Nationella ornament och mönster av Bashkiria. Bashkir-prydnad: foto och beskrivning, mönsterfunktioner och traditionella element. Central symbolisk betydelse

Bashkir prydnad- ett mönster baserat på upprepning och växling av geometriska, blommiga eller zoomorfa element, designade för att dekorera föremål, vapen, textilier och bashkirernas inre.

Encyklopedisk YouTube

    1 / 1

    ✪ ORNAMENT (BST, 28/01/2015) Studios "Magic needles" och "Wizard"

undertexter

Berättelse

Bashkirernas forntida idéer om den tredubbla rytmen av att vara, karakteristisk för de flesta folk, återspeglades i Bashkir-prydnaden.

Prydnad som en gammal form visuell aktivitet man, bildades bland bashkirerna gradvis. De första bilderna var enkla: en kvist, ett fragment av ett skal, hållen på våt lera, eller växtfrön pressade in i den. Med tiden blev teckningarna mer komplexa och blev genomtänkta, kompositionsmässigt verifierade, fyllda med symboliskt innehåll.

Bashkir-prydnaden kännetecknas av geometriska, kurvlinjära-vegetativa mönster. Vanligtvis applicerades mönster på trä, läder, metall, duk.

Prydnad

Bashkir-prydnaden är symmetrisk och återspeglar människors uppfattning om världen. Den innehåller motsatta fenomen: dag - natt, liv - död, ljus - mörker, manlig - kvinnlig, vänster - höger, etc. Motsättningen visas av de motstående figurernas symmetri. För att bevara kompositionens integritet introduceras ett centralt element i prydnaden.

Det centrala elementet i prydnaden är en kvinnlig figur, en bild av ett träd eller en symbolisk romb. Kvinnofiguren symboliserar bilden av alla tings gudinna, trädet är livets träd, romben ♦ är en symbol för åkermarken.

Elementen i prydnaden har en semantisk betydelse: kuskar ¥ är en symbol för krullade baggshorn och en symbol för örter, soltecknet ֔֕ är en cirkel, bilden av solen i form av en cirkel med strålar, ett hjärta betyder gästfrihet.

Bashkirornas ornament återspeglade idéerna från den pre-islamiska perioden i bashkirernas historia.

Kragar, halsringningar, spännen, ärmkanter och fållar dekorerades med ornament. Kanter med prydnad ansågs vara otillgängliga för skador. Utsmyckade delar av huset gjorde huset otillgängligt för onda andar. Portar, fönsterluckor, fönsterkarmar, takkanter dekorerades. Prydnadens former, en triangel och en romb, en cirkel, är en symbolisk bild av ögat: en triangel - i profil, en romb - framför. Man trodde att bilden av triangeln kan skydda mot skadliga yttre påverkan.

Prydnadskomplex

I Bashkirs konsthantverk finns det 6 huvudsakliga prydnadskomplex förknippade med prestationstekniker.

Prydnad i broderi

Karakteristisk för broderi blommönster. Färgskalan är röd, gul och grön. Kontrastfärger används. Spiralmönster i ornamentet används för applikation med tyg och brodering med "snett nät", diamantformad och x-formad ornament - för vävning och icke-kontursatinbroderier.

Följande tekniker används i broderi: dekorativa element är arrangerade i en bård, rosetter eller ett fast rutnät.

Anteckningar

Litteratur

  • Avizhanskaya S. A., Bikbulatov N. V. , Kuzeev R. G. Bashkirernas dekorativa och tillämpade konst. Ufa, 1964.
  • Basjkirerna: Etnisk historia och traditionell kultur. Ufa: Vetenskapligt förlag "Bashkir Encyclopedia", 2002.
  • Bashkir uppslagsverk. Ch. ed. M. A. Ilgamov vol. 1. A-B. 2005. - 624 s.; ISBN 5-88185-053-X. v. 2. V-Zh. 2006. −624 sid. ISBN 5-88185-062-9 .; v. 3. Z-K. 2007. −672 sid. ISBN 978-5-88185-064-7 .; v. 4. L-O. 2008. −672 sid. ISBN 978-5-88185-068-5 .; v. 5. P-S. 2009. −576 sid. ISBN 978-5-88185-072-2 .; v. 6. Råd av människor. ekonomi. -U. 2010. −544 sid. ISBN 978-5-88185-071-5; v. 7. F-Ya. 2011. −624 s. vetenskaplig utg. Bashkir Encyclopedia, Ufa.
  • Bashkir-prydnad // Essäer om kulturen hos folken i Bashkortostan. Handledning på kursen "Historia, litteratur och kultur i Bashkortostan" / Komp. Benin V. L. - Ufa: Kitap, 1998. - S. 51 - 57.
  • Om frågan om den finsk-ugriska komponenten i Bashkir-prydnaden // Tez. Rapportera regional konf. "Problem med interaktion mellan nationella kulturer". - Astrakhan: Förlag för Astrakhan ped. Institutet, 1995. - Del 1: Interetnisk kommunikation i en multietnisk region. - S. 44-46.
  • On the Parallels in the Embroidery of the Northern Udmurts and Bashkirs: Materials of the Int. konf. "Kristenningen av Komi-regionen och dess roll i utvecklingen av stat och kultur." I 2 vol. - Syktyvkar, 1996. - S. 199-204.
  • Kazbulatova G. Kh. historiskt minne och dräktens symbolik //

Varje nation under sin existens använde olika ornament och mönster. Många bilder av fantastisk skönhet har kommit ner till oss sedan urminnes tider. Varje nation har sin egen unika handstil, beroende på många faktorer. Det är inte svårt att rita en kazakisk, Chuvash, Khanty, Ossetian, Dagestan, Mari prydnad eller mönster i bilder, de anses vara de vackraste. Kultur, plats på planeten och varje mästares individuella egenskaper spelar roll. Det är omöjligt att inte vara glad över att dessa nationella grafiska och etniska ornament och mönster är konst som har nått våra dagar och inte försvunnit hittills, det är som en målarbok.

