Musikaliska band på en gitarr. Diatoniska lägen. Diatonisk skala fingersättningar

Dorian-läget är ett naturligt läge som har färgen av en ljus, lätt moll, som är byggd från andra graden. Så, ja, jag känner redan att allt detta kräver avkodning. Jag riskerar att glida in i . Okej, jag ska försöka hålla det så kort som möjligt...
Alla naturliga band har samma fingersättningsmönster på greppbrädan, vilket är universellt för alla naturliga band. Detta beror på att de alla är byggda sekventiellt från stegen i samma skala och längs samma steg.


Låt oss börja med ett exempel.
Varför från andra etappen? Eftersom det första numret i musikteori anses vara naturligt huvudämne. Det är också det joniska läget.
Jag avslutar omedelbart teoretikers möjliga invändningar om att detta inte är samma sak, att dessa lägen helt enkelt sammanfaller - enharmoniska, som de uttryckte det. Skit! För mig, på gitarrhalsen, är det ingen skillnad på dem alls, och när jag spelar sekvenser i naturlig dur och i joniskt läge hör jag samma sak. Skillnaden i de karakteristiska melodisvängarna i båda lägena stör mig inte. Det är det, frågan är stängd.

Exempel. Här den naturliga G-durskalan. Låt oss nu spela en sekvens, som det var, det vill säga, vi börjar spela den här skalan från det andra steget, från den andra tonen. Om vi ​​betänker att vi spelar i G-dur så blir det så. Men om vi bestämmer oss för att tonicen i den här skalan inte är Sol, utan noten som vi började spela den med - och det här är A - så kommer detta att vara något annat naturligt läge. Och eftersom vi började spela från den andra tonen, steget, är detta A Dorian. Observera, inte Sol-Dorian, utan La! Det är naturligtvis mest bekvämt att visa sitt fingersättning i sin allra första ruta. Låt mig påminna dig om att den första rutan är den där skalans tonic (fret) ligger på den sjätte och första strängen, och på den fjärde - genom bandet och strängen från tonicen på den sjätte. Och samtidigt är pekfingret på vänster hand i en position på bandet där vi har tonicen på den sjätte.

Här är den, den första Dorian-lådan.
I det här fallet - La Dorian. Och för att få ljudet av Dorian-läget i en annan tonart kan vi helt enkelt flytta positionen längs greppbrädan till en ny tonic. Om vi ​​jämför fingersättningen av den första rutan i Dorian och den första rutan i den moll pentatoniska skalan, kommer vi att se hur lika de är. Den pentatoniska skalan passar helt enkelt perfekt "inom" fingersättningen i Dorian-läget.

Varför används denna skala när man spelar till exempel i blues. Nåväl, inte hela skalan, i sin rena form, i sitt karaktäristiska ljud, utan steg från den. Tja, det är ett annat ämne.
Om vi ​​jämför Dorian med den naturliga moll, som den ligger närmast, kommer vi att se att dessa två lägen skiljer sig åt i endast ett steg. I Dorian, jämfört med den naturliga moll, är sjätte graden ökad. I vårt exempel, i nyckeln till A är det Fa# istället för "ren" Fa.

Men denna skillnad dikterar oss en annan uppsättning ackord, som är byggda med stegen i Dorian-läget. Vilket betyder andra ackordföljder som vi kan spela med dem. Mer om detta i nästa artikel.
Men först måste du känna den karakteristiska melodin i läget. För att göra detta räcker det att helt enkelt spela fraser under ackordet av tonikan, där denna karakteristiska sjätte upphöjda grad skulle låta. Vi slår på a-moll-ackordet, spelar fraser i A Dorian och försöker höra varför dess ljud är ovanligt.
Sannerligen, melodin i läget skiljer sig från den naturliga moll. Detta beror på att vi lät den karakteristiska sjätte höjda (här är det noten F#) graden, istället för den vanliga.
Och här är strukturen på denna skala - ton-halvton-ton-ton-ton-halvton-ton.
Eller så kan du göra så här:

Vi förstår grunderna i diatoniska lägen och lär oss att särskilja dem på gehör.

"Diatoniska lägen", även kända som "grekiska" eller "naturliga" lägen, är lägen som är baserade på strukturen hos den naturliga durskalan, där tonikan är en av tonerna (graderna) i den skalan. Var och en av de sju diatoniska lägena har sitt eget namn: Joniska, Doriska, Frygiska, Lydiska, Mixolydiska, Eoliska, Locriska.

Durskalan, som är ett joniskt läge, har ett distinkt ljud på grund av dess sekvens av intervall: ton, ton, halvton, ton, ton, ton, halvton (TTSTTTS). Genom att ändra denna ordning får vi de återstående 6 lägena, som vart och ett skiljer sig i sitt ljud och humör.

