Bakhtin definierar begreppet kronotop som en betydande sammankoppling av tidsmässiga och rumsliga relationer, konstnärligt bemästrade i litteraturen. ”I den litterära och konstnärliga kronotopen sker en sammansmältning av rumsliga och tidsmässiga tecken till en meningsfull och konkret helhet. Tiden här tätnar, blir tätare, blir konstnärligt synlig; rymden intensifieras, dras in i tidens rörelse, historiens handling. Tecken på tid avslöjas i rymden, och rymden uppfattas och mäts av tiden." Chronotope är en kategori av litteratur med formellt innehåll. Samtidigt nämner Bakhtin också det bredare begreppet "konstnärlig kronotop", som är skärningspunkten mellan serien av tid och rum i ett konstverk och uttrycker oskiljbarheten av tid och rum, tolkningen av tid som den fjärde dimensionen av utrymme.
Bakhtin noterar att termen "kronotop", introducerad och motiverad i Einsteins relativitetsteori och allmänt använd inom matematisk vetenskap, överförs till litteraturkritik "nästan som en metafor (nästan, men inte riktigt)."
Bakhtin överför termen "kronotop" från matematisk vetenskap till litteraturkritik och kopplar till och med samman sitt "tid-rum" med Einsteins allmänna relativitetsteori. Denna kommentar verkar behöva förtydligas. Termen "kronotop" användes faktiskt på 20-talet. förra seklet i fysiken och kunde användas analogt även i litteraturkritik. Men själva idén om rummets och tidens oskiljbarhet, som denna term är avsedd att beteckna, tog form i själva estetiken, mycket tidigare än Einsteins teori, som kopplade samman fysisk tid och fysiskt rum och gjorde tiden till rymdens fjärde dimension . Bakhtin själv nämner särskilt "Laocoon" av G.E. Lessing, där principen om kronotopitet för en konstnärlig och litterär bild först avslöjades. Beskrivningen av det statiska-spatiala måste involveras i tidsserien av händelser som skildras och själva berättelsebilden. I Lessings berömda exempel beskrivs Helens skönhet inte statiskt av Homeros, utan visas genom hennes inflytande på de trojanska äldste, avslöjat i deras rörelser och handlingar. Kronotopbegreppet tog således gradvis form i själva litteraturkritiken, och överfördes inte mekaniskt till det från en helt annan vetenskaplig disciplin.
Är det svårt att hävda att begreppet krontop gäller alla typer av konst? I Bakhtins anda kan all konst, beroende på deras förhållande till tid och rum, delas in i temporära (musik), rumsliga (måleri, skulptur) och rumsliga-temporala (litteratur, teater), som skildrar rums-sensoriska fenomen i sin rörelse och bildning. När det gäller tids- och rumskonst är begreppet kronotop, som länkar samman tid och rum, i förekommande fall i mycket begränsad omfattning. Musik utspelar sig inte i rymden, måleri och skulptur är nästan samtidigt, eftersom de speglar rörelse och förändras mycket återhållsamt. Begreppet kronotop är till stor del metaforiskt. När det används i relation till musik, måleri, skulptur och liknande former av konst blir det en mycket vag metafor.
Eftersom begreppet kronotop är effektivt tillämpligt endast i fallet med rum-tidskonst, är det inte universellt. Trots all sin betydelse visar den sig vara användbar endast när det gäller konster som har en handling som utspelar sig både i tid och rum.
I motsats till kronotopen är begreppet konstnärligt rum, som uttrycker sammankopplingen av elementen i ett verk och skapar deras speciella estetiska enhet, universellt. Om det konstnärliga rummet förstås i vid mening och inte är begränsat till att visa placeringen av föremål i det verkliga rummet, kan vi tala om det konstnärliga rummet inte bara för måleri och skulptur, utan också om det konstnärliga rummet litteratur, teater, musik, etc.
I verk av spatiotemporal konst sammanfaller inte rymden, som den är representerad i kronotoper av dessa verk, och deras konstnärliga rum. Trappan, korridoren, gatan, torget, etc., som är beståndsdelar i kronotopen i en klassisk realistisk roman ("små" kronotoper enligt Bakhtin), kan inte kallas "element av konstnärligt rum" i en sådan roman. Utmärkande för verket som helhet är det konstnärliga rummet inte uppdelat i enskilda element, några "små" konstnärliga rum kan inte urskiljas i det.
Konstnärligt rum och kronotop är begrepp som fångar olika aspekter av ett rumsligt konstverk. Kronotopens utrymme är en återspegling av det verkliga rummet, kopplat till tiden. Det konstnärliga rummet, som en inre enhet av delar av ett verk, som tilldelar varje del endast sin rätta plats och därigenom ger integritet åt hela verket, handlar inte bara om det utrymme som återspeglas i verket, utan också om tiden som är inpräntad i det.
I förhållande till verk av rumslig bildkonst är begreppen konstnärligt rum och kronotop nära i betydelse, om inte identiska. Man kan därför säga att Bakhtin var en av de författare som gjorde ett betydande bidrag till bildandet av begreppet konstnärligt rum.
Det bör än en gång understrykas att i motsats till kronotopen, som är ett lokalt begrepp som bara gäller för rum-tidskonst, är begreppet konstnärligt rum universellt och gäller alla typer av konst.
Genom att utveckla begreppet kronotop lämnade Bakhtin fältet för ren litteraturkritik och gick in på konstfilosofins fält. Han såg sin uppgift just i skapandet av filosofin i ordets rätta bemärkelse, som helt och hållet skulle behålla det element som förkroppsligades i det ryska "tänkandet" och samtidigt skulle bli konsekvent och "fullständigt".
Andelen av egentliga filosofiska texter i Bakhtins arv är obetydlig. Det unika med Bakhtins tanke är att den ständigt kopplar samman filosofiska idéer med den filologiska forskningen själv. Detta var situationen med idén om en kronotop, besläktad med det estetiska konceptet för konstnärligt rum. Bakhtin talar mest detaljerat om kronotopen i sin bok om Rabelais verk och i en artikel som ägnas åt analysen av kronotoperna i den tidiga europeiska romanen.
