Umetnik samouk slika realistične pokrajine ruske narave, ki spominjajo na slike velikega Šiškina. Najlepše pokrajine. Veliko fotografij! Krajinske slike umetnikov

Med ruskimi umetniki je veliko nadarjenih posameznikov. Njihovo delo je visoko cenjeno po vsem svetu in se kosa s svetovnimi mojstri, kot so Rubens, Michelangelo, Van Gogh in Picasso. V tem članku smo zbrali 10 najbolj znanih ruskih umetnikov.

1. Ivan Aivazovski

Ivan Aivazovski je eden najbolj znanih ruskih umetnikov. Rodil se je v Feodosiji. Aivazovski je že od otroštva kazal svoje neverjetne ustvarjalne sposobnosti: rad je risal in se učil igrati violino.

Pri 12 letih je mladi talent začel študirati v Simferopolu na Akademiji za slikarstvo. Tu se je naučil kopirati gravure in slikati iz narave. Leto kasneje mu je uspelo vstopiti na cesarsko akademijo v Sankt Peterburgu, čeprav še ni dopolnil 14 let.

Umetnik je dolgo potoval po Evropi in živel v Italiji, kjer so njegove slike tudi prepoznali za pravo vrednost. Tako je mladi umetnik iz Feodozije postal precej znan in bogat človek.

Kasneje se je Aivazovski vrnil v domovino, kjer je prejel uniformo mornariškega ministrstva in naziv akademik. Umetnik je obiskal tudi Egipt in bil prisoten na odprtju novega Sueškega prekopa. Umetnik je vse svoje vtise opisal v slikah. V tem času je že razvil svoj edinstven slog in sposobnost pisanja po spominu. Aivazovski je na kratko skiciral kompleksne elemente v zvezku, da bi jih kasneje prenesel na platno. Slike "Odesa", "Deveti val" in "Črno morje" so mu prinesle svetovno slavo.

Umetnik je zadnja leta svojega življenja preživel v Feodoziji, kjer si je zgradil hišo v italijanskem slogu. Malo kasneje je Aivazovski dodal majhno galerijo, tako da so lahko vsi prosto uživali v njegovih neverjetnih slikah in se utopili v oceanu barv. Danes ta dvorec še vedno služi kot muzej in številni obiskovalci prihajajo sem vsak dan, da bi se na lastne oči prepričali o spretnosti marinista, ki je živel dolgo in srečno življenje.

2. Viktor Vasnetsov

Viktor Vasnetsov nadaljuje seznam najbolj znanih ruskih umetnikov. Rodil se je spomladi 1848 v družini duhovnika v majhni vasici Lopyal. Hrepenenje po slikanju se je v njem prebudilo v zelo zgodnja starost, a mu starši zaradi pomanjkanja denarja niso mogli omogočiti ustrezne izobrazbe. Zato je Victor pri 10 letih začel študirati v brezplačnem teološkem semenišču.

Leta 1866 je skoraj brez denarja odšel v St. Vasnetsov je zlahka opravil sprejemni izpit in vstopil na Akademijo za umetnost. Tu se je začelo njegovo prijateljstvo s slavnim umetnikom Repinom, s katerim sta kasneje odšla v Pariz. Po vrnitvi v Sankt Peterburg začne Vasnetsov pisati največ znane slike: "Trije junaki", "Snežna deklica" in "Bog Sabaot".

Umetnik je lahko v celoti razkril svoj talent šele po selitvi v Moskvo. Tukaj je prijeten in udoben, vsaka naslednja slika pa je boljša od prejšnje. V Moskvi je Vasnetsov naslikal slike, kot so Aljonuška, Ivan Carjevič in sivi volk ter Nestor Kronik.

3. Karl Bryullov

Ta slavni ruski umetnik se je rodil leta 1799. Karlov oče je bil znan slikar in profesor na Sanktpeterburški akademiji umetnosti. Zato je bila usoda dečka vnaprej določena. Na srečo je Karl Bryullov uspel podedovati umetnikov talent od svojega očeta.

