Avdelningen ansåg att det var olämpligt att fortsätta vara bland arrangörerna av Rysslands stora teaterpris, och betonade att priset borde vara "så oberoende som möjligt"
Foto: Vladimir Vyatkin / RIA Novosti
Rysslands kulturministerium kommer inte längre att listas som arrangör av landets största teaterpris, tillbakadragandet från arrangörerna anges i ett brev undertecknat av den biträdande avdelningschefen Pavel Stepanov, skickat till ordföranden för Union of Union of Teaterarbetare (STD) Alexander Kalyagin (tillgänglig för RBC, kopior av brevet skickades också till presidentens utmärkelser och festivalen "Golden Mask" Igor Kostolevsky och generaldirektör för ANO "Festival" Golden Mask "Maria Revyakina).
”På grund av att institutionen inte anser det ändamålsenligt att agera som arrangör av priset i framtiden<...>, informerar vi dig om att de relevanta befogenheterna avgår”, står det i dokumentet.
Presstjänsten vid RBC:s kulturministerium förklarade att olämpligheten i avdelningens fortsatta närvaro bland arrangörerna av den gyllene masken (enligt bestämmelserna om utmärkelsen är medarrangörerna Kulturministeriet och Union of Theatre Works ) beror på behovet av maximal oberoende av landets största teaterpris. Samtidigt framhöll avdelningen att dess funktioner hittills varit rent nominella.
"I samband med den formella rollen för Rysslands kulturministerium som en av arrangörerna av priset, beslutade avdelningen att dra sig ur sina arrangörer. Vi anser inte att det är ändamålsenligt att agera i denna egenskap i framtiden, eftersom vi faktiskt inte påverkar antagandet av några beslut. Närvaron eller frånvaron av kulturministeriet som arrangörer påverkar inte utmärkelsens funktion, inklusive frågorna om dess finansiering”, förklarade avdelningens presstjänst.
Igor Kostolevsky och Maria Revyakina bekräftade för RBC att de fått ett brev från kulturministeriet.
"Vi har verkligen fått det här brevet. Vi vände oss till Pavel Stepanov, han förklarade att den statliga organisationen inte ville engagera sig i offentlig organisation om expertråd. Vi fick höra att hjälp, finansiering - det är allt som finns", sa Kostolevsky.
"Ett brev kom. Efter att ha mottagit brevet pratade vi med biträdande minister Pavel Vladimirovich Stepanov, som sa att den dominerande rollen i enlighet med bestämmelserna tillhör grundaren. Och han menar att det inte är meningsfullt för ett statligt organ att blanda sig i bildandet av expertråd, detta bör göras av en offentlig professionell organisation. När vi arbetade fortsätter vi att arbeta”, sa Revyakina.
Alexander Kalyagin svarade inte på samtal från RBC.
Tillbakadragande av kulturministeriet bland arrangörerna av "Golden Mask" inträffade kort efter, på grund av oenighet med STD och dess chef Alexander Kalyagin om hans avgång, chefen för avdelningen för statligt stöd för konst och folkkonst Kulturministeriet Andrey Malyshev. "Jag är inte redo att arbeta med människor som är engagerade i fingerborgshantering," sa han till RBC.
Malyshev förklarade också att kulturministeriet upprepade gånger har initierat reformer av den teatrala miljön, men ingen av dem har fått stöd av STD. Talet handlar enligt honom i första hand om behovet av rotation. åldersguide teatrar”, samt förkastandet av praxis att kombinera funktionerna som konstnärlig ledare och regissör, som nu praktiseras i stor utsträckning på ryska teatrar.
Det ryska nationella teaterpriset "Golden Mask" instiftades 1993 och delas ut till föreställningar av alla genrer. teaterkonst: drama, opera, balett, modern dans, operett och musikal, dockteater.
