Անրի դը Թուլուզ Լոտրեկ, կենսագրություն կամ իմպրեսիոնիզմ, գինի, մարմնավաճառներ և սիֆիլիս. Անրի Թուլուզ-Լոտրեկ. «Ես չէի նկարի, եթե ոտքերս երկար լինեին: Մոնմարտրի հողմաղաց նկարիչ

Վնասվածքը, որը փակեց Անրի դը Թուլուզ-Լոտրեկի ճանապարհը դեպի բարձր հասարակություն, խթան հանդիսացավ նրա ստեղծագործական թռիչքի համար:

Հաշվեք կարճ ոտքերով

Անրի Թուլուզ-Լոտրեկը ծնվել է 1864 թվականին արիստոկրատական ​​ընտանիքում։ Նրա ծնողները բաժանվել են կրտսեր որդու մահից հետո, երբ ապագա նկարիչը չորս տարեկան էր։ Ծնողների ամուսնալուծությունից հետո Անրին ապրում էր Նարբոնի մոտ գտնվող մոր կալվածքում, որտեղ սովորում էր ձիավարություն, լատիներեն և հունարեն։

Թուլուզ-Լոտրեկը պատկանում էր Ֆրանսիայի ամենահին ընտանիքին։ Սրանք կրթված մարդիկ էին, ովքեր հետաքրքրված էին իրենց երկրի քաղաքականությամբ և մշակույթով։ Ընտանեկան կրքերի շնորհիվ փոքրիկ կոմսը շատ վաղ էր հետաքրքրվել արվեստով։ Տղան ոչ պակաս սեր ուներ ձիերի ու շների նկատմամբ, արդեն հետ վաղ տարիներինԶբաղվել է ձիավարությամբ և հոր հետ մասնակցել շների և բազեի որսի։

Նրա հայրը ցանկանում էր մարզիկ դաստիարակել Անրիից, ուստի նա հաճախ էր տանում նրան մրցավազքի, ինչպես նաև որդուն տանում էր իր ընկերոջ՝ խուլ նկարիչ Ռենե Պրենսոյի արվեստանոց, ով ստեղծում էր շարժման մեջ ձիերի և շների փայլուն դիմանկարներ: Հայր ու որդի միասին դասեր են առել այս անվանի արվեստագետից։

13 տարեկանում Անրին անհաջող վեր կացավ ցածր աթոռից և կոտրեց ձախ ոտքի ազդրի վիզը։ Մեկուկես տարի անց նա ընկել է ձորը և ստացել աջ ոտքի ազդրի պարանոցի կոտրվածք։ Նրա ոտքերը դադարեցին աճել՝ նկարչի ողջ կյանքի ընթացքում մնալով մոտ 70 սանտիմետր երկարությամբ, մինչդեռ մարմինը շարունակում էր զարգանալ։

Որոշ հետազոտողներ կարծում են, որ ոսկորները կամաց-կամաց միասին աճել են, իսկ վերջույթների աճը կանգ է առել ժառանգականության պատճառով. Անրիի տատիկները միմյանց քույրեր են եղել։

20 տարեկանում նա շատ անհամաչափ տեսք ուներ՝ մեծ գլուխ և մարմին երեխայի նիհար ոտքերի վրա։ Շատ ցածր՝ 152 սանտիմետր աճով, երիտասարդը խիզախորեն դիմանում է իր հիվանդությանը՝ փոխհատուցելով այն զարմանալի հումորի զգացումով, ինքնահեգնանքով և կրթությամբ։

Թուլուզ-Լոտրեքն ասել է, որ եթե վնասվածքը չլիներ, ուրախ կլիներ վիրաբույժ կամ մարզիկ դառնալ։ Նրա արվեստանոցում թիավարման մեքենա էր տեղադրվել, որի վրա նա սիրում էր մարզվել։ Նկարիչն ընկերներին ասել է, որ եթե իր ոտքերը երկար լինեն, ինքը չի նկարի։

Անրիի ընտանիքը հազիվ էր համակերպվում որդու հիվանդության հետ. արատը նրան զրկում էր պարահանդեսների, որսի գնալու և ռազմական գործերով զբաղվելու հնարավորությունից։ Ֆիզիկական անհրապույրությունը նվազեցնում էր զուգընկեր գտնելու և ծննդաբերելու հնարավորությունները։ Անրիի հայրը՝ կոմս Ալֆոնսը, վնասվածքից հետո կորցրեց նրա նկատմամբ ողջ հետաքրքրությունը։

Բայց իր հոր շնորհիվ, ով սիրում էր զվարճանալ, Լոթրեքը վաղ տարիքից հաճախում էր տոնավաճառների և կրկեսների։ Հետագայում կրկեսի և ժամանցի վայրերի թեման դարձավ նկարչի ստեղծագործության հիմնական թեման։

Ընտանիքում բոլոր հույսերը կապվում էին Անրիի հետ, սակայն նա չկարողացավ դրանք իրականացնել։ 18 տարեկանում երիտասարդ կոմսը, փորձելով հորը ապացուցել, որ իր կյանքը չի ավարտվել, մեկնել է Փարիզ։ Նրա հետագա կյանքի ընթացքում հարաբերությունները հոր հետ լարված էին. կոմս Ալֆոնսը չէր ցանկանում, որ որդին անարգեր ընտանիքը՝ իր ստորագրությունը դնելով նկարների վրա:

Նկարիչ " հողմաղացներ» Մոնմարտր

Այն ուղղությունը, որով աշխատել է Անրի դը Թուլես-Լոտրեկը, արվեստում հայտնի է որպես պոստիմպրեսիոնիզմ, որը սկիզբ է դրել մոդեռնիզմին կամ արտ նուվոյին։

Կոտրվածքների բուժման ժամանակ Անրին շատ է նկարել՝ դրան շատ ավելի շատ ժամանակ հատկացնելով, քան դպրոցական առարկաներ. Նրա մայրը՝ կոմսուհի Ադելը, հուսահատորեն ձգտում էր բուժել որդուն, մեքենայով գնացել է հանգստավայրեր, վարձել լավագույն բժիշկներին, բայց ոչ ոք չի կարողացել օգնել։

Սկզբում նա նկարում էր իմպրեսիոնիստական ​​ձևով. նրան հիացնում էին Էդգար Դեգան, Պոլ Սեզանը, բացի այդ, ոգեշնչման աղբյուր են ծառայել ճապոնական փորագրությունները։ 1882 թվականին, Փարիզ տեղափոխվելուց հետո, Լոթրեքը մի քանի տարի այցելեց ակադեմիական նկարիչների արվեստանոցներ, սակայն նրանց նկարների դասական ճշգրտությունը նրան խորթ էր։

1885 թվականին նա բնակություն հաստատեց Մոնմարտրում՝ հողմաղացներով կիսագյուղական արվարձանում, որի շուրջ սկսեցին բացվել կաբարեներ, այդ թվում՝ լեգենդար Մուլեն Ռուժը։

Ընտանիքը սարսափեցրեց որդու որոշումը՝ բացել իր ստուդիան թաղամասի կենտրոնում, որը սկսում էր համբավ ձեռք բերել որպես բոհեմական հանգրվան։ Շուտով հոր պնդմամբ նա իր համար կեղծանուն վերցրեց և սկսեց իր ստեղծագործությունները ստորագրել «Տրեկլո» ազգանվան անագրամով։

Հենց Մոնմարտրը դարձավ երիտասարդ նկարչի ոգեշնչման հիմնական աղբյուրը։

Անրին հեռացավ իր շրջապատի մարդկանց հետ շփումից՝ ավելի ու ավելի հանձնվելով նոր կյանքին. նա տեղափոխվեց փարիզյան բոհեմիայի և «կիսալույսի» աշխարհ, որտեղ գտավ գոյության հնարավորություն՝ առանց սերտ հետաքրքրություն առաջացնելու: Այստեղ էր, որ նկարիչը ստեղծագործական հզոր ազդակներ ստացավ։

Լոտրեկի ստեղծագործության մեջ զարգացավ նրա սեփական ոճը՝ մի փոքր գրոտեսկ, միտումնավոր դեկորատիվ։ Պատահական չէ, որ նա դարձավ վիմագրության (տպագիր պաստառ) արվեստի առաջամարտիկներից մեկը։

1888 և 1890 թվականներին Լոտրեկը մասնակցել է Բրյուսելի քսան խմբի ցուցահանդեսներին և ստացել ամենաբարձր գնահատականները իր երիտասարդության կուռք Էդգար Դեգայից։ Լոտրեկի հետ դրանց մասնակցել են ֆրանսիացի հայտնի արվեստագետներ՝ Ռենուարը, Սինյակը, Սեզանն ու Վան Գոգը։ XIX դարի 90-ականներն էին, որ դարձան նկարիչ Թուլուզ-Լոտրեկի արվեստի փայլուն արշալույսի ժամանակը։

Թուլուզ-Լոտրեկի ստեղծագործական կյանքը տևեց երկու տասնամյակից էլ պակաս՝ նա մահացավ 37 տարեկանում։ Բայց նրա ժառանգությունը համարվում է ամենահարուստներից մեկը՝ 737 նկար, 275 ջրաներկ, 363 տպագիր և պաստառ, 5084 գծանկար, ինչպես նաև ուսումնասիրություններ, էսքիզներ, կերամիկա և վիտրաժներ։

Չնայած նկարչի նկատմամբ քննադատության ողջ կյանքի ընթացքում թշնամանքին, նրա մահից մի քանի տարի անց նրան իսկական կոչում եկավ. Նա ոգեշնչել է բազմաթիվ երիտասարդ նկարիչների, այդ թվում՝ Պիկասոյին։ Այսօր Անրի դը Թուլուզ-Լոտրեկի աշխատանքը դեռևս գրավում է նկարիչներին և արվեստասերներին, և նրա աշխատանքների գները շարունակում են բարձրանալ:

Անրի դը Թուլուզ Լոտրեկի նկարները- սրանք մարմնավաճառներ են և դերասանուհիներ, կանկաներ, կատակասերներ և պարուհիներ: Թուլուզ Լոտրեկի աշխատանքը իսկական իմպրեսիոնիստ նկարչի ժառանգությունն է, ով նկարել է կյանքը այնպես, ինչպես կա:

Եթե ​​հնարավոր է բնութագրել Անրի դը Թուլուզ Լոտրեկի նկարներըմեկ բառով՝ այդ բառը կլինի «կաբարե»։ Հենց նկարիչները, ինտերիերը, պոռնիկներն ու կաբարեի կանոնավոր մարդիկ են գրավված մի փոքր ավելի քիչ, քան նկարչի բոլոր նկարներում:

Այստեղ դուք չեք տեսնի Մադոննայի շուրջը թռչող հրեշտակներ։ Ինչպես իմպրեսիոնիստների մեծ մասը, Անրին պատկերում էր իրականությունն առանց զարդարանքի՝ կենտրոնանալով անհատականության վրա: Լոտրեկը ավելի շուտ ընդգծեց բնության յուրահատկությունները, քան իդեալականացրեց այն, ինչպես ակադեմիական արվեստագետները:

»բովանդակություն=»«/>

Անրի դը Թուլուզ Լոտրեկ, նկարչի ստեղծագործությունը։

Կրեատիվ Լոտրեկն առանձնանում է լակոնիկությամբ և խորը հոգեբանությամբ։ Անրիին առանձնապես չէր հետաքրքրում անատոմիական համամասնությունների ճիշտությունը, ինչպես ակադեմիական նկարիչները, կամ գույնի ու լույսի բաղադրիչները, ինչպես մյուս իմպրեսիոնիստները: Նա չունի այնպիսի գունային վերլուծություն, ինչպիսին Մոնեն է։ Անրի դը Թուլուզ Լոտրեկի կտավներում առկա է կերպարի բնութագրումը, տրամադրությունը, նույնիսկ կերպարի որոշակի գրոտեսկությունը։ Ճշգրիտ արտահայտիչ հարվածներով ու գծերով Լոտրեկը հրաշալի կերպով ցուցադրում է մարդու բնավորությունը, նրա հուզական վիճակը։ Զարմանալի չէ, որ նրան անվանում են էսքիզի և հոգեբանական դիմանկարի վարպետ։