Študij je mlademu umetniku dal zelo enostavno. Bil je večkrat boljši od ostalih študentov v razredu in je z odliko diplomiral na Akademiji za umetnost. Po tem je Karl odšel na potovanje po Evropi in se dolgo ustavil le v Italiji. Tu je ustvaril svojo mojstrovino - "Zadnji dan Pompejev", ki jo je pisal približno šest let.

Po vrnitvi v Sankt Peterburg sta Karla Bryullova čakala slava in slava. Povsod so ga bili veseli in gotovo občudovali njegove nove slike. V tem obdobju je umetnik ustvaril več svojih nesmrtnih slik: Konjenica, Obleganje Pskova, Narcis in druge.

4. Ivan Šiškin

Ivan Šiškin je eden najbolj znanih ruskih krajinskih slikarjev, ki je na svojih slikah znal vsako neopazno pokrajino prikazati v najbolj ugodni luči. Zdi se, da narava sama igra na platnih tega umetnika z živimi barvami.

Ivan Šiškin se je rodil leta 1832 v Jelabugi, ki danes pripada Tatarstanu. Oče je želel, da bi njegov sin sčasoma zasedel mesto mestnega uradnika, Ivan pa je težil k risanju. Pri 20 letih je odšel v Moskvo na študij slikarstva. Po uspešni diplomi na moskovski šoli za umetnost je Šiškin vstopil na cesarsko akademijo v Sankt Peterburgu.

Kasneje je dolgo potoval po Evropi in risal neverjetne pokrajine. V tem času je ustvaril sliko "Pogled v okolici Düsseldorfa", ki mu je prinesla veliko slavo. Po vrnitvi v Rusijo Šiškin še naprej ustvarja s podvojeno energijo. Po njegovem mnenju je ruska narava nekaj stokrat boljša od evropskih pokrajin.

Ivan Šiškin je v svojem življenju naslikal veliko neverjetnih slik: "Jutro v borovem gozdu", "Prvi sneg", " Borov gozd" in drugi. Tudi smrt je tega slikarja dohitela takoj za stojalom.

5. Isaac Levitan

Ta veliki ruski mojster krajine se je rodil v Litvi, vendar je vse življenje živel v Rusiji. Njegov judovski izvor mu je večkrat povzročil številna ponižanja, vendar ga ni prisilil, da bi zapustil to državo, ki jo je malikoval in opeval na svojih slikah.

Že prve Levitanove pokrajine so prejele visoke ocene Perova in Savrasova, sam Tretjakov pa je celo kupil njegovo sliko »Jesenski dan v Sokolniki«. Toda leta 1879 je bil Isaac Levitan skupaj z vsemi Judi izgnan iz Moskve. Le z velikim trudom prijateljev in učiteljev se mu uspe vrniti v mesto.

V osemdesetih letih 19. stoletja je umetnik naslikal veliko neverjetnih slik, zaradi katerih je postal zelo znan. To so bili "borovi", "jesen" in "prvi sneg". Toda drugo ponižanje je avtorja prisililo, da je znova zapustil Moskvo in odšel na Krim. Na polotoku umetnik piše številna neverjetna dela in bistveno izboljša svoje finančno stanje. To mu omogoča potovati po Evropi in se seznanjati z delom svetovnih mojstrov. Vrhunec Levitanovega dela je bila njegova slika "Nad večnim mirom".

6. Vasilij Tropinin

Veliki ruski portretist Vasilij Tropinin je imel neverjetno usodo. Rodil se je v družini podložnikov grofa Markova leta 1780 in šele pri 47 letih dobil pravico biti svoboden človek. Že kot otrok je bil mali Vasilij nagnjen k risanju, a ga je grof poslal študirat za slaščičarja. Kasneje ga vseeno pošljejo na cesarsko akademijo, kjer pokaže svoj talent v vsej svoji lepoti. Za svoja portreta "Kipkarica" in "Starec berač" je Vasilij Tropinin prejel naziv akademika.

