Salvator Mundi ali Odrešenik sveta, 500 let staro delo, ki ga zanesljivo pripisujejo Leonardu da Vinciju, je bilo 15. novembra 2017 prodano pri Christie's v New Yorku za 450.312.500 $ (vključno s premijo).
Podoba Jezusa Kristusa, ki so jo že poimenovali "moška Mona Lisa", je postala ne le rekorderka med slikami na javnih dražbah, ampak tudi najdražja slika na planetu, Vlad Maslov, kolumnist Arthive art. stran, poročila. Zdaj je znanih le manj kot 20 slik genija renesanse, Odrešenik sveta pa je zadnja, ki je ostala v zasebnih rokah. Drugi pripadajo muzejem in inštitutom.
Delo so poimenovali "največje umetniško odkritje" prejšnjega stoletja. Na dražbi v glavni dražbeni sobi Rockefellerjevega centra se je zbralo skoraj tisoč zbirateljev, preprodajalcev starin, svetovalcev, novinarjev in gledalcev. Še nekaj tisoč jih je prodajo spremljalo v živo. Bitka za zbiranje ponudb se je začela s 100 milijoni dolarjev in je trajala manj kot 20 minut. Potem ko je cena šla s 332 milijonov dolarjev v enem koraku na 350 milijonov dolarjev, sta se borila le dva kandidata. Končna je postala cena 450 milijonov, ki jo je kupec imenoval po telefonu. Trenutno je identiteta novega lastnika zgodovinske slike - vključno s spolom in celo regijo bivanja - tajna.
Pablo Picasso "Ženske iz Alžira (različica O)" je postavil prejšnji rekord na javni dražbi za 179,4 milijona dolarjev na prodaji Christie's v New Yorku leta 2015.
Najvišjo ceno za delo katerega koli od starih mojstrov so pri Sotheby's plačali leta 2002 - 76,7 milijona dolarjev za "Masaker nedolžnih" Petra Paula Rubensa. Slika pripada zasebnemu zbiratelju, vendar je razstavljena v Art Gallery of Ontario v Torontu.
In najdražje delo samega da Vincija je bila risba s srebrno iglo "Konj in jezdec" - 11,5 milijona dolarjev ob prodaji leta 2001.
Čeprav je trenutni lastnik "Rešitelja sveta" še vedno inkognito, je ime prodajalca znano. To je milijarder ruskega porekla Dmitry Rybolovlev - vodja nogometnega kluba AS Monaco. Pri preučevanju izvora so strokovnjaki lahko ugotovili, da je bil "Rešitelj sveta" leta 1958 prodan kot domnevna kopija za samo 45 funtov (60 dolarjev v trenutnih cenah). Po tem je za desetletja izginil in se leta 2005 znova pojavil na regionalni ameriški dražbi, že brez pripisa. Predvidoma je bila cena manj kot 10 tisoč dolarjev. Leta 2011 se je slika po letih raziskovanja in restavriranja pojavila na razstavi v Narodni galeriji v Londonu, kar je končno zagotovilo avtorstvo Leonarda da Vincija.
V letih 2007–2010 je "Rešenika sveta" obnovila Diana Modestini iz New Yorka. "Grobo prekrite in popačene pozne plasti so bile odstranjene, poškodovani fragmenti pa skrbno in natančno restavrirani," pišejo strokovnjaki Christie's in dodajajo, da so takšne izgube "pričakovane pri večini slik, starejših od 500 let."
POŠLJI:
Izbor in kratek opis del, posvečenih tej ploskvi.
Odrešenik sveta- To je ikonografska risba, ki prikazuje Jezusa z dvignjeno desnico, s katero blagoslavlja ljudi, in z levo roko, v kateri drži kroglo s križem na vrhu, ki simbolizira zemljo. Skladba ima močan eshatološki prizvok.
Hans Memling
Tema je bila priljubljena med severnimi umetniki, vključno z Janom van Eyckom, Hansom Memlingom, Tizianom in Albrechtom Dürerjem.
Odrešenik sveta
Leonardo
To delo, ki je bilo pred tem izgubljeno in najdeno leta 2011, pripisujejo Leonardu da Vinciju in prikazuje Kristusa s prekrižanimi prsti na desni roki in kristalno kroglo na levi. Kasneje, leta 2013, je bilo delo prodano ruskemu zbiratelju Dmitriju Ribolovljevu za 127,5 milijona dolarjev.