Eftersom "kronotopen" syftar på litteraturkritikens djupa begrepp, är den i en eller annan grad metaforisk och fångar bara vissa aspekter av världens symboliska tvetydighet. Idén om rum-tidskontinuum formuleras matematiskt, men "det är verkligen omöjligt att visuellt föreställa sig en sådan fyrdimensionell värld." Kronotopen ligger till grund för verkets konstnärliga bilder. Men han är själv en speciell typ av bild, kan man säga, en prototyp.
Dess originalitet ligger i att den inte uppfattas direkt, utan associativt och intuitivt - från en uppsättning metaforer och direkta skisser av tid och rum som ingår i verket. Som en "vanlig" bild måste kronotopen återskapas i läsarens sinne och återskapas med hjälp av metaforiska liknelser.
Inom litteraturen är den ledande principen i kronotopen, påpekar Bakhtin, inte rum, utan tid.
Olika typer av romaner skildrar verklig historisk tid på olika sätt. Till exempel används i ridderlighetens medeltida romantik den så kallade äventyrliga tiden, som är uppdelad i ett antal äventyrliga segment, inom vilka den är organiserad på ett abstrakt och tekniskt sätt, så att dess samband med rymden också visar sig vara till stor del vara tekniska. Kronotopen i en sådan roman är en underbar värld i en äventyrlig tid. Varje sak i denna värld har några underbara egenskaper eller är helt enkelt förtrollad. Tiden i sig blir också i viss mån mirakulös. En fantastisk tidshyperbolism dyker upp. Timmarna sträcker sig ibland och dagar komprimeras till ögonblick. Tid kan till och med förhäxas. Han är influerad av drömmar och visioner som liknar drömmar, så viktiga i medeltida litteratur.
Det subjektiva spelet med tiden och kränkningen av elementära tidsmässiga relationer och perspektiv i den underbara världens kronotop motsvarar samma subjektiva spel med rummet, kränkningen av elementära rumsliga relationer och perspektiv.
Bakhtin säger att eftersom seriösa studier av tidens och rummets former i litteratur och konst har börjat nyligen, är det nödvändigt att fokusera på problemet med tid och allt som är direkt relaterat till det. Rymden avslöjar tid, gör den synlig. Men själva rummet blir meningsfullt och mätbart bara tack vare tiden.
Denna idé om tidens dominans över rymden i kronotopen verkar endast sann i förhållande till litterära kronotoper, men inte till kronotoper av andra konstformer. Dessutom måste vi ta hänsyn till att inte ens i litteraturens kronotoper fungerar tiden som en ledande princip. Bakhtin ger själv exempel på romaner där kronotopen inte är den primära materialiseringen av tiden i rummet (några romaner av F.M. Dostojevskij).
En kronotop är, enligt Bakhtin, "en viss form av tidsförnimmelse och en viss relation mellan den och den rumsliga världen." Med tanke på att inte ens i varje litterär kronotop tiden tydligt dominerar över rymden, verkar kronotopens allmänna karaktär som ett sätt att koppla samman realtid (historia) med en verklig plats, som inte står emot varandra, mer framgångsrik. Kronotopen uttrycker formen av förnimmelse av tid och rum, taget i sin enhet, typisk för en viss era.
I sin "Avslutande kommentarer" till sin artikel om kronotoper i litteraturen, skriven 1973, identifierar Bakhtin särskilt kronotoperna på vägen, slottet, vardagsrummet, provinsstaden, såväl som kronotoperna i trappan, korridoren, korridoren, gatan och torget. Det är svårt att säga att tiden i sådana kronotoper uppenbarligen råder över rymden och att den senare endast fungerar som ett sätt att synliggöra tiden.
Enligt Bakhtin bestämmer kronotopen ett litterärt verks konstnärliga enhet i dess relation till verkligheten. På grund av detta inkluderar kronotopen alltid en värdepunkt, som dock bara kan identifieras i abstrakt analys. ”Alla tidsrumsliga definitioner inom konst och litteratur är oskiljaktiga från varandra och är alltid känslomässigt och värdeladdade... Konst och litteratur genomsyras av kronotopiska värden av varierande grad och volym. Varje motiv, varje utpekat ögonblick av ett konstverk är av sådant värde.”
Genom att fokusera sin uppmärksamhet på stora typologiskt stabila kronotoper som definierar de viktigaste genrevarianterna av den europeiska romanen i de tidiga stadierna av dess utveckling, noterar Bakhtin samtidigt att stora och betydande kronotoper kan inkludera ett obegränsat antal små kronotoper. "...Varje motiv kan ha sin egen kronotop." Vi kan alltså säga att stora kronotoper är sammansatta av ingående element som är "små" kronotoper. Utöver de redan angivna mer elementära kronotoperna av vägen, slottet, trappan etc., nämner Bakhtin särskilt naturens kronotop, den familjeidylliska kronotopen, arbetsidyllens kronotop etc. ”Inom ett verk. och inom en författares kreativitet observerar vi många kronotoper och komplexa relationer mellan dem, specifika för ett visst verk eller författare, där en av dem är heltäckande eller dominerande... Kronotoper kan inkluderas i varandra, samexistera, sammanflätas, ersättas , jämföra, motarbeta eller befinna sig i mer komplexa relationer... Den allmänna karaktären hos dessa relationer är dialogisk (i ordets vida betydelse).” Kronotopers dialog kan dock inte komma in i den verklighet som skildras i verket. Han är utanför det, om än inte utanför verket som helhet. Dialog kommer in i författarens, artistens och lyssnarnas och läsarnas värld, och dessa världar i sig är också kronotopiska.
Litterära kronotoper har först och främst plotbetydelse; de är de organisatoriska centra för de viktigaste händelserna som författaren beskrev. ”I kronotopen knyts och knyts tomtknutar. Vi kan direkt säga att de har den huvudsakliga intrigskapande betydelsen.”
