Slika "Zaraščeni ribnik" slavnega ruskega umetnika, učitelja in mojstra žanrskega in krajinskega slikarstva Vasilija Polenova je postala pravi zaklad ruskega slikarstva. vizualna umetnost. Delo že vrsto let preseneča s svojo skrivnostnostjo in umirjenostjo, ki ju je mojster tako uspešno uspel prenesti in posredovati gledalcu.
Iz tega članka bo mogoče izvedeti, kaj je avtorja navdihnilo za ustvarjanje te mojstrovine, predstavljen pa bo tudi podroben opis Polenovove slike "Zaraščeni ribnik".
Zgodovina pisanja dela
Slika Vasilija Polenova "Zaraščen ribnik" je nastala leta 1879. Slika je sestavni del lirične trilogije, ki ji je mojster posvetil 2 leti svojega ustvarjalno življenje. Trilogija vključuje slike, kot so "Moskovsko dvorišče", "Babičin vrt" in seveda "Zaraščen ribnik".
Navdih za pisanje dela je umetnik prejel leta 1877, medtem ko je bil v vasi Petrushka, ki se nahaja blizu Kijeva. Tišina in spokoj vasi ter čudovita narava so umetnika spodbudili k pisanju prve skice tega dela.
Študija Polenovove slike "Zaraščeni ribnik" je ostala nedotaknjena do jeseni 1878. V tem obdobju se je Vasilij Polenov preselil iz Arbata v svoj novi dom v Khamovniki. Nova hiša, kjer je šik stari vrt, je udarilo umetnika in ta se je lotil odloženega dela.
Vasilij Polenov, "Zaraščen ribnik": opis slike
Ribnik, upodobljen na platnu, je poln miru, spokojnosti in skrivnosti. Delno so ga pogoltnile alge in čudoviti, nežni beli lokvanji. V ospredju se vidi, da je obala poraščena s skromnim divjim cvetjem, na katerega skozi mogočne krošnje dreves pada svetla sončna svetloba. Nedaleč od bližnjega brega se vleče star lesen most, ki vodi do vode.
Skrajni breg je poraščen z visoko neprehodno travo. Ni tako močno obsijan s soncem, zaradi česar je videti bolj skrivnosten. V ozadju slike je prikazano Videti je zelo temno in zdi se, da se lahko izgubite, če vstopite vanj.
Nedaleč od ribnika, blizu gozda na klopci, je ženska v lahki obleki. Iz njene drže je mogoče sklepati, da se je odločila za upokojitev in razmišljanje o svoji preteklosti ali razmišljanje o prihodnosti. Pomembno je, da ženska figura na sliki nikakor ne krši celovitosti narave, ampak le dopolnjuje pokrajino.
Ko dolgo gledate pokrajino, si lahko predstavljate, kako ob polnoči na tem ribniku tiho, čakajoč na izgubljene mimoidoče, sedijo morske deklice, spustijo svoje repove v temen ribnik in lagodno češejo svoje dolge lase.
Barvna izvedba slike Vasilija Polenova "Zaraščen ribnik"
Med pisanjem dela je avtor s svojim prirojenim talentom uporabil veliko število odtenkov bogate zeleno-smaragdne barve. Zelena je barva miru in spokojnosti. Umetnik s pomočjo barv poskrbi, da se gledalec potopi v to vzdušje in za trenutek pozabi na vsakdanje življenje in vrvež.
Vsak kotiček Polenovove slike "Zaraščeni ribnik" odlikuje edinstvena barvna reprodukcija in na splošno je na platnu težko najti dva enaka odtenka.
Razpoloženje slike
Kot smo že omenili, je vzdušje Polenovove slike "Zaraščen ribnik" zelo mirno in harmonično. Veličina narave, tišina, brezbrižnost in topli sončni žarki vzbujajo sanjsko razpoloženje. Ko pogledate sliko, takoj želite biti na drugi strani dela, sedeti na breg ribnika in razmišljati o življenju.
