var en hjälm för den store Don; bjuder in sin tappra bror Vsevolod, leder sin trupp till det polovtsiska landet, vinner slaget, förlorar sedan en annan och försvinner från dikten, efter att ha blivit tillfångatagen: det mesta består av Svyatoslavs tal och Jaroslavnas klagan. Sedan, i slutet av dikten, dyker Igor upp igen för en minut och flyr från fångenskapen. I allmänhet väcker han inte vårt deltagande i någonting. Även om Vsevolod också avbildas mycket svagt och som i förbigående, är han mer en hjälte i sin tidsanda. Hans tal till Igor andas av stridens passion och inspiration. I strid dras han i förgrunden och skymmer Igors färglösa ansikte. Svyatoslav är inte som en karaktär, utan historiens röst, talesmannen för den politiska staten Ryssland: poeten själv gömmer sig tydligt bakom honom. I allmänhet finns det ingen dramatik, ingen rörelse i dikten; ansikten absorberas av händelsen, och händelsen är helt obetydlig i sig. Detta är inte en kamp mellan två folk, utan en räd av en stam på en angränsande stam. Uppenbarligen ligger alla dessa brister i dikten inte i svagheten i sångarens talang, utan i bristen på material som folklivet kunde leverera till honom. Här är anledningen till att människorna själva är helt färglösa i dikten: utan tro, utan tankesätt, utan världslig visdom, med bara rikedomen av en levande och varm känsla. Och därför är hela dikten barnsligt babbel, full av poesi, men magert i betydelse, babbel, vars hela charm ligger i obestämda, melodiska ljud, och inte i betydelsen av dessa ljud ...
Vi sa ovan att "Sagan om Igors kampanj" talar skarpt om sydryskt ursprung. Det finns något mjukt i hans språk, som påminner om den nuvarande lilla ryska dialekten, särskilt överflödet av gutturala ljud och ändelser med bokstaven ъ i verben i nutid i tredje person plural. Men mest av allt talar livet för människorna som uttrycks i det för lekmännens rysk-södra ursprung. Det finns något varmt, ädelt och mänskligt i de ömsesidiga relationerna mellan karaktärerna i den här dikten: Igor väntar på sin kära bror Vsevolod, och Vsevolods tal till Igor andas ödmjuk och öm släktkärlek utan sofistikering och förvirring: "Du är min enda bror , ett starkt ljus, O Igor, och vi är båda Svyatoslavichi! Igor drar sig tillbaka med regementen, inte av rädsla för att lägga ner huvudet: han tyckte synd om sin kära bror Vsevolod. I den åldrade Svyatoslavs förebråelser till sina söner hör man inte de kränkta myndigheternas vrede, utan sorlet av kränkt föräldrakärlek - och hans förebråelse är ödmjuk och mild; anklagar barnen för att våga, vilket var orsaken till Igors fångenskap, samtidigt tycks han vara stolt över deras djärvhet: du är fiendens blod, dina hjärtan är gjorda av starkt smidd damask, och härdat i det vilda! Är detta vad jag förväntade mig av dig med mitt silvergrå hår!" Men de ädla relationerna mellan könen är särskilt slående i dikten. Kvinnan här är inte bara en fru och inte bara en älskarinna, utan också en älskarinna på samma gång. Yaroslavnas klagan andas med djup känsla, uttryckt i bilder som är lika enfaldiga som graciösa, ädla och poetiska. Detta är inte en hustru som efter sin makes död förblev en bitter föräldralös, utan ett hörn och utan en bit, och som beklagar att det inte finns någon annan att mata henne: nej, det här är en öm älskare som kärleksfull själ rusar sorgset till sin älskade, till sin _lada_, för att doppa sin bäverärm i Kayalafloden och skära blodiga sår på sin älskades kropp; som tilltalar hela naturen om sin älskade: hon förebrår vinden som bär khanens pilar till den älskades trupp och skingrade hennes glädje på fjädergräset; bönfaller Dnepr att vårda sin älskades båtar före henne, så att hon inte sänder tårar till honom på havet tidigt; hon ropar till solen, som är "varm och röd för alla" - plågar bara hennes band med värmen från hennes krigares strålar ... Och å andra sidan vet en man hur man uppskattar en sådan kvinna: bara törsten efter strid och ära fick Vsevolods tönt att glömma för en stund "hans _kära hoti_, röda Glebovna, vanor och seder "... Allt detta, upprepar vi, ger genklang hos södra Ryssland, där det ännu nu finns så mycket humant och ädelt. i familjelivet, där sexuella relationer är baserade på kärlek, och en kvinna åtnjuter rättigheterna för sitt kön; och allt detta är diametralt motsatt till norra Ryssland, där familjerelationer vild och oförskämd, och en kvinna är ett slags tamboskap och där kärlek är en helt främmande angelägenhet i äktenskap: jämför små ryska bönders liv med ryska bönders, småborgares, köpmäns och delvis andra klassers liv, och du kommer att vara övertygad om giltigheten av vår slutsats om det sydliga ursprunget till "Sagan om regementet Igor", och vår övervägande av ryska folksagor kommer att göra denna övertygelse till bevis.
Nu borde vi prata (111) om "Legenden om Batus invasion av det ryska landet" och "Legenden om slaget vid Mamaev"; men vi kommer att säga väldigt lite om dem. Båda dessa monument förhåller sig inte det minsta till poesin, ty i dem finns varken en skugga eller ett spöke av poesin: de är snarare monument inte ens av vältalighet, utan av den tidens fyndiga retorik, vars hela list bestod i oupphörliga applikationer till Bibeln och extrahera texter från den. Mycket mer intressant är "Word of Daniil the Sharpener". Det hör inte heller till poesi, men kan tjäna som ett exempel på praktisk filosofi och lärd vältalighet från XIV-talet (112). Daniil Zatochnik var en man med djup inlärning i sin tids anda; Hans "ord" kännetecknas av intelligens, fingerfärdighet och på vissa ställen något som liknar vältalighet. Dess främsta fördel är att den andas sin tidsanda. Det skrevs i fångenskap, till prinsen, från vilken vår Skärper hoppades be om förlåtelse och frihet. Utan att förlora huvudämnet i sitt budskap ur sikte, ägnar sig skärparen åt olika bedömningar. På tal om sin fattigdom säger han för övrigt:
Vi vet att en rik make finns överallt; och i ett främmande land har han vänner, men den eländiga går osynligt i sitt eget. Han kommer att tala rikt, alla kommer att tiga och hans ord kommer att lyftas upp till molnen; men den eländige säger, alla kommer att klicka på honom och blockera hans mun: _deras kläder är ljusa, det är ärligt tal_.
Smickrande till prinsen berömmer han honom så här:
Fågeln gläds över våren, och moderns barn, så gläds jag, prins, herre, över din nåd; våren ubo pryder jorden med blommor, och du, furste herre, återupplivar allt folket med din nåd, föräldralösa och änkor, _ från adelsmännen som störtar_. Prins herre! visa mig ljuset av ditt ansikte, för din röst är ljuv, och bilden av dina suveräner är röd, och ditt ansikte är ljust och magnifik, och dina suveräners sinne, som ett vackert paradis, är fruktbart.
