Շնորհավորում ենք դպրոցական թատրոնի պրեմիերայի կապակցությամբ։ Շնորհավորում եմ արտիստին։ Ինչու չես կարող բեմում սուլել

Մարիչկա

• Սեռը՝ կին
• Մոսկվա քաղաք
• Հետաքրքրությունները: Թատրոն, կինո, պոեզիա
• Իսկական անունը:մարիցա

Բոլորը հավատում են սնահավատությանը:

Գեղարվեստական ​​գրականության և իրականության միջև նուրբ գիծ ունեցող նկարիչը բացառություն չէ:

Արվեստագետներ-Մարդկանց մեծ մասը սնահավատ է, և գրեթե յուրաքանչյուրն ունի իր թալիսմանը:
Օրինակ, Ելենա Օբրազցովամիշտ նրա հետ է եղել հին խաղալիք - շուն Բոբկա.
Լուչիանո Պավարոտիստացել է մայրիկիցս առաջին մեծ համերգի օրը թալիսման - մեծ երկաթե մեխ, և չբաժանվեց նրանից մինչև այն պահը, երբ նա իր համար մեկ այլ թալիսման «հորիրեց»։

Հայտնի է, որ դերասանների համար ամենատարածված թալիսմանը- Սա թատրոնի բեմից հանված եղունգները, շատերը նույնիսկ դրանք կրում են վզին շղթայով։

Բացի թալիսմաններից և ամուլետներից, թատերասերները հավատում և հետևում են հին նշաններին, որոնք արմատավորված են հեռավոր անցյալում:

Պրեմիերայից առաջ դերասանուհուն չի կարելի ասել. "Ձեզ հաջողություն եմ ցանկանում."Պետք է ասել. "Կոտրել ոտքը".
Դերասանին մի ասա "Հաջողություն", բայց ասա. «Ջարդիր վիզդ» և նույնիսկ թքիր նրա ուղղությամբ.

ութամյակ Մարիուս Պետիպադրեց «Magic Mirror»: Փորձի ժամանակ մի հայելին կոտրվել է. Մարիուս Իվանովիչը ահավոր վախեցած էր, նա շատ էր հավատում նախանշաններին։ Եվ այս բալետը Պետիպայի վերջին բալետն էր։

Դերասանուհիները, եթե նրանք պետք է դիմահարդարվեն դրեք թարթիչներերբեք չփոխեք դրանք նորերով: Վատ նշան - կարող եք կորցնել դերը:

Իրինա Միրոշնիչենկոդիմահարդարին խնդրել է սոսնձել նույն թարթիչները։ Դիմահարդարն այս գործընթացը կատակով անվանել է վերակենդանացում. թարթիչն այլևս չի բաժանվել երկու մասի, երեք-չորսի, բայց դերասանուհին ամուր կանգնել է իր դիրքերում.

Նույնիսկ դրամատիկական թատրոններում կա այսպիսի հին թատերական սովորույթ՝ եթե պատահաբար հրաժարվել է իր դերի տեքստիցպարզապես պետք է նստիր դրա վրա.
Մեկ այլ նմանատիպ նշան - եթե հանկարծ դուք կոստյումի մի մասը դրեք ներսից դուրսշտապ անհրաժեշտ է հանեք այն, գցեք հատակին և նստեք դրա վրա. Հակառակ դեպքում կամ կմոռանաք դերը, կամ ամբողջովին կկորցնեք այն։

Եվ ահա իսկական թատերական կախարդության օրինակ՝ Մոսկվայի գեղարվեստական ​​թատրոնի նկարիչ Մայքլ Բոլդումանբեմ դուրս գալուց առաջ նա երկար-երկար օրորում էր դուռը։ Նա կանգնեց դերասանների սրահում և, բռնվելով դռան բռնակից, անընդհատ բացում ու փակում էր այն՝ ետ ու առաջ։ Ուշադրություն չդարձնելով, որ երկու գործընկերներն էլ արդեն նյարդայնանում էին, իսկ ժամանակը սպառվում էր, նա մինչև վերջին րոպեն շարունակում էր «շամանացնել» դռան հետ։

Դերասանները ժամանակին շպարվում էին նապաստակի ոտքԱյն փափուկ է և դիմահարդարումը հեշտությամբ շարունակվում է։
Կա այս համոզմունքը. եթե դերասանը կամ դերասանուհին կորցնի նապաստակի ոտքը դիմահարդարման տուփից, նրանք դժվարության մեջ կլինեն.

Որքան ես գիտեմ, նապաստակի ոտքի հետ կապված սնահավատությունների աղբյուրը, ամենայն հավանականությամբ, պարունակվում է այն տեսության մեջ, որ նապաստակները ծնվում են բաց աչքերով և այդպիսով պետք է օգնեն և՛ չար աչքից, և՛ անմաքուրի ինտրիգներից:

Եվ ահա մի դեպք ռուսական գավառական թատրոնի պատմությունից.

Մի դերասան զանգում է՝ ցածր ճնշում, չի կարողանում խաղալ, խնդրում է չեղարկել ներկայացումը... Բայց հիվանդ դերասանին դեռ կանչում են՝ տոմսերը վաճառված են։ Սակայն ներկայացումը չի ցանկանում սկսել. այն նոկաուտի է ենթարկում կոնսուլների աջ կողմը (բեմի շարժական մասի կառավարում): Քսան րոպե էլեկտրիկները հարմարվում են, կատարումը ուշանում է։ Տեղադրում են, հայտարարում են սկիզբը, 3 զանգ են տալիս՝ նորից նոկաուտի ենթարկեք կոնսուլները, նորից արեք։ Կուլիսների հետևում շշուկ է լսվում՝ չես կարող սկսել ներկայացումը, բոլոր ուժերն ուղղված են դեմ: Իսկ դուք ի՞նչ եք կարծում։ Մեկնարկից 10 րոպե անց՝ հրդեհ պատկերասրահներում…. Վահանակները բռնկվել են, լավ է, որ մոտակայքում կրակմարիչ կար. նրանք շատ արագ մարեցին այն: Բայց մեծ վտանգ կար, որ վարագույրը կայծերից կբռնկվեր, իսկ թատերական վարագույրը այրվեց 40 վայրկյանից էլ քիչ, այդ ընթացքում կրակե վարագույրը չհասցրեց իջեցնել։

