Državni proračun izobraževalna ustanova Moskovska otroška umetniška šola "Accord" SWAD Composition. Center za sestavo. Poiščite skladbo na listu. Drevesa in hiša ob ribniku. Starost učencev: 7-8 let. pripravila učiteljica dodatnega izobraževanja Dmitrieva Tatyana Evgenievna Moskva 2012
diapozitiv 2
Cilji lekcije: predstaviti osnove kompozicije, koncept "kompozicijskega središča". Naučite se algoritma harmonične, uravnotežene konstrukcije kompozicije, njenega vpliva na dojemanje umetniškega dela in to veščino tudi uporabite v praksi. Oblikovanje spretnosti v tehniki gvaša. Cilji: Izobraževalni: uvesti pojem "kompozicijsko središče", naučiti postavitev glavnih elementov na listu (Organizacija prostora na listu). Gradnja znanja, ki temelji na logiki, razumevanje algoritma delovanja. Naučite se osnovnih tehnik dela z gvašem. Izobraževalni: gojiti umetniški okus, potrpežljivost, pozornost, spoštovanje dela in časa. Razvijanje: razviti sposobnost analize, primerjave, miselni pristop k ustvarjalnosti, logiko razmišljanja, namenskost. Razvoj domišljije, figurativnega mišljenja.
diapozitiv 3
Kaj je "sestava"? "Kompozicija" (iz latinščine composito - kompilacija, vezava), konstrukcija umetniškega dela, organizacija, struktura oblike dela. Kompozicija dela je, ko so vsi elementi slike v svojem razmerju in upoštevajo idejo avtorja. Vsaka slika se začne s kompozicijo. In to je umetnost komponiranja, združevanja različnih delov v eno celoto, poudarjanja glavne stvari. Kompozicija ureja podobo in organizira učiteljevo pozornost. Najbolj značilni in najpogostejši kompozicijski vzorci so celovitost, simetrija in ritem.
diapozitiv 4
Sheme kompozicij Rembrandtova slika "Vrnitev izgubljenega sina" Rafael Santi. Madona v zelenem. Marija z detetom in Janez Krstnik" Nicolas Poussin "Pokrajina s Polifemom". Umetniki že stoletja iščejo najbolj izrazite kompozicijske sheme, zaradi česar lahko rečemo, da najpomembnejši elementi ploskve niso postavljeni naključno, temveč tvorijo preproste geometrijske oblike (trikotnik,
diapozitiv 5
Iskanje kompozicije z uporabo dlani in okvirja iskala
diapozitiv 6
Gradnja kompozicije v središču. Delo s predlogami - elementi kompozicije. Jakob van Ruisdael. "Zimska pokrajina"
Diapozitiv 7
Gradnja kompozicije v središču. Oblikovanje različnih geometrijskih oblik. Razporedite predloge tako, da jih je mogoče vizualno vnesti v geometrijski lik (trikotnik, pravokotnik, kvadrat itd.),
Diapozitiv 8
Delajte na sliki. Risba po korakih.
Diapozitiv 9
dela V svojih delih so fantje poskušali najti ne le "kompozicijsko središče", temveč tudi s slikanjem prenesti razpoloženje dneva, narave. KovalenkoArina7l Babayants Nastya 7 let Shchekotikhina Kamila 7l.