Vässarens böner till prinsen stiger ibland till sann vältalighet:
Men ha alltid kul med många brashnas, och kom ihåg att jag torräter bröd; eller drick en söt drink, men kom ihåg mig, drickande varmt vatten och fallande aska (113) från vindens plats; Innan du lägger dig på mjuka sängar under sobelfiltar, och minns att jag under ett enda tyg ligger och dör på vintern och tränger in i hjärtat med regndroppar som pilar.
Särskilt anmärkningsvärt är följande avsnitt i skärparens "ord", där han råder prinsen att respektera sinnet mer än rikedom och talar om sig själv med något slags naivt sublimt medvetande om sin egen värdighet:
Prins, min herre! beröva inte de vise fattiga brödet, och höj inte de fattiga till de rikas moln, vansinniga, sanslösa: de fattiga är visa, som guld i ett kalnekärl, och de rika röda är meningslösa, sedan som ett hökhuvud, vävt med halm. Min herre! se inte mitt yttre, utan se mitt inre: jag är fattig på kläder, men rik i sinnet; Jag har en ung ålder, men ett gammalt sinne, genom att tänka som en örn sväva genom luften. Men ställ skudelnichis kärl under strömmen av en droppe av min tunga, låt den sötaste honungen samla orden i min mun.
Detta är inte livet på tyglarna, inte heller visdomen i de galnas hjärta: de sinnessjuka varken skriks åt, sås eller samlas i spannmålsmagasin, utan de föder själva. Som att hälla vatten i pälsen, så lär de galna; hundar och grisar behöver inte guld och silver, inte heller ett dumt klokt ord (114). Om örnmesen slukar, om stenen flyter på vattnet, om grisen vilar på den skällande ekorren, då lär den galna sinnet.
Det märks att Daniil Zatochnik led av ont förtal från bojarerna och prinsens hustru; åtminstone ingenting annat kan förklara följande fruktansvärda filippinska mot dåliga rådgivare och dåliga fruar:
Prins, min herre! det är inte havet som sänker skeppen, utan vindarna; och det är inte elden som tänder järnet, utan kvävningen av påsen: på samma sätt faller inte prinsen själv i många dåliga saker (115), utan duman leda honom in. Med en bra duma kommer prinsen att avsluta det höga bordet, men med en käck duma kommer han att berövas det lilla bordet. Bo säger i världsliga liknelser: inte boskap i boskap, en get och inte ett odjur hos djur, en igelkott, inte en fisk i fisk, en cancer, inte en fågel i fåglar, en fladdermus, och inte en man i en man, som hans hustru äger; inte en fru i zhpny, som från hennes man ...; inte arbeta i verk under skräpet att bära. Dyk diva, som fångar en elak hustru, för vinnings skull .... (116) det är bättre att föra in en oxe i ditt hus än en ond hustru att förstå: oxen talar inte och tänker inte ont; och den onda hustrun _biema_ rasar, och den ödmjuka reser sig, är stolt över rikedom och fördömer andra i elände. Vad är en ond hustru? oförstörbart hotell, demonisk köpman. Vad är en ond hustru? världsligt uppror, blindhet för sinnet, huvudet för all ondska, i kyrkan en demonisk tullindrivare, en syndens förespråkare, frälsningens bakhåll.
Vi skriver inte ut detta energiska trick till slutet: det här är bara början, den svagaste delen av det. Låt oss istället skriva ut slutet av Zatochnikovs budskap: det är i så hög grad i tidsandan att det blir poetiskt av vältaligt, och därför särskilt intressant.
Dessa ord skrev az Daniel i fångenskap vid Belasjön och förseglade i vax och lät dem gå i sjön, och de åt upp fisken, och Yasha var en fiskare och fördes till prinsen och började piska den, och prinsen såg detta skrivet och befallde Daniel att befrias från det bittra molnet. – Avfärda inte hans galenskap direkt från hans galenskap, men du kommer inte att bli som han. Jag ska sluta prata redan, men jag kommer inte att vara som en päls och släppa rikedom till de fattiga; Må jag inte bli som kvarnstenar, som de många människor tillfredsställer, men inte kan bli nöjda med sig själva, må jag inte bli hatad av världen med mycket samtal. Som en fågel
Sida 16 av 40
Skoluppsats på temat "Bilden av Yaroslavna". "Sagan om Igors kampanj"- arbete forntida rysk litteratur om skyddet av det ryska landet från den polovtsiska invasionen. Skriven av en okänd författare. Händelserna som beskrivs i dikten äger rum 1185, när prins Igor ledde sin armé mot polovtsierna. Trots solförmörkelsen, som förebådade nederlag, beslutade Igors fru att besegra de polovtsiska trupperna för att för alltid stänga vägen till Ryssland. Men det motsatta hände. Bara de första dagarna förde med sig segerglädjen. På den tredje dagen besegrades Igors armé, och prinsen själv togs till fånga. Ryska soldater gav sina liv för att försvara sitt hemland, men krafterna var lika. För att övervinna de polovtsiska horderna var det nödvändigt att förena de ryska furstendömena för att bekämpa fienden. Oenighet mellan prinsarna ledde till att Igors hustru besegrades, men det ryska landet led, vilket blev försvarslöst. Varför fann The Tale of Igor's Campaign sådan popularitet, varför skiljer sig denna krönika från andra verk? Många verk har skrivits om detta, många ryska och andra vetenskapsmän, litteraturkritiker löste detta problem och var överens om att en av huvudorsakerna och huvudorsaken var lekmannens ovanliga poetiska tal, som på grund av sin skönhet gav detta verk närmare konsten.
Hur reagerar hans hemland på prins Igors nederlag? Författaren förstår att det är möjligt att förmedla känslor för ett militärt misslyckande, sorgen över en försvarslös jord endast genom lidandet av en person nära Igor. Sådan är frun till prinsen - Yaroslavna. I verket är hon ett exempel på en slavisk kvinna, en trogen patriot, hängiven sin man och sitt land. Vi lär känna Yaroslavna när hon gråter vid portarna i Putivl-grad, vänder sig till naturens krafter, förmanar dem att återvända till sina män.Vi ser den nedslående sorgen hos en fru som har förlorat sin älskade, sitt motstånd och sitt hopp. När hon tänker på sin man söker hon stöd från naturens krafter och för Igors krigare. Yaroslavna vänder sig mot vinden och frågar:
Lätt, bevingad värdinna! Varför, på en stark vinge, yla, mina kära, På prinsen, min kära hand, kastar du pilar mot khanen?
Kvinnan är redo att flyga i zigzitz bara för att rädda en älskad och ge honom styrka. Kval, smärta, förtvivlan smälte samman i detta rop - klagomål. Med förlusten av sin man förlorar Yaroslavna livsglädjen. Sorgen och hopplösheten överväldigar henne. Genom att ge oss en bild av prinsessans gråt får författaren oss att tänka på vem som är krigaren för sitt land, för sin älskade. Yaroslavna sörjer inte bara sin man och hans armé, hon sörjer det ryska landet, hon förlorade sina försvarare. Styrkan i Yaroslavnas känslor hjälper prinsen att fly från fångenskapen. Han återvänder för att försvara sitt hemland igen.