7. Petrov-Vodkin Kuzma

Slavni ruski umetnik Petrov-Vodkin je uspel zapustiti bogato dediščino v svetovnem slikarstvu. Rodil se je leta 1878 v Khvalynsku in v mladosti je nameraval postati železničar. Vendar je usoda iz njega naredila slikarja svetovnega slovesa.

8. Aleksej Savrasov

Slike tega ruskega umetnika so se dobro prodajale že, ko je bil star 12 let. Malo kasneje je vstopil v moskovsko slikarsko šolo in takoj postal eden najboljših študentov. Potovanje v Ukrajino je pomagalo Savrasovu, da je predčasno končal fakulteto in prejel naziv umetnika.

Sliki »Kamen v gozdu« in »Moskovski Kremelj« sta tega slikarja pri 24 letih naredili za akademika! Kraljeva družina se zanima za mlade talente in Tretyakov sam kupuje veliko njegovih del za mednarodne razstave. Med njimi so bili "Zima", "Roks so prišli", "Odmrznitev" in drugi.

Smrt dveh hčera in kasnejša ločitev prizadeneta Savrasova. Močno pije in kmalu umre v bolnišnici za revne.

9. Andrej Rubljov

Andrej Rubljov je najbolj znan ruski ikonopisec. Rodil se je v 15. stoletju in zapustil veliko dediščino v obliki ikon "Trojica", "Oznanjenje", "Krst Gospodov". Andrej Rubljov je skupaj z Daniilom Černijem okrasil številne cerkve s freskami, slikal pa je tudi ikone za ikonostase.

10. Mihail Vrubel

Naš seznam najbolj znanih ruskih umetnikov dopolnjuje Mihail Vrubel, ki je v svojem življenju ustvaril veliko mojstrovin na različne teme. Ukvarjal se je s slikanjem kijevskega templja, kasneje pa se je v Moskvi lotil ustvarjanja svoje znamenite serije "demonskih" slik. Ustvarjalno metanje tega umetnika med njegovimi sodobniki ni našlo ustreznega razumevanja. Le nekaj desetletij po smrti Mihaila Vrubla so mu likovni kritiki dali zasluge, Cerkev pa se je strinjala z njegovimi interpretacijami svetopisemskih dogodkov.

Na žalost je umetnikovo osebno življenje povzročilo hudo obliko duševne motnje. Naziv akademik ga je dočakal v norišnici, iz katere mu ni bilo več usojeno. Kljub temu je Mihailu Vrubelu uspelo ustvariti veliko neverjetnih umetniških del, ki so vredna pristnega občudovanja. Med njimi je še posebej vredno poudariti slike "Sedeči demon", "Labodja princesa" in "Faust".

Veseli smo, da vas lahko pozdravimo na blogu o sodobni umetnosti. Danes želim govoriti o slikanju, zato je ta objava v celoti posvečena temu krajine ruskih umetnikov. V njem boste našli najpopolnejše informacije o delu Aleksandra Afonina, Alekseja Savčenka in Viktorja Bikova. Vsi niso le nadarjeni, ampak nadarjeni nad posameznikom. Njihovo delo je večplastno, izvirno in spretno. Pritegnejo pozornost ne le državljanov ruske dežele, temveč tudi predstavnikov in zbirateljev iz daljne tujine. O njih ni lahko pisati na kratko, vendar bomo poskušali združiti podatke, da bi vašim očem predstavili le najbolj zanimivo in pomembno iz življenja umetnikov in njihovega dela. No, pojdimo na krajine ruskih umetnikov?

Pokrajine pravega ruskega umetnika Aleksandra Afonina

Aleksandra Afonina imenujejo pravi ruski umetnik, sodobni Šiškin, kar je povsem upravičeno. Je član Unescove mednarodne zveze umetnikov (1996), od leta 2004 pa je prejel naziv zasluženega umetnika Ruske federacije. Umetnik se je rodil leta 1966 v Kursku. Začel risati pri 12 letih. Postopno odraščanje mladi mož začele privabljati reprodukcije svetovnih slikarskih mojstrovin. Oče Pavel je bil Aleksandru v oporo, razložil mu je osnove risanja, tonaliteto. Z razumevanjem umetnosti "doma" je Afonin vstopil v Kursko umetniško šolo, ki jo je leta 1982 diplomiral.