Om vi ​​tar en av de 7 graderna i C-durskalan som tonic, får vi följande diatoniska skalor:

Denna skala börjar och slutar med den första tonen i durskalan. I vårt fall är detta anteckningen C. Det låter ljust och högtidligt och är perfekt för optimistiska låtar och skyhöga melodier.

Dorian läge

Skalan börjar på den andra tonen i durskalan, vilket innebär att du spelar C-durskalan som börjar och slutar med tonen D. Ljudet av mollskalan kan kallas ljust, och detta läge används oftast i blues, jazz och rock.

Frygiskt läge

Den börjar med den tredje tonen i durskalan, det vill säga med E. Det låter exotiskt, med en karakteristisk spansk färg. Används mycket ofta i heavy metal och andra typer av rockmusik.

Lydiskt läge

Den börjar med den fjärde tonen i durskalan, nämligen tonen F. Används ofta i jazz och instrumental rockmusik, till exempel av Steve Vai och Joe Satriani.

Mixolydiskt läge

Den börjar med den femte tonen i durskalan, det vill säga i vårt fall med tonen Sol. Mixolydian-läget används ofta i country och rock.

Eoliskt läge

Den börjar med ljudet A, den sjätte tonen i durskalan. Även känd som den naturliga mollskalan. Man kan säga att tidig hårdrock och metal bygger på det eoliska läget.

Locrian läge

Det börjar med den sjunde tonen i durskalan - B. Det kan inte kallas vare sig ett durläge eller ett mollläge, och i allmänhet är det locriska läget konventionellt diatoniskt, eftersom det är baserat på en förminskad triad. Det minst vanliga läget, men det används ibland i heavy metal och fusionsmusik.

"Diatoniska lägen", "grekiska" eller vad de heter "Naturligt" - dessa är band , som är baserade på strukturen, i vilken en av tonerna (graderna) på denna skala tas som tonika.
Om du tar ett av de 7 stegen C-dur skalor för tonicen, då får vi följande diatoniska skalor:

  • Joniskt läge- det här är det första bandet som börjar och slutar från den första tonen dur skala (i vårt fall är detta noten C). Joniskt läge- det här är den naturliga durskalan.
  • Dorian läge- det här är den andra fret som börjar från den andra noten durskala, vilket innebär att du spelar C-durskalan med början på tonen D och slutar på tonen D.
  • Frygiskt läge- det här är den tredje fret som börjar från tredje noter durskala, vilket innebär att du spelar C-durskalan som börjar på E och slutar på E.
  • Lydiskt läge- det här är den fjärde fret som börjar från den fjärde noten durskala, vilket innebär att du spelar C-durskalan som börjar på F och slutar på F.
  • Mixolydiskt läge- det här är den femte fret som börjar från femte noten durskala, vilket innebär att du spelar C-durskalan med början från tonen G och slutar på tonen G.
  • Eoliskt läge- det här är den sjätte fret som börjar från sjätte noten durskala, vilket innebär att du spelar C-durskalan med början från not A och slutar på not A. Eoliskt läge– Det här är en naturlig mollskala.
  • Locrian läge- det här är den sjunde fret som börjar från sjunde noten durskala, vilket innebär att du spelar C-durskalan med början från not B och slutar på not B.

Om du motiverar allt som skrivits ovan, måste du bara komma ihåg namnen på alla lägen och spela den vanliga naturliga durskalan och ta någon av dess toner som tonic:

Men för att bemästra och korrekt uppfatta varje band måste du känna och komma ihåg deras färg och ljud.

Färgning av diatoniska lägen

Du kanske tycker att det är lättare att tänka på band som fler ljus eller mindre ljus. Ju färre sedlar med plattor i formlerna, desto lättare skalan låter, därför desto mer mörkare. För att göra detta kommer jag att ordna alla band enligt principen ljus Till mörk:

  • Lydian(en skarp) kännetecknas av sin drömska, omtänksamma , andligt ljud. Det är gitarrister som Joe Satriani Och Steve Vai använder ofta detta läge i sina improvisationer. De flesta album Steve Vai, i en eller annan grad, innehålla på grundval av en utökad Lydian Lada till Mi . Som exempel kan du lyssna på verserna från "Flyga i den blå drömmen" Joe Satriani eller en vers från en charmig "Varje liten sak hon gör är magisk" av Polisen.
  • Joniska(det finns inga vassa eller plattor) vi känner alla till det mycket väl och har hört det hundratals gånger. Det låter högtidligt, muntert, barnsligt och ibland till och med patetiskt. Lyssna Grattis på födelsedagen.
  • Mixolydian(en platt) liknar riff som "Åh, vackra kvinna" Och "Jag mår bra" och låter ganska energisk. Och det här är den enda större ett läge som passar perfekt på det dominanta septimackordet.
  • Dorian(två lägenheter) läge kännetecknas av dess aktivitet och energi. Det låter ganska roligt i moll och är en häftklammer i arsenalen av jazz-, rock- och fusionsgitarrister. Blackmore Och Hendrix.
  • Eolisk(tre lägenheter) skalan påminner mycket om Tungmetall med deras Järnjungfru Och Judas Priest.
  • frygisk(fyra lägenheter) är den "mörkaste" av de diatoniska varianterna av moll. Det låter mörkt och påminner vissa om spanska teman, medan andra hör potentialen för thrash metal-riff. Kanske beror detta på dissonans mellan tonic och moll andra se .
  • Locrian(fem lägenheter) kan varken kallas för ett dur- eller ett mollläge. Detta är den enda skalan som kan slå halvt förminskad (min7b5), som låter så intensivt att de används i ackordförlopp som mellanliggande snarare än huvud.

Härledda lägen

Du kanske har vetat att om du tar en naturlig C-durskala och flyttar ner dess tredje eller 3 halvtoner, får du en parallell A-mollskala. Denna princip fungerar med alla andra. diatonisk band:

mindre tredje ner ⇒

  1. MED - Joniska|| Am— Eolisk
  2. F— Lydian|| D— Dorian
  3. G— Mixolydian|| E— frygisk

Så kallade "derivatlägen"är diatoniska varianter större och mindre.

Diatonisk skala fingersättningar

Större diatoniska skalor:

Mindre diatoniska lägen:

Villkorligt diatoniskt läge:

Rekommenderat innehåll:

Ladda ner fuskbladet.

Klicka på bilden så börjar nedladdningen.

Huvudlägen

Lydiskt läge

Det Lydiska läget är en stor stämning. Av alla lägen som presenteras anses det vara det lättaste i ljud. I det här bandet måste du höja det 4:e steget. Detta innebär att när du väljer vilken durton som helst att spela i Lydian-läget, utöver de vanliga tecknen, kommer du också att placera ett tecken (skarpt) på 4:e graden. Sedan, när du spelar spel med en hög 4:e grad, kommer du att få effekten av Lydian-läget.

Som regel har de flesta melodier skrivna i det lydiska läget ett något sagoliknande ljud. Genom att känna till denna funktion hos ljudet av en skala kan du välja den för vissa tematiska kompositioner.

Joniskt läge

Det joniska läget liknar i sammansättning den naturliga durskalan.

I det joniska läget förändras ingenting jämfört med den vanliga durskalan.

Större verk låter ofta positivt och har i regel lättare att uppfatta harmonier.

Det är viktigt att förstå att när du använder ett eller annat läge behöver du inte bara spela i det genom hela stycket. Det finns ofta kompositioner där det sker en lyckad övergång från ett läge till ett annat. Den vanligaste övergången från läge till läge är övergången från dur till moll och bakåt.

Mixolydiskt läge

I Mixolydian-läget sänks 7:e graden. På grund av denna förändring kommer verk av alla durtonarter att få ett mer vågat ljud.

Den vanligaste användningen av denna skala är i countrymusik. Detta är ett typiskt amerikanskt ljud, som fortfarande används på ljudspåret i vissa filmer och TV-serier. Till exempel har den berömda amerikanska tv-serien "Friends" ett mixolydiskt läge i sitt musikaliska intro.

I detta läge kan du automatiskt få två små stora septimackord samtidigt. Sådana sjundeackord är typiska för ljudet av jazz- och blueskompositioner. Därför används ofta det mixolydiska läget i dessa genrer.

Mindre lägen.

Dorian läge

Dorian-läget är redan ett mollläge, men på grund av den höga 6:e graden lämnar det en lätt ljusning i ljudet. För att spela i Dorian-läget måste du ta vilken mollton som helst och höja dess 6:e grad med en halvton. Spela alla spel med denna regel. Då får dina verk ett lättare ljud jämfört med den vanliga moll. Du kunde höra detta ljud av skalan i det huvudsakliga musikaliska temat i filmen "Avatar". Varje gång när den lokala Navi-befolkningens fantastiska hela världen visades där, lät musik i Dorian-läget. På grund av sådan list förmedlas ett icke-filistiskt ljud.

