Pevec je zaželen. Inna Zhelannaya - Inna Zhelannaya. Ste precej znan pevec. Kaj je tvoja slava

Februarja 2007 Zhelannaya napove začetek novega glasbenega projekta in pravzaprav začne zgodovino iz nič, da bi svojo glasbo približala ruskemu poslušalcu. Okoli nje se, kot prej, koncentrirajo, brez pretiravanja, najboljši glasbeni mojstri. Trenutna skladba Kalachev, Marto, Maryakhin ni nič drugega kot neprecenljiv genialen rez izvirnega zrna. Koncertni album "Zima" (CD / DVD), posnet in posnet v Moskovskem umetniškem gledališču Gorky in izdan leta 2008, je postal še ena vrstica v Zhelannayinem delu in spet ga je postavila previsoko. Zhelannaya še vedno dela z ljudskim materialom iz različnih regij Rusije, vendar se niti profesionalci ne zavezujejo več, da bi določili slogovno smer te glasbe. To je neverjetna mešanica elektronike, progresiva, trancea, psihedelike.

14. novembra 2009 je izšel samostojni album Inne Zhelannaya "Cocoon", katerega osnovo so spet sestavljale ruske ljudske pesmi. Narejeno z najboljšim okusom in skrben odnos do folklornega materiala je bil meditativni "Cocoon" že priznan kot eno najboljših del Zhelannaye.

Podrobnejšo zgodovino si lahko preberete na uradni spletni strani http://inasound.ru/

"Kokon":
Pri snemanju albuma so sodelovali:
Genadij Lavrentjev (violina, tabla)
Trey Gunn (vojna kitara)
Oleg Maryakhin (saksofon)
Arkadij Marto (zvoki)
Pavel Lapygin (vargan, grleno petje)
Margarita Tagunova (branje zapleta)
Sergey Grebstel Kalachev - mastering
Anna Lukyanova - fotografije
Ilya Gimmelfarb - dekoracija
Album vsebuje ruske ljudske pesmi iz Tverja, Arhangelska, Smolenska, Belgoroda in drugih regij Rusije.
Album je izšel v omejeni nakladi in objavljen na uradni spletni strani http://inasound.ru/ in viru http://inasound.kroogi.com/

Ljudska umetnost je neusahljiv vir navdiha ne le za tradicionalne izvajalce, temveč tudi za glasbene inovatorje. Danes vas vabimo, da se potopite v fascinanten svet"progressive folklore" skupaj z našo gostjo, čudovito pevko Inno Zhelanno.

- Inna, povej nam, kako si začela svojo glasbeno dejavnost, zakaj si se odločila za to?

- To je neizogibno, moja mama je učiteljica v glasbeni šoli. Ker do konca šole nisem razumel, kaj hočem, v čem leži moja duša, sem moral ugoditi mami in vstopiti v Ippolitovko (GMPI po imenu M.M. Ippolitov-Ivanov - pribl. izd.). Potem je prišlo do poznanstva z najboljšimi glasbeniki v Moskvi, to je bila neprecenljiva izkušnja in ni bilo nobene možnosti, da bi naredili kaj drugega.

Ste precej znan pevec. Kaj je za vas slava?

- Prazen zvok. In vsekakor ovira za življenje in ustvarjalnost. Ampak ne morem reči zagotovo, nisem slaven. Madonna, Michael Jackson sta znana.

- In če ne govorimo o vas, ampak o fenomenu načeloma: kaj se zgodi v človeku, ko postane slaven? Kje pomaga in kje ovira?

— Ne vem, kaj se zgodi z vsakim posebej, to je zelo individualno. Nekateri so domišljavi, drugi sramežljivi, tretjim je na splošno neprijetno zaradi skoraj fizičnega nelagodja. Veliko ljudi je ob tem ponorelo. Zares.

Težko ga preizkusim na sebi, mirno potujem z javnim prevozom, hodim v navadne trgovine, nič in nihče me ne moti.