Diapozitiv 10
Dela učiteljice Istra.. akvarel 2011 Turške kopeli. Kraljeva vas. Ekaterininsky park. akvarel 2011 reka Kirzhach. Akvarel 2008 Marmorni most. Puškin. Kraljeva vas. Akvarel 2011
diapozitiv 11
Seznam uporabljenih 1.Volkov N.N. Kompozicija v slikarstvu. M., 1977. 2. Poplavny A.N. Geometrija kompozicijskega ritma. M., 2007. Literatura: 3. Sokolnikova N.M. Umetnost. Osnove kompozicije. Učbenik za učence od 5. do 8. razreda. V 4 urah 3. del Obninsk: Naslov, 1998 4. E.V.Shorokhov, Sestavek. M.: Razsvetljenje, 1986. 5. Johannes Itten "The Art of Color", 5. izdaja, D. Aronov, Moskva 2008. Uporabljeni materiali in internetni viri: 1. Revija "Young Artist" št. 1, 1993. (Reprodukcija V. Surikova "Boyarynya Morozova) 2. G. L. Vasilyeva-Shlyapina. "V. Surikov" Založba Rdeči trg, 1996. 3. "Veliki umetniki. Album 59. Sisley", "Direct-Media", 2011 - (reprodukcije slik Alfreda Sisleyja: "Most v Moretu v jutranjem soncu", "Polja na hribih blizu Argenteuila") 4. Reprodukcije: Nicolas Poussin "Pokrajina s Polifemom" http://www.forsfortuna.com/people / page/5/, 5.Jacob Van Ruisdael "Zimska pokrajina" http://artnow.ru/ru/gallery/206/9004/picture/0/224005.html?comments, 6.Jacob Van Ruisdael "Gozdna pokrajina" http://www.artholland.ru/foto.php?art=r/reisdala/img/16&n= %D0%E5%E9%F1%E4%E0%EB, 7. Jules Dupre "Hrastovi ob ribniku" http ://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/d/d7/Jules_Dupr%C3%A9_001.jpg 8. Isaac Levitan "Jesenski dan. Sokolniki" http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/2 / 26/Levitan_Sokolniki_Autumn_1879.jpg 9. Raphael Santi "Madona v zelenem. Marija in otrok z Janezom Krstnikom" http://www.museumonline.ru/Renaissance/Raffael_Santi/Canvas/14 10. Rembrandt "Vrnitev izgubljeni sin" http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/9/91/Rembrandt_Harmensz._van_Rijn_-_The_Return_of_the_Prodigal_Son.jpg 11.A.N. Poplavny "Geometrija slike". http://xn--80aevfmcgb6i.xn-- p1ai/o_kompozitsionnom_tcentre_kartiny.html 12. Enciklopedija slikarstva. Bralec. http://painting.artyx.ru 13. Uporaba principov in tehnik umetniška kompozicija http://sci.informika.ru/text/inftech/edu/the/13.html 14.http://festival.1september.ru/articles/538602/ dinamična pavza 15. Foto avtorja 16. Shi Tao Starec v čolnu http://www.xabusiness.com/china-resources/qing-dynasty-paintings-2.htm Izbor glasbenih serij: 1. Vivaldi “Letni časi. Zima" http://music.ardor.ru/1/download.php? x=4518&y=7292957&z=147c4f92b0c2&q=A.Vivaldi_-_Vremena_goda._Zima._CHast_1._(Alegro)_Dekabr, 2. Vivaldi “Letni časi. Pomlad" http://music.ardor.ru/1/download.php? x=4433&y=34935773&z=4c832ac02892&q=Londonskiy_Filarmonicheskiy_Orkestr_-_A._Vivaldi:_"Vremena_goda"_-__"Vesna"__1ch._Allegro 3.P.I. Čajkovski "Letni časi. Jesenska pesem” http://mp3.classic-music.ru/music/tchaikovsky/vremena10.mp3
diapozitiv 2
kulisa
Prevedeno iz francoščine beseda "krajina" (paysage) pomeni "narava". Tako mu pravijo likovna umetnostžanr, katerega glavna naloga je reprodukcija naravne ali s človekom spremenjene narave. Poleg tega je pokrajina konkretna umetnina v slikarstvu ali grafiki, ki gledalcu prikazuje naravo. »Junak« takega dela je naravni motiv ali naravni motiv, ki si ga je izmislil avtor. Krajinske elemente lahko najdemo že v skalni umetnosti. V neolitiku so primitivni mojstri na stenah jam shematično upodabljali reke ali jezera, drevesa in kamnite bloke.
diapozitiv 3
Skalne slike v jami na planoti Tassilin-adjer v Sahari
diapozitiv 4
Fragmenti stenskih poslikav grobnice staroegipčanskih vladarjev v bližini vasi Beni-Khasan v osrednjem Egiptu
diapozitiv 5
Fragmenti stenskih poslikav palače v Knososu na otoku Kreta
diapozitiv 6
Fragmenti stenske poslikave hiše patricijev v starorimskem mestu Stabia, uničenega kot Pompeji med izbruhom Vezuva
Diapozitiv 7
Krajina se je kot samostojen žanr prvič pojavila na Kitajskem (okoli 7. stoletja). Kitajski umetniki so v krajini dosegli izjemno duhovnost in filozofsko globino. Na dolge vodoravne ali navpične svilene zvitke niso pisali pogledov na naravo, temveč celostno podobo vesolja, v katerem je človek raztopljen.
Diapozitiv 8
Krajina v kitajski umetnosti
Diapozitiv 9
Diapozitiv 10
V srednjem veku so praviloma obstajale samo religiozne kompozicije, krajino so slikarji interpretirali kot podobo habitata likov.