Kronotopers bildmässiga betydelse är också obestridlig. Handlingshändelser i kronotopen konkretiseras, tiden får en sensorisk-visuell karaktär. Du kan nämna en händelse med en exakt indikation på plats och tid för dess inträffande. Men för att en händelse ska bli en bild behövs en kronotop som utgör grunden för dess visningsbild. Den förtätar och konkretiserar tidens tecken på ett speciellt sätt - människolivets tid, historisk tid - i vissa områden i rymden. Kronotopen fungerar som den primära punkten för utvecklingen av "scener" i romanen, medan andra "anslutande" händelser, placerade borta från kronotopen, ges i form av torr information och kommunikation. ”...Kronotopen, som den primära materialiseringen av tid i rummet, är centrum för bildkonkretisering, förkroppsligande för hela romanen. Alla abstrakta element i romanen - filosofiska och sociala generaliseringar, idéer, analyser av orsaker och konsekvenser etc. - dras mot kronotopen, genom den fylls de av kött och blod."
Bakhtin betonar att varje konstnärlig och litterär bild är kronotopisk. Språket i sig, som är bildens källa och outtömliga material, är i huvudsak kronotopiskt. Den interna formen av ett ord är kronotopisk, det vill säga det förmedlande drag med hjälp av vilket de ursprungliga rumsliga betydelserna överförs till tidsmässiga relationer. Kronotoperna för verkets författare och lyssnaren-läsaren bör också beaktas.
Gränserna för kronotopisk analys, konstaterar Bakhtin, går bortom konst och litteratur. Inom alla områden av tänkande, inklusive vetenskap, har vi att göra med semantiska ögonblick som, som sådana, inte är mottagliga för tidsmässiga och rumsliga definitioner. Till exempel har matematiska begrepp som används för att mäta rumsliga och tidsmässiga fenomen inte själva rumsliga definitioner och är bara föremål för vårt abstrakta tänkande. Konstnärligt tänkande, liksom abstrakt vetenskapligt tänkande, handlar också om betydelser. Konstnärliga betydelser trotsar också rumsliga definitioner. Men alla betydelser, för att komma in i vår upplevelse (desutom social upplevelse) måste få något slags rums-temporala uttryck, det vill säga anta en teckenform som hörs och ses av oss. Utan ett sådant rums-temporärt uttryck är även det mest abstrakta tänkandet omöjligt. "...Varje inträde i meningssfären sker endast genom kronotopers portar."
Av särskilt intresse är Bakhtins beskrivning av kronotoper i tre typer av romaner: den medeltida ridderromanen; Dantes "Gudomliga komedi", som redan förebådar medeltidens kris; F. Rabelais roman "Gargantua och Pantagruel", som markerar bildandet av världsbilden av en ny historisk tid, dessutom i direkt kamp med den gamla medeltida världsbilden.
I en ridderlig romans, hjälten och den underbara värld han agerar i är gjorda av ett stycke, det finns ingen diskrepans mellan dem. Världen är inte ett nationellt hemland, den är lika främmande överallt. Hjälten flyttar från land till land, gör havsresor, men överallt är världen sig lik, den är fylld av samma härlighet, samma idé om bedrift och skam. Den äventyrliga tiden för en ridderlig romans sammanfaller inte alls med realtid, dagar är inte lika med dagar och timmar är inte lika med timmar. Subjektiva lek med tiden, dess känslomässiga och lyriska expansion och sammandragning, dess sagolika och drömlika deformationer når den punkt där hela händelser försvinner som om de aldrig hade hänt. Kränkningen av elementära tidsmässiga relationer i en ridderlig romans åtföljs av en subjektiv lek med rymden. Det finns inte bara folklore och sagofrihet för människan i rymden, utan en emotionell-subjektiv, delvis symbolisk förvrängning av rymden.
Analys av det medeltida måleriet visar också att den medeltida konstnärens fria hantering av elementära rumsliga relationer och perspektiv var föremål för ett visst system och syftade ytterst till att representera den osynliga, immateriella himmelska världen i synliga jordiska bilder. Inflytandet från den medeltida överjordiska vertikalen var så stark att hela rum-tidsvärlden var föremål för symboliskt omtänkande.
Dantes formativa strävan syftar också till att konstruera en bild av världen längs en ren vertikal linje, som ersätter alla tidshistoriska indelningar och samband med rent semantiska, tidlöst-hierarkiska indelningar och samband.
Dante ger en fantastisk plastisk bild av världen, intensivt lever och rör sig vertikalt upp och ner: nio helvetescirklar under jorden, över dem finns sju skärselden, över dem finns tio himlar. Nedan finns den grova materialiteten hos människor och ting, ovan är bara ljus och röst. Den tidsmässiga logiken i denna värld är alltings rena samtidighet, samexistens i evigheten. Allt som delas av tiden på jorden sammanstrålar i ren samtidighet i evigheten. Indelningarna "tidigare" och "senare" som införts av tiden är oväsentliga. De måste tas bort. För att förstå världen måste man jämföra allt på en gång och se världen som engång. Endast i ren samtidighet eller, vad som är samma sak, i tidlöshet avslöjas den sanna meningen med existerande ting, för det som skilde dem åt - tiden - saknar sann verklighet och meningsfull kraft.
Samtidigt är bilderna av människor som bebor hans vertikala värld för Dante, som vagt känner slutet på sin era, djupt historiska och bär tecken på sin tid. Bilder och idéer är fyllda av en kraftfull önskan att bryta sig ut ur den vertikala världen och nå en produktiv historisk horisont, att positionera sig inte uppåt utan framåt. "Varje bild är full av historisk potential och dras därför med hela sin varelse mot deltagande i en historisk händelse i en tidshistorisk kronotop." Därav den exceptionella spänningen i Dantes värld. Den skapas av kampen för att leva historisk tid med tidlös, utomjordisk idealitet; Det vertikala verkar komprimera inom sig en kraftfull horisontell som rusar framåt. Det är denna kamp och spänningen i dess konstnärliga upplösning som gör Dantes verk exceptionellt i dess uttryckskraft för hans era, eller mer exakt, vändningen av två epoker.
Det är nödvändigt att notera den medeltida bildens dubbla verklighet, utformad för att å ena sidan visa "toppen" av den medeltida vertikalen i jordiska, materiella bilder och därigenom kasta ett system av utomjordiska kopplingar till jordelivet, och på å andra sidan, för att förhindra överdriven "jordning" av "toppen", dess direkta identifikation med jordiska föremål och deras relationer.
