Som är kreativa människor. Vad är kreativitet och hur utvecklar man kreativa förmågor? De tittar på människor

Kreativitet är en typ av kognitiv aktivitet som leder till en ny eller ovanlig syn på ett problem. Hundratals saker passar denna definition: problemlösning, design av en opera eller en kärnreaktor, musikalisk improvisation. Kreativitet (av lat. creatre - att skapa) är i det här fallet bara förmågan att vara kreativ. Tyvärr täcker kreativitetsstudier knappast alla dessa fenomen.

Som ett exempel, prova det här problemet (de säger att mindre än 1 person av 10 kan lösa det korrekt, eller snarare, så rationellt som möjligt, eftersom det inte finns något rätt svar här alls):

Du och en vän reser i bergen (i den ursprungliga källan var det den brasilianska regnskogen, ni kan föreställa er det) och springa in i en ravin. Djupet på ravinen är 12 meter 192 centimeter, bredden är 18 meter 288 centimeter, och längden är flera kilometer. Du har en 6-meters stege med dig, tång, tändstickor, ljus, ett oändligt utbud av rep och stenar runt omkring. Hur ska du korsa ravinen?

(svar i slutet av artikeln).

Vad är den kreativa processen

I början av 1900-talet skapade den brittiske psykologen Graham Wallace ett av de första koncepten för den kreativa processen, som beskrev dess huvudstadier. Det är fyra totalt.

FÖRBEREDELSER - problembeskrivning och all tidigare erfarenhet
(matematiklektioner eller klasser på en konstskola);

INCUBATION är en distraktion från uppgiften. Vissa forskare tror att i detta skede
vi glömmer de initiala ineffektiva lösningarna. Andra tror
att vårt omedvetna aktivt arbetar och analyserar hundratals föreningar;

INSIKT - insikt, upplysning. Robert Solso, i sin berömda lärobok, noterar att inkubation inte alltid leder till insikt: "Vi vet alla
med människor som tillbringar större delen av sitt liv i inkubation,
men uppnådde aldrig upplysning”;

VERIFIKATION - ett långt skede av att testa idéer och deras val.

Detta koncept har fått lite experimentell bekräftelse.
men på många sätt liknar den rapporter om kända kreativa personligheters arbete. Det mest kända exemplet är upptäckten av egenskaperna hos automorfa funktioner av den franske matematikern Henri Poincaré. Han minns att han arbetat med funktioner i flera veckor utan framgång. Sedan gick han på en geologisk expedition, där han inte alls gjorde detta. Beslutet kom till honom oväntat. Poincaré minns: ”Vi kom in i omnibussen och när jag satte min fot
på tåget, utan någon uppenbar förberedelse, kom idén till mig att
att de transformationer som jag har använt i definitionen av automorfa funktioner är identiska med de för icke-euklidisk geometri."

Vem är en kreativ person

Man tror att kreativa människor är excentriska, interaktiva, icke-konforma
och motsägelsefulla. Under de senaste 100 åren har forskare försökt förstå hur
skaparens identitet är faktiskt ordnad: från boken av Charles Lambroso
"Genialitet och galenskap" till komplexa modeller av modern psykologi. Det är värt att notera att studier av kreativitet och kreativitet sällan studerar ikoniska genier. (big-C, som kognitiva psykologer kallar dem). De studerar vanligtvis de skapare som fick högst poäng på kreativitetstester. (eller lite-c); till exempel kom de på den mest ovanliga användningen av tegel.

Det finns många modeller inom psykologin som beskriver den mänskliga personligheten. Den mest populära bland dem är de så kallade "big five", som inkluderar:

ÖPPENHET FÖR UPPLEVELSE- nyfikenhet, god fantasi
och ett brett spektrum av intressen.

EXTRAVERSION- upphetsning, sällskaplighet, entusiasm,
självförtroende, självförtroende.

NEUROTICISM- emotionell instabilitet, känslighet.

INTEGRITET(medvetande)- självkontroll, viljan att följa reglerna.

FÖRDELA- tillit, vänlighet, altruism.

Vissa faktorer är tydligt förknippade med kreativitet, såsom öppenhet för upplevelser och höga nivåer av extraversion. Med andra faktorer är saker och ting inte så tydliga. En hög nivå av neuroticism är ett karakteristiskt drag för många konstnärer, även om forskare är mer benägna att vara känslomässigt stabila.

Samvetsgrannhet är också en tvetydig faktor. En kreativ person ska vara isolerad och inte följa reglerna. Konstnärer får mycket låga resultat på denna skala, och forskare får ännu högre poäng än befolkningen i allmänhet. Amerikanska forskaren Gregory Fist märkte att kreativa forskare
i genomsnitt får de mycket högre poäng på den här skalan än sina mindre kreativa kamrater. Samvetsgrannhet är förknippat med förmågan att effektivt organisera arbetet och uppnå de bästa resultaten i någon form av kreativitet.
Detta är det första beviset på inkonsekvensen hos den kreativa personligheten.

