Ժամանակակից ջազ ռոք կատարողներ. Ժամանակակից ջազ ռոք. Լավագույն ջազ ռոք ալբոմներ

ջազ ռոք(անգլերեն) ջազ ռոք) երաժշտության ուղղություն է, որի անվանումն ինքնին խոսում է։ Ջազի և ռոքի այս յուրահատուկ խառնուրդը ի հայտ եկավ համեմատաբար վերջերս՝ XX դարի 60-ական թվականներին, երբ որոշ առաջադեմ ջազմենների համար նրանց հսկայական ոճի սահմանները չափազանց նեղ էին թվում: Ավանդաբար, ջազ-ռոքի առաջացումը աշխարհագրորեն վերագրվում է Միացյալ Նահանգներին, սակայն Հին աշխարհում կային նաև բավականաչափ նագգեթներ, որոնք, անկախ օվկիանոսից այն կողմ գտնվող իրենց գործընկերներից, տիրապետում էին նոր ձայնին:

Արդեն 60-ականների սկզբին Մեծ Բրիտանիայում կային այնպիսի խմբեր, ինչպիսիք են Georgie Fame and Blue Flames-ը և Graham Bond Organization-ը, որոնց երաժիշտները փորձում էին համատեղել ջազն ու ռիթմն ու բլյուզն իրենց ստեղծագործություններում: Ջազ-ռոքի արձագանքները կարելի է լսել նաև Մանֆրեդ Մանի 1964 թվականի «Մանֆրեդ Մանի հինգ դեմքերը» ալբոմում։ Այնուամենայնիվ, մեծարգո երաժշտական ​​քննադատներՋազ-ռոքի առաջին ստեղծագործությունը համարվում է ամերիկացի ջազ վիբրաֆոնիստ Գարի Բարթոնի «Դասթեր» սկավառակը, որը վաճառքի է հանվել 1967 թվականին։ Այս սկավառակի վրա որպես կիթառահար հանդես եկավ երիտասարդ տեխասցի երաժիշտ Լարի Կորյելը: Հենց նա է կանգնած ոճի ակունքներում, որը սովորաբար կոչվում է ջազ-ռոք:

Մեծն Գարի Բարթոնի հետ աշխատելուց մեկ տարի առաջ Լարիին հաջողվել է աչքի ընկնել The Free Spirits խմբում, որը նույնպես փորձել է ջազը խառնել ռոքի հետ իրենց փորձերում։ Երբ պարզ դարձավ, որ երաժշտության երկու անկախ ժանրերը բավականին համատեղելի են, Մայլս Դեւիսի «Miles in the Sky»-ը հայտնվեց չարթերում։ Այդ պահից ջազ-ռոքը սկսեց մեծ թափ հավաքել։ Նոր ստեղնով նվագող խմբերը միմյանցից անկախ առաջացան օվկիանոսի երկու կողմերում և հնչեցին շատ բազմազան։ Եվ այս բազմազանությունը պայմանավորված էր երկու ժանրերի լայն շրջանակներով։ Համեմատել, օրինակ, ամերիկացիների Blood, Sweat and Tears-ը բրիտանական The Soft Machine-ի հետ երաժշտության նկատմամբ բոլորովին այլ մոտեցում է, բայց երկու խմբերն էլ իրենց ստեղծագործության որոշակի պահերին կարելի է լիովին վերագրել այս ուղղությանը:

Ջազ ռոքին բնորոշ է կոմպոզիցիաների զգալի տեւողությունը, իմպրովիզացիան, նրա ջազային հիմքը՝ իր բոլոր հետեւանքներով եւ ռոք գործիքների կիրառմամբ։ 70-ականների այս միտումի ծաղկման շրջանում հայտնվեցին այնպիսի խմբեր, ինչպիսիք են The Mahavishnu Orchestra, Weather Report, Brand X, Chicago, Return to Forever, խմբեր, որոնք մինչ օրս համարվում են ժանրի դասականներ: Հետագա տարիները որոշակիորեն ընդլայնեցին ջազ-ռոքի սահմանները՝ դրան ավելացնելով աշխարհը, ֆանկը և փոփ երաժշտության տարրերը, այդ թվում՝ էլեկտրոնիկան: Շատ ենթաժանրեր են հայտնվել, բայց դրանց հիմքը նույն անփոփոխ ջազն է։