Այսպիսով, ահա, մի լսեք ինչ-որ բանի ցանկությունները վերևից ...
Եթե ​​ներկայացմանը վիճակված չէ կայանալ, ուրեմն վիճակված չէ։

հայտնի տենոր Բենիամինո Գիգլիխաղացել է «Ֆաուստ» և «Կրակե հրեշտակ» օպերաներում։ Այնտեղ չար ոգիներ են կոչվում, նրանց վրա հմայքի նման մի բան կա, «չար աչք» ունեն։
Իսկ հիմա Ջիգլին բեմ է բարձրանում «Կրակե հրեշտակ»-ում... Այն տեսարաններում, երբ հրացանը «կրակում» էր, երբ հերոսն անզեն էր և հակառակը, նա լռում էր, երբ կրակոցի ձայն էր պետք։
Ակցիայի ընթացքում, երբ Ջիգլի-Դոն Ալվարոյին պատգարակով տանում էին, ավելորդները նրան իջեցրին բեմ։ Այլ բան չէր մնում, քան վեր կենալ և նորից պառկել պատգարակի վրա՝ հանդիսատեսի ծիծաղի ներքո։
Եվ վերջում երգչի վրա եղած բոլոր դժբախտություններին, ամենակրքոտ տեսարանի ժամանակ, նրա կաշվե շալվարը պայթեց հենց կարի երկայնքով... Դրանից հետո Գիգլին հավատաց, որ օպերաներն էլ «չար աչք» ունեն։

http://www.vdcr.ru/content/view/281/230/

ՕՖԼԱՅՆ Մարիչկա

Մարիչկա

• Սեռը՝ կին
• Մոսկվա քաղաք
• Հետաքրքրությունները: Թատրոն, կինո, պոեզիա
• Իսկական անունը:մարիցա

Ահա երկու հիմնական թատերական սնահավատությունը.

Պիեսի «բարոյականը» (վերջին տողը) երբեք չպետք է ասվի փորձի ժամանակ: Թատրոնում սուլելը բախտ է բերում.

Բայց թատրոնի մարդիկ շատ ուրիշներ ունեն։

Ուրբաթսարսափելի անհաջող օր համարվող ցանկացած վարչապետի համար.

Դեպի հանդերձարանմիշտ մտեք ձախ ոտքով:

Դիմահարդարման սենյակի դռան վրա երբեք նկարներ չեն կարող տեղադրվել.

Դիմահարդարման սենյակից օճառը հնարավոր չէ հեռացնել.

«Մակբեթ»-ի մեղեդիները փորձերի ժամանակ չի կարելի երգել.

Թիվ «13»բերում է սարսափելի աղետներ. ( Ոչ մի թատրոնում չես գտնի դիմահարդարման համար 13 սենյակ).

Ոչ մի կերպ բեմում դուք չեք կարող հագնել թարմ ծաղիկներ- միայն արհեստական!

ճամփորդել և ընկնել բեմ(եթե դա չի պահանջվում սցենարով) - վստահ նշան, որ այս օրը դերասանը թատրոնում անելիք չունի:

խաչակրաց աղջիկբալետի կորպուսում աղետ է բերում ամբողջ արտադրությանը: Բայց այս վտանգը փոքր է, քանի որ խաչակրաց մարդկանց նույնիսկ չեն ընդունում բալետային կորպուս:

Ամենասարսափելի խաղերըորն ամենաշատ դժբախտությունն է բերում թատրոնին «Մակբեթ».Կա համոզմունք, որ «Կախարդների երգը»ի վիճակի է կանչել չար ուժերին:
Հարյուրավոր օրինակներ կարելի է բերել, երբ այս պիեսի ստեղծման ժամանակ դժբախտություններ են պատահել թատրոնների կամ դերասանների հետ։
Դրանցից ամենավերջինը տիկին Լիլիան Բեյլիսի՝ Old Vie Theatre-ի բարի հանճարի մահն է: Նա մահացավ հենց այն ժամանակ, երբ Մակբեթը խաղում էր թատրոնում:

Դժբախտ մանկական ներկայացումներհամարվում է «Ռոբին Հուդը» և «Երեխաները անտառում»; «Մոխրոտը», ընդհակառակը, ամենաերջանիկներից է։

Կարծիք կա նաև, որ եթե դերասանի կոշիկները ճռռում եներբ նա առաջին անգամ բեմ դուրս կգա ինչ-որ դերում, ապա այս դերում նրա բախտը կբերի։

Այնուամենայնիվ, եթե նա մեխ է բռնում իր դեբյուտային կոստյումով, նա պետք է, չնայած ադմինիստրացիայի ցանկացած բողոքի, վերադառնա կուլիսներ և նորից բեմ դուրս գա, այլապես կձախողվի։

Սայթաքել դեբյուտի ժամանակ- դա նշանակում է, որ նույն օրը երեկոյան, որոշ ժամանակ անց, մոռանալ ձեր դիտողությունները։

Դեղինթատրոնում անհաջող է համարվել:

Բայց ամենավատը կարող է պատահել դերասանի կամ դերասանուհու հետ, եթե ինչ-որ մեկը իր ուսի վրայով հայելու մեջ կնայվի.

Իսկ թատրոնից դուրս դերասանը հաստատապես հավատում է նախանշաններին.

Արժե, որ սխալ դուռ սարքիրերբ նա գնում է հանդիպման ձեռնարկատիրոջ կամ ադմինիստրատորի հետ, և նա արդեն սպասում է ձախողման իր դերի որոնման մեջ:

Եվ վերջապես, կատուների մասին.