Ni vam treba biti znan, da verjamete v svojo edinstvenost. Napihnjena samozavest mnogi grešijo nihče slavne osebe. Ampak veste, kaj je paradoks ... Ste že slišali za Florence Foster Jenkins? Bila je taka ameriška operna diva. Postala je znana zaradi dejstva, da ni imela popolnoma nobenega sluha, nobenega občutka za ritem, nobenega glasu. Pela je popolnoma nečloveško, na youtubu najdete par arij v njenem izvajanju. Ima zelo zanimivo ustvarjalno zgodbo, a na kratko o temi: kljub vsej neutemeljenosti njenega mnenja je bila tako prepričana v svoj pevski talent, tako resno se je imela za neustavljivo, da je imela celo veliko vojsko oboževalcev. Verjetno je bila prva čudakinja na glasbeni sceni...

Če ste torej popolna povprečnost, a morate na vsak način postati slavni, je pomembno, da znate vse okoli sebe prepričati, da ste genij.

— Kakšne poslušalce pričakujete na koncertu?

- Čakamo vse poslušalce. To vprašanje me vedno bega. Ne izbiramo občinstva, le delamo tisto, kar znamo najbolje. In ljudi, ki so blizu in razumljivi, to nekako privlači. Zadnje čase imamo na koncertih veliko mladih – to še posebej veseli.

Fotograf Andrej Morozov

- V tisku vas pogosto imenujejo "vodilni ruski ljudski izvajalec". Kako se počutite ob takem naslovu? Se počutite kot »glasnik ruske kulture v svetu«?

- Če sem iskren, ne razumem, zakaj so takšna vprašanja naslovljena name. Nisem edini v Rusiji, sploh pa ne prvi, ki se (tako ali drugače) ukvarja s folkloro. Za začetek, ne morem se imenovati čisto ljudski umetnik, bo bralce takoj poslal v napačno smer. Če bodo ljudje slučajno prišli poslušat ljudske pesmi - v splošno sprejetem pomenu besede - na naš koncert, bodo kar malo šokirani. Nisem avtentičen izvajalec.

Drugič, igramo nekaj med progresivnim in psihedeličnim, uporabljamo veliko elektronike, obvladujemo različne nove glasbene tehnologije. Edina stvar, ki nas nekako uvršča med ljudsko gibanje, je izvajanje ljudskega pesemskega gradiva. V naši glasbi, ki uokvirja te pesmi, tako rekoč ni luboka, folka, niti kančka folka.

Messenger - ne, ne čutim. Vedno se je izogibal kakršnemu koli misijonskemu patosu. Bog ne daj. Na splošno se sliši smešno - "odposlanec ruske kulture." Kulture ni več, odposlanci pa so ostali? 🙂

Kako izbirate material za svoje albume?

- Material bi mi moral biti najprej blizu, dotakniti se me "za živo." Nekatere »strune moje duše« bi morale odzvanjati. Le v tem primeru ga bom lahko čim bolj učinkovito posredoval in se poslušalcev dotaknil čim globlje.

Sam že dolgo nisem več pisal, narodnozabavna glasba me je popolnoma prevzela. Ne pišem in nočem. Ja, jaz kot avtor pravzaprav nimam kaj povedati. Osredotočil sem se na uspešnost. Sedaj pa me to zanima.

— Ali obstajajo elementi folklore (določene pesmi, teme), ki jih ne boste nikoli uporabili?

Chastushki so zame morda najbolj neznan, neraziskan in v nekem smislu tuj prostor. Na splošno zabava ni moja tema. Sem bolj specialist za samokopanje, trpljenje, sanje, filozofiranje, razmišljanje in podobne egocentrične stvari. Na srečo je te dobrote v ruskem pesništvu neizmerno malo. Ampak tako prisežem, da ne, pravijo, nikoli ne bom pel pesmi - komaj.

Fotograf Andrej Morozov

— Ali ste na tej stopnji svoje odrske kariere pripravljeni na drzne glasbene eksperimente? Na duet, ki se od vas ne pričakuje?

Ja, ves čas delava duete. Z Marie Boine, s Treyem Gunnom, z Levom Slepnerjem, Pelagejo, Sergejem Starostinom, Mašo Makarovo, Arkadijem Šilkloperjem in na splošno z ogromnim številom naših čudovitih glasbenikov. Obstajajo rusko-norveški projekti, v katerih sem večkrat sodeloval na Norveškem, aprila pa bomo z enim izvajalcem imeli koncerte v Rusiji. In dlje, bolj si želim teh poskusov, vedno bolj. Pri svojem projektu zelo stagniram, premalo je gibanja, neke nove krvi, novih idej, novih vplivov. Nemogoče se je ves čas kuhati »v lastnem soku«, izgubiš okus za glasbo nasploh, postaneš osamljen, postaneš monoton.