Ջազ ռոքը երբեմն կոչվում է նաև «fusion» տերմինով ( Անգլերեն fusion), որի հայտնվելը կապված է ջազ-ռոքում սևամորթ երաժիշտների հայտնվելու հետ, ովքեր չէին ցանկանում իրենց կապել սպիտակ ռոք մշակույթի հետ։ Ֆյուժնի բնորոշ առանձնահատկությունը ֆանկի նկատմամբ կողմնակալությունն է։ Բայց ավելի մեծ չափով «ֆյուժն» տերմինը պարունակում է ոչ թե երաժշտական, այլ սոցիալական ենթատեքստ՝ նշանավորելով «միաձուլման» իրականացումը ոչ միայն երաժշտական ​​մշակույթների մակարդակով, այլև կատարողների և ունկնդիրների տարբեր էթնիկ խմբերի միջև։ Այս սոցիալական միաձուլման վառ օրինակը սևամորթ Մայլս Դևիսի ելույթն էր 1970 թվականին Ֆիլմոր Ուեսթի համերգներին՝ սպիտակ հիպիների հանդիսատեսի առջև՝ սպիտակ և սևամորթ կատարողների կազմով:

Անգլերեն fusion (համաձուլվածք) բառը լավագույնս սահմանում է անունը ջազային ուղղություն, որը միավորում է ֆանկ, մետալ, ֆոլկ, ջազ, հիփ-հոփ, R&B, ռեգգի և այլ ոճերի տարրեր։ Մեկ ջազ ֆյուժն ալբոմում կարելի է գտնել վերը նշված բոլոր ուղղություններից երաժշտություն, ինչը հետաքրքիր է դարձնում նրանց համար, ովքեր փնտրում են իրենց ոճը և փորձարկում են ջազը:

Կատարողներ

Ջազ ֆյուժնը ջազի «միաձուլումն» է տարբեր ուղղությունների տարրերով՝ մետալ, էլեկտրոնիկա, ռեգգի, ֆոլկ, փոփ, ռոք, հիփ-հոփ, էթնիկ և այլն։ Հաճախ, նույնիսկ մեկ նկարչի ալբոմում, դուք կգտնեք վերը նշվածի պայթյունավտանգ խառնուրդը: Ֆյուժնը ծագել է անցյալ դարի 60-ականների վերջին, երբ ջազմենները սկսեցին փորձարկել էլեկտրոնային երաժշտությունը, ռոքը, ռիթմը և բլյուզը: Միևնույն ժամանակ, ռոք երաժիշտներին խորթ չէին ջազային տարրերը և նրանց օգնությամբ դիվերսիֆիկացնում էին իրենց ստեղծագործությունները։ 70-ականներին fusion-ը հասավ իր գագաթնակետին, բայց հետագա տասնամյակներում այն ​​կայուն ժողովրդականություն վայելեց կատարողների և ունկնդիրների շրջանում: Այս ոճը կարելի է անվանել համակարգված, մասնագետները այն դիտարկում են որպես մոտեցում կամ երաժշտական ​​ավանդույթ, հետևաբար, օրինակ, պրոգրեսիվ ռոքը համարվում է ֆյուժն։

Ֆյուժնի ամենավառ ներկայացուցիչները ջազ-ռոք կատարող երաժիշտներն էին, օրինակ՝ տասնմեկերորդ տունը, Լայֆթայմը։ Ֆյուժնի ծնունդը կապված էր այնպիսի նվագախմբերի հետ, ինչպիսիք են Mahavishnu Orchestra-ն և Weather Report-ը, նվագելով վառ, հետաքրքիր և բազմազան երաժշտություն, հաճախ հաջողությամբ փորձարկելով ուղղությունները: Առանձին ֆյուժն երաժիշտներից առանձնանում են թմբկահար Ռոնալդ Շենոն Ջեքսոնը, կիթառահարներ Փեթ Մեթենին, Ջոն Սքոֆիլդը, Ջոն Աբերքրոմբին և Ջեյմս «Բլոդ» Ուլմերը, սաքսոֆոնահար և շեփորահար Օրնետ Քոլմանը։

Ֆյուժնն առանձնանում է գործիքային, բարդ չափումներով, մետրային, երկար կոմպոզիցիաներով՝ իմպրովիզների ընդգրկումներով։ Երաժիշտներից շատերը, ովքեր նվագում են այս երաժշտությունը, հեշտությամբ ճանաչելի են տեխնիկայի բարձր մակարդակի շնորհիվ, որը հազվադեպ է հանդիպում նման ձևերով: ԱՄՆ-ում fusion-ը շատ եթեր չի ստանում՝ իր բարդության և վոկալ բովանդակության բացակայության պատճառով: Այնուամենայնիվ, Ճապոնիայում, Եվրոպայում, Հարավային Ամերիկայում կան ամբողջ ռադիոկայաններ, որոնք հեռարձակվում են ոճի մեծ թվով երկրպագուների համար:

Առաջին անսամբլները, որոնք սկսեցին կատարել երաժշտություն, կոչվում էին «ջազ-ռոք», բաղկացած էին երիտասարդ կատարողներից, ովքեր մեծացել էին ռոք միջավայրում, բայց հակված էին դեպի ջազային գեղագիտությունը, իմպրովիզացիոն գործիքային երաժշտությունը։ Նրանք գործնականում ռոք խմբեր էին փողային հատվածով։

Այս ուղղությունը կարելի է վերագրել ամբողջ fusion ոճի ակունքներին:

Նման սխեման բնորոշ էր 1968 թվականին իրենց հայտարարած ամենավառ ամերիկյան խմբերին՝ «» և «»։ Այս խմբերի փողային բաժինը ներառում էր ընդամենը երեք կամ չորս տարբեր գործիքներ, սովորաբար շեփոր, տրոմբոն և սաքսոֆոն, և նրանց համար նվագախմբերն այնպես էին արված, որ կիթառի, բաս կիթառի և ստեղնաշարի հետ միասին հնչում էին որպես իսկական մեծ: նվագախումբ. Շուտով շեփորահար Բիլ Չեյզի ստեղծած «» խումբը մեծ ժողովրդականություն ձեռք բերեց: Նրա ձայնի առանձնահատկությունն այն էր, որ փողային հատվածը բաղկացած էր չորս խողովակներից, որոնք նվագում էին բարձր ռեգիստրում: Ցավոք, 1974 թվականին Բիլ Չեյզը իր երեք գործընկերների հետ մահացավ ինքնաթիռում: վթարի ենթարկվեց, և խումբը ցրվեց:

Սովորաբար ջազ-ռոքի ռահվիրաների բոլոր դափնիները հասնում են «Chicago» և «Blood, Sweat & Tears» խմբերին, թեև այս երկու հոսանքները համադրելու փորձեր արվել են այլ երաժիշտների կողմից՝ զուգահեռաբար, երբեմն նույնիսկ նրանցից առաջ։ Օրինակ, դեռ 1965 թվականին հայտնվեց նյույորքյան «The Free Spirits» խումբը (ինչ-ինչ պատճառներով Ջոն ՄաքԼաֆլինը փոխառեց այս անունը 1993-ին իր եռյակը ստեղծելիս), արդեն այն ժամանակ կատարելով այն, ինչ կարելի է ապահով կերպով վերագրել ջազ-ռոքին: կիթառահար Լարի Կորիելը: , ով հետագայում դարձավ ֆյուժն երաժշտության աստղ, սկսեց իր կարիերան։

Չիկագոյից սպիտակ բլյուզմեն Մայքլ Բլումֆիլդը (Մայքլ Բլումֆիլդ) 1967 թվականին ստեղծեց «The Electric Flag» խումբը՝ այն անվանելով «Ամերիկյան երաժշտության նվագախումբ»։ Դա բլյուզ-ռոք անսամբլ էր՝ ավելացված հորն հատվածով, որը սպիտակ բլյուզին լրացուցիչ ուժ էր տալիս։

Այս ուղղության ամերիկյան խմբերն ունեին իրենց գաղափարախոսությունը՝ ստեղծել մի բան ԱՄՆ-ում, որը կդիմադրի «բրիտանական ներխուժման» ալիքին, որը տարածեց Միացյալ Նահանգները։
1969 թվականին նա սկսեց կատարել և արտադրել գործիքային ռոք երաժշտություն՝ իմպրովիզներով, նա հավերժ նիհիլիստ է և ցնցող փորձարար։ Նրա օգնությամբ բազմաթիվ ֆյուժն երաժիշտներ հասան բարձր փառքի։ Անհնար է չհիշել «The Flock» ռոք խումբը, որում նվագել է ջազ ջութակահարը, ով հետագայում հայտնի է դարձել Ջոն ՄաքԼաֆլինի «Մահավիշնու նվագախմբի» առաջին ստեղծագործությանը մասնակցությամբ։