Obdobje od 1982 do 1986 je bilo za umetnika prelomno za vse življenje. Poleg tega, da se je Afonin v tem času izobraževal na Železnogorski umetniški šoli, se je takrat naučil profesionalizma. Danes Alexander meni, da je ta šola ena najboljših v Rusiji.

Aleksander Pavlovič Afonin raje slika pokrajine ne iz fotografije in ne v pisarni, ampak iz narave. Umetnik trdi, da je kopiranje fotografske pokrajine dobra podlaga za degradacijo, predvsem izgubo občutka za svežino in občutek za zrak. Ni čudno, da so veliki mojstri, kot so Levitan, Savrasov, Kuindži, v iskanju narave prevozili kilometre.

Zahvaljujoč svojemu talentu in marljivosti je leta 1989 Afonin vstopil na Rusko akademijo za slikarstvo, kiparstvo in arhitekturo, ki je takrat šele začela svojo zgodovino. Aleksander je diplomiral na podiplomskem študiju, postal izredni profesor na akademskem oddelku za slikanje in risanje, imenovan pa je bil tudi vodja krajinske delavnice. Zdaj je Aleksander Pavlovič že profesor, vodja oddelka in častni umetnik svoje domovine. Umetnik verjame, da je vsak oddaljeni kotiček ruske zemlje mogoče in treba ujeti v polje visoke umetnosti.

Avtoričine slike so tako poetične in prežete s svežino, da si sploh ne želite odmakniti oči od enega platna, da bi pogledali drugega. Želimo vam, da ob ogledu pokrajin ruskega umetnika dobite veliko pozitivnih čustev.

Naravne pokrajine različnih letnih časov Alekseja Savčenka

Aleksej Savčenko je precej mlad umetnik, a že prepoznaven in zelo obetaven. Glavna tema njegovih slik, ustvarjenih zahvaljujoč etudnemu slogu slikanja, so majhna mesta, napol pozabljene vasi, preživele cerkve, z eno besedo, zaledje ogromne Rusije. Savchenko je specializiran za krajine narave različnih letnih časov. Njegove slike praviloma prenašajo naravo osrednje cone Ruske federacije.

Pokrajine ruskega umetnika Alekseja Savčenka ne vzamejo ga po barvi, ampak po nekem svojeglavem severnjaškem razpoloženju. , največji barvni realizem - morda je to tisto, kar je zelo ekspresivno vidno na avtorjevih platnih.

Aleksej Aleksandrovič se je rodil leta 1975. Imel je srečo, da se je rodil v čudovitem zgodovinskem mestu Sergijev Posad, biseru zlatega prstana, ki je znan predvsem kot kraj množičnega pravoslavnega romanja.

Leta 1997 je Aleksej prejel specialnost grafičnega oblikovalca in diplomiral na Vseruski šoli za igrače. Leta 2001 - fak vizualna umetnost in ljudske obrti v Moskvi Pedagoška univerza. Od leta 2005 - član Ustvarjalne zveze umetnikov Rusije. Nenehno sodeluje na razstavah profesionalnih umetnikov. Številna njegova dela hranijo zbiratelji umetnin v Rusiji in tujini.

"Gozd, kot živ" ruskega umetnika Viktorja Bykova

Viktor Aleksandrovič Bykov je slavni ruski krajinski slikar, avtor številnih del, neposredno povezanih z lepoto in liriko ruske narave. Umetnik se je rodil leta 1958. Slikati je začel precej zgodaj. Leta 1980 je diplomiral na umetniški šoli. V obdobju od 1988 do 1993 je Viktor Bykov študiral na ugledni Stroganovki, ki se danes imenuje Moskovska državna akademija za umetnost in industrijo. S.G. Stroganov.