Agreeableness är en faktor som är negativt korrelerad med kreativitet i nästan alla studier. Forskare är överens om att kreativa människor tenderar att ha låga nivåer av behaglighet. De är inte benägna
till lagarbete, ofta ohämmat i samhället, intolerant
och gör inte det bästa intrycket. Mihaly Csikszentmihalyi, en amerikansk psykolog av ungerskt ursprung, noterade att kreativ
människor uppvisar personlighetsdrag som sällan anses vara positiva hos vanliga människor. ”Förmodligen paradoxala personlighetsdrag
och mångfacetterad karaktär är kännetecknet för en kreativ person”,
- säger vetenskapsmannen.

Kreativa människor tenderar att ha låga nivåer av behaglighet

Big Five-modellen förklarar inte vilka personlighetsdrag som faktiskt är förknippade med kreativitet. Så forskarna vid universitetet i Genève kombinerade de stora fem faktorerna till superfaktorer. Det fick forskarna reda på
hur superfaktorer är relaterade till generering och urval av idéer. De antog
att plasticitet och divergens är ansvariga för att generera idéer, medan
hur konvergens hjälper till att välja den bästa.

PLAST("öppenhet för erfarenhet" och "extroversion");

DIVERGENS(låg nivå av "samvetsgrannhet" och "god vilja");

KONVERGENS(hög nivå av "samvetsgrannhet").

Mer än 200 personer deltog i två på varandra följande experiment.
De fyllde i tre typer av frågeformulär: om personlighetsdrag, att skapa idéer
och prestationer i "kreativa sysselsättningar" (som att skriva eller komponera musik). Författarna använde strukturell ekvationsmodellering (SEM) för att analysera data. Detta är en speciell datormodelleringsmetod som låter dig analysera orsakssamband.

Som ett resultat visade det sig att det är den höga nivån av plasticitet och divergens (dessa är självförsörjande, oberoende nonkonformister) som hjälper till att generera idéer. Detta är direkt relaterat till hög kreativ potential.
Å andra sidan hjälper en hög nivå av konvergens att välja ut de bästa idéerna, men detta påverkar i sig inte kreativiteten. Det vill säga uteslutande konforma, självkritiska människor nästan aldrig
inte lyckas med kreativitet. Kreativa människor är fulla av paradoxer.

Varför division
på vänster och höger hjärnhalva är en myt

Det första beviset på ett samband mellan hjärnregioner och kreativitet kom från patienter med en mängd olika hjärnskador. Det har förekommit fall då patienter med fokus på epilepsi i de vänstra frontotemporala områdena plötsligt upptäckt sina kreativa förmågor. Ett liknande fall beskrevs nyligen
och för en patient med fokus på höger hjärnhalva. Kreativ insikt besökt
och patienter med frontotemporal demens (en speciell, ganska sällsynt typ av senil demens). Senare systematiska studier visade
att sådana fall är undantaget. Författaren till denna studie
Katherine Rankin observerade, "Trots individuella patienters kreativa framsteg tenderar i genomsnitt personer med frontotemporal demens att vara mer apatiska."

Studier av patienter med lesioner i centrala nervsystemet -
inte det enda sättet att ta reda på hur kreativa människor skiljer sig åt
från resten. På senare tid har en annan metod baserad på magnetisk resonanstomografi, voxelmorfometri, kommit in i forskarnas arsenal. (en voxel är en 3D-pixel). Metoden bygger på att MR-data bearbetas och standardiseras på ett speciellt sätt, så att skillnader i storlek på olika delar av hjärnan direkt kan jämföras.

Rex Jung, forskare vid University of New Mexico, jämför egenskaperna hos kreativa människors hjärnor. Deltagarna i experimentet delades in i två grupper
på resultaten av tester för kreativitet och jämförde skillnaderna i hjärnans struktur.
En sådan studie fann att personer med hög kreativitet har en tjockare höger bakre cingulate gyrus - det kan ses om de två hemisfärerna är separerade från varandra. Vissa områden i hjärnan hos kreativa människor var tunnare och mindre - till exempel den linguala gyrusen, den fusiforma gyrusen, den vänstra frontalloben, den vänstra laterala orbitofrontala cortexen och den högra vinkelgyrusen. Intressant nog har personer med högre IQ en fördel
i storleken på hjärnan, men med kreativitet är saker annorlunda.

