Rože so bile skozi zgodovino pomembna tema za umetnike. V starem Egiptu so lotos, ki je simboliziral sonce, pogosto uporabljali v slikah na papirusu, amuletih in lončenini. V veliko umetniška dela Srednjeveška in renesančna ozadja so uporabljala cvetlične vzorce. Rože so bile včasih tudi središče umetnosti v tihožitjih renesančnih slikarjev iz 15. in 16. stoletja ter nizozemskih slikarjev zlate dobe. V 19. stoletju je prišlo do vzpona impresionistične umetnosti, v kateri so umetniki pogosto delali na pleneru, kar je vodilo do nastanka številnih slavnih platen, kjer so rože postale ključna figura na sliki.
1. Serija Lokvanji (1896 - 1926)
https://static.kulturologia.ru/files/u18214/MOSTFAMOUSPAINTINGSOFFLOWERS2.jpg" alt="(!LANG: Vaza s petnajstimi sončnicami. Avtor: Vincent van Gogh. \ Fotografija: seetheworld.travelforkids.com." title="Vaza s petnajstimi sončnicami.
Vincent van Gogh velja za mojstra tihožitij, njegova serija slik na temo "Sončnice" pa je med najbolj znana dela v tem slogu, ki je bil kdaj ustvarjen. Platna so znana po tem, da prikazujejo naravno lepoto rož in njihove živahne barve. Prikazujejo sončnice v vseh življenjskih fazah, od polnega cvetenja do venenja. Zgornja slika z naslovom "Vaza s petnajstimi sončnicami" je bila marca 1987 prodana japonskemu investitorju za skoraj 40 milijonov dolarjev. Takrat je bil to rekorden znesek za umetniško delo. Cena je bila več kot trikrat višja od prejšnjega rekorda okoli 12 milijonov dolarjev. Van Goghova serija Sončnice ni le eno njegovih najbolj znanih del, ampak tudi ena najbolj znanih upodobitev rož.
3. Rože (1964)
https://static.kulturologia.ru/files/u18214/MOSTFAMOUSPAINTINGSOFFLOWERS4.jpg" alt="(!LANG: Irises. Avtor: Vincent van Gogh. \ Fotografija: vincentvangogh.org." title="Perunike.
In spet bomo govorili o Van Goghu. Eden najbolj znani umetniki v zgodovini je imel težko življenje, zaznamovano z duševno nestabilnostjo. Ker ni mogel vsega tega prenesti, se je z revolverjem ustrelil v prsi in dva dni kasneje umrl. Toda pred tem mu je uspelo zapustiti še eno neverjetno stvar - slike in gravure z irisi. Napisal jo je leto pred smrtjo in jo poimenoval "strelovod za mojo bolezen", ker je čutil, da je njegovo delo njegovo upanje proti norosti. Septembra 1987 so Irises prodali za skoraj 54 milijonov dolarjev, kar je postalo najdražja prodana slika. Ta rekord je trajal približno dve leti in pol, od leta 2018 pa je na lestvici najdražjih prodanih slik v zgodovini človeštva na petindvajsetem mestu.
5. Črna šarenica III (1926)
Keefe je bil vodilna osebnost ameriškega modernizma, ki je izzival meje umetniški slog s svojimi slikami, ki so združevale abstrakcijo in reprezentacijo. Najbolj je znana po svojih dramatično velikih, čutnih barvah od blizu, ki jih je v bistvu spremenila v abstraktna dela. Georgia cvetlične slike, ki prikazujejo rože, kot da bi jih gledali skozi povečevalno steklo, so gledalcem omogočile, da cenijo lepoto rože v vseh njenih podrobnostih kot še nikoli prej. Nekatere od teh slik so bile kontroverzne, saj so veljale za prikrite upodobitve ženskega mesa. Med njimi so njene ikonične podobe perunik. Vendar je O "Kiff te obtožbe zanikala in izjavila, da je preprosto naslikala, kar je videla. "Black Iris III" je najbolj sporen, pa tudi najbolj znana slika Georgia O'Keeffe, ki do danes povzroča veliko polemik in tračev.
6. Vaza s cvetjem (1645) - Jan Davidsz de Heem
https://static.kulturologia.ru/files/u18214/MOSTFAMOUSPAINTINGSOFFLOWERS6.jpg" alt="(!LANG: Rože v vazi. Avtor: Pierre Auguste Renoir. \ Fotografija: pinterest.com." title="Rože v vazi.