Na primer, ravno v trenutku, ko ste me ujeli, ko sem delal priredbo za pesem Grebenščikova "I am a snake." To delamo skupaj z Dimo ​​Zilpertom, kitaristom Tinavie in Sorge, in Mitjo Goltsmanom, inženirjem elektronike Sorgeja. V tem eksperimentu bo sodeloval tudi Gena Lavrentiev, najsijajnejši violinist in tablist. Morda basist Denis Petukhov iz skupine Maša in medvedi, morda kdo drug, ne vem, delo počasi teče, vse poteka normalno, vse je v veselje. Kaj bi lahko bilo pomembnejše od užitka v procesu? Tudi rezultat ni tako pomemben.

Pripravljam se na snemanje z Mašo, trenutno piše album in ima zelo lepo dvoglasno pesem, ki se imenuje Egg. Pogosto jo izvajamo na Mašinih koncertih.

13. aprila bomo imeli koncert v Gledališki dvorani MIDM, na katerem bodo sodelovali tudi naši prijatelji glasbeniki in prijatelji pevci. Pridite, poslušajte, kako bomo z dekliškim zborom zapeli ljudske pesmi, čisto zares, po ljudsko. Poleg tega dekleta nikoli niso pela ljudskih pesmi, zato je tudi to zanje povsem nepričakovan eksperiment.

- Prej ste nastopali kot solist skupine, zdaj ste obraz in ime skupine. V kateri vlogi se najbolj počutite?

- Kaj dobrega. Vse je odvisno od ustvarjalnih nalog. Lahko si izvajalec, lahko si vodja. Oboje je zanimivo. Glavna stvar je, da ne zamenjate vlog.

Kako se gradijo odnosi med člani skupine? Ali ste lahko kategorični, ostri, avtoritarni, če situacija to zahteva?

- Kar zadeva ustvarjalnost, smo v skupini vsi popolnoma enaki, vključno z zvočnim mojstrom. Vsak se ukvarja s svojim neposrednim poslom, vsak si izmišljuje zabave zase, pa tudi vsak se lahko vmešava v ustvarjalni proces drugega, svetuje, kaj priporoča. Zadnja beseda ostane zame, če sem prepričan, da je ta beseda pravilna.

Včasih poskušam biti kategoričen, a očitno ne vem, kako. Zlahka me je prepričati, prepričati, argumentirati. In manjka mi modrosti, da bi nežno upravljal s tako močnimi, nadarjenimi in samozadostnimi ustvarjalni ljudje in celo moški. In pritisk ne daje vedno pozitivnih rezultatov.

Izven službe se ne pogovarjava veliko. Vsak ima svoje zadeve, družine, otroke, vsak ima še veliko drugega dela - druge skupine, izlete, študente, mojstrske tečaje itd. Medtem ko nekateri prazniki, kot npr Novo leto, pogosto praznujeta skupaj. Ampak reči, da smo veliki prijatelji - ne vem, tega ne bi rekel.

Kako se počutite kot mama? Kdo ste za svojega sina - prijatelj, mentor, avtoriteta?

»Zdaj tega res ne čutim. Sin je odrasel mladenič z brado, tako da je zdaj najin odnos prešel v bolj prijateljsko obliko. In če sem iskren, si že želim živeti sam. Začenjam se naveličati nenehnega vdora mladih v našo hišo. In imamo pravo invazijo. Od jutra do večera, če je sin doma, kdo pride k njemu, poslušata njihove bas bobne, nekaj komponirata, takoj posnameta, “ne delaj hrupa s posodo - snemamo!”, če pa ne. za prostorno stanovanje, kjer se vedno najde kje skriti, ne vem, kako bi lahko vse to zdržala toliko let. Odrasli otroci bi morali živeti samostojno, to je moje trdno prepričanje. Ampak z mano mu je udobno, udobno, jaz sem mati sveta, kot pravijo. In še ne bo se poročil. 🙂

Kako vaša družina gleda na vaše delo? Ali hodijo na koncerte?