Besedilo Polenovove slike "Zaraščeni ribnik" je v enotnosti narave in človeške duše, v tihem dialogu in skrivnosti refleksij. Omeniti velja, da so motivi tega dela blizu vsakemu ruskemu človeku, saj je tako slikovitih krajev veliko in jih najdemo v skoraj vsaki vasi ali mestu.
zaraščen ribnik
1 možnost za pisanje opisa
Slika V. Polenova "Zaraščen ribnik" prinaša mir, harmonijo in tišino. Umetnik je pri ustvarjanju uporabljal temne tone, vendar je to ne naredi mračno, temveč je, nasprotno, živahno in odprto. Največ na platnu je zelene barve.
Toda kaj je prikazano na tej sliki? Zakaj je tako privlačna? Zaplet je precej preprost. Star ribnik s plavajočimi šmarnicami in naprej mostiček, do katerega vodi pot. Z vseh strani ga obdajajo visoke, goste in zelene krošnje dreves.
Toda kakšen zaključek je mogoče narediti, ko trdimo o sliki, prikazani na sliki V. Polenova "Zaraščen ribnik"? Kateri letni čas je avtor želel prikazati? Kakšen je pomen tega platna? Ribnik, ki se mamljivo lesketa z gladko gladino vode, privabi k sebi naključnega mimoidočega. Po bujnem zelenju lahko sklepamo, da je zdaj čisto začetek poletja oziroma konec pomladi. V tem času narava doseže svoj vrhunec. Najverjetneje je pri srcu, miren, tiho brskajoč z listjem, poletni večer. Slika ruske narave, tiste, ki nas obdaja že od otroštva, je blizu vsakemu človeku in vzbuja globoke misli o življenju in naivne, romantične sanje o prihodnosti.
Možnost 2 esej 6. in 5. razred.
Leta 1879 je veliki ruski umetnik Vasilij Dmitrijevič Polenov naslikal sliko "Zaraščen ribnik". In doslej velja za najbolj priljubljeno delo tega avtorja. Najbolj presenetljiva na tej sliki je neverjetno natančno prenesena lepota in mir neokrnjene narave. Za trenutek se lahko zdi, da ste zdaj tam: vdihnite Svež zrak, čutite toploto sonca, poslušate petje ptic in uživate v neverjetni lepoti tega kraja.
V ospredju slike je obala, porasla z mlado zeleno travo in belimi cvetovi. Poleg je ribnik s temno zeleno neprozorno vodo. To je star ribnik. In na njeni površini rastejo lokvanji z že odcvetelimi cvetovi. Če pogledate od blizu, lahko vidite, kako se na gladki gladini vode kot v ogledalu odsevajo trstičje, drevesa, most in celo modro nebo. Neverjetno je, kako natančno avtor prenaša lepoto narave.
V ozadju slike je druga stran. Poraščen je s trsjem in se mu je nemogoče približati. Za njim je gost in gost gozd. Ob pogledu nanj najprej pade v oči star in mogočen topol, ki raste stran od drugih dreves. Blizu topola je most. Narejen je zelo spretno in takoj se vidi, da je oseba, ki ga je naredila, mojster vseh poslov. Verjetno so v tistih dneh, ko lokvanji še niso rasli v vodi in je bil ribnik čist in ni bil zapuščen, otroci prihajali sem plavat in skakati s tega mostu.
Edina oseba na sliki je dekle. Sedi na klopi z odprto knjigo v rokah. Verjetno se je deklica želela upokojiti s svojimi mislimi in je zato prišla na to zapuščeno mesto. Ali pa je le želela uživati v naravi. Ali pa je morda to stičišče za romantičen zmenek in ona nekoga čaka. To je lepota te slike, vsak si izmisli njen opis.
Ko pogledate sliko "Zaraščeni ribnik", se nehote začnete počutiti mirno in mirno. Morda je prav to želel doseči avtor slike. In zato toliko uporablja zeleno. S pomočjo te slike avtor poskuša pokazati svoja čustva: navdušenje nad pokrajino, ljubezen do narave, žejo po življenju.
Ta slika mi je bila zelo všeč. To je točno delo Polenova, ki ga želite gledati ure in ure. Neverjetna natančnost, s katero je avtor prenesel lepoto tega kraja, naredi to sliko še posebej lepo.
6, 5 razred.