Naturbilder introduceras av författaren i verket! I allmänhet, från annalerna, om det fanns en beskrivning av naturen, var den icke-infödd, genomsyrad av patriotism. Hon är också en politiskt medveten kvinna, eftersom hon sörjer inte bara Igor, utan också soldaterna, hennes fru, hon sympatiserar med ryska kvinnor:
Som barmhärtighetens mås Han stönar tidigt på morgonen. Yaroslavna tror på Kayalaflodens mirakulösa kraft, som kan läka prinsens sår: Jag ska doppa bäverärmen i Kayalafloden, tvätta prinsens blodiga sår på hans starka kropp!
På ukrainska fiktion och i folklore finner vi ofta en jämförelse av en kvinna med en poppel, viburnum, en mås, en gök för att avgöra en kvinnas öde. Dessa två fåglar representerar tragiskt öde kvinnor. Författaren till "Ord ..." använder dem exakt. Yaroslavna är redo att flyga som en gök, som en mås, in i själva hettan, bara för att rädda Igor. Hela Yaroslavnas monolog består av retoriska vädjanden och frågor där hon hyllar naturens allmakt och ibland till och med kan förebrå, vilket hindrar prinsen och hustrun:
Å vind, segla! Varför, sir, med våld? Varför kastar du fiendepilar på dina lungors vingar mot min käras krigare? I Dnepr-Slavutich vänder hon sig till ett mäktigt element: bring dig, herre, Till mig min kära, Och jag skulle inte sända honom nitiska tårar Tidigt på havet!
Hur ska du älska din make? att så desperat, desperat tigga om sitt liv, inte i människor, utan i naturens krafter! Detta är förtvivlan, det sista hoppet. Och redan plågad av böner vänder sig kvinnan till den mäktigaste kraften - solen:
Varför hon då, solägaren, sträckte ut sina heta strålar På min käras kämpar På det vattenlösa fältet torkade de sina bågar av törst, stängde tätt sina koger! Och naturen tycktes haka på från dessa uppriktiga besvärjelser, som om hon förbarmade sig över denna kvinnas andliga skönhet, att naturen inte ens är likgiltig för hennes längtan: midnatt började havet leka, dimman går i pelare, virvelvindar, Gud presenterar vägen till Prins Igor Från det polovtsiska landet Till det ryska landet.
Mer än åtta århundraden har gått sedan dessa händelser, men även idag skulle jag vilja önska unga människor, makar att följa exemplet från denna maka i trohet, gränslös kärlek till varandra. När allt kommer omkring förrådde Igor inte Yaroslavna, även om han erbjöds vackra polovtsiska kvinnor och rikedom för att ha en allierad till Khan Konchak i hans person. Yaroslavna är en klok kvinna. Hon slår till med sin ömhet, försvarslöshet och samtidigt styrka. För mig är prinsessan inte bara Igors fru. Jag tog den här bilden i enhet med bilden av det ryska landet. Genom sin kärleks kraft återvänder Yaroslavna Igor till ursprungsland till ett folk i behov av skydd. Igor återvände från fångenskapen och det ryska landet gläds:
Igor rider längs Borichev
Aktuell sida: 6 (boken har totalt 15 sidor)
Font:
100% +
Vi sa ovan att The Tale of Igor's Campaign talar skarpt om sydryskt ursprung. Det finns något mjukt i hans språk, som påminner om den nuvarande lilla ryska dialekten, särskilt överflödet av gutturala ljud och ändelser med bokstaven ъ i verben i nutid i tredje person plural. Men mest av allt talar livet för människorna som uttrycks i det för lekmännens rysk-södra ursprung. Det finns något varmt, ädelt och mänskligt i de ömsesidiga relationerna mellan karaktärerna i denna dikt: Igor väntar söt bror Vsevolod, och Vsevolods tal till Igor andas ödmjuk och öm släktkärlek utan sofistikering och förvirring: "Du är min enda bror, ett starkt ljus, O Igor, och vi är båda Svyatoslavichs!" Igor drar sig tillbaka med regementen, inte av rädsla för att lägga ner huvudet: han tyckte synd om sin kära bror Vsevolod. I den åldrade Svyatoslavs förebråelser till sina söner hör man inte de kränkta myndigheternas vrede, utan sorlet av kränkt föräldrakärlek, och hans förebråelse är ödmjuk och mild; när han anklagar barnen för att våga, vilket var orsaken till Igors fångenskap, verkar han samtidigt vara stolt över deras djärvhet: ”O mina söner, Igor och Vsevolod! tidigt började du bryta det Polovtsiska landet med svärd och söka ära åt dig själv. Din övervinnande är oärlig, fiendens blod har orättvist utgjutits av dig. Dina hjärtan är fjättrade av starkt damaskstål och härdas i spriten! Var detta vad jag förväntade mig av dig med mitt silvergråa hår! Men de ädla relationerna mellan könen är särskilt slående i dikten. Kvinnan här är inte bara en fru och inte bara en älskarinna, utan också en älskarinna på samma gång. Yaroslavnas klagan andas med djup känsla, uttryckt i bilder som är lika enfaldiga som graciösa, ädla och poetiska. Detta är inte en hustru som efter sin makes död lämnades som en bitter föräldralös, utan hörn och utan en bit, och som beklagar att det inte finns någon annan att mata henne: nej, detta är en öm älskare, som en kärleksfull själ rusar längtan till sin älskade, till henne band att blötlägga bäverhylsan i Kayalafloden och torka av de blodiga såren på den älskades kropp; som tilltalar hela naturen om sin älskade: hon förebrår vinden som bär khanens pilar till den älskades trupp och skingrade hennes glädje på fjädergräset; ber Dnepr att vårda sin älskades båtar framför henne, så att hon inte sänder tårar till honom på havet tidigt; hon ropar till solen, som är "varm och röd för alla" - plågar bara sina krigare med värmen från strålarna från hennes band ... Och å andra sidan vet en man hur man uppskattar en sådan kvinna: bara törsten efter strid och ära fick Vsevolods buffel att glömma för en stund ”sin kära hoti, röd Glebovna, vanor och seder "... Allt detta, vi upprepar, resonerar med södra Ryssland, där det även nu finns så mycket humant och ädelt i familjelivet (105), där sexrelationer bygger på kärlek, och en kvinna åtnjuter rättigheterna för sitt kön; och allt detta är diametralt motsatsen till norra Ryssland, där familjeförhållandena är vilda och oförskämda, och en kvinna är ett slags tamboskap, och där kärlek är en helt främmande sak i äktenskap: jämför små ryska bönders liv med livet för Ryska bönder, småborgare, köpmän och delvis av andra klasser, och ni kommer att se i giltigheten av vår slutsats om det sydliga ursprunget till Sagan om Igors fälttåg, och vår övervägande av ryska folksagor kommer att göra denna övertygelse till bevis.