Varje nation under sin existens använde olika ornament och mönster.

Tendensen att hålla rätter med folkmålning hemma, att dekorera inredningen med ornament och Udmurtmönster, blir mer på modet för varje dag. Även om du inte är konstnär kan du köpa schabloner eller skriva ut dem med papper, A4-ark. Använd sedan de färdiga mallarna som den inre rösten uppmanar. Gör till exempel barns färgade kort.

Folkverkstäder, där man kan beställa sådana schabloner eller bjuda in en konstnär, finns vanligtvis i vildmarken. Men även i huvudstaden, om du vill, kan du hitta hantverkare som kan applicera både en enkel prydnad eller ett mönster och ett mer komplext. Att inreda till exempel ett barnrum med en sådan tavla är en stor glädje för barn.

Det finns geometriska ornament som inte bär någon undertext. Det finns de som innehåller vissa betydelser och symboler.

Rysk prydnad: stenciler som är lätta att göra själv

Rysk prydnad, till exempel på broderi, är känd för alla. Alla har sett folkdräkter minst en gång i livet. Sådan skönhet kommer ut under mästarnas händer. Och det här är inte de svåraste alternativen. Inget att säga - konst är konst. Och Rus har alltid varit rik på talanger.



Om ett beslut fattas att engagera sig i ornamentkonsten måste du börja med stenciler, som är enklare. Och det är värt att ta en rysk prydnad till att börja med. Om du inte kan köpa stenciler kan du göra dem själv eller ladda ner dem på Internet. Detta schema är enkelt, vem som helst kan göra det, du behöver bara visa uthållighet och tålamod.

Om ett beslut fattas att ägna sig åt ornamentkonsten måste du börja med schabloner som är enklare





När enkla mönster börjar visa sig kan du byta till mer komplexa.

Galleri: ornament och mönster (25 bilder)





















Buryatmönster: stäppens sång

Buryat-prydnaden, som väggmålningarna av alla mongolisktalande representanter, består i princip av enkla geometriska former:

  • brutna linjer;
  • sicksackar;
  • cirklar;
  • ruter;
  • andra figurer.

Om handen är åtminstone lite tränad i de enklaste ritningarna, kan du ta på dig Buryat-prydnaden och mongoliska ritningar. Här är några av dem. Det är lätt att se buddhistiska motiv och bashkirstilen i dem.




Yakut prydnad

Yakut konstverk av mönstret förvånar med sin skönhet. Det är särskilt svårt att se bort från verk gjorda i guld. Med tanke på Yakut-guldet skulle det vara förvånande att inte se det i folkkonst.

Det verkar inte vara något komplicerat, men det ser magiskt ut.

Yakut-konstverk av mönstret förvånar med sin skönhet

Som i alla konstformer finns det enklare ornament. Av de geometriska formerna är Yakut-folket väldigt förtjusta i att använda cirklar.





Tatarmönster: mönster av de stora människorna

Tatariska och bashkiriska hantverkare specialiserade sig på ljusa ornament och mönster. Detta är särskilt tydligt i nationella kläder (huvudbonader, skor med färgglada mosaiker).

Att dekorera ditt hem med mattor av fantastisk skönhet är en av de viktigaste höjdpunkterna i den tatariska nationen. Alla bostäder, vare sig de är på landsbygden eller i städerna, var alltid fyllda med mattor som överträffade de persiska i skönhet. Tatarer har alltid dominerats av ljusa blommotiv.

Broderade blommor kan ses inte bara på kläder utan också på hushållsartiklar. Handdukar, örngott, dukar, förkläden, bönemattor.

Man kan prata om huvuddukar väldigt länge. I varje hus är en hel kista fylld med sådana halsdukar. Vardagligt, festligt, bröllop - för varje evenemang finns en halsduk, och för varje halsduk - sitt eget speciella mönster. Här är en sådan skönhet - en tatarisk och bashkirbroderad halsduk som du inte kan ta bort blicken från

Tatariska och bashkiriska hantverkare specialiserade sig på ljusa ornament och mönster.


Den vanligaste var ornamentikkonsten i snidad träarkitektur. Sedan blev det broderi, ett mönster på skor och mattor. En mycket liten plats ockuperades av tatarerna för tygapplikationer. Men å andra sidan, i denna applikation, som är intressant, var orientaliska och grekiska motiv tydligt synliga.




Den populäraste var och är fortfarande blommig prydnad. Shamrock, nejlika, tulpan, dahlior, pioner och krysantemum - allt detta är mycket populärt bland tatariska hantverkskvinnor.

????????????????????????????