Անրի դը Թուլուզ Լոտրեկ, նկարչի կտավները վերնագրերով, կերպարներով։

Անրի դը Թուլուզ Լոտրեկի կտավներում պատկերված են կերպարներ, որոնք ոչ պակաս հետաքրքիր են, քան հենց ստեղծագործությունները։ Օրինակ, Լա Գուլյուն (շատակեր) հայտնի պարուհի է Մուլեն Ռուժ կաբարեում, ով այցելուների բաժակներից խմում էր և նրանց հաշվին իրեն հյուրասիրում։ «Մոնմարտրի թագուհի» - այդպես էին նրան անվանում։ Նա ավարտեց իր կյանքը ոչ պակաս ողբերգական, քան Թուլուզ Լոտրեկը։ Ալկոհոլը կոտրեց նրան, իր կյանքի վերջում Լա Գուլյուն ապրում էր աղքատության մեջ՝ վաստակելով իր ապրուստը և խմիչքը լուցկի և ծխախոտ վաճառելով:

Ջեյն Ավրիլը, որը նաև պարուհի է, Լա Գուլիի ճիշտ հակառակն է: Զտված, մելամաղձոտ բնություն, ճակատագրի շրջադարձեր՝ բռնված կաբարեում: Նրան «Խենթ Ջեյն» անվանող գործընկերների շրջանում վտարանդի: Ավրիլը դարձավ արտիստի մտերիմ ընկերը և հաճախ նկարվեց նրա համար իր արվեստանոցում։

Իվետ Գիլբերտ, դերասանուհի, ում գեղարվեստական, ինքնատիպ կերպարն այնքան տպավորեց Անրիին: Կարմիր վարդ, հեշտ առաքինության աղջիկ, նա, ով վարակեց նրան սիֆիլիսով: Նրանցից հազարավոր:

Անրի դը Թուլուզ Լոտրեկի պաստառները:

Անձամբ ինձ ավելի շատ դուր է գալիս Անրիի գրաֆիկան, քան նրա գեղատեսիլ նկարները։ Անրի դը Թուլուզ Լոտրեկի պաստառներընրանք արեցին այն, ինչ պետք է անեին՝ գովազդելով փարիզյան դեմիմոնդի փայլն ու արատը, ալկոհոլը, արատը և բանկա: Հենց պաստառներն են նկարչին բերել ցանկալի համբավ։ Չնայած այն հանգամանքին, որ Անրին գրել է ավելի քան տասնյակ պաստառներ, դրանք բավականին դժվար է գտնել ինտերնետում, քանի որ հատկապես «խելացի» անհատները դրանք շփոթում են մեկ այլ հայտնի նկարչի՝ Ժյուլ Շերեի գրաֆիկայի հետ (ի դեպ, իսկական պաստառի հրեշ. , նույնպես շատ հետաքրքիր նկարիչ է):

Միայն ծաղրածուների, ակրոբատների, պարողների և մարմնավաճառների՝ Անրի դը Թուլուզի կողքին, Լոտրեկն իրեն զգում էր ինչպես տանը։ Ժամանակակիցները չէին ընդունում նկարչի աշխատանքը։ Ունենալով բնատուր տաղանդ և միջոցներով կաշկանդված չլինելով՝ Թուլուզ-Լոտրեկը կարող էր փայլուն գեղարվեստական ​​կրթություն ստանալ։ Սակայն ժամանակակից վարպետներից յուրացնելով գեղանկարչության հիմունքները, նա սկսեց զարգացնել սեփական, նորարարական գեղագիտությունը՝ հեռու ակադեմիականությունից։ Նատուրալիզմից և դետալներից հրաժարվելը (հագուստի վրա ծալքեր չկան, խնամքով գծված մազեր), ընդգծված, մոտ ծաղրանկարին, դեմքի դիմագծերը և կերպարների պլաստիկությունը, շարժման առատությունը և վառ հույզերը, սրանք են նրա ոճի հիմնական բնութագրիչները:

1864 թվականի նոյեմբերի 24-ին Ալբի քաղաքում, Թուլուզ Լոտրեկի կոմսերի հին ընտանեկան ամրոցում ծնվել է մի տղա, ում անվանել են. Անրի դը Թուլուզ - Լոտրեկ. Լոտրեկի մայրը՝ կոմսուհի Ադելը, նե Տապյե դե Սելեյրանը և կոմս Ալֆոնս դը Թուլուզը՝ Լոտրեկը՝ Մոնֆան՝ նկարչի հայրը, պատկանում էին Ֆրանսիայի արիստոկրատիայի բարձրագույն օղակներին։ Ծնողները հատկապես հարգանքով էին վերաբերվում փոքրիկ Անրիին, նրա մեջ տեսնում էին ընտանիքի իրավահաջորդին, երկրի ամենանշանակալի ընտանիքներից մեկի ժառանգորդին։ Կոմս Ալֆոնսը պատկերացրեց, թե ինչպես է իր որդին ուղեկցելու նրան իր զբոսանքների ժամանակ՝ ձիավարելով կոմսի հողատարածքներով և բազեների միջով։ ԻՑ վաղ տարիքՀայրը տղային սովորեցրել է ձիավարություն և որսորդություն տերմինաբանություն, ծանոթացրել նրան իր սիրելիներին՝ ուզուրպոր նժույգին և ձիավոր Վոլգային: Անրին մեծացել է որպես քաղցր, հմայիչ երեխա, գոհացրել է իր սիրելիներին: Լոտրեկի տատիկներից մեկի թեթև ձեռքով ընտանիքի ամենափոքրը կոչվում էր « Փոքրիկ գանձ«. Կենսուրախ, արագաշարժ, ուշադիր ու հետաքրքրասեր, աշխույժ մուգ աչքերով նա ուրախացնում էր իրեն տեսնողներին։ Երեք տարեկանում ստորագրելու համար գրիչ է պահանջել։ Նրան ասացին, որ գրել չի կարող։ «Դե թող լինի,- պատասխանեց Անրին,- ես ցուլ կգծեմ»:

Մանկությունը համարվում է մարդու կյանքում ամենաերջանիկ շրջանը։ Բայց այս երջանկությունը Անրիի համար մթագնվեց դրամայի կամ նույնիսկ ողբերգության պատճառով: Ծնվելով վատառողջությամբ՝ նա հաճախ էր հիվանդանում, դանդաղ էր աճում, և մինչև հինգ տարեկանը նրա տառատեսակը չէր գերաճում։ Կոմսուհին անհանգստանում էր իր տղայի համար և առաջին հերթին իրեն մեղադրում նրա հիվանդությունների համար. ի վերջո, նրա ամուսինը նրա զարմիկն էր, և հարակից ամուսնությունների երեխաները հաճախ անառողջ են ծնվում: Երբ տասնմեկ ամսականում մահացավ նրա երկրորդ որդին՝ Ռիչարդը, որը ծնվել էր Անրիից երկուսուկես տարի անց, Ադելը վերջապես հաստատվեց այն մտքի մեջ, որ իր ամուսնությունը սխալ էր։ Եվ խոսքը միայն երեխաների հիվանդությունների մասին չէ. բարեպաշտ կինը շատ բան է տվել ամուսնուն, բայց ժամանակի ընթացքում նրանք. ընտանեկան կյանքլցվեց թյուրիմացությամբ, դառնությամբ և անմիաբանությամբ: Երկար ժամանակ Ադելը փորձում էր համակերպվել կոմսի կոպտության և դավաճանության հետ, նրա տարօրինակություններով և քմահաճույքներով, բայց 1868 թվականի օգոստոսին վերջնական ընդմիջում եղավ. նա դադարեց Ալֆոնսին համարել իր ամուսինը: Քրոջն ուղղված նամակում նա ասել է, որ այժմ մտադիր է իրեն վերաբերվել միայն որպես հորեղբոր տղայի։ Այնուամենայնիվ, նրանք դեռևս պատկերում էին ամուսիններին և հասարակության մեջ միմյանց նկատմամբ քաղաքավարի էին. ի վերջո, նրանք որդի ունեին, և բացի այդ, անհրաժեշտ էր պահպանել հասարակության մեջ ընդունված պարկեշտության կանոնները: Բայց այդ ժամանակից ի վեր նրա ողջ ուշադրությունը, ողջ սերը տրվել է Անրիին։

Կոմս Ալֆոնսը սիրում էր արիստոկրատական ​​զվարճություններ՝ որսորդություն, ձիավարություն, ձիարշավ, և իր որդուն փոխանցեց ձիերի և շների սերը:

Կոմսը հետաքրքրված էր նաև արվեստով և հաճախ էր գալիս իր փոքր որդու հետ իր ընկերոջ՝ նկարիչ Ռենե Պրենսոյի արհեստանոցը, ում հետ Անրին շուտով ընկերացավ։ Պրենստոն ոչ միայն կենդանիների նկարիչ էր, նա ճարպիկ հեծյալ էր, շների որսի և մրցավազքի սիրահար։

Գործի մեծ իմացությամբ նա նկարում էր ձիեր, շներ, որսի տեսարաններ, իսկ վրձնի տակից դուրս էին գալիս կենդանիների իրական դիմանկարներ՝ նա կարող էր փոխանցել նրանց բնավորությունը, սովորությունները, շնորհքը։ Շուտով կրտսեր Լոթրեքը սկսեց մենակ գալ հոր ընկերոջ մոտ։ Նա կարող էր ժամերով հիանալ, թե ինչպես է Պրենստոն ստեղծում իր նկարները, իսկ հետո ինքն էլ վերցրեց մատիտը և փորձեց թղթի թերթիկի վրա թողնել այն ամենի հստակ տեսանելի ու վառ հետքը, ինչը գրավում էր իր աչքը՝ շներ, ձիեր, թռչուններ: Նա լավ էր դրանում, և Պրենստոն չէր կարող չընդունել, որ տղան հաստատ տաղանդ ուներ։

Փարիզում, ուր Լոտրեկների ընտանիքը տեղափոխվել է 1872 թվականին, Անրին վճռական է տրամադրված դեպի ճեմարան։ Այն շատ դանդաղ է աճում; հասակակիցների մեջ ամենափոքրը ստանում է «Երեխա» մականունը: Նրա տետրերի լուսանցքները շատ ավելի արագ էին լցվում գծագրերով, քան տառերով ու թվերով էջերը։

Հաճախ բաց թողնելով դասերը մշտական ​​հիվանդությունների պատճառով՝ Անրին, այնուամենայնիվ, սովորում էր գերազանցությամբ։ Մի քանի տարի սովորելուց հետո կոմսուհի Ադելը իրավամբ հպարտանում էր իր տղայով. նա ոչ միայն շունչը կտրող նկարում էր, այլև ճանաչվում էր իր ճեմարանի լավագույն ուսանողներից մեկը: Նա ուրախանում էր որդու հաջողություններով, բայց ավելի ու ավելի էր անհանգստանում նրա առողջության համար. բժիշկները կասկածում էին, որ նա ոսկրային տուբերկուլյոզ ունի. Անրին արդեն տասը տարեկան էր, և նա դեռ շատ փոքր էր: Այն պատը, որի մոտ իրենց ունեցվածքի բոլոր զարմիկներն ու զարմիկները նշում էին աճը, և որից Փոքրիկ Գանձը փորձում էր խուսափել, ծառաները կանչեցին իրար. լացի պատ».