Եթե ​​փորձի ժամանակ կատուն քայլելու է բեմի վրայով, ապա փորձված արտադրությունը հաջողություն կունենա։

Վերոնշյալ անգլիական թատերական սնահավատություններից շատերը նման են ռուս դերասանների շրջանում տարածվածներին:

Այսպիսով, սուլել բեմումԴուք կարող եք սուլել միայն գործողության ընթացքում («սուլում»), բայց դուք չեք կարող սուլել դիմահարդարման սենյակում, կուլիսների հետևում, կանգնելով ելքի մոտ կամ որևէ այլ վայրում (եթե դերասանները թատրոնում սուլիչ են լսում. , ապա սուլիչին «կսպանեն»)։
Ենթադրվում է, որ սուլիչի պատճառով ներկայացումը կձախողվի, կամ բեմում ինչ-որ արտակարգ դեպք տեղի կունենա, կամ թատրոնում հանդիսատես չի լինի։

Դեպի բեմ տանել չեմ կարողանում թարմ ծաղիկներըքանի որ «նրանց հետ չես կարող աշխատել»։

Սայթաքելբեմում աջ ոտքի վրա- Լավ, դեպի ձախ- վատ. կարող եք մոռանալ տեքստը, կամ ինչ-որ արտակարգ դեպք տեղի կունենա:

Կան դերեր, որոնք դերասանները չեն սիրում խաղալ, նրանց համարում են «անհաջողակ»։

Ի տարբերություն իրենց անգլիացի գործընկերների, ռուս դերասանները կարծում են, որ կատուն չպետք է հայտնվի բեմում, քանի որ, անցնելով բեմի վրայով, նա «կխլի» դերասանական բախտը։ Չնայած կատուներին թատրոններում են պահում։

Բեմ բարձրացող հին դերասանները մկրտվեցին.

Աստված մի արասցե, երբ հագուստը փոխես, ձախ կողմում ինչ-որ բան դնես՝ դերը կձախողես կամ ինչ-որ բան կմոռանաս։

Սուլելը վտանգավոր է

Յուրաքանչյուր թատրոնում ցուցանակներ կան։ IN «Լենկոմ»,օրինակ՝ արգելվում է սերմեր կրծել կուլիսներում կամ սուլել։ Բացի այդ, սա խստորեն վերաբերվում է Մալի թատրոնում, թատրոնում: Վախթանգովը և թատրոնը. Երմոլովա. Բայց երաժշտական ​​թատրոնի աշխատողներն այլ համոզմունք ունեն. դա վատ նշան է համարվում, եթե բեմի վրա բացը և գարշապարը պատահաբար հայտնվում են այնտեղ: Դա նշանակում է, որ ինչ-որ բան արվեստագետին պահում է հանրության մոտ դուրս գալուց առաջ։

Ինձ զգուշացրել են, որ դա մեղք է»

Չկա ավելի խորհրդավոր հաստատություն, քան թատրոնը։ Որոշ արվեստագետներ վախենում են խաղալ Գոգոլի և Բուլգակովի պիեսներում. կարծում են, որ հեղինակների տեքստերը շրջապատված են միստիցիզմով:

«Մի պատմությունից հետո ես հավատացի, որ թատերական միստիցիզմ գոյություն ունի»,- ասում է Ռուսաստանի վաստակավոր արտիստուհի Տատյանա Մալինովսկայան։ - Մի մոդելավորող ինձ հրավիրեց նորաձևության ցուցադրություն կազմակերպելու: Եվ, մասնավորապես, համար պատրաստել հատուկ իր հավաքածուի համար։ Մենք սկսեցինք փորձերը, և ես հասկացա, որ նրա աշխատանքը կարելի է փայլուն ցուցադրել, ինչպես գնդակը Սատանայի մոտ: Նրանք վերցրել են Բուլգակովի վեպը, հանելուկային Enigma երաժշտությունը, գրել սցենարը։ Բայց այս ամենը տեղի ունեցավ Սուրբ Զատիկին նախորդող Ավագ շաբաթում: Ինձ զգուշացրել էին, որ սա սարսափելի մեղք է։ Բայց ես չէի հավատում...

Իսկ դուք ի՞նչ եք կարծում։ Նախ, մի օր ես բոլորովին մոռացա, որ պետք է ներկայացում խաղալ։ Նման բան նախկինում չի եղել:

Առավոտյան թատրոնում խիստ նկատողություն ստացա. Բայց սա այնքան էլ վատ չէ... Զատիկի օրը մեր պարահանդեսն անցկացվում էր Սատանայի մոտ։ Ամեն ինչ ձեռքից ընկավ։ Ձայնային ինժեները շատ է քնել, նրա պատճառով շոուն հետաձգվել է 1,5 ժամով։ Երբ նա միացրեց երաժշտությունը, հնչեցին սխալ հետքեր։ Մոդելներն ամեն ինչ սխալ են հասկացել, այնտեղից դուրս չեն եկել։ Մի խոսքով, նորաձեւության ցուցադրությունը տապալվեց.

Կատարողները, հատկապես սկսնակները, հաճախ չգիտեն, թե ինչպես հաղթահարել ներկայացումից առաջ հուզմունքը: Բոլոր արտիստները տարբերվում են բնավորությամբ, խառնվածքով, մոտիվացիայի մակարդակով և կամային հատկանիշներով:

Անհատականության այս գծերը, իհարկե, միայն մասամբ են ազդում հրապարակային խոսքին հարմարվելու ունակության վրա: Ի վերջո, բոլորի հաջող ելքը բեմում դեռևս կախված է առաջին հերթին խաղալու պատրաստակամությունից ու ցանկությունից, բացի այդ՝ բեմական հմտությունների ուժից (այլ կերպ ասած՝ փորձից)։