När jag tittar på dessa verk av folkhantverk vill jag att huset ska ha åtminstone ett sådant mönster som gläder ögat

Geometriska mönster i interiören: säsongens trend

Geometriska lösningar inom inredning är årets mest fashionabla trend. Strikthet, harmoni, aristokratisk estetik - allt detta njuter och används allt oftare i designers arbete.

Den geometriska stilen kom till hus i olika former:

  • som möbler
  • som tillbehör
  • som mönster och ornament.

Sådana idéer förkroppsligas idag av designers i utformningen av lägenheter och kontor.

Geometriska lösningar inom inredning - årets mest fashionabla trend





Enkelt och vackert. Och detta blir mottot för fashionabla moderna designers och de som strävar efter harmoni i en sådan interiör.

Orientaliska mönster: ett besök i en saga

Orientaliska mönster vinner popularitet igen idag. Oftare används de för att måla tyger, siden, stora dukar. Orientalisk ornament bygger på rytmen och konstruktionen av element, på abstraktion och stilisering av verkliga saker. Rötterna till denna konst går tillbaka till kulturen i Persien och Mesopotamien. Vart och ett av mönstren symboliserar något. Till exempel är ett vanligt uttag en symbol för den universella cykeln. Tillverkad i form av en blomma, hade den många sorter. Detta är bara en av de få dechiffrerade karaktärerna. Vilka andra mönster som gömmer sig i sig själva kan förbli ett evigt mysterium.

Orientaliska mönster vinner popularitet igen idag




De vanligaste motiven för orientaliska mönster är ett växtmotiv, magiska fåglar och Världsträdet. I den senare kombineras många symboler tillsammans med riktiga detaljer. Orientaliskt mönster har en annan egenskap. Detta är mattfyllning. Det är svårt att hitta ett ledigt utrymme på mönstrets yta. Linor, löv, kottar, spikelets, grässtrån - de fyller hela utrymmet. I synnerhet används denna teknik inom arkitektur, tillverkning av dekorativa rätter och kläder.

Mönster för barn: vi skapar tillsammans med barnen

Att utveckla ett barns förmågor genom att lära honom konsten att mönster och ornament är ett sätt som ger utmärkta resultat. Försök att göra ett ljust blommönster först, det kan vara en ram för text eller en bård för vilken bild som helst. Under är steg-för-steg-instruktion, enligt vilken det är väldigt enkelt att göra allt.

Arbetsordningen är följande:

Dela upp det valda området i åtta identiska sektioner. Rita horisontella linjer och fortsätt med prydnaden.

Gör nästa skiss.

Lägg till några små detaljer efter eget val.

Redan onödiga linjer längs vilka skissen gjordes måste raderas med ett sudd.






Ornament och mönster kommer att pryda vardagen. Speciellt om de är gjorda för hand. Man behöver bara titta på dem och stämningen kommer att förbättras. Prova denna fascinerande och vackra konst själv, lägg till en nyhet i vardagen så kommer livet att gnistra av nya färger. Försök att överväga alla typer av ornament, till exempel rysk folk, Altai, Tuvan, de kan målas på en tallrik.

Hur man gör en ritning på väggen: en mästarklass (video)

Hur man gör en stencil med egna händer (video)

Andra typer av målning och teckning

Hoppas

Hur mycket intressant och användbart material! Så mycket litteratur och information har skyffats. att göra allt tillgängligt för oss. Skatten är enkel. Det här är ett sådant fynd för mig! Tack så mycket. Lycka till alla i ditt arbete.

Avsnitt: Teknologi

Mål:

1. Kognitiv:

  • att introducera eleverna till Bashkir-prydnaden med dess kontrasterande färger;
  • förtydliga och systematisera kunskap om basjkirernas konst och hantverk.

2. Utveckla:

  • att fortsätta arbetet med utvecklingen av kreativitet och oberoende, konstnärlig smak och fantasi;
  • lära sig att avbilda Bashkir-prydnaden och arrangera prydnadselementen i kompositionen.

3. Utbildning:

  • att odla intresset för bashkirfolkets kreativitet.

Dekor:

  • inspelningar av bashkiriska melodier;
  • affischer och teckningar av Bashkir-prydnaden;
  • matryoshka och stövelmönster;
  • färger, penslar, pennor, färgat papper, lim;
  • lokala hantverkares arbete.

I Bashkir-mönstret - färgen på honung, vete,
Skönheten av oändliga ängar och stäpper,
Färgen på den blå himlen, bördigt land,
Färgen på röda blommor, renhet av fjädrar.
Vi hör den kvardröjande sången av kurai
I sammanvävningen av färgerna i dukens natur.
I Bashkir mönstret - sesen legend
Och folkets generositet, deras vänlighet.

R.B.Dautova

Under lektionerna

1. Att lära sig nytt material.

Lärarens inledningsanförande:

Skönhet är inneboende i den mänskliga naturen själv. Med det försöker en person fylla världen omkring honom, att ge verktyg och föremål som följer med honom i Vardagsliv. Detta område materiell kultur kallas konsthantverk.

Ursprunget till bashkirernas konsthantverk går förlorade i tidens dimmor. Nomadernas behov av vapen och utrustning, och böndernas behov av verktyg bidrog till den utbredda utvecklingen av hantverk. Detta öppnade i sin tur en bred väg till framväxten av konst och hantverk, som förkroppsligades i vävning, broderi, konstnärlig och dekorativ bearbetning av trä och metall, i utformningen av nationaldräkter och hemdekorationer. Genom allt detta uttryckte bashkirerna sin inställning till naturen och till samhällets liv.