- Da, moj sin in njegovi prijatelji pogosto obiskujejo naše koncerte, zanima jih. Zelo spoštuje naše delo, moje glasbenike. Če se v skupini pojavi nova oseba, bo Vanya zagotovo prišel ocenit. Pred kratkim je končal tečaj tonskega mojstra, in če imamo kaj dela v studiu, z zanimanjem obiskuje snemanja. Toda na splošno mu takšna glasba ni preveč blizu, je ljubitelj drum and bassa, hodi na rave festivale, posluša hip-hop, dobro se spozna na vse te mladinske stile, skupine, pogosto tudi sam vrti diskoteke v klubih. . Vseeno ima vse svoj čas. Naša glasba zahteva določeno kulturno pripravo, zalogo znanja, določeno poglobljenost, pozornost in razumevanje, kar je mogoče doseči le z izkušnjami.

Kako pomembno je mnenje tvojih bližnjih o tem, kaj ti počneš?

»Ne zanima me mnenje nikogar. Koliko ljudi, toliko mnenj. Zaupati je treba samo svojemu okusu, postaviti si je treba lastne standarde in jih dosegati, postavljati nove in stremeti k njim. Kdo mi je lahko hujši kritik kot jaz sam?

Blues c-mol. Enostavno. (besedilo I. Desired - glasba S. Kalachev) 2002

2007 Pšenica (Moja zelena). Festival Etnosfera

2010 Slabo. K-rt v Jekaterinburgu.

***
Ustvarjalna usoda pevke Inne Zhelannaya se razvija na neverjeten način. Pri nas zanjo ve zelo malo ljudi, medtem ko je v Evropi in Ameriki splošno znana. Inna Zhelannaya je že vrsto let ambasadorka ruske kulture na Zahodu, prepotovala je skoraj ves svet, nastopala skupaj z izjemnimi glasbeniki na festivalih in koncertih. Njeno ime je mogoče najti v vseh znanih rock enciklopedijah in priročnikih o pop-jazz glasbi. A pri nas še vedno ostaja praktično neznana.

***
Inna se je rodila 20. februarja 1965 v Moskvi v družini Jurija Mihajloviča in Alle Iosifovne Zhelannykh. Leta 1967 se je družina preselila v Zelenograd. Inna je 4 leta študirala klavir v glasbeni šoli, opustila, vendar je z mamo pela v zboru, s katerim je nastopala na regionalnih otroških likovnih tekmovanjih. Leta 1982 je končala šolo, vstopila v pripravljalni oddelek Poligrafskega inštituta in se pripravljala na poklic novinarke. Toda naslednje leto je odšla v mesto Elista in vstopila v glasbeno šolo. V prostem času od šole je pasla ovce in jezdila. Nato se je leta 1984 prepisala v Moskvo, na glasbeno šolo Ippolitov-Ivanov, v razred vokala, kjer je študirala do leta 1988.

Od leta 1984 je nastopala kot del skupine FOCUS, od leta 1987 - M-DEPO, leta 1989 - Alliance; gostoval po ZSSR, Švedski, Franciji. Leta 1991 je izšel album "Made in White", ki je vključeval štiri pesmi, ki jih je napisala Zhelanna (leta 1994 Grand Prix na mednarodnem tekmovanju "Radio France Internacional").

Leta 1992 je "ALLIANCE" razpadel, nekateri njeni glasbeniki so ostali delati z Zhelanno; njene pesmi so izvajali v filmu Kiks Sergeja Livneva. Kmalu se je začelo sodelovanje z ameriškim glasbenikom Johnom Humboldtom Gatesom v okviru rusko-ameriškega projekta "Time Zone" (CD "Last Nations", 1992, "Moonstone Records").

Od leta 1992 do 1994 je Inna začasno opustila ustvarjalno življenje. To je bilo posledica rojstva in vzgoje Ivanovega sina.

***
Leta 1994 je Inna Zhelannaya skupaj z basistom Sergejem Kalachevom, članom Alliance, ustvarila svojo skupino. Pridružita se jim Sergej Klevenski (klarinet) in Sergej Starostin.