Vissa områden i hjärnan hos kreativa människor var tunnare och mindre

Jung noterar att skillnader i grå substans kan associeras med vissa funktionella nätverk, till exempel det kognitiva kontrollnätverket. (kognitivt kontrollnätverk). Den förklarar funktioner som uppmärksamhetsförskjutning, medvetet beslutsfattande och arbetsminne. Det kognitiva kontrollnätverket inkluderar de laterala regionerna av den prefrontala cortex och de bakre regionerna av parietal cortex.

Nätverket av kognitiv kontroll undertrycker vanligtvis arbetet i ett annat neuralt nätverk - nätverket för operativ vila (från det engelska standardlägesnätverket kan du träffas
och andra översättningsalternativ: nätverket av det passiva läget i hjärnan, eller nätverket av det passiva läget, nätverket av det grundläggande läget, och så vidare; Tyvärr har ingen av dessa termer slagit rot på ryska ännu). Det operativa vilonätet är aktivt när du är ledig vaken - till exempel om du dagdrömmer. Den bildas från föreningspunkten mellan den mediala frontala cortex, mediala temporala cortex, posterior cingulate cortex, nedre parietal cortex och mer.

Det är med denna aktivitet som fantasins verk förknippas, genereringen av nya idéer och oväntade associationer - inklusive musikalisk improvisation. Limb and Brown, forskare vid University of Southern California, visade att under musikalisk improvisation på piano aktiveras områden av cortex som är associerade med det operativa vilonätverket. Hjärnaktivitet registrerades med hjälp av fMRI. Beter sig ungefär likadant
och rapparnas hjärnor under freestyle.

Nu förstår du varför idén om en kreativ höger hjärna bara är en myt. Vänstern är inte mindre kopplad till driften av komplexa nätverk och följaktligen med kreativitet, kreativitet och idégenerering. Fastän (enligt vissa studier) under lösningen av kreativa uppgifter är aktiviteten till höger lite mer, detta bevisar inte alls den dominerande rollen för höger hjärnhalva
i kreativitet.

Hur man blir kreativ

Spring på morgonen, ät mer protein, planera din dag, håll affärsmöten utomhus - du kan hitta på internet hur du kan bli mer kreativ. Det finns hundratals pedagogiska metoder för att öka kreativiteten. Enligt en stor metaanalys fungerar många av dem, särskilt de som utvecklar kognitiva färdigheter och tillämpning i praktiken. Glöm inte att i många laboratorier stimulerar forskare aktivt den mänskliga hjärnan med elektriska eller magnetiska fält och uppnår fantastiska resultat för att lösa problem. Här skulle jag vilja uppehålla mig vid de metoder som psykologen Hayes föreslog redan i slutet av 70-talet av förra seklet. Även författarna till moderna metoder delar uppfattningen att detta är oerhört viktigt.

KOM IHÅG: MER KUNSKAP OCH FÄRDIGHETER - MER KREATIVITET. Nästan alla briljanta människor är förenade av flit. Kända konstnärer och vetenskapsmän tillbringade många år med att fullända sina färdigheter och samla in information.

SKAPA RÄTT ATMOSFÄR FÖR KREATIVITET. Det är värt att komma ihåg brainstormingsessionerna som Han talar UCL professor Vincent Walsh. Detta fungerar bra inte bara i grupp, utan även med en själv.

SÖK EFTER ANALOGIER. Svåra nya problem liknar ofta de som vi redan har löst mer än en gång, men det är långt ifrån alltid lätt att känna igen.

(Svar på problemet: det var värt att fylla ravinen med ett oändligt utbud av rep och lugnt gå över till andra sidan. Detta exempel är hämtat från en utmärkt lärobok om kognitiv psykologi av Robert Solso.)

Enligt Michael Gelb kan alla vara kreativa och utan att uppfinna hjulet på nytt skapa något nytt och intressant.

Idag kommer vi att prata om naturen hos kreativa människor. Denna fråga studeras av psykologiprofessor Mihaly Csikszentmihalyi. Detta är en av de mest auktoritativa experterna inom affärspsykologi, främst känd för teorin om flöde. Csikszentmihalyi är författare till flera bästsäljare, inklusive boken Creativity: The Work and Lives of 91 Eminent People (1996). I den beskriver han 10 paradoxala egenskaper som är inneboende i kreativa personligheter, som han lyckats identifiera över 30 år av sitt arbete.

Vill du veta vad som skiljer skaparen från lekmannen? Då välkommen under katt.

1. Stark men inte tränad

En kreativ person har ganska mycket fysisk energi, men tyvärr är den lite spenderad. När allt kommer omkring är skaparens verk först av allt hans hjärnas verk. Att enbart fokusera på intellektuellt arbete får en frisk kropp att se svag ut. Det är därför det är viktigt att upprätthålla en balans mellan kropp och själ.