JoachimPatinir Prehod v podzemlje. 1515-1524. Muzej Prado Madrid
diapozitiv 11
V slikarstvu zgodnje renesanse je opazno izrazito zanimanje za krajino. In čeprav so umetniki še vedno zelo nesposobni pri prenašanju prostora, ga natrpajo s pokrajinskimi elementi, ki se med seboj ne ujemajo v obsegu, številne slike pričajo o želji slikarjev, da bi dosegli harmonično in celostno podobo narave in človeka.
Stefano Sassetta (di Giovanni) Srečanje svetih Antona in Pavla 1445, Umetnostna galerija, Washington DC Stefano Sassetta (di Giovanni) Potovanje magov, 1435 Metropolitanski muzej umetnosti, New York
diapozitiv 12
Pomemben korak naprej v razvoju krajinskega slikarstva je naredil švicarski umetnik iz 15. stoletja Konrad Witz, ki je v svoji kompoziciji na religiozni ploskvi prikazal določeno območje - obalo Ženevskega jezera.
diapozitiv 13
Kljub temu očitnemu napredku so umetniki vse do 16. stoletja krajinske detajle v svoja dela vključevali le kot ozadje za verski prizor, žanrsko kompozicijo ali portret. Najbolj osupljiv primer tega je znameniti portret Mona Lise (ok. 1503, Louvre, Pariz), ki ga je naslikal Leonardo da Vinci.
Leonardo da Vinci Portret gospe Lise Giocondo Mona Lisa, 1503-1519 Ritrattodi Monna Lisa del Giocondo Olje na deski (topol). 76,8×53 cm Louvre, Pariz
Diapozitiv 14
V zahodnoevropski umetnosti se je krajinski žanr oblikoval na Nizozemskem v prvi pol. 17. stoletje Eden od njegovih utemeljiteljev je bil I. Patinir, mojster panoramskih pogledov z majhnimi figuricami svetopisemskih ali mitoloških likov. H. Averkamp, J. van Goyen, kasneje J. van Ruysdael in drugi umetniki so prispevali k razvoju krajine. Veliko mesto v nizozemski pokrajini so zasedli pogledi na morje – marine. Italijani, zlasti beneški mojstri, so se obračali k dokumentarni urbani krajini. Canaletto je predstavljal Benetke v času razcveta. Subtilne poetične fantazije na teme beneškega življenja je ustvaril F. Guardi. Francoska umetnost 17. stoletja krajina se je razvijala v slogu klasicizma. Narava, polna mogočnih in junaških sil, se pojavlja na platnih N. Poussina; idealne pokrajine, ki so utelešale sanje o zlati dobi, je zapisal K. Lorrain.
diapozitiv 15
Krajina v nizozemski umetnosti
JoachimPatinir Skalnata pokrajina s sv. Jeronima. V REDU. 1520. Kraljevi muzej lepih umetnosti Antwerpen Joachim Patinir Prehod v podzemlje. 1515-1524. Muzej Prado Madrid
diapozitiv 16
Hendrik Averkamp Prizor na ledu pri stolpu. 1610 Jan van Goyen Pokrajina z dvema hrastoma. 1641. Rijksmuseum, Amsterdam
Diapozitiv 17
Jacob Isaaksvan Ruisdal Mlin na veter v kraju Wijk bei Dürsted. 1670. Rijksmuseum. Amsterdam Jacob Isaaksvan Ruisdael Seascape. 2. tretjina 17. stoletja Muzej Thyssen-Bornemisza, Madrid
Diapozitiv 18
Krajina v francoski umetnosti
Pokrajina z Diano in Orionom Nicolas Poussin, 1660-64 New York, Metropolitanski muzej umetnosti Claude Lorrain "Odhod kraljice iz Sabe" (1648)
Diapozitiv 19
Krajina v francoski umetnosti
Pokrajina z Apolonom, ki pase črede Admeta Claude Lorrain, 1645 Rim, Galerija Doria Pamphili Pokrajina s Parizom in Oenonom Claude Lorrain, 1648 Pariz, Louvre
Diapozitiv 20
Reformator evropskega krajinskega slikarstva je nastal v zač. 19. stoletje Angleški umetnik J. Constable. Eden prvih je začel pisati skice na prostem, na naravo je gledal z »nepristranskim pogledom«. Njegova dela so naredila neizbrisen vtis na francoske slikarje in služila kot spodbuda za razvoj realistične krajine v Franciji K. Corota.