I antiken spelade alla dekorationer av konst och hantverk rollen som talismaner och amuletter, skyddade en person från det onda ögat, från effekterna av onda krafter och andar. Med tiden har en persons idéer om världen förändrats, och syftet med smycken har förändrats. De förlorade gradvis sin ursprungliga magiska funktion och blev bara föremål för dekoration.

Bashkirernas förrevolutionära konst och hantverk var oftast begränsade till familjens behov. viktigt event i familjens liv var äktenskap. Ett stort antal vävda och broderade föremål förbereddes för bröllopet:

  • mönstrad sharshau (stora gardiner för att dela upp huset i manliga och kvinnliga halvor);
  • bröllopsdräkt för flickan och brudgummen, handdukar, servetter, dukar, halsdukar.

Under förberedelserna för bröllopet avslöjades flickans kreativa förmågor och hennes färdigheter som broderare och vävare mest fullständigt.

En av sorterna av konst och hantverk bland bashkirerna är stickning av duniga sjalar. Detta fiske var mycket väl utvecklat i distrikten Abzelilovsky, Baimaksky, Beloretsky, Zianchurinsky, Kugarchinsky, Khaibullinsky, såväl som i Orenburg-regionen. På grund av de naturliga och klimatiska förhållandena i dessa områden uppföddes en speciell getras, som gav dun, tunna och samtidigt stark, fibrös elastisk, med höga spinnegenskaper: den användes för att tillverka garn för vävning och stickning sjalar. Bashkirvävda sjalar är en unik typ av vävning. Dessa sjalar var inte stickade, utan vävda på vävstolar. De gjorde också genombrutna mönstrade sjalar, stickade för hand på två långa stickor. Hantverkskvinnor skiljer mellan en mitt och en bård i en halsduk, kanterna slutar med kryddnejlika. Mönstret är geometriskt. Konsten att sticka duniga sjalar är bevarad och fortsätter att utvecklas i republiken - det är främst en familjedunig stickverksamhet. (Produktdisplay.)

En av väsentliga förutsättningar för den vidare och framgångsrika utvecklingen av modern konst och hantverk är en djupgående och omfattande studie folkkonst. Därför studeras brukskonst så flitigt idag, dess ursprung och utvecklingshistoria avslöjas. Avslöja, samla och publicera i form av album de bästa fungerar folkhantverkare. Och moderna konstnärer och hantverkare förlitar sig på denna erfarenhet i sitt arbete.

Bashkir-prydnaden bemästras framgångsrikt av lokala hantverkare för produktion av mattor, halsdukar, inslag av kläddekoration, träredskap, presentsouvenirer och andra produkter. (Produktdisplay.)

En av bashkirernas mest populära typer av dekorativ och tillämpad konst är folkprydnad.

Översatt från latin betyder "prydnad" "dekoration, mönster." Bashkirer har länge prydt hästsele, husgeråd, kläder, skor och bostäder med olika, ljusa och färgglada ornament. Brudens hemgift inkluderade örngott, dukar och andra föremål som används i vardagen, broderade med frodiga mönstrade ornament. Om det fanns äldre familjemedlemmar i brudgummens familj, broderades en mat-namazlyk av svärdottern på en mörkblå eller mörkgrön duk åt dem. Samtidigt skapades prydnadsteckningar, lagrades och överfördes från generation till generation i familjen.

Prydnaden är produkten av en lång historisk utveckling. Den bevarar lager av olika perioder av kulturell utveckling, spår av komplexa interaktioner och ömsesidig påverkan mellan stammar och folk. Den semantiska uråldriga betydelsen av prydnaden är mestadels bortglömd och den moderna människan uppfattar den som en prydnad, ett mönster.

I folkkonst är ornament den huvudsakliga typen av konst, som representerar ett unikt och viktigt lager av folkets konstnärliga minne.

Bashkir-prydnaden är symmetrisk, mönstren är ordnade antingen i en bård eller i separata rosetter, eller i ett kontinuerligt rutnät, eller så används alla dessa tekniker samtidigt. Kompositionskonstruktion det bestäms av syftet, formen och storleken på de dekorerade föremålen, till exempel är kelyamas (mattor) indelade i fält och duk.

Fältet är uppbyggt av element ordnade i två, tre och ibland fyra rader, och duken är uppbyggd av en rytmiskt upprepande bandornament. Duken på handduken är dekorerad med tre rader, det centrala fältet är ljust och färgglatt ornamenterat med större element, och de övre och nedre ränderna är mindre och speglar varandra.

Färgmässigt är Bashkir-prydnaden polykrom, d.v.s. ljus, mångfärgad. Den koloristiska bilden (dvs färglösningen) bygger på kontraster av starka och rena färger: röd, gul, svart, grön, mer sällan blå, blå, orange, lila, scharlakansröd dominerar. Bakgrunden för produkter är oftast röd, svart är mindre ofta gul och vit. Bashkirerna identifierade dessa färger med jordens fertilitet, ljuset, gryningen och allt vackert i naturen.

Vissa symboler och dekorativa element har sin egen semantiska betydelse: kuskar är en symbol för krullade baggshorn och en symbol för örter.