- Sestava po sliki Kustodijeva Maslenica 5, opis 7. razreda
- Kompozicija po sliki Tolstoja Rože, sadje, ptica 5. razred (opis)
Slika ruskega umetnika in grofa Fjodorja Tolstoja "Rože, sadje, ptica" je po žanru tihožitje. Slavni umetnik pisal svoje delo v St
Naša država je bogata z neokrnjenimi kotički narave, kraji, kamor človek le redko stopi, takšni zapuščeni kotički starih parkov, kjer se lahko vedno upokojite in sanjate, razmišljate in morda naredite romantičen zmenek. Prav tak zapuščen kraj je v svojem delu upodobil Polenov, ki je sliko poimenoval Zaraščeni ribnik.
Verjetno vsakdo pozna miren kraj, ki mu je postal najljubši. Mesto, ki je bilo nekoč priljubljeno, a sčasoma propada. Zaraščati jo začne trava, zarast, ki ustvarja občutek prvinske narave. Prav to je ujel Vasilij Polenov na sliki Zaraščeni ribnik. Avtor je platno naslikal leta 1879 in gledalcu posredoval občutek miru in ljubezen do ruske narave. Na splošno je zapisal Polenov različne slike. To so slike na zgodovinsko tematiko, portreti in panorame, a slikarstvo zavzema v njegovem delu posebno mesto. Vanjo sodi Polenova slika Zaraščeni ribnik, na kateri pišemo svoje.
Opis slike
Prva stvar, ki pritegne na sliki, je nered zelenja. Takoj se zdi, da je bilo to platno naslikano samo z eno zeleno barvo, in šele če pogledamo natančno, vidimo druge barve. Zaplet slike je preprost in znan vsem. Navsezadnje smo lahko opazili podobne slike v parkih na bregovih zapuščenih rezervoarjev. Vendar avtorju uspe naravo prikazati na poseben način in želim pokukati v vsako zarisano podrobnost. Na primer, v ospredju želim upoštevati vsako posamezno travo, vsako rožo, ki je pognala na obali. Nato vidimo vodno gladino. To je zapuščen ribnik, v katerem se že dolgo ni nihče okopal. Po njem mirno plavajo lokvanji, morda pa žabe pojejo svojo pesem.
Na desni strani vidimo lesen most. In potem domišljija nariše kakšnega ribiča, ki je sedel tukaj in lovil ribe, ali fante, ki so se norčevali in skakali z mostu v vodo. Pri mostu raste star topol. Med drugimi drevesi najbolj izstopa. Ker je prostor zapuščen, vidimo, kako so se razrasli topolovi poganjki. Naprej vidimo goščavo trstičja in v ozadju nepregleden park, ki je postal podoben gostemu gozdu.
Ob natančnejšem ogledu opazimo, da ta zapuščen kraj ni več tako zapuščen. Navsezadnje v globini parka na desni strani opazimo dekle. Skrila se je v senco dreves in sedela na klopci. V njenih rokah je knjiga ali morda osebni dnevnik. Deklica je potopljena v svoje misli in posluša zvoke narave. To je ptičji hrup in šelestenje listov in žvrgolenje žab. Deklica se je upokojila, da bi se skrila pred težavami, ali pa je morda tukaj le imela zmenek s svojo ljubljeno? Vse je lahko. Vsekakor je zapuščeni ribnik na sliki Polenova odlično mesto za to.
, Natečaj "Predstavitev za lekcijo"
Predstavitev za lekcijo
Nazaj naprej
Pozor! Predogled diapozitiva je zgolj informativne narave in morda ne predstavlja celotnega obsega predstavitve. Če vas to delo zanima, prenesite polno različico.
Vrsta lekcije: lekcija razvoja govora z uporabo IKT.
Namen lekcije: naučiti se pisati esej-opis slike.
- seznaniti se z delom V. D. Polenova;
- razvijajo sposobnost natančne uporabe besed v ustnem in pisnem govoru;
- naučijo se zaznavati lepoto narave in se nanjo čustveno odzivati.
Oprema:
- multimedijski projektor;
- zaslon;
- Računalnik;
- računalniška predstavitev.