Današnji avtorjev stil slikanja v krogih sodobna umetnost imenovan naturalistični realizem, bi v starih časih prejšnjega stoletja rekli "gozd je kot živ". Sočni toni v rokah izkušenega umetnika dajejo želeni učinek živih slik. Komaj povezljive črte v kombinaciji z teksturiranimi debelimi plastmi barve, nanesenimi v neprekinjenem nizu na platno, naredijo avtorske pokrajine ruskega umetnika tako svetle kot bogate s podrobnostmi. S to tehniko se doseže navdušen občutek fantastičnosti slik, njihove pravljične neskončnosti.

Pokrajine na slikah ruskega umetnika izražajo neverjeten realizem, zdi se, kot da pripovedujejo o naravi življenja sončnih žarkov in hkrati premikajo prozoren zrak v ogromnih količinah. Umetnikove slike so nasičene s harmoničnimi barvami, svežimi podobami in razpoloženjem matere narave.

Občuduje svoje zimske, v katerih fino izbrani odtenki popolno čudežno poustvarjajo različna naravna stanja – od spomladanskega upora zmrzali, kristalne svežine sneženega jutra do skrivnostne tišine poznega zimskega večera. Snežna odeja na umetnikovih slikah omogoča občutiti strukturo snega, zrnatost njegovih vitkih kristalov.

Pokrajine ruskega umetnika Viktorja Bikova priljubljeni tako v domovini kot v tujini (zasebne zbirke v Franciji in Nemčiji). Umetnikove reprodukcije se uporabljajo v dekorativnem oblikovanju, tudi pri ustvarjanju vzorcev za vezenje. In kdo ve, morda veliko pogosteje naletimo na Victorjevo delo, brez razlikovanja, inkognito, ne da bi ga poseben pomen ali se mentalno prepuščati sanjam o pisane pokrajine ruske zemlje in njegovih nadarjenih umetnikov.

Na koncu objave si oglejte čudovit video o klasičnih krajinah ruskih umetnikov:

Fantje, v spletno mesto smo vložili svojo dušo. Hvala za to
za odkrivanje te lepote. Hvala za navdih in kurjo polt.
Pridružite se nam na Facebook in V stiku z

So kraji in občutki, ki jih ni mogoče opisati z besedami. Toda ta mesta je mogoče narisati. Z vso prodornostjo, svetlimi barvami, najbolj zvenečimi občutki. Spletna stran za vas izbral slike o gozdu. O soncu skozi listje, o zaraščenih poteh. Veličina in nežnost, lepota in mir. Na vašo pozornost 10 umetnikov - pevcev čarobne narave, ki lahko gledalca potopijo v gosto aromo in dober hlad gozda. Uživajte!

Viktor Aleksandrovič Bykov je slavni ruski krajinar, ki opeva lepoto in liriko ruske narave. Njegove slike so realistične in hkrati pravljično zračne. Čiste barve, prozoren zrak, lahkotnost in svežina - slike Viktorja Bykova so zelo priljubljene pri zasebnih zbiralcih iz Rusije in tujine.

Peter Mörk Mønsted je danski realistični slikar, priznan mojster krajine. Kljub številnim potovanjem po svetu so platna P. Mønsteda večinoma napisana na Danskem in prikazujejo severne nedotaknjene pokrajine. Umetnikova dela krasijo zbirke muzejev Aalborg, Bautzen, Randers in številne zasebne zbirke.

©Michael-OToole

Michael O'Toole je iz Vancouvra, kanadske zahodne obale. Odraščal je v ozračju ustvarjalnosti, saj je bila njegova mati Nancy O'Toole precej znana umetnica. Svetle barve, kontrast in čisti toni v pokrajinah Michaela O'Toola le malo koga pustijo ravnodušnega. Michael dela predvsem z akrili, uporablja barvo močno, samozavestno in sočno, poigrava se s kontrasti.

Roland Palmaerts se je rodil v Belgiji, v Bruslju. Delal je kot oblikovalec in ilustrator ter hkrati sodeloval na razstavah. Razstave so bile tako uspešne, da se je Palmaerts popolnoma posvetil slikanju in poučevanju. Je avtor več učni pripomočki s slikanjem. Je član kanadskega združenja slikarjev akvarelov, Evropskega inštituta za akvarele in je bil pet let predsednik Inštituta za figurativno umetnost.

