«Օլիվեր» մյուզիքլը։ (Օլիվեր!) գրվել է 1960 թվականին բրիտանացի կոմպոզիտոր և լիբրետիստ Լայոնել Բարտի կողմից։ Ինչպես մեկ անգամ չէ, որ դա եղել է շոուների հետ, որոնց վիճակված էր երկար տարիներ շահել հանրության սերը, դրա հեղինակին անմիջապես չհաջողվեց գտնել պրոդյուսեր։ Օլիվերի դեպքում, որը հիմնված է Դիքենսի «Օլիվեր Թվիստ» վեպի առաջին մասի վրա, լոնդոնյան իմպրեսարիոն չբավարարվեց չափազանց մռայլ սյուժեով։ Սակայն, ի վերջո, 28-ամյա Բարտի բախտը բերել է. Լայոնելի և նրա ընկերների կատարմամբ մյուզիքլի սիրողական ձայնագրությունը լսել է պրոդյուսեր Դոնալդ Ալբերին։ Նա անմիջապես զգաց զգալի ներուժ մյուզիքլում և սկսեց դրա արտադրությունը:
Ներկայացման վրա աշխատել է երիտասարդ տաղանդավոր թիմ։ Վիկտորիանական Անգլիայի մթնոլորտը վերստեղծող տպավորիչ դեկորներն ու զգեստները նախագծել է Շին Քենին: Ռեժիսոր՝ Փիթեր Քոու։ Փորձերի շրջանը դերասանների համար իսկական տանջանք դարձավ՝ օր չանցավ առանց տեքստի կամ երաժշտության փոփոխության։ Այնուամենայնիվ, պրեմիերան կայացավ նախատեսված օրը՝ 1960 թվականի հունիսի 30-ին։
— Օլիվեր։ հեռուստադիտողներին ավելի քան հարյուր տարի հետ է տանում: Գործողությունը սկսվում է մանկատանը, այն նաև աշխատանոց է: Տղաները քայլում են դեպի ճաշասեղան։ Նրանք երազում են համեղ ուտելիքի մասին, բայց ստանում են միայն հեղուկ վարսակի ալյուր։ Նրա փոքրիկ բաժինը ուտելուց հետո նրանցից մեկը՝ Օլիվեր Թվիստը, համարձակվում է ավելին խնդրել: Մանկատան ղեկավարը՝ միստր Բամբըլը, կատաղած է և որոշում է կամակոր տղային որպես աշակերտ վաճառել։ Միստր Սովերբերին՝ հողագործը, գնում է Օլիվերին։ Օլիվերը տղային վատ վերաբերվելուց առաջ վարձված աշակերտը: Մի անգամ, վիրավորված իր մահացած մորը հասցված վիրավորանքից, տղան վերադարձնում է տանջողին։ Օլիվերը պատժվում է, բայց նրան հաջողվում է փախչել, և երկար օրերի ճանապարհորդությունից հետո նա հայտնվում է Լոնդոնում։
Լոնդոնը պատում է տղային աղմուկով ու եռուզեռով։ Այստեղ Օլիվերին տանում են ճարտար Դոջերի՝ ամբողջ հանցախմբի գլխավոր գողերից մեկի թևի տակ, որը ղեկավարում է գրպանահատ Ֆեյգինը։ Դոջերը կարծում է, որ Օլիվերը կհամապատասխանի նրանց, և նա հրավիրում է նրան գալ։ Գողերի որջում Օլիվերը հանդիպում է Ֆեգինին, ով Օլիվերին բացատրում է, թե ինչ անել, եթե ցանկանում է մնալ նրանց հետ. նա պետք է սովորի քրքրել իր գրպանները: Տղաները ցույց են տալիս, թե ինչպես է դա արվում: Հայտնվում են Բեթը և Նենսին, բարի կոտրված աղջիկ, ահեղ գող Բիլ Սայքսի ընկերուհին: Նենսին երգում է, որ նման կյանքը նույնպես գեղեցիկ է, իսկ ռիսկը միայն ավելացնում է նրա հմայքը։
Հաջորդ առավոտ Ֆեյգինը ուղարկում է իր մեղադրանքները «աշխատանքի» և ասում, որ նրանք վերադառնան որքան հնարավոր է շուտ: Օլիվերը սկսում է իր քրեական կարիերան ճարտար դաջերի հետ, ով քաշում է պարոն Բրաունլոուի դրամապանակը։ Գողին հաջողվում է փախչել, իսկ Օլիվերը բռնվում է ոստիկանության կողմից։ Սայքսը վախենում է, որ Օլիվերը ոստիկանությանը կհայտնի իրենց հանցախմբի մասին, և Նենսիին հրամայում է վերադարձնել իրեն։ Նենսին սիրում է Սայքսին, ինչ էլ որ լինի, ուստի նա ակամա համաձայնում է գտնել Օլիվերին։ Պարոն Բրաունլուն ազատ արձակեց Օլիվերին և տարավ Բլումսբերիի իր տուն: Բայց այս պայծառ ու ուրախ կյանքը երկար չի տևում։ Օլիվերին ուղարկում են հանձնարարություն, և նրան փողոցում բռնում են Նենսին և Սայքսը: Օլիվերը վերադարձել է Ֆեգինի մոտ։
Սայքսը Օլիվերից վերցնում է գումարը, որը պարոն Բրաունլոուն տվել է հանձնարարությունը կատարելու համար և սպառնում է նրան, Նենսին պաշտպանում է տղան։ Սայքսն ու Նենսին թեժ վիճաբանության մեջ են մտնում, Ֆեգինը փորձում է հանգստացնել նրանց։ Նա տղաներին ուղարկում է աշխատանքի ու սկսում մտածել՝ արդյոք ժամանակն է, որ նա հրաժարվի հանցագործի կյանքից։
Մինչդեռ այրի Քորնին, այժմ միստր Բամբլի կինը, ծեր կնոջ մահամերձ խոսքերից իմանում է, որ Օլիվերը հարուստ կնոջ որդին է, որը մահացել է հենց ծնվելուն պես։ Ըստ անվանման մեդալիոնի՝ հայտնի է դառնում, որ նա տնից փախած պարոն Բրաունլոուի դուստրն է։ Բամբլը և այրի Քորնին որոշում են այցելել միստր Բրաունլոուին և նրանից գումար պահանջել Օլիվերի մասին տեղեկություններ ստանալու համար։ Լսելով ամբողջ պատմությունը՝ պարոն Բրաունլոն վրդովված է նրանց ամբարտավանությունից և ագահությունից և դուրս է շպրտում նրանց՝ երդվելով, որ հոգ կտանի, որ նրանք հեռացվեն մանկատան մենեջերի իրենց պաշտոնից։