Pierre Auguste Renoir je eden največjih sodobnih francoskih umetnikov. Čeprav je Renoir najbolj znan po portretiranju, figurativnem delu in seriji razposajenih kopalk, je ustvaril tudi številne slike s cvetjem. Pravzaprav je svojo kariero začel s slikanjem rož na porcelan za delavnico v Sèvresu. Rože so ostale pomemben del njegovega dela in te slike so se do poznih 1860-ih razvile v bogate upodobitve cvetličnih aranžmajev na platnu. Renoir je rad slikal cvetlične šopke, spreminjal aranžmaje in jih uporabljal kot vaje za oblike in barve. Veliko pozornost je posvetil tudi pozicioniranju in perspektivi. Nekatere izmed najlepših Renoirjevih slik so cvetlični deli, rože v vazi pa so morda najbolj znane med njimi.
8. Rože v kristalni vazi (1882)
https://static.kulturologia.ru/files/u18214/MOSTFAMOUSPAINTINGSOFFLOWERS8.jpg" alt="Tihožitje s cvetjem na marmorni plošči. Avtor: Rachel Reisch. \ Fotografija: pinterest.com." title="Tihožitje s cvetjem na marmorni plošči.
Rachel Reisch je bila hči Frederica Reischa, profesorja botanike. Njen umetniški talent je bil prepoznan že zgodaj, njena kariera je trajala več kot šest desetletij, Rachel pa je postala najboljša dokumentaristka nizozemske zlate dobe. V svojem življenju je dosegla mednarodno slavo in kljub temu, da je rodila deset otrok, je lahko nadaljevala poklicna kariera umetnik. Rachel Reisch se je specializirala za cvetlična tihožitja in ostaja ena najbolj znanih slikark cvetličnih tihožitij. "Tihožitje s cvetjem na marmorni plošči" je eno njenih najbolj znanih del, ki prikazuje različne rože in tudi žuželke. To sliko je naslikal na vrhuncu svoje slave, ko je bila dvorna slikarka Johanna Wilhelma, volilnega kneza Stole.
10. Bulfinch in Sakura (1834) - Katsushika Hokusai
Katsushika Hokusai velja za enega največjih umetnikov v japonski zgodovini in njegovo delo je vplivalo na številne zahodne umetnike. Rože in ptice so bile ena njegovih najljubših tem in ta slika z naslovom Sakura in bullfinch prikazuje majhno ptico, znano kot bullfinch, na majhnem drevesu, znanem na Japonskem kot jokajoča češnja. Hokusai prikazuje samca, ki se razlikuje po rožnati lisi od lica do grla. Popke ritmično meša s cvetovi na drevesu in jih poudari z veselo rdečo. Ukiyo-e je bila šola japonske umetnosti, ki je upodabljala predmete iz vsakdanjega življenja, Hokusai pa je morda njen najbolj znan izvajalec. V skladu s tem velja ta slika za eno najbolj znanih grafik Katsushikinega ukiyo-eja.
Nadaljevanje teme - ki jo še danes ne nehajo občudovati.
">Najlepše stvari v življenju so običajno povezane z žensko in rožami. Rože imajo kratko starost, a koliko življenjske moči, krhke milosti in nemočne nežnosti nosijo v sebi ta graciozna bitja narave! Njihova krhka lepota in očarljiva aroma dajeta izjemen estetski užitek! Umetniki, ki prikazujejo rože na slikah, segajo v večnost
leni trenutek življenja. Zdi se, da olje na platnu absorbira celotno paleto občutkov slikarja, očaranega nad lepoto narave. Slike s cvetjem absorbirajo močan naboj navdiha, veselja, dotika ljubezni. Kjerkoli se nahaja to umetniško delo, povsod jih bo spremljala energija avtorja. Zato bo cvetje na slikah v notranjosti vašega doma, ne glede na lokacijo, vedno dalo pozitiven učinek. Oljna platna so zasnovana tako, da vzbujajo razpoloženje, ustvarjajo posebno pozitivno vzdušje, predstavljajo zadnji končni element pri ustvarjanju celotnega sloga sobe. Naj o okusu in preferencah lastnika ne govorijo le notranjost in knjige, ampak tudi rože na slikah.
"Dve vrtnici na pregrinjalu" Edouarda Maneta bosta okrasili katero koli, tudi najsodobnejšo notranjost. Tudi če ne gre za original, ampak za kakovostno reprodukcijo. Slika mi je res všeč, samo sodo število Rose je malo zmedena ...
slike rož umetnikov, ki jih ne poznam. Zelo mi je bila všeč ta slika, na kateri se mama (ali morda starejša sestra) z otrokom sprehajata po travniku, med lepimi in nežnimi rožicami. Iz oblačil deklet in dežnika je razvidno, da slika ni 21. stoletje, ampak 19-20. stoletje (no, tako se mi zdi)
Odlična slika s čudovito pokrajino. Zelo mi je bil všeč kontrast barv. Modro morje samo dopolnjuje svetlost in lepoto rož, ki rastejo na obali. Ne vem, kdo je naslikal to sliko, vendar je ta oseba zagotovo zelo nadarjena.