Leta 1995 je izšla njena prva zgoščenka "Alge". Istega leta je bila ena od pesmi albuma - "Samo s tabo" - vključena v CD-zbirko "One World" ameriške družbe "Putumayo". Glasba sveta”, v katerem nastopajo glasbeniki kot so Peter Gabriel, Gipsy Kings, Bob Marley, Johnny Clegg, Youssou’N′Dour, Angelique Kidjo in drugi.

V podporo izidu tega albuma skupina nastopa v ZDA, na festivalu One World v Washingtonu, pa tudi v New Yorku in južnih državah vzhodne obale ZDA. Vrhunec ameriške turneje je nastop v Atlanti na odprtju olimpijskih iger.

Oktobra 1998 je moskovska družba GreenWave Records izdala zgoščenko "Foreigner", posneto na Nizozemskem. Ta album je bil pozneje licenciran v ZDA (pri Shanachie pod imenom Inna And The Farlanders: "The Dream Of Endless Nights") in Nemčiji (pri Jaru pod imenom Farlanders: "The Farlander"). Skupina se začne imenovati FARLANDERS in pod tem imenom naslednjih 6 let koncertira v tujini.

Konec leta 1998 je skupina nastopila na največjem svetovnem etno glasbenem forumu Worldwide Music Expo (WOMEX) v Stockholmu, nato pa prejela številna povabila iz različnih držav. Leta 1999 skupina v okviru nove koncertne turneje drugič obišče ZDA (Washington, New York, Boston, Los Angeles, San Francisco).

FARLANDERJI se od leta 1998 udeležujejo številnih festivalov etno, jazz, pop in rock glasbe, kjer so nastopali v Nemčiji, Veliki Britaniji, Franciji, Španiji, Belgiji, na Nizozemskem, Danskem, Finskem, v Švici, Avstriji, Srbiji, Sloveniji, Poljski ( vključno s koncertom na znamenitem festivalu v Sopotu), Češka, Singapur, ima 20 koncertov na prizoriščih Edinburškega festivala na Škotskem. TV programi so posneti o skupini in dokumentarni filmi, njene koncerte prenašajo evropske radijske in televizijske hiše - BBC (Velika Britanija), ZDF, NDR, WDR, Radio Bremen (Nemčija), Radio France International (Francija), Radio Nizozemska (Nizozemska), poljska in češka televizija. Članke in ocene objavljajo Rolling Stone, Los Angeles Times, San Francisco Chronicle, Village Voice (ZDA), Scotsman, Herald (UK), Frankfurter Rundschau, Frankfurter Allgemeine Zeitung (Nemčija).

Album "Foreigner" je uvrščen na seznam najboljših svetovnih glasbenih izdaj 1998 in 1999 - World Music Charts Europe (po anketi European Broadcasting Union). Koncert skupine v Wuppertalu (Nemčija) oktobra 1999 je nemška glasbena revija Folk World uvrstila med deset najboljših koncertov leta 1999.
Leta 1995 je izšel debitantski album "Alge", februarja 1996 je pevka sodelovala na televizijskem tekmovanju Evrovizija, julija - na promocijski turneji zbirke CD-jev One World, leta 1997 je koncertirala v Rusiji, Belgiji in na Nizozemskem. Z izidom drugega albuma "Foreigner" je skupina Zhelannoy postala znana kot FARLANDERS.

Zhelannaya in njeni bendi so sodelovali na številnih festivalih, vključno z Worldwide Music Expo (Stockholm, 1998). Leta 1999 je skupina FARLANDERS s koncerti obiskala Nemčijo, Nizozemsko, Belgijo, Poljsko, Škotsko, ZDA. Leta 2000 je izšel album v živo "Moments", Inna Zhelannaya in FARLANDERS sta bila na turneji po Nemčiji, Češki in Švici.

Člani skupine FARLANDERS: Inna Zhelannaya - vokal, akustična kitara; Sergey Kalachev (Grebstel) - šeststrunski bas brez prečk; Sergey Starostin - kalyuks, zhaleyki, birbine, piščalka, klarinet, vokal; Sergey Klevensky - okarina, kalyuks, zhaleyki, birbine, piščalka, nizka piščalka, kitajske orgle, klarinet; Pavel Timofeev - bobni; Alexander Cheparukhin - tolkala.