Յուրաքանչյուր արտիստ պետք է սովորի, թե ինչպես պատրաստվել ներկայացմանը, սովորի, թե ինչպես հեշտությամբ մտնել մի վիճակ, որում վախն ու հուզմունքը չեն փչացնում ներկայացումները . Սա կօգնի նրան երկարաժամկետ, մշտական ​​միջոցառումներ (օրինակ՝ սպորտային պարապմունք), և հատուկ տեղական միջոցառումներ , որոնց դիմում են բեմ բարձրանալուց անմիջապես առաջ (օրինակ՝ հատուկ համերգային օրվա ռեժիմ)։

Ֆիզիկական ակտիվություն նկարչի ընդհանուր տոնայնության համար

Ընթացքի մեջ է մասնագիտական ​​զարգացումԵրաժիշտի համար կարևոր է մկանային տոնուսը լավ վիճակում պահելը: Դա անելու համար ձեզ հարկավոր է՝ այնպիսի տեսակներ, ինչպիսիք են վազքը և լողը, հարմար են: Բայց մարմնամարզության և ծանրամարտի դեպքում երաժիշտը պետք է զգույշ լինի և նման սպորտով զբաղվի միայն փորձառու մարզչի հետ, որպեսզի պատահաբար չստանա վնասվածքներ կամ մկանային սեղմակներ:

Լավ առողջություն և կատարողականություն, այլ կերպ ասած՝ տոնայնությունը թույլ է տալիս արագորեն վերստեղծել հարազատության հատուկ զգացողություն ստեղնաշարի, աղեղի, ֆրետբորդի կամ խոսափողի հետ և խուսափել խաղի ընթացքում անտարբերության ցանկացած դրսևորումներից:

Ինչպե՞ս հաղթահարել անհանգստությունը ներկայացումից առաջ:

Առաջիկա համերգին մտավոր և էմոցիոնալ պատրաստվելն օգնում է երաժիշտին հաղթահարել բեմում հանրության առաջ ելույթ ունենալու հուզմունքը: Կան հատուկ հոգեբանական վարժություններ. դրանք ոչ հանրաճանաչ են, ոչ արդյունավետ, երաժիշտների շրջանում դրանք չափազանց ֆորմալ են համարվում, սակայն ոմանց կարող են օգնել, քանի որ դրանք մշակվել են պրոֆեսիոնալ հոգեբան-մարզիչների կողմից: Փորձիր!

Վարժություն 1. Աուտոգեն մարզում հանգիստ վիճակում

Դա գրեթե նման է ինքնահիպնոսի, այս վարժությունը կատարելիս կարող եք լավ հանգստանալ։ Պետք է նստել հարմարավետ աթոռին և ամբողջությամբ հանգստանալ (ավելի շատ հագուստ չպետք է հագնեք, ոչինչ չպետք է բռնեք ձեր ձեռքերում, խորհուրդ է տրվում հանել ծանր զարդերը ձեր միջից): Հաջորդը, դուք պետք է փորձեք ազատվել ձեզ ցանկացած մտքերից և ժամանակի զգացումից: Սա ամենադժվարն է, բայց եթե հաջողվեց, լավ արեցիք: Դուք կպարգևատրվեք բզզոցով և հոգու և մարմնի հիանալի հանգստով:

Եթե ​​ձեզ հաջողվեց ազատվել ժամանակի մտքից և զգացումից, ապա նստեք այնքան, որքան կարող եք. այս ընթացքում դուք կհանգստանաք և չեք էլ պատկերացնի, թե որքան:

Վարժություն 2. Դերերի ուսուցում

Այս վարժությունով երաժիշտը ելույթից առաջ հուզմունքը հաղթահարելու համար կարող է մտնել իրեն հայտնի, ինքնավստահ, բեմում անկաշկանդ արտիստի դերում։ Եվ այս դերում մտովի նորից փորձեք ձեր համարը (կամ գնացեք անմիջապես բեմ): Որոշ առումներով այս մոտեցումը գժանոց է հիշեցնում, բայց նորից. դա օգնում է ինչ-որ մեկին: Այնպես որ, փորձեք այն:

Այնուամենայնիվ, ինչ առաջարկներ էլ լինեն, դրանք արհեստական ​​են։ Իսկ արտիստը չպետք է խաբի իր դիտողին ու լսողին։ Նա, առաջին հերթին, պետք է. իմաստավորեք ձեր խոսքը -Սրան կարող է օգնել նվիրումը, նախնական շնորհավորանքները, ստեղծագործության հայեցակարգի բացատրությունը հանրությանը: Կարելի է առանց այս ամենի ուղղակի արտահայտման. գլխավորն այն է, որ իմաստը կա կատարողի համար։

Հաճախ միտքն աշխատում է, ճիշտ է հանձնարարել է գեղարվեստական ​​առաջադրանքներ , ընդհանուր առմամբ որոշ արվեստագետների ուշադրությունը դետալներին ուղղակի է վախի տեղ մի թողեք (ժամանակ չկա մտածելու ռիսկի մասին, ժամանակ չկա մտածելու հնարավոր անհաջողությունների մասին. ժամանակ կա մտածելու միայն այն մասին, թե ինչպես ավելի լավ նվագել և ինչպես ավելի ճշգրիտ փոխանցել սեփական և կոմպոզիտորի գաղափարները):

Կարևոր է երաժշտի պահվածքը համերգից առաջ վերջին ժամերին. դա ոչ թե կանխորոշում է կատարման հաջողությունը, այլ ազդում է դրա վրա։ հարմարավետություն! Բոլորը գիտեն, որ առաջին հերթին անհրաժեշտ է լիարժեք բավականաչափ քնել. Կարևոր է պլանավորել դիետա այնպես, որ նախօրոք ճաշեն, քանի որ հագեցվածության զգացումը բթացնում է սենսացիաները։ Մյուս կողմից, երաժիշտը չպետք է լինի հյուծված, հոգնած և սոված. երաժիշտը պետք է լինի սթափ, ակտիվ և ընկալունակ !