Նենսին որոշում է օգնել Օլիվերին՝ չդավաճանելով Սայքսին։ Նա գալիս է միստր Բրաունլոուի մոտ և խոստանում գաղտնի վերցնել Օլիվերին՝ տղային պապիկին տալու համար։ Բայց մինչ նա կարող է դա անել, Սայքսը, ով սխալմամբ կարծում է, որ դավաճանել է իրեն, դաժանաբար սպանում է աղջկան: Սայքսը պատանդ է վերցնում Օլիվերին և վազում Ֆեգինի որջ։ Նրա համար սկսվում է հետապնդումը։ Վերջապես Սայքսը սպանվում է, իսկ Օլիվերը գտնում է իր տունը։ Ֆեգինը անհետանում է։ Նա կմնա հանցագործ, թե՞ կդառնա ազնիվ մարդ։
— Օլիվեր։ Ավելի քան վեց տարի չի լքել Նոր թատրոնի (այժմ՝ Ալբերի) բեմը։ Մինչ փակվելը շոուն ուներ 2618 ներկայացում։ Այս ռեկորդը գերազանցեց միայն «Jesus Christ Superstar» ռոք օպերան։ Հետաքրքիր է, որ շոուի փակումից չորս ամիս անց այն բացվեց մեկ այլ թատրոնում՝ նոր, ոչ պակաս հաջողված բեմադրության մեջ։
Ուեսթ Էնդի պրեմիերայից երկու տարի անց ամերիկացի պրոդյուսեր Դեյվիդ Մերիկը ձեռք բերեց արտադրության իրավունքը. սակայն, մինչ մյուզիքլը Բրոդվեյի հանդիսատեսին ներկայացնելը, նա շոուն ուղարկեց հնգամսյա ազգային շրջագայության (ընդհանուր առմամբ, Օլիվերը ցուցադրվել է տասնմեկ քաղաքներում): Բացի այդ, մեկի վրա Հոլիվուդյան ստուդիաներձայնագրվեց ամերիկացի դերասանների մասնակցությամբ ալբոմ, թեև մյուզիքլը դեռ Բրոդվեյում չէր։ Այժմ արտադրությանը նախորդող ձայնագրության թողարկումը սովորական երեւույթ է, բայց միևնույն ժամանակ դա հարկադրված քայլ էր։ Նա բացատրեց, որ լոնդոնյան դերասանական կազմի ձայնագրության ծովահեն կրկնօրինակները սկսեցին թափանցել երկիր, և Բարտի մյուզիքլի և առաջիկա արտադրանքի նկատմամբ հանրության հետաքրքրությունը բավարարելու համար որոշվեց թողարկել ձայնագրություն Բրոդվեյի շոուի մասնակիցների ձայնագրությամբ:
Պրեմիերան կայացել է Բրոդվեյում 1963 թվականի հունվարի 6-ին։ Այս օրը կայսերական թատրոնում բեմ բարձրացան նաև լոնդոնյան օրիգինալ դերասանական կազմի չորս անդամներ: Պիեսը ցուցադրվել է 774 անգամ և մինչև Ուեբերի «Էվիտա»-ի հայտնվելը Բրոդվեյում հնչած ներկայացումների քանակով բրիտանական մյուզիքլների շարքում առաջինն էր։ — Օլիվեր։ ջերմորեն ընդունվեց ոչ միայն հանրության, այլեւ քննադատների կողմից։ Դրա վկայությունն են 1963 թվականին տրված երեք Թոնի մրցանակները, որոնք շնորհվել են Լիոնել Բարթին (երաժշտության, լիբրետոյի և բառերի համար), Դոնալդ Փիփինին (դիրիժոր և երաժշտական ղեկավար) և Շին Քենին։
Շին Քենիի ամենաբարդ հավաքածուները պատրաստվել են Լոնդոնում, քանի որ Ամերիկյան դիզայնի ասոցիացիան հրաժարվել է բրիտանացի Շին Քենիին ընդունել իրենց շարքերը, և նա չի կարող աշխատել Ամերիկայում:
1968 թվականին նկարահանվեց մի ֆիլմ, որն ամրացրեց մյուզիքլի կոմերցիոն և հանդիսատեսի հաջողությունը։ Ֆիլմը ստացել է Օսկարի վեց մրցանակ։
— Օլիվեր։ իր հեղինակին բերեց համաշխարհային համբավ և հարստություն: Այնուամենայնիվ, երբ Բարթին միջոցներ էին անհրաժեշտ նոր նախագիծը ֆինանսավորելու համար, նա վաճառեց մյուզիքլի բոլոր իրավունքները։ Ավելի ուշ՝ 70-80-ականներին, թմրանյութերից և ալկոհոլից կախվածություն ունեցող Բարտը ապրում էր աղքատության մեջ, մինչդեռ «Օլիվեր! բեմադրված ամբողջ աշխարհում։
«Իմ գեղեցկուհի» և «Ջութակահարը տանիքին», «Օլիվեր» հետ միասին։ շարունակում է մնալ 60-ականների ամենասիրված և սիրված մյուզիքլներից մեկը: Այն պարբերաբար բեմադրվում է աշխարհի տարբեր քաղաքներում, այդ թվում՝ տանը։ Օլիվերի ամենամեծ վերադարձը երբևէ: Վեսթ Էնդում տեղի ունեցավ 1994 թվականի դեկտեմբերին, երբ Լոնդոնի Պալադիումում բացվեց մի արտադրություն՝ Ջոնաթան Փրայսի դերում Ֆեգինի դերում, Սալի Դեքսթերի՝ Նենսիի և Մայլս Անդերսթոնի դերում Բիլ Սայքսի դերում:
Շոուն արտադրվել է Քեմերոն Մակինթոշի կողմից, ով իր թատերական կարիերայի սկզբում երգչախմբի անդամ էր և ռեժիսորի կես դրույքով օգնական Օլիվերում: 1965 թվականին։ Նա հանդիսատեսին ոչ միայն հիանալի շոու տվեց, այլև վերականգնեց արդարությունը Լիոնել Բարտի նկատմամբ՝ նրան տալով մյուզիքլից ստացված հասույթի մի մասի իրավունքները։ Շոուի նոր տարբերակը ղեկավարել է Սեմ Մենդեսը, ով նախկինում բեմադրել է Շեքսպիրի պիեսները Royal Shakespeare Company-ի հետ։ Սթիվեն Սփիլբերգը, ով ներկա էր ներկայացումներից մեկին, այնքան տպավորված էր դասական մյուզիքլի իր մեկնաբանությամբ, որ մի քանի տարի անց Մենդեսին հրավիրեց «Ամերիկյան գեղեցկություն» ֆիլմը, որը Սեմին բերեց հսկայական թվով մրցանակներ, այդ թվում՝ «Օսկար» և «Ոսկե գլոբուս»: .