Med poukom
1. Organizacijski trenutek.
Živjo družba! Preverite, ali je vse pripravljeno za vašo uro ruščine? In kdo bo zdaj tiho sedel na mestu - dekleta, fantje? V redu, pojdimo k lekciji.
2. Pripravljalna dela.
Glasba P. I. Čajkovskega »Letni časi. barkarola” (Vloga).
U.- Fantje, poslušali ste glasbo. Kakšno razpoloženje je vzbudila v vas? Ta občutek miru, spokojnosti je v vas vzbudila glasba P. I. Čajkovskega »Letni časi. Barkarola". Zdaj pa poglejte na zaslon (2. diapozitiv). Preberimo zapisane vrstice.
"Zdi se mi, da bi umetnost morala dajati veselje in srečo, sicer je ničvredna." Kdo misliš, da bi lahko rekel takšne besede?
D.- Glasbenik, pesnik, umetnik.
U.– Ja, ustvarjalna oseba bi to lahko rekla. Te besede pripadajo izjemnemu ruskemu umetniku V. D. Polenovu. Sanjal je, da ruski ljudje vedo Ruska umetnost, njihovi umetniki.
Kaj pomeni dajati veselje in srečo?
Tako je, in danes doživljamo te občutke, ko občudujemo slike Polenova, ker je svoje besede uspel potrditi z ustvarjalnostjo.
3. Seznanitev z delom umetnika VD Polenova.
U.- Poglej na zaslon (3. diapozitiv).
Vasilij Dmitrijevič Polenov se je rodil 1. junija 1844 v Sankt Peterburgu. Oče Dmitrij Vasiljevič je bil tako zgodovinar kot arheolog in bibliograf, sodeloval je pri pripravi reform, ki so pomagale osvoboditi kmete. Mati, Maria Alekseevna, je bila hči slavnega arhitekta, v mladosti je slikala portrete, pa tudi otroške knjige. Ozračje, ki vlada v domov, je Polenova potisnil v strast do znanosti in slikarstva. Sistematičen pouk slikanja se je zanj začel pri 12 letih. Izpolnjujoč voljo svojega očeta, je Polenov vstopil na univerzo v Sankt Peterburgu, vendar je zvečer študiral na Akademiji za umetnost.
Po oktobrski revoluciji se je umetnik ukvarjal z izobraževalnimi dejavnostmi in ustvarjal kulise za predstave.
1924 mu je podelil nasl ljudski umetnik RSFSR.
U.– Ko sem bil v šoli, smo se s sošolci odpravili na tridnevni pohod ob reki Oki. Na bregovih te reke je muzejsko posestvo Polenovo, kjer je preživel Zadnja letaživljenje V. D. Polenova. Obiskali smo ta čudovit muzej. Poglejte na zaslon, to smo videli tam (3. diapozitiv).
(diapozitiv 4) . In zdaj se seznanite z nekaj slikami tega izjemnega umetnika.
"Moskovsko dvorišče" leta 1878 je avtorju prineslo slavo, "Babičin vrt", "Zlata jesen", "Kristus in grešnik". To je le delček bogate umetnikove dediščine.
4. Seznanitev s sliko »Zaraščen ribnik«.
U.- Poglejte naslednjo sliko. (diapozitiv 5). Kako bi jo poimenovali?
In zdaj izberite med 6 imeni, ki so po vašem mnenju najbolj primerna, natančna. Komentirajte svojo izbiro.
Pred vami je reprodukcija slike V. D. Polenova "Zaraščen ribnik"
5. Pregled slike V. D. Polenova "Zaraščen ribnik".
U.– Da bi lahko govorili o sliki, jo je treba prebrati, torej skrbno pregledati in premisliti. (Otroci natančno preučijo sliko na Diapozitiv 5).
U.- Kateri zvrsti slikarstva lahko pripišemo to sliko?
D.- Mislim, da je pokrajina.
U.- Obrnimo se na referenčne materiale (slovar S. I. Ozhegova). Pokrajina je splošen pogled na območje. Ja, prav imaš. Polenov je mojster krajine, nekako je vdihnil življenje v ta žanr, prinesel nove priložnosti za slikovit prenos narave.