diapozitiv 21
Most Jean Baptiste Camille Corot pri Mantesu, 1868/1870. Louvre
John Constable Pogled na katedralo v Salisburyju, 1823 Victoria and Albert Museum, London
diapozitiv 22
Pokrajina v evropskem slikarstvu 19. stoletja
Umetniki impresionisti (C. Monet, O. Renoir, C. Pissarro, A. Sisley in drugi) so si zadali še bolj zapletene slikovne naloge, v njihovih platnih so utelešali nihanje zraka in vlažno meglo. Pogosto so umetniki ustvarili serijo krajin z enim samim motivom (Monetova katedrala v Rouenu v različnih obdobjih dneva, 1893–95). V "sončnih" slikah impresionistov so prvič veselo zazvenele čiste barve, ki niso mešane na paleti. Pokrajine so bile slikane v celoti plenerno, iz narave.
diapozitiv 23
Pierre Auguste Renoir "Pšenično polje" 1879
Alfred Sisley Trate spomladi. 1880-1881. Narodna galerija. London.
diapozitiv 24
Oscar Claude Monet "Vtis. Vzhajajoče sonce, 1872, Muzej Marmottan Monet, Pariz
Jacob Abraham Camille Pissarro Boulevard Montmartre. Popoldan, sončno. 1897
Diapozitiv 25
Pokrajina v ruski umetnosti konec 18. stoletja
V ruski umetnosti se je krajina kot samostojen žanr pojavila v kon. 18. stoletje Njegovi ustanovitelji so bili arhitekti, gledališki dekoraterji, mojstri perspektivnih pogledov. Na peterburški Akademiji za umetnost so krajinske slikarje vzgajali po načelih klasicizma. Morali so ustvariti poglede domačo naravo temelji na slavnih slikah preteklosti, predvsem pa na delih Italijanov 17.-18. Pokrajine so bile "sestavljene" v delavnici, zato je na primer severna in vlažna Gatchina (blizu Sankt Peterburga) izgledala kot sončna Italija na platnih Semjona Fedoroviča Ščedrina ("Kamniti most v Gatchini pri trgu Connetable", 1799– 1800). Herojske krajine je ustvaril F. M. Matveev, ki se nanaša predvsem na poglede italijanske narave (»Pogled na Rim. Kolosej«, 1816). F. Ya. Alekseev je z veliko prisrčnosti in topline slikal arhitekturne vedute prestolnic in pokrajinskih mest Rusije.
diapozitiv 26
MATVEEV Fedor Mihajlovič "Pogled na Rim. Kolosej, 1816
Ščedrin Semjon Fedorovič "Kamniti most v Gatchini blizu trga Connetable" 1799 - 1801 Država Tretjakovska galerija
Diapozitiv 27
Obdobje romantike prinaša nove trende. Pokrajina je pojmovana kot utelešenje duše vesolja; narava se tako kot človeška duša kaže v dinamiki, v večni spremenljivosti. Silvester Feodosijevič Ščedrin, nečak Semjona Fedoroviča Ščedrina, ki je delal v Italiji, je bil prvi, ki je slikal pokrajine ne v studiu, ampak na prostem, s čimer je dosegel večjo naravnost in resničnost pri prenosu svetlobno-zračnega okolja. Rodovitna dežela Italije, polna svetlobe in topline, postane na njegovih slikah utelešenje sanj. Tu je kot da sonce nikoli ne zaide in vlada večno poletje, ljudje pa so svobodni, lepi in živijo v sožitju z naravo (»Obala v Sorrentu s pogledom na otok Capri«, 1826; »Terasa na obali«, 1928). Romantični motivi z učinki mesečine, mračna poezija temnih noči ali iskrica strele so pritegnili M. N. Vorobjova (»Jesenska noč v Sankt Peterburgu. Pomol z egipčanskimi sfingami ponoči«, 1835; »Hrast, zlomljen s strelo«, 1842).
Diapozitiv 28
Vorobjov Maksim Nikiforovič »Jesenska noč v Sankt Peterburgu. Pomol z egipčanskimi sfingami ponoči", "Hrast, razbit s strelo", 1842 1835
Diapozitiv 29
Ivan Konstantinovič Aivazovski
Deveti val, 1850 Sankt Peterburg, Državni ruski muzej Brig "Merkur", ki sta ga napadli dve turški ladji, 1892 Narodna umetniška galerija. I. K. Aivazovski, Feodosia
diapozitiv 30
Krajinska ruska umetnost 19. stoletja
V slikarstvu drugo nadstropje. 19. stoletje krajina je zasedla pomembno mesto v delu Potepuhov. Razodetje za rusko javnost so bile slike A. K. Savrasova (»Grapi so prispeli«, 1871; »Podeželska cesta«, 1873), ki je odkril skromno lepoto ruske narave in uspel v svojih platnih iskreno razkriti njeno najgloblje življenje. . Savrasov je postal utemeljitelj lirične »pokrajine razpoloženja« v ruskem slikarstvu, katerega linijo sta nadaljevala F. A. Vasiljev (»Otoplitev«, 1871; »Mokri travnik«, 1872) in I. I. Levitan (»Večerno zvonjenje«, 1892; “ Zlata jesen«, 1895). I. I. Šiškin je za razliko od Savrasova opeval junaško moč, obilje in epsko moč ruske zemlje (»Rž«, 1878; »Gozd Dali«, 1884). Njegove slike navdušujejo z neskončnostjo vesolja, prostranostmi visokega neba, mogočno lepoto ruskih gozdov in polj. Značilnost njegove slikarske manire je bila skrbna risba podrobnosti, združena z monumentalnostjo kompozicije.