Diskografija FARLANDERS:
Morske alge (1995)
Tujec (1998)
Sanje neskončnih noči (1999)
Farlander (1999) podnapisi - zvlecite podnapise
Rock Power 2000. Zbirka ena (2000)
Trenutki (2000)

Leta 2000 so GreenWave izdali svoj prvi album v živo, "Moments", posnet med nastopom v klubu "Moments" v Bremnu jeseni 1999.) Isti disk (z nekoliko drugačnim naborom pesmi) je istočasno izšel v Nemčiji (avtor JARO). Zvočni producent albuma je bil Ilya XMZ, ustanovitelj skupine MALERIA. Od leta 1998 je redno zaposlen kot tonski mojster koncertni nastopi benda, kar bistveno spremeni zvok benda.

Leta 2001 JARO ponovno izda ploščo, ki jo je v začetku 90. let posnela skupina Alliance skupaj z norveško pevko, svetovno glasbeno zvezdo Marie Boine. V različici JARO se plošča imenuje "Winter In Moscow" (Mari Boine, Inna Zhelannaya, Sergey Starostin).

Leta 2002 je izšla akustična plošča "Dances of Shadows" (Inna Zhelannaya - Sergey Kalachev), ki je sestavljena iz Kalačevih pesmi na verze Zhelannaye.

Konec leta 2003 je bil posnet nov studijski album skupine - "Fictions", v celoti sestavljen iz priredb ruske folklore. Album je januarja 2004 izdal Green Wave.

Konec leta 2004 Zhelannaya pripravlja praznični koncert, posvečen 10. obletnici skupine. Obletnice so se udeležili glasbeniki Aleksej Aigi (violina), Arkadij Šilkloper (rog, fligorna, alpski rog), Arkadij Marto (elektronika, klaviature), Ivan Smirnov (akustična kitara), Andrej Misin (vokal, akustična kitara), Lev Slepner ( marimba) ) in drugi. Koncert je bil posnet, nato ga je uredil I. Zhelannaya, leta 2006 pa pod imenom "Inna Zhelannaya in Farlanders. 10 let" je izšel v DVD formatu.

Takoj po obletnem koncertu Zhelannaya razpusti svojo ekipo. Pozneje sta se dobila le enkrat – šlo je za koncert v okviru gledališki festival GOLDENMASK s Treyjem Gunnom (King Crimson) 2. april 2005.

Poleti 2005 je bilo delo na skupnem albumu ZHELANnaya / MALERIA "77RUS" zaključeno. Album je v celoti sestavljen iz ruskih pesmi iz Tverske regije, izvirno gradivo pa je priskrbel Sergej Starostin iz lastnih arhivov.

In jeseni 2006 sta Inna Zhelannaya in zvočni inženir Vladimir Gubatov začela iskati glasbenike za novo skupino. In že 24. februarja 2007 je v moskovskem klubu Apelsin potekala predstavitev novega projekta in novega programa I. Zhelannaya. Ekipa je vključevala:

Sergey Kalachev aka Grebstel - bas Andrey Romanika - bobni Arkady Marto - elektronika Artem Yakushenko - violina Vladimir Gubatov - zvok folklora in trance, močno začinjen z elektroniko... Glasba je bila hipnotizirajoča, zasvojljiva, glasbeniki sami pa so bili vpleteni v trans, ki so ga ustvarili... "Težko opišem stil naše glasbe," pravi Zhelannaya. - Konvencionalno ga lahko imenujemo etno-psihedelično-progresivno. Zdi se, da ta stil uradno ne obstaja – torej smo spet prvi.

Februarja 2008 je izšel novi album Inne Zhelannaya v živo "WINTER". "Zima" je predstava Inne Zhelannaya v Moskovskem umetniškem gledališču. Gorky na skupnem koncertu s Pelagejo. Basist Sergey "Grebstel" Kalachev in bobnar Andrey Romanika sta osnova skupine - fantastično močna, odrasla, subtilna glasbenika. Virtuozne pasaže violinista Artjoma Jakušenka in elektronske užitke Arkadija Marta so ovekovečene v "Zimi". Vsak od glasbenikov je nesporen vodja in vsak je v rojstvo teh pesmi prinesel svoj edinstven slog. Video je uredila Inna sama, za produkcijo zvoka, mešanje in mastering je poskrbel Sergej "Grebstel" Kalachev, dizajn naslovnice je izumil in izvedel umetnik Ilya Gimmelfarb. Fotograf - Vladimir Myshkin.