Nu borde vi prata (106) om "Legenden om Batus invasion av det ryska landet" och "Legenden om slaget vid Mamaev"; men vi kommer att säga väldigt lite om dem. Båda dessa monument förhåller sig inte det minsta till poesin, ty i dem finns varken en skugga eller ett spöke av poesin: de är snarare monument inte ens av vältalighet, utan av den tidens fyndiga retorik, vars hela list bestod i oupphörliga applikationer till Bibeln och extrahera texter från den. Mycket mer nyfiken är Daniil the Sharpeners ord. Den hör inte heller till poesin, utan kan tjäna som ett exempel på praktisk filosofi och lärd vältalighet från 1300-talet (107) . Daniil Zatochnik var en man med djup inlärning i sin tids anda; Hans "ord" kännetecknas av intelligens, fingerfärdighet och på vissa ställen något som liknar vältalighet. Dess främsta fördel är att den andas sin tidsanda. Det skrevs i fångenskap, till prinsen, från vilken vår Skärper hoppades tigga om förlåtelse och frihet. Utan att tappa huvudämnet i sitt budskap ur sikte, hänger sig skärparen oupphörligt åt olika domar. På tal om sin fattigdom säger han för övrigt:
...Vi vet att en rik make finns överallt; och i ett främmande land har han vänner, men den eländiga går osynligt i sitt eget. Han kommer att tala rikt, alla kommer att tiga och hans ord kommer att lyftas upp till molnen; men den eländige kommer att säga, alla kommer att klicka på honom och blockera hans mun: deras egna klädnader är ljusa, de och deras tal är ärligt.
Smickrande till prinsen berömmer han honom så här:
...Fågeln gläder sig över våren, och moderns barn, så gläds jag, prins, herre, över din nåd; våren pryder jorden med blommor, och du, furste herre, återupplivar hela folket med din nåd, föräldralösa och änkor, från adelsmännen du nedsänker. Prins herre! visa mig ditt ansiktes spöke, för din röst är ljuv, och bilden av dina suveräner är röd, och ditt ansikte är ljust och magnifik, och dina suveräners sinne, som ett vackert paradis, är fruktbart.
Vässarens böner till prinsen stiger ibland till sann vältalighet:
...Men ha alltid kul med många brashnas, och kom ihåg att jag torräter bröd; eller drick en söt drink, men kom ihåg att jag dricker varmt vatten och aska som faller (108) från vindens plats; När du lägger dig på mjuka sängar under sobelfiltar, och minns att jag under ett enda tyg ligger och dör på vintern och tränger in i hjärtat med regndroppar som pilar.
Särskilt anmärkningsvärt är följande avsnitt i "Värsarens ord", där han ger prinsen råd att respektera sinnet mer än rikedom och talar om sig själv med något slags naivt sublimt medvetande om sin egen värdighet:
......Prins, min herre! beröva inte de fattiga kloka bröd, och lyft inte upp till molnen de rika, galna, vettlösa: de fattiga är visa, som guld i ett kalnekärl, och de rika röda är meningslösa, sedan som ett disigt huvud, vävt med halm . Min herre! se inte mitt yttre, utan se mitt inre: jag är fattig på kläder, men rik i sinnet; Jag har en ung ålder, men ett gammalt sinne, genom att tänka som en örn sväva genom luften. Men ställ skudelnichis kärl under strömmen av en droppe av min tunga, låt den sötaste honungen samla orden i min mun.
Detta är inte livet på tyglarna, inte heller visdomen i de galnas hjärta: de sinnessjuka varken skriks åt, sås eller samlas i spannmålsmagasin, utan de föder själva. Som att hälla vatten i pälsen, så lär de galna; hundar och grisar behöver inte guld och silver, inte heller ett dumt klokt ord (109). Om örnmesen slukar, om stenen flyter på vattnet, om grisen vilar på den skällande ekorren, då lär den galna sinnet.
Det märks att Daniil Zatochnik led av ont förtal från bojarerna och prinsens hustru; åtminstone ingenting annat kan förklara följande fruktansvärda filippinska mot dåliga rådgivare och dåliga fruar:
...Prins, min herre! det är inte havet som sänker skeppen, utan vindarna; och det är inte eld som tänder järnet, utan en slarvig vind: likaså faller inte prinsen själv i många dåliga saker (110), men dumans medlemmar introducerar. Med en bra tänkare kommer prinsen att tänka på ett högt bord, men med en käck tanke kommer han att berövas ett litet bord. Bo säger i världsliga liknelser: inte boskap i boskap, en get och inte ett odjur hos djur, en igelkott, inte en fisk i fisk, en cancer, inte en fågel i fåglar, en fladdermus, och inte en man i en man, som hans hustru äger; inte en hustru i hustru, som från hennes man ...; inte arbeta i verk under skräpet att bära. Dykdiva, som fångar en ond hustru, för vinstens skull.... (111) Det är bättre att föra in en oxe i ditt hus än en ond kvinna att förstå: en oxe talar inte och tänker inte ont; en dålig fru biema rasar, men de ödmjuka reser sig, är stolta över rikedomar och fördömer andra i elände. Vad är en ond hustru? oförstörbart hotell, demonisk köpman. Vad är en ond hustru? världsligt uppror, blindhet för sinnet, huvudet för all ondska, i kyrkan en demonisk tullindrivare, en syndens förespråkare, frälsningens bakhåll.
Vi skriver inte ut detta energiska trick till slutet: det här är bara början, den svagaste delen av det. Låt oss istället skriva ut slutet av Zatochnikovs budskap: det är i så hög grad i tidsandan att det blir poetiskt av vältaligt, och därför särskilt intressant.
...Dessa ord skrev az Daniel i fångenskap vid Belasjön och förseglade i vax och lät dem gå i sjön, och de slukade fisken, och Yasha var en fiskare och fördes till prinsen och började piska den, och prinsen såg denna skrift och befallde Daniel att befrias från bittert fängelse. "Vissa inte direkt det galna i hans galenskap, men du kommer inte att bli som han. Jag ska sluta prata redan, men jag kommer inte att vara som en päls och släppa rikedom till de fattiga; Må jag inte bli som kvarnstenar, som de många människor tillfredsställer, men inte kan bli nöjda med sig själva, må jag inte bli hatad av världen med mycket samtal. Som om fågeln påskyndar sina sånger, kommer den snart att bli hatad. Verbet bo i världsliga liknelser: talet fortsätter ovänligt, släpandet fortsätter. Gud! ge vår furste Simsons styrka, Alexanders mod, Josefs sinne, Salomos vishet, Davids saktmodighet, och föröka dig, Herre, alla människor under hans hand. Ge den galna en kniv, och kraft till den onde (?). Mest av allt, hatar patientens sida. Amen.
Vem denne Daniel skärparen och när han levde är okänt. Nyheten om hans fängelse finns i våra krönikor under år 1378 (112). Hur det än må vara så förtjänar Sacharov särskilt tack för att han i sin bok återtryckte Daniil Zatochniks manuskript, som är så intressant i många avseenden. Vem Daniil Zatochnik än var kan man dra slutsatsen, inte utan anledning, att detta var en av de individer som till sin egen olycka är för smarta, för begåvade, vet för mycket och som inte kan dölja sin överlägsenhet för människor, kränker självisk medelmåttighet. ; vars hjärta värker och förtärs av iver för gärningar främmande för dem, som talar där det vore bättre att tiga, och tiga där det är fördelaktigt att tala; med ett ord, en av de personligheter som människor först berömmer och vårdar, sedan krymper från världen och slutligen, efter att ha dött, börjar berömma igen ...