Improvisationen av denna symbol med ytterligare spirallockar ledde till bildandet av olika prydnadsmönster och många andra alternativ.

Ett av elementen i Bashkir-prydnaden är ett soltecken - en cirkel, en förenklad bild av solen i form av en cirkel med strålar eller en virvelrosett.

Element i form av ett hjärta, betecknar gästfrihet.

Ursprunget till prydnaden och dess uråldriga betydelse är kopplade till den religiösa världsbilden hos människor som försökte dekorera kläder och husgeråd för att försona onda andar, skydda sig från dem eller ge sig själva kraft. Många av dessa element finns hos andra folk.

När de dekorerade sina produkter pratade folket om sig själva, om sin sort, om det omgivande livet, naturen, så att vi kan ge ytterligare en definition till prydnaden - det här är folkets symboliska och grafiska språk som uttrycker sina känslor, koncept.

I Bashkirs konsthantverk finns det sex huvudsakliga prydnadskomplex:

Prydnadskomplex

en kort beskrivning av

Ansökan

Exempel

1 Det första komplexet (det äldsta). Inkluderar enkla geometriska former. Huvudprincipen för kompositionen är gränser och uttag. När du dekorerar produkter gjorda av trä, läder, målning, och ibland i broderier och applikationer.
2 Andra komplexet. Komponerar kurvlinjära mönster från olika spiraler, hornformade och hjärtformade figurer, rinnande vågor. Det finns i broderi, applikation med tyg, i design av skor med tygtoppar.
3 Tredje komplexet. Växtmönster. I dam- och herrkläder.
4 Fjärde komplexet. Kombinerar en grupp av komplexa mönster. Dessa är åttauddiga stjärnor, trappstegsrombusar eller olika polyedrar. Mattor, sharshau, dukar, ändar av handdukar är dekorerade.
5 Femte komplexet. I form av parade bilder av fåglar och djur, åtskilda av blommor. För pannband för kvinnor och applikationer för skor.
6 Sjätte komplexet. Inkluderar geometriska mönster, enkla och komplexa. I prydnad av kläder och heminredningsartiklar.

2. Fixering.

1. För att befästa din kunskap om Bashkir-prydnaden kommer du att måla det färdiga mönster av bashkirdockor och stövlar.

I familjen Bashkir försökte de få saker att se eleganta ut, så intressanta mönster uppfanns för dessa ändamål. Och du måste måla dina valda mönster i bashkirernas traditioner, med hjälp av element från bashkirornas prydnad, huvudfärgerna som bashkirerna använde för att göra mönster.

2. Vem som klarade av den första uppgiften går vidare till den andra: gör ett mattmönster.

Mattor täckte golvet i tirma (jurta), britsar. De sov på mattor, vilade, dekorerade sina hem med dem. Föreställ dig att du är i en vävbutik och du som designer behöver hitta på mönster till mattor.

3. Sammanfattning.

Analys av utfört arbete.

När du analyserar, var uppmärksam på elementen i kreativitet, till färgkombination.

Skönhet är inneboende i den mänskliga naturen själv. Med det försöker en person fylla världen omkring honom, att ge verktyg och föremål som följer honom i vardagen. Detta område av materiell kultur kallas konst och hantverk.

Bashkirernas bildkonst var mycket varierande både när det gäller teknik och motiv. För honom var en av de mest karakteristiska appliceringstekniken och de motiv som förknippades med den.

Bashkir-prydnaden bemästras framgångsrikt av lokala hantverkare för tillverkning av mattor, halsdukar, skjortor, blusar, servetter, träredskap.

Prydnaden broderad med trådar var av tre typer: tambur, slät, med sned sned söm, mindre ofta ögla.

Ursprunget till bashkirernas konsthantverk går förlorade i tidens dimmor. Nomadernas behov av vapen och utrustning, och böndernas behov av verktyg bidrog till den utbredda utvecklingen av olika folkhantverk. Detta öppnade en bred väg till framväxten av konst och hantverk, som förkroppsligades i vävning, broderi, konstnärlig och dekorativ bearbetning av trä och metall, i utformningen av nationaldräkter och hemdekorationer. Genom allt detta uttryckte bashkirerna sin inställning till naturen och till samhällets liv.

I antiken spelade alla dekorationer av konst och hantverk rollen som talismaner och amuletter, skyddade en person från det onda ögat, från effekterna av onda krafter och andar. Med tiden har en persons idéer om världen förändrats, och syftet med smycken har förändrats. De förlorade gradvis sin ursprungliga magiska funktion och blev bara föremål för dekoration.

Bashkirernas förrevolutionära konst och hantverk var oftast begränsade till familjens behov. Äktenskapet var en viktig händelse i familjens liv. Ett stort antal vävda och broderade föremål förbereddes för bröllopet:

  • mönstrad sharshau (stora gardiner för att dela upp huset i manliga och kvinnliga halvor);
  • bröllopsdräkt för flickan och brudgummen, handdukar, servetter, dukar, halsdukar.

Under förberedelserna för bröllopet avslöjades flickans kreativa förmågor och hennes färdigheter som broderare och vävare mest fullständigt.