Ilya se je rodil v Moskvi. Je član Zveze umetnikov Rusije. Znan kot umetnik keramike, odlično obvlada tudi akvarel. Njegove zračne kreacije, nežne, subtilne. V njegovih gozdovih visi topla meglica, prepojena z blagim soncem. Veliko njegovih del je v ruskih muzejih.

Petras Lukosius je litovski umetnik. Njegovo večplastno slikarstvo je prežeto s svetlobo, sonce obilno oblije njegove mistične gozdove, svetloba nežno ovije vsako vejo. Petrasove slike je mogoče najti po vsem svetu, vključno z Nemčijo, Anglijo, Španijo in Švedsko.

Že od nekdaj so ljudje vedno občudovali naravo. Svojo ljubezen sta izražala tako, da sta jo upodabljala v najrazličnejših mozaikih, reliefih in slikah. Številni veliki umetniki so svojo ustvarjalnost posvetili slikanju pokrajin. Slike, ki prikazujejo gozdove, morje, gore, reke, polja, so resnično očarljive. In spoštovati morate velike mojstre, ki so tako podrobno, barvito in čustveno v svojih delih prenesli vso lepoto in moč sveta okoli nas. V tem članku bomo obravnavali krajinske slikarje in njihove biografije. Danes bomo govorili o delu velikih slikarjev različnih časov.

Pomembni krajinski slikarji 17. stoletja

V 17. stoletju je bilo veliko nadarjenih ljudi, ki so najraje upodabljali lepote narave. Nekatera najbolj znana sta Claude Lorrain in Jacob Isaac van Ruisdael. Z njimi bomo začeli našo zgodbo.

Claude Lorrain

Francoski umetnik velja za utemeljitelja krajine obdobja klasicizma. Njegova platna odlikujeta neverjetna harmonija in popolna kompozicija. znak Tehnika K. Lorraina je bila sposobnost brezhibnega prenosa sončne svetlobe, njenih žarkov, odseva v vodi itd.

Kljub temu, da je bil maestro rojen v Franciji, je večino svojega življenja preživel v Italiji, kamor je odšel, ko je bil star komaj 13 let. V domovino se je vrnil le enkrat, pa še to za dve leti.

po največ znana dela K. Lorrain sta sliki "Pogled na rimski forum" in "Pogled na pristanišče s Kapitolom". Danes jih je mogoče videti v Louvru.

Jacob Isaac van Ruisdael

Jacob van Ruysdael - predstavnik realizma - se je rodil na Nizozemskem. Umetnik je na svojih potovanjih po Nizozemski in Nemčiji ustvaril številna izjemna dela, za katera so značilni oster tonski kontrast, dramatične barve in hladnost. Eden najsvetlejših primerov takšnih slik se lahko šteje za Evropsko pokopališče.

Vendar pa umetnikovo delo ni bilo omejeno na mračna platna - upodabljal je tudi podeželske pokrajine. Najbolj znani deli sta "Pogled na vas Egmond" in "Pokrajina z vodnim mlinom".

18. stoletje

Veliko je značilnega za slikarstvo 18. stoletja. zanimive lastnosti, so se v tem obdobju začrtale nove smernice v omenjeni umetnosti. Beneški krajinski slikarji so na primer delali na področjih, kot sta krajina (drugo ime - vodilno) in arhitektura (ali urbana). In vodilna pokrajina je bila razdeljena na natančno in fantastično. Izrazit predstavnik fantastične vedute je Francesco Guardi. Tudi sodobni krajinski slikarji mu lahko zavidajo domišljijo in tehniko izvedbe.

Francesco Guardi

Vsa njegova dela brez izjeme odlikujejo brezhibno natančna perspektiva, izjemna barvna reprodukcija. Pokrajine imajo neko čarobno privlačnost, preprosto je nemogoče odvrniti oči od njih.

Najbolj čudovita njegova dela lahko imenujemo slike "Praznična ladja doža" Bucintoro "," Gondola v laguni "," Beneško dvorišče "in" Rio dei Mendicanti ". Vse njegove slike prikazujejo poglede na Benetke.