2. Smart men naiv

Mihaly Csikszentmihalyi medger att kreativa människor är smarta, de kännetecknas av flexibilitet och originalitet i tänkandet, förmågan att höra olika synpunkter. Men nästan alla tror naivt att kreativitet kan mätas med kreativa tester, och utvecklas på specialiserade seminarier.

3. Lekfull men osjälvisk

Kreativa människor älskar att koppla av. Som de säger, inget hedonistiskt är främmande för dem. Men när det kommer till "födelsen" av ett nytt projekt kan de jobba som galningar. Till exempel sov den italienske konstnären Paolo Uccello, när han utvecklade sin berömda "perspektivteori", inte på hela natten utan gick från hörn till hörn.

Csikszentmihalyi noterar att de flesta kreatörer arbetar långt in på natten och ingenting kan stoppa dem.

4. Drömmare, men realister

Detta är mysteriet med kreativa människor. De är fantastiska uppfinnare, de kan komma på vad som helst, men de flesta av dem ser på livet ganska realistiskt. Tydligen hade William Ward rätt när han sa att en pessimist klagar på vinden, en optimist hoppas på en förändring i vädret och en realist sätter segel.

5. Extroverta men introverta

Vi tenderar att dela in människor i extroverta och introverta. Man tror att de förra är sällskapliga, lätt konvergerar med människor, har karisma, etc. Och de senare, tvärtom, lever i sin inre värld, där endast de "utvalda" är tillåtna.

Men enligt Csikszentmihalyis observationer kombinerar verkligt kreativa människor båda dessa egenskaper. Offentligt är de företagets själ, och i kretsen av nära och kära är de tysta och lakoniska.

6. Blygsam men stolt

Kreativa människor tenderar att vara väldigt ödmjuka. De förväntar sig inte beröm - själva processen att skapa en ny är viktig för dem. Men samtidigt kommer de inte att ge någon en härkomst och kommer inte att tillåta att förödmjuka sin egen värdighet.

7. Maskulint men feminint

Mihaly Csikszentmihalyi hävdar att kreativa människor ofta inte passar deras könsroller. Så kvinnliga skapare kännetecknas ofta av en tuff disposition, medan män tvärtom är sensuella och sentimentala.

8. Rebellisk men konservativ

Vad är kreativitet? Det stämmer – skapa något nytt. I detta avseende är kreativa människor mycket ofta känd för att vara rebeller, eftersom deras idéer går utöver det vanliga. Men samtidigt är det svårt för många av dem att skiljas från sina förbenade vanor, byta roller och så vidare.

9. Passionerad men objektiv

Alla kreativa människor brinner för sitt arbete. Det verkar som att passion borde förblinda, men verkligt kreativa människor ser alltid objektivt på vad de gör.

Csikszentmihalyi betonar att en kreativ person måste uppfatta kritik på ett adekvat sätt, samt separera sitt "jag" från sitt arbete.

10. Öppen men glad

En av Leonardo da Vincis kreativa hemligheter var "känslans skärpa". Kreatörer är alltid öppna för nya händelser, även om de skadar dem. Samtidigt är dessa inre harmoniska glada människor, eftersom de vet hur man kan njuta av själva kreativa processen.

Som du kan se är kreativa människor verkligen fulla av motsägelser. Men som Mihaly Csikszentmihalyi säger, det är dessa paradoxer som hjälper dem att anpassa sig till nästan alla situationer och anpassa allt runt omkring dem för att uppnå sina mål.

Och vilka paradoxala egenskaper hos kreativa människor känner du till?

Neurovetenskap målar upp en komplex bild av kreativitet. Forskare förstår nu att kreativitetens natur är mycket mer komplex än skillnader i höger- eller vänstersidig hjärnorientering (vänster = rationell och analytisk, höger = kreativ och känslomässig). Faktum är att kreativitet tros associeras med en rad kognitiva processer, nervimpulser och känslor, och vi har fortfarande inte en fullständig förståelse för hur det kreativa sinnet fungerar.

Ur en psykologisk synvinkel är kreativa personlighetstyper svåra att definiera. De är komplexa, paradoxala och tenderar att undvika rutin. Och detta är inte bara en stereotyp av en "torterad artist". Forskning har visat att kreativitet involverar samspelet mellan många egenskaper, beteenden och sociala influenser hos en person.

« Faktum är att kreativa människor har svårare att lära känna sig själva eftersom de är svårare än icke-kreativa människor. Scott Barry Kaufman, en psykolog vid New York University som har ägnat flera år åt att forska om kreativitet, berättade för Huffington Post. " Vad är det mest paradoxala med en kreativ person ... dessa människor har ett mer kaotiskt sinne».