Leonardo da Vinci
Slabo stanje zaradi zgodnjih poskusov restavriranja onemogoča natančno določitev avtorstva slike. Vendar pa je podroben pregled razkril več značilnosti, kot so niz pentimentov in nenavadna tehnika pritiska, ki so bile značilne za druga da Vincijeva dela. Poleg tega so barvni pigmenti in orehova plošča, na kateri je upodobljen Odrešenik, skladni z drugimi mojstrovimi deli.
Durer
Albrecht Durer, glavni umetnik Nemška renesansa, je verjetno začel s tem delom malo preden je odšel v Italijo (1505), vendar je takrat dokončal le draperijo. V nedokončanih delih obraza in rok Kristusa sta vidni obsežnost in temeljitost pripravljalna risba. Delo je naslikano z oljem na lipovo ploščo.
Tizian
Poleg dela iz leta 1570, ki ga hrani Ermitaž, je Tizian naslikal sliko "Odrešenik sveta in svetniki" s podobno temo, vendar v njej Kristus nima moči, njegova figura pa je obkrožena s svetniki.
Druge slike
Zaplet je mogoče najti na vitražu anglikanske cerkve sv. Janeza (Novi Južni Wales).
Delo neznanega mojstra iz druge polovice 16. stoletja.
Previtali
Poleg teh del je do danes preživelo več deset drugih del na ploskvi, avtorjev mnogih Lombardski umetniki, posnemovalci in ikonopisci.
Odrešenik sveta posodobil: 12. septembra 2017 avtor: Gleb
Mojstrovina "Rešitelj sveta" (objava o kateri sem objavil včeraj) je vzbudila nezaupanje. In zdelo se mi je, da je treba povedati nekaj o njegovi usodi, o tem, kakšne teste je opravil, kdo ga prodaja in zakaj prodajo izvaja Christiejeva večerna dražba "Povojna in sodobna umetnost" (povojna in sodobna umetnost), tukaj pa Karel II., torej odgovoriti na zastavljena vprašanja. Toda najprej, zakaj je ta mehak, eterični portret Jezusa Kristusa mojstrovina.
Tukaj je nekaj stvari, ki jih morate vedeti o tem, zakaj je slika tako posebna.
1. Ima veličasten in zmeden izvor.
Nekateri strokovnjaki verjamejo, da je Leonardo delo prvotno napisal za francosko kraljevo družino in da ga je kraljica Henrietta Maria pripeljala s seboj v Anglijo, ko se je leta 1625 poročila s kraljem Charlesom I. Delo je ostalo del kraljeve družine do leta 1763, ko je izginilo za skoraj 150 let. Mojstrovina je nastala, ko je vstopila v zbirko sira Friedricha Cooka v Virginiji na prelomu 20. stoletja in se ponovno pojavila na trgu leta 1958 na dražbi, kjer je bila slika, pripisana enemu od Leonardovih pomočnikov v ateljeju, prodana za pičlih 45 funtov.
In spet je izginil izpred oči. Vse do leta 2005, ko jo je newyorški trgovec z umetninami Alexander Parish kupil tudi za ugodno ceno 10.000 dolarjev.
On in konzorcij trgovcev ga je nato leta 2013 prodal "svobodnemu kralju" Yvesu Bouvierju v zasebni prodaji za Sotheby's za dobrih 75 do 80 milijonov dolarjev.
Istega leta jo je Bouvier za 127,5 milijona dolarjev prodal ruskemu milijarderju Dmitriju Ribolovljevu, ki jo zdaj daje v prodajo pri Christie's.
2. Bil je predmet številnih tožb.
Rybolovlev je Bouvierja tožil, ker je Bouvier deloval v imenu Rybolovlev (in domnevno posloval z njegovimi sredstvi), prikrival pravo ceno in z goljufijo lepo zaslužil z razliko (50 milijonov dolarjev). Skupina trgovcev, ki je prvotno prodala delo, je tudi zagrozila s tožbo Sotheby's zaradi razlike med ceno Bouvierja in Rybolovljeva, medtem pa se dražba želi izolirati od kakršnih koli tožb in od sodišča zahteva pojasnilo, da ni odgovorna za nobeno škodo. ki jih povzročijo prodajalci.