Eoliskt läge

Sammansättningen av det eoliska läget liknar en naturlig moll. De där. det sker ingen höjning eller sänkning av toner i förhållande till den vanliga moll. Verk i vanlig moll (eller i eoliskt läge) är mest utbredda. Speciellt i våra länder lyssnar de gärna på fler kompositioner i moll. Troligtvis beror detta på att det i ett mindre ljud är lättare att förmedla det mer seriösa innehållet i verken. Men vi gillar allvar. Dessutom var det historiskt i länderna i Ryssland och OSS många svåra perioder som tvingade musiker att komponera verk med mindre innehåll. Därför är den ryska lyssnaren van vid denna kombination av ljud.

Frygiskt läge

Det frygiska läget har ett lågt andrasteg. Denna minskning gör ljudet av verk i detta läge väldigt mörkt och dystert. Det frygiska läget är älskat av metalfans, tydligen för att det korrekt förmedlar den lämpliga stämningen i denna genre. Ofta används det frygiska ljudet av läget i de delar av verk där det finns ett behov av att förmedla ångest, rädsla, spänning. Det frygiska läget med sänkt andragrad gör detta mycket bra.

Locrian läge

I Locrian-läget är det nödvändigt att sänka 2 och 5 grader. På grund av denna förändring i sammansättningen av toner och halvtoner i en skala kan du få ett mycket ovanligt (något ovanligt) ljud. Men med korrekt användning av det här läget kommer du att få ett ljud av mystik, dysterhet, viss rädsla och avskildhet.

Det är viktigt att notera att det finns många fler band än vad som presenteras i artikeln. Men dessa band är väldigt populära. Och de ger mycket exakta återgivningar av önskade ljudnyanser, som lätt framkallar passande bilder och associationer hos lyssnaren.

Med din tillåtelse ska jag berätta lite om Modala lägen. Det finns bara sju band (eftersom det också finns sju toner) och de uppfanns av grekerna. Det är därför de kallas likadana Grekiska lägen, och det är därför de har så konstiga namn.☺ Var och en av dessa sju lägen bildas som ett resultat av att man spelar en naturlig dur från grad till grad. Jag föreslår att man kallar stegen anteckningar inom de närmaste minuterna för att förhindra dissonans i uppfattningen. Det vill säga, om du spelar en naturlig dur från den första tonen till den första får du den naturliga duren själv (oväntat, eller hur?); men om du spelar naturlig dur från andra ton till andra ton visar det sig Dorian läge; från sjätte till sjätte - Eoliskt läge, och vidare i samma anda.


Problemet är att med denna konstruktionsmetod kommer tonicen för varje nytt läge att vara graden (not) av den naturliga dur som vi spelar läget från. Och om du (som jag, till exempel) inte tycker att den här metoden för att konstruera modala lägen är väldigt bekväm, här är en annan:

För att få Dorian läge sänk 3:e och 7:e tonerna i naturlig dur med en halvton;
- för att ta emot Frygiskt läge sänk 2:a, 3:e och 7:e graden av naturlig dur med en halvton;
- Lydiskt läge- 4:e etappen
- Mixolydiskt läge- 7:e etappen
- Locrian- Steg 2, 3, 5, 6 och 7.

Hur som helst, innan vi börjar med modala skalor bör vi lära oss de naturliga dur- och mollskalorna (som för övrigt är Joniska Och Eolisk oroar sig därefter).

Jag förutser möjligheten att den här idén, liksom den föregående, inte kommer att imponera på dig. Eller tvärtom, jag var för imponerad. Det spelar ingen roll: när det gäller gitarren kan vi säkert utelämna de teoretiska dragen i konstruktionen av grekiska lägen och bara eftertänksamt lära oss fingersättningarna. Men trots den teoretiska enkelheten i denna uppgift är det i praktiken inte så lätt som det verkar. Svårigheten kommer att uppstå i det skede då du behöver hålla fingersättningen för alla sju banden i minnet. Dina hjärnresurser kan dock vara mycket större än mina, och du kommer inte att ha ett sådant problem.

Hur det än må vara, rent visuellt, är de tre fingersättningarna i de grekiska sätten mycket nära besläktade med fingersättningen mindre pentatonisk skala(som jag hoppas redan är känd för dig), och tre till - med fingersättning större(det är mindre populärt, men det skadar inte att veta det heller).

Den här idén ser ut så här:

Lite om hur man läser den här fingersättningen: Svarta cirklar betyder tonicen från vilken vi bestämde oss för att spela skalan (om detta till exempel är noten B, kommer nästa not i Dorian-läget att vara noten C); öppna cirklar indikerar noter som ingår i den mindre pentatoniska skalan; trianglar markerar de toner som vi behöver lägga till den pentatoniska fingersättningen för att få önskad skala. Låt oss nu försöka tillämpa samma princip på den stora pentatoniska skalan:

Gillade du artikeln? Dela med dina vänner!