1878 թվականի մայիսի վերջին Անրիի հետ պատահեց անկանխատեսելի դժբախտություն. Նա խոհանոցում նստած էր ցածր աթոռի վրա, և երբ անշնորհք հենվելով փայտին, առանց որի այլևս ուժ չուներ շարժվելու, փորձեց վեր կենալ, ընկավ և կոտրեց ազդրի վիզը։ ձախ ոտքը. Իսկ նախկին ծանր վնասվածքից հազիվ վերականգնվելով՝ մեկ տարուց քիչ անց Անրին զբոսանքի ժամանակ սայթաքեց ու կոտրեց աջ ազդրի վիզը... Հուսահատությամբ լի ծնողները հույսը չկորցրին Անրիի ապաքինման հարցում։ Բայց տղան արցունքներ թույլ չէր տալիս, չէր դժգոհում, ընդհակառակը, փորձում էր ուրախացնել շրջապատին։ Անրիի մոտ եկան լավագույն և ամենահայտնի բժիշկները, նրան տարան ամենաթանկ հանգստավայրերը։ Շուտով նրա մարմնում քնած հիվանդությունն իրեն զգացնել տվեց ամբողջ ուժով։ Որոշ բժիշկներ Լոտրեկի հիվանդությունը վերագրում էին պոլիէպիֆիզային դիսպլազիայի խմբին։ Մյուսների կարծիքով՝ Անրիի փոքր հասակի պատճառը օստեոպետրոզն էր (ոսկորի ցավոտ խտացում), որն ընթանում է մեղմ ձևով։

Նրա վերջույթներն ընդհանրապես դադարել են աճել, միայն գլուխն ու մարմինը դարձել են անհամաչափ հսկայական՝ կարճ ոտքերի ու ձեռքերի համեմատ։

«Մանկական ձեռքերով» «մանկական ոտքերի» ֆիգուրը շատ ծիծաղելի տեսք ուներ։ Հմայիչ երեխան վերածվել է իսկական ֆրեկի. Անրին փորձում էր հնարավորինս քիչ երևալ հայելու մեջ, չէ՞ որ բացի խոշոր, վառվող, սև աչքերից, նրա արտաքինում ոչ մի գրավիչ բան չէր մնացել։ Քիթը հաստացավ, դուրս ցցված ստորին շրթունքը կախված էր թեք կզակի վրա, կարճ ձեռքերը անհամաչափ մեծացան։ Այո, և բառերը, որ արտասանում էր դեֆորմացված բերանը, աղավաղվում էին շրթունքներով, հնչյունները ցատկում էին մեկը մյուսի վրա, նա կուլ էր տալիս վանկերը և, խոսելով, թուք էր շաղ տալիս։ Նման լեզվակապությունը, զուգորդված հենաշարժական համակարգի առկա թերության հետ, ամենևին էլ չի նպաստել Անրիի հոգևոր ներդաշնակության զարգացմանը։ Վախենալով ուրիշների ծաղրից, Լոտրեկընա սովորեց ծաղրել ինքն իրեն և իր տգեղ մարմինը՝ չսպասելով, որ ուրիշները կսկսեն ծաղրել ու ծաղրել։ Ինքնապաշտպանության նման տեխնիկան կիրառում էր այս զարմանահրաշ ու խիզախ մարդը, և այս տեխնիկան աշխատեց։ Երբ մարդիկ առաջին անգամ հանդիպեցին Լոտրեկին, ծիծաղեցին ոչ թե նրա վրա, այլ նրա սրամտությունների վրա, և երբ նրանք ավելի լավ ճանաչեցին Անրիին, անշուշտ ընկան նրա հմայքի տակ:

Լոթրեքը հասկանում էր, որ ճակատագիրը, զրկելով իրեն առողջությունից և արտաքին գրավչությունից, նրան օժտել ​​է արտասովոր և ինքնատիպ նկարչական ունակություններով։ Բայց արժանի նկարիչ դառնալու համար պետք էր սովորել։ Նկարիչ Լեոն Բոննատն այն ժամանակ շատ հայտնի էր Փարիզում, և Թուլուզ-Լոտրեկը գրանցվեց նրա դասընթացներին: Լոտրեքը հավատում է ուսուցչի բոլոր դիտողություններին և փորձում է իր մեջ ոչնչացնել ամեն օրիգինալը։ Նրա դասընկերները միայն վաղ օրերին հեգնական շշնջում և ծիծաղում էին անշնորհք Անրիի վրա. շուտով ոչ ոք ոչ մի կարևորություն չտվեց նրա այլանդակությանը: Նա սիրալիր էր, սրամիտ, կենսուրախ և անհամեմատ տաղանդավոր։ Այն բանից հետո, երբ Բոննան հեռացրեց իր բոլոր ուսանողներին, նա գնում է Կորմոնի մոտ, ով մեծ կտավներ էր նկարում նախապատմական թեմաներով: Աշակերտները սիրում էին նրան, նա լավ ուսուցիչ էր։ Կորմոն Լոտրեկը սովորեց գեղանկարչության և գրաֆիկայի գաղտնիքները, բայց նրան դուր չեկավ նրա ամենաթողությունը, նա անողոք էր իր հանդեպ։

Անրիի մայրը լիովին կիսում էր որդու հետաքրքրությունները և հիանում նրանով, սակայն նրա հորը՝ կոմս Ալֆոնսին, բոլորովին դուր չէր գալիս ընտանիքի ժառանգորդի արածը։

Նա կարծում էր, որ նկարչությունը կարող է լինել արիստոկրատի հոբբիներից մեկը, բայց չպետք է դառնա նրա ողջ կյանքի հիմնական գործը: Կոմսը որդուց պահանջել է նկարները ստորագրել կեղծանունով։ Անրին ավելի ու ավելի խորթ էր դառնում նույնիսկ այն ընտանիքի համար, որտեղ նա մեծացել և մեծացել էր, նա իրեն անվանում էր տոհմածառի «չորացած ճյուղ»: Ալֆոնս դը Թուլուզ - Լոտրեկ Մոնֆատը լիովին հաստատեց դա՝ տալով ծննդկանի իրավունքը, որը պետք է ժառանգեր իր որդին՝ կրտսեր քույրը՝ Ալիկան։ Անրին սկսեց նկարները ստորագրել իր ազգանվան անագրամով՝ Տրեկլո։

1882 թվականի ամռանը, դեպի հարավ, որտեղ կոմսուհին դեռ տանում էր որդուն բուժման, նրանք կանգ առան Ալբիում գտնվող իրենց կալվածքում։ Այնտեղ Անրին վերջին անգամ նշել է իր հասակը «լացի պատի» մոտ՝ մեկ մետր հիսուներկու սանտիմետր։ Նա գրեթե տասնութ տարեկան էր, տարիք, երբ երիտասարդ տղամարդկանց մեծամասնությունը չի կարող մտածել այլ բանի մասին, բացի հակառակ սեռից: Դրանով Լոթրեքը քիչ էր տարբերվում իր հասակակիցներից. բացի տգեղ մարմնից, անխիղճ Բնությունը նրան օժտեց քնքուշ, զգայուն հոգով և հզոր տղամարդկային խառնվածքով: Նա առաջին անգամ սիրահարվել է մանկության տարիներին՝ իր զարմիկ Ժաննա դ'Արմանյակին: Անրին պառկել էր կոտրված ոտքով և սպասում էր, որ աղջիկը գա իրեն այցելելու։ Տարիքով Լոթրեքը սովորեց նաև սիրո զգայական կողմը։ Նրա առաջին կինը Մարի Շառլեն էր՝ երիտասարդ, նիհար, երիտասարդի նման, մոդել, արտաքինով բոլորովին անմեղ և հոգով այլասերված։ Նրան Հենրիի մոտ բերեց արհեստանոցի ընկեր Նորման Չարլզը՝ Էդուարդ Լուկասը, ով հավատում էր, որ Լոտրեկը կբուժվի ցավոտ բարդույթներից, երբ ճանաչեր կնոջը: Մարին մի քանի անգամ այցելել է արտիստին՝ նրա հետ կապը համարելով պիկանտ։ Բայց Անրին շուտով հրաժարվեց նրա ծառայություններից. այս «կենդանական կիրքը» շատ հեռու էր սիրո մասին նրա պատկերացումներից: Սակայն երիտասարդ մոդելի հետ հարաբերությունները ցույց տվեցին, թե որքան ուժեղ էր նրա խառնվածքը, իսկ զգայական հաճույքների մասին հիշողությունները թույլ չէին տալիս Լոտրեքին, ինչպես նախկինում, միայնակ երեկոներ անցկացնել աշխատավայրում։ Հասկանալով, որ արժանապատիվ հասարակության արժանի աղջիկը դժվար թե փոխադարձ լինի, նա գնաց Մոնմարտր՝ մարմնավաճառների, սրճարանի երգիչների և պարողների մոտ: Նոր հոբբիների թվում՝ փողոցային կյանքը Մոնմարտրում, Անրին իրեն հաշմանդամ չէր զգում. կյանքը նորովի բացվեց նրա առաջ:

Մոնմարտրը 1880-ականների կեսերին ... Ամբողջ Փարիզը շտապեց այստեղ զվարճանալու համար: Սրճարանների ու ռեստորանների, կաբարեների ու թատրոնների սրահներն արագ լցվեցին խայտաբղետ հանդիսատեսով ու սկսվեց տոնը... Այստեղ իշխում էին նրանց թագավորներն ու թագուհիները, նրանց մտքերի տիրակալները։ Դրանց թվում առաջին տեղը զբաղեցրել է ռեստորանի սեփականատեր Բրուանտը: Էլիզ - Մոնմարտր«. Այդ օրերին Մոնմարտրի ճանաչված թագուհին La Goulue-ն էր՝ «Glutton»-ը, այդպես էր կոչվում տասնվեցամյա ալզասցի Լուիզ Վեբերը՝ ուտելիքի հանդեպ իր խելահեղ կրքի համար:

Նա նստեց սեղանի մոտ, խմիչք պատվիրեց, ապա մատիտներով հանեց իր էսքիզների տետրը և ուշադիր դիտելով ալզասացու կատաղի պարը, նկարեց՝ փորձելով որսալ նրա մարմնի յուրաքանչյուր շարժումը, արտահայտության յուրաքանչյուր փոփոխություն։ Նրա թարմ, առանց կնճիռների մաշկը, փայլող աչքերը, սուր քիթը, ոտքերը, որոնք նա բարձր էր նետում պարի մեջ, փրփրում էին իր կիսաշրջազգեստի ժանյակները, անամոթությունը, որով նա պտտվում էր մեջքը՝ արտահայտելով իր հետ կրքի կամայական մղում: ամբողջ էությունը. այս ամենը Անրին պատկերել է իր նկարներում: Լա Գուլուի կողքին էր նրա անփոխարինելի գործընկեր Վալենտինը, ում հանրությունը անվանել էր «Ոսկրազերծ»: Այս զույգի շարժումներն այնքան էրոտիկ ու բաղձալի էին, որ նրանք չէին կարող չգրգռել հանդիսատեսին, իսկ Լա Գուլյուի և Վալենտին Բեսկոստնիի յուրաքանչյուր կատարում ուղեկցվում էր բուռն ծափահարություններով։

1884 թվականին Անրին Փարիզից եկավ այցելելու իր «խեղճ սուրբ մորը», ինչպես նրան անվանել էր նկարիչը։ Մի քանի շաբաթ անց, որը նա անցկացրեց իր ծնողների հետ, Լոթրեքը լիովին երջանիկ վերադարձավ մայրաքաղաք. հայրը համաձայնեց նրան գումար տալ Մոնմարտրում իր սեփական արհեստանոցը գնելու համար: Նա Փարիզի լիիրավ բնակիչ է։ Համար ԼոտրեկըՄոնմարտրը դարձավ հյուրընկալ տուն, իսկ նրա բնակիչները՝ Մոնմարտրի դերասանուհիները և երգչուհիները, պարուհիները, մարմնավաճառներն ու հարբեցողները դարձան նրա սիրելի երիտասարդ մոդելները, ամենավառ, ամենատպավորիչ գծագրերի, վիմագրերի, պաստառների, գովազդային պաստառների և նկարների վերաիմաստավորված հերոսուհիները: Հենց նրանք էին, որ արհամարհված հասարակության կողմից, նրան տվեցին քնքշություն, գուրգուրանք և ջերմություն, որոնք նրանք տվեցին նրան այնքան առատաձեռնորեն, և որը նա այնքան կամախնդրորեն փափագեց: Լոտրեկի շատ գործերում կան տեսարաններ հասարակաց տներում, նրանց բնակիչների նկատմամբ, որոնց նա՝ ժառանգական արիստոկրատը, կարեկցում էր և հասկանում, ինչպես ոչ ոք։ Ի վերջո, այս «կուզիկ Դոն Ժուանը», ինչպես նրանք, վտարանդի էր։