— Օլիվեր։ ռեժիսոր Սեմ Մենդեսը, փակվել է 1998 թվականին, որից հետո շոուն մեկնել է հյուրախաղերի, իսկ հետո՝ Բրոդվեյ։
Չարլզ Դիքենսի «Օլիվեր Թվիստ» վեպը սկսեց սերիալիզացիան լոնդոնյան «Բենթլի» ամսագրում 1837 թվականին: Վեպն այնքան հայտնի էր, որ Դիքենսը փորձեց հնարավորինս շուտ ավարտել այն, և 1838 թվականին լույս տեսավ եռահատոր հրատարակությունը։ Այնուամենայնիվ, չնայած գրքի թողարկմանը, Օլիվեր Թվիստը շարունակեց տպագրվել ամսագրում ևս վեց ամիս։ 1838 թվականին, մինչ գրքի ավարտը, այն առաջին անգամ բեմադրվեց Լոնդոնի Սբ. Ջեյմս. Արդեն միացված է հաջորդ տարիՆյու Յորքում Օլիվեր Թվիստի հիման վրա բեմադրվել է պիես։ Այդ ժամանակից ի վեր վեպի ավելի քան 30 դրամատիզացիա բեմադրվել է թատրոնում կամ դարձել կինոսցենար։ Մյուզիքլի կինոադապտացիայի մեջ Օլիվերի դերի համար հայտ է ներկայացրել 250 երիտասարդ դերասան։ Արդյունքում դերը բաժին հասավ իննամյա Մարկ Լեսթերին։ Ռոն Մուդիից բացի Ֆեգինի դերի համար դիտարկվել են նաև հետևյալ թեկնածուները՝ Լորենս Օլիվյե, Ռեքս Հարիսոն, Ռիչարդ Բարթոն, Փիթեր Օ'Թուլ, Դենի Քեյ (Դենի Քեյ), Լորենս Հարվի և Փիթեր Սելլերս։
Տղաս դեռ չի տեսել մյուզիքլը, իսկ պատմությունը բարի է ու հայտնի, ուստի հաճելի էր, որ մեզ հրավիրեցին:
Մարտի 19-ին, կիրակի օրը մոխրագույն և անձրևոտ էր։ Կատարյալ օր է սուզվելու աշխույժ թատրոնի աշխարհ: Մուտքի մոտ Ալենային դիմավորեցին mbl_chertyata Եգորի հետ ու մեզ ընկերություն արեցին, շնորհակալություն։ Պատշգամբներից հանդիսատեսին ողջունում են մյուզիքլի հերոսները։ Սա թատերական ավանդույթ է, և մեզ համար դա նորություն էր, բայց ինչ հաճելի։ Միանգամից կասեմ, որ թատրոնի, ներկայացման մասին ակնարկներ չեմ կարդացել։ Եվ ամենատարօրինակն այն է, որ մենք էլ չենք կարդացել ստեղծագործությունը։ Ուստի սա առաջին, թարմ տպավորությունն է։
Դահլիճում երեխաներին դիմավորում է արջ-փոստատարը։
Ներկայացմանը սպասելիս կարելի է հիանալ ոսկե վանդակում գտնվող թռչուններով։
Այստեղ ապրում են բազմագույն թութակներ
Շուրջբոլորը հեքիաթային պատեր
Եվ մի հրաշալի փայտե ասպետ՝ ձիով
Թատրոնի դահլիճները շատ ընդարձակ են, և չնայած երեխաների և մեծահասակների մեծ թվին, այնտեղ մարդաշատ չկա։ Ճիշտ է, երեխաների համար գայթակղությունները շատ են՝ պաղպաղակի, խաղալիքների, վիճակախաղերի տեսքով։
Եվ զանգը հնչում է, և մենք մտնում ենք դահլիճ: Ամֆիթատրոնում ունեինք 41-42 նստատեղեր, 8-րդ շարքը՝ աջ կողմում։ Հիանալի երևաց, բեմը տեսադաշտում է։ Ապագայի համար նկատեցի, որ թատրոնում գործնականում վատ նստատեղեր չկան։
Ներկայացումից առաջ բացման խոսքասաց Ռոքսանա Նիկոլաևնա Սացը։ Երեխաները, որոնց ծնողները զոհվել են մեր երկրի պաշտպանության համար, հրավիրված էին այս ներկայացմանը։
Եվ հիմա վարագույրը բարձրանում է, և մենք արդեն 19-րդ դարի Լոնդոնում ենք։ Ինչի՞ մասին է այս պատմությունը։ Սա որբ տղայի՝ Օլիվեր Թվիստի կյանքի պատմությունն է, ով ծնվելուց բոլորովին միայնակ է մնացել։ Կյանքը չխնայեց նրան։ Ծնվելիս նա ապրել է մանկատանը, որտեղ սովամահ է եղել, հետո ընկել է թաղման բյուրոն, որտեղ պետք է դառնար սգավոր, իսկ հետո հանդիպեց փողոցային գողերի՝ մազուրիկների։ Բայց ոչինչ չէր կարող «փչացնել» Օլիվերին, և ամեն իրավիճակում նա առաջին հերթին տղամարդ էր մնում։ Օլիվերը ինչ-որ բնական ազնվականություն ունի և, զգալով դա, մարդիկ ձգվում են դեպի նա։ բարի մարդիկ. Նրանց շնորհիվ է, որ պատմությունը լավ ավարտ է ունենում՝ տղան ընտանիք է գտնում, որտեղ իրեն սիրում են։