Diapozitiv 31
Aleksej Kondratievič Savrasov
Rooks Have Arrived 1871, olje na platnu, 62 x 48 cm Državna Tretjakovska galerija, Moskovski jamski samostan pri Nižnem Novgorodu 1871, olje na platnu, 101 x 131 cm Umetnostni muzej Nižni Novgorod
diapozitiv 32
Fedor Aleksandrovič Vasiljev
"Otoplitev", 1871; "Mokri travnik", 1872
Diapozitiv 33
Ivan Ivanovič Šiškin
"Rž", 1878 "Gozdne daljave", 1884
diapozitiv 34
Isaac Ilyich Levitan
Pomlad - velika voda 1896, olje na platnu, 64x57 cm Državna Tretjakova galerija Zlata jesen 1895, olje na platnu, 82x126 cm Državna Tretjakova galerija
Diapozitiv 35
Krajina v ruski umetnosti Na prelomu 19. in 20. stoletja
Na prelomu 19.-20. K. A. Korovin ("Pariška kavarna", 1890) in I. E. Grabar ("Februarska modrina", 1904) sta slikala poglede narave v duhu impresionizma. P. V. Kuznetsov, K. S. Petrov-Vodkin, K. F. Bogaevsky, M. S. Saryan in drugi so ustvarili pokrajine, ki gledalca popeljejo v svet sanj o oddaljenih deželah, ki jih civilizacija ni dotaknila, o preteklih velikih obdobjih.
diapozitiv 36
Pariška kavarna Korovin Konstantin Aleksejevič. 1890 Igor Emmanuilovich Grabar februar modra. 1904.
Diapozitiv 37
Kuznetsov Pavel Varfolomeevich "Cesta v Alupko" 1926 Saratovski umetniški muzej poimenovan po A. N. Radishchevu, Saratov Kuzma Sergeevich Petrov-Vodkin Pariz. Notre Dame. 1924
Diapozitiv 38
Mojstri sovjetske umetnosti so nadaljevali velike tradicije svojih predhodnikov. pojavil nov žanr industrijska krajina, ki je živo odražala življenjski patos obdobja B. N. Yakovlev, G. G. Nissky,
Diapozitiv 39
Yakovlev Boris Nikolaevich "Promet postaja boljši", 1923 Georgij Grigorievič Nissky "Na tirih. maj", 1933
Diapozitiv 40
krajinske vrste
Neizčrpna pestrost narave je povzročila različne vrste krajinskega žanra v vizualni umetnosti Podeželski Urbani Park Morski Arhitekturni Industrijski
Diapozitiv 41
podeželska pokrajina
Mnogi umetniki Vasiljev, Savrasov, Levitan, Korovin in drugi so se zatekali k podeželski krajini.V podeželski krajini umetnika privlači poezija podeželskega življenja, njegova naravna povezanost z zunanjim svetom in naravo.
Diapozitiv 42
Isaac Ilyich Levitan Vladimirka. 1892 Ivan Ivanovič Šiškin. opoldne. V bližini Moskve. 1869
diapozitiv 43
urbana krajina
Urbana krajina vključuje zgradbe, ulice, avenije, trge, nabrežja
Diapozitiv 44
Aleksejev, Fedor Jakovlevič. Rdeči trg v Moskvi. 1801. 81,3 x 110,5 cm, olje na platnu. Akademizem. Rusija. Moskva. Državna Tretjakovska galerija Berkheide, Gerrit Adrians. Velika tržnica v Haarlemu s cerkvijo St. Bavo. 1696. 69,5 x 90,5 cm, olje na lesu. Barok. Nizozemska (Nizozemska). Harlem. Muzej Fransa Halsa
Diapozitiv 45
parkovna pokrajina
Pokrajina parka prikazuje kotičke narave, ustvarjene za sprostitev ljudi, ki harmonično združujejo naravne oblike z okrasna skulptura in arhitektura
Diapozitiv 46
Stanislav Julianovič Žukovski Zapuščena terasa, 1911
Diapozitiv 47
Morska pokrajina
Morena ali morska pokrajina pripoveduje o posebni lepoti mirnega ali nevihtnega morja.