William Turner

Ta umetnik je predstavnik romantike.

Posebnost njegovih slik je uporaba številnih odtenkov rumene barve. Rumena paleta je postala glavna v njegovih delih. Mojster je to pojasnil z dejstvom, da je takšne odtenke povezal s soncem in čistostjo, ki jo je želel videti na svojih slikah.

Turnerjevo najlepše in očarljivo delo je Vrt Hesperid, fantastična pokrajina.

Ivan Aivazovski in Ivan Šiškin

Ta dva človeka sta resnično največja in najbolj znana krajinska slikarja v Rusiji. Prvi - Ivan Konstantinovič Aivazovski - je na svojih slikah upodobil veličastno morje. Silovitost elementov, naraščajoči valovi, brizgi pene, ki trčijo ob bok nagnjene ladje, ali tiho, spokojno prostranstvo, obsijano z zahajajočim soncem - morske pokrajine navdušujejo in presenečajo s svojo naravnostjo in lepoto. Mimogrede, takšni krajinski slikarji se imenujejo morski slikarji. Drugi - Ivan Ivanovič Šiškin - je rad upodabljal gozd.

Tako Šiškin kot Aivazovski sta krajinska slikarja 19. stoletja. Oglejmo si podrobneje biografijo teh osebnosti.

Leta 1817 se je rodil eden najslavnejših mornaristov na svetu Ivan Aivazovski.

Rodil se je v premožni družini, njegov oče je bil armenski poslovnež. Nič presenetljivega ni v tem, da je imel bodoči maestro slabost do morja. Navsezadnje je Feodosia, lepo pristaniško mesto, postalo rojstni kraj tega umetnika.

Leta 1839 je Ivan diplomiral, kjer je študiral šest let. Na umetnikov slog je močno vplivalo delo francoskih marinistov C. Verneta in C. Lorraina, ki sta svoja platna slikala po kanonih baročno-klasicizma. večina znano delo I. K. Aivazovsky velja za sliko "Deveti val", narejeno leta 1850.

Poleg morskih podob, velik umetnik delal na podobi bojnih prizorov (živahen primer je slika "Chesme Battle", 1848), temam pa je posvetil tudi številna svoja platna armenska zgodovina(»Obisk J. G. Byrona v Mkhitarističnem samostanu blizu Benetk«, 1880).

Aivazovski je imel srečo, da je v svojem življenju dosegel neverjetno slavo. Mnogi krajinski slikarji, ki so postali znani v prihodnosti, so občudovali njegovo delo in se zgledovali po njem. Veliki ustvarjalec je umrl leta 1990.

Šiškin Ivan Ivanovič se je rodil januarja 1832 v mestu Yelabuga. Družina, v kateri je bil Vanja vzgojen, ni bila zelo uspešna (njegov oče je bil reven trgovec). Leta 1852 je Šiškin začel študirati na Moskovski šoli za slikarstvo, kiparstvo in arhitekturo, ki jo je štiri leta pozneje, leta 1856, diplomiral. Tudi najzgodnejša dela Ivana Ivanoviča odlikujeta izjemna lepota in neprekosljiva tehnika. Zato ni presenetljivo, da je leta 1865 I. I. Šiškin prejel naziv akademika za sliko "Pogled v okolici Dusseldorfa". In po osmih letih je prejel naziv profesorja.

Kot mnogi drugi je tudi on slikal iz narave, dolgo časa je preživel v naravi, tam, kjer ga nihče ni mogel motiti.

Najbolj znana platna velikega slikarja so "Divjina" in "Jutro v borovem gozdu", napisana leta 1872, in prejšnja slika "Opoldan. V bližini Moskve "(1869)

življenje nadarjena oseba prekinjena spomladi 1898.

Mnogi ruski krajinski slikarji pri pisanju svojih platen uporabljajo veliko podrobnosti in barvno barvno reprodukcijo. Enako lahko rečemo o teh dveh predstavnikih ruskega slikarstva.