Det finns inget "typiskt" porträtt av en kreativ person, men det finns karakteristiska drag i beteendet hos kreativa människor. Här är 18 punkter som är karakteristiska för dem.

De drömmer

Kreativa människor är drömmare, trots att deras skollärare kan ha sagt att drömmar är slöseri med tid.
Kaufman och psykologen Rebecca L. Macmillan, som också var medförfattare till en artikel med titeln " Ode till positiva kreativa drömmar”, tror att tankevandring kan hjälpa till i processen "kreativ inkubation". Och naturligtvis vet många av erfarenhet att de bästa idéerna kommer till oss när vi mentalt är på en helt annan plats.

Neurovetenskapsmän har funnit att fantasi involverar samma hjärnprocesser som är förknippade med fantasi och kreativitet.

De märker allt

En kreativ person ser möjligheter överallt och absorberar ständigt information som blir mat för kreativt självuttryck. Som Henry James ofta citeras, är en författare en från vem "ingenting kommer undan".

Joan Didion bar alltid en anteckningsbok med sig och sa att hon skrev ner observationer om människor och händelser som i slutändan hjälpte henne att bättre förstå komplexiteten och motsägelserna i hennes eget sinne.

De har sina egna öppettider.

Många stora mästare erkänner att de skapar sitt bästa arbete antingen mycket tidigt på morgonen eller sent på kvällen. Vladimir Nabokov började skriva så fort han vaknade klockan 6 eller 7 på morgonen, och Frank Lloyd Wright gjorde det till en vana att vakna klockan 3 eller 4 på morgonen och jobba i flera timmar innan han gick till sängs igen. Mycket kreativa människor håller sig inte till en vanlig daglig rutin.

De finner tid för ensamhet

« För att vara öppen för kreativitet måste man ha förmågan att konstruktivt använda sig av ensamhet. Du måste övervinna rädslan att vara ensam.", - skrev den amerikanske existentiella psykologen Rollo May.

Konstnärer och kreativa är ofta stereotypa som ensamvargar när de i själva verket kanske inte är det. Sekretess kan vara nyckeln till att skapa det bästa arbetet. Kaufman tillskriver detta fantasin – vi borde ge oss själva tid att bara dagdrömma.

« Du behöver komma i kontakt med din inre röst för att kunna uttrycka dig. Det är svårt att höra din inre kreativa röst om du inte är i kontakt med dig själv och tänker på dig själv." han säger.

De "smälter" livets barriärer

Många av de mest ikoniska berättelserna och låtarna genom tiderna skapades under inflytande av hjärtskärande smärta. Ofta blev problem en katalysator för skapandet av enastående verk. Inom psykologi kallas detta för posttraumatisk tillväxt, vilket tyder på att människor kan använda sina svårigheter och tidiga trauman i livet för betydande kreativ tillväxt. Forskare har funnit att trauma kan hjälpa en person att utmärka sig i interpersonella relationer, livstillfredsställelse, andlighet, personlig kraft och nya möjligheter.

De letar efter nya upplevelser.

Kreativa människor älskar att uppleva nya upplevelser, förnimmelser och sinnestillstånd, och detta är en viktig förutbestämande faktor för kreativa resultat.

« Öppenhet för nya upplevelser är den starkaste prediktorn för kreativ prestation.', säger Kaufman. " Det finns många olika relaterade aspekter här: intellektuell nyfikenhet, spänningssökande, öppenhet för känslor och fantasi. Och allt tillsammans - detta är motorn för att känna och utforska världen, både internt och externt..

De misslyckas

Resiliens är praktiskt taget en nödvändig egenskap för kreativ framgång, säger Kaufman. Misslyckanden ligger ofta och väntar på en kreativ person, åtminstone några gånger, men kreativa - åtminstone framgångsrika - lär sig att inte klaga över det.

"Kreativa människor misslyckas, men riktigt bra människor misslyckas ofta", - skrev i Forbes Stephen Kotler i ett utdrag om Einsteins kreativa geni.

De ställer viktiga frågor

Kreativa människor är omättligt nyfikna. De tenderar att föredra att utforska livet och även när de växer upp behåller de upptäckarens intresse. Genom aktiva samtal eller individuella mentala reflektioner ställer kreativa ständigt många frågor till sig själva när de ser på världen.

De tittar på människor

Naturlig observation och intresse för andra människors liv bidrar ibland till att generera de bästa idéerna.

« Marcel Proust tillbringade nästan hela sitt liv med att observera människor, han skrev ner sina kommentarer, och detta fick utlopp i hans böcker., säger Kaufman. "För många författare är det väldigt viktigt att titta på folk...".

De tar risker

En del av att vara kreativ kräver att man tar risker, och många framgångsrika kreativa måste ta risker i olika aspekter av livet.