Še ena epizoda v usodi slike, ki se nadaljuje do danes.
3. Slika je bila zlomljena.
Ko so ga restavratorji končno dobili v roke, je bila orehova plošča razklana in ometana. Neki zanič restavrator ga je zamazal z nečim sivim. Večkrat so ga celo predelali. "Bila je razbitina, temna in zelo temna."
4. Strokovnjaki so vedeli, da je pristno.
Njena vključitev v prelomno razstavo Narodne galerije 2011–2012 - najobsežnejša upodobitev redkih ohranjenih Leonardovih slik, kar jih je bilo kdaj na voljo - sledi več kot šestim letom mukotrpnega raziskovanja za potrditev pristnosti slike. Ta proces se je začel kmalu po tem, ko je bila slika – močno prekrita s preslikavami, ki so jo dolgo zamenjevali za kopijo – odkrita na majhni regionalni dražbi v Združenih državah. Sliko sta pregledala Mina Gregory (Univerza v Firencah) in sir Nicholas Penny (glavni kustos Narodne galerije umetnosti v Washingtonu, kasneje direktor Narodne galerije v Londonu).
Študija in raziskava slike, ki jo je izvedla skupina mednarodnih učenjakov, je pripeljala do razširjenega prepričanja, da je Salvator Mundi naslikal Leonardo da Vinci.
Dianne Dwyer Modestini, restavratorka, ki je delo obnovila leta 2007, se spominja navdušenja po odstranitvi prvih plasti, ko se je začela zavedati, da je slika mojstrovina. "Roke so se mi tresle," pravi. "Šel sem domov in nisem vedel, ali sem izgubil razum."
"Takoj bi lahko ugotovili, da je to da Vincijevo delo," je leta 2011 dejal umetnostni kritik Pietro Marani.
Renesančni raziskovalec Martin Kemp je imel kurjo polt. "Bilo je zelo jasno," je dejal Kemp. »Mona Lisa je prisotna. Torej, po tej začetni reakciji pogledaš sliko in misliš, da je zapis na bolje ohranjenih detajlih, kot so lasje itd., preprosto neverjetno dober. To je tako nadnaravni vrtinec, kot da je las živa, gibljiva snov ali voda, kot je Leonardo zapisal lase.
5. Je "enakovredno Mona Lisi"
Martin Kemp pravi, "ker je zelo mehak. Nad njegovim levim očesom – na desnem, ko ga gledamo – je nekaj teh znamenj, ki jih je Leonardo naredil z roko, da bi ublažil pisavo, obraz pa je zelo mehko pobarvan, kar je značilno za Leonarda po letu 1500.
»In kar močno povezuje ta poznejša Leonardova dela, je občutek psihološkega gibanja in skrivnosti nečesa, kar ni povsem znano.
Pritegne te, a ti ne da odgovorov.« To nadnaravno nenavadnost kažejo Leonardove kasnejše slike.
6. Kaj ima Karl s tem in komu je pripadal?
Zagotovo je znano, da je pripadal kralju Karlu I. (1600-1649), kar je zapisano v inventarju kraljeve zbirke, sestavljenem leto dni po njegovi usmrtitvi. Devet let pozneje, ko je bil Karel II. vrnjen na prestol in je bila lastnina njegovega pokojnega očeta preklicana z zakonom parlamenta, je bila slika vrnjena kroni. Inventar zbirke Karla II. v Whitehallu iz leta 1666 jo uvršča med izbrane kraljeve slike.
7. Krogla - Kristusova žoga
Kristusova krogla je simbol kraljestva, pa tudi simbol sveta samega. Drobne lise in vključki, ki jih je Leonardo skrbno razmnožil na tem območju, kažejo, da mora biti izdelan iz kamnitega kristala, najčistejše oblike kremena, in da so v renesansi verjeli, da ima veliko magično moč. Kristali so v relikviajih že od srednjega veka. Zato sama substanca globusa, kot tudi popolnost njegove sferične oblike, daje globu čudovito esenco.