Պատմությունը միաժամանակ և՛ տխուր է, և՛ շատ լավ։
Իմ տպավորությունները. Ինձ ապշեցրեց ներկայացման ծավալը։ Շատ դերասաններ են ներգրավված։ Այսպիսով, բեմում ավելի քան 20 երեխա կա: Կատարման տպավորությունն ուժեղացնում է կենդանի երաժշտությունը՝ ամբողջ նվագախմբի կատարմամբ։ Պայծառ տարազներ և բառացիորեն քաղաք բեմում: Բայց սա ավելի շատ օպերա է, քան մյուզիքլ, քանի որ այստեղ ավելի շատ վոկալ է տրվում, քան բեմական գործողություն: Ես զգացի, որ տեսարանների միջև անցումները ամբողջովին հարթ չեն եղել։ Եվ խախտեց գլխավոր կատարող Օլիվեր Թվիստի խաղը։ Միայն ավելի ուշ, երբ հաղորդման մեջ եկա տուն, տեսա, որ այս դերը խաղում է մի աղջիկ (Նատաշա Կայդալովա): Եվ ես անընդհատ մտածում էի, թե ինչու էր Օլիվերը ամաչկոտ ինչ-որ բանից: Բայց ճարտար Դոջերն իր դերը հիանալի խաղաց։ Մեծահասակ դերասաններից ինձ շատ դուր եկավ Հարրիի ձայնը՝ Վյաչեսլավ Լեոնտևի կատարմամբ։ Իսկ Ֆեգինի դերակատար Ալեքսանդր Ցիլինկոն աչքի է ընկել դերասանական ամենավառ խաղով։ Ակցիան մի քիչ երկար է 2 ժամ 30 րոպե ընդմիջումով, բայց երեխաները հետաքրքրությամբ են նայում։ Սա, հավանաբար, հիանալի ներկայացում է երեխային ծանոթացնելու Չ.Դիքենսի այս հայտնի ստեղծագործությանը
Որդու տպավորությունները. Ինձ շատ դուր եկավ։ Հատկապես Օլիվերի և Մազուրիկների դերասանական խաղը։ Ինձ դուր էր գալիս, որ բոլորը երգում էին, չնայած ես ամեն ինչ չէի հասկանում։
Ինքս ինձնից կասեմ, որ, զարմանալիորեն, տղաս ընդմիջման ժամանակ հետաքրքրությամբ դիտեց և նույնիսկ կարդաց երկրորդ մասի լիբրետոն։
22. Դատավոր՝ Վլադիմիր Չերնիշով
«Նատալիա Սատս» մանկական երաժշտական թատրոնը նշում է իր 50-ամյակը «Օլիվեր Թվիստի կյանքը և արտասովոր արկածները» մյուզիքլի պրեմիերայով: Մեր ոչ սենտիմենտալ ժամանակներում Դիքենսը հիմնականում համարվում է դեռահասների գրող: Գեղարվեստական ղեկավար Գեորգի Իսահակյանն այլ կերպ էր մտածում՝ «մեծանալու սիրավեպ». փոքրիկ մարդկարող է համախմբել բոլոր սերունդներին։ «Օլիվեր» մյուզիքլը։ Բրիտանացի կոմպոզիտոր Լայոնել Բարթ - 60-ականներին նա հաջողությամբ քայլեց Բրոդվեյում: Սակայն մեր սեփական «Օլիվեր Թվիստը» լիովին օրիգինալ աշխատանք է։ պատմել
Այս պատմության դեկորացիան ծանոթ է՝ լոնդոնյան փողոցների մոնումենտալ մոդելներ, անգլիական փաբերի ինտերիեր, վիկտորիանական առաջնակարգ հյուրասենյակներ՝ այն ամենը, ինչ նկարագրել է Չարլզ Դիքենսը իր գրքում և այն ամենը, ինչ հարյուրավոր մարդիկ ավելի ուշ փորձել են վերարտադրել: թատրոնի արտիստներ. Բայց հենց որ առաջին արտիստը բեմ է դուրս գալիս, պարզ է դառնում, որ այս մյուզիքլից անակնկալներ արժե սպասել:
Չարլզ Դիքենսը պատմել է այս պատմությունը անտուն տղայի մասին գրեթե 200 տարի առաջ: Վեպը բառացիորեն պայթեցրել է բրիտանական հանրությանը։ Գրքի գլխավոր հերոսն առաջին անգամ երեխա էր. Բայց բեմում, փոքրիկ Օլիվերի դիմակի տակ, ավելի ու ավելի հաճախ թաքնվում էին շպարված մեծահասակները։ Այս մյուզիքլում ամեն ինչ իր տեղն ունի։ Մանկական դերերը կատարում են 25 երիտասարդ արտիստներ։ Նման թաղամասի ավագ սերնդի ներկայացուցիչները բեմում թեթեւակի գլխապտույտ ունեն։
«Նրանց հետ օրգանիկ լինելը շատ դժվար է։ Որովհետև դու դիմում ես նրանց, ասես մեծահասակի, իսկ նա՝ այլ հարթության մեջ, ասես։ Նրանք կերպարներ են, ունեն կերպարներ, գործում են և, հավանաբար, նույնիսկ առաջին պլան կգան։ - ասում է Ռուսաստանի վաստակավոր արտիստ Նիկոլայ Պետրենկոն։
Երիտասարդ արվեստագետները լուրջ փորձություններ են անցել. Նախ՝ քասթինգ, որտեղ մասնակցում էր մոտ 400 երեխա, հետո վոկալի, խորեոգրաֆիայի, դերասանական արվեստի ամենօրյա պարապմունքներ։ Ընդհանուր առմամբ, մյուզիքլի համար ընտրվել է մոտ հարյուր տղա, նրանք հանդես են գալու մի քանի ստեղծագործություններով։
«Նույնիսկ վերջին երկու շաբաթվա փորձերն ամեն օր են՝ առավոտից երեկո: Ունեն դպրոց, տուն, ծնողներ, ընտանիք, երեխայի մարմինը հարմարեցված չէ թատրոնում 24-ժամյա մնալուն, ուստի փոխվում են, հերթափոխվում»,- բացատրում է բեմադրիչ Գեորգի Իսահակյանը։
Օլիվեր Թվիստին մարմնավորում է տասը տարեկան Նատաշա Կայդալովան։ Նա առաջին անգամ է տղայի կերպարանքով։ Դերի մեջ մտնելը հեշտ չէր. «Շատ դժվար է Օլիվերի նման տղա գտնելը։ Նա շատ բարի է, հեզ։ Նա ներքուստ բոլորի նման չէ»: նա պարզաբանում է.
Կատարման համար դինամիկ երաժշտություն է ստեղծել կոմպոզիտոր Ալեքսանդր Չայկովսկին, լիբրետոն և պոեզիան՝ Լև Յակովլևը։
«Ես իսկապես չեմ սիրում մյուզիքլներ, որոնք ցուցադրվում են որպես շոու, թեև հաճելի է դիտել: Բայց ոչ ավելին։ Եվ այստեղ ես պարզապես ուզում էի հուզել երեխային, որպեսզի հենց ներկայացումն ավարտվի, նա գնա տուն և սկսի մտածել այդ մասին», - ասաց բանաստեղծ Լև Յակովլևը:
Իսկ մյուզիքլից հետո մտածելու բան կլինի։ Չարլզ Դիքենսն իր անմահ վեպում անդրադարձել է բազմաթիվ սոցիալական խնդիրների՝ որբության, հանցագործության, երեխաների աշխատանքի, մեծահասակների անտարբերության։ Թեև ներկայացումը դեռևս պահպանվում է անգլիական դասականների շրջանակում, այն ունի լավատեսական ավարտ։
մշակույթ Նորություններ
Երեկ ես և աղջիկս (13) այցելեցինք Նատալյա Սատս երաժշտական թատրոն: Չգիտես ինչու, սաս թատրոնն էր, որն ինձ համար ամբողջ ժամանակ մնում էր տեսադաշտից դուրս. ես ինքս մանկուց երբեք այնտեղ չեմ գնացել, իսկ երեխաների հետ բոլորովին վերջերս «բացեցինք» այն, գնացինք «Կարապի լիճ»։
Դարձյալ հիանում էին նրանով, ես նույնիսկ կասեի, մեծությամբ. այսպիսի հսկայական, պայծառ, գեղեցիկ, մանկական թատրոն! Հիանալի!
Երեկ կամուրջների վրա գտնվող ճեմասրահում հյուրերին գրեթե ողջունում էին հին Անգլիայի բնակիչները :)։
Շատ լավ մտածված, անմիջապես սահմանվում է որոշակի ձևով: Ինչպես շեղում- Հավանաբար, տիպիկ ժամանակակից դեռահասը ամենևին էլ հմուտ ընթերցող չէ, այլ մի տեսակ գաջեթների երեխա: Հետևաբար, մեզ համար շատ օգտակար դարձավ, որ ծրագիրը պարունակում է նաև շատ հակիրճ ձևակերպված « հիմնական գաղափարը«գործեր, և լիբրետո.