Divje rože si zaslužijo posebno pozornost. Vedno so lepi, sveži in prosti. V velikih mestih je zelo težko najti kraj, kjer rastejo takšne rože, zato jih je treba občudovati na slikah umetnikov.
zelo lepa slika z rožicami. na tej sliki je vse tako svetlo in jasno prikazano, da se zdi, da to ni slika, ampak fotografija. Takšna lepota lahko okrasi steno katerega koli doma. le malo čudne barve na steni, ampak verjetno bi tako moralo biti. Nisem ravno dober v slikanju.
Rada občudujem rože v naravi. Tukaj na tej sliki je zelo prijetna hiša obdana z zelo lepimi rožami. V takšni hiši mora biti veselje živeti. škoda, da nimam takšne hiše, sicer bi tam živel za stalno, ne da bi zapustil mesto.
še ena slika z rožicami. Deklica na sliki uživa v svežem vonju svežega cvetja. Super je, ko si obkrožen z divjino in takšno lepoto. Po nekaj minutah sedenja na takem mestu lahko dobite pozitivno energijo za ves dan.
umetnikov je vedno veliko slik rož. Tukaj je še ena originalna slika šopka. občutek, da je umetnik, potem ko je končal pisanje šopka, preprosto poškropil vso preostalo barvo na platnu.
Tudi na tej sliki je šopek rož, ki je za dekoracijo postavljen na sredino mize. Očitno se ta srčkana deklica pripravlja na srečanje z gosti, ki naj bi prišli na njen rojstni dan. lepa torta na mizi in skodelice za čaj nakazujejo takšno idejo.
Dobra slika z rožami. Samo nisem razumel, zakaj so iste rože v različnih vazah, ampak očitno je to umetnikova ideja, ki je določen pomen. Všeč mi je pogled skozi okno. Zdi se mi, da tam rastejo iglavci.
| 0 | 0 | 1 |
Ta slika mi je bila zelo všeč. verjetno se ne bom zmotil, če rečem, da so te rože znane vsem. S podobnimi (
Rože!
Cvetlične slike. cvet. Rože. Simbol življenja in lepote. cvet. Rože. Cvetlične slike.
cvet. Ena najbolj izjemnih lastnosti rož je njihova simetrija.
Roža je kompleksna in skrivnostna stvaritev narave. Cvetovi so lepi in pisani. Rože so zelo majhne. Rože so velike. Toda vse rože so vedno simetrične.
Slike umetnikov rože. Slike rož izražajo edinstveno lepoto rož in harmonijo rož z zunanjim svetom.
Oljne slike rož. Slike o rožah. Slike rož. Fotografije rož. Vsi imajo radi rože!
Slike z divjimi rožami. Slike z divjimi rožami. Slike s travniškimi rožami. Slike s stepskimi rožami. Slike s planinskim cvetjem. Slike z gozdnimi rožami. Rože tundre. Puščavske rože. Gozdno cvetje. Tropsko gozdno cvetje. Savannah cvetje. Ves svet je prežet z lepoto rož. Rože in lepota so postale sinonim za naša življenja. Pozdravi rože. Vesoljske rože. Rože mesečna noč. Ocean Flowers! Rože nočnih mestnih luči. To je svet lepote. Svet rožic. Slike rož so slike našega čarobnega sveta!
Cvetlične slike in cvetlične slike so romantične in lepe! Obilje slik, ki prikazujejo rože, vam daje možnost izbire! Nekateri ljudje kupujejo slike rož, ker imajo radi določene rože! Za njih so slike z rožami slike z njihovimi najljubšimi rožami, ki so jim všeč bolj kot vsem ostalim. Drugi ljudje kupujejo slike rož samo zaradi ljubezni do lepote. Za njih ni zelo pomembno, katere rože so upodobljene na sliki s cvetjem. Glavna stvar je lepota slike, slike z rožami pa so zelo lepe.
Kakšne so slike z rožami?
"Divje rože ... Divje rože ...
Koruznice na travnikih...
Svetlo modra in modra -
Na neskončnih ruskih poljih. (Tatjana Lavrova)
»Koliko nežnosti, svetlosti, svetlobe
Na poletni dan ohranjaš v sebi ...
Spomladi vas greje toplo sonce,
In opran z jesenskim dežjem ... "
Rože. Rože Rusije. Slike cvetja Rusije. Rože Rusije so naše najljubše rože!
Najljubše rože Rusije na slikah!