"Vidi se, da čudovita krogla vsebuje in prenaša svetlobo v svet," ugotavlja Sison.
Leonardo se je zanimal za minerale, ki so kazali posebne optične lastnosti. Umetnik sam je v znanstveni razpravi zapisal, da svetloba, ki prehaja skozi "prozorna telesa", povzroči "enak učinek kot med zasenčenim predmetom in svetlobo, ki pade nanj."
Modestini opazi vključke v krogli, »osupnejo pod mikroskopom. Vsak od njih je bil napisan v srednjem tonu, črno beli in temni senci. Razlikujejo se po velikosti in lokaciji ter se med seboj razlikujejo glede na vpad svetlobe.
Močan prepričljiv dokaz Leonardovega avtorstva je bilo odkritje številnih pentimentov, kot je dlan leve roke, viden skozi prozorno kroglo.
In zadnje:
"Salvator Mundi" je slika najbolj ikonične figure na svetu najpomembnejšega umetnika vseh časov," pravi Loic Gooser, predsednik, "povojni in sodobna umetnost» v Christy.
»... Leonardovo delo je enako vplivno na umetnost, ki nastaja danes, kot je bilo v 15.–16. stoletju. Čutili smo, da je ponudba te slike v kontekstu naše povojne in sodobne večerne prodaje dokaz trajne pomembnosti slike."
Še vedno pa obstaja precej praktičen razlog, daleč od vrednotenja vloge slike v sodobni umetnosti. Dejstvo je, da se najbogatejši in najbolj plačilno sposobni ljudje na planetu zbirajo na večernih prodajah sodobne umetnosti. Druge teme ne zbirajo toliko milijarderjev, ki so sposobni za mojstrovino urediti pravo, zlobno kupčijo.
Tukaj so podatki in ocena. Kolikor razumem, obstajajo skeptiki, ki jih ni mogoče prepričati. Ni presenetljivo: najdbe mojstrovin takšnega pomena so vedno povzročale in bodo povzročile polemike, in to je dobro.
Podroben in popoln članek, iz katerega so uporabljeni materiali, .
Leonardo da Vinci. Odrešenik sveta. Okoli 1500 Louvre v Abu Dhabiju
Konec leta 2017 je svet umetnosti doživel dvojni šok. Njegovo delo je bilo dano v prodajo. In takšen dogodek lahko pričakujemo še 1000 let.
Poleg tega je bil prodan za skoraj pol milijarde dolarjev. To se verjetno ne bo nikoli več zgodilo.
Toda za to novico niso vsi imeli časa, da bi pravilno razmislili o sami sliki "Odrešenik sveta" *. Je pa polna zelo zanimivih podrobnosti.
Nekateri pravijo, da je Leonardo res napisal mojstrovino. Drugi, nasprotno, dvomijo o dejstvu, da ga je ustvaril ta genij.
1. Sfumato
Kot veste, je sfumato izumil Leonardo. Po njegovi zaslugi so se liki na slikah razvili iz naslikanih lutk v skoraj žive ljudi.
To je storil tako, da je ugotovil, da resnični svet brez črt. In to pomeni, da jih tudi ne bi smelo biti na sliki. Obrisi Leonardovih obrazov in rok so postali pernati, v obliki mehkih prehodov od svetlobe do sence. V tej tehniki je nastal njegov slavni.
Odrešenik ima tudi sfumato. In tukaj je hipertrofirano. Jezusov obraz vidimo kot v megli.
Vendar se "Odrešenik" imenuje moška različica "Mona Lise". Deloma zaradi podobnosti. Tukaj se lahko strinjamo. Oči, nos in zgornja ustnica so podobni.
Pa tudi zaradi sfumata. Čeprav, če jih postavite enega ob drugega, takoj pade v oči, da obraz Odrešenika vidimo kot skozi gosto meglo.
Desno: Mona Lisa (detajl). 1503-1519
To je torej dvojna stvar. Zdi se, da govori o avtorstvu Leonarda. Je pa preveč vsiljivo. Kot bi nekdo posnemal mojstra, a šel predaleč.
Nekaj drugega združuje Mona Liso in Odrešenika.