U.- Kakšno razpoloženje ste dobili, ko ste prvič srečali sliko?
D.- Mir, tišina. Svetloba, spomnil sem se toplega poletja, počitnic.
pri. Poskusimo razumeti, zakaj slika vzbuja takšno razpoloženje. Na kaj ste bili pozorni? Kaj vas je pritegnilo?
Svetloba in zrak - to je glavna stvar, ki jo je Polenov prinesel v krajinsko slikarstvo. Bil je mojster plenerističnega slikarstva. Obrnimo se k slovarju: plener - "na prostem", prenos barvnih sprememb v slikarstvu, barvno bogastvo narave, ki se kaže v naravnih razmerah pod vplivom svetlobe in zraka. Pleneristično slikanje vključuje delo umetnika v zraku, ne v ateljeju.
- Opišite ribnik, park, obalo, nebo, kot jih je prikazal umetnik.
- Kako bi se počutili, če bi bili v tem kotičku narave? Kaj bi rad počel?
Kateri dan je upodobil umetnik? Primerjajte barvno shemo in razpoloženje slike.
6. Odsev na sliki.(diapozitiv 6)
Otroci odgovarjajo na vprašanja, natisnjena na ekranu. Izpopolnijo in poglobijo svoje vtise o sliki. Pridejo do zaključka, da bodo pisali esej – opis.
U.- Ja, fantje, napisali boste besedilo - opis. Opis je besedilo, ki opisuje predmete, pojave, ljudi ... V ta primer sliko bomo opisali. Tak esej naj bo poln pridevnikov, primerjav, figurativnih izrazov.
7. Izbira epigrafa.(Slide 7)
U.- Preberite odlomke iz pesmi I. Bunina in A. Feta. Katere črte so po vašem mnenju bolj primerne za sliko "Zaraščen ribnik"? Pojasnite svoj odgovor. V svoj osnutek zapišite svoj najljubši epigraf.
8. Priprava načrta za esej.(diapozitiv 8)
U. Kako naj začnemo pisati esej?
D.- V uvodu moramo pisati o umetniku V. D. Polenovu.
U. Kaj umetnik upodablja v ospredju? Kaj je glavno na sliki?
D.- Zaraščen ribnik.
U. Kaj je umetnik napisal v ozadju? Ni tako podrobno, a še vedno zelo ekspresivno?
D.- Stari park.
D.- Vaš vtis in odnos do slike.
(Učenci zapišejo načrt eseja v osnutke.)
9. Besedoslovna in pravopisna priprava.(Slide 9)
U.- Naš govor mora biti vsebinsko bogat, pravilen po obliki, figurativen. Moramo biti pozorni na govor, uporabljati besede natančno, izogibati se ponavljanju.
- Poglej na zaslon. Vidite tabelo. Da bi vam olajšali delo pri eseju, ga dopolnimo s pridevniki, figurativnimi izrazi, primerjavami.
(Učenci izrazijo svoje možnosti, izpolnijo tabelo in zapišejo povedi, ki so jim všeč.)
U.- Izberite sinonime za besede:
Umetnik – slikar, krajinar, mojster čopiča.
Ustvarja - piše (vendar ne opisuje in ne riše)
Slika je platno, reprodukcija.
Osupljivo - osupljivo, osupljivo.
10. Ustni sestavek.(Slide 10)
U.– Kdo želi prijatelju ustno povedati o sliki? Ne pozabite se držati načrta pisanja.
11. Samostojno pisno delo.
U.- Pregledali smo reprodukcijo slike V. D. Polenova "Zaraščeni ribnik". Zdaj je čas za pisanje eseja. Ne pozabite na odstavke. Dvignite roko, če imate kakršna koli vprašanja glede črkovanja. Vso srečo!
(Učenci pišejo esej v osnutkih. Delo se konča s preverjanjem eseja glede črkovanja, strukture in popolnosti razkritja besedila. Po ogledu s strani učitelja besedilo prepišejo v zvezek.)
12. Rezultat lekcije.
Bibliografija.
- S. I. Ožegov"Razlagalni slovar ruskega jezika"; Jekaterinburg, 1994.