1886 թվականին Լոթրեքը հանդիպեց Վան Գոգին Կորմոնի արհեստանոցում, նկարեց նրա դիմանկարը նոր ընկերոջ ձևով։

Արհեստանոցում ապստամբություն է հասունանում ուսուցչի դեմ։ Լոտրեքը միանում է իր ընկերներին՝ Անկետինին, Բեռնարդին և Վան Գոգին։ Այժմ նա պաշտպանում է իր ինքնությունը։ Կազմակերպում է իր նկարների ցուցահանդես Միրլիտոնում, որոնցից մի քանիսը նկարազարդում են Բրուանտի երգերը։ Վինսենթը որոշում է ընկերների ցուցահանդես կազմակերպել աշխատող ռեստորանում։ Սակայն հասարակ ժողովուրդը չընդունեց նորարարական նկարչությունը։ Իսկ 1888 թվականին Լոտրեկը հրավեր ստացավ մասնակցելու «Քսանների խմբի» ցուցահանդեսին Բրյուսելում։ Խմբի անդամներից՝ Signac, Whistler, Anquetin։ Բացման օրը ներկա է Լոտրեկը։ Պաշտպանելով Վան Գոգին, նա մարտահրավեր է նետում նկարիչ դե Գրուին, ով վիրավորել է նրան մենամարտի. մենամարտը կանխվեց. Քննադատները ուշադրություն հրավիրեցին Լոտրեկի աշխատանքի վրա՝ նշելով նրա ծանր նկարչությունն ու չար խելքը։

Աստիճանաբար Մոնմարտրը նոր բան է հորինում՝ չդադարելով զարմացնել: Նոր հաստատություններ են առաջանում. 1889 թվականին Ջոզեֆ Օլերը հայտարարեց Մուլեն Ռուժ կաբարեի բացման մասին։

Կլիշի բուլվարում կարմիր կաբարեի հողմաղացի թեւերը պտտվեցին։ Երեկոյան ժամանցի հաստատության աղմկոտ դահլիճում, որի մի պատը բացարձակապես հայելային էր՝ տարածության պատրանք ստեղծելու համար, այն գերբնակեցված չէր. ամբողջ Փարիզը պատրաստվում էր նայելու փայլուն Վալենտինին և Լա Գուլյուին, որոնք հրապուրվել էին նրանց կողմից: տնօրեն» Մուլեն ՌուժԷլիզից։ Այդ երեկոյից Թուլուզ - Լոտրեկը դարձավ այս վայրի հաճախակի հյուրը։ Այն ամենը, ինչ գրավում և գրավում էր Էլիզում և Մուլեն դե լա Գալետում, այժմ կենտրոնացած էր Օլերի կաբարեում։ Անրին իր բոլոր երեկոներն անցկացնում էր Մուլեն Ռուժում՝ շրջապատված իր ընկերներով, նկարելով և անընդհատ սրամիտ ու կատակելով, որպեսզի կաբարեի պատահական այցելուն կարծեր, որ այս հրաշալի հրեշը տեղի տեսարժան վայրերից մեկն է:

Հաջողությունից ոգևորված Լոթրեքը տարեկան նկարում է քսան կտավ։ Նրա մշտական ​​թեմաներն են մարմնավաճառները, կաբարեի պարողները, ընկերների դիմանկարները։ Նա խզեց նատուրալիզմը, չկարողացավ զարդարել իրականությունը, իր գրոտեսկային ու հեգնանքով՝ ցավ, կյանքի ողբերգական կողմի գիտակցում։ «Պարիր» մեծ կտավի մեջ Մուլեն ՌուժՆա գրում է հանրահայտ կաբարեի հանդիսատեսին, սեղանի շուրջ իր ընկերներին, հայտնի պարող Վալենտին Բեսկոստնիին, ով զուգակցված է կադրիլում պարողներից մեկի հետ: Նկարչի մասին ասում էին, որ նա գրում է «ծիծաղի վիշտը և զվարճանքի դժոխքը»։

1891 թվականի հունվարին, նոր սեզոնի մեկնարկից առաջ, Օլերը պատվիրեց Թուլուզ-Լոտրեքին Մուլեն Ռուժը գովազդող պաստառ։ Իհարկե, այն պետք է ունենա կաբարեի աստղեր, որոնք ուշադրություն են գրավում` Վալենտինն ու Լա Գուլյուը «շողշողացող քառյակի մեջ»:

Գովազդային պաստառները, որոնք լույս տեսան սեպտեմբերի վերջին և մեծ հաջողություն ունեցան, փակցվեցին ամբողջ Փարիզում։ Ֆիակրեները (վարձու վագոններ) սոսնձված պաստառներով շրջում էին քաղաքով մեկ: Այս պաստառը ֆրանսիական հետիմպրեսիոնիզմի դասական գործերից է։ Պաստառի կենտրոնում La Goulue-ն է, որը պատկերված է պրոֆիլով և պարում է հանդիսատեսի առջև։ Նա փառաբանեց Մուլեն Ռուժին, իսկ ավելին` նկարչին:

Մոնմարտրը առանձնահատուկ և բավականին կարևոր տեղ է գրավել Թուլուզ-Լոտրեկի կյանքում։ Այստեղ նա կատարելագործում և սյուժեներ է գծում իր նկարների համար, այստեղ իրեն հանգիստ և ազատ է զգում, այստեղ հարգանք ու սեր է գտնում։ Սրահի բնակիչները պարզապես պաշտում էին իրենց կանոնավորներին և նվիրում նրան իրենց սերը։ Լա Գուլյուից հետո նրա սրտում իշխում էր կրծքավանդակ գեղեցկուհի Ռոզան՝ վառ կարմիր մազերով, այնուհետև կային այլ գեղեցկուհիներ՝ «փոքրիկ Անրին» Մոնմարտրում, ոչ ոք չէր կարող դիմակայել նրա սիրահարությանը: Փարիզյան այցելությունների տներում նրան միշտ ջերմորեն և ընկերական են ընդունում, այստեղ նա իրեն հանգիստ է զգում, նկարում է տեղական մոդելներ՝ հետաքրքրասեր աչքերի համար չնախատեսված ինտիմ միջավայրում. սրբիչներ, խոհարարական նկարների և վիմագրերի շարք Նրանք են» (« Էլլես»).

Որոշ ժամանակ նա նույնիսկ ապրել է հասարակաց տներում։ Նա չէր թաքցնում, թե որտեղ է իր տունը, և կարծես հպարտանում էր դրանով, հեշտությամբ տալիս էր իր հասցեն և ծիծաղում, երբ ինչ-որ մեկը ցնցվում էր։ Rue Moulin փողոցում Լոթրեքը հատկապես ոգեշնչված էր բացառիկ և բարդ ինտերիերով: Նույնիսկ բավականին հարգարժան տիկնայք, հիմնականում օտարերկրացիներ, եկել էին այստեղ՝ հիանալու սենյակների հարդարանքով։ Իսկ Փարիզում բոլորը խոսում էին այս «սիրո տաճարի» բնակիչների անհավանական գեղեցկության մասին։

Հաստատության տանտիրուհին՝ մադամ Բարոնը, հոգացել է, որ Լոտրեկի արհեստանոցը հարմարավետ լինի, իսկ հետո Թուլուզ-Լոտրեկին համոզել է հասարակաց տան պատերը զարդարել իր նկարած նկարներով։ Նրա ծխերը, երիտասարդ և ոչ շատ երիտասարդ, հագեցրին նրա կրքի քաղցը, և նրանք դա արեցին մեծ պատրաստակամությամբ և քնքշությամբ, բայց « Ոչ մի գումարով հնարավոր չէ գնել այս նրբագեղությունընա ասաց. Կիրակի օրերին պարոն Անրին խաղում էր զառախաղ, հաղթողը պատիվ ունեցավ ժամանակ անցկացնել նկարչի հետ: Եվ երբ սիրո գայթակղիչների խնամակալները տիկին Բարոնը հանգստյան օրեր ունեցան, Լոթրեքը պահպանեց իր հորինած ավանդույթը՝ երեկոներ կազմակերպել հասարակաց տանը, որտեղ աղջիկները, հագնված թափանցիկ և շատ թեթև հագուստով, վալս էին անում ազնվականի մեջ։ միմյանց հետ վարվել մեխանիկական դաշնամուրի երաժշտության ներքո: Դիտելով հասարակաց տան կյանքը՝ Լոթրեկը զարմանում էր, թե ինչպես են այս թույլ ու դժբախտ արարածները, հայտնված անառակության և ամեն ինչի ու բոլորի անբարոյական ապականության թակարդում, փորձում են ամուր դիմակ պահել իրենց վրա։

1892 թվականին Լոտրեկը ինը նկարներ ցուցադրեց Բրյուսելում «Քսան» խմբի հետ։ Նա նշանակվում է Անկախների մոտ նկարներ կախելու հանձնաժողովի անդամ։ Հասարակությունը նրա արվեստն անվանում է անամոթ, արվեստագետները նրան տեսնում են որպես Դեգայի իրավահաջորդ։ Հաճախ Լոթրեկն իր մոդելների գերազանցությունը վերածում էր այլանդակության, նա երբեք ազնվական ու խոնարհ չէր լինում մոդելների հանդեպ։ 1894 թվականին նրա գլխավոր մոդելներից էր Իվետ Գիլբերտը, ով այդ տարիներին հայտնի էր որպես սրճարանային երգչուհի, ով ժամանակին նրան անվանել էր «դեֆորմացիայի հանճար»։ Իվետը նա բազմիցս նկարել է։ Նկարիչը երգչուհուն պատկերել է նաև կերամիկական թեյի սեղանի կափարիչի վրա։ Նա փորձում է տարբեր տեխնիկա, այդ թվում՝ վիտրաժներ։ Հանկարծ նա սիրում է մրցարշավորդներին և հեծանվորդներին և գրում է մեծ կտավ «»:

Իվետ Գիլբերտը պարզապես գերել է նրան։ Երբ Լոտրեկը առաջին անգամ տեսավ Գիլբերտին բեմում, նա ցանկացավ պաստառ գրել երգչուհու համար և, անելով դա, նրան նկար ուղարկեց: Իվետը գիտեր, որ վանող գեղեցկություն ունի, բայց ամենևին չէր տանջվում դրանով, նա կոկետ էր և լավ հաջողություններ էր վայելում տղամարդկանց և հասարակության հետ։ Լոտրեկի պաստառը որոշ չափով հուսահատեց նրան. նա իրեն բոլորովին այլ էր տեսնում, ոչ այնքան տգեղ, բայց Գիլբերը հասկացավ, որ էսքիզը հարգանքի տուրք էր նշանավոր նկարչի համակրանքին և հարգանքին: Նա Անրիի համար պաստառ չպատվիրեց, թեև նկարիչն ինքը, ում նախկինում երբեք չէր տեսել, միայն լսել էր նրա մասին, հետաքրքրում էր նրան։ «Մենք կվերադառնանք այս թեմային, բայց ի սեր Աստծո, ինձ այդքան սարսափելի տեսք մի արեք»: նա գրեց նրան. Բայց Լոտրեքը սովոր չէր այդքան հեշտությամբ նահանջել. նա որոշեց թողարկել երգչուհուն նվիրված վիմագրերի ալբոմ։ Մի անգամ նա այցելեց նրան, հետո Իվետը առաջին անգամ տեսավ նրան: Նրա այլանդակությունը սկզբում ապշեցրեց նրան, բայց նայելով նրա արտահայտիչ սև աչքերին, Գիլբերը զսպված էր։ Իվետը ընդմիշտ հիշում էր այդ օրը. նա նրան հրավիրեց միասին ճաշելու, նրանք շատ խոսեցին, և շուտով նա ամբողջովին ընկավ Անրիի հմայքի տակ… Այս հանդիպմանը հաջորդեցին ուրիշները, նա եկավ նրա մոտ և նկարեց, նկարեց… սեանսները բուռն էին, նկարչուհին և նրա մոդելը հաճախ վիճում էին. նրան թվում էր, թե առասպելական հաճույք է նրան բարկացնելը:

Ալբոմ « Իվետ Գիլբերտ«(տասնվեց վիմագիր) տպագրվել է 1894 թ. Երգչուհին և Լոտրեկի կես դրույքով մոդելը հավանությամբ վերաբերվեցին նրան, բայց հետո նրա ընկերները համոզեցին նրան, որ նա այնտեղ զզվելի տեսք ուներ, և որ նկարչուհին պետք է պատժվեր հանցագործի կողմից դատարանում նվաստացած արժանապատվության և հանրային վիրավորանքի համար:

Այնուամենայնիվ, թերթերի մամուլում սկսեցին հայտնվել բազմաթիվ գովեստի արձագանքներ, և Իվետը ստիպված էր հաշտվել իր անողոք դիմանկարչի հետ: Թերևս հիմա ոչ ոք չէր հիշի, որ Փարիզում Մոնմարտրում վերջ XIX- 20-րդ դարի սկզբին նման երգչուհին երգում էր՝ Իվետ Գիլբերտը, բայց պատմությունը պահպանեց նրա հիշողությունը նրա՝ փայլուն ֆրեկի շնորհիվ։ Անրի Թուլուզ - Լոտրեկ.

Նա փառաբանեց պարող Ժան Ավրիլին, որին նա հանդիպեց ռեստորանում »: Ժարդին դե Փարիզ«. Ի տարբերություն անհեթեթ, կոշտ La Goulue-ի, Ժանը փափուկ էր, կանացի, «խելացի»: Դեմիմոնդ տիկնոջ և իտալացի արիստոկրատի այս ապօրինի դուստրը մանուկ հասակում տառապել էր մորից՝ կոպիտ, այլասերված և անհավասարակշիռ կնոջից, ով իր բոլոր անհաջողությունները թափում էր դստեր վրա: Մի անգամ Ժանան, չդիմանալով նվաստացումներին ու ծեծին, փախել է տնից։ Նրա մխիթարությունը երաժշտությունն ու պարն էր։ Նա երբեք իրեն չի վաճառել և սիրավեպեր սկսել միայն նրանց հետ, ովքեր կարող էին նրա մեջ արթնացնել ջերմ զգացմունքներ։ Ժանան հասկանում էր արվեստը, որն աչքի էր ընկնում բարքերի կատարելագործմամբ, ազնվականությամբ և ինչ-որ հոգևորությամբ։ Անրիի խոսքով՝ ինքը «ուսուցչի պես էր»։ Գծանկարներում Լոթրեքին հաջողվել է նրան փոխանցել, ինչպես իր ընկերներից մեկն է ասել, «այլասերված կուսության հմայքը»։ Ժանը, ով բարձր էր գնահատում Լոթրեկի տաղանդը, պատրաստակամորեն կեցվածք էր ընդունում նկարչի համար և երբեմն հաճույքով խաղում էր տանտիրուհու դերը նրա արհեստանոցում։

Աստիճանաբար Թուլուզ-Լոտրեկի գործերը տպագրվեցին և վաճառվեցին ողջ երկրում։ Նկարչի աշխատանքները ցուցադրվել են Ֆրանսիայի, Բրյուսելի և Լոնդոնի խոշոր ցուցահանդեսներում։ Նա այնքան հայտնի դարձավ, որ Լոտրեկի օրոք կեղծիքները սկսեցին հայտնվել շուկաներում, ինչը նշանակում էր հաջողություն։

Բայց համբավը ոչ մի կերպ չփոխեց արտիստի ապրելակերպը. նա նույնքան քրտնաջան աշխատում էր և նույնքան զվարճանում, բաց չէր թողնում կոստյումների պարահանդեսները, պրեմիերաները թատրոններում և երեկույթները Մոնմարտրի ընկերների հետ: Լոտրեկն ապրում էր այնպես, կարծես վախենում էր ինչ-որ բան բաց թողնել, այս կյանքում ինչ-որ տեղ ժամանակին չհայտնվել՝ հուզված, տենդագին, ուրախ: "Կյանքը գեղեցիկ է!" նրա ամենասիրած բացականչություններից մեկն էր։ Եվ միայն մտերիմ ընկերները գիտեին, թե ինչ դառնություն է թաքնված այս արարքների ու խոսքերի հետևում։ Նա նաև խմեց՝ շատ, բայց միայն շատ լավ և թանկարժեք խմիչքներ։ Նա համոզված էր, որ բարձրորակ ալկոհոլը չի ​​կարող լուրջ վնաս հասցնել։ Լոթրեքը սիրում էր տարբեր խմիչքներ խառնել՝ ստանալով անսովոր ծաղկեփունջ։ Նա առաջինն էր Ֆրանսիայում, ով սկսեց կոկտեյլներ պատրաստել և անհավանական հաճույք ստացավ՝ լսելով իր հյուրերի գովասանքները, որոնք խանդավառությամբ միացան նոր խմիչքներին։ Ով միայն այն ժամանակ չայցելեց նրան, և նրա բոլոր հյուրերը գիտեին, որ Լոտրեքը պետք է խմի։ Կորմոն Անկետինի և Բերնարդի արհեստանոցի իր համակուրսեցիները, և երիտասարդ Վան Գոգը, ով նրան ծանոթացրեց ճապոնական արվեստի հետ, և նենգ Վալադոնը՝ Ռենուարի նկարիչն ու մոդելը, ով կարծես թե ինչ-որ նուրբ խաղ էր խաղում Լոտրեկի հետ. կա՛մ հայտնվել է նրա կյանքում, կա՛մ անհետացել...

Որոշ ժամանակ անց նա այլևս կարիք չուներ թանկարժեք նուրբ լիկյորների և կոնյակների. Լոտրեքը սովորեց բավարարվել մոտակա խանութից պարզ էժան գինիով: Նա ավելի շատ էր խմում և աշխատում ավելի ու ավելի քիչ, և եթե ավելի վաղ նա տարեկան հարյուրից ավելի նկար էր անում, ապա 1897 թվականին նա նկարեց ընդամենը տասնհինգ կտավ։ Ընկերներին թվում էր, թե անզուսպ հարբեցողությունը կործանում է Լոտրեկին որպես արտիստ։ Բայց նա դեռ չի կորցրել գլուխգործոցներ ստեղծելու կարողությունը. սրանք են Օսկար Ուայլդի դիմանկարը 1896 թ

Ընկերները փորձեցին շեղել նրան ալկոհոլային կախվածությունից, տարան Անգլիա, Հոլանդիա, Իսպանիա, բայց նա, բավական էր հին արվեստից, հիանալով Բրեյգելի և Կրանախի, Վան Էյքի և Մեմլինգի, Էլ Գրեկոյի, Գոյայի և Վելասկեսի կտավներով, վերադարձավ տուն։ and - սահմանել նույնը: Անրին դառնում էր քմահաճ, անհանդուրժող, երբեմն պարզապես անտանելի։ Զայրույթի անբացատրելի պոռթկումներ, հիմար չարաճճիություններ, չարդարացված բռնություն... Նրա առանց այն էլ վատ առողջությունը խաթարվել էր ալկոհոլիզմի և սիֆիլիսի պատճառով, որոնք Կարմիր վարդը նրան վաղուց «պարգևատրել էր»:

Լոտրեքը սկսեց տառապել անքնությամբ, ինչի արդյունքում՝ անվերջ հարբեցողության ֆոնին, նրա մոտ առաջացան վախեցնող հալյուցինացիաներ և հալածանքի զառանցանքներ։ Նրա պահվածքը գնալով դառնում էր ավելի անհամարժեք, նա ավելի ու ավելի էր ենթարկվում խելագարության նոպաների։ 1897 թվականի ամռանը նա ատրճանակով կրակեց երևակայական սարդերի վրա, 1898 թվականի աշնանը նրան թվաց, որ ոստիկանները հետապնդում են իրեն փողոցում, և նա ընկերների հետ թաքնվում է նրանցից։

1899թ.-ին «զառանցանքների սարսափելի հարձակումով», Լոտրեկի մայրը Լոտրեկին տեղավորեց Նեյլիի դոկտոր Սեմելենի խելագարների կլինիկայում: Մի քանի ամիս բուժումից հետո դուրս գալով այնտեղից՝ նա դժվարությամբ էր աշխատում, բայց կարծես ինչ-որ բան կոտրվեց նրա մեջ։

Ապրիլի կեսերին Լոթրեքը վերադարձավ Փարիզ։ Ընկերները, տեսնելով Անրիին, ցնցվեցին. «Ինչպե՞ս է նա փոխվել։ նրանք ասացին. Նրանից միայն ստվեր մնաց։ Լոտրեկը հազիվ էր շարժվում՝ դժվարությամբ շարժելով ոտքերը։ Պարզ էր, որ նա իրեն ստիպում էր ապրել։ Բայց երբեմն թվում էր, թե ապագայի հանդեպ հավատը կրկին հույս է գտնում նրա մեջ։ Նրան հատկապես ուրախացրել է այն լուրը, որ իր նկարներից մի քանիսը վաճառվել են Դրուոյի աճուրդում, այն էլ մեծ գումարով։ Ոգեշնչված այս իրադարձությունից՝ Անրին կրկին նկարելու մեծ ցանկություն զգաց։ Բայց - վերջին գործերը թվում էր, թե իրենը չէին ... Երեք ամսում Լոտրեկը դասավորեց այն ամենը, ինչ հավաքվել էր իր ստուդիայում աշխատանքի տարիների ընթացքում, ավարտեց որոշ կտավներ, ստորագրեց այն, ինչ իրեն հաջողված էր թվում ... Մեկնելուց առաջ - նա պատրաստվում էր անցկացնել այդ ամառը Արաշոնում և Տոսայում, մանկությունից իրեն ծանոթ վայրերում, ծովափին - Անրին կատարյալ կարգուկանոն բերեց արհեստանոց, կարծես գիտեր, որ իրեն վիճակված չէ նորից այնտեղ վերադառնալ:

Օռլեանի կայարանում նրան ճանապարհեցին հին ընկերները։ Ե՛վ նրանք, և՛ ինքը՝ Լոթրեքը, հասկանում էին, որ սա հավանաբար իրենց վերջին հանդիպումն էր։

Ծովի օդը չէր կարող բուժել Անրիին։ Բժիշկները նրան ուղեկցել են հայտարարություն, որ նա սպառում է, իսկ օգոստոսի կեսերին Լոտրեքը կաթված է ստացել: Նա նիհարել է, խուլացել, դժվարությամբ է շարժվել կաթվածահար լինելու պատճառով։ Հասնելով ծանր հիվանդ Լոտրեկի մոտ՝ կոմսուհի Ադելը որդուն տեղափոխեց Մալրոմի ընտանեկան ամրոց։ Այս առանձնատանը, որը շրջապատված էր մոր հոգատարությամբ ու սիրով, Անրին կարծես վերադարձավ մանկության, ուրախությունների ու հույսերի հսկայական աշխարհ։ Նա նույնիսկ փորձեց նորից սկսել նկարել, բայց մատներն այլևս չէին ենթարկվում սրտի կանչին և չէին կարողանում պահել վրձինը։ Ժամանակի ընթացքում նրա ամբողջ դժբախտ մարմինը կաթվածահար է եղել, Լոտրեկը չի կարողացել անգամ իրեն ուտել: Նրա անկողնու կողքին միշտ ինչ-որ մեկը կար՝ ընկերներ, մայր կամ ծեր դայակ: Հայրը՝ կոմս Ալֆոնսը, նույնպես այցելել է, և որդու մեջ չի ճանաչել նկարչին։ Երբ նա մտավ սենյակ Անրի 1901 թ