En av sorterna av konst och hantverk bland bashkirerna är stickning av duniga sjalar. Detta fiske var mycket väl utvecklat i distrikten Abzelilovsky, Baimaksky, Beloretsky, Zianchurinsky, Kugarchinsky, Khaibullinsky, såväl som i Orenburg-regionen. På grund av de naturliga och klimatiska förhållandena i dessa områden uppföddes en speciell getras, som gav dun, tunna och samtidigt stark, fibrös elastisk, med höga spinnegenskaper: den användes för att tillverka garn för vävning och stickning sjalar. Bashkirvävda sjalar är en unik typ av vävning. Dessa sjalar var inte stickade, utan vävda på vävstolar. De gjorde också genombrutna mönstrade sjalar, stickade för hand på två långa stickor.

Hantverkskvinnor skiljer mellan en mitt och en bård i en halsduk, kanterna slutar med kryddnejlika. Mönstret är geometriskt. Konsten att sticka duniga sjalar är bevarad och fortsätter att utvecklas i republiken - det är främst en familjedunig stickverksamhet. (Produktdisplay.)

En av de viktigaste förutsättningarna för en vidare och framgångsrik utveckling av det moderna konsthantverket är en djup och omfattande studie av folkkonsten. Därför studeras brukskonst så flitigt idag, dess ursprung och utvecklingshistoria avslöjas. De avslöjar, samlar in och publicerar i form av album de bästa verken av folkmästare. Och moderna konstnärer och hantverkare förlitar sig på denna erfarenhet i sitt arbete.

Bashkir-prydnaden bemästras framgångsrikt av lokala hantverkare för produktion av mattor, halsdukar, inslag av kläddekoration, träredskap, presentsouvenirer och andra produkter. (Produktdisplay.)

En av bashkirernas mest populära typer av dekorativ och tillämpad konst är folkprydnad.

Översatt från latin betyder "prydnad" "dekoration, mönster." Bashkirer har länge prydt hästsele, husgeråd, kläder, skor och bostäder med olika, ljusa och färgglada ornament. Brudens hemgift inkluderade örngott, dukar och andra föremål som används i vardagen, broderade med frodiga mönstrade ornament. Om det fanns äldre familjemedlemmar i brudgummens familj, broderades en mat-namazlyk av svärdottern på en mörkblå eller mörkgrön duk åt dem. Samtidigt skapades prydnadsteckningar, lagrades och överfördes från generation till generation i familjen.

Bashkir-prydnaden är alltid symmetrisk, mönstren är ordnade antingen i bårder eller i separata rosetter, eller i ett kontinuerligt rutnät, eller så används alla dessa exempel samtidigt.

Prydnaden är en produkt av en lång historisk utveckling. Den bevarar lager av olika perioder av kulturell utveckling, spår av komplexa interaktioner och ömsesidig påverkan mellan stammar och folk. Den semantiska uråldriga betydelsen av prydnaden är mestadels bortglömd och den moderna människan uppfattar den som en prydnad, ett mönster.

I folkkonst är ornament den huvudsakliga typen av konst, som representerar ett unikt och viktigt lager av folkets konstnärliga minne.

När det gäller färg är Bashkir-prydnaden ljus, flerfärgad, baserad på kontrasterande, starka och rena färger råder:

röd - färgen på värme och eld
gul - färgen på överflöd och rikedom
svart - jordens färg och fertilitet
grön - färgen på evigt grönt,
vit - tankarnas renhet, lugn
blå - frihetens färg,
brun - färgen på ålderdom som vissnar.

Fältet är uppbyggt av element ordnade i två, tre och ibland fyra rader, och duken är uppbyggd av en rytmiskt upprepande bandornament. Duken på handduken är dekorerad med tre rader, det centrala fältet är ljust och färgglatt ornamenterat med större element, och de övre och nedre ränderna är mindre och speglar varandra.

Färgmässigt är Bashkir-prydnaden polykrom, d.v.s. ljus, mångfärgad. Den koloristiska bilden (dvs färglösningen) bygger på kontraster av starka och rena färger: röd, gul, svart, grön, mer sällan blå, blå, orange, lila, scharlakansröd dominerar. Bakgrunden för produkter är oftast röd, svart är mindre ofta gul och vit. Bashkirerna identifierade dessa färger med jordens fertilitet, ljuset, gryningen och allt vackert i naturen.

Vissa symboler och dekorativa element har sin egen semantiska betydelse: kuskar är en symbol för krullade baggshorn och en symbol för örter.

Improvisationen av denna symbol med ytterligare spirallockar ledde till bildandet av olika prydnadsmönster och många andra alternativ.

Ett av elementen i Bashkir-prydnaden är ett soltecken - en cirkel, en förenklad bild av solen i form av en cirkel med strålar eller en virvelrosett.

Det hjärtformade elementet representerar gästfrihet.

Ursprunget till prydnaden och dess uråldriga betydelse är kopplade till den religiösa världsbilden hos människor som försökte dekorera kläder och husgeråd för att försona onda andar, skydda sig från dem eller ge sig själva kraft. Många av dessa element finns hos andra folk.

När de dekorerade sina produkter pratade folket om sig själva, om sin sort, om det omgivande livet, naturen, så att vi kan ge ytterligare en definition till prydnaden - det här är folkets symboliska och grafiska språk som uttrycker sina känslor, koncept.

Bashkir folkkonst och hantverk är rikt på en mängd olika typer: vävning, broderi, applikation.

Prydnaden kännetecknas av geometriska och blommiga element, såväl som kurvlinjära element, mönster i form av lockar, spiraler, hjärtformade figurer.