Diapozitiv 48
Aivazovski, Ivan Konstantinovič Pogled na Odeso z morja. 1865. 45 x 58 cm, olje na platnu. Romantika, realizem. Rusija. Erevan. Državna galerija slik Armenije Beggerov, Alexander Karlovich. Nabrežje Neve. 1876. 53,5 x 93 cm, olje na platnu. Realizem. Rusija. St. Petersburg. Državni ruski muzej
Diapozitiv 49
arhitekturna krajina
Arhitekturna krajina je v tesnem stiku z urbanim umetnikom, glavna pozornost je namenjena podobi arhitekturnih spomenikov v sintezi z okolju
Diapozitiv 50
arhitekturna krajina
Alt, Rudolf Ritter von. Pogled na katedralo sv. Stephen. 1832. 46 x 58 cm Platno. Realizem. Avstrija. žila. Galerija avstrijske umetnosti v Belvederu Alekseev, Fedor Yakovlevich. Katedralni trg v moskovskem Kremlju. 81,7 x 112 cm, olje na platnu. Akademizem. Rusija. Moskva. Državna galerija Tretyakov
Diapozitiv 51
industrijska krajina
V tej pokrajini skuša umetnik prikazati vlogo in pomen človeka – ustvarjalca, graditelja tovarn in tovarn, jezov in elektrarn.
Diapozitiv 52
Franz Garry Rudolfovich Port 1960. karton, olje. Pyotr Timofeevich Fomin Construction (hantayka) 1971. Olje na kartonu
Diapozitiv 53
Značilnosti izbranega žanra
Umetnik, ki prikazuje naravo, odraža ideje ljudi svojega časa o lepoti okoliške resničnosti. Umetnik vsako pokrajino interpretira na svoj način, investira določen pomen, tako da lahko rečemo, da obstaja več vrst pokrajine.
Diapozitiv 54
Herojska pokrajina
William Turner. Hanibal prečka Alpe. 1812 237,5 x 146 cm Platno. maslo. Tate Britain, London, Velika Britanija To je ime pokrajine, v kateri je narava videti veličastna in človeku nedostopna. Upodablja visoke skalnate gore, mogočna drevesa.
Diapozitiv 55
razpoloženjska pokrajina
FEDOR ALEKSANDROVICH VASILIEV "Otoplitev" (slika je prejela prvo nagrado na natečajni razstavi Društva za spodbujanje umetnikov leta 1871, kupil jo je P. M. Tretyakov za svojo slavno galerijo, njeno kopijo pa je naročil cesar Aleksander III za Rusijo Muzej) Želja po iskanju korespondence s človeškimi izkušnjami in razpoloženji v različnih stanjih narave je pokrajini dala lirično barvo. Občutki hrepenenja, žalosti, brezupa ali tihega veselja se odražajo v pokrajini razpoloženja.
Diapozitiv 56
zgodovinska pokrajina
Apollinary Vasnetsov. Rdeči trg v drugi polovici 17. stoletja, 1925 zgodovinski dogodki, ki se ga spomnim upodobljen arhitekturni in kiparski spomeniki povezanih s tem dogodkom. V spomin obuja davno pretekle dogodke in čase.
Diapozitiv 57
epska kulisa
Šiškin Ivan Ivanovič "Rž" 1878. Olje na platnu 187 x 107 Državna Tretjakovska galerija, Moskva Veličastne slike narave, poln notranja moč, sta za epsko pokrajino značilna poseben pomen in brezstrastna umirjenost.
Diapozitiv 58
romantična pokrajina
Nikolaj Konstantinovič Roerich. Nebeški boj, 1912 Tempera na kartonu. 66 x 95 cm Državni ruski muzej. Rusija. Sankt Peterburg Nevihtni oblaki, vrtinčasti oblaki, mračni sončni zahodi, siloviti vetrovi so motivi za romantično pokrajino.
Diapozitiv 59
Diapozitiv 60
Zaporedje dela na pokrajini
Nemogoče je narediti naravno okolje za pokrajino, za razliko od tihožitja. Zato se delo na kompoziciji krajine bistveno razlikuje od dela na kompoziciji tihožitja, lahko ga razdelimo na naslednje stopnje: - izbira teme in iskanje načina za njeno izražanje; - zbiranje gradiva (izpolnjevanje skic iz narave); - izdelava skice na podlagi terenskih skic; - izvedba krajine po izdelanih skicah in v skladu s temo.