Պետք է սահմանափակել վերջին պարապմունքի ժամանակը. վերջին տեխնիկական աշխատանքը պետք է կատարվի ոչ թե համերգի օրը, այլ «երեկ» կամ «նախօրեին»։ Ինչո՞ւ։ Հետեւաբար, երաժշտի աշխատանքի արդյունքը հայտնվում է միայն երկրորդ կամ երրորդ օրը (գիշերը պետք է անցնի) դասերից հետո։ Համերգի օրը փորձերը հնարավոր են, բայց ոչ շատ ժամանակատար։ Հարկավոր է նոր վայրում (հատկապես դաշնակահարների համար) կատարման փորձեր:

Ի՞նչ անել անմիջապես բեմ դուրս գալուց առաջ:

Պետք է ազատվել ցանկացած անհարմարությունից (տաքացեք, գնացեք զուգարան, սրբեք քրտինքը և այլն): Անպայման անհրաժեշտ է ազատվել հանգստանալ (հանգստացնել մարմինը և դեմքը), իջեցնել ուսերը, ապա ուղղեք ձեր կեցվածքը . Մինչ այդ անհրաժեշտ էր ստուգել, ​​թե արդյոք համերգի հագուստի և սանրվածքի հետ կապված ամեն ինչ կարգի՞ն է (երբեք չգիտես՝ ինչ-որ բան չամրացված է եղել):

Երբ դուք հայտարարված եք, ձեզ հարկավոր է լուսավորիր ժպիտը և նայիր ! Այժմ նայեք շուրջը, եթե կան խոչընդոտներ (քայլ, առաստաղ և այլն), և հեշտությամբ և պարզապես դուրս եկեք ձեր լսարանի մոտ: Նա սպասում էր քեզ: Մի անգամ արի բեմի ծայրը համարձակորեն նայեք դահլիճ, պարզապես մեկ անգամ ժպտացեք հանդիսատեսին, փորձեք հաշվի առնել մեկին . Հիմա հարմարավետ նստեք (կամ կանգնեք), պատկերացրեք ստեղնաշարերը (ճիշտ տեմպ ստանալու համար), պատրաստեք ձեր ձեռքերը և սկսեք... հաջողություն ձեզ:

Բեմական վախն ունի նաև դրական կողմ, անհանգստությունը խոսում է այն մասին, որ երաժիշտն ունի իր նվագելու կարևոր արդյունք։ Արդեն այս փաստի գիտակցումն օգնում է շատ երիտասարդ տաղանդների արժանապատվորեն դիմանալ:

Ամենակարևոր կինեմատոգրաֆիկ ծեսերից մեկը և, համապատասխանաբար, կտևի այսպես կոչված «ափսեը», որը կոտրվում է նոր նկարի վրա աշխատանքի առաջին օրը տեսախցիկի եռոտանիով նկարահանվելուց առաջ։ Այս ափսեի վրա պետք է նշվեն բոլոր այն մարդկանց անունները, ովքեր մասնակցում են նկարի աշխատանքին (հետագայում ափսեի հատվածները նկարահանող խմբի անդամները հանում են հուշանվերների համար)։ Այս դեպքում հրամայական է, որ այս ափսեը կոտրվի առաջին անգամ: Հակառակ դեպքում պատկերը ձախողման վտանգի տակ է։ Նման մի բան, ի դեպ, կա, երբ նոր նավ է բացվում։ Այնտեղ էլ չկոտրված շիշը տխուր ճակատագիր է խոստանում նավի համար։

Հարկ է նշել նաև, որ յուրաքանչյուր արտիստի համար բեմ դուրս գալը շատ պատասխանատու և կարևոր պահ է, որին նրանք մոտենում են ամենայն լրջությամբ։ Միևնույն ժամանակ, սակայն, յուրաքանչյուր արտիստ ունի իր ուրախ կուլիսները. ինչ-որ մեկը նախընտրում է դուրս գալ միայն աջից, իսկ ինչ-որ մեկը բացառապես ձախից։ Դա, ըստ երեւույթին, պայմանավորված է նրանով, թե ինչ կուլիսային է դուրս եկել մարդն իր ստեղծագործական առաջին հաջողության օրը։

Ոչ մի թատրոնում տասներեք համարով հանդերձարան չկա, քանի որ այս թիվը դերասանները համարում են հատկապես անհաջող ու դժբախտ։ Բացի այդ, անհրաժեշտ է հանդերձարան մտնել միայն ձախ ոտքից, այլապես արտիստին անհաջողությունները կհետապնդեն։ Նաև խստիվ արգելվում է դռան վրա կախել տարբեր լուսանկարներ և նկարներ, քանի որ կարծում են, որ դրանք էներգիա են խլում։

Վատ նախանշաններից մեկը զգեստի սեղանի վրա թափված դիմահարդարումն է (սա դժվարություններ է խոստանում), ուստի դերասանները շատ զգույշ են իրենց բոլոր տուփերի և բանկաների նկատմամբ: Բացի այդ, դերասանները խնամքով ապահովում են, որ ոչ ոք հայելու մեջ չնայի իր ուսերին, քանի որ այս կերպ դուք կարող եք կորցնել ոչ միայն հաջողությունը, այլև առողջությունը։

Նկարահանման հրապարակում խստիվ արգելվում է սերմեր ուտել, դա, անշուշտ, կհանգեցնի պիեսի կամ ֆիլմի ձախողմանը: Հատկանշական է, որ այս սնահավատությանն են ենթարկվում անգամ հայտնի ու հաջողակ ռեժիսորները, ովքեր, կարծես թե, վախենալու ոչինչ չունեն։ Այսպես, օրինակ, խորհրդային հայտնի ռեժիսոր Գեորգի Դանելիան շատ էր զայրացել Սոֆիկո Ճիաուրելիի, իր զարմիկի և դերասանուհու վրա, քանի որ նա անընդհատ սերմերով էր գալիս նկարահանման հրապարակ։ Եվ նույնիսկ չնայած այն հանգամանքին, որ աղջիկը հիանալի աշխատանք կատարեց իր դերով, և «Մի լացիր» ֆիլմը բավականին հաջող ստացվեց, ռեժիսորն այլևս նրան չհրավիրեց իր ֆիլմերին:

Բեմի վրայով անցած կատուն նույնպես անհաջողություն է խոստանում։ Ընդ որում, եթե նույն կատուն նման մանեւր է արել ներկայացման ժամանակ, ապա այս ներկայացումը պարզապես դատապարտված է հաջողության։ Մեծ ուշադրությամբ պետք է վերաբերվել դեկորացիաներին, քանի որ կարծում են, որ անհնար է թարմ ծաղիկներ օգտագործել, քանի որ դա կարող է հանգեցնել ձախողման:

Ստանալով հոնորար՝ դերասանը պետք է շատ զգույշ լինի, թե ինչպես ծախսի այն։ Եթե ​​այս գումարով զարդեր կամ հագուստ են ձեռք բերել, ապա ոչ մի դեպքում դրանք չպետք է կրել մինչեւ ներկայացման պրեմիերան։ Որպես կանոն, դերասանների և դերասանուհիների մեջ տգեղ մարդիկ չեն լինում, քանի որ կարծում են, որ նրանք կարող են դժբախտություն բերել ամբողջ թատերախմբին։ Թատրոնում անգամ չես կարող սուլել, քանի որ սա, ինչպես բնակարանի դեպքում, սպառնում է հաջող պրեմիերաների և ներկայացումների բացակայությամբ:

Սցենարի տեքստը գետնին կամ հատակին նույնպես սպառնում է շատ սարսափելի հետեւանքներով։ Ուստի դերասանները փորձում են ոչ մի դեպքում թուղթը ձեռքից չթողնել։ Բայց եթե այնպես եղավ, որ տեքստը դեռ ընկավ, բոլորը, նույնիսկ սկսնակ դերասանը, գիտեն, որ նա պետք է անմիջապես նստի, այլապես կարող ես կորցնել դերը։

Դերասաններին նկարահանման հրապարակում ծիծաղելն արգելված է. Ենթադրվում է, որ եթե դերասանները զվարճանում են, ապա հանդիսատեսն ընդհանրապես չի ծիծաղի։

Կա ևս մեկ նշան, որը կապված է տնօրենների հետ. Ոչ ոք իրավունք չունի նստել տնօրենի աթոռին, այլապես գործը կարող է ավարտվել լուրջ խնդիրներով ու անախորժություններով։

Բախտավոր է համարվում, եթե դերասանը բեմի վրա մեխ է գտնում, իսկ հետո թաքուն մուրճով այն ինչ-որ տեղ կուլիսներում։ Սա խոստանում է հաջողակ դերասանական կարիերա և նոր դերեր։

Եվ, թերեւս, ցանկացած դերասանի համար ամենասարսափելին մահ խաղալն է։ Ահա թե ինչու ստեղծագործ մարդիկմի ամբողջ ծես է հորինել՝ մահվան տեսարանը նկարահանելուց հետո օպերատորը չպետք է անջատի տեսախցիկը, որպեսզի դերասանը ժամանակ ունենա օբյեկտիվի մեջ նայելու և լեզուն հանելու։ Հետո նրա հետ իրական կյանքոչ մի վատ բան չի լինի.

Փորձերի ժամանակ դերասանները կրկնում են իրենց բոլոր տողերը, բացառությամբ վերջին տողի։ Նրանք երբեք չեն ասում դա մինչև բուն ներկայացումը, որի հաջողությունը կամ ձախողումն իբր կախված է այն ծափերից, որոնք կհնչեն հենց այս վերջին արտահայտությունից հետո։

Եթե ​​դերասանուհին ծաղիկներ է նվեր ստանում, ապա դրանք կարող է զարդարել հագուստը կամ կրել դրանք ներկայացումից առաջ և հետո, բայց ոչ դրա ընթացքում։ Փոխարենը օգտագործվում են արհեստականները։

Եթե ​​դիմահարդարման ժամանակ դերասանուհին պատահաբար շրթներկով դիպչում է ատամին, ապա դա համարվում է լավ նշան և շահութաբեր պայմանագրի ազդարար։

Եթե ​​դերասանը կամ դերասանուհին նկատում է, որ շորերի վրա թել է խրված, նրանք հանում են այն, երեք անգամ անցնում գլխի շուրջը և ամրացնում օձիքին։ Նա կանխատեսում է նոր պայմանագրի կնքումը։

Հանդերձարանում սուլելը խստիվ արգելված է։ Եթե ​​որեւէ մեկին երեւում են նման հանցագործության մեջ, ապա նա պետք է դուրս գա հանդերձարանից, երեք անգամ շրջվի իր շուրջը, ապա թակի դուռը և ներս մտնելու թույլտվություն խնդրի։

Մեջբերում «Մակբեթ» - անեծք առաջացնել: Դերասանուհու հանդերձարանում տարբեր ամուլետներ են պահվում, պատին ամրացված շնորհավորական հեռագրեր՝ բարձր գնահատական։

Կառչել մեխից՝ նոր դերերից:

Դուք չեք կարող հեռուստացույց դիտել և բեմ բարձրանալ փողոցային կոշիկներով։ Ի դեպ, կոշիկները հանելով՝ դերասանները դիտում են, թե ինչպես են նրանք ընկել. եթե ներբանների վրա են կողք կողքի, լավ է, եթե գլորվում են՝ վատ։

Դուք չեք կարող կտրել ձեր մազերը ելույթից առաջ, նույնիսկ կտրել դրանք:

Ուրբաթ օրը համարվում է ահավոր անհաջող օր ցանկացած տեսակի պրեմիերայի համար։

Կորպուս դե բալետում խաչակրաց աղջիկը անհանգստություն է պատճառում ամբողջ արտադրությանը: Բայց այս վտանգը փոքր է, քանի որ խաչակրաց մարդկանց նույնիսկ չեն ընդունում բալետային կորպուս:

Ենթադրվում է նաև, որ եթե դերասանի կոշիկները ճռռում են, երբ նա առաջին անգամ բեմ է դուրս գալիս որևէ դերում, ապա այս դերում նրան հաջողություն է սպասում։