Երեխան հասցրել է ծանոթանալ ներկայացմանը մինչ ներկայացման մեկնարկը։ ամփոփում. Սակայն մինչ վարագույրը բացվելը բեմ է դուրս եկել ինքը՝ Ռոքսանա Սաթսն ու պատմել, թե ինչի մասին է մյուզիքլը։
Չգիտեմ, դժվար թե ամեն անգամ դա պատահի, բայց հիմա մյուզիքլը նվիրված է Չարլզ Դիքենսի ծննդյան 205-ամյակին…
Եվ վերջապես, շոուն սկսվեց։ Գիտեք, հսկայական բեմում լավ բեմադրված մյուզիքլը նվագախմբի ուղեկցությամբ շատ ու շատ տպավորիչ է։ Ամեն ինչ հիասքանչ է՝ դեկորացիայից (հին Անգլիայի աշխարհից) մինչև լույս։ Երաժշտությունն, իհարկե, գովասանքից դուրս է. նախ այն գրել է հայտնի ռուս կոմպոզիտոր Ալեքսանդր Չայկովսկին հատուկ թատրոնի պատվերով, և երկրորդ, կրկնում եմ՝ նվագախումբը։
Ի դեպ, հանկարծ պարզվեց, որ կոմպոզիտորի անունն ինձ ծանոթ է (բայց, ընդհանուր առմամբ, ես բացարձակապես անտեղյակ եմ դրանում) - ոչ վաղ անցյալում ք. Կամերային թատրոննրանց. Պոկրովսկին դիտել է «Ջութակ Դանիլով» օպերա-ֆանտազմագորիան, որը նույնպես գրել է Ալեքսանդր Չայկովսկին։
Երեկ խաղացել են՝ Օլիվեր - Նաստյա Նաումկինա, Սլիք Ռոուգ - Տիմոֆեյ Գովորուն, Հանդսոմ - Յան Լիբուրգ, Ֆեգին - Ալեքսանդր Ցելինկո, Հարի - Պիտեր Սիզով, Գրիմվիգ - Բորիս Շչերբակով, Մոնքս - Տիմոֆեյ Կրյուկով, ոստիկան - Իգոր Կուզնեցով, Ռոուզ - Մարիան Սմիրցին: - Ելենա Չեսնոկովա, Օլիվերի մայրիկը (ձայն) - Լյուդմիլա Բոդրովա, պարոն Բամբլ - Յուրի Դաինեկին, տիկին Կորնի - Լյուդմիլա Մակսումովա և այլք (շատ դերասաններ, շատ):
Նաստյա Նաումկինան հիանալի հուզիչ Օլիվեր է :): Եվ աղջիկը հաստատ լավ տոկունություն և պրոֆեսիոնալիզմ ունի. չնայած մի քանի ծածկույթին, նա լավ է հաղթահարել իրավիճակը, ուստի աղջիկս նույնիսկ մի պահ չնկատեց :): Ինձ շատ, շատ դուր եկավ Artful Dodger-ը (Timofey Govorun) - դա Բրավո է: Գեղեցիկ (Յան Լիբուրգ) նույնպես գեղեցիկ է, և, ինչ հիանալի է, իսկապես գեղեցիկ :):
Ես շատ տպավորված էի, որ ծրագրում Օլիվերի մոր դերի համար գրվել է չորս անուն, և Օլիվերի մայրն այնտեղ է, բեմի հետևում միայն մի ձայն: Անկեղծ ասած, ես վստահ էի, որ սա ձայնագրություն է (դե, դա ուղղակի տրամաբանական է) - բայց պարզվում է, որ դա այդպես չէ։ Ինձ շատ դուր եկավ Ֆեգինը (Ալեքսանդր Ցելինկո), հանդիսատեսը գրեթե սկսեց պարել նրա հետ :)։
Երկուսուկես ժամ անցավ աննկատ, մենք իսկապես, իսկապես վայելեցինք դա: Իմ կարծիքով այս արտադրությունը հիանալի կերպով փոխանցում է ստեղծագործության մթնոլորտը, և ընդհանրապես իդեալական է Օլիվերի պատմությանը ծանոթանալու համար։ Միակ բանն այն է, որ տոմսերի վրա նշված է 12+, թատրոնի էջում՝ 8+, և, իմ կարծիքով, մինչև տասը տարեկան երեխաները ձանձրալի կլինեն, պարզապես պատմությունն ինքնին երեխաների համար չէ: Չնայած դահլիճում բավականին, բավականին մանկապարտեզներ կային։
Ի դեպ, թատրոնի նկատմամբ խոնարհում կազմակերպելու և ծաղիկներ նվիրելու իմ հիացմունքի մի առանձին հատված. ինչ-որ պահի ծաղիկներով հանդիսատեսին բաց թողեցին բեմ և մի երկու րոպե ուրախ ծաղկային խառնաշփոթ եղավ, քանի որ այնտեղ շատ էին. ծաղիկներ և շատ արվեստագետներ:
Եվ վերջապես, շոուն սկսվեց։ Գիտեք, հսկայական բեմում լավ բեմադրված մյուզիքլը նվագախմբի ուղեկցությամբ շատ ու շատ տպավորիչ է։ Ամեն ինչ հիասքանչ է՝ դեկորացիայից (հին Անգլիայի աշխարհից) մինչև լույս։ Երաժշտությունը, անշուշտ, գովասանքից դուրս է. նախ այն գրել է հայտնի ռուս կոմպոզիտորը Ալեքսանդր Չայկովսկիհատուկ թատրոնի պատվերով, և երկրորդը, կրկնում եմ՝ նվագախումբը։ հիանալի գցելև ինչ ձայներ: Ավելին, երեխաները խաղում են երեխաներ, և բոլորը երգում են, և նրանք գեղեցիկ են երգում: Նրանք ընդհանրապես մեծ, փոքրիկ մեծ արտիստներ են :) Նատաշա ԿայդալովաՊարզվեց, որ հիանալի հուզիչ Օլիվեր էր :) Երկու ու կես ժամ աննկատ անցավ, մեզ իսկապես, շատ դուր եկավ:
անաստորմ
«Օլիվեր Թվիստ» մյուզիքլ Նատալյա Սատս թատրոնում