Mask - få en giltig kampanjkod JOY by JOY hos Academician eller köp en mask till rabatterad rea på JOY by JOY
- "Golden Mask" All-Russian Theatre Festival, ett nationellt teaterpris, inrättat 1994 av Union of Theatre Workers of Russia och tilldelat föreställningar av alla genrer av teaterkonst: drama, opera, balett, operett och musikalisk ... Wikipedia
GULDEN MASK, Ryska nationalteaterpriset. Inrättad av Teaterarbetarförbundet 1994. Prisad för säsongens bästa verk inom alla typer av teaterkonst: drama, opera, balett, operett (musikal), dockteater. Priser... ... encyklopedisk ordbok
Gyllene mask- Masque d or Pour l'article homonyme, voir Masque d Or. Le Masque d or (en russe The Golden Mask) är en festival russe de théâtre créé en 1994 et doté d un prix prestigeux. Le festival accueille des spectacles de théâtre, d opéra, de… … Wikipédia en Français
gyllene mask- (pris) ... Stavningsordbok för det ryska språket
Den gyllene masken Den allryska teaterfestivalen, som på våren varje år presenterar i Moskva de mest betydande föreställningarna från ryska städer. "Golden Mask" National Theatre Award, som instiftades 1994 av Union of Theatre ... ... Wikipedia
National Theatre Award "Golden Mask" Encyclopedia of newsmakers
Historien om Golden Mask-festivalen och priset- The Russian National Theatre Award Golden Mask instiftades 1993 av Union of Theatre Workers of the Russian Federation som ett professionellt pris för säsongens bästa verk inom alla typer av teaterkonst (drama, opera, balett, modern dans, . ... ... Encyclopedia of newsmakers
Teaterfestivalen "Golden Mask"- The Russian National Theatre Award Golden Mask instiftades 1994 av Union of Theatre Workers of Russia som ett professionellt pris för kreativa prestationer inom teaterkonst. Huvudmålen med priset och festivalen är... Encyclopedia of newsmakers
Mask- Den berömda gyllene masken av Tutankhamons mumie. MASK (fransk mask), 1) en överlägg med utskärningar för ögonen, döljer ansiktet, ibland föreställande ett mänskligt ansikte, huvudet på ett djur eller en mytisk varelse. Rituella masker bars ... ... Illustrerad encyklopedisk ordbok
"Krig och fred. The Beginning of the Roman" i "Workshop of Pyotr Fomenko"
Ofullständig första volym av "Krig och fred" regisserad av Pyotr Fomenko - sensation från 2002
2002 samlades den största skörden av "Golden Masks" av "Pyotr Fomenkos Workshop". Fyra timmars föreställning ”Krig och fred. The Beginning of the Roman, baserad på den första volymen av Tolstojs epos, utsågs till den bästa föreställningen av en liten form, Pyotr Fomenko fick ett pris för regi och Galina Tyunina - för bästa skådespelerska. Juvelregi och polyfoni av betydelser, delikatess och hög stil, signatur lätthet och precision hos skådespelare som kan spela energiskt och rent, som om de komponerade på språng - föreställningen absorberade allt som de älskar "fomenok" för. I sin nuvarande form är produktionen något annorlunda när det gäller artisternas sammansättning, men den allmänna atmosfären och energin i mästarens närvaro kvarstår mirakulöst även flera år efter hans död. "Pyotr Fomenkos verkstad" fick "Golden Masks" upprepade gånger - inte bara för "War and Peace", och många av de prisbelönta föreställningarna är i full gång i repertoaren med fullsatta salar: "One absolutely happy village" ("Golden Mask" 2001 ), " Triptych " (2011) och "En midsommarnattsdröm" (2016).
"Rothschild Violin" på MTYUZ
Den bittra liknelsen om den gamle begravningsentreprenören
Alla tre föreställningarna av Kama Ginkas baserade på Tjechovs berättelser fick gyllene masker. "Black Monk" (2001), "Lady with a Dog" (2003), "Rothschild's Violin" (2006). Och alla går på repertoaren än i dag. Den senare tilldelades två gånger: i nomineringarna "Bästa prestation" och "Bästa verk av konstnären" (Sergey Barkhin). I centrum för uppmärksamheten står den gamle dystre tyste begravningsentreprenören (Valery Barinov), som precis begravt sin fru och nu minns livet bland kistor av alla de slag. Kristallklar lyrik, som gradvis kläcks någonstans djupt inne i hjälten, kan bryta igenom armerad betong.
"The Imaginary Sick" på Maly Theatre
Molières komedi iscensatt av Sergei Zhenovach
Den sista pjäsen av den store komikern Molière, i regi av mästerrealisten Sergei Zhenovach, var inte så mycket en satir på charlataner som en rörande berättelse om bisarrt motstånd mot ensamhet. 2007, en produktion med den ledande artisten i gruppen Vasily Bochkarev i ledande roll fick "Golden Mask" som den bästa föreställningen av en stor form. Detta är inte den enda föreställningen av Maly Theatre som tilldelades det högsta teaterpriset - 2004 tilldelades det speciella jurypriset "Sanningen är bra, men lyckan är bättre" av Ostrovsky, också iscensatt av Zhenovach.