Թուլուզ-Լոտրեկի բնական աճող ցավերը՝ «անհույս խճճվածությունը նարցիսիզմի մեջ», հաջողությամբ վերածվեց նրա հաջողության ամուր վստահության՝ գծագրողի տաղանդի հիմքի վրա: Նա ոչ մի թեմայից, ոչ մի կարգից, ոչ չափից ու ոչ մի արագությունից չէր վախենում։ Նկարչի կտավներում Մատիսի էքսպրեսիան և մարմնի կինեմատիկան դարձել են հիմնական փաստարկները։ Գենետիկ տաղանդների հանդգնությունը հաստատվում էր մեկը մյուսի հետևից հաջորդող գեղարվեստական ​​բացահայտումներով հանրությանը ցնցելու ավելի ու ավելի նոր հնարավորություններ, որոնք ավելի հեշտ ու հաջող կազմակերպվում էին հասարակությանը փակուղի տանելու և գռեհկությունների վրա: Ֆրանսիացիները չարաճճիություն արեցին. Բարձր հասարակությունը, որը գնեց ստեղծագործություն, Բոհեմիայի գեղարվեստական ​​խռովությունը ընդունեց խաղային նորմայի համար՝ հաստատելով կարգավիճակը. իրական կյանք. Մյուս կողմից, Լոտրեկն արտահայտում է կեցվածքի օրգանական ազատությունը՝ նրա արտահայտչականությունը հասցնելով ցնցող։ Վարագույրն ընկավ։ Կյանք Անրի դը Թուլուզ - Լոտրեկ - Մոնֆատընդհատվեց 1901 թվականի սեպտեմբերի 9-ի առավոտյան երեսունյոթ տարեկան հասակում, ինչպես Վան Գոգը: Նրան թաղել են Մալրոմի մոտ՝ Սեն-Անդրե-դու Բուայի գերեզմանատանը։ Ավելի ուշ կոմսուհին հրամայեց որդու աճյունը տեղափոխել Վերդլ։

Աստիճանաբար Թուլուզ-Լոտրեկի աշխատանքները սկսեցին ձեռք բերել աշխարհի ամենամեծ թանգարանները. Թուլուզ-Լոտրեքը դարձավ դասական: Չնայած դրան, կոմս Ալֆոնսը դեռ չէր ցանկանում խոստովանել, որ իր որդին տաղանդավոր նկարիչ է։ Նա գրել է Անրիի մանկության ընկերոջը՝ Մորիս Ջոյայանին, որը զբաղված էր տուն ստեղծելով՝ Ալբիում գտնվող Լոտրեկ թանգարանը. «Միայն այն պատճառով, որ նկարիչն այլևս կենդանի չէ, նույնիսկ եթե դա իմ որդին է, ես չեմ կարող հիանալ նրա անշնորհք աշխատանքով»: Եվ միայն իր ինքնասպանության նամակում, 1912 թվականի դեկտեմբերին, կոմսը խոստովանեց Մորիսին. «Դու ավելի շատ էիր հավատում նրա տաղանդին, քան ես, և դու ճիշտ էիր…»:

Մոդեռնիստի կենսագրությունը և խորհրդանշական աշխատանքները:

Ճապոնական բազմոց

Անրի դը Թուլուզ-Լոտրեկ (1864–1901)

Փարիզյան կյանք

Թուլուզ-Լոտրեկսերում էր հարուստ արիստոկրատ ընտանիքից, նա մանկուց տառապում էր ոսկորների բնածին հիվանդությամբ, որն ի վերջո նրան դարձրեց հաշմանդամ: 1880-ական թվականներին նա ծնողների հետ եկել է Փարիզ։ Այստեղ Թուլուզ-Լոտրեկը սկսում է իր գեղարվեստական ​​կրթությունը։ Նա ծանոթանում է ապագա հայտնի նկարիչ Էմիլ Բեռնարդի հետ (1868-1941): Նաբիս խմբի անդամների՝ Բոնարդի և Վուիարի հետ մտերիմ ծանոթությունը Թուլուզ-Լոտրեկին ստիպեց հետաքրքրվել ամսագրի նկարազարդմամբ: Նրանց հետ միասին նկարիչը սկսում է աշխատել հանրահայտ Ta Revue Blanche ամսագրում։

Չնայած այն հանգամանքին, որ Թուլուզ-Լոտրեկը մեծահարուստ մարդ էր, նա բնակություն հաստատեց Մոնմարտրի արվեստանոցում՝ աղքատ ու անապահով, բայց էժան փարիզյան տարածքում, որտեղ բազմաթիվ արվեստագետներ ապրում էին կամ արվեստանոցներ էին վարձում։ Կյանքը Մոնմարտրում նկարչի համար դարձել է պատմությունների անսպառ աղբյուր՝ կապված սրճարանների և ցածրակարգ հասարակաց տների այցելուների հետ, այն տարօրինակ գիշերային կյանքով, որն այստեղ շատերն էին ապրում: Թուլուզ-Լոտրեկը վարում էր մի ապրելակերպ, որը մարտահրավեր էր նետում բոլոր բուրժուական արժեքներին: Նկարիչը հաճախ պատկերել է պարուհիների և մարմնավաճառների, ովքեր դարձել են իր ընկերները։ Շուտով նա սկսեց խմել և մահացավ 36 տարեկանում։

«Մուլեն Ռուժ»

Մուլեն Ռուժ

Թուլուզ-Լոտրեկի աշխատանքը չափազանց անհատական ​​է, թեև պետք է նշել, որ Բոնարի ստեղծագործությունը նույնպես որոշակի ազդեցություն է ունեցել նրա վրա։ Մուլեն Ռուժում արված բազմաթիվ դիմանկարներում Թուլուզ-Լոտրեկը գրավել է հանրահայտ Լուիզ Վեբերին (1866-1929) և նրա գործընկեր Ժակ Ռենոդինին (1843-1907), մականունով Լա Գուլյու (lagoulu - որկրամոլ) և Վալենտին Դեսոսեթին: Moulin Rouge կաբարեն բացվել է 1889 թվականին և շուտով դարձել հայտնի գիշերային ակումբ։ Սա մասամբ պայմանավորված էր Ժաննա Ավրիլի (1868–1943) և Իվետ Գիլբերի (1867–1944) շնորհիվ, որոնց Թուլուզ-Լոտրեկը հավերժացրել է գծանկարներում և նկարներում։ Հավանաբար մարդիկ եկել էին տեսնելու Լա Գուլյային, ով իր մականունը ստացել է հրեշավոր ախորժակի պատճառով։ Լոտրեկը զզվում էր բուրժուական հասարակության կեղծավորությունից և ոչ անկեղծությունից, նա շատ ավելի էր գնահատում բանվոր դասակարգի մարդկանց ընկերակցությունը։ Իր արտաքինի պատճառով՝ անփույթ հագնված, փոքր հասակի, հաճախ հարբած տղամարդու, Թուլուզ-Լոտրեկը նման էր ցածր խավի ներկայացուցիչի: Ինչպես այն կաբարեի աղջիկները, որոնց կերպարների հետ կապված է այս նկարիչը մեր երևակայության մեջ, նա երբեք չխուսափեց հետաքրքրասեր հայացքներից և հանրության առաջ դարձավ շատ աշխույժ և լկտի:

գովազդային պաստառ կաբարեի համար

Արիստիդ Բրուանտի պաստառը կաբարեում

Արիստիդ Բրուանտը (1851-1925), ինչպես Թուլուզ-Լոտրեքը, սերում էր շատ հարուստ ընտանիքից, ով իր տունը գտավ Մոնմարտրում: Փարիզյան գեղարվեստական ​​կաբարեներում Բրուանտը համբավ ձեռք բերեց՝ պարբերաբար հայտնվելով Black Cat-ում՝ շատ սկանդալային գիշերային ակումբում, որը բացվել է 1881 թվականին։ Արիստիդ Բրուանտի աստղային կարիերայի սկիզբը նրա ելույթներն էին երկու հայտնի կաբարեներում՝ «Էլդորադո» և «Ամբասադոր»։ Հենց այդ ժամանակ Բրյունը խնդրեց Թուլուզ-Լոտրեքին պաստառ պատրաստել, և նրանք շուտով ընկերացան։ Մինչ նա ստեղծեց Բրյունտի պաստառը, Թուլուզ-Լոտրեկը հայտնի դարձավ տպագիր գրաֆիկայի ոլորտում իր գործունեության համար: Չնայած նա հարուստ մարդ էր, բայց նկարիչը հպարտանում էր նրանով, որ գումար է ստանում իր արվեստի համար և նույնիսկ առանձին բանկային հաշիվ ունի հոնորարների համար։ Պաստառների և պաստառների համար նրա հիմնական գործատուն Boussod, Valadon & Cie-ն էր: Նրանք 1895 թվականին կազմակերպեցին նաև նրա առաջին անհատական ​​ցուցահանդեսը։ Ավելի լայնորեն, Թուլուզ-Լոտրեկի աշխատանքները ցուցադրվել են 1898 թվականին Լոնդոնում նրա տպագիր գրաֆիկայի և մոլբերտի աշխատանքների ցուցահանդեսում, որը կազմակերպվել և ֆինանսավորվել է Goupil Gallery-ի հետ կապված մի ընկերության կողմից:

Ժաննա Ավրիլ

Ժաննա Ավրիլ

Թուլուզ-Լոտրեկի բոլոր կերպարներից, հավանաբար, ամենահայտնին պարուհի Ժաննա Ավրիլն էր։ Նա առաջին անգամ հայտնվեց ճապոնական Sofa կաբարեի նրա պաստառի վրա: Այստեղ Ավրիլը դիտել է գիշերային ներկայացումը։ Այնուհետև Թուլուզ-Լոտրեկը պատկերել է նրան Մուլեն Ռուժում պարելիս: Ժաննա Ավրիլի նրբագեղ կազմվածքը կաղամախու իրանով բավականին համահունչ էր Art Nouveau ոճին և նկատելի հակադրություն էր La Goulue-ի հետ: Գովազդային պաստառների մեծ մասը պարուհին ինքն է պատվիրել։

Հաճախ պաստառները վերարտադրվում էին որպես սահմանափակ քանակությամբ լիտոգրաֆիա՝ բարձրորակ թավշյա կամ ճապոնական թղթի վրա և վաճառվում որպես թանկարժեք հավաքածուներ։ Այս պրակտիկան տարածված էր այն դարաշրջանի արտ-դիլերների շրջանում, ովքեր շտապում էին օգտվել արվեստի այս տեսակի մեծ պահանջարկից։ Ժաննա Ավրիլը, ինչպես և Թուլուզ-Լոտրեկի մյուս մտերիմները, քաջատեղյակ էին ալկոհոլից իր կախվածության մասին, բացի այդ, նկարիչը հիվանդացավ սիֆիլիսով։ Այս ամենը սրել է նրա շռայլ էքսցենտրիկ պահվածքը։ Ժամանակ առ ժամանակ Թուլուզ-Լոտրեկը հաստատվում էր այս կամ այն ​​հասարակաց տանը։ Թեև ալկոհոլիզմը կրճատեց նրա կյանքը, նա կարողացավ ստեղծել գրեթե հազար նկար և ջրաներկ, ինչպես նաև մոտ 300 էսքիզ գովազդային պաստառների և այլ տպագիր նյութերի համար։