Իմ տպավորությունները. Ինձ ապշեցրեց ներկայացման ծավալը։ Շատ դերասաններ են ներգրավված։ Այսպիսով, բեմում ավելի քան 20 երեխա կա: Կատարման տպավորությունն ուժեղացնում է կենդանի երաժշտությունը՝ ամբողջ նվագախմբի կատարմամբ։ Պայծառ տարազներ և բառացիորեն քաղաք բեմում: Բայց սա ավելի շատ օպերա է, քան մյուզիքլ, քանի որ այստեղ ավելի շատ վոկալ է տրվում, քան բեմական գործողություն: Ես զգացի, որ տեսարանների միջև անցումները ամբողջովին հարթ չեն եղել։ Եվ խախտեց գլխավոր կատարող Օլիվեր Թվիստի խաղը։ Միայն ավելի ուշ, երբ հաղորդման մեջ եկա տուն, տեսա, որ այս դերը խաղում է մի աղջիկ ( Նատաշա Կայդալովա) Եվ ես անընդհատ մտածում էի, թե ինչու էր Օլիվերը ամաչկոտ ինչ-որ բանից: Բայց ճարտար Դոջերն իր դերը հիանալի խաղաց։ Մեծահասակ դերասաններից ինձ շատ դուր եկավ Հարրիի ձայնը ներկայացման մեջ Վյաչեսլավ Լեոնտև. Եվ նա աչքի ընկավ ամենավառ դերասանական խաղով Ալեքսանդր Ցիլինկոով խաղացել է Ֆեգինի դերը։ Սա, հավանաբար, հիանալի ներկայացում է երեխային ծանոթացնելու Չ.Դիքենսի այս հայտնի ստեղծագործությանը
juliya_lambert
Մենք առաջին անգամ էինք այս թատրոնում, բայց չգիտես ինչու, ինձ թվում է, որ անպայման կվերադառնանք այստեղ։ Այստեղ ամեն ինչ ներծծված է զարմանալի երաժշտության հնչյուններով։ Հենց նա է փոխանցում այն բոլոր հույզերը, ապրումներն ու ապրումները, որոնց միջով պետք է անցնեն դերասանները։ Մյուզիքլում գլխավոր դերերը խաղում են մանկական թատերական ստուդիայի սաներ։ Քանի որ նրանք տաղանդավոր են խաղում, պարզ է, որ անում են այն, ինչ սիրում են։ Այդ օրը Օլիվեր Թվիստի դերը կատարել է Նատաշա Կայդալովան։ Մենք նստեցինք կրպակների 2-րդ շարքում, իսկ մեր դիմաց նվագախմբի փոսն էր՝ երաժիշտներով։ Իսկ ես ընդհանրապես բարեհամբույր եմ այն ներկայացումների նկատմամբ, որտեղ կենդանի երաժշտություն է հնչում։ Ի վերջո, հենց նա է ստեղծում մթնոլորտը։
lia_777
«Օլիվեր Թվիստի կյանքը և արտասովոր արկածները»
Սա վերջին դիտածս լավագույն մյուզիքլներից մեկն է, այն հուզում է հոգին, ժամանակը կանգ է առնում և բեմում մնում են միայն փշաքաղված տղաները, իսկ դու՝ քո զգացմունքներով դահլիճում։ Շատ եմ սիրում ռուսական մյուզիքլներ։ Նախ այն բանի համար, որ մայրենի լեզվով գրված երաժշտությունն ու տեքստը շատ ավելի ներդաշնակ են համակցված, քան թարգմանությունները, որոնցում տեքստը պետք է խցկվի շրջանակների մեջ։ որոշակի իմաստև ռիթմ, մինչդեռ հանգը հաճախ կաղ է: «Օլիվեր Թվիստի կյանքը և արտասովոր արկածները» երաժշտությունը հեղինակել է. ժամանակակից կոմպոզիտոր Ալեքսանդր Չայկովսկիև լիբրետոն և պոեզիան - Լև Յակովլև. Վրա youtubeկան մի քանի տեսանյութեր, որոնք կօգնեն ձեզ գնահատել այս միության գեղեցկությունը:
ya_bulichka
Ես ինքս կլինեմ
Իսկ հիմա նվագախմբի առաջին հնչյունների հետ նա հայտնվում է ... Սովորական տղա, որը շատ է։ Այստեղ շատերը կսկսեն վիճել, թե ասում են՝ ոչ թե սովորական, այլ դժբախտ խեղճ որբ։ Բայց այստեղ ես համաձայն չեմ քեզ հետ։ Մեր երկրում այնքան սովորական տղաներ կան, ովքեր նույնիսկ լիարժեք ծնողներով հանդերձ, իրենց հոգում մնում են լրիվ որբ։ Որբեր, որոնց կարծիքի կարևորությունը ոչ ոք չի նկատում, երեխաներ, որոնց ցանկությունները ոչ մեկին չեն հետաքրքրում։ Այսպիսով, խեղճ հոգիները շտապում են սիրո և սիրո որոնման մեջ, բայց հաճախ նրանք հայտնվում են սխալ ընկերությունում, օ, սխալ ընկերությունում ... Շատ դժվար է կոտրել երեխայի հավատը հրաշքների և անկեղծ բարության հանդեպ, բայց եթե փորձես. երկար ժամանակ, ապա, հավանաբար, կարող եք: Եվ եթե դուք պարզապես վերցնեք այն և հավատաք, որ այս երեխաները լավն են, որ բոլոր երեխաները լավն են, մինչև մենք ինքներս չհամոզենք նրանց հակառակը…
Բայց Օլիվերի բախտը բերեց, երկու ժամ տեւած երաժշտական կատարումից հետո նրա երգը վերջապես լսվեց, նրան հավատացին, չդատապարտվեց՝ հակառակ մարդկանց անողոք զանգվածի ցանկությանը։ Բախտավոր, անկախ նրանից, թե որքան հաջողակ են այս կյանքում բոլորը: Պարոն Դիքենսը երբեմն օգտակար է վերընթերցելու համար, բայց իհարկե մեծահասակների համար: Երեխաներն արդեն գիտեն այս ամենը։ Իսկ հիմա հնարավորություն կա բեմից լսելու Օլիվերի ձայնը։ Գրեթե Լոնդոն, գրեթե 19-րդ դար։ Եվ երեխաներ, ներեցեք ինձ մեծահասակ ականավոր դերասաններ, երեխաները միշտ լավն են, նրանք խաղում են ավելի լավ և անկեղծ, և նրանք սիրում և ապրում են նույն կերպ, նրանք ուզում են բղավել դահլիճից. - Ես հավատում եմ:
pri_morochka