"En förslappad familj" i "Studio of theatrical art"
Konservativ teater när den är som bäst
Författarens teater av Sergei Zhenovach är en av de mest populära i staden, trots att den helt saknar yttre tecken på nuet. Klassiker, mestadels ryska, är iscensatt här, mestadels i kostymer av eran avbildad och strikt i enlighet med handlingen. Men anledningen till populariteten är fortfarande inte bara och inte så mycket i det medvetna valet av den gamla goda teaterns nisch, utan i en sällsynt nivå av skicklighet, som inte bara får massor av åskådare att förälska sig i teatern, utan har upprepade gånger uppmärksammats av experter och juryn för Guldmasken. Vinnarna av priset under olika år var "The Battle of Life" enligt Dickens, "The Potudan River" enligt Platonov och den allra första föreställningen av "STI" - "The Seedy Family" enligt Leskov. I den sistnämnda lever unga artister, då (2007) som precis fått sina diplom, under 4 omärkligt flygtimmar, jävligt tillförlitligt och oändligt rörande hela historien om en singel. adlig familj förra seklet.
Shukshins berättelser på Theatre of Nations
Evgeny Mironov och Chulpan Khamatova i en pjäs som förenade innovatörer och traditionalister
Den bästa ryska prestationen säsongen 2008/2009, enligt Golden Mask-juryn, iscensattes av lettiske Alvis Hermanis. "Shukshins berättelser" iscensatt med framstående ryska skådespelare – Chulpan Khamatova och Jevgenij Mironov – föreställningen är fruktansvärt rolig och välskräddarsydd, den består av scener ur livet i det ryska inlandet, som artisterna särskilt gick för att studera.
"Farbror Vanya" på teatern. Vakhtangov
Enastående prestation av Rimas Tuminas med Sergey Makovetsky i huvudrollen
Efter "Farbror Vanya" (premiär 2009) hade ingen några frågor om utnämningen av den litauiska Rimas Tuminas till platsen för den konstnärliga ledaren för Vakhtangov-teatern - detta var inte regissörens första verk på den berömda scenen, men det är från henne som Vakhtangov-renässansens era ska räknas. Den traditionella psykologismen för Tjechovs föreställningar kombineras med den tragiska grotesken, som Tuminas älskar så mycket, och den metaforiska karaktären hos litauisk scenregi i allmänhet. I rollen som Voinitsky - Sergey Makovetsky.
"Cook Cafe "W. Shakespeare" teater "Shadow"
Alla Shakespeare i en meny
Du kommer till ett café, tar ett av de fem borden, väljer en av Shakespeares många pjäser istället för mat på menyn (däremot kan du även beställa mat senare). När alla har lagt sina beställningar börjar föreställningen: i en liten håla för gäster kommer fem stycken av den engelska barden som valts ut för kvällen att framföras i formatet av en ultrakort återberättelse med lustiga dockor. Ett team av dramatiker och författarens team av den bästa dockteatern i Moskva - teatern "Shadow" arbetade med skapandet. Biljetter till denna teaters föreställningar kan inte köpas, men du kan beställa och vänta på meddelanden om kommande föreställningar. "Cook Cafe "W. Shakespeare"" fick "Golden Mask" 2015 som den bästa föreställningen av dockteatern. Ett liknande pris vann deras egen pjäs "The Epic of Lilikan" fem år tidigare, och det fanns också kvar i den nuvarande repertoaren.
"Aj. Sen kärlek" på "School of Dramatic Art"
En absurdistisk actionfilm baserad på en gammaldags pjäs - med förklädnader, elektriska stötar och blod
Kompositionen av Dmitry Krymov och hans elever från GITIS är en absurd handling med löjliga förklädnader, blodiga slagsmål och danser - baserad på en helt bortglömd pjäs av Ostrovsky. Det vill säga bokstavligen enligt pjäsen, och inte, som vanligt med Krymov, enligt en psykedelisk vinägrett från hela världen kulturellt arv genast. Som ett resultat blev en av de roligaste föreställningarna, om inte av den nya tiden, så åtminstone av säsongen, på ett fantastiskt sätt; som bekräftelse - två "Golden Masks" 2016: för bästa prestation och bästa kvinnliga roll (Maria Smolnikova).