Rabelais verk markerade början på förstörelsen av medeltida romankronotoper, som kännetecknades inte bara av misstro, utan till och med förakt för jordiska rum och tid. Patoset för verkliga rumsliga och tidsmässiga avstånd och öppna ytor, karakteristiskt för Rabelais, var också kännetecknande för andra stora representanter för renässansen (Shakespeare, Camões, Cervantes).
Bakhtin återvänder upprepade gånger till analysen av Rabelais roman Gargantua och Pantagruel och beskriver denna romans kronotop, som står i skarp motsättning till de typiska kronotoper i medeltida romaner. I den rabelaisiska kronotopen är extraordinära rum-tidsvidder slående. En persons liv och alla hans handlingar är förknippade med den rumsliga-temporala världen, och en direkt proportionalitet mellan de kvalitativa graderna ("värdena") av objekt till deras rums-temporala värden (storlekar) fastställs. Allt värdefullt, allt kvalitativt positivt måste inse sin kvalitativa betydelse i rums-temporal betydelse, spridas så långt som möjligt, existera så länge som möjligt, och allt verkligt positivt är oundvikligen begåvat med kraften för en sådan rums-temporal expansion. Å andra sidan måste allt som är kvalitativt negativt - litet, ynkligt och maktlöst - fullständigt förstöras, och det kan inte motstå dess förstörelse. Till exempel, om pärlor och ädelstenar är bra, så ska det finnas så många av dem som möjligt, och de ska finnas överallt; om något kloster är berömvärt, har det nästan tiotusen latriner, och i var och en av dem hänger en spegel i en ram av rent guld, trimmad med pärlor. ”...Allt gott växer, växer i alla avseenden och åt alla håll, det kan inte låta bli att växa, för tillväxt hör till dess natur. Det onda, tvärtom, växer inte, utan urartar, blir utarmat och dör, men i denna process kompenserar det för sin verkliga minskning med en falsk utomjordisk idealitet.” I den rabelaisiska kronotopen är tillväxtkategorin, dessutom verklig spatiotemporal tillväxt, en av de mest grundläggande kategorierna.
Detta förhållningssätt till förhållandet mellan det goda och dess storlek i rum och tid är rakt motsatsen till den medeltida världsbilden, enligt vilken värden är fientliga mot rumtidsverkligheten som en fåfäng, dödlig och syndfull princip. Sambanden mellan saker som uppfattades av medeltiden är inte verkliga, utan symboliska, så att det stora väl kan symboliseras av det lilla, det starka av det svaga och svaga, det eviga för stunden. kronotop litterär Bakhtin-roman
Rabelais uppgift är att rena och återställa den verkliga världen och människan. Därav önskan att befria den rumsliga och tidsmässiga världen från elementen i den överjordiska världsbilden som korrumperar den, från den symboliska och hierarkiska förståelsen av denna värld. Det är nödvändigt att förstöra och återuppbygga den falska medeltida världsbilden, för vilken det är nödvändigt att bryta alla falska hierarkiska kopplingar mellan ting och idéer, förstöra de separerande idealskikten mellan ting och ge de senare möjligheten att ingå fria kombinationer som är inneboende i sin natur. Baserat på den nya sammanställningen av saker bör en ny bild av världen avslöjas, genomsyrad av verklig inre nödvändighet. För Rabelais är förstörelsen av den gamla bilden av världen och konstruktionen av en ny oupplösligt sammanflätade med varandra.
En annan egenskap hos den rabelaisiska kronotopen är en ny innebörd, en ny plats för mänsklig kroppslighet i den verkliga rums-temporala världen. Människokroppen blir ett konkret mått på världen, ett mått på dess verkliga vikt och värde för en person. I samband med den konkreta mänskliga kroppsligheten får resten av världen en ny mening och konkret verklighet, den går inte in i en medeltida symbolisk förbindelse med en person, utan i materiell rums-temporal kontakt med honom.
Medeltida ideologi uppfattade människokroppen endast under tecken på förgänglighet och övervinnande. I verkliga livet dominerade grov och smutsig kroppslöshet. I Rabelais världsbild, polemiskt riktad mot den medeltida världen, ställs den mänskliga kroppsligheten (och omvärlden i kontaktzonen med denna kroppslighet) inte bara mot medeltida asketisk överjordisk ideologi, utan också med medeltida otyglad och oförskämd praktik.
Världens medeltida integritet och rundhet, som fortfarande levde på Dantes tid, kollapsade gradvis. Rabelais uppgift var att åter sammanställa den sönderfallande världen på en ny, inte längre religiös, utan materiell grund. Medeltidens historiska koncept (världens skapelse, syndafallet, den första ankomsten, försoningen, den andra ankomsten. Den sista domen) devalverade tiden och upplöste den i tidlösa kategorier. Tiden har blivit en början som bara förstör, förstör och skapar ingenting. Rabelais letar efter en ny form av tid och ett nytt förhållande mellan tid och rum. Han skapar en kronotop som kontrasterar eskatologism med produktiv kreativ tid, mätt med skapelse, tillväxt och inte förstörelse. "Rabelais rum-tidsvärld är renässansens nyupptäckta rum. Det är i första hand en geografiskt distinkt värld av kultur och historia. Vidare är detta ett astronomiskt upplyst universum. Människan kan och måste erövra hela denna rum-tidsvärld.”
En jämförelse av den rabelaisiska kronotopen i Bakhtins beskrivning med kronotopen av en ridderlig romantik och Dantes kronotop gör att vi tydligare kan känna originaliteten hos medeltida kronotoper och särdragen i den kultur från vilken de var produkten.
Dostojevskijs tid, liksom särdragen i kategorin rum i hans romaner, förklaras av polyfonisk dialog: "Händelsen av interaktion mellan fullfjädrade och inre ofullständiga medvetanden kräver ett annat konstnärligt begrepp om tid och rum, med hjälp av uttrycket av Dostojevskij själv, ett ”icke-euklidisk” begrepp”, dvs. kronotop. Kategorin av rymd i Dostojevskij avslöjades av Bakhtin på sidor skrivna inte bara av en vetenskapsman, utan också av en konstnär: "Dostojevskij "lämnar" över det inlevda, strukturerade och solida, långt från tröskeln, inre utrymme för hus, lägenheter och rum. Dostojevskij var minst av allt en herrgård-rum-lägenhet och familjeskribent."