- O. V. Polenova"AT. D. Polenov in njegova hiša-muzej”; Moskva, 2004.
- N. V. Getašvili"500 mojstrovin ruskega slikarstva"; Moskva, 2010.
Slika Vasilija Polenova "Zaraščeni ribnik" je bila naslikana leta 1879 in že več kot 100 let navdušuje mir in tišino. Umetnik je upodobil ribnik, izgubljen v času v senci stoletnih dreves.
Miren kotiček ruske narave, potopljen v zelenje. Občutek hladu dajejo goste krošnje, njihov odsev v zrcalu rezervoarja pa ga poživlja in mu daje poseben čar. Otočki vodne leče in lebdeči listi lokvanjev kot vinjete krasijo »fotografije« dreves.
Obale ribnika, most so narisane zelo skrbno. Avtor z diagonalami ustvarja volumen in gradi perspektivo.
Če pokukate v globino slike, opazite figuro ženske, ki sedi na klopi. Prisotnost tujca ni razlog za skrb. Njeno veselje do poletnega dne in rodovitnega kraja se prenaša.
V naši spletni trgovini lahko naročite reprodukcijo te slike, ob pogledu nanjo si boste odpočili dušo.
UGODNA ponudba spletne trgovine BigArtShop: kupite sliko Zaraščen ribnik umetnika Vasilija Polenova na naravnem platnu v visoki ločljivosti, okrašeno v elegantnem baget okvirju, po PRIVLAČNI ceni.
Slika Vasilija Polenova Zaraščen ribnik: opis, biografija umetnika, ocene strank, druga dela avtorja. Velik katalog slik Vasilija Polenova na spletni strani spletne trgovine BigArtShop.
Spletna trgovina BigArtShop predstavlja velik katalog slik umetnika Vasilija Polenova. Izberete in kupite lahko svoje najljubše reprodukcije slik Vasilija Polenova na naravnem platnu.
Vasilij Polenov se je rodil v stari plemiški družini. Vasilijev oče Dmitrij Vasiljevič je bil znan zgodovinar, arheolog in bibliograf. Mati Maria Alekseevna je otroška pisateljica in amaterska umetnica.
V peterburški hiši Polenovih, kjer so se zbirali umetniki, univerzitetni profesorji, glasbeniki, znanstveniki, je vladalo intelektualno in umetniško vzdušje, ki je prispevalo k oblikovanju osebnosti bodočega umetnika.
Prvi poskusi upodabljanja na platnu tega, kar so videli in navdušili domišljijo, segajo v sredino 1850-ih, ko je družina Polenov odšla na dačo v Tsarskoye Selo.
Leta 1855 so se Polenovi preselili v Imochentsy na ozemlju Olonets, potem ko so prejeli zemljo v okviru družinske delitve. Med neokrnjeno severno naravo je oče bodočega umetnika zgradil prostorno hišo na bregovih reke Oyat. Tu se je Vasilij seznanil z načinom kmečkega življenja in ljudska umetnost. V letih 1861-1863 je Polenov študiral na gimnaziji Olonets.
Tudi delo Polenova je odražalo vtise potovanj na posestvo njegove babice po materini strani v provinci Tambov. Kot hči slavnega arhitekta Nikolaja Lvova je bila po smrti staršev vzgojena v hiši Gabrijela Deržavina, dobro je poznala rusko poezijo in svojim vnukom rada pripovedovala ruščino. bajke in epike.
odločilno vlogo pri določanju življenjska pot Vasilij se je srečal s Pavlom Čistjakovim, ki ga je v letih 1859-1861 naučil osnov slikanja in risanja.
Nato je Vasilij hkrati študiral na Univerzi v Sankt Peterburgu in Akademiji za umetnost. Po diplomi je Polenov po uspešno zaključenem programu prejel veliko zlato medaljo in pravico do potovanja v tujino.
Polenov je obiskal številne zasebne umetniške zbirke v Moskvi, Kijevu, nato je odšel na Dunaj, München, Benetke, Firence, Neapelj, Rim.