Samma år belönades Teatern "School of Dramatic Art" med "Golden Mask" av en annan föreställning - en fantastiskt vacker akustisk duk av antika ljudmaskiner "Soundscapes" av kompositören Petr Aidu, erkänd som den bästa i "Experimentet" konkurrens. Dessutom, av alla föreställningar av "Dmitry Krymov Laboratory" i dagens repertoar av ShDI, finns det en annan vinnare av "Golden Mask", och även i nomineringen "Experiment" - det här är "Opus nr 7", en svartvit handgjord illusion om Sjostakovitj.
Ceremonin för utdelning av det ryska nationella teaterpriset "Golden Mask" hölls på Nya scenen Bolsjojteatern. Vinnarna valdes ut bland 832 föreställningar i mer än 100 ryska städer. Beslutet fattades av en jury med två medlemmar: Drama- och dockteatern, ledd av teaterexperten och kritikern Alexei Bartoshevich, och Musikteatern, ledd av dirigenten Pavel Bubelnikov.
I nomineringen "Operett - musikal" vinnaren var "Sweeney Todd, den galna frisören på Fleet Street" av Moskvas Taganka-teater. Han fick ytterligare två utmärkelser: den bästa manliga rollen - skådespelaren Peter Markin, regissörens arbete - Alexei Frandetti. Anastasia Ermolaeva utsågs till den bästa artisten i den kvinnliga rollen, som spelade i produktionen av "Mikado, eller staden Titipu" av Musical Comedy Theatre från Jekaterinburg. Musikteatern från Novosibirsk tog två priser - för dirigentens arbete (Alexander Novikov) och den bästa birollen (Evgeny Ogneva) i musikalen "Nameless Star".
Kategori "Balett" den bästa var "Suite in White" från Musikteatern uppkallad efter Stanislavsky och Nemirovich-Danchenko. Den bästa föreställningen i "Modern Dance" kallades "Imago-trap" från Yekaterinburg-teatern "Provincial Dances". Produktion av Perm Opera och Balett Theatre uppkallad efter. PI. Tjajkovskijs "Askpott" noterades i nomineringarna "Dirigentens arbete" (Teodor Currentzis) och "Koreografens-koreografens arbete" (Aleksey Miroshnichenko). Den gyllene masken för manliga och kvinnliga roller gavs till Nurbek Batulla (The Call of the Beginning, Kazan) och Anastasia Stashkevich (The Cage, Bolshoi Theatre).
En scen från Sweeney Todd, den galna barberaren på Fleet Street. Moskva Taganka-teatern. Foto: tatankateatr.ru
En scen från operetten The Mikado, eller staden Titipu. Sverdlovsk staten akademisk teater musikalisk komedi, Jekaterinburg. Foto: rewizor.ru
En scen ur pjäsen "Imago Trap". Teater "Provincial Dances", Jekaterinburg. Foto: kudago.com
Bästa opera- "Billy Budd" Bolsjojteatern. Verket av regissören i operan är Kirill Serebrennikov för produktionen av Chaadsky på Helikon-Operan. Dirigentens arbete - Oliver von Dohany i operan "Passageraren" på Opera- och balettteatern i Jekaterinburg, och skådespelerskan i denna teater Nadezhda Babintseva fick priset för den bästa kvinnliga rollen. Yevgeny Stavinsky noterades i den manliga rollen - han framförde Mephistopheles i Faust på Novaya Opera Theatre. E.V. Kolobova.
Bästa dramatiska föreställning i storform var produktionen av "Fear Love Despair" av Maly Drama Theatre - Theatre of Europe (regissör Lev Dodin), och liten form- "Chuk och Gek" från Alexandrinsky-teatern (regissör Mikhail Patlasov). För den kvinnliga rollen noterades Alla Demidova ("Akhmatova. Poem without a Hero", "Gogol Center"), för den manliga rollen - Vyacheslav Kovalev ("Exil", Teater uppkallad efter V. Mayakovsky). Bästa dramatiker - Dmitry Danilov ("Mannen från Podolsk") från Moskva "Theater.doc", regissör - Yuri Butusov ("Farbror Vanya") från teatern. Lensoviet.