Դեղինը թատրոնում անհաջող է համարվում:

Թատրոնից դուրս դերասանը հաստատապես հավատում է նախանշաններին. հենց որ դուռը բաց է թողնում, երբ գնում է ձեռնարկատիրոջ կամ ադմինիստրատորի հետ հանդիպելու, նա արդեն սպասում է ձախողման՝ դեր փնտրելիս:

Աստված մի արասցե, երբ հագուստը փոխես, ձախ կողմում ինչ-որ բան դնես՝ դերը կձախողես կամ ինչ-որ բան կմոռանաս։

Մինչ բեմ դուրս գալը դերասանին ասում են. «Ոչ բմբուլ, ոչ փետուր»: Նա պետք է ասի՝ դժոխք։ Եթե ​​նրան ասեն. «Դե հաջողություն քեզ», ապա նա պետք է երեք անգամ թքի ձախ ուսին։ Որպես կանոն, դերասանները դուրս գալուց առաջ միմյանց մաղթում են.

Տեղեկատվության մասնակի աղբյուր.
Մնացածը հավաքվում է ֆորումներում և խմբագրվում՝ Ութերորդ ստվերը։

խմբագրված լուրեր Յուլիա Ս - 21-01-2017, 15:26

Թատրոնի համաշխարհային օրը միջազգային մասնագիտական ​​տոն է բոլոր թատերական աշխատողների համար, որը նշվում է ամբողջ աշխարհում ամեն տարի մարտի 27-ին։ Ստեղծվել է 1961 թվականին ՅՈՒՆԵՍԿՕ-ին կից Թատրոնի միջազգային ինստիտուտի IX կոնգրեսի պատվիրակների նախաձեռնությամբ։

Թատրոնի օրը պրոֆեսիոնալ տոն է թատրոնի աշխատողների համար՝ դերասաններ, թատրոնի ռեժիսորներ, պրոդյուսերներ, լուսատեխնիկներ, ձայնային ինժեներներ, դեկորատիվ շինարարներ և նույնիսկ տոմսապահներ և հանդերձարանի սպասավորներ: Թատրոնի օրը միայն մասնագետների տոնը չէ, այն նաև մեր տոնն է՝ միլիոնավոր հոգատար հանդիսատեսի տոնը։

Ուզում եմ շնորհավորել թատրոնի օրվա կապակցությամբ։ Թող միշտ շրջապատված լինեք կախարդական ոգով, ճախրող գեղեցկությամբ և ստեղծագործական ունակություններով: Ավելի շատ վերջին արտադրություններ, որոնք միշտ ուղեկցում են մուսային և ոգեշնչմանը: Թող ծափերը երբեք չդադարեն, հանդիսատեսի բերկրանքը թող լինի ձեր մեծ վարձատրությունը։ Հաջողություն ձեր աշխատանքում և բուռն ծափահարություններ:

Շնորհավորում եմ բոլոր նրանց, ովքեր հավերժ դարձել են թատրոնի, բեմի ու հետաքրքիր դերերի ծառան։ Մաղթում եմ, որ յուրաքանչյուր ներկայացում ունենա աննախադեպ սենսացիա, կոտրի ծափերի ձնահյուսը և ընդմիշտ մխրճվի երախտապարտ հանդիսատեսի սրտերում: Թող ձեր գերազանց, տաղանդավոր ու անձնուրաց աշխատանքը միշտ իր հետ բերի ճանաչում, ծափահարություններ և կրկին ու կրկին թատրոն այցելելու ցանկություն։ Մաղթում ենք ձեզ զգոն մուսա, անսպառ ոգեշնչում և տաղանդավոր խաղ։ Շնորհավոր թատրոնի օր:

Ընդունեք մեր շնորհավորանքները Թատրոնի համաշխարհային օրվա կապակցությամբ: Մաղթում եմ ձեզ փայլուն պրեմիերաներ, հիշարժան ու վառ դերեր, բուռն ծափահարություններ, խանդավառ ծափեր։ Թող հանդիսատեսը խենթանա քեզ համար, հաճախ կանչում է բիս և ծաղիկների ծով նվիրում:

Իմ սիրելի դերասաններ, թատրոնի անձնակազմ և հանդիսատես։ Շնորհավորում ենք Թատրոնի համաշխարհային օրվա առթիվ: Իսկ եթե կյանքը խաղ է, և մենք բոլորս դրա դերասաններն ենք, ապա ես ցանկանում եմ, որ յուրաքանչյուրը կյանքում ընտրի այն դերը, որը իրեն դուր է գալիս և անթերի ու փայլուն խաղա։ Եղեք երջանիկ և առողջ, սիրեք թատրոնը և արվեստը:

Շնորհավորում ենք թատրոնի օրվա առթիվ։ Թող ցանկացած դերասանական դեր հաջողվի, կյանքի դերերը կլինեն դրական, երջանիկ ավարտով։ Մաղթում եմ ձեզ պրեմիերաներ և լեցուն դահլիճներ, մրցանակներ և ծափահարություններ, հանդիսատեսի սեր և աշխատանքի հաճույք:

Շնորհավորում ենք թատերական արվեստի երկրպագուներին և իսկական գիտակներին գարնանային տոնի՝ Թատրոնի համաշխարհային օրը նշելու կապակցությամբ։ Թող հոգիդ միշտ ընկալունակ լինի գեղեցկության հանդեպ, թող թատերական բեմը քեզ զարմացնի և գրգռի քո երևակայությունը՝ հուզելով հոգուդ լարերին, սուզելով քեզ հրաշալիի ու անսովորի աշխարհ։

Թող թատերական արվեստմիայն ծաղկում է ամեն օր: Բոլոր թատրոնի աշխատողներին մաղթում եմ շատ ոգեշնչում, հետաքրքիր աշխատանք, նոր ձեռքբերումներ և գերազանց աշխատավարձ: Թող ձեզ միշտ ուղեկցեն հաջողությունները և լավ տրամադրություն!