Aleksej Savrasov

Aleksej Kondratievič Savrasov je svetovno znani krajinski slikar. Prav on velja za utemeljitelja ruske lirične krajine.

Ta izjemna oseba se je rodila v Moskvi leta 1830. Od leta 1844 je Aleksej začel študirati na Moskovski šoli za slikarstvo in kiparstvo. Že od mladosti sta ga odlikovala posebna nadarjenost in sposobnost upodabljanja pokrajine. Kljub temu je bil mladenič zaradi družinskih razlogov prisiljen prekiniti študij in ga nadaljevati šele štiri leta pozneje.

Najbolj znano in ljubljeno delo Savrasova je seveda platno "The Rooks Have Arrived". Predstavljena je bila na Potujoči razstavi leta 1971. Nič manj zanimive so slike I. K. Savrasova "Rž", "Odmrznitev", "Zima", "Podeželska cesta", "Mavrica", "Otok losov". Vendar pa se po mnenju kritikov nobeno od umetnikovih del ne more primerjati z mojstrovino The Rooks Have Arrived.

Kljub temu, da je Savrasov naslikal veliko lepih slik in je bil že znan kot avtor čudovitih slik, je bil kmalu za dolgo pozabljen. In leta 1897 je umrl v revščini, v obup pa so ga spravile družinske težave, smrt otrok in odvisnost od alkohola.

Toda velikih krajinskih slikarjev ni mogoče pozabiti. Živijo v svojih slikah, katerih čar jemlje dih in jih lahko občudujemo še danes.

Druga polovica 19. stoletja

Za to obdobje je značilna razširjenost v ruskem slikarstvu takšne smeri, kot je vsakdanja pokrajina. Številni ruski krajinski slikarji so delali v tem duhu, vključno z Makovskim Vladimirjem Jegorovičem. Nič manj kot znani mojstri tisti časi so Arseny Meshchersky, pa tudi prej opisana Aivazovsky in Shishkin, katerih delo je potekalo v sredini-drugi polovici 19. stoletja.

Arsenij Meščerski

Ta se je rodil slavni umetnik leta 1834 v provinci Tver. Izobrazbo je pridobil na cesarski akademiji umetnosti, kjer je študiral tri leta. Glavne teme avtorjevih platen so bile gozdove in umetnik je na svojih slikah zelo rad upodabljal čudovite poglede na Krim in Kavkaz z njihovimi veličastnimi gorami. Leta 1876 je prejel naziv profesorja krajinskega slikarstva.

Najuspešnejše in najbolj znano njegovo platno lahko štejemo za sliko "Zima. Ledolomilec", "Pogled na Ženevo", "Nevihta v Alpah", "Pri gozdnem jezeru", "Južna pokrajina", "Pogled na Krim".

Poleg tega je Meshchersky prenesel tudi lepoto Švice. V tej deželi si je nekaj časa nabiral izkušnje z mojstrom krajinskega slikarstva Kalamom.

In mojster je imel rad sepijo in gravuro. V teh tehnikah je ustvaril tudi številna izjemna dela.

Številne slike zadevnega umetnika so bile prikazane na razstavah tako v Rusiji kot v drugih državah sveta. Zato je veliko ljudi uspelo ceniti talent in izvirnost te ustvarjalne osebe. Slike Arsenija Meščerskega še danes navdušujejo mnoge ljubitelje umetnosti.

Makovski Vladimir Jegorovič

Makovski V. E. se je rodil v Moskvi leta 1846. Njegov oče je bil znan umetnik. Vladimir se je odločil slediti očetovim stopinjam in dobil umetniško izobrazbo na Moskovski šoli za slikarstvo, kiparstvo in arhitekturo, nato pa odšel v Sankt Peterburg.

Njegove najuspešnejše slike so bile »Čakanje. V zaporu", "Propad banke", "Razlaga", "Spalnica" in "Pomladna bakanalija". Dela prikazujejo predvsem navadne ljudi in vsakdanje prizore.

Poleg vsakdanjih krajin, ki jih je bil mojster, je Makovsky slikal tudi portrete in različne ilustracije.