1970 թվականին ջազային թմբկահարը ստեղծեց Dreams խումբը, որը սկզբում նվագախմբով նկատելիորեն նման էր իր նախորդներին՝ Chicago-ին և Blood, Sweat & Tears-ին: Տարբերությունն այն էր, որ Dreams-ում հանդես էին գալիս փայլուն ջազային իմպրովիզատորներ, ինչպիսիք էին Մայքլ Բրեքերը (Մայքլ Բրեքեր) և Ռենդին: Բրեկերը (Ռանդի Բրեքեր), ով նվագել է «Blood, Sweat & Tears»-ի առաջին ձայնագրության վրա, ինչպես նաև կիթառահար Ջոն Աբերքրոմբիին (Ջոն Աբերքրոմբի), էլ չեմ խոսում անձամբ Բիլի Կուբեյմի մասին։ Այս բոլոր երաժիշտները շուտով հայտնի դարձան որպես ֆյուժն-ի աստղեր։ ոճը՝ մասնակցելով ամենահայտնի անսամբլներին։

Իսկ «Dreams» խումբն այլևս չի կարելի անվանել սպիտակ «բրաս ռոք», քանի որ այն ռասայականորեն խառնված էր, և չնայած «Չիկագոյի» արտաքին նմանությանը, այն ավելի շատ նման էր «ռոք ջազի», այսինքն՝ ջազի, որը նման էր ռոքի։ . (Ընթերցողին հիշեցնում եմ, որ Անգլերեն ԼեզուԵրկու բառերից առաջինը երկրորդի սահմանումն է։) Նույն ժամանակաշրջանում, այսինքն՝ ջազ ռոքի ռահվիրաների ակնթարթային համբավից անմիջապես հետո, որոշ հայտնի ամերիկացի ջազմեններ սկսեցին նվագել նոր ձևով՝ օգտագործելով փոխառված ռիթմեր։ ռիթմ և բլյուզ, սոուլ և ֆանկ երաժշտություն:
Անհնար է չնկատել 60-ականների և 70-ականների շեմին մի շարք նախագծերի տեսքը, որոնք ուղղված են ոչ այնքան հիմնավորապես ստեղծելուն. նոր երաժշտությունորքանո՞վ հանրահռչակել ջազը՝ նորովի կատարելով փոփ-մշակույթից վերցված ստեղծագործություններ դասական երաժշտություն. Ջազի տրոմբոնահար Դոն Սեբեսկին այնուհետև մի շարք հետաքրքիր փորձարարական ձայնագրություններ արեց մեծ նվագախմբերի հետ։

Քննադատները, որոնք դեռ չեն հասկացել, թե ինչ է կատարվում, նման երաժշտությունը անվանեցին «փոփ ջազ», չնայած այն հանգամանքին, որ իր կառուցվածքով այն անչափ ավելի բարդ էր, քան այն, ինչ համապատասխանում է «փոփ» տերմինին։ Մի շարք նշանավոր ջազ երաժիշտներ, ովքեր 60-ականներին նվագում էին «սոուլ ջազ» և «հարդ բոպ»՝ 70-ականների առաջին կեսին Գրիդ Թեյլորի պրոդյուսերությամբ, մի շարք ձայնագրություններ պատրաստեցին, որոնք կարելի է ապահով կերպով վերագրել ջազ-ռոք ձևերին: . Դրանք են, առաջին հերթին, Ջորջ Բենսոնը, Ֆրեդի Հաբարդը, Սթենլի Թուրենտինը, Հյուբերտ Լոուսը։ Բայց վաղ ջազ-ռոքի այս գիծն իր հետագա զարգացումը չստացավ։
Ժամանակի ընթացքում, երբ ռոք մշակույթը տարավ դիսկոտեկի ժամանակաշրջանի կողմից, ջազ-ռոք դասականները ներառվեցին ջազի պատմության մեջ, նրանց անունները սկսեցին մուտքագրվել ջազային հանրագիտարաններում, տեղեկատու գրքերում և բառարաններում: «Jazz-rock» տերմինի փոխարինումը «Fusion»-ով մեծապես պայմանավորված էր ջազ-ռոքում սևամորթ երաժիշտների հայտնվելով, ովքեր չէին ցանկանում կապվել սպիտակ ռոք մշակույթի հետ և ամբողջ շարժմանը տվեցին ֆանկ երաժշտության բնույթ: .