« Det finns ett djupt och meningsfullt samband mellan risktagande och kreativitet och detta förbises ofta. skriver Steven Kotler i Forbes. " Kreativitet är handlingen att skapa något ur ingenting. Det kräver avslöjandet av vad som först fanns endast i fantasin. En sådan sysselsättning är inte för de blyga. Slöseri med tid, skamfilat rykte, bortkastade pengar - ... Det här är alla bieffekter när kreativiteten går snett».

De ser allt i livet som en möjlighet till självuttryck.

Nietzsche ansåg att livet och världen borde ses som ett konstverk. Kreativa individer letar ständigt efter möjligheter att uttrycka sig i vardagen.

« Kreativt uttryck är självuttryck. Kreativitet är inget annat än ett privat uttryck för dina behov, önskemål och unika., säger Kaufman.

De följer sin sanna passion

Kreativa människor tenderar att vara inneboende motiverade. Det betyder att de agerar utifrån någon inre önskan snarare än yttre önskan om belöning eller erkännande.

Psykologer säger att kreativa människor är upphetsade av spännande aktiviteter, och detta är ett tecken på inneboende motivation. Forskning visar att att bara tänka på sina egna skäl till att agera kan vara tillräckligt stimulerande för att öka kreativiteten.

De går bortom sitt eget sinne

Kaufman hävdar att förmågan att drömma fortfarande är nödvändig för att hjälpa oss att gå bortom konventionell vision och utforska andra sätt att tänka som kan vara en viktig tillgång för kreativiteten.

« Drömmande utvecklas för att tillåta oss att släppa taget om nuet.', säger Kaufman. " Hjärnnätverket som är förknippat med dagdrömmer är det hjärnnätverk som är förknippat med teori om sinnet. Jag gillar att kalla det "fantasinätverket" - det låter dig föreställa dig själv i framtiden, såväl som andras tankar..

De tappar sin tidsuppfattning

Kreativa individer kan upptäcka att när de skriver, dansar, ritar eller på annat sätt uttrycker sig själva, finner de att de själva " i ett tillstånd av flux som hjälper dem att skapa på högsta nivå. Det är ett mentalt tillstånd där en person går bortom medveten tanke för att uppnå ett tillstånd av ökad koncentration och lugn. Då är han praktiskt taget inte föremål för vare sig inre eller yttre stimuli som kan störa hans aktiviteter.

Du hittar dig själv " i ett tillstånd av flux när du gör något som du verkligen gillar, det får dig att må bra.

De omger sig med skönhet

Skapare tenderar att ha utmärkt smak och älskar att vara i vackra omgivningar.

En studie som nyligen publicerades i tidskriften Psychology of Aesthetics, Creativity, and the Arts fann att musiker, inklusive musiklärare och solister, visar en hög känslighet och mottaglighet för konstnärlig skönhet.

Skapande- processen för mänsklig aktivitet som skapar kvalitativt nya materiella och andliga värden eller resultatet av att skapa ett subjektivt nytt. Det huvudsakliga kriteriet som skiljer kreativitet från tillverkning (produktion) är det unika i resultatet. Resultatet av kreativitet kan inte direkt härledas från de ursprungliga förutsättningarna. Ingen, utom kanske författaren, kan få exakt samma resultat om samma utgångssituation skapas för honom. Sålunda, i kreativitetsprocessen, lägger författaren in i materialet några möjligheter som inte kan reduceras till arbetsoperationer eller en logisk slutsats, och i slutändan uttrycker han några aspekter av hans personlighet. Det är detta faktum som ger kreativitetens produkter ett extra värde i jämförelse med produktionsprodukterna.

Kreativitet är en aktivitet som genererar något kvalitativt nytt, något som aldrig funnits tidigare. Kreativitet är skapandet av något nytt, värdefullt inte bara för denna person utan också för andra.

Typer och funktioner av kreativitet

Vitaly Tepikin, en forskare av en persons kreativa faktor och fenomenet intelligentsia, pekar ut konstnärlig, vetenskaplig, teknisk, sporttaktisk såväl som militärtaktisk kreativitet som oberoende typer.S. L. Rubinstein påpekade för första gången korrekt de karakteristiska särdragen hos uppfinningsrik kreativitet: ”Det specifika hos en uppfinning, som skiljer den från andra former av kreativ intellektuell aktivitet, är att den måste skapa en sak, ett verkligt föremål, en mekanism eller en teknik som löser ett visst problem. Detta bestämmer originaliteten i uppfinnarens kreativa arbete: uppfinnaren måste introducera något nytt i verklighetens sammanhang, i det verkliga förloppet av någon form av aktivitet. Detta är något väsentligt annat än att lösa ett teoretiskt problem där ett begränsat antal abstrakta förhållanden måste beaktas. Samtidigt är verkligheten historiskt förmedlad av mänsklig aktivitet, teknologi: den förkroppsligar den historiska utvecklingen av det vetenskapliga tänkandet. Därför är det i processen med uppfinningar nödvändigt att utgå från verklighetens sammanhang i vilket något nytt måste införas, och ta hänsyn till motsvarande sammanhang. Detta bestämmer den allmänna riktningen och den specifika karaktären hos de olika länkarna i uppfinningsprocessen.