Litteratur, liksom andra former av konst, är utformad för att spegla den omgivande verkligheten. Inklusive en persons liv, hans tankar, erfarenheter, handlingar och händelser. Kategorin rum och tid är en integrerad del av konstruktionen av författarens bild av världen.
Termens historia
Själva begreppet kronotop kommer från det antika grekiskan "chronos" (tid) och "topos" (plats) och betecknar föreningen av rumsliga och tidsmässiga parametrar som syftar till att uttrycka en viss betydelse.
Denna term användes först av psykologen Ukhtomsky i samband med hans fysiologiska forskning. Uppkomsten och den utbredda användningen av begreppet kronotop beror till stor del på naturvetenskapliga upptäckter från det tidiga 1900-talet, som bidrog till en omprövning av bilden av världen som helhet. Spridningen av definitionen av kronotop i litteraturen är den berömda ryska vetenskapsmannen, filosofen, litteraturkritikern, filologen och kulturkritikern M. M. Bakhtins förtjänst.
Bakhtins begrepp om kronotop
M. M. Bakhtins huvudverk, tillägnat kategorin tid och rum, är "Former av tid och kronotop i romanen. Uppsatser om historisk poetik", skriven 1937-1938. och publicerad 1975. Författaren ser huvuduppgiften för sig själv i detta arbete som att utforska begreppet kronotop inom ramen för romanen som genre. Bakhtin baserade sin analys på den europeiska och i synnerhet den antika romanen. I sitt arbete visar författaren att mänskliga bilder i litteraturen, placerade i vissa rumsliga förhållanden, är kapabla att få historisk betydelse. Som Bakhtin noterar, bestämmer romanens kronotop till stor del utvecklingen av handlingen och karaktärernas beteende. Dessutom, enligt Bakhtin, är kronotopen en avgörande indikator på genren av ett verk. Därför tilldelar Bakhtin en nyckelroll till denna term för att förstå berättande former och deras utveckling.
Betydelsen av kronotopen
Tid och rum i ett litterärt verk är huvudkomponenterna i den konstnärliga bilden, som bidrar till en holistisk uppfattning om den konstnärliga verkligheten och organiserar verkets sammansättning. Det är värt att notera att när man skapar ett konstverk, ger författaren utrymmet och tiden i det med subjektiva egenskaper som speglar författarens världsbild. Därför kommer rummet och tiden för ett konstverk aldrig att likna rummet och tiden för ett annat verk, och ännu mindre kommer det att likna verkligt rum och tid. Sålunda är kronotopen i litteraturen sammankopplingen av rums-temporala relationer som bemästras i ett specifikt konstverk.
Kronotopens funktioner
Förutom den genrebildande funktionen som Bakhtin noterade, utför kronotopen också den huvudsakliga plotbildande funktionen. Dessutom är det verkets viktigaste formella och innehållsmässiga kategori, d.v.s. En kronotop i litteraturen lägger grunden för konstnärliga bilder och är en slags självständig bild som uppfattas på en associativ-intuitiv nivå. Genom att organisera ett verks rum introducerar kronotopen läsaren i det och bygger samtidigt in läsarens sinne mellan den konstnärliga helheten och den omgivande verkligheten.
Begreppet kronotop i modern vetenskap
Eftersom kronotop i litteraturen är ett centralt och grundläggande begrepp, ägnas många vetenskapsmäns verk från både förra århundradet och nutiden åt dess studier. På senare tid har forskare ägnat mer och mer uppmärksamhet åt klassificeringen av kronotoper. Tack vare konvergensen av natur-, samhälls- och humanvetenskaper under de senaste decennierna har synsätten på studiet av kronotop förändrats avsevärt. Tvärvetenskapliga forskningsmetoder används allt mer som gör det möjligt att upptäcka nya aspekter av ett konstverk och dess författare.
Utvecklingen av semiotisk och hermeneutisk analys av texten har gjort det möjligt att se att kronotopen av ett konstverk återspeglar färgschemat och ljudtonaliteten i den avbildade verkligheten, och även förmedlar handlingsrytmen och händelsernas dynamik. Dessa metoder hjälper till att förstå konstnärligt rum och tid som ett teckensystem som innehåller semantiska koder (historiska, kulturella, religiösa-mytiska, geografiska, etc.). Baserat på modern forskning särskiljs följande former av kronotoper i litteraturen:
- cyklisk kronotop;
- linjär kronotop;
- evighetens kronotop;
- olinjär kronotop.
Det bör noteras att vissa forskare betraktar kategorierna av rum och kategori av tid separat, medan andra betraktar dessa kategorier i ett oupplösligt förhållande, vilket i sin tur bestämmer egenskaperna hos ett litterärt verk.
I ljuset av modern forskning får således begreppet kronotop allt större betydelse som den mest strukturellt stabila och etablerade kategorin av ett litterärt verk.
En kronotop är en kulturellt bearbetad stabil position från vilken eller genom vilken en person behärskar utrymmet i en topografiskt voluminös värld; för M. M. Bakhtin, ett verks konstnärliga rum. Introducerad av M.M. Bakhtins begrepp kronotop kopplar samman rum och tid, vilket ger en oväntad twist till temat konstnärligt rum och öppnar ett brett fält för vidare forskning.
En kronotop kan i grunden inte vara singel och unik (dvs. monologisk): det konstnärliga rummets mångdimensionalitet undviker en statisk blick som fångar vilken som helst, frusen och absolutiserad sida av den.
Idéer om rymden ligger i kulturens kärna, så idén om konstnärligt utrymme är grundläggande för alla kulturers konst. Konstnärligt rum kan karakteriseras som den djupa koppling som finns i ett konstverk av dess meningsfulla delar, vilket ger verket en speciell inre enhet och i slutändan ger det karaktären av ett estetiskt fenomen. Konstnärligt utrymme är en integrerad egenskap hos alla konstverk, inklusive musik, litteratur etc. Till skillnad från komposition, som är ett betydande förhållande mellan delarna av ett konstverk, innebär ett sådant utrymme både kopplingen av alla delar av verket till en typ av inre enhet, olik allt annat, och och ger denna enhet en speciell egenskap som inte går att reducera till något annat.