Leonardo je bil nagnjen k temu, da je svojim likom dajal androgine poteze. Njegovi moški liki imajo ženske značilnosti. Spomnite se vsaj angela na sliki "Madona v skalah". Tudi Odrešenikove obrazne poteze so precej mehke.
Leonardo da Vinci. Madona v skalah (detajl). 1483-1486 Louvre, Pariz 2. Žoga kot simbol našega sveta
Najsvetlejši detajl slike je poleg Jezusovega obraza steklena krogla.
Nekaterim se zdi žoga v Odrešenikovih rokah nenavadna. Navsezadnje so ljudje pred Kolumbovim odkritjem Amerike leta 1492 verjeli, da je Zemlja ploščata. Se je novo znanje tako hitro razširilo po Evropi?
Navsezadnje, če vzamemo druge "rešenike" tistega časa, postane jasno, da se slika ponavlja. In nemški umetniki in nizozemci.
Levo: Durer. Odrešenik sveta (nedokončano). 1505 Metropolitanski muzej umetnosti, New York. Desno: Jos Van Der Beek. Odrešenik sveta. 1516-1518 Louvre, Pariz
Dejstvo je, da so sferičnost Zemlje poznali že stari Grki. O tem so bili prepričani tudi izobraženi Evropejci v srednjem veku in v renesansi.
Zmotno verjamemo, da so ljudje šele s Kolumbovim potovanjem spoznali svojo napako. Teorija o ravni zemlji je vedno obstajala vzporedno s teorijo o njeni sferičnosti.
Tudi zdaj se bodo našli tisti, ki vas bodo prepričevali, da je Zemlja štirikotnik, pokrit s kupolo.
Še en omembe vreden detajl je roka, ki drži žogo.
Ob natančnejšem pregledu vidimo pentimento. Takrat so umetnikove spremembe vidne s prostim očesom.
Upoštevajte, da je bila dlan prvotno manjša, vendar jo je mojster naredil širšo.
Leonardo da Vinci. Detajl "Rešenika sveta" (steklena krogla). Okoli 1500 Louvre v Abu Dhabiju Strokovnjaki menijo, da prisotnost pentimenta vedno kaže na avtorstvo.
Ampak to je dvorezen meč. Možno je, da je roko napisal študent. In Leonardo jo je le popravil.
3. Sestava "Odrešenika"
Ravno to je detajl, ki govori proti izvirnosti slike.
Dejstvo je, da ne boste našli niti enega Leonardovega portreta, kjer bi junak upodobil v jasnem obrazu. Njegove figure so vedno v pol obratu obrnjene proti nam. Ni pomembno, ali vzamete najzgodnejše delo ali najnovejše.
Leonardo je to storil namerno. S kompleksnejšo pozo je skušal svojemu junaku vdihniti življenje in figuram vdahniti vsaj malo dinamike.
Levo: portret Ginevre Benci. 1476 Washington National Gallery. Desno: sveti Janez Krstnik. 1513-1516 Louvre, Pariz
4. Leonardova izdelava
Leonardo je bil kot anatom zelo spreten v rokah upodobljencev. Desnica je res napisana zelo spretno.
Tudi oblačila so upodobljena v Leonardovem slogu. Gube srajce in rokavi so naravno izvlečeni. Poleg tega te podrobnosti sovpadajo s predhodnimi skicami mojstra, ki so shranjene v gradu Windsor.
Risbe Leonarda da Vincija. približno 1500 Kraljeva zbirka, grad Windsor, London
Dovolj je primerjati Leonardovega "Odrešenika" z delom njegovega učenca. Izdelava je takoj očitna v kontrastu.
5. Leonardove barve
Narodna galerija v Londonu hrani Leonardovo Madonna in the Rocks. Prav ta muzej je prvi prepoznal izvirnost Odrešenika sveta. Dejstvo je, da so imeli galeristi močan argument.
Analiza pigmentov barve "Odrešenik" je pokazala, da je popolnoma enaka barvam "Madone v skalah".
Desno: fragment slike "Madona v skalah". 1499-1508 Narodna galerija v Londonu.
Ja, kljub poškodbi barvne plasti so barve res mojstrsko usklajene.
Toda isto dejstvo zlahka dokaže drugo. Sliko je ustvaril Leonardov učenec, ki je povsem logično uporabil enake barve kot sam mojster.