En scen ur operan Passageraren. Jekaterinburgs opera- och balettteater. Foto: belcanto.ru
En scen ur pjäsen "Fear, Love, Despair". Academic Small Drama Theatre - Theatre of Europe, St. Petersburg. Foto: mdt-dodin.ru
En scen från operan Billy Budd. Statliga akademiska Bolsjojteatern, Moskva. Foto: bolshoi.ru
I nomineringen "Dockor" vann föreställningen "Och dagen varar längre än ett sekel" av den kreativa föreningen "Taratumb" och Gulags historia. De noterade också arbetet av konstnärerna Emil Kapelyush och Yulia Mikheeva (Snegurochka, Kostroma), regissören Vladimir Biryukov (Parrot and Brooms, Penza), skådespelare från Tomsk Puppet Theatre och skådespelaren Buffoon uppkallad efter. R. Vinderman.
Särskilda utmärkelser från juryn för Dramateatern och Puppet Theatre tilldelades Khabarovsk Theatre for Young Spectators och Moscow Gogol Center. Särskilda jurypriser för musikteatern - pjäsen "Cantos" från Perms opera- och balettteater uppkallad efter. PI. Tchaikovsky och den kreativa duetten av pjäsen "Manon Lescaut" på Bolsjojteatern - Anna Netrebko och Yusif Eyvazov. I tävlingen "Experiment" utsågs föreställningen "I BASYO" av St. Petersburgs "Upsala Circus" till den bästa.
I år hölls två prisutdelningar för första gången i prisets historia. Den första ägde rum den 27 mars kl. I den vita foajén på Bolsjojteaterns historiska scen belönades 12 pristagare i hedersnomineringen "För enastående bidrag till utvecklingen av teaterkonst i Ryssland." Guldmasker tilldelades Valentin Gaft, Alexander Shirvindt, Ivan Krasko, Vladimir Recepter, Nikolai Boyarchikov, Alla Pokrovskaya, Galina Anisimova, Vera Kuzmina, Alla Zhuravleva, Anatoly Gladnev och Yuri Bure-Nebelsen.
Ett 50-tal priser delades ut vid prisutdelningen av Golden Mask-teatern, som ägde rum på onsdagen på Stanislavsky och Nemirovich-Danchenko Musical Theatre i Moskva.
Dirigenten Teodor Currentzis, skådespelaren Danila Kozlovsky och regissören Andrei Moguchy lämnade inte utan priser - den bästa regissören för andra året i rad.
Festivalen Golden Mask 2017 innehöll 74 föreställningar från 25 ryska städer. Antalet nominerade till det nationella teaterpriset var rekord - 213 regissörer, skådespelare, konstnärer, kompositörer, dramatiker.
Bland dem som fått flest nomineringar finns Moskvas Bolsjojteater, Opera- och balettteatern i Jekaterinburg, Dramateatrarna Maly och Bolsjoj i St. Petersburg, Moskvas stadsrådsteater och Röda facklan (Novosibirsk).
Ceremonin deltog av chefen för Bolsjojteatern Vladimir Urin, den berömda teaterregissören Robert Sturua, chefschefen för RAMT Alexei Borodin, Marina och Dmitry Brusnikin, chef för Unionen för teaterarbetare Alexander Kalyagin, skådespelerska i Moskvas kommunfullmäktige Theatre People's Artist av Ryssland Nina Drobysheva.
Innan prisutdelningen startade bad direktören för den gyllene masken, Maria Revyakina, publiken att minnas Georgy Taratorkin, som ledde priset i mer än 20 år och dog 2017, med en tyst minut.
Drama
Huvudpriset för den bästa dramatiska föreställningen av en stor form gavs till "Russian Romance" från Mayakovsky Theatre. Och för andra året i rad erkänner juryn Andrey Moguchy som den bästa regissören, som satte upp pjäsen "Thunderstorm" på Tovstonogov Bolshoi Drama Theatre. Prisjuryn belönade också "Magadan/Cabaret" av teatern "Near the Stanislavsky House" som den bästa dramatiska föreställningen av en liten form.
”Jag vill passa på att tacka mina kära människor. Först och främst är det här min lärare, chefen för Maly Drama Theatre Lev Dodin, som har någon form av kraft, styrka, inre drama att inte iscensätta Hamlet på ett bekvämt sätt, utan att ställa frågor som idag inte kan lämnas obesvarade. ..
Jag vill säga tack till familjen, föräldrarna och mamman, som ofta frågade mig var hennes mask var, och nu har hon den, ”
sade Kozlovsky vid prisutdelningen.