Nu ska vi gå vidare till de fantastiska dikterna som finns i samlingen av kosacken Kirsha Danilov. Det finns mer än trettio av dem, förutom kosackerna, och Mr. Sacharov placerade från dem i sin bok, i avsnittet "Epos av det ryska folket", bara elva. I allmänhet visar Mr Sacharov stor misstro mot Kirsha Danilovs samling och till och med något som fientlighet. Denna fråga kräver viss förklaring. Manuskriptet till Kirsha Danilovs samling hittades av Mr. Demidov och publicerades (inte helt) av Mr. Yakubovich 1804, under titeln "Ancient Russian Poems". Sedan kom manuskriptet i besittning av greve N.P. Rumyantsev, på vars vägnar det publicerades av herr Kalaidovich 1818 (113), under titeln: "Ancient ryska dikter samlade av Kirsha Danilov och återutgivna, med tillägg (114) av 35 hittills okända sånger och sagor, samt noter för sång. I sitt förord säger herr Kalaidovich: (115)
...Författaren, eller snarare, samlaren av antika dikter, för många tillhör avlägsna tider, var någon Kirsha, utan tvekan, enligt det lilla ryska uttalet Kirill, sedan Pavsha- Paul; Danilov är förmodligen en kosack, för han sjunger då och då om denna modiga armés bedrifter med särskild entusiasm. Hans namn sattes på det första, nu förlorade arket med antika dikter. Herr Yakubovich garanterar rättvisan i detta. I det 36:e stycket, "Ja, det är inte synd om den goda mannen som är slagen, det är synd för baksmällan", där han kallar sig "Kirill Danilovich" och ägnar detta arbete åt skuld och vänskap. Det är svårt att ange platsen för hans födelse eller vistelse, för i pjäsen "Tre år Dobrynushka tjänade som förvaltare", på sidan 67 (116), säger författaren:
Men Dobrynya var borta i sex månader.
Förbi- vår, på- Sibirisk, ordet sex månader.Därför är det inte utan sannolikhet vi kan dra slutsatsen att en del av dikterna komponerades i Sibirien. I artikeln "Vasily Buslaev", på sidan 73:
Och och nej oss en sådan sångare
I härliga Novgorod
Mittemot Vasily Buslaev.Och slutligen, i "Churilia abbedissa", på s. 383, presenterar hon sig själv som invånare i Kiev:
Ja, det fanns många Guds kyrkor i Kiev,
Och mer än så hedervärda kloster;
Och det fanns inget underbarare än Kristi bebådelse.
MEN vår Kristi bebådelse är ärlig,
Och det fanns vi har Sexman Ivan.Samlaren av antika dikter måste tillhöra 1700-talets första decennier.
Herr Sacharov frågar: (117) ”Vad är grunden för det faktum att Kirsha Danilov var en samlare av antika dikter? På det faktum att hans namn är placerat på första sidan av manuskriptet. Var är det här arket? Kalaidovich säger att han är vilse. Vem såg arket med signaturen? Bara förläggaren Yakubovich, som enligt Kalaidovich garanterar rättvisan i denna nyhet?
Kort och tydligt, av allt detta vill Sacharov dra slutsatsen att Kirsha Danilov inte på något sätt var en samlare av antika dikter. Underbar; men vad är tvisten och finns det något att bråka om? Kirsha Danilov - bra; inte han, utan en annan, herr A., herr B., herr V. - också bra: åtminstone i båda fallen är dikterna varken bättre eller sämre. Men alla skäl ligger bakom Kirsha Danilov, och inte en enda är emot honom; det är klart som dagen (118) . För det första behöver du ett vanligt namn för att beteckna en samling antika dikter: varför uppfinna en ny när hela den läsande allmänhetens ögon redan har tittat noga på namnet Kirsha Danilov i tryck? För det andra att hans namn kan finnas på titelsidan - det är mer korrekt än att det inte stod på det, eftersom detta namn nämns i texten till en hel sång som komponerats av samlaren själv. Där är hon:
Och jag tycker inte synd om de trasiga, rånade,
Och om den där Ivan Sutyrin,
Förlåt bara för den goda baksmällan,
Och om Kiril Danilovich.
Baksmällan god karl är våldsam, hans huvud gör ont:
Och ni, mina kära bröder, kamrater, vänner!
Du köper lite vin, får en bra baksmälla.
Fast bitter och flytande - kom igen;
Ersätt min död med din mage:
Det dröjer inte länge innan jag kommer till nytta för dig.
Naturligtvis (119) skulle det vara löjligt att läsa Kirsha Danilov som författare av antika dikter; men vem sa eller bekräftade detta? Alla dessa dikter är onekligen uråldriga. De började förmodligen på tatarernas tid, om inte tidigare: åtminstone alla hjältar från Vladimir den röda solen kämpar ständigt i dem med tatarerna. Sedan ändrade varje århundrade och varje låtskrivare eller berättare dem på sitt eget sätt, antingen genom att subtrahera eller lägga till verser, eller ändra de gamla. Men de genomgick förmodligen den starkaste förändringen under enväldestiden i Ryssland. Och därför är det inte på något sätt förvånande att den vågade kosacken Kirsha Danilov, ledig reveller(120), lämnade dem inte helt i den form som han hörde från andra. Och han hade all rätt att göra det: han var en poet i hjärtat, vilket bevisas tillräckligt av hans passion för poesi och hans tålamod för att sätta 60 stora dikter på papper. Några (121) av dem kan tillhöra honom själv, som låten vi skrev ovan: "But I don't feel sorry for the beaten, robbed one" (122). I Ryssland har det sedan urminnes tider konstaterats att en intelligent person alltid är en bitter fyllare: detta eller nästan detta påpekade med rätta någonstans av Gogol (123). I nästa låt, präglad av en djup och svepande känsla av längtan och sorglig ironi, Kirsha Danilov är (124) den sanna ryska poeten som var möjlig i Ryssland före Katarina den storas ålder:
Och ve, ve-ve!
Och att leva i sorg - att vara oregerlig,
Att gå naken är inte att skämmas,
Och det finns inga pengar - före pengar,
Hryvnian dök upp - före de onda dagarna.
Var inte skallig lockig,
Var inte en vandrande rik,
odla inte ett träd med torr topp,
Göd inte en mager häst,
Trösta inte ett barn utan en mamma,
Skräddarsy inte en atlas utan en mästare.
Och ve, ve-ve!
Och sorgen omgjord sig med en bast,
Fötter är intrasslade med bast!
Och jag från sorg - in i de mörka skogarna,
Och sorgen har gått före århundradet;
Och jag är slut på sorg - i en hedervärd fest -
Och sorgen har kommit in, sittande framför;
Och jag är slut på sorg - till kungens krog -
Och sorgen möter, den drar öl.
Hur jag blev naken, skrattade han.
Kirsha Danilov bodde i Sibirien, vilket kan ses av frekventa uttryck: " men enligt vår mening på sibiriska”och från några dikter tillägnade minnet av bedrifterna av erövraren av Sibirien, Yermak. Det är mycket troligt att Kirsha i Sibirien hade fler möjligheter än någon annanstans att samla antika dikter: kolonister bevarar vanligtvis monumenten i sitt primitiva hemland med speciell kärlek och speciell flit. I allmänhet har redan nu i Sibirien den primitiva andliga typen av det gamla Ryssland bevarats i all sin renhet.