Dolgo se lahko sprašujemo, ali je Leonardo "Odrešenika" sam napisal "od in do". Ali pa je samo popravil zamisel svojega študenta.
Toda 500 let je bila slika močno poškodovana. Poleg tega so nesrečni lastniki Jezusu narisali brado z brki. Očitno niso bili zadovoljni z androginim videzom "Odrešenika".
Danes je bil podrt dražbeni rekord, za sliko Leonarda da Vincija "Rešitelj sveta" je neznanec odštel skoraj pol milijarde dolarjev. Risba je odkrita "sranje". In na tem ozadju se seveda postavlja vprašanje: zakaj so za to mojstrovino dali toliko pravega denarja, poleg tega morda tudi ponarejenega?
Glavna stvar je, da slika je lažna . In to izhaja iz zgodovinskega konteksta njenega »pisanja«.
O razlogih za nakup slike po tako visoki ceni in kaj točno ta slika pomeni, si poglejte v videu:
Najprej nekaj delovnih informacij - za tiste, ki radi štejejo denar drugih ljudi. Po poročanju The New York Timesa je sliko prodal skrbniški sklad ruskega milijarderja Dmitrija Ribolovleva, ki jo je leta 2013 kupil za 127,5 milijona dolarjev.
In zdaj je bila slika Leonarda da Vincija "Salvator Mundi" na dražbi Christie's v New Yorku kupljena za 450,3 milijona dolarjev.Ime novega lastnika mojstrovine Leonarda da Vincija ni bilo razkrito.
Kaj je torej na sliki? "Salvator Mundi" se sploh ne prevaja kot "Rešitelj sveta". To je, lahko rečemo, netakten brezplačen prevod.
Pravilen prevod je ta. "Salvator" je preveden kot "vaza, posoda, skleda za solato, skleda" itd. To je oznaka posode, v kateri je Svet. "Salvator" je podoba religiozne skrinje. Beseda "Salvator" ima isti koren kot "šaland", "solna klet", "salon", "dvorana" itd.
Beseda "Mundi" prav tako sploh ne pomeni Svet (vidite, koren ni isti). Tukaj je nekaj besed istega korena: hebrejsko ~ man'ol - "grad"; Quenya mundo - "bik" (namesto dvorog); ocena muna, muhk - "izboklina"; katalonščina. mount, španščina montón - "kup";
lat. mundus - "čist".
Pomen besede "Mundi" je, da označuje mitološko goro sveta (v indijski tradiciji - Meru). To je gora, imenovana "Svet", in ne svet sam kot tak. Zunaj te gore je še vedno ogromno zemlje in ozemlja, ki je vključeno tudi v splošni koncept "sveta".
Celoten prevod besedne zveze "Salvator Mundi" pomeni "Skrinja na gori". To je najbolj tradicionalna podoba vseh mitologij sveta, pa tudi religij. Najstarejša podoba takšne skrinje v bližini takšne gore je ozvezdje južnega neba Korma. Ona je ostanek iste skrinje, na kateri je starodavni, predbiblijski mesija prestopil s severnega neba na južno.
Krščanstvo kot religija je zgrajeno na poganskih mitih in ruščini pravljice. Zgodilo se je pomemben dogodek- izum krščanstva - v 19. st. Avtorji so prostozidarji. Prva biblija je izšla čisto na koncu 19. stoletja. Njegova druga izdaja je konec 20. stoletja.
Osnova zapleta o Jezusu Kristusu je postavljena v ruski pravljici "Po Pike ukaz". V njej kralj zapre mater in otroka v sod (barko) in jo vrže v morje. Ta barka z žensko in moškim na krovu pristane na čarobnem otoku Buyan. Aleksander Puškin je ponovil isti zaplet v svoji pravljici "Zgodba o carju Saltanu".
Ime Saltan se uporablja tudi v besedi "Salvator".
Kot sem rekel v svojem videu, je Jezus Kristus ravno skrinja, ki vsebuje tako ženski kot moški del hkrati. Zato je na sliki Leonarda da Vincija zgornji, moški del slike obraz moškega, spodnji, ženski del pa prsi in telo ženske.