Kreativitet som förmåga

Kreativitet(från engelska. skapa- skapa, engelska kreativ- kreativ, kreativ) - den kreativa förmågan hos en individ, kännetecknad av en vilja att skapa i grunden nya idéer som avviker från traditionella eller accepterade mönster och ingår i strukturen för begåvning som en oberoende faktor, såväl som förmågan att lösa problem som uppstår inom statiska system. Enligt den auktoritativa amerikanske psykologen Abraham Maslow är detta en kreativ riktning som är medfödd hos alla, men förlorad av majoriteten under påverkan av omgivningen.

På det vardagliga planet yttrar sig kreativitet som uppfinningsrikedom - förmågan att uppnå ett mål, hitta en väg ut ur en till synes hopplös situation genom att använda miljön, föremålen och omständigheterna på ett ovanligt sätt. Shire är en icke-trivial och genialisk lösning på problemet. Och, som regel, magra och icke-specialiserade verktyg eller resurser, om material. Och en djärv, icke-standardiserad, vad som kallas ett icke-stämplat tillvägagångssätt för att lösa ett problem eller möta ett behov som ligger i ett immateriellt plan.

Kriterier för kreativitet

Kriterier för kreativitet:

• flyt - antalet idéer som uppstår per tidsenhet;
• originalitet - förmågan att producera ovanliga idéer som skiljer sig från de allmänt accepterade;
• flexibilitet. Som Ranko noterar beror vikten av denna parameter på två omständigheter: för det första tillåter den här parametern oss att skilja individer som visar flexibilitet i processen att lösa ett problem, från de som visar stelhet i att lösa dem, och för det andra tillåter den oss att skilja individer som är ursprungliga lösa problem, från de som visar falsk originalitet.
• mottaglighet - känslighet för ovanliga detaljer, motsägelser och osäkerhet, vilja att snabbt byta från en idé till en annan;
• metaforisk - beredskap att arbeta i ett helt ovanligt sammanhang, en tendens till symboliskt, associativt tänkande, förmågan att se komplext i enkelt, och enkelt i komplext.
• Tillfredsställelse är resultatet av kreativitet. Med ett negativt resultat går innebörden och vidareutvecklingen av känslor förlorad.

Av Torrance

• Flytande - förmågan att producera ett stort antal idéer;
• Flexibilitet - förmågan att tillämpa en mängd olika strategier för att lösa problem;
• Originalitet - förmågan att producera ovanliga, icke-standardiserade idéer;
• Utarbetning - förmågan att i detalj utveckla de idéer som uppstått.
• Stängningsmotstånd är förmågan att inte följa stereotyper och hålla sig öppen länge för en mängd olika inkommande information när man löser problem.
• Namnets abstrakthet är förståelsen av kärnan i problemet med vad som verkligen är väsentligt. Namngivningsprocessen speglar förmågan att omvandla figurativ information till verbal form.

Kreativitet som process (kreativt tänkande)

Stadier av kreativt tänkande

G. Wallace

Beskrivningen av sekvensen av stadier (stadier) är mest känd idag, som gavs av engelsmannen Graham Wallace 1926. Han identifierade fyra stadier av kreativt tänkande:

1. Träning- formulering av problemet; försöker lösa det.
2. Inkubation- tillfällig distraktion från uppgiften.
3. - uppkomsten av en intuitiv lösning.
4. Undersökning- testning och/eller implementering av lösningen.

Denna beskrivning är dock inte original och går tillbaka till den klassiska rapporten av A. Poincaré 1908.

A. Poincare

Henri Poincare beskrev i sin rapport till Psychological Society i Paris (1908) processen att göra flera matematiska upptäckter av honom och identifierade stadierna i denna kreativa process, som sedan särskiljdes av många psykologer.

etapper

”I två veckor försökte jag bevisa att det inte kunde finnas någon funktion som var analog med den som jag senare kallade automorf. Jag hade dock helt fel; varje dag satte jag mig vid mitt skrivbord, tillbringade en timme eller två vid det och utforskade ett stort antal kombinationer och kom inte fram till något resultat.