«Ֆյուժն» տերմինն ունի ոչ միայն երաժշտական, այլև սոցիալական ենթատեքստ, ինչը ցույց է տալիս, որ «միաձուլումը» տեղի է ունեցել ոչ միայն երաժշտական ​​մշակույթների մակարդակով, այլև ունկնդիրների և կատարողների տարբեր էթնիկ խմբերի միջև:
Դա հատկապես դրսևորեց Մայլզ Դևիսը, ով Ֆիլմոր Ուեսթում ելույթ ունեցավ սպիտակ հիպիների հանդիսատեսի առջև՝ ավանգարդ ֆանկի երաժշտությամբ, սպիտակ կատարողների կազմով:

Մեծ Բրիտանիայում

Իսկական բլյուզի հետ սերտ շփումից ցնցված այս ջազմենները սկսեցին ստեղծել սպիտակ բլյուզի սեփական տարբերակը։
Լոնդոնյան ակումբներում ի հայտ են գալիս մի շարք խմբեր, որոնցից ամենահայտնին են «Blues Incorporated»-ը, «Graham Bond Organization»-ը և «Blue Flames»-ը:Այս միջավայրում տարբեր ուղղությունների ապագա աստղերն անցել են լավ դպրոց՝ Միք Ջագերը, Բրայան Ջոնս (Բրայան Ջոնս), Դիկ Հեքստալ-Սմիթ, Ջոն ՄաքԼաֆլին, Ջեք Բրյուս և շատ ուրիշներ։

60-ականների վերջի վաղ արվեստի ռոքի բրիտանական դպրոցը (պրոգրեսիվ կամ ջազ ռոք) բնութագրվում է մի կողմից ռիթմի և բլյուզի նկատելի ազդեցությամբ, իսկ մյուս կողմից, ընդհակառակը, հատուկ խորությամբ և բովանդակությամբ. եվրոպական դարավոր մշակույթում։
Անգլիայում այդ կարճ ժամանակահատվածում ստեղծված այս տեսակի երաժշտությունը շատ առումներով եզակի է և թերագնահատված զանգվածային հանդիսատեսի կողմից:
Ջազ-ռոքի ձևավորման սկզբնական շրջանը բնութագրվում է ինչ-որ նոր բանի որոնումներով ինչպես փոքրաթիվ ջազմենների, այնպես էլ բացահայտ ռոք կատարողների կողմից։ Հետո եղան երաժիշտների բավականին անսովոր համադրություններ։ «Deep Purple»-ի ծանր ռոք կիթառահար Թոմի Բոլինը (Թոմի Բոլին) շփումներ է փնտրում ջազմենների հետ, որոնք ձայնագրվել են «Spectrum» սկավառակի վրա Բիլի Քաբհեմի (Բիլի Քոբհեմ) հետ: Ռոք կիթառահար Ջեֆ Բեքը ձայնագրում է ստեղնաշարահար Յան Համերի հետ, ով ջազ-ռոքի նշանավոր դեմք է դարձել Մահավիշնու նվագախմբին մասնակցելուց հետո: Ռոք բաս կիթառահար Ջեք Բրյուսը, որը հայտնի է «Cream» սուպեր-խմբի կարճատև կյանքի ընթացքում: որոշ ժամանակ «Soft Machine»-ում, այնուհետև ձայնագրվել է ամերիկացի ջազ թմբկահար Թոնի Ուիլյամսի (Թոնի Ուիլյամս) «Lifetime» նախագծում։ Genesis-ի թմբկահար Ֆիլ Քոլինզը համագործակցում է կիթառահար Ալ Դի Մեոլայի հետ և նվագում է Brand X-ում: Եվ նման օրինակները շատ են։

Բայց արդեն այս շրջանում նկատելի միտում կար ջազ-ռոքի աստիճանական վերափոխման զուտ գործիքային երաժշտության։ Վոկալիստին փոխարինում է վիրտուոզ իմպրովիզատորը։ Արույրային հատվածը դառնում է ընտրովի: Ջազ-ռոք անսամբլների կազմը ձևավորվում է ջազային կոմպոզիցիաների սկզբունքով՝ ռիթմային խումբ գումարած մենակատարներ։ Ակուստիկ գործիքները փոխարինվում են էլեկտրոնայիններով։ Կոնտրաբասի փոխարեն օգտագործվում է բաս կիթառ, դաշնամուրի փոխարեն՝ ստեղնաշարեր (Wutlitzer piano, Rhodes piano, հետագայում՝ սինթեզատորներ)։ Ջազային ակուստիկ կիթառի տեղ է գալիս էլեկտրական կիթառը՝ «գաջեթներով»։