"Mavrice so pobarvane z barvo,
Snežni plašč, pokrit pozimi.
Mati - Zemlja ti je dala božati, da piješ,
Nagrajen z nebeško lepoto.
Rože. Rože Rusije. Slike cvetja Rusije. Rože Rusije so naše najljubše rože!
Najljubše rože Rusije na slikah!
"Divje rože ... Divje rože ...
Ne primerjajte se z vrtno rožo.
Ogreli ste mi dušo, ljudje!
Vselil si se v moje srce!” (Tatjana Lavrova)
Rože. Rože Rusije. Slike cvetja Rusije. Rože Rusije so naše najljubše rože!
Najljubše rože Rusije na slikah!
Hvala pesnici Tatyani Lavrovi za njene čudovite pesmi o divjih rožah Rusije!
Oljne slike rož. Slike z rožami. Cvetlična vila daje svojo ljubezen pesnikom in umetnikom! Pesniki pišejo čudovite pesmi! Umetniki pišejo čarobne slike rože!
"Šopek čudovitih belih krizantem,
Pobiral sem cvet za cvetom!
Šopek je bil peneč,
Zasijal je od beline in nežnosti! (Vjačeslav Ivanov)
"Šopek čudovitih škrlatnih vrtnic,
Zbral sem trnje, ki se lomi!
Krvavih madežev nisem opazil
Na škrlatnih cvetnih lističih ljubezni! (Vjačeslav Ivanov)
Slike rožic! Kaj se lahko primerja s cvetjem v lepoti v našem svetu! Samo ljubezen! Zato sta rože in ljubezen vedno skupaj!
Rože. Rože v slikah. Rože krasijo slike. Rože krasijo slike s svojo lepoto! Rože okrasijo slike z ljubeznijo!
Oljne slike rož. Slike z rožami. Čudovite oljne slike rož. Pri nas boste našli zelo lepe slike rože!
Kupite slike rož! Kupite slike nežnosti in ljubezni!
Anne-François-Louis Janmot
(Francoščina, 1814-1892)
Portret Religiozno z dražb in muzejev
"Flower of the Fields" (Muzej lepih umetnosti v Lyonu)
Anne-Francois-Louis Yanmote (21. maj 1814 - 1. junij 1892) je bila francoska slikarka in pesnica, ko je v Francijo prišel prvi cesar Napoleon Bonaparte.
Janmot je veljal za prehodno osebnost med romantiko in simbolizmom, prototip francoskega dela prerafaelitske bratovščine; njegovo delo so občudovali Pouvy de Chavannes, Odilon Redon in Maurice Denis.
V slikah Louisa Janmota je bil Ingresov brezhiben zaključek združen z mističnostjo, ki ima vzporednice v delih njegovih naziritskih in prerafaelitskih sodobnikov.
Prerafaeliti so črpali navdih iz del Perugina, Fra Angelica, Giovannija Bellinija in drugih florentinskih umetnikov tega obdobja. zgodnja renesansa ki je deloval »pred Rafaelom« in Michelangelom. S konvencijami niso bili zadovoljni Viktorijanska doba, akademske tradicije in slepo posnemanje klasike.
Avtoportret, 1832 (Muzej likovna umetnost Lyon) 
Louis Janmot se je rodil v Lyonu v Franciji katoliškim staršem, ki so bili globoko verni. Smrt brata (1823) in smrt sestre (1829) sta pustili globok pečat v fantovi duši.
Louis Janmot je postal študent na Kraljevem kolidžu v Lyonu, kjer je spoznal Frederica Ozanama in druge privržence njegove filozofije, Abbéja Noirota.
Leta 1831 je bil Louis Janmot sprejet na šolo lepih umetnosti v Lyonu, leto kasneje pa je prejel najvišje priznanje - zlato lovoriko. Leta 1833 je Louis Janmot prišel v Pariz, da bi se učil slikanja pri Victorju Orcelu in Jean-Auguste-Dominiqueu Ingresu. Skupaj z drugimi umetniki iz Lyona se je pridružil družbi svetega Vincencija de Paula. Leta 1835 je s Claudiusom Lavernom, Jean-Baptistom Fresnejem in drugimi študenti odpotoval v Rim in srečal Hippolytea Flandrina.
Po vrnitvi v Lyon leta 1836 je Louis Janmot pritegnil pozornost kritikov Pariškega salona k ustvarjanju velikih slik z religioznim navdihom, kot sta Vstajenje sina vdove Nain (1839) ali Kristus v Getsemaniju. (1840).
Po letu 1845 je pritegnil zanimanje Charlesa Baudelaira za svojo sliko Polska roža, ki mu je omogočila dostop do Salona iz leta 1846.