Vsi ljudje so zbrani v središču zanimanja, na desni strani slike je Konj napačno lociran. Bolje bi bilo, da bi ga postavili blizu klopi.
Diapozitiv 69
Megla je odlično orodje za ustvarjanje globine z dodajanjem ravnin, ki bodo povečale občutek razdalje, če je ospredje nekoliko temno.
Diapozitiv 70
Vaša slika ne bo videti preobremenjena, če v kompozicijo vključite nekakšen "prostor za počitek", po možnosti pred sredino, če so na sliki vodoravne, navpične in diagonalne črte. Te črte ne bi smele biti prisotne v svoji čisti obliki, ampak jim je treba z njihovo pomočjo dati smer gibanja. Prednost imajo diagonalne, ker ne potekajo vzporedno z okvirjem slike in dajejo globino.
Ogled vseh diapozitivov
V pokrajini velja eno tradicionalno pravilo: nebo in pokrajina morata biti v kompozicijski masi neenakomerna. Če si umetnik za cilj zastavi prikaz prostora, brezmejnega prostora, večino slike posveti nebu in mu posveti glavno pozornost.
Če je za umetnika glavna naloga prenesti podrobnosti pokrajine, potem je meja pokrajine in neba na sliki običajno nameščena veliko višje od optičnega središča kompozicije.
Če je obroba postavljena na sredino, se slika razdeli na dva dela, ki si enako zahtevata prevlado - kršeno bo načelo podrejenosti sekundarnega glavnemu. To splošno pripombo dobro ilustrira delo P. Brueghela.
Krajinska kompozicija je kompleksna in hkrati zelo naravna, na prvi pogled nekoliko reducirana v detajlih, ob natančnejši analizi pa je ukrojena.
Paradoksalnost Pietra Brueghela se je pokazala v premiku pomenskega središča slike (Ikar) na obrobje in manjši lik(orač) - v kompozicijsko središče.
Zdi se, da je ritem temnih tonov naključen: goščave na levi, glava orača, drevesa ob robu vode, trup ladje. Vendar pa je ravno ta ritem tisti, ki gledalčevemu očesu ne dovoli, da bi zapustil sliko vzdolž temnega diagonalnega pasu ob temnem robu visokega dela obale.
Drugi ritem gradijo topli toni svetlih odsekov platna, pa tudi jasna delitev krajinskega prostora na tri ravnine: obala, morje, nebo.
S številnimi detajli kompozicijo ohranja klasična tehnika - barvni poudarek, ki ga ustvarja oračeva rdeča srajca. Ne da bi se spuščali v podroben opis podrobnosti slike, ne moremo pomagati občudovanju genialne preprostosti izražanja globokega pomena dela: svet ni opazil padca Ikarja.
Barvno je to ena najveličastnejših slik v vsej zgodovini slikarstva, a slikovne popolnosti ne bi dosegli brez lepo grajene kompozicije, ki ustreza vsem klasičnim kanonom.
Absolutno ravnovesje z asimetrijo, epska mogočnost z dinamičnim ritmom, natančno ugotovljeno razmerje barvnih mas, magična toplota-hlad zraka in morja - to je delo velikega mojstra.
Analiza kaže, da je ritem v kompoziciji grajen tako vertikalno kot horizontalno in diagonalno. Navpični ritem tvorijo stolpi, stebri, delitev sten palače v skladu z jambori čolnov.
Horizontalni ritem določa razporeditev čolnov vzdolž dveh namišljenih vodoravnih linij, ob vznožju palače, linijah streh na stičiščih s stenami. Zelo zanimiv je diagonalni ritem vrhov stolpov, kupola, kipi nad portikom, perspektiva desne stene, čolni na desni strani slike.
Za uravnoteženje kompozicije je bil uveden alternativni diagonalni ritem od levega čolna do osrednje kupole palače, pa tudi od najbližje gondole do vrhov jamborov na desni. Vroča barva sten palače in zlato sončnih žarkov na fasadah, ki so obrnjene proti gledalcu, harmonično in močno razlikujejo zgradbo v ozadju splošne bogate barve morja in neba.
Med morjem in nebom ni meje – to daje zračnost celotni pokrajini. Odsev palače v mirnih vodah zaliva je posplošen in popolnoma brez podrobnosti, zaradi česar se figure veslačev in mornarjev ne izgubijo.
Nissky je svoja dela ustvarjal kot čiste kompozicije, ni jih pisal neposredno iz narave, ni delal veliko preliminarnih skic. Pokrajine si je zapomnil, najbolj vsrkaval značajske lastnosti in detajle, mentalno selekcijo že pred začetkom dela za stojalom.