Den bästa dramatiska skådespelerskan var Evgenia Simonova, som spelade Sophia Tolstaya i pjäsen "Russian Romance" av Mayakovsky Theatre. Priset för bästa kvinnliga biroll i ett drama gick till Elena Nemzer från Alexandrinsky-teatern för hennes roll som Pantaloon i uppsättningen av The Raven, och det manliga priset gick till Holgen Münzenmaier, som spelade rollen som diakonen i pjäsen Once Upon a Time av Sharypovo Drama Theatre.
Opera
"Jag glad man, eftersom en musiker, och jag strävar efter att vara den bästa både en musiker och en person ... Målet med kreativitet är att ge människor lycka”,
Sa Currentzis vid prisutdelningen.
Enligt juryn var den bästa regissören i operan Richard Jones, som satte upp operan Rodelinda på Bolsjojteatern. Rodelinda erkändes också som den bästa föreställningen i operan.
Nadezhda Pavlova, som spelade Violetta Valerie i La traviata på Tchaikovsky Opera and Ballet Theatre i Perm, fick priset för bästa kvinnliga huvudroll i opera, och Liparit Avetisyan för Chevalier de Grieux i operetten Manon på Stanislavsky Musical Theatre fick priset för bästa skådespelare i opera och Nemirovich-Danchenko.
Operett och musikal
Vinnaren av priset i nomineringen "Bästa föreställning i operett/musikal" var "The Binduzhnik and the King" av Teatern för unga åskådare i Krasnoyarsk. I nomineringen "Bästa skådespelerska i en musikalisk operett" vann Maria Biork för sin roll som Sonya i pjäsen "Brott och straff" av Musikteatern, regisserad av Andrei Konchalovsky. Kompositören Eduard Artemyev tilldelades också ett pris för sitt arbete i denna föreställning.
"Golden Mask" för den bästa manliga rollen i denna kategori var Viktor Krivonos för sin roll i pjäsen "White. Petersburg” från Musical Comedy Theatre i St. Petersburg.
Priset för bästa manliga biroll i en operett/musikal gick till Vladimir Galchenko från Gorky Drama Theatre i Samara. Den bästa regissören inom operett/musikal var Roman Feodori från Teatern för unga åskådare i Krasnoyarsk, och dirigent var Andrey Alekseev från Teatern för musikalisk komedi i St. Petersburg.
Balett
Priset för bästa kvinnliga roll i balett och samtida dans gick till Viktoria Tereshkina för hennes roll i pjäsen "Violinkonsert #2" på Mariinsky-teatern, och för bästa manliga roll i balett - Igor Bulitsyn, som spelade Mercutio i " Romeo och Julia" på opera- och balettteatern. I Jekaterinburg.
Pavel Klinichev blev den bästa balettdirigenten för Bolsjojteaterns Ondine, vilket dock inte var en intrig, eftersom han var den enda utmanare till priset i denna nominering för tre olika föreställningar.
Juryn erkände pjäsen "Violinkonsert #2" av Anton Pimonov på Mariinsky-teatern som det bästa verk av en koreograf/koreograf inom balett och modern dans.
Den bästa föreställningen inom modern dans var föreställningen "All Ways Lead to the North" av Ballet Moscow Theatre. Samtidigt tilldelades priset för bästa balettföreställning till Opera- och balettteatern i Jekaterinburg för Romeo och Julia.
Specialpriser
Priset "För enastående bidrag till utvecklingen av teaterkonst" tilldelades den konstnärliga ledaren för Dagestan Kumyk Music and Drama Theatre Aigum Aigumov, solisten vid Mariinsky Theatre Irina Bogacheva, People's Artist of Russia och Yakutia Andrey Borisov, Georgisk regissör, manusförfattare, dramatiker, konstnär, konstnärlig ledare för Tbilisi Puppet Theatre Rezo Gabriadze, skådespelare och chef för Omsk Musical Theatre Georgy Kotov, skådespelare för Alexandrinsky Theatre Nikolai Marton, konstnärlig ledare för Moskvas konstteater. Chekhov och "Snuffboxar" Oleg Tabakov och skådespelare vid Vakhtangov-teatern Vladimir Etush.
Hederspris i "För stöd till Rysslands teaterkonst" delades ut Välgörenhetsstiftelse"Art, Science and Sport", grundad 2006 av den ryske affärsmannen och filantropen Alisher Usmanov.