En reliefillustration av idén om en kronotop är "samma sving", men det är inte själva diagrammet som skiftar, utan rörelsen av läsarens blick, kontrollerad av författaren genom att ändra kronotoper, längs ett stabilt topografiskt schema: till dess topp - till dess botten, till dess början - till dess slut, etc. d. Den polyfoniska tekniken, som återspeglar världens mångdimensionalitet, verkar reproducera denna mångdimensionalitet i läsarens inre värld och skapar den effekt som Bakhtin kallade "expansion of consciousness".
Bakhtin definierar begreppet kronotop som en betydande sammankoppling av tidsmässiga och rumsliga relationer, konstnärligt bemästrade i litteraturen. "I den litterära och konstnärliga kronotopen sker en sammansmältning av rumsliga och tidsmässiga tecken till en meningsfull och konkret helhet. Tiden här tätnar, förtätas, blir konstnärligt synlig; rummet intensifieras, dras in i tidens rörelse, historiens handling Tidstecken avslöjas i rymden, och rymden uppfattas och mäts av tiden." Chronotope är en kategori av litteratur med formellt innehåll. Samtidigt nämner Bakhtin också det bredare begreppet "konstnärlig kronotop", som är skärningspunkten mellan serien av tid och rum i ett konstverk och uttrycker oskiljbarheten av tid och rum, tolkningen av tid som den fjärde dimensionen av utrymme.
Är det svårt att hävda att begreppet kronotop gäller alla typer av konst? I Bakhtins anda kan all konst, beroende på deras förhållande till tid och rum, delas in i temporära (musik), rumsliga (måleri, skulptur) och rumsliga-temporala (litteratur, teater), som skildrar rums-sensoriska fenomen i sin rörelse och bildning. När det gäller tids- och rumskonst är begreppet kronotop, som länkar samman tid och rum, i förekommande fall i mycket begränsad omfattning. Musik utspelar sig inte i rymden, måleri och skulptur är nästan samtidigt, eftersom de speglar rörelse och förändras mycket återhållsamt. Begreppet kronotop är till stor del metaforiskt. När det används i relation till musik, måleri, skulptur och liknande former av konst blir det en mycket vag metafor.
I verk av spatiotemporal konst sammanfaller inte rymden, som den är representerad i kronotoper av dessa verk, och deras konstnärliga rum. Trappan, korridoren, gatan, torget etc., som är beståndsdelar i kronotopen i en klassisk realistisk roman ("små" kronotoper enligt Bakhtin), kan inte kallas "element av det konstnärliga rummet" i en sådan roman. Utmärkande för verket som helhet är det konstnärliga rummet inte uppdelat i enskilda element, några "små" konstnärliga rum kan inte urskiljas i det.
Kronotop("tid" och τόπος, "plats") - "en regelbunden koppling av rum-tid-koordinater." Termen som introducerades av A.A. Ukhtomsky inom ramen för sin fysiologiska forskning och sedan (på initiativ av M. M. Bakhtin) flyttade in i den humanitära sfären. "Ukhtomsky utgick från det faktum att heterokroni är ett villkor för möjlig harmoni: koppling i tid, hastighet, handlingsrytm, och därför i timingen för implementeringen av individuella element, bildar ett funktionellt definierat "centrum" från rumsligt åtskilda grupper." Ukhtomsky hänvisar till Einstein och nämner "fusionen av rum och tid" i Minkowskis rymd. Men han introducerar detta koncept i sammanhanget för mänsklig perception: "ur kronotopens synvinkel finns det inte längre abstrakta punkter, utan levande och outplånliga händelser från existensen."
MM. Bakhtin förstod också kronotop som "en väsentlig sammankoppling av tidsmässiga och rumsliga relationer."
"Kronotopen i litteraturen har betydande genrebetydelse. Vi kan direkt säga att genren och genrevarianterna bestäms exakt av kronotopen, och i litteraturen är den ledande principen i kronotopen tiden. Kronotop som en formell och meningsfull kategori bestämmer (i stor utsträckning) bilden av en person i litteraturen; denna bild är alltid i huvudsak kronotopisk. ... Utvecklingen av en verklig historisk kronotop i litteraturen var komplicerad och diskontinuerlig: de behärskade vissa specifika aspekter av kronotopen som fanns tillgängliga under givna historiska förhållanden, och endast vissa former av konstnärlig reflektion av den verkliga kronotopen utvecklades. Dessa genreformer, produktiva i början, konsoliderades av traditionen och fortsatte i den efterföljande utvecklingen att envist existera även när de helt hade förlorat sin realistiskt produktiva och adekvata betydelse. Därav förekomsten i litteraturen av fenomen som är djupt olika i tid, vilket extremt komplicerar den historiska och litterära processen.”
Bakhtin M. M. Tidsformer och kronotop i romanen
Tack vare Bakhtins verk har termen fått stor spridning i rysk och utländsk litteraturkritik. Bland historiker användes det aktivt av medeltida Aron Gurevich.
Inom socialpsykologin förstås en kronotop som en viss karaktäristisk kommunikativ situation som upprepas i en viss tid och plats. "Vi känner till kronotopen av en skollektion, där kommunikationsformerna bestäms av undervisningens traditioner, kronotopen på en sjukhusavdelning, där de dominerande attityderna (en akut önskan att bli botad, förhoppningar, tvivel, hemlängtan) lämnar en specifika avtryck i ämnet kommunikation etc.”