Lokalnost barvnih mas, jasno ločevanje dolgih hladnih senc in rožnate beline snega, strogo prilagojene silhuete jelk na tovornem vlaku, ki hiti v ovinku, kot betonska avtocesta, narisana po ravnilu - vse to ustvarja občutek modernost, za tem se vidi industrijska doba, čeprav nam liričnost zimske pokrajine s čistim snegom, jutranjo tišino, visokim nebom ne dovoljuje, da bi sliko pripisali delu na produkcijsko temo.
Posebej velja opozoriti na barvna razmerja v ozadju. Razdalje so praviloma zapisane v hladnejšem tonu kot ospredje, pri Nisskem pa je oddaljeni gozd oblikovan v toplih barvah.
Zdi se, da je s takšno barvo težko premakniti subjekt v globino slike, a če ste pozorni na rožnato-oranžno barvo neba, je moral umetnik kršiti splošno pravilo za konstruiranje prostora, tako da da gozd ne izstopa ostro proti nebu, ampak je tonsko zlit z njim.
Mojster je v ospredje postavil figuro smučarja, oblečenega v rdeč pulover. Ta svetla točka z zelo majhno površino aktivno drži kompozicijo in ji daje prostorsko globino. Razčlenitev horizontalnih mas, ki se stekajo v levi del slike, primerjava z vertikalami jelk daje delu kompozicijsko dramatičnost.
Stilizirana krajinska dekorativna kompozicija metodološki razvoj učitelja S. F. Sirazieva MAU DO "Otroška umetniška šola št. 1"
O pokrajini V prevodu iz francoščine beseda »krajina« (paysage) pomeni »narava«. Tako se v likovni umetnosti imenuje žanr, katerega glavna naloga je reprodukcija naravne ali s človekom spremenjene narave. Poleg tega je pokrajina posebna umetnina v slikarstvu ali risbi, ki gledalcu prikazuje naravo. »Junak« takega dela je naravni motiv ali naravni motiv, ki si ga je izmislil avtor.
Pokrajina, zajema dekorativna sestava eno vodilnih mest in nosi določene težave v podobi. Skupaj s posplošitvami in konvencijami mora pokrajina izražati stanje narave in biti zgrajena po zakonitostih kompozicije. Le tako bo ekspresivno in zanimivo za gledalca. Pokrajina zavzema eno od vodilnih mest v dekorativni kompoziciji in nosi določene težave v podobi. Skupaj s posplošitvami in konvencijami mora pokrajina izražati stanje narave in biti zgrajena po zakonitostih kompozicije. Le tako bo ekspresivno in zanimivo za gledalca. Japonska pokrajina 19. stoletja je zelo indikativna v smislu stilizacije.
Hokusai Katsushika
HiroshigeAndo
STILIZACIJA V DEKORATIVNI KRAJINI Stilizacija v krajini je lahko privedena do skrajne pogojenosti, kot na primer v krajinah P. Kleeja ali A. Modiglianija.
Paul Klee
Amadeo Modigliani
Iranska miniatura V iranski miniaturi je aktivna stilizacija združena z dekorativnostjo, upodobljeni predmeti so napolnjeni z ornamentom, tudi poenostavljeno - stilizirano.
Glavno načelo dekorativne risbe je doseči največjo ekspresivnost, pri kateri pristnost ni glavna naloga.
Glavni cilj, ki si ga zastavimo pri izvajanju dekorativne kompozicije, je obvladati proces stilizacije resničnih naravnih oblik v dekorativne, v zmožnosti utelešenja v umetniške podobe ustvarjalne naloge.
Slog - splošna kategorija umetniškega mišljenja, značilna za določeno stopnjo zgodovinski razvoj. Stil odraža bistvo, edinstvenost umetniška ustvarjalnost v enotnosti vseh komponent dela. Umetniški kritik B. Winner je zapisal: "Vsak umetnik ima metodo in način, vendar se slog morda ne zgodi." Umetnik, ki ima svoj slog, je ustvarjalec.
Učni cilji: Izvedba dekorativne kompozicije, v kateri bodo obravnavana vprašanja stilizacije. Iskanje izvirne plastične rešitve v razvoju stiliziranega motiva. Obvladovanje načinov likovne obdelave oblike za povečanje izraznosti njenih lastnosti. Obvladovanje veščin organskega vnosa dekorja v kompozicijo krajine in stilizacije panoramskih naravnih motivov z elementi arhitekture.
Vizualni razpon podobnih študentskih del Dela učencev učiteljice Otroške likovne šole št. 1 Sirazieva S.F.
STILIZACIJA V OKRASNI KRAJINI