Se alla hantverk och prydnadssaker här.

FEDERAL UTBILDNINGSMYNDIGHET

UFIMSKY STATSAKADEMI

EKONOMI OCH SERVICE

TESTA

Efter disciplin: "Kulturologi".

På ämnet: "Bashkir prydnad".

Kompletterad av: Sitnikova Yu.A.

Grupp: GZ-2, Kod: №

Kontrollerat: Assoc.cond.chem. Vetenskaper

Timofeeva M.Yu


Inledning……………………………………………………………………………………… 3

1. Prydnad som ett fenomen av den nationella bashkiriska kulturen………….3

2. Prydnadens struktur………………………………………………………………………4

3. Prydnadens värde i kulturutvecklingens historia…………………………6

Slutsats……………………………………………………………………………… 6

Referenser………………………………………………………………………..7


INTRODUKTION

Prydnad- en av de äldsta formerna av mänsklig visuell aktivitet, känd sedan paleolitikum. Översatt från det latinska språkprydnaden - "dekoration", "mönster". De första bilderna var osofistikerade: en kvist, ett fragment av ett skal, hållen på våt lera, eller växtfrön pressade in i den. Med tiden ersattes riktiga frön med deras bilder. Redan under den neolitiska eran var prydnaden av keramik inte en slumpmässig uppsättning av streck, ränder, streck, utan en tankeväckande, sammansatt verifierad teckning fylld med symboliskt innehåll.

Den mycket speciella platsen för prydnaden i kulturen i ett traditionellt samhälle kan bedömas av aktiviteten för dess användning. De dekorerade kläder (vardagliga, festliga, ritualer), damsmycken, olika föremål (hushållsredskap och religiösa föremål), bostäder, dess dekoration, vapen och rustningar, hästsele.

Bashkir-prydnaden kännetecknas av både geometriska och kurvlinjära blommönster. Formen beror på utförandetekniken. Geometriska motiv, gjorda i tekniken med räknat broderi och vävning. Krökt-vegetativ - i tekniken för applikation, prägling, silverskåra, i tekniken för fri broderi (tambour, eller "snett nät"). Vanligtvis applicerades mönster på trä, läder, metall, duk. Utsmyckningstekniker är olika: snida och måla på trä, prägling och snidning på läder, metallbearbetning, applikation, vävning och inteckningsvävning, stickning, broderi.

1. PRYDNAD SOM ETT FENOMEN AV NATIONELL BASHKIRKULTUR.

Bashkir prydnad- ett av fenomenen i den nationella Bashkir-kulturen, som återspeglar dess originalitet och specifika egenskaper. Ornament för Bashkir-folket var den enda formen av konstnärlig och visuell kreativitet. Den nästan fullständiga frånvaron av realistiska bilder av djur, människor och landskap i Bashkirs folkkonst berodde på inflytandet från muslimsk kultur, nämligen islams förbud att avbilda levande varelser. Islam uteslöt inte bara från konsten alla andra bilder, förutom prydnaden, utan bestämde också den extrema stiliseringen av dess form, spridningen av geometrisk prydnad. Men de norra delarna av den muslimska världen kände till den utbredda användningen av djurbilder i ornamentik, oftare stiliserade och ibland till och med av relativt realistisk karaktär.

Paganism, med sina magiska, totemiska och animistiska idéer, hade en betydande inverkan på prydnaden, dess innehåll och form. Antagandet och spridningen av islam ledde till förstörelsen av ett enhetligt system av hedniska idéer och övertygelser. Men hedniska motiv förknippade med folkmyter levde länge och fast i dekorativ och brukskonst.

I takt med att folkets visuella kultur utvecklades förknippades konsten alltmer med människors estetiska behov. Den koloristiska lösningen av mönster är den ljusaste manifestationen av nationell identitet i konsten. Bashkir-prydnaden är nästan alltid flerfärgad, med en övervägande av varma färger: röd, grön, gul. Mindre vanliga blå, blå, lila färger. Utseendet av anilinfärger hade en stor effekt på färgschemat. Deras användning förstörde den traditionella färgningen, som var baserad på mer återhållsamma färgkombinationer, för innan anilinfärgerna kom, använde bashkirerna naturliga. Naturliga färger av ull deltog i skapandet av den traditionella färgen: vit, grå, svart. Sammanställningen av färger i Bashkir-prydnaden var kontrasterande: på en röd bakgrund - ett grönt och gult mönster, på ett svart - rött och gult. Bakgrunden var alltid aktiv, ljusröda, gula och svarta färger valdes oftare för det, mycket mindre ofta - den vita färgen på duken.

2. STRUKTUR AV PRYDNAD.

Bashkir prydnad(både enskilda element och hela kompositionen) är nästan alltid symmetrisk. Kompositionen är mycket rymlig och berättar bildligt om människors uppfattning om världen. Hela världen innehåller fenomen som endast ges i opposition: dag - natt, liv - död, ljus - mörker, man - hona, vänster - höger, etc. Detta visas genom symmetrin hos de motstående djurfigurerna. För att motsatserna i den ömsesidiga kampen inte ska förstöra varandra är det tredje elementet i kompositionen nödvändigt, som avgränsar dem - den gyllene medelvägen, utgångspunkten, den symboliska bilden av världsaxeln. Således återspeglades de uråldriga idéerna om varats trefaldiga rytm, karakteristisk för de flesta folk, i prydnaden.