Leonardo je Jezusa Kristusa upodobil kot eno samo barko, ki nosi ženske in moške spolne značilnosti. Iz tega prepričanja, mimogrede, izhaja evropska bolezen družbe, kjer se geji in lezbijke razmnožujejo z možgansko lezijo vernikov. To je duševna verska bolezen.
In še ena podrobnost. Ime "Jezus Kristus" je prevedeno kot "Žena, moški" ali v ruski tradiciji - "Yaga Veles", v angleščini - ime "GenRikh", v skupni tradiciji "America Rus", v geografski tradiciji - " Antarktika Arktika« itd. Vsi prevodi so enakovredni: spodaj - ženska, zgoraj - moški.
Na sliki Leonarda da Vincija Jezus Kristus drži sferični model Zemlje. Izdelan je v obliki steklene krogle. Zakaj steklo? To se naredi, da se pokaže, da je prikazani model zemlje sferičen in da nima samo kroga v sprednji ravnini, ampak tudi sferično globino.
Kaj o tem pravijo strokovnjaki? Pravijo, da je ta mojstrovina iz kraljeve zbirke. Tukaj je veliko podrobnosti. Ki pa ga lahko sestavi vsak. Tukaj so srce parajoče podrobnosti:
« Po mnenju poznavalca Leonarda da Vincija Luca Saisona je bila slika morda naslikana za francosko kraljevo hišo in je končala v Angliji po poroki Karla I. s francosko princeso Henrietto Mario leta 1625. Istočasno je mojster Vaclav Hollar, očitno po naročilu kraljice, naredil gravuro s platna.
Slika je bila navedena v registru kraljeve zbirke, sestavljenem leto po usmrtitvi Karla I. leta 1649, nato pa je bila leta 1651 prodana na dražbi in do leta 1666 vrnjena v kraljevo zbirko pod Karlom II. Po nekaterih navedbah naj bi bila osebni račun kralj. Po letu 1763 se sled za sliko izgubi, dokler ni bila leta 1900 v močno poškodovani obliki pridobljena za zasebno zbirko.
Leta 2007 je bila slika restavrirana na Inštitutu za likovno umetnost Univerze v New Yorku. Vklopljeno naslednje leto skupina mednarodno priznanih strokovnjakov za delo Leonarda da Vincija je preučevala platno v Narodni galeriji v Londonu in primerjala delo s čopičem z drugim znano delo mojster "Madonna in the rocks".
Po mnenju ene skupine strokovnjakov se "Odrešenik sveta" nanaša na konec milanskega obdobja Leonarda da Vincija v 1490. letih, ko je mojster napisal znamenito "Zadnjo večerjo". Druga skupina strokovnjakov meni, da je bila slika naslikana nekoliko pozneje, v 16. stoletju, v florentinskem obdobju dela Leonarda da Vincija.«, http://tass.ru/kultura/4733122.
Leonardo da Vinci se je rodil leta 1452 in umrl leta 1519. Prvo delo o heliocentričnem sistemu je objavil Nikolaj Kopernik šele leta 1543, ko je objavil svoje delo o heliocentričnem sistemu - "O rotaciji nebesnih sfer". Nato je trajalo še nekaj desetletij in stoletij, preden je Zemlja po mnenju znanstvenikov dobila sferično obliko.
Celo sam Nikolaj Kopernik je upodobljen v enaki perspektivi kot lik na dragi sliki. Toda Kopernik drži v levi roki ploščati model sveta, Jezus Kristus pa sferičnega. Obračanje poteka časa navzven.
Kar zadeva vesolje na splošno, je še danes ravno krog in sploh ne krogla.
Tako Leonardo da Vinci ni mogel upodobiti tistega, o čemer v njegovem času nihče ni vedel ničesar. Seveda je skušnjava, da bi nas prevarala genialnost in previdnost. Ampak dejstvo je dejstvo. Kroglasta Zemlja je postala tradicionalna šele v 18. in 19. stoletju.
Do tega časa je treba pripisati datum pisanja slike "Salvator Mundi", to je "Skrinja na gori" - to je platno 17. - 19. stoletja. In seveda ponaredek.
Andrej Tjunjajev, Glavni urednikčasopis "Predsednik"