V Italiji je spoznal velikega industrialca in strastnega ljubitelja umetnosti Savva Ivanoviča Mamontova, s katerim ga je povezal prijateljski odnos. velik pomen v življenju Polenova.
"Dober občutek nadarjeni ljudje»In sam vsestransko nadarjen, Mamontov in njegova žena Elizaveta Grigorjevna, obdarjena tudi z občutljivo dušo, dovzetno za umetnost in redko prijaznostjo, sta bila središče nekakšnega umetniškega kroga v Italiji. Polenov se je tukaj še posebej zbližal z Repinom.
Tu, v Italiji, se je Polenov zaljubil v Marusjo Obolensko, udeleženko številnih umetniških podvigov v Mamontovi hiši. Nenadoma je umrla, saj je dobila ošpice od Mamontovih otrok. Leta 1873 je Polenov na pokopališču, kjer je bila deklica pokopana, naslikal skico "Pokopališče s cipresami", ki jo je podaril Mamontovi ženi.
Istega leta si je vzel počitnice in se vrnil v Rusijo. Dva meseca je živel v Imochentsyju s starši.
Jeseni je upokojensko službeno pot nadaljeval v Parizu. Njegovo bivanje v Parizu je sovpadlo s prvimi nastopi impresionistov. Bila je želja, da bi "začeli znova." Polenov gre na sever Francije, v Normandijo, na morje, v mestece Veul. V mesecu in pol od julija do septembra 1874 je Polenov tam naslikal veliko odličnih krajin in študij.
Med upokojitvijo je Polenov delal tudi na več skicah za različne zgodovinske teme.
Če povzamemo rezultate svojega življenja v tujini, je Polenov med preizkušenimi žanri slikarstva: zgodovinski, žanrski, krajinski, marinski, portretni, živalski, izbral krajinski žanr vsakdanjega življenja in ugotovil, da je njegov talent najbližji temu.
Toda v njegovih nadaljnjih slikah bo čutiti tudi bližino potepanja (po potovanju v tujino, ko se je sprostil v Imochentsyju, je naslikal portret pripovedovalca epov Nikite Bogdanova). Sodelovanje leta 1876 kot del ruske prostovoljne vojske v boju Srbov za osvoboditev izpod turškega jarma bo vplivalo tudi na njegovo delo (napisal bo več bojnih prizorov). Leta 1880 se je Polenov obrnil k arhitekturni ustvarjalnosti: sodeloval je pri načrtovanju, gradnji in notranji dekoraciji cerkve. Naredil je skico ikonostasa in več slike zanj.
Leta 1881 je Polenov začel delati na sliki "Kristus in grešnik". Da bi poustvaril zgodovinsko resnično situacijo dogodkov, povezanih s Kristusovim življenjem, Polenov potuje v Egipt, Sirijo, Palestino in na poti obišče Grčijo. Med potovanjem je ustvaril veliko skic, ki imajo samostojen značaj. Odsevajo umetnikovo individualno dojemanje arhitekturnih ali krajinskih motivov, napolnjeni so s čustveno močjo, zaradi katere so naravni motivi dobili skoraj simbolni zven. Etude 1881-1882 so bile kot ena zbirka razstavljene na XIII razstavi Potepuhov leta 1885.
Pozimi 1883-1884 je Polenov živel v Rimu in ustvarjal skice rimskih Judov. Leta 1885 je na posestvu blizu Podolska, kjer je umetnik preživljal poletja, delal na risbi z ogljem na platnu v velikosti prihodnje slike. Sama slika je bila naslikana v letih 1886-1887 v Moskvi, v pisarni Save Mamontova v hiši na Sadovo-Spasskaya.
Vzporedno z delom na ustvarjanju slike od leta 1882 je Polenov poučeval na Moskovski šoli za slikarstvo, kiparstvo in arhitekturo, zamenjal Savrasova, in vodil njegov razred do leta 1895.
Leta 1899 je Polenov začel delati na seriji slik iz Kristusovega življenja.
Opravil je drugo potovanje na vzhod. glavna tema skoraj vse slike cikla - vzdušje harmonije v idealno lepi državi, harmonija človeških odnosov med harmonijo narave.