Bakhtin definierar begreppet kronotop som en betydande sammankoppling av tidsmässiga och rumsliga relationer, konstnärligt bemästrade i litteraturen. ”I den litterära och konstnärliga kronotopen sker en sammansmältning av rumsliga och tidsmässiga tecken till en meningsfull och konkret helhet. Tiden här tätnar, blir tätare, blir konstnärligt synlig; rymden intensifieras, dras in i tidens rörelse, historiens handling. Tecken
tider uppenbaras i rymden, och rymden uppfattas och mäts med tiden." Chronotope är en kategori av litteratur med formellt innehåll. Samtidigt nämner Bakhtin också
ett bredare begrepp "konstnärlig kronotop", vilket är
skärningspunkten mellan tid och rum i ett konstverk och
uttrycka kontinuiteten i tid och rum, tolkningen av tid som
fjärde dimensionen av rymden.
Bakhtin noterar att termen "kronotop", introducerad och motiverad i teorin
Einsteins relativitetsteori och används ofta i matematik
naturvetenskap, överförs till litteraturkritik ”nästan som en metafor (nästan, men
inte riktigt)"
Bakhtin överför termen "kronotop" från matematisk naturvetenskap till
litteraturkritik och kopplar till och med samman dess "tidsrum" med allmän teori
Einsteins relativitetsteori. Denna anmärkning verkar behövas
klargörande. Termen "kronotop" användes faktiskt på 20-talet. från förr i tiden
århundradet i fysiken och skulle kunna användas analogt även i litteraturkritik.
Men själva idén om kontinuiteten i rum och tid, som är avsedd att beteckna
denna term utvecklades i själva estetiken, mycket tidigare än teorin
Einstein, som kopplade samman fysisk tid och fysiskt rum och
vilket gjorde tiden till rymdens fjärde dimension. Bakhtin nämner själv, i
i synnerhet "Laocoon" av G.E. Lessing, där principen först avslöjades
den konstnärliga och litterära bildens kronotopiska karaktär. Beskrivning statisk
rumsliga måste involveras i tidsserien av avbildade händelser
och själva berättelsebilden. I Lessings berömda exempel, Helens skönhet
beskrivs inte statiskt av Homeros, utan visas genom dess effekt på
Trojanska äldste, avslöjas i deras rörelser och handlingar. Således,
begreppet kronotop tog efter hand form i själva litteraturkritiken, och inte
överfördes mekaniskt till den från en helt annan natur
vetenskaplig disciplin.
Är det svårt att hävda att begreppet krontop gäller alla typer av konst? I
I Bakhtins anda kan alla konster delas upp beroende på deras relation till
tid och rum till temporal (musik), rumslig (målning,
skulptur) och rum-tid (litteratur, teater), skildrar
rumsliga-sensoriska fenomen i sin rörelse och bildning. När
temporal och rumslig konst, begreppet en kronotop som länkar samman
tid och rum i förekommande fall, då i mycket begränsad omfattning. musik
utspelar sig inte i rymden, måleri och skulptur är nästan
momentana, eftersom de reflekterar rörelse och förändras mycket återhållsamt.
Begreppet kronotop är till stor del metaforiskt. Om det används i förhållande till
till musik, måleri, skulptur och liknande konstformer, det
förvandlas till en mycket vag metafor.
Eftersom begreppet kronotop är effektivt tillämpligt endast i fallet
rum-tidskonst, det är inte universellt. Med allt
dess betydelse visar det sig vara användbart endast i fallet med konster som har
en handling som utspelar sig både i tid och rum.
I motsats till kronotopen, begreppet konstnärligt utrymme, uttrycker
förhållandet mellan elementen i ett verk och att skapa en speciell estetik
enhet, universell. Om konstnärligt rum förstås i
i vid mening och är inte begränsad till att visa placeringen av föremål i verkligheten
rymd, kan vi prata om konstnärligt utrymme inte bara måleri
och skulptur, men också om det konstnärliga rummet litteratur, teater, musik
Det speciella med M. M. Bakhtins beskrivning av kategorierna rum och tid,
studien av vilka i olika modeller av världen senare blev en av de viktigaste
forskningsriktningar för sekundära modellering av semiotiska system,
är introduktionen av begreppet "kronotop". I hans rapport, läst 1938
år härledde romanens egenskaper som genre M. M. Bakhtin i större utsträckning från
"revolution i tidernas hierarki", förändringar i "världens tidsmodell",
orientering mot det ofullbordade nuet. Hänsyn här - enl
idéer som diskuterats ovan - är både semiotiska och
axiologisk, eftersom "värde-tidskategorier" studeras,
bestämma betydelsen av en tid i förhållande till en annan: värde
det förflutna i eposet kontrasteras mot nuets värde för romanen. I
i termer av strukturell lingvistik skulle man kunna tala om förändring
korrelationer av tider enligt markering (signatur) - omarkering.
Bakhtin återskapade den medeltida bilden av rymden och kom fram till att
"Denna bild kännetecknas av en viss värdebaserad betoning på rymden:
rumsliga steg från botten till toppen motsvarade strikt
värdenivåer" . Med detta
vertikalens roll är associerad (ibid.): ”Den konkreta och synliga modellen av världen,
som låg till grund för det medeltida figurativa tänkandet i huvudsak var
vertikalt, vilket inte syns
bara i systemet av bilder och metaforer, men till exempel också i bilden av vägen in
medeltida reseberättelser. P. A. Florensky kom till liknande slutsatser,
som noterade att ”kristen konst avancerade vertikalen och gav den
betydande dominans över andra koordinater<.„>Medeltiden
förstärker detta stilistiska drag av kristen konst och ger
vertikal dominans, och denna process observeras i den västra
medeltida fresk"<...>"den viktigaste grunden för stilistisk
århundradets originalitet och konstnärliga anda avgör valet av den dominerande
koordinater"
Denna idé bekräftas av M. M. Bakhtins analys av kronotopen
roman om övergångsperioden till renässansen från den hierarkiska vertikalen
medeltida målning till det horisontella, där rörelse in
tid från dåtid till framtid.
Begreppet "kronotop" är en rationaliserad terminologisk motsvarighet till
begreppet denna "värdestruktur", vars immanenta närvaro är
egenskaper hos ett konstverk. Nu är det möjligt med tillräckligt
hävda med viss tillförsikt att ren "vertikal" och ren "horisontell",
oacceptabelt på grund av deras monotoni, motsatte sig Bakhtin "kronotopen",
kombinerar båda koordinaterna. Chrontop skapar en speciell "volumetrisk" enhet
Bakhtins värld, enheten i dess värde och tidsdimensioner. Och det är poängen
inte i den banala post-einsteinska bilden av tiden som den fjärde dimensionen
Plats; Bakhtins kronotop i dess värdeenhet är byggd på
korsningen av två fundamentalt olika riktningar av moraliska ansträngningar
ämne: vägbeskrivningar till den "andra" (horisontell, tid-rum, given
värld) och riktning mot "jag" (vertikal, "big time", sfär av det "givna").