In od leta 2008 je namesto odšelega Artema Yakushenko ekipo dopolnil saksofonist Oleg Maryakhin, ki ga ljubitelji etno-jazz glasbe poznajo iz ekipe Safety Magic. Ilya XMZ ("Malerija", "Farlanders" oblikovalec zvoka) včasih sodeluje s skupino.

Kmalu Arkadij Marto zapusti ekipo. Nato zvočni inženir Vladimir Gubatov. Dolgo časa je bobnar Andrey Romanika izpadel iz ekipe. Približno v istem času so Sergeju Kalačevu ukradli njegov edinstven inštrument, delo moskovskega mojstra Valerija Guljajeva. Bilo je težko obdobje, ko skupina praktično ni nastopala.

Toda odhajajoče so nadomestili saksofonist Oleg Maryakhin, poznan ljubiteljem etno-jazz glasbe iz skupine "Safety Magic" in bobnar Dmitry Frolov in Choi Devyat, ki ustvarja koncertno video umetnost. Res je, V. Gubatov se je vrnil pozneje in Andrey Romanika občasno nastopa s skupino.V tej postavi so posneli dva albuma Cocoon (2010) in Izvorot (2014).

Diskografija skupine Inna Zhelannaya od leta 2001 do 2014:
2001 "Zima v Moskvi" Jaro Medien GmbH Inna Zhelannaya, Sergej Starostin, Marie Boine
2002 "Shadow Dances" Green Wave Inna Zhelannaya, Sergey Kalachev
2004 "Fictions" Green Wave Inna Zhelannaya in Farlanders
2006 "77RUS"
2007 "Razpoloženje za ljubezen"
2008 "Zima" Inasound Records, posnetek koncerta v Moskovskem umetniškem gledališču. M. Gorky, 6.3.2007
2010 "Cocoon" Inasound Records
2014 "Twist" Inasound Records

***
Letos mineva 20 let ustvarjalne zveze Inne Zhelannaye in bas kitarista Sergeja Kalacheva-Grebstela. Sergej je bil vsa ta leta vedno poleg Inne, se dogovarjal in odlično pokazal ustvarjalna fantazija za delo z zvokom.


Sergej od leta 1994 igra inštrumente nadarjenega kitarskega mojstra Valerija Olegoviča Guljajeva. V. Guljajev je izdeloval inštrumente za zelo znane ruske glasbenike, še posebej ustvarjalno pa se je izkazal v soustvarjanju s kitaristi Aleksejem Kuznjecovom, Konstantinom Serovim ter basistoma Andrejem Rostockim in Sergejem Kalačevom. Inštrumenti V. Guljajeva so prava umetniška dela. Ugrabitev slavnega rjavega basa Sergeja leta 2008 je bila za skupino resen udarec. Dokler se ni pojavil še en edinstven Gulyaev bas z vzdevkom "Shark", ekipa ni mogla imeti koncertov in iti na turnejo.

Glasbeniki odpuščajo Valeru Guljajevu njegovo neobveznost in pretirano skrbnost, saj na koncu dobijo mojstrovine. Orodje lahko izdeluje 3-5 let. Inna Zhelannaya, že več kot deset let izdeluje zelo domiselno kitaro z devetimi strunami. Slog dela Valerija Olegoviča je v tem, da orodje izdeluje dobro in hitro le takrat, ko stranka sedi poleg njega. Potem se on tako rekoč napaja iz njega z njegovimi idejami in pravzaprav teče skupni ustvarjalni proces. Toda glasbeniki so ves čas na turnejah in nastopih, zato se delo na inštrumentih vleče leta. Poleg tega ima V. Gulyaev veliko družino z veliko otroki, kar ga tudi pogosto odvrača od procesa izdelave orodij. Mogoče se bo zdaj, ko se je preselil iz Moskve v Dubno, stvari izboljšale, saj je tam Valery najel veliko delavnico za delo in zdaj se počuti veliko bolj svobodnega.

***
Ko govorimo o slogu, v katerem deluje Inna Zhelannaya, kritiki ne pridejo do nobenega mnenja. Inna sama imenuje svoj slog pogojno in nekoliko ironično - etno-psychedelic-nature-trance.