"Ancient Poems", som finns i Kirsha Danilovs samling, till största delen episkt innehåll i sagotyp. Det är stor skillnad på en dikt eller en rapsod och en saga. I dikten respekterar skalden liksom sitt ämne, sätter det över sig själv och vill väcka vördnad hos andra; berättaren är på egen hand: hans mål är att ockupera tom uppmärksamhet, skingra tristess, roa andra. Därför finns det en stor skillnad i tonen i båda typerna av verk: i det första, betydelse, passion, ibland stigande till patos, frånvaron av ironi, och ännu mer - vulgära skämt; i basen av den andra finns det alltid en baktanke, det märks att berättaren själv inte tror på det han berättar, och inombords skrattar åt sin egen historia. Detta gäller särskilt för ryska sagor. Förutom Sagan om Igors kampanj har vi inte en enda dikt bland folkverk som inte bär en sagolik karaktär. En rysk person älskar fabler som ett tidsfördriv under de lediga minuterna av långa vinterkvällar, men misstänker inte poesi i dem. Det skulle vara konstigt och vilt för honom att veta det akademiska barer skriva av och skriva ut hans berättelser och fabler inte för skämt och skratt, utan som något viktigt. Han prioriterar sången framför sagan och säger att "låten är en sann historia, och sagan är en lögn." Han har ingen föraning om nära släktskap fiktion med kreativitet: fiktion för honom är detsamma som lögn, det är nonsens, det är nonsens. Samtidigt är "Ancient Poems" inte riktigt sagor, men, som vi sa, sagodikter. Det kan vara så att de till en början var rent episka fragment, och sedan, med tiden, fick de sin fantastiska karaktär; det kan också vara så att det på grund av det barbariska skönlitterära begreppet redan från början var sagodikter, i vilka det poetiska inslaget behärskades av den folkliga diktsynens prosa. I herr Sacharovs bok (125) "Ryska folksägner"Det finns flera berättelser av nästan samma innehåll och nästan samma som några av de "Epos om det ryska folket" placerade av honom i "Berättelser om det ryska folket" (126). Skillnaden är att i sagor det finns några extra nackdelar epos detaljer, och att de förra är tryckta i prosa, och de senare på vers. Och vi tror att herr Sacharov gjorde detta inte utan anledning: även om alla våra sagor är sammansatta av någon sorts uppmätt prosa, utgör denna metrism så att säga en sekundär dygd i dem och kränks ofta på sina ställen, medan i dikter mätaren , även om stavelse, och dessutom inte alltid korrekt, är deras nödvändiga tillbehör. Dessutom är det en viss skillnad i sättet, på berättelsens sätt, mellan en saga och en dikt: den första omfattar hela hjältens liv, börjar med hans födelse och slutar med döden; dikten, tvärtom, fångar ett ögonblick från en hjältes liv och försöker skapa något separat och helt av det. Och därför innehåller en saga två, tre eller flera episka rapsoder, som till exempel om Dobrynya och Ilya Muromets. I sagans ton är det vanligare människor, världsliga, prosaiska; i dikttonen finns mer poesi, flykt, animation, även om de båda ofta talar om samma ämne och mycket lika, ofta med samma uttryck. Eftersom en rysk person vördade en saga som "stänk från tomt till tomt", strävade han inte bara efter trovärdighet och naturlighet, utan verkade också ha en oumbärlig plikt att medvetet kränka och förvränga dem till nonsens. Enligt honom, ju mer osannolik och absurd sagan är, desto bättre och mer underhållande. Detta har passerat in i dikterna, som är fulla av de mest påfallande inkonsekvenserna. Vi kommer nu att låta våra läsare se detta själva - för vilket vi kort kommer att återberätta för dem innehållet i alla dikter som finns i Kirsha Danilovs samling.
Vi har kunnat höra den ytterst märkliga uppfattningen att en enda stor hel dikt kan vara sammansatt av våra sagodikter, precis som om Iliaden var sammansatt av rapsoder (127). Nu, även om Iliadens ursprung, har många lämnat en sådan åsikt som ogrundad; När det gäller våra rapsoder är tanken på att limma ihop dem i en dikt ett ondskefullt hån mot dem. Dikten kräver enhet i tanken, och som ett resultat av det, harmoni i delar och integritet i allmänhet. Av innehållet i våra rapsoder kommer vi att se att att leta efter en gemensam tanke i dem är detsamma som att fånga pärlskal i Fontankafloden. De är inte kopplade på något sätt; innehållet i dem alla är detsamma, rikt på ord, fattig på handling, främmande för tanken. Poesi till prosa finns i dem, som en sked honung till en tunna tjära. Det finns ingen konsekvens i dem, inte ens yttre; var och en av dem - i sig följer varken från den föregående eller innehåller början av nästa. Iliadens yttre enhet är baserad på Akilles ilska mot Agamemnon för den fångna Brizeis; Akilles vägrar att slåss, och som ett resultat lider hellenerna fruktansvärda nederlag från trojanerna, och Patroklos dör; sedan försonar sig Akilles med Agamemnon, slår de triumferande trojanerna och fullgör genom mordet på Hektor sin hämndsed för Patroklos död. Det är därför i Iliaden den andra sången följer den första och den tredje efter den andra, och så vidare, från den första till och med den 24:e, inte enligt siffrorna, i början av dem godtyckligt inställda av samlaren, men enligt den interna utvecklingen av händelseförloppet. I våra rapsoder finns det ingen gemensam händelse, det finns ingen enskild hjälte. Även om det finns tjugo dikter där namnet på storhertigen Vladimir den röda solen nämns, är han bara en yttre hjälte i dem: han själv agerar inte i någon och överallt han festar bara och går längs det ljusa nätet och kammar sin svarta lockar. När det gäller kopplingen till dessa dikter, bör några av dem definitivt följa efter varandra i boken, vilket tyvärr inte Kalaidovich gjorde, som förmodligen tryckte dem i den ordning som de var i Kirsha Danilovs samling. Men detta gäller väldigt få, så att inte fler än tre kan göra en - och denna har alltid sin hjälte, förutom Vladimir, som nämns lika mycket i alla. Dessa hjältar är hjältar som utgjorde Vladimirs hov. De flockas till hans tjänst från alla håll. Detta är uppenbarligen ett eko av antiken, en återspegling av en gammal, som har sin del av sanningen. Vladimir är inte i dessa dikter vare sig en verklig person eller en bestämd karaktär, utan tvärtom någon sorts mytisk penumbra, någon sorts sagolik halvbild, mer ett namn än en person. Det är så poesin alltid är sann mot historien: vad historien inte har bevarat, kommer inte poesin att förmedla; och historien har inte bevarat bilden av Vladimir den hedniske för oss, poesin har inte vågat beröra Vladimir den kristne. Några av Vladimirs hjältar ges till oss av denna fantastiska poesi, såsom: Alyosha Popovich med sin vän Ekim Ivanovich, Donau, son Ivanovich, Churilo Plenkovich, Ivan Gostiny son, Dobrynya Nikitich, Mikhailo Ivanovich Potok, Ilya Muromets, Mikhailo Kazarinov , Dyuk Stepanovich, Ivan Godinovich, Gordey Bludovich, hustru till Stavr-boyar, Kasyan Mikhailovich; några nämns bara vid namn, såsom: Samson Kolyvanovich, Sukhan Domantyevich, "Svetogor Bogatyren och Polkan den andre", de sju Sbrodovich-bröderna och de två Khapilov-bröderna ... Men låt saken tala för sig själv. Låt oss börja med Alyosha Popovich.