Polenov je skušal vnesti umetnost in lepoto v življenje, jih predstaviti vsem ljudem, ki živijo na planetu. To je umetnika združilo s Savvo Mamontovom; leta 1900 se je skupaj z njim lotil ustanovitve Odseka za pomoč tovarniškim in vaškim gledališčem pri Moskovskem društvu ljudskih univerz.
Leta 1908 je bilo dokončano njegovo delo na slikah evangelijske serije, ki jo je štel za "glavno delo svojega življenja". 58 slik cikla je bilo prikazanih v Sankt Peterburgu, nato pa je bilo 64 slik razstavljenih v Moskvi in drugih mestih. Razstave so bile zelo uspešne.
Umetniku je bilo včasih težko, včasih pa nemogoče, svoje misli in občutke prenesti s pomočjo likovne umetnosti, zato je vzporedno z delom na seriji slik iz Kristusovega življenja delal na rokopisu "Jezus iz Galileje" , pa tudi o literarnem in znanstvenem delu - razlaga za sliko "Med učitelji." V obdobju dela na evangelijskem ciklu je ustvaril duhovne glasbene skladbe - Večernice in Liturgijo.
Leta 1915 je bila po zasnovi Polenova na Presni zgrajena hiša za oddelek ljudskih gledališč z delavnicami za kulise in kostume ter gledališko dvorano (leta 1921 je dobila ime Hiša gledališke vzgoje Vasilija Dmitrijeviča Polenova). Umetnik je delal v oddelku do oktobrske revolucije.
Izobraževalne dejavnosti Polenova so povezane tudi z njegovim dvorcem, zgrajenim po lastnem načrtu na bregovih Oke. Kompozicijsko-prostorska rešitev hiše ni imela analogij z rusko posestno arhitekturo 19. stoletja. Vsaka notranjost hiše je prav tako individualna - portretna soba, knjižnica, jedilnica, pisarna, delavnica. Okus in spretnost umetnika, njegova ustvarjalna individualnost, njegov estetizem so bili vloženi v dekoracijo vsakega od njih, v katere koli njegove podrobnosti. Izvirnost notranjosti je poudarila starodavna glasbila iz zbirke, ki jo je umetnik skrbno zbiral vse življenje. Tako so se v Polenovi hiši združili slikarstvo in arhitektura, glasba in gledališče ter uporabna umetnost.
Hiša je bila že od samega začetka namenjena ne le bivanju velike umetnikove družine ter prijateljem in študentom, ki so ga prihajali obiskovat, ampak je bila zgrajena kot muzej in umetnostna galerija, v kateri naj bi hranili zbirke več generacij družina Polenov. Hiša naj bi postala kulturno središče celotnega okraja, nekakšna ljudska akademija umetnosti. Vso opremo za muzej (omare, vitrine, police) so izdelali lokalni obrtniki po risbah in risbah Polenova.
Muzej je bil odprt za obiskovalce, sam umetnik pa je rad vodil oglede po njem in pokazal številne umetniške galerije, v katerih je bilo mogoče videti dela Polenova iz različnih let, dela njegovih prijateljev in študentov. Po revoluciji je Polenov organiziral številne gledališke krožke med kmeti v Borki in Tarusi. V graščini so redno prirejali predstave.
Zadnje veliko umetniško delo sedeminsedemdesetletnega Polenova je bila diorama - majhno svetlobno gledališče z osvetljenimi slikami potovanja po svetu, za ustvarjanje katerega je umetnik uporabil svoje skice, prinesene s potovanj po svetu. različne države in Rusija. Oblikoval in lastnoročno je izdelal prenosno zložljivo škatlo za dioramo in jo sam pokazal šolam v okolici.
V Borku je leta 1924 Polenov praznoval osemdesetletnico. Sem je prišla novica, da je prejel naziv ljudskega umetnika. Vasilij Dmitrijevič Polenov je umrl leta 1927.
Tekstura platna, visokokakovostne barve in tisk velikega formata omogočajo, da so naše reprodukcije Vasilija Polenova enako dobre kot izvirnik. Platno bomo napeli na posebna nosilca, nato pa sliko lahko uokvirili v bageto po vaši izbiri.
