ խոսքային բախումների տեղիք է տալիս գլխավոր հերոսի և իրեն ատող հասարակության ներկայացուցիչների միջև։ Այս խոսակցություններում կողմերից յուրաքանչյուրն իրեն ավելի խելացի է համարում, քան զրուցակիցը։ Միայն պահպանողական ազնվականության միտքն է առկա հանգամանքներին հարմարվելու ունակության մեջ՝ առավելագույն նյութական օգուտներ ստանալու համար: Ամեն ոք, ով նրանց համար կոչումներ ու փող չի հետապնդում, խելագար է։

Ընդունել Չացկու տեսակետները պահպանողական ազնվականության համար նշանակում է սկսել փոխել նրանց կյանքը՝ ժամանակի պահանջներին համապատասխան։ Ոչ ոք սա հարմար չի գտնում։ Ավելի հեշտ է Չատսկուն խելագար հայտարարելը, քանի որ այդ դեպքում դուք կարող եք պարզապես անտեսել նրա խոսակցությունները:

Չացկու և արիստոկրատական ​​հասարակության ներկայացուցիչների բախման ժամանակ հեղինակը բարձրացնում է մի շարք փիլիսոփայական, բարոյական, ազգային, մշակութային և կենցաղային խնդիրներ։ Այս թեմաների շրջանակներում քննարկվում են ճորտատիրության, պետությանը ծառայելու, կրթության, ընտանեկան կյանքի խնդիրները։ Այս բոլոր խնդիրները կատակերգության մեջ բացահայտվում են միտքը հասկանալու պրիզմայով։

Դրամատիկական ստեղծագործության հակամարտությունը և դրա ինքնատիպությունը

«Վայ խելքից» պիեսում կոնֆլիկտի առանձնահատկությունը կայանում է նրանում, որ դրանք երկուսն են՝ սիրային և սոցիալական։ Սոցիալական հակասությունը կայանում է «ընթացիկ դարի» ներկայացուցիչների՝ ի դեմս Չացկու և «անցյալ դարի»՝ ի դեմս Ֆամուսովի և նրա կողմնակիցների, շահերի և հայացքների բախման։ Երկու հակամարտությունները սերտորեն կապված են միմյանց հետ:

Սիրային փորձառությունները Չատսկուն ստիպում են գալ Ֆամուսովի տուն, որտեղ նա երեք տարի չի եղել։ Նա իր սիրելի Սոֆյային գտնում է շփոթված վիճակում, նա նրան շատ սառն է ընդունում։ Չատսկին չի հասկանում, որ սխալ ժամանակ է ժամանել։ Սոֆյան զբաղված է սիրո պատմության միջով անցնելով իրենց տանը ապրող հոր քարտուղարուհու՝ Մոլչալինի հետ։ Սոֆիայի զգացմունքների սառեցման պատճառների մասին անվերջ մտքերը Չատսկուն ստիպում են հարցեր տալ իր սիրելիին՝ նրա հորը՝ Մոլչալինին։ Երկխոսությունների ընթացքում պարզվում է, որ Չացկու հայացքները տարբերվում են զրուցակիցներից յուրաքանչյուրից։ Նրանք վիճում են ծառայության, իդեալների, աշխարհիկ հասարակության բարքերի, կրթության, ընտանիքի մասին: Չացկու հայացքները վախեցնում են «անցյալ դարի» ներկայացուցիչներին, քանի որ սպառնում են ֆամուս հասարակության սովորական կենսակերպին։ Պահպանողական ազնվականները պատրաստ չեն փոփոխությունների, ուստի Սոֆիայի կողմից պատահաբար տարածված Չացկու խելագարության մասին լուրերն ակնթարթորեն տարածվում են հասարակության մեջ: Գլխավոր հերոսուհու սիրեցյալը տհաճ բամբասանքի աղբյուր է, քանի որ դա խանգարում է նրա անձնական երջանկությանը: Եվ սա կրկին տեսնում է սիրո և սոցիալական կոնֆլիկտների միահյուսում։

Կատակերգական կերպարների համակարգ

Կերպարների պատկերման մեջ Գրիբոեդովը չի պահպանում հստակ բաժանումը դրականի և բացասականի, ինչը պարտադիր էր դասականության համար։ Բոլոր հերոսներն ունեն և՛ դրական, և՛ բացասական գծեր: Օրինակ՝ Չատսկին խելացի է, ազնիվ, խիզախ, անկախ, բայց նաև արագաշարժ է, անարատ։ Ֆամուսովը իր տարիքի որդին է, բայց միևնույն ժամանակ նա հիանալի հայր է։ Չատսկու նկատմամբ անողոք Սոֆիան խելացի է, համարձակ և վճռական։

Բայց պիեսում «խոսող» ազգանունների օգտագործումը կլասիցիզմի անմիջական ժառանգությունն է։ Հերոսի անունով Գրիբոեդովը փորձում է դնել նրա անհատականության առաջատար հատկանիշը։ Օրինակ, Ֆամուսով ազգանունը առաջացել է լատիներեն fama-ից, որը նշանակում է «ասեկոսե: Հետեւաբար, Ֆամուսովն այն մարդն է, ով ամենից շատ մտահոգված է հասարակական կարծիքով։ Դրանում համոզվելու համար բավական է հիշել նրա վերջին դիտողությունը. «...Ի՞նչ կասի արքայադուստր Մարյա Ալեքսևնան»։ Չատսկին ի սկզբանե Չադսկի էր։ Այս ազգանունը հուշում է, որ հերոսը ազնվական հասարակության բարքերի հետ պայքարի մեջ է։ Այս առումով հետաքրքիր է նաև հերոս Ռեպետիլովը. Նրա ազգանունը կապված է ֆրանսերեն repeto բառի հետ, կրկնում եմ։ Այս կերպարը Չատսկու ծաղրանկարային կրկնօրինակն է։ Նա չունի իր կարծիքը, այլ միայն կրկնում է ուրիշների խոսքերը, այդ թվում՝ Չացկու խոսքերը։