* * *
Från den härliga Rostov, den röda staden, flög två ljusa falkar ut, två mäktiga hjältar red ut,
Vad heter Aleshinka Popovich, ung
Och med den unge Ekim Ivanovich.
De körde in på ett öppet fält på tre breda vägar, och längs de vägarna ligger en brännbar sten med inskriptioner; Alyosha Popovich ber Ekim Ivanovich, "som i brevet från en lärd person", att läsa dessa inskriptioner. En av dem betydde vägen till Murom, den andra till Chernigov, den tredje - "till staden Kiev, som öm Prins Vladimir. Ekim Ivanovich frågar vart man ska gå; Alyosha Popovich bestämmer - till Kiev. Att inte ha nått Safat floder (?), stannade på de gröna ängarna för att mata de goda hästarna. Här kommer vi att stanna med dem för att fråga vad det var för flod. Safat flyter mellan Rostov och Kiev? Förmodligen simmade hon dit från Palestina ... Efter att ha slagit upp tälten, trampat på hästarna började de goda killarna "bevara sin vila".
Den höstnatten är borta
Vaknar ur sömnen
Går upp tidigt, tidigt
Tvättad av morgongryningen,
Torkar av med en vit fluga,
I öster ber han, Alyosha, till Gud.
Ekim Ivanovich fångade hästarna, vattnade dem i Safatfloden och, på order av Alyosha sadlade dem. Så snart de ville åka "till staden Kiev", som det kommer över dem calica transient.
Bastards på det är sju siden,
Instoppad i rent silver
Ansiktet är översållat med rött guld,
Pälsen är sobel, långbrättad.
Sorochinskaya hatt, grekiskt land,
Trettio pund av en vägkantshelepuga,
Femtio pounds hällde bly Cheburatsky.
Fråga: hur kunde en shelepuga vara inne trettio en pood, om det fanns ett bly i den femtio pood?.. Kalika sa till dem detta ord:
"Ni är en goy, ni är bra killar!
Jag såg Tugarin Zmeevich:
Är han, Tugarin, tre famnar hög,
Mellan axlarna sned sazhen,
Mellan ögonen på en glödhet pil;
Hästen under honom, som ett häftigt odjur,
Från hagel flammar lågan,
Det kommer rök från öronen."
Alyosha Popovich bifogad till en kalika, ger honom sin heroiska klädsel och ber honom om en kalika - och hans begäran består i att ord för ord upprepa de verser vi har skrivit ut, som skildrar kalikans klädsel och vapen. Kalika håller med, och Alyosha Popovich tar förutom shelepukha också damast chingalisch i reserv och går över Safatfloden:
Jag såg här Tugarin Zmeevich ung,
Vrålade med hög röst,
Den gröna eken darrade,
Alyosha Popovich är knappt vid liv.
Tugarin Zmeevich young talade här:
"God du, kalik framkomlig!
Var hörde du och var såg du
Om unga Alyosha Popovich:
Och jag skulle hugga Alyosha med ett spjut,
Han högg honom med ett spjut och brände honom med eld.
Här pratade Alyosha med en kaliko:
"Och du, åh, du, Tugarin Zmeevich, ung!
Kom närmare mig
Jag kan inte höra vad du säger."
Tugarin Zmeevich, ung, körde fram till honom,
Alyosha Popovich är ung
Mot Tugarin Zmeevich,
Han piskade honom med en slapstick på hans frodiga huvud,
Bryt hans vilda huvud -
Och Tugarin föll på den fuktiga marken;
Alyosha hoppade upp på sitt svarta bröst.
Tugarin Zmeevich unga kommer att be vtapory:
"God du är en gänglig kalika!
Är du Alyosha Popovich ung?
Bara du Alyosha Popovich är ung,
Låt oss vara bröder med dig."
Vtapory Alyosha trodde inte på fienden,
Skär av hans huvud
Han tog av sig sin färgade klänning
För hundra tusen - och ta på dig hela klänningen.
När han såg Alyosha Popovich i klänningen av Tugarin Zmeyevich började Ekim Ivanovich och den förbipasserande Kalika springa ifrån honom; när han körde om dem, kastade Ekim Ivanovich tillbaka en trettio punds klubba, slog Alyosha i bröstet - och han föll död av hästen.
Vtapory Ekim Ivanovich
Han hoppade från hästens godhet, satte sig på hans bröst:
Vill piska vita bröst -
Och jag såg ett underbart gyllene kors på den,
Själv grät han och sade till den förbipasserande:
"I enlighet med synderna över mig, Ekim, begick han,
Att han dödade sin egen bror."
Och båda började skaka och skaka honom,
Och sedan gav de honom vin utomlands;
Det gjorde honom frisk.
Alyosha Popovich bytte en klänning med Kalika och satte Tugarinovo i sin resväska. Vi anlände till Kiev.
De hoppade av bra hästar,
Knuten till ekstolpar
Låt oss gå till ljusa gridni;
Be till bilden av Frälsaren
Och slå med pannan, dyrka
Prins Vladimir och prinsessan Aprakseevna,
Och på alla fyra sidor;
Den tillgivna prins Vladimir talade till dem:
"Ni är en goy, goda vänner!
Säg vad du heter:
Och vid namn är det möjligt att ge dig en plats,
Enligt isopati kan du komma.”
Alyosha Popovich, ung, talade här:
"Mitt namn, sir, är Alyosha Popovich,
Från staden Rostov, den gamla katedralprästen.
Vtapory Prins Vladimir var glad,
Han sa dessa ord:
"Goy, Alyosha Popovich är ung!
I hemlandet, sätt dig ner på en stor plats, i det främre hörnet,
På en annan plats, heroisk,
På en ekbänk mot mig,
Till tredje plats, var du vill."
Alyosha satte sig inte på en stor plats
Och satt inte på en ekbänk,
Han satte sig med sina kamrater på en platt balk (!!??).
Plötsligt - ett mirakel! - på en gyllene tavla bär tolv hjältar Tugarin Zmeevich - just den som Alyosha skar av hans huvud så nyligen - de bär honom levande och sätter honom på fantastiskt ställe.
Här var kockarna snabba:
Sockerrätter och honungsdrycker bars,
Och dryckerna är utomlands,
De började dricka, äta, chilla här;
Och Tugarin Zmeevich äter oärligt bröd:
På hela mattan rusar på kinden,
De där mattorna är monastiska;
Och oärligt dricker Tugarin drink:
Den vispar över hela skålen,
Vilken skål är en halv tredjedel av en hink.
Och Alyosha Popovich talade vtapory ung:
"God du är, milde herre, prins Vladimir!
Vilken idiot har du kommit
Vilken otrevlig dåre?
Det är oärligt vid prinsens bord,
Till prinsessan, han, hunden, stoppar händerna i hans barm,
Kyssar på läpparna av socker,
Prinsen skrattar åt dig."
Tugarin blev svart, som en höstnatt,
Alyosha Popovich blev lika ljus som månen.
Prinsessan började förstöra den vita svanen och högg av sin vänstra hand,
Hon lindade den med en ärm, sänkte den under bordet,
Hon sa detta ord:
"Ni är en goy, prinsessor, pojkar!
Antingen skär jag den vita svanen,
Eller titta på den söta magen,
Om den unge Tugarin Zmeevich.