Detta ger arbetet inte bara fysiskt och inte bara semantiskt, utan
konstnärlig volym.
CHRONOTOP
(bokstavligen "tid-rum")
enhet av rumsliga och tidsmässiga parametrar som syftar till uttryck def. (kulturell, konstnär) känsla. Termen X. användes först i psykologi av Ukhtomsky. Den blev utbredd i litteraturen och sedan i estetiken tack vare Bakhtins verk.
Detta innebär födelsen av detta koncept och dess förankring i lagen. och estetisk medvetandet inspirerades av naturvetenskapliga upptäckter början 20 V. och grundläggande förändringar i idéer om bilden av världen som helhet. I enlighet med dem uppfattas rum och tid som "sammankopplade koordinater för ett enda fyrdimensionellt kontinuum, meningsfullt beroende av den verklighet de beskriver. I huvudsak fortsätter denna tolkning traditionen av relationalism som började i antiken (i motsats till betydande) förståelse för rum och tid (Aristoteles, St. Augustine, Leibniz och etc.) . Hegel tolkade också dessa kategorier som sammanlänkade och ömsesidigt definierande. Tonvikten som läggs på upptäckterna av Einstein, Minkowski och etc. inte innehålla, determinismen av rum och tid, liksom deras ambivalenta förhållande, återges metaforiskt i X. av Bakhtin. MED etc.Å andra sidan korrelerar denna term med V.I. Vernadskys beskrivning av noosfären, kännetecknad av en enda rum-tid associerad med livets andliga dimension. Det är fundamentalt annorlunda än psykologi. rum och tid, som har sina egna egenskaper i uppfattningen. Här, liksom i Bakhtins X., menar vi samtidigt andlig och materiell verklighet, med människan i centrum.
Centralt för förståelsen av X. är enligt Bakhtin axiologisk. orienteringen av rum-tidsenhet, vars funktion är i konstnär verket består i att uttrycka en personlig position, vilket betyder: "Inträde i betydelsesfären sker endast genom port X." Med andra ord, betydelserna i ett verk kan objektifieras endast genom deras rums-temporala uttryck. Dessutom med sitt eget X. (och betydelserna de avslöjar) besatt av både författaren, verket självt och läsaren som uppfattar det (lyssnare, tittare). Att förstå ett verk, dess sociokulturella objektifiering är alltså, enligt Bakhtin, en av manifestationerna av varats dialogiska natur.
X. är individuell för varje betydelse, därför hu-doge. arbeta utifrån detta t.zr. har ett flerskikt ("polyfon") strukturera.
Var och en av dess nivåer representerar en ömsesidig koppling av utrymmen. och temporära parametrar, baserade på enheten av diskreta och kontinuerliga principer, som gör det möjligt att översätta rum och parametrar till tillfälliga former och vice versa. Ju fler sådana lager avslöjas i ett verk (X.), särskilt eftersom det är polysemantiskt, "mycket meningsfullt".
Varje typ av konst kännetecknas av sin egen typ av X., bestäms av sin "materia". I enlighet med detta är konsterna indelade i: rumslig, i kronotoper av vilka tidsmässiga kvaliteter uttrycks i rymden. former; temporär, där rymdparametrar "skiftas" till tillfälliga koordinater; och spatiotemporal, i vilken X. av båda typerna är närvarande.
Om kronotopisk. strukturera konstnär verk kan talas med t.zr.avdelning plotmotiv (t.ex. X. tröskel, väg, livsvändpunkt och etc. i Dostojevskijs poetik); när det gäller dess genredefinition (På denna grund skiljer Bakhtin genrerna äventyrsroman, äventyrsroman, biograf, riddare, etc.); i förhållande till författarens individuella stil (karnevals- och mysterietid i Dostojevskij och biogr.tid i L. Tolstoj); i samband med organisationen av arbetets form, eftersom sådana t.ex, meningsbärande kategorier som rytm och symmetri är inget annat än en ömsesidig koppling mellan rum och tid, baserad på enheten av diskreta och kontinuerliga principer.
X., uttrycker gemensamma drag konstnär spatio-temporal organisation i ett givet kulturellt system, vittnar om andan och riktningen hos de värdeorienteringar som dominerar i det. I detta fall ses rum och tid som abstraktioner, genom vilka det är möjligt att konstruera en bild av ett enat kosmos, ett enda och ordnat universum. Till exempel är primitiva människors rums-temporala tänkande objektivt-sensuellt och tidlöst, eftersom tidsmedvetandet är rumsligt och samtidigt sakraliserat och känsloladdat. Kulturell X. i den antika östern och antiken är byggd av myter, där tiden är cyklisk och rymden (Plats) animerad. Mellantalet Kristus medvetandet har bildat sitt eget X, bestående av linjär oåterkallelig tid och hierarkiskt strukturerad, genomgående symbolisk rymd, vars ideala uttryck är templets mikrokosmos. Renässansen skapade X., som på många sätt är relevant för modern tid.
Människans motsättning till världen som subjekt-objekt gjorde det möjligt att förverkliga och mäta dess rum och djup. Samtidigt dyker kvalitetslös styckad tid upp. Framväxten av enhetligt temporalt tänkande och rymd främmande från människor, karakteristiskt för New Age, gjorde dessa kategorier till abstraktioner, vilket är registrerat i newtonsk fysik och kartesisk filosofi.
Modern kultur med all komplexitet och mångfald av dess sociala, nationell, mental och etc. relationer kännetecknas av många olika X.; Bland dem är den mest avslöjande kanske den som uttrycker bilden av komprimerat utrymme och flödande ("förlorat") tid, i vilken (i motsats till de gamlas medvetande) det finns praktiskt taget ingen närvarande.