Ջազ-ռոքի վաղ շրջանում գերակշռում է ռիթմիկ հայեցակարգը, որը գալիս է ռոք մշակույթից, այսինքն՝ հիմնված ռիթմ և բլյուզի վրա՝ սոուլ երաժշտության վրա։ Ջազ-ռոքի հետագա ճակատագիրը նրա աստիճանական «ֆյուժն» երաժշտության վերածվելու գործընթացում կապված է ռիթմի բոլորովին այլ զգացողության՝ «ֆանկ» ոճի հայեցակարգին անցնելու հետ։ Ջազ-ռոքը դառնում է իմպրովիզատորների երաժշտություն, քանի որ դրա ճակատագիրն անցնում է ջազի ականավոր գործիչների ձեռքը, ինչպիսիք են Մայլս Դևիսը (Մայլս Դևիս), Չիկ Կորեան (Չիկ Կորեա), Ջո Զավինուլը (Ջո Զավինուլ), Ջոն ՄաքԼաֆլինը (Ջոն ՄակԼաֆլին), Հերբի Հենքոք (Հերբի Հենքոք, Ուեյն Շորթեր.

Ալեքսեյ Կոզլով.

Երաժշտության այնպիսի ուղղության մասին, ինչպիսին է ջազ-ռոքը կամ ֆյուժնը, ինչպես այն հետագայում կոչվեց, հայտնի դարձավ անցյալ դարի 70-ական թվականներին, երբ այնպիսի խմբեր, ինչպիսիք են Mahavishnu Orshestra, Weather Report, Return To Forever, Larry Coryell տասնմեկերորդ տուն, New Lifetime-ը, ինչպես նաև Ալ Դի Մեոլան, Ժան Լյուկ Պոնտին, Բիլլի Քոբհեմը, Սթենլի Քլարկը հայտնվեցին ԱՄՆ-ում; Brand X, Soft Machine, Gong, National Health, Colosseum II, Bill Bruford, Steve Hillage Մեծ Բրիտանիայում: Ջազ-ռոք խմբեր կային նաև եվրոպական այլ երկրներում՝ Edition Speciale, Transit Express, Volkor, Coincidience, Spheroe Ֆրանսիայում; Iceberg, Iman, Guadalquivir, Musica Urbana, Borne, Pegasus Իսպանիայում; Perigeo, Barichentro, Nova Իտալիայում, Sloche Կանադայում:
Դա ջազ ռոքի ոսկե դարն էր։

1980-ականներին տեղի ունեցավ բնական անկում. Երաժշտական ​​գլուխգործոցների նման քանակ չկար։ Նոր խմբերը քիչ էին, բայց եղան։ Նախ պետք է ասեմ կանադացի Uzeb-ի՝ 80-ականների ամենահետաքրքիր նոր ջազ-ռոք խմբի մասին, որի կազմում էր հայտնի բասահար Ալեն Կարոնը։
80-ականներին Ճապոնիայում հայտնվեցին բազմաթիվ ջազ-ռոք խմբեր՝ Ain Soph, Kenso, Prism, Keep, Space Circus, GAOS: ԽՍՀՄ-ում եղել են Արսենալը, Կուադրոն, Կասեկեն, Ռադարը, Գյունեշը։ Ֆրանսիայում՝ Didier Lockwood Group. ԱՄՆ դրամայում՝ Քեն Ուոթսոն, Սքոթ Լինդեմութ, Վուդենհեդ, Կարիզմա։

1984 թվականին Ջոն Մկլաֆլինը վերստեղծեց Mahavishnu Orshestra-ն, Չիկ Կորեան ստեղծեց նոր նախագիծ Electric Band, Joe Zawinul 2 խմբերը՝ Weather Update և Syndicate, Բիլլի Քոբհեմը ստեղծեց նոր խումբ: Նրանք սկսեցին ձայնագրել իրենց սոլո ալբոմները
կիթառահարներ Ալան Հոլդսվորթ, Ջոն Սքոֆիլդ,
Կազումի Վատանաբե,
Բիլ Քոնորս,
բաս կիթառահարներ Ջեֆ Բեռլինը, Նապաստակ Բրունելը, ստեղնաշարահար Տ Լավիցը:

90-ական թթ. Ջազ-ռոքի հիմնական նախագծերը այնպիսի խմբերն էին, ինչպիսիք են Tribal Tech-ը և Mark Varney Project-ը: Ֆրենկ Գեմբեյլը ձայնագրել է մի քանի սոլո ալբոմ։
Ինչպես նաև կիթառահար Ջեֆ Ռիչմանը, բաս կիթառահարներ Ադամ Նիթին և Վիկտոր Բեյլին: Ստեղնահար Ադամ Հոլցմանը ստեղծեց իր սեփական խումբը։ Մեկ այլ ստեղնաշարահար Միթչ Ֆորմանը ստեղծել է Metro խումբը: Բասիստ Ուզեբ Ալեն Կարոնը ստեղծել է LeBand նոր խումբ: Մի քանի նոր խմբեր են հայտնվել ԱՄՆ-ում՝ Gongzilla
կիթառահար Բոն Լոզագա, Stratus, Gamalon, Jam Camp.
Կանադայում, The Code, 5 After 4.
Գերմանիայում Matalex, 7For4, Jazz Pistols, Susan Weinert, Leni Stern. Ճապոնիայում կողմնակի քայլեր, փխրուն, խմբային թերապիա, Kehell, Wisywyg, WINS:
Մեծ Բրիտանիայում Persy Jones Tunnels, Network, Sphere3.

2000 թ հայտնվեցին ջազ-ռոք նվագող բազմաթիվ խմբեր. Japan Exhivision, IzgitNine, Trix; մի քանի նախագծեր Ֆրանսիայից՝ Fugu, Jac La Greca, Fusion Project, Quidam; Իտալիա - Վիրտուալ երազանք, Zaq, Periferia Del Mondo; Իսպանիա - Planeta Imaginario, Onza, Gurth. Նիդեռլանդներում Richard Hallebeek Project. ԱՄՆ-ում Garaj Mahal, Helmet Of Gnats, Bad Dog U, Kick The Cat, Code3, Whoopgnash, Savant Guard, Facing West, Rare Blend, Ecstazy In Number, Redshift:
Թմբկահար Դենիս Չեմբերսը, ով մասնակցել է լավագույն ժամանակակից ջազ ռոք խմբերին՝ Cab, Niacin, Uncle Moe's Space Ranch, «Boston T Party» T Lavitz-ի և Jeff Berlin-ի հետ, «Extraction»՝ Գրեգ Հոուի և Վիկտոր Վուտենի հետ, «Gentle Hearts»-ի հետ։ Գրեգ Հաու և Տեցուի Սակուրայ.

1998 թվականին Մարկ Վարնիի և Սթիվ Սմիթի կողմից ստեղծված Tone Center Records լեյբլը առանձնահատուկ դեր է խաղում ջազ-ռոքի վերածննդում։
Սթիվ Սմիթը ստեղծեց մի քանի նախագծեր այս լեյբլի համար. Vital Tech Tones կիթառահար Սքոթ Հենդերսոնի և բաս կիթառահար Վիկտոր Վուտենի հետ; GHS կիթառահար Ֆրենկ Գեմբեյլի և բաս կիթառահար Ստյուարտ Համմի հետ), «Strangers Hand» ձայնասկավառակ՝ հայտնի ջութակահար Ջերի Գուդմենի, բասիստ Օթեյլ Բերբրիջի հետ; «Cause and Effect» կիթառահար Լարի Կորիելի և ստեղնաշարահար Թոմ Քոստերի հետ; «Count Jam Band Reunion» կիթառահար Լարի Կորիելի, բասիստ Քայ Էքհարդտի հետ։

Նաև այս պիտակի վրա թողարկվել են Tribal Tech 99 և 2000 2 սկավառակներ: 90-ականների սկզբի հայտնի խմբի՝ Mark Varney Project-ի երկու սկավառակները վերաթողարկվել են։
Tone Center Records-ի կողմից թողարկված լավագույն ժամանակակից ջազ ռոք խմբերը. Cab, Uncle Moe's Space Ranch, Boston T Party T Lavitz-ի և Jeff Berlin-ի հետ, Extraction-ը Greg Howe-ի և Victor Wooten-ի հետ, թմբկահար Դենիսը մասնակցել են այս բոլոր նախագծերի պալատներին:

Ձայնագրություններ են թողարկվել նաև այնպիսի խմբերի կողմից, ինչպիսիք են Bass Extremes-ը բաս կիթառահարներ Սթիվ Բեյլիի և Վիկտոր Վուտենի կողմից; Ջինգ Չին կիթառահար Ռոբեն Ֆորդի, բասիստ Ջիմմի Հասլիպի և թմբկահար Վիննի Կոլայուտայի ​​մասնակցությամբ, բասիստ Բանի Բրունելի «La Zoo»-ի սոլո սկավառակներ, կիթառահարներ Գրեգ Հաու և Սքոթ Հենդերսոն, Սթիվ Խանը, Բիլ Քոնորսը:
Ալբոմներ «Cosmic Farm» Վասերմանի, Էրիքսոնի, Լավիցի, Սայփի մասնակցությամբ; «Վտանգված տեսակներ»՝ ծովատառեխի, Լավիցի, Հարվարդի, Գրադնիի մասնակցությամբ:

2000-ականների կեսերից։ Abstract Logix Label-ը դառնում է առաջատար ջազ-ռոք լեյբլը: Այսպիսով, Abstract Logix-ը թողարկեց նոր ալբոմներ այնպիսի երաժիշտների կողմից, ինչպիսիք են Ջոն Մկլաֆլինը, Լենի Ուայթը, Ջիմի Հերրինգը, Էնթոնի Ջեքսոնը, Գարի Հուսբենդը, Project Z-ը, Սեբաստիան Կոռնելիսենը, Ալեքս Մաչաչեկը, Սքոթ Քինսին: Բացի այդ, Abstract Logix-ը տարածում է ջազ-ռոք խմբերի սկավառակներ ամբողջ աշխարհից:

Մայլս Դևիս «Լուռ ձևով» (1969)

Գիտակները դեռ կարող են վիճել ջազ-ռոքի (ֆյուժն) արմատների և ծագման մասին: Սակայն այն պահը, երբ ջազ-ռոքը հայտնի դարձավ, քննարկման ենթակա չէ։ Երաժշտական ​​հանճար Մայլ Դևիսն առաջինն էր, ով հավաքեց բարդ գործիքային հետքեր տարբեր սեանսներից: Եվ, որ ամենակարեւորն է, նա իր գործընկերներին խրախուսեց երաժշտության նոր ուղի բացահայտելու։ Այս և Դևիսի հաջորդ ալբոմը՝ Bitches Brew, ժանրի բացարձակ դասականներ են։

Մահավիշնու նվագախումբ «Ներքին բարձրացող կրակը» (1971)

Կիթառահար Ջոն ՄաքԼաֆլինը, ով մասնակցել է վերը նշված երկու Miles Davis ալբոմների ձայնագրմանը, հավաքել է մի խումբ նշանավոր գործիքավորողների՝ թմբկահար Բիլլի Քոբհեմին և ջութակահար Ժան-Լյուկ Պոնտին: The Inner Mounting Flame-ը շատ ռոք աստղերի՝ Deep Purple-ից մինչև Metallica-ից մինչև Dream Theater-ը վարպետ կատարման դաս կսովորեցնի: Լսեք, թե ինչ է անում ՄակԼաֆլինը կիթառի հետ:

Հերբի Հենքոք «Մվանդիշի» (1971)

Հայտնի ստեղնաշարահար և կոմպոզիտոր Հերբի Հենքոքի վրա նույնպես մեծ ազդեցություն է թողել Մայլս Դևիսի հետ նրա համագործակցությունը։ 70-ականների սկզբին երաժիշտը թողեց Blue Note լեյբլը և սկսեց հավաքել նոր էլեկտրոնային գործիքներ։ Մվանդիշին նկատի ուներ Հենքոքի սեփական անունը սուահիլի լեզվով, և նրան վերագրում են սինթեզատորների ինտեգրումը ջազային տեսարանին: Ովքեր «Mwandishi»-ի ձայնը չափազանց ավանգարդ և իմպրովիզացիոն են համարում, պետք է դիմեն Հենքոքի «Head Hunters» (1973) ֆանկ նախագծին, որը լայն արձագանք գտավ հանրության կողմից։

Վերադարձ դեպի ընդմիշտ. Յոթերորդ Գալակտիկայի օրհներգը (1973)

Մեկ այլ դաշնակահար՝ Չիկ Կորեան, 70-ականներին Մայլսի հետ համագործակցելուց հետո իր հետաքրքրության կենտրոնը փոխեց ավանգարդից դեպի ջազ-ռոք: Նախագծի Return To Forever ալբոմում ընդգրկված են Կորեան՝ կիթառահար Բիլ Քոնորսը, Սթենլի Քլարքը՝ բաս, Լեննի Ուայթը՝ հարվածային գործիքներ։ Hymn of the Seventh Galaxy-ն այլևս ջազ-ռոք չէ, այլ ռոք-ջազ: Վիրտուոզ կատարողները իրական հարդ ռոքի խմբաքանակ են ստեղծում: Էլեկտրոյի, ջազի, ֆանկի և հարդ ռոքի մինչև այժմ չլսված միաձուլում, այսինքն. իրական միաձուլում (fusion - խառնուրդ):