Շնորհավոր Թատրոնի համաշխարհային օրը: Ավելի շատ նոր արտադրություններ, հետաքրքիր աշխատանքներ, նոր բացահայտումներ, զարգացում բոլոր ուղղություններով, երջանկություն, նոր հորիզոններ:

Շնորհավորում եմ Թատրոնի համաշխարհային օրվա առթիվ և ի սրտե մաղթում եմ ձեզ հրաշալի բեմադրություններ, վառ հույզեր, կյանք իրական զգացողություններով և ուրախ իրադարձություններով, հետաքրքիր դերերով ու զարմանալի մտքերով: Թող թատրոն գնալը միշտ շատ տպավորություններ թողնի հաճելի դիտարաններից, թող թատերական ստեղծագործությունը մեզ ոգեշնչի և լցնի վառ սիրով։

Շնորհավորում եմ ձեզ Թատրոնի համաշխարհային օրվա առթիվ և անկեղծորեն մաղթում ուրախ, պայծառ, զարմանալի թատերական կյանք, ուրախ, ուրախ, բարենպաստ ճակատագիր, որն ամեն օր ձեզ կպարգևի լավ հանդիպումներ և հաջողությունների բուռն ծափահարություններ։

Սնահավատությունից խուսափելը սնահավատություն է: Ֆրենսիս Բեկոն

Նշաններ հանդերձարանում և փորձի ժամանակ

Ոչ մի դեպքում, ոչ մի դեպքում դերասանի ուսի վրայով մի նայեք հանդերձարանի հայելուն։ Այս նշանն ամենասարսափելիներից է. կարծում են, որ մեծ դժբախտություն կպատահի դերասանի հետ, ում ուսի վրայից նայել են։

Վատ բախտ է շպարը շաղ տալ հագնվելու սեղանին: Սա է թատրոնի տարածքի կոկիկության և օրինակելի կարգուկանոնի պատճառներից մեկը։

Հանդերձարանի դռանը ցանկացած տեսակի նկարներ սոսնձելը անցանկալի է

Ոչ հանդերձարանում, ոչ էլ փորձերի ժամանակ դուք չեք կարող թողնել պիեսի տեքստը կամ սցենարը: Բայց եթե պատահեց, որ նա ընկավ, դուք չեք կարող պարզապես վերցնել սավանը հատակից: Մինչ այդ պետք է անպայման նստել դրա վրա։ Ջրի մեջ, ցեխի մեջ, ձյան մեջ՝ սա անփույթ դերասանի խնդիրն է։ Այս ծեսը խստորեն պահպանվում է բոլոր տարիքի արվեստագետների կողմից:

Եթե ​​ինչ-որ մեկը օճառ է բերել հանդերձարան, այն ընդմիշտ կմնա այնտեղ։ Օճառ հանելը վատ նշան է։ Մեկ այլ վարկածի համաձայն՝ չի կարելի քո օճառը տալ գործընկերներին։

13 թիվը սարսափեցնում է արվեստագետներին. Դժվար թե դուք գտնեք թատրոն, որտեղ այս համարի տակ հանդերձարան կա։

Շեքսպիրի Մակբեթը ամենատխուրն է հայտնի ստեղծագործությունթատրոնի պատմության ընթացքում։ Դրա հետ են կապված բազմաթիվ առեղծվածային դեպքեր և ողբերգական իրադարձություններ ամբողջ աշխարհում: Ուստի ռուսական թատրոններում խստիվ արգելվում է երգել «Մակբեթ»-ից, իսկ ամերիկյան թատրոններում խստիվ արգելվում է առանց հիմնավոր պատճառի արտասանել «Մակբեթ» բառը։ Այս բառի հանդեպ անհարգալից վերաբերմունքը, ըստ ամերիկացիների, հղի է թատրոնի փակմամբ։

Սնահավատությունները բեմում և նկարահանման հրապարակում

1. Բեմ բարձրանալը հատուկ ծես է։ Յուրաքանչյուր դերասան ունի իր սեփականը. Այստեղ դուք կարող եք գտնել տարբեր նախապաշարմունքների այնպիսի տեսականի, որ դրանք թվարկելը կպահանջի մի ամբողջ հոդված: Ամենից հաճախ դերասանը նախընտրում է բեմ դուրս գալ այն կողմից, որտեղից դուրս է եկել իր առաջին հաջողության օրը, և մինչև կարիերայի ավարտը հավատարիմ է մնում այս ավանդույթին։
2. Նկարահանումների ժամանակ կա մի ավանդույթ, որը հիշեցնում է առաջին ճամփորդության մեկնող նավի կորպուսի վրա շամպայնի շիշը կոտրելու սովորույթը: Միայն թե խփեցին ոչ թե շշի, այլ ափսեի, և ոչ թե նավի, այլ տեսախցիկի եռոտանի։ Ափսեն, իհարկե, պետք է կոտրվի, այլապես ճակատագիրը կինովարձույթում լավ բան չի խոստանում: Նկարահանող խմբի անդամների անուններով բեկորները որպես հուշ ապամոնտաժվում են։
3. Թերևս ամենաշատ սնահավատությունները կապված են բեմում կամ ֆիլմում մահվան հետ: Եվ դա զարմանալի չէ, քանի որ շատ դերասաններ, մահանալով բեմում, շուտով իրականում մահացան։ Տարբեր ծիսական տեխնիկայի մի ամբողջ զինանոցը օգնում է դիմակայել դերի այս կործանարար ազդեցությանը: Եթե ​​դերասանը ներկայացման ժամանակ պառկում է դագաղի մեջ, ապա պետք է գլխի տակ մի շիշ օղի դնի, իսկ ներկայացումից հետո այն նվիրի ընկերներին, որոնք կխմեն նրա առողջությանը։ Իսկ կինոթատրոնում բավական է լեզուն տեսախցիկին ցույց տալ՝ առանց նկարահանումների ընդհատման, ինչի համար պետք է առանձին բանակցել օպերատորի հետ։