Mnogi oboževalci njenega talenta so še vedno nostalgični po 80-ih in 90-ih, ko je Inna Yuryevna nastopala predvsem s svojimi pesmimi, kot avtorica glasbe in pesmi. Zadnja taka izkušnja se je pojavila na albumu "Shadow Dances" leta 2002, kjer je Sergej Kalachev napisal glasbo na verze Inne Zhelannaya. Posebej priljubljen na tem albumu je bil blues v c-molu, ki sta ga pozneje predelala tako Agutin kot Presnjakov mlajši, vendar so bili to le patetični poskusi doseči Innino izvedbo.

Inna Zhelannaya se od leta 2002 ukvarja predvsem z obdelavo ljudske ruske folklore in prirejanjem starih ruskih pesmi.


Ko že vrsto let gledamo Inno Yuryevno, smo lahko samo presenečeni, da se v letih svoje kariere navzven praktično ni spremenila. Zdi se, da čas nima moči nad njo. In pri skoraj petdesetih letih je še vedno videti prav super.

Ne glede na to, kako čudno se zdi, Inna je kljub pomanjkanju pozornosti medijev v naši državi že postala zvezda. In do danes je v rangu kraljice ruskega folk rocka.

Video materiali o ustvarjalnosti Inne Zhelannaya:
skupina FARLANDERS. Transferna antropologija. december 1999

Ločeni video posnetki
sestavljeno v kronološkem vrstnem redu.

1990 Do samega neba (besede in glasba I. Zhelannaya). TV oddaja 50/50

Inna Yurievna Zhelannaya(Inna Yuryevna Zhelannaya, 20. februar 1965, Moskva) je ruska pevka in tekstopiska, najbolj znana kot vokalistka folklornega ansambla Farlanders (1994–2004).

življenjepis

Inna Zhelannaya se je rodila v Moskvi in ​​otroštvo preživela v Zelenogradu, kjer je obiskovala glasbeno šolo in pela v zboru pod vodstvom svoje matere Alle Iosifovne. Po diplomi je vstopila v glasbeno šolo v Elisti v Kalmikiji, nato pa se je vrnila v Moskvo, da bi nadaljevala šolanje. Kot študentka se je začela zanimati za rock glasbo in začela pisati svoje pesmi.

Kariera

Leta 1985 je Zhelannaya z Eduardom Vokhmyaninom ustvarila svojo prvo skupino Focus. Dve leti pozneje je postala vodja svoje skupine M-Depot. Leta 1989 se je Zhelannaya pridružila znani moskovski skupini Alliance in začela sodelovati z avtorjem in multiinstrumentalistom Sergejem Starostinom, ki jo je seznanil z rusko glasbeno folkloro in se kmalu tudi pridružil skupini.

Album zavezništva Sdelano v Belom(Made in White) je izšel leta 1991 in dve leti pozneje prejel nagrado Radio France International za najboljši vzhodnoevropski album. Leta 1994 je skupina odpotovala v Francijo, da bi sodelovala na radijskem koncertu, vendar brez pevke, saj je Inna Zhelannaya leta 1992 odšla, da bi rodila otroka.

Leta 1994 se je ponovno pojavila s svojo skupino Farlanders, ki so se ji pridružili nekdanji člani Alliance Sergej Kalačov (bas), Sergej Klevenski (klarinet) in Sergej Starostin. Leta 1995 so izdali album Seeweed. Tolkova pesem Toboy (With You Only) je bila vključena na kompilacijo Putumayo World Music (med drugimi tudi Peter Gabriel, Gipsy Kings, Bob Marley, Johnny Clegg), zaradi česar so Farlanders odpotovali v ZDA, ko so na turneji po vzhodni obali začeli z Washingtonom. , D.C. Vrhunec turneje po znamenitostih je bil nastop skupine na otvoritveni slovesnosti poletnih olimpijskih iger leta 1996.

Inozemets(Foreigner, 1998) Zgoščenka, posneta na Nizozemskem in izdana pri GreenWave Records v Moskvi, je izšla v ZDA pod naslovom Inna in Farlandci. Kasneje istega leta je skupina igrala na forumu WOMEX (Worldwide Music Expo) v Stockholmu. koncertna dvorana trenutke, posneto v Bremnu v Nemčiji, izdano leta 2000 pri GreenWave.