Tugarin tog tag i den vita svanen och genast vid kinden och till och med klostermattan. Alyosha upprepar återigen sin vädjan till Vladimir med samma ord; bara i stället för en hund talar han om en gammal ko, som gömde sig i köket och drack en kar färsk mos och från det brast och som han, Alyosha, vid svansen och nedför: "Detsamma kommer att vara från mig till Tugarin." Efter att ha mörknat som en höstnatt, kastade Tugarin en damast chingalish på Alyosha, men Popovich "var för något", och Tugarin slog honom inte. Ekim frågar Alyosha: kommer han att kasta Tugarin själv, eller säger han åt honom att göra det? Alyosha sa att han i morgon skulle prata med honom själv, under ett stort löfte - inte om hundra rubel, inte om tusen, utan om hans sprudlande huvud. Prinsarna och bojarerna hoppade på pigga fötter, och de håller alla borgen för Tugarin: prinsarna satte hundra rubel vardera, bojarerna femtio, bönder(?) fem rubel vardera, och de handelsgäster, som råkade vara här, undertecknar under Tugarin tre av sina skepp med utländskt gods, som står på den snabba Dnepr; och biskopen av Chernigov skrev under för Alyosha.
Vtapory Tugarin och vänster,
Han satt på sin goda häst,
Han reste sig på pappersvingar för att flyga under himlen.
Prinsessan Aprakseevna hoppade på pigga fötter,
Hon började skylla på Alyosha Popovich:
"Du är en by, din zaselytsina!
Jag lät inte min kära vän sitta."
Vtapory Alyosha lydde inte,
Zvilysya med kamrater och gick ut.
På stranden av floden Safat släppte de in sina hästar på de gröna ängarna, slog upp sina tält och började "hålla i sängen". Alyosha sover inte hela natten och ber till Gud med tårar att skicka ett hotfullt moln; Aleshins bön nådde Kristus, han skickade "ett moln med regnhagl", blöter Tugarins pappersvingar och han ligger som en hund på fuktig mark. Ekim informerar Alyosha att han såg Tugarin på fuktig mark - Alyosha utrustar sig, sätter sig på en bra häst, tar en vass sabel.
"Sagan om Igors kampanj" - litterära monument av forntida rysk kultur, som berättar om prins Igor Svyatoslavichs misslyckade kampanj mot polovtsierna 1185.
Lament of Yaroslavna är en av de tre delarna av dikten, tillägnad ögonblicket av sorg för prins Igors fru om det misslyckade resultatet av slaget där hans trupp deltog. Denna episod är erkänd som en av de bästa i hela verket, och dess hjältinna fungerar som en symbol för en kärleksfull och trogen hustru.
Bilden av Yaroslavna personifierar temat familj, fred, hem och oändlig längtan efter sin man, som varje ögonblick riskerar att dö av ett fiendesvärd. Hennes spänning är så stark och oemotståndlig att hon är redo att bli en fågel för att snabbt kunna vara nära sin man och läka hans sår. Vad som är karakteristiskt, sådana tekniker, nämligen omvandlingen av verkens hjältar folkkonst i olika fåglar och djur, representerar en av huvuddragen i rysk folklore.
Handlingen utspelar sig i en tid då Ryssland redan hade antagit kristendomen, men fortsätter samtidigt fortfarande traditionerna från den hedniska tron. De pratar om det konstnärliga bilder används i arbetet. Till exempel, Igor, som lade märke till en svart skugga som reste sig över den ryska milisen, tvivlade på det framgångsrika resultatet av striden.
Eller, till exempel, Yaroslavnas vädjan till vinden, solen, till floden, betyder hennes tro på hedniska gudar, som personifierar de namngivna naturkrafterna. Hon talar till dem på lika villkor, nu förebråande, nu vädjar om stöd och skydd. Dessutom, med hjälp av denna teknik, visar författaren skönheten i det ryska landet, gränslösheten i dess fält, den ljusa solen, höga berg, djupa hav och mäktiga floder. Hela det stora och stora Ryssland förkroppsligades i denna bild, personifierad i bilden av den vackra Yaroslavna. Hennes gråt bär inte bara lidande och sorg, utan är också fylld av ömhet och ljust hopp.
Hjältinnans monolog är en lyrisk sång genomsyrad av odödligt hopp om prins Igors snart återkomst från slagfältet. Och för hennes tro och gränslösa kärlek belönar ödet generöst Yaroslavna. Böner hörs och prins Igor flyr från fångenskapen, ledd av mirakulös kraft på vägen till sitt hem.
Således är Jaroslavnas klagomål den viktigaste handlingskomponenten i dikten "Sagan om Igors kampanj". Det är i det som all kraft av universella människors sorg över fallna krig finns och idén om skapelse och fred bekräftas.
Alternativ 2
1100-talet för Ryssland präglades av många händelser, men främst av militär inriktning. Om vi pratar om statens kulturella utveckling är det viktigt att notera att det anmärkningsvärda monumentet av antik rysk litteratur "The Tale of Igor's Campaign" går tillbaka till denna tid.
Ovanstående arbete har en tydlig struktur, som är föremål för idén, genrefunktioner, språkmedel. Det finns inget oavsiktligt eller överflödigt i The Lay: varje avsnitt är viktigt, det bär en viss semantisk belastning.
I den här uppsatsen kommer vi att fokusera på avsnittet, som litteraturkritiker kallar "Jaroslavnas klagan". Detta är en slags förutsägelse av de älskade bandens öde.
Yaroslavna personifierar det ryska landet. Och när hon gråter visar flickan tydligt hela det ryska landets inställning till de militära händelserna med Polovtsy.
Om tala om kompositionskonstruktion text, då är "Lament" viktig som en föraning om Igors flykt från fångenskapen. Eftersom Lada Yaroslavna vänder sig till solen, vinden, Donau, så att de hjälper hennes älskare att befria sig från de polovtsiska bojorna, så att Lada kan vara med sin älskade tillsammans.
Om "Lament" tas bort från texten kommer dess harmoni och semantiska fullständighet att kränkas. Trots allt huvudtankenär en uppmaning till enhet.
Glöm inte heller sådant som konstnärligt rum och tid. PÅ det här fallet särskild uppmärksamhet ägnas åt rymden. Antingen expanderar den eller drar ihop sig. I Lament utökas utrymmet till själva utkanten av den ryska staten. Detta uppnås på grund av författarens skicklighet, på grund av det faktum att han förde Lament närmare en folklig lyrisk sång.
Landskapsskisser är också viktiga i Lament. Enligt litteraturkritikern D. Likhachev uppmanas de att vara oberoende skådespelare. Detta är också karakteristiskt för antika ryska texter från den tiden, eftersom en sådan teknik gör att vi kan visa och betona det stora utrymmet som omger en obetydligt liten person.
"Word ..." har poetiska arrangemang. De mest intressanta är översättningarna av Likhachev D. och Zabolotsky N.
Om vi talar om Lament, så förskönar Likhachev texten genom metaforer och Zabolotsky genom jämförelser.
Några intressanta essäer
- Analys av historien av Nikita Platonov
Verket tillhör författarens lyriska berättelser tillägnade militära ämnen, och betraktar konsekvenserna av påverkan av krig som utlösts av stater på barnets psyke som huvudproblemet.
Undervegetationen Mitrofan i Fonvizins komedi hade flera lärare. En av dem, och den mest värdiga enligt den närsynta fru Prostakova, var tyskan Vralman.