Den centrala figuren i sådana kompositioner var oftast en kvinnlig figur, ibland en bild av ett träd. Ibland upptogs den centrala platsen av en symbolisk romb. Sådana ersättningar är inte oavsiktliga och logiska, eftersom både kvinnofiguren (bilden av alla tings gudinna) och trädet (livets träd) och romben (symbolen för åkermark) är symboler för fertilitet, livgivande princip.

På Bashkir-charausen kan man hitta både en mycket stiliserad antropomorf figur i mitten av kompositionen och bilden av ett träd.
Sammansättningen av mönstren av Bashkir haraus är multivariat. Det kan inte betraktas som ett enkelt lån av en prydnadstomt. Kombinationen av hästar, trä, människa, fåglar i en komposition motsäger inte folkliga idéer. "I Bashkirs folklore," konstaterar forskaren M. M. Sagitov, "i kritiska situationer tar hästen formen av ett heligt poppelsläktträd, vars mäktiga grenar lyfter hjälten till en ouppnåelig höjd och därmed räddar honom från fiendens förföljare. Turkisk-mongoliskt epos.

Kompositionerna med hästar på haraus är också intressanta eftersom det i de övre hörnen av kompositionen ovanför hästarna finns symmetriskt placerade figurer som betecknar två fåglar som representerar himlen. "I Bashkir-folkloren," konstaterar M. M. Sagitov, "avbildas vanligtvis tre världar: himmelska, jordiska och underjordiska eller under vattnet. Vanliga människor lever på jorden, och underjorden är bebodd av andar och monster som är fientliga mot människor och himmelska." Liknande kompositioner med två hästar och fåglar ovanför dem, vända mot den centrala figuren, finns inte bara bland basjkirerna, utan också i Chuvash och ryskt broderi, i de finsk-ugriska folkens prydnad.

Mönstren på kharaus återspeglar idéerna från den förislamiska perioden i bashkirernas historia. Islamisk kultur bestämde en hög grad av stilisering av ursprungligen realistiska former, vilket gör det svårt att "läsa" prydnaden och rekonstruera folkets gamla idéer.

Med hjälp av amuletter trodde en person att skydda sig mot skadliga andar, det onda ögat och andra olyckor. Detta syfte med prydnaden motsvarade dess placering på kläder och på bostaden. I kläder var kanterna, snitten, hålen dekorerade med ornament: krage, utskärningar, fästelement, kanter på ärmar och fåll. Kläder i sig ansågs vara ett ganska tillförlitligt skydd för en person från skadliga yttre påverkan, men klädernas svaga punkt var hålen genom vilka onda andar kunde tränga in, och därför behövde de ytterligare skyddskraft. Kanterna dekorerade med ett mönster ansågs otillgängliga för negativa influenser, medan sömmarna gjordes dubbla, och bland vissa folk syddes kläder längs sömmarna dessutom med färgade trådar. "Det är ingen slump att på de flesta folks dekorativa produkter finns broderimönster längs sömmarna och sidorna av kläder eller längs kanterna på platta produkter. I detta ljus är det intressant att notera att de gamla turkiska termerna allmänt accepterat på bashkirspråket för att beteckna broderi - sigeu, hemligt - i sin ursprungliga mening gå tillbaka till begreppen "gräns", "ram", "gräns" (från boken av N. V. Bikbulatov, R. G. Kuzeev och S. N. Shitova " dekorativ konst Bashkirernas folk").

När de dekorerade bostaden utgick de från samma idéer: "Mitt hus är min fästning", och därför är det först och främst nödvändigt att dekorera de platser där onda andar kan komma in i huset. Först och främst dekorerades portar, fönsterluckor och fönsterkarmar samt takets kanter. Den enklaste och vanligaste formen av amulett i Bashkir-prydnaden var en triangel, mindre ofta en romb. Båda dessa figurer är en symbolisk bild av ögat: en triangel - i profil, en romb - framför. Ögat i bilden var utrustat med magisk kraft, vilket var det mest pålitliga botemedlet för det onda ögat. Trianglar-amuletter kan hittas i dekoration av sarykskor, på damkläder och på andra föremål. Tanken att bilden av en triangel kan skydda mot skadliga yttre påverkan var vanlig bland många folk. Amuletten, designad för att förhindra onda krafter när som helst, avbildades riktad till alla fyra kardinalriktningarna, i extrema fall - till två.

3. PRYDNADENS BETYDELSE I DEN KULTURELLA UTVECKLINGENS HISTORIA.

Ornament som ett fenomen av nationell kultur bryter sina olika aspekter. Eftersom kulturen ständigt är inställd på självreproduktion är överföringen från generation till generation av traditionella kulturformer av stor betydelse. De ursprungliga tolkningarna av vissa prydnadsmotiv och tomter har länge glömts bort, men detta blir oviktigt när tekniker och tomter förs vidare från generation till generation, eftersom själva kontinuiteten är viktig. Kontinuitet är huvudkvaliteten hos traditionell nationell kultur, tack vare vilken vissa tomter eller prydnadselement kan existera utan att förändras i århundraden och årtusenden. Denna stabilitet hos prydnaden hjälper till att studera tidigare folkidéer och låter den också användas som en historisk källa.

Gillade du artikeln? Dela med vänner!