Անրի դը Թուլուզ-Լոտրեկ. Կյանք և արվեստ.թարմացվել է՝ 2018 թվականի մայիսի 11-ին. Գլեբ

«Ի՞նչ է Մոնմարտրը. Ոչինչ։ Ինչպիսի՞ն պետք է լինի նա։ Բոլորը՛՛։
Rodolphe Saly, Chas Noir կաբարեի սեփականատերը

«Ուշադրություն. Ահա գալիս է պոռնիկը։ Բայց մի կարծեք, որ դա ինչ-որ անառակ աղջիկ է: Առաջին կարգի արտադրանք! - կոտրվել է մուտքի մոտ Արիստիդ Բրուանտ, հայտնի էստրադային երգիչ և նորաբաց Mirliton կաբարեի սեփականատեր։ Ընդամենը 24 տարեկան Անրին հիացմունքով հետևում էր Բրուանտին և բոհեմներին, ովքեր ամեն երեկո հավաքվում էին այստեղ։

Էլիզ-Մոնմարտր. 1888. Լուսանկարը` Հանրային տիրույթ

"Շնորհակալություն. Ես հիանալի երեկո անցկացրեցի: Վերջապես, կյանքումս առաջին անգամ ինձ երեսին պառավ սրիկա անվանեցին»,- Միրլիտոնի մասին խոսեց մոլի այցելուներից մեկը՝ դիվիզիոնի գեներալը։ Շուտով մուտքի մոտ հայտնվեց ցուցանակ՝ «Նրանք, ովքեր սիրում են իրենց վիրավորել, գնում են այստեղ»։ Երեկոյան ժամը տասին անհնար էր ներս մտնել՝ կաբարեն լեփ-լեցուն էր։ Ամեն օր երեկույթներ էին անցկացվում, աղմուկը չէր մարում մինչև գիշերվա երկուսը։

Այս շենքը նախկինում կաբարե է եղել։ Ռոդոլֆ Սալի, ամենաներից մեկը հայտնի գործիչներՄոնմարտր. Այնուամենայնիվ, Սալին որոշեց տեղափոխվել Լավալ փողոց՝ հեռու խեղճ անբաններից և բացահայտ հրոսակներից: Այնուամենայնիվ, նրա թարմացված Sha-Noir-ը դեռ հայտնի էր։

Մուլեն դե լա Գալետը նույնպես լեփ-լեցուն տներ էր հավաքել, որտեղ միշտ մութ ու կեղտոտ է, իսկ երկուշաբթի օրերին գրեթե պարտադիր դանակահարություն է լինում։ Էլիզ-Մոնմարտրը ավելի պարկեշտ հաստատություն է՝ պրոֆեսիոնալ պարողներով և հետևի շարքերում սպասավորներով Ոստիկանության կոմիսար Կուտլա դյու Ռոշեր. Նրան այստեղ անվանել են «Պապիկ Չաստի»։

Սկզբում Անրի դը Թուլուզ-Լոտրեկը ամենից շատ սիրում էր Էլիզ-Մոնմարտրին, բայց երբ Միրլիտոնը բացվեց հավակնոտ, նրա կարծիքով՝ Չա Նուարի փոխարեն, երիտասարդ նկարիչը դարձավ սովորական և շուտով ընկերացավ Բրուանտի հետ։

«Այս ապուշները բացարձակապես ոչինչ չեն հասկանում իմ երգերից», - ասաց Բրունտը ընկերոջը: - Նրանք չգիտեն, թե ինչ է աղքատությունը, իսկ ծնունդից ոսկով են լողանում։ Ես վրեժ եմ լուծում նրանցից՝ զրպարտելով, իսկ նրանք ծիծաղում են մինչեւ արցունքները՝ կարծելով, թե կատակում եմ։ Բայց իրականում ես հաճախ եմ մտածում անցյալի, փորձված նվաստացման, կեղտի մասին, որը պետք է տեսնեի։ Այս ամենը հայտնվում է կոկորդի մեջ և թափվում է նրանց վրա չարաշահման հոսքով:

Marcella Lender պարում է բոլերոն Chilperic կաբարեում, 1895թ.: Լուսանկարը` հանրային տիրույթ

Թուլուզ-Լոտրեկը մանուկ հասակում նույնպես ոսկով է լողացել։ Նա սերում էր գեներալների և հրամանատարների ազնվական ընտանիքից, բայց նաև ատելության պատճառ ուներ իսթեբլիշմենտին։ «Միրլիտոն» Բրուանտը դարձավ նրա նոր տունը։ «Լռե՛ք, պարոնայք։ Եկավ մեծ նկարիչԹուլուզ-Լոտրեկը իր ընկերներից մեկի և մի կավատի հետ, որին ես չեմ ճանաչում», - Անրիին բարձր ողջունեցին Միրլիտոնում:

Բոսկի ամրոցի «Փոքրիկ գանձը».

Թուլուզ-Լոտրեկը Մոնմարտր է տեղափոխվել 19 տարեկանում։ Նա թողել է հայր, հավատարիմ մայր, արիստոկրատ գնդակներ, անավարտ բարձրագույն կրթությունև շքեղ ընտանեկան կալվածքներ: Անրիի տները կոչվում էին «Փոքրիկ գանձ», փայփայված ու նվիրական։

Նա ընտանիքի ամենաակտիվ երեխան էր և չէր պատկերացնում ավելի լավ անել, քան որսորդությունն ու ձիավարությունը: Այս առումով նա լիովին համընկավ իր հոր՝ անվախ սպայի հետ, որը հայտնի էր ոչ միայն ռազմական, այլև ռոմանտիկ հաղթանակներով։ Ազատ ժամանակ Կոմս Ալֆոնսնվիրված է խմելու և էքսցենտրիկ չարաճճիություններին: Նրան ոչինչ չէր արժեցել միջնադարյան ասպետի զրահով զբոսանքի դուրս գալը։ Հարևանները և նրա կինը կոմսին համարում էին էքսցենտրիկ, Անրին պաշտում էր հորը և նայում էր նրան:

Անրի դը Թուլուզ-Լոտրեկ. Լուսանկարը՝ commons.wikimedia.org

Միաժամանակ «Փոքրիկ գանձը» չէր կարող չնկատել մոր հոգսերը։ Իմ ժամանակին Կոմսուհի Ադելըիրեն իսկական բախտավոր կին էր համարում, բայց այժմ նա ակնհայտորեն հոգնել էր ամուսնու դավաճանություններից։ Ֆորմալ կերպով, Հենրիի ծնողները բաժանվեցին, երբ նա չորս տարեկան էր՝ իր կրտսեր որդու՝ Ռիչարդի մահից անմիջապես հետո: Այնուամենայնիվ, հետո կոմսը բազմիցս վերադառնում էր տուն, և կոմսուհին վախենում էր վիճել նրա հետ։

14 տարեկանում Անրին ընկել է ձիուց և կոտրել ձախ ազդրը։ Հաջորդ 40 օրվա ընթացքում դեռահասը չի վեր կացել անկողնուց, ոսկորները դժվարությամբ են ապաքինվել, ապաքինումը տեւել է մեկուկես տարի։ Բայց հենց որ Անրին կարողացավ գլխավորել ակտիվ պատկերկյանքը - նորից բարձրացավ ձիու վրա և նորից ընկավ՝ այս անգամ կոտրելով աջ ազդրը:

Դրանից հետո Անրին ոչ մի սանտիմետր չաճեց, իսկ մինչ մահը նրա հասակը մեկուկես մետր էր։ Ուրիշ բան շատ ավելի վատ էր՝ նրա մարմինը շարունակեց զարգանալ, և ժամանակի ընթացքում «Փոքրիկ գանձը» վերածվեց անհամաչափ ֆրեկի՝ հսկայական գլխով և կարճ ոտքերով: Մինչեւ իր օրերի վերջը նա քայլում էր ձեռնափայտով։

Մոր համար սա ողբերգություն դարձավ, իսկ հոր համար՝ միայն հիասթափություն և վրդովմունք. ինչի՞ն է պետք նրան որդի, որի հետ նույնիսկ չես կարող կրակել կաքավի վրա։ Կոմս Ալֆոնսը կարծում էր, որ իր առաջնեկին խլել են իրենից և այլևս Անրիին չէր ընկալում որպես իր որդի։ Այն ժամանակ բոլորը հավատում էին, որ Անրին պարզապես թույլ և անհարմար դեռահաս է, այն ժամանակ նրանք չգիտեին ժառանգական օստեոգենեզի և մերձավոր ազգականների երեխաների գենետիկ հիվանդությունների մասին։ Անրիի ծնողները զարմիկներ էին։

Մայրը շարունակում էր սիրել և աջակցել որդուն, բայց գիտեր, որ արիստոկրատական ​​շրջանակի սնոբների համար Անրին ծաղրի առարկա է դառնալու։ Այստեղ արժեւորվում է կատաղի մարտերի և պարահանդեսային դահլիճի զարդարուն աստիճանների հմտությունը:

Անրին ինքը հասկանում էր, թե ինչ է կատարվում, թեև փորձում էր դա ցույց չտալ։ Նա ինքն էր ամենից շատ հեգնում իր այլանդակության մասին՝ կանխարգելիչ հարված, որովհետև այսպես թե այնպես ուրիշը դաժան անեկդոտ կպատմի։ Ով սիրում էր որսի գնալ հոր հետ, նա հասկացավ, որ այժմ միայն նկարչությունն է մնացել իր կյանքում։

Հանձնելով հասունության քննությունները, հաջողությամբ սովորելով արվեստի մի քանի արհեստանոցներում, 19 տարեկանում երիտասարդ Թուլուզ-Լոտրեկը հասկացավ, որ ժամանակն է սկսելու իր կյանքը։

Մոնմարտրի այլասերված հմայքը

Լոթրեքը բնակություն հաստատեց ընկերների հետ. Ռենեև Լիլի Գրենյեր rue Fontaine, 19 bis. Լիլին մեծ ժողովրդականություն էր վայելում, նրան սիրում էին արվեստագետները, երաժիշտներն ու ձեռներեցները։ Սիրահարվել է նրան և Անրիին, սակայն նա իրեն զսպելու նրբանկատություն ուներ։ Լիլին, ամենայն հավանականությամբ, չգիտեր այս մասին, և նրանք մտերիմ ընկերներ դարձան։

«Մուլեն փողոցի սրահում»։ 1894թ. Լուսանկարը` Հանրային տիրույթ

Գրենյեի ընկերակցությամբ Լոտրեկը պարագլուխն էր, նա պատրաստակամորեն մասնակցում էր այն բոլոր զվարճություններին, որոնցով հանդես էր գալիս Լիլին։ Անրին հայտնի էր որպես փոքրիկ խոսակցության վարպետ և անընդհատ տպավորություն էր թողնում հավաքված հյուրերի վրա: Ընկերների հետ Անրին հաճախ էր գնում կաբարե, որտեղ նաև դառնում էր ընկերության հոգին։ Լոտրեկը դարձավ նաև Շտայնկերք փողոցի հասարակաց տան հաճախորդը։

Լոտրեկն այլևս պատրանքներ չուներ՝ նա չէր ձգտում դեպի պարահրապարակ։ Ամեն երեկո Անրին բաժակի հետևից բաժակ էր պատվիրում և նկարում էր բոլորին, ում հանդիպում էր՝ անձեռոցիկների, թղթի կտորների, ածուխի, մատիտի վրա: Բառացիորեն ամեն ինչ շարժման մեջ էր։ Նկարչությունը արբեցնող էր երիտասարդ տղամարդոչ պակաս գինի. «Ես կարող եմ խմել առանց վախի, քանի որ, ավաղ, ես չեմ կարող բարձր ընկնել»: նա կատակեց.