«Օլիվեր Թվիստի կյանքը և արտասովոր արկածները»
Իհարկե, Չարլզ Դիքենսի պատմությունը, որը գրվել է արդեն 150 տարի առաջ, պարզ չէ և շոշափում է շատ լուրջ թեմաներ՝ որբություն, դավաճանություն, ընկերություն, մենակություն, սեր, և ես հասկացա, որ Մատվեյը դեռ հարցեր կունենա, և ամեն ինչ հասանելի չէ: նրան հասկանալու համար: Բայց հարցն արդեն պատասխանը գտնելու միջոց է։ Մեզ տեղափոխեցին Լոնդոնի փողոցներ՝ աղմկոտ, բուռն, վտանգավոր։ Ինչպե՞ս չմոլորվել մեծ քաղաքում մեծերի շրջանում: Իսկ մեծերին կարելի՞ է վստահել։ Իսկ ինչի՞ վրա կարող է հույս դնել մի տղա, ով նոր է ընտրում իր ճանապարհը։ Ներկայացման մեջ բավականին շատ են մռայլ ու նույնիսկ դաժան տեսարանները, իմ կարծիքով բռնության թեման մի փոքր ավելի մեղմ կարելի էր փոխանցել։ Ուզում եմ առանձին հիանալ երեխաների խաղով, ընդհանրապես, իսկական ուրախություն է բեմում տեսնել երեխաներին՝ այդքան տաղանդավոր, գեղեցիկ ձայնով և ոգևորված։ Տղաներից շատերին աղջիկներ էին խաղում, բայց եթե բեմից ավելի հեռու նստեինք, հաստատ չէի նկատի։ Հատկապես հիշում եմ Artful Dodger-ին, և Մատվեյն ասաց, որ իրեն ամենաշատը դուր է գալիս Օլիվերը։
mbl_chertyata
«Օլիվեր Թվիստի կյանքը և արտասովոր արկածները»
Մյուզիքլը մեզ համար նորություն ստացվեց և շատ բարդ ժանրբայց այնուամենայնիվ հետաքրքիր է. Եվ չնայած Եգորը տարիքի պատճառով չէր հասկանում երաժշտական մասերի մեծ մասը, նա հստակ բռնեց պատմություն. Նա դիտեց առաջին գործողությունը առանց կանգ առնելու՝ վախենալով անգամ շարժվել և ինչ-որ բան բաց թողնել։ Եթե տղայիս ներկայացման տպավորություններով ամեն ինչ պարզ է, ապա ինձ հետ ամեն ինչ մի փոքր ավելի բարդ է։ «Օլիվեր Թվիստի կյանքը և անհավանական արկածները» պիեսի անունից ես սպասում էի մի պատմության կյանքի և արկածների մասին. փոքր տղա. Բայց, ի վերջո, ես պարզապես տեսա կյանքը առանց հատուկ արկածների, և ընդհանրապես ինձ թվում էր, որ կյանքը նույնպես ինչ-որ կերպ ճմրթված է պատմվում, առանց սյուժեների միջև սահուն անցումների: Ամենաուժեղը, թերեւս, Օլիվերի մոր սկիզբն ու «ձայնի» մի մասն էր։ Օլիվերին մարմնավորած դերասանի խաղն առանձնապես վառ կամ ինչ-որ բան չէ, իսկ որոշ տեղերում՝ նույնիսկ երկրորդական։ Նրա կերպարանքը պարզապես ցույց էր տալիս, որ պիեսի ամբողջ սյուժեն կառուցվել է իր շուրջը, բայց, ըստ էության, ինքն իր մեջ գլխավոր հերոսը չէ։ Ինչ չի կարելի ասել ճարտար Դոջերի մասին՝ Օլիվերին հակադրվող տղայի մասին: Նա իսկապես անհատականություն է: Մոտավորապես նույնը կարելի է ասել «մազուրիկներից» յուրաքանչյուրի մասին, թեև նրանք անձնական ներկայացումներ չեն ունեցել. նրանք անօթևան երեխաների բանդա են, որոնց հավատում ես և իրականում չես փափագում հանդիպել նրանց հին Լոնդոնի փողոցներում։
g_rybins
Սերը սպանում է
Այս անգամ ես ստիպված էի սուզվել հին բարոկկո իսպանական օպերայի աշխարհը. "Սերը սպանում է", գրել է Խուան Իդալգո դե Պոլանկոն մեծն Պեդրո Կալդերոն դե լա Բարսայի «Celos aun del aire matan» տեքստի վրա։
Ակցիայի մեկնարկից առաջ մենք լսում էինք բարոկկո շեփորի, սաբուտների (ժամանակակից տրոմբոնների բարոկկո նախնիները) և թմբուկի ձայները։ Պատշգամբում կանգնած երաժիշտները զնգալու փոխարեն հանդիսատեսին գրավում էին ներկայացումը հրավիրող հնչյուններով՝ նվագելով «Fanfares»-ը, որը գրել է իսպանացի կոմպոզիտոր և ֆրանցիսկյան վանական Անտոնիո Մարտին և Կոլը (1650-1734): Դրանք ղեկավարում էր Եվրոպայի լավագույն վավերական երաժիշտներից մեկը՝ բարոկկո տավիղահար Էնդրյու Լոուրենս-Քինգը: Երաժիշտներին ծափահարելուց հետո մենք մտանք դահլիճ։ Մեր առջև հանդիսավոր կերպով նավարկեց իշխող անձը՝ իսպանական թագուհին, և ակցիան սկսվեց։
Սյուժեն բարձր ու ցածրի խառնուրդ է. այստեղ կան աստվածուհիներ, նիմֆեր, և ազնվական հերոսներ, և եսասեր ծառա Կլարինը, և սովորականը, կատակերգական հերոս Ռուստիկոն, ում, ավելին, աստվածուհի Դիանան վերածվում է տարբեր կենդանիների: Ահա կատակերգականի և ողբերգականի խառնուրդ. Ռուստիկոյի՝ շան վերածված տեսարաններից մինչև սիրահարված հերոսների մահը, որին հաջորդում է բարոյականությունը:
Բաժանորդագրվեք վերջին հայտարարություններին
MosCulture. Մեկ մակարդակ վեր.