Կարևոր է ուշադրություն դարձնել կերպարների տեղադրմանը։ Սոցիալական կոնֆլիկտը հիմնականում տեղի է ունենում Չացկու և Ֆամուսովի միջև։ Սիրային դիմակայություն է կառուցվում Չացկու, Սոֆիայի և Մոլչալինի միջև։ Սրանք են հիմնականը կերպարներ. Չատսկու կերպարը միավորում է սերն ու սոցիալական հակամարտությունը։

«Վայ խելքից» կատակերգության մեջ ամենադժվարը Սոֆիայի կերպարն է։ Դժվար է դա վերագրել «անցած դարի» տեսակետներին հավատարիմ մարդկանց։ Մոլչալինի հետ հարաբերություններում նա արհամարհում է հասարակության կարծիքը։ Սոֆյան շատ է կարդում, սիրում է արվեստը։ Նա զզվում է հիմար Պաֆֆերից։ Բայց դուք չեք կարող նրան անվանել նաև Չացկիի կողմնակից, քանի որ նրա հետ զրույցներում նա նախատում է նրան իր կոշտության, բառերի անողոքության համար: Հենց նրա խոսքն էր Չացկու խելագարության մասին, որը որոշիչ դարձավ գլխավոր հերոսի ճակատագրում։

Պիեսում կարևոր են և՛ երկրորդական, և՛ էպիզոդիկ կերպարները։ Օրինակ՝ Լիզան, Սկալոզուբը անմիջականորեն մասնակցում են սիրային կոնֆլիկտի զարգացմանը՝ բարդացնելով ու խորացնելով այն։ Էպիզոդիկ կերպարները, որոնք հայտնվում են Ֆամուսովի մոտ այցելության ժամանակ (Տուգուխովսկիներ, Խրիումիններ, Զագորեցկի) ավելի լիարժեք բացահայտում են ֆամուսովյան հասարակության բարքերը։

Դրամատիկական գործողությունների զարգացում

«Վայ խելքից»-ի գործողությունների վերլուծությունը կբացահայտի կոմպոզիցիոն առանձնահատկություններստեղծագործություններն ու դրամատիկական գործողության զարգացման առանձնահատկությունները։

Առաջին գործողության բոլոր երևույթները մինչև Չացկիի գալը կարելի է համարել կատակերգության էքսպոզիցիան։ Այստեղ ընթերցողը ծանոթանում է գործողության տեսարանին և իմանում ոչ միայն դրա մասին սիրային հարաբերություններՍոֆիային և Մոլչալինին, բայց նաև այն մասին, որ Սոֆիան նախկինում քնքուշ զգացմունքներ ուներ Չացկիի նկատմամբ, ով հեռացավ թափառելու աշխարհով մեկ։ Առաջին ակտի յոթերորդ տեսքում Չացկու հայտնվելը սյուժեն է։ Դրան հաջորդում է սոցիալական ու սիրային կոնֆլիկտների զուգահեռ զարգացումը։ Չատսկու հակամարտությունը Ֆամուս հասարակության հետ հասնում է իր գագաթնակետին գնդակի ժամանակ. սա է գործողության գագաթնակետը: Չորրորդ գործողությունը՝ 14-րդ կատակերգական ֆենոմենը (Չատսկիի վերջին մենախոսությունը) թե՛ սոցիալական, թե՛ սիրային գծերի ավարտն է։

Դատավարության ընթացքում Չացկին ստիպված է նահանջել Ֆամուս հասարակության առաջ, քանի որ նա փոքրամասնություն է։ Բայց դժվար թե նրան պարտված համարեն։ Պարզապես Չացկու ժամանակը դեռ չի եկել, ազնվական միջավայրում պառակտումը նոր է սկսվել։

Պիեսի ինքնատիպությունը

«Վայ խելքից» աշխատության ուսումնասիրությունն ու վերլուծությունը կբացահայտեն նրա վառ ինքնատիպությունը։ Ավանդաբար «Վայ խելքից»-ը համարվում է առաջին ռուսը իրատեսական խաղ. Չնայած դրան, այն պահպանեց կլասիցիզմին բնորոշ գծերը՝ «խոսող» ազգանունները, ժամանակի միասնությունը (կատակերգության իրադարձությունները տեղի են ունենում մեկ օրվա ընթացքում), տեղի միասնությունը (պիեսը տեղի է ունենում Ֆամուսովի տանը): Սակայն Գրիբոյեդովը հրաժարվում է գործողության միասնությունից՝ կատակերգության մեջ զուգահեռ զարգանում են երկու հակամարտություններ, որոնք հակասում են կլասիցիզմի ավանդույթներին։ Գլխավոր հերոսի կերպարում հստակ երեւում է նաեւ ռոմանտիզմի բանաձեւը՝ բացառիկ հերոս (Չատսկի) անսովոր հանգամանքներում։

Այսպիսով, պիեսի խնդիրների արդիականությունը, դրա անվերապահ նորարարությունը, կատակերգության աֆորիստական ​​լեզուն ոչ միայն մեծ նշանակություն ունեն ռուս գրականության և դրամատուրգիայի պատմության մեջ, այլև նպաստում են կատակերգության հանրաճանաչությանը ժամանակակից ընթերցողների շրջանում։

Արվեստի աշխատանքի թեստ