Նկարչի ուշադիր աչքն առաջին հայացքից նկատել է «թիրախի» բոլոր հատկանիշները, Անրին կարող էր դրանք արտահայտել մեկ տողով. Նկարել է հարբած բանաստեղծների ու անհույս մարմնավաճառների, հայտնի լրագրողների ու գրողների, լույսի և դեմիմոնդի ներկայացուցիչներ։ Լոթրեքը նկարում էր բոլորին անխտիր. նրան հետաքրքրում էր անհատականությունը, նա պատկերում էր բնավորությունը, ոչ թե արտաքինը:

«Ոչինչ». 1891թ. Լուսանկարը` Հանրային տիրույթ

Հասարակական տներում Լոթրեքը հանդիպեց մարդկանց, ովքեր թաքցնելու կամ կորցնելու ոչինչ չունեին։ Նրա համար, ով մեծացել է սնոբների, խարդախների, կավատների ու մարմնավաճառների մեջ Էլիզ-Մոնմարտրի ծխախոտ սրահներում, Մուլեն դե լա Գալետը և Միրլիտոնը թարմ շունչ էին։

Միրլիտոնը, մինչդեռ, բարգավաճեց։ Բրուանտը տարեկան վաստակել է 50 հազար ֆրանկ (այսօրվա փողերով մոտ 3,5 մլն եվրո)։ Այստեղ հավաքվել էր ամբողջ Մոնմարտրը, իսկ փողոցային արշավանքների ժամանակ փողոցային մարմնավաճառները թաքնվում էին։ Ուրբաթ օրերին խնջույքներ էին լինում զտված հասարակության համար՝ մուտքն արժեր 12 անգամ։

«Glutton» «Moulin Rouge»-ից

1889 թվականի հոկտեմբերին Մոնմարտրը կանգնեց իր ականջներին՝ շռայլ գործարար Ջոզեֆ Օլլերըհայտարարեց, որ չորս տարի առաջ քանդվածի տեղում «Ռին Բլանշը» բացում է «Մուլեն Ռուժը»։ Բացմանը եկել էին Փարիզի բոլոր խրախճանքները, այդ թվում Արքայազն Տրուբեցկոյև Կոմս դը Լա Ռոշֆուկո. Չկարողացավ անցնել և Թուլուզ-Լոտրեկը:

Հսկայական սրահի պատերից մեկը հայելային էր։ Սենյակը վառ լուսավորված էր թեքահարթակներով ու ջահերով, իսկ ամենուր ապակե գնդիկներ էին կախված։ Աղջիկները բեմի վրա պարեցին քվադրիլ, իսկ արդեն հայտնի Լա Գուլյուն, որկրամեր մականունով, դարձավ Մուլեն Ռուժի պրիմա։

Նա 23 տարեկան էր, նա արդեն նվաճել էր Մոնպառնասը և դարձել Moulin de la Galette-ի գլխավոր աստղը։ Աղջիկը հանրությանը ներկայացվում էր որպես լկտի ու ամբարտավան կին, ով կյանքում գրեթե ամեն ինչ փորձել էր։ Ներկայացման վերջում նա չխոնարհվեց, լուռ շրջվեց և հինգ մետր լայնությամբ սև կիսաշրջազգեստով ազդրերը թափահարելով, գնաց կուլիս։ Լա Գուլյուն գիտեր, որ հարյուրավոր արական աչքեր ագահորեն հետևում են իր համեղ ոտքերին։ «Կարո՞ղ եք բուժել տիկնոջը»: - այսպես էր սկսվում նրա յուրաքանչյուր խոսակցություն, երբ նա իջավ դահլիճ։

La Goulue-ի երկրպագուների թվում էր Լոտրեկը։ Այն ամենը, ինչ նա սիրում էր, հավաքվել էր Մուլեն Ռուժում, և հենց առաջին իսկ երեկոյից Անրին դարձավ այստեղ մշտական ​​հյուր։ Երեկոն նա սկսեց Միրլիտոնում, ապա Չա Նուար տանող ճանապարհին նա նայեց բարին և վերջապես ավարտեց երեկոն Moulin Rouge-ում։ Նա չմոռացավ հասարակաց տների մասին, որոնք այցելում էր լավ դպրոցականի ջանասիրությամբ։

«Լա Գուլյու երկու ընկերների հետ Մուլեն Ռուժում», 1892թ.: Լուսանկարը՝ հանրային տիրույթ

Ջոզեֆ Օլերը շատ էր լսել հայտնի նկարչի մասին։ Նա ձգտում էր Moulen Rouge-ն էլ ավելի հայտնի դարձնել, և դրա համար ուզում էր վառ ու անսովոր պաստառներ կախել քաղաքում։ Մուլեն Ռուժի բացման գովազդային պաստառը նկարել է ճանաչված վարպետը Ժյուլ Շերետ, բայց 55-ամյա վարպետը պատկերել է կաբարե՝ թռվռացող Պիերոտներով և հրեշտակներով։ Օլլերին ավելի պայծառ ու արատավոր բան էր պետք։

Լոտրեկն անմիջապես համաձայնեց Օլերի առաջարկին։ Նրա առաջին պաստառի կենտրոնում պատկերված էր La Goulue-ն։ Նվազագույն արտահայտչական միջոցներով նկարչուհին կարողացել է փոխանցել ցանկալի կերպարի բոլոր նոտաները՝ ծխած սենյակ, նայողների ամբոխ, որոնց հայացքը ուղղված է դեպի Լա Գուլը, նրա միշտ հեռավոր դեմքի արտահայտությունը և կոկետային, սադրիչ դիրքերը:

Անրին զգում էր, որ կարող է իրեն որպես արվեստագետ իրացնել գովազդում։ Այո, համեմատած իմպրեսիոնիստական ​​կտավների, լույսի և ստվերի նրանց խորը վերլուծության հետ, խորը զգացմունքներիսկ անցողիկ սենսացիաները, կաբարեի պաստառները ցածր ժանր են: Բայց այստեղ կանոններ չկային, և Լոտրեքը կարող էր նկարել այնպես, ինչպես հարմար էր։

Ամբողջ Բուլվարում Կլիշիում կախված La Goulue-ով պաստառներ էին աշխատում, ամեն երեկո Մուլեն Ռուժում լիքը տներ էին: Լոտրեկի ընտրած ոճը հիանալի տեղավորվում էր։ Նա պատկերել է պարզ պատկերներ՝ նրբանկատորեն նկատելով նրանց մեջ անհատականության հոգեբանությունը։ Նրա պաստառների վրա մարդիկ դարձան հասկանալի ու հեշտ ընթեռնելի կերպարներ։ Անրիի պաստառները անկեղծ էին և ճշմարիտ. դրանք պատկերում էին հենց այն, ինչ սպասում էր այցելուին կաբարեի դռներից դուրս:

Moulin Rouge, La Goulue, 1891. Լուսանկարը` Public Domain

Օլերը չհասցրեց վերահաշվարկել շահույթը, La Goulue-ն դարձավ Moulin Rouge-ի դեմքն ու հոգին: Կաբարեն իր հերթին գրավեց Մոնմարտրի գիշերային կյանքի կենտրոնական տեղը՝ դառնալով Փարիզի միակ վայրը, որն արժե այնտեղ գնալ 19-րդ դարում:

Լոտրեկի հետ գործերը լավ էին ընթանում: Նրա լայնածավալ նկարները ցուցադրվել են Բրյուսելի G20 ակտիվիստների շրջանում, դրանք բարձր են գնահատվել. Էդգար Դեգա. Նկարիչը հաճախ էր գնում թատրոն, որտեղ Գրենյեի ամուսինների հետ միասին կոշիկները նետում էր դերասանների վրա, եթե, նրանց կարծիքով, նրանք վատ էին խաղում։ Լոտրեկը մի քանի շաբաթ անցկացրել է Արկախոնի ծոցում գտնվող «Կոկորիկո» զբոսանավում։ Անրին ապրում էր անլուրջ և իրեն ոչինչ չէր հերքում։ Քաղաքացիներն իմացան նկարչի մասին, այն անկասկած հաջողություն էր։

Անվստահ ֆրեյք՝ անհամաչափ մարմնով, միշտ ավելի շատ վստահում էր ուրիշների գնահատականներին, քան իրենը։ Այդ իսկ պատճառով նա ուրախ էր լսել ուսուցիչների գովասանքները, այդ իսկ պատճառով նա ցանկանում էր ցուցադրել իմպրեսիոնիստների հետ, և այդ պատճառով նա ուրախ էր դառնալ հայտնի նկարիչ-իրականացնել իրեն միակ հասանելի տարածքում:

Ընդհանուր առմամբ, Լոթրեքը ստեղծել է ավելի քան երեք հարյուր պաստառ Մուլեն Ռուժի համար: Հասարակության մեջ նա ոչ պակաս հայտնի էր, քան ինքը՝ Լա Գուլյուն, և դա չէր կարող չշոյել Անրիին, որին ժամանակին լքել էր սեփական հայրը։

Արիստոկրատի անեծք

Լոտրեքը ոչ մի պահ չմոռացավ իր հիվանդության մասին և հավատաց, որ դրա պատճառը սեփական անհարմարությունն է: Նա ոչ մի բառ չէր մտնում գրպանը, իսկ հանրության շրջանում նրան երբեմն ճանաչում էին որպես ցինիկ։ Այնուամենայնիվ, մտերիմ մարդիկ հասկացան, որ վախեցած երեխան՝ «Փոքրիկ գանձը», թաքնված է կոշտ և լկտի բնության հետևում։

Անրի դը Թուլուզ-Լոտրեկ. Ջովանի Բոլդինիի դիմանկարը։ Լուսանկարը՝ commons.wikimedia.org

Նա ատում էր հորը և հաճախ էր նկարում նրա ծաղրանկարները։ Միևնույն ժամանակ Անրին սիրում էր մորը, բայց փորձում էր չբռնել նրա աչքը, որպեսզի չհիշեցնի իր դեֆորմացիան։

Երեկոյան քայլելով՝ Լոտրեկը կարող էր ամբողջ փողոցով գոռալ, որ այդ աղջիկն իրեն մի երկու ֆրանկ է տալու։ Այնուամենայնիվ, ընկերները, հիմնականում Լիլի Գրենյեն, գիտեին, որ նա վախենում է ծաղրից, իսկ կոպտությունը պաշտպանական ռեակցիա է: Թեև նկարիչը անընդհատ շրջապատված էր ընկերներով, խմող ընկերակիցներով և մարմնավաճառներով, բայց հոգու խորքում նա մնաց միայնակ և պայքարում էր մռայլ մտքերը ալկոհոլով տեղահանելու համար:

1899 թվականի փետրվարին, զառանցանքների հերթական նոպայից հետո, Լոտրեքին երկու ամսով ուղարկեցին հոգեբուժական կլինիկա: Անրիի առողջությունն արդեն խաթարվել էր սիֆիլիսից. նա վարակվել էր կարմրահեր վարդից, որը Էլիզ-Մոնմարտրի մշտական ​​այցելու էր:

Բուժումից հետո Լոտրեկը գնաց Ատլանտյան օվկիանոսի ափ և 1901 թվականի ապրիլին վերադարձավ Փարիզ՝ նիհարած և ամբողջովին թուլացած: Ալկոհոլը գետի պես հոսում էր Մոնմարտրի փողոցներով, և նկարիչը չէր պատրաստվում անտեսել այս բուռն հոսանքները։

Անառողջ ապրելակերպը շարունակում էր խաթարել Լոտրեկին: Երկու ամիս անց մարմինը սկսեց տապալվել, և նա կրկին լքեց Փարիզը: Օգոստոսին կաթվածը կաթվածահար արեց մարմնի կեսը։ Անրին տեղի տվեց և խնդրեց մորը, որ իրեն տանի Բորդոյի մոտ գտնվող իր ամրոցը։ Այս ամրոցում, իր մոր գրկում, նա մահացել է սեպտեմբերի 9-ին։ Անրի դը Թուլուզ-Լոտրեկը 36 տարեկան էր։