”En kväll drack jag, tvärtemot min vana, svart kaffe; Jag kunde inte sova; idéer trängdes ihop, jag kände att de krockade tills två av dem gick samman för att bilda en stabil kombination.

”På morgonen konstaterade jag att det fanns en klass av dessa funktioner, som motsvarar den hypergeometriska serien; Jag behövde bara registrera resultaten, vilket bara tog några timmar. Jag ville representera dessa funktioner som ett förhållande mellan två serier, och denna idé var helt medveten och avsiktlig; Jag vägleddes av analogin med elliptiska funktioner. Jag frågade mig själv vilka egenskaper dessa serier ska ha, om de finns, och jag lyckades utan svårighet konstruera dessa serier, som jag kallade theta-automorfa.

Teori

Teoretiskt skildrar Poincare den kreativa processen (med exemplet matematisk kreativitet) som en sekvens av två steg: 1) att kombinera partiklar - kunskapselement och 2) det efterföljande urvalet av användbara kombinationer.

Poincare noterar att kombinationen sker utanför medvetandet - färdiga "riktigt användbara kombinationer och några andra som har tecken på användbara, som han [uppfinnaren] sedan kommer att förkasta, dyker upp i medvetandet." Frågor uppstår: vilken typ av partiklar är inblandade i den omedvetna kombinationen och hur uppstår kombinationen; hur "filtret" fungerar och vilka är dessa tecken genom vilka det väljer ut några kombinationer och överför dem till medvetandet. Poincaré ger följande svar.

Det initiala medvetna arbetet med problemet aktualiserar, "sätter igång" de delar av framtida kombinationer som är relevanta för det problem som ska lösas. Sedan, såvida inte problemet löses omedelbart, kommer det en period av omedvetet arbete med problemet. Medan det medvetna sinnet är upptaget med andra saker, i det undermedvetna, fortsätter partiklarna som fått en knuff sin dans, kolliderar och bildar olika kombinationer. Vilken av dessa kombinationer kommer in i medvetandet? Dessa är kombinationerna "av de vackraste, det vill säga de som mest påverkar den speciella känsla av matematisk skönhet som alla matematiker känner till och som är otillgängliga för profana i en sådan utsträckning att de ofta är benägna att skratta åt det." Så de mest "matematiskt vackra" kombinationerna väljs ut och tränger in i medvetandet. Men vad kännetecknar dessa vackra matematiska kombinationer? "Detta är de vars element är harmoniskt arrangerade på ett sådant sätt att sinnet utan ansträngning kan omfamna dem helt och hållet och gissa detaljerna. Denna harmoni är samtidigt tillfredsställelsen av våra estetiska sinnen och en hjälp för sinnet, den stödjer det och vägleder det. Denna harmoni ger oss möjlighet att förutse den matematiska lagen. "Denna speciella estetiska känsla spelar alltså rollen som ett såll, och detta förklarar varför den som berövas det aldrig kommer att bli en riktig uppfinnare."

Ur frågans historia

Tillbaka på 1800-talet beskrev Hermann Helmholtz på liknande sätt, även om det var mindre detaljerat, processen att göra vetenskapliga upptäckter "inifrån". I dessa hans självobservationer är stadierna av förberedelse, inkubation och belysning redan beskrivna. Helmholtz skrev om hur hans vetenskapliga idéer föds:

Dessa glada inspirationer invaderar ofta huvudet så tyst att du inte omedelbart märker deras betydelse, ibland kommer du först senare ange när och under vilka omständigheter de kom: en tanke dyker upp i huvudet, men du vet inte var den kommer ifrån.

Men i andra fall slår en tanke oss plötsligt, utan ansträngning, som inspiration.

Såvitt jag kan bedöma av egen erfarenhet föds hon aldrig trött och aldrig vid ett skrivbord. Varje gång fick jag först vända mitt problem på alla sätt på alla sätt, så att alla dess vändningar låg stadigt i mitt huvud och kunde repeteras utantill, utan hjälp av skrivandet.

Det är vanligtvis omöjligt att komma till denna punkt utan mycket arbete. Sedan, när tröttheten börjat passera, krävdes en timme av fullständig kroppslig fräschör och en känsla av lugnt välbefinnande – och först då kom bra idéer. Ofta ... dök de upp på morgonen, när de vaknade, som Gauss också noterade.

De var särskilt villiga att komma ... under timmarna av en lugn uppstigning genom de skogsklädda bergen, en solig dag. Den minsta mängd sprit verkade skrämma bort dem.

Det är märkligt att notera att stadier som liknar de som beskrevs av Poincare pekades ut i processen för konstnärlig kreativitet av B. A. Lezin i början av 1900-talet.

1. Arbete fyller medvetenhetssfären med innehåll, som sedan kommer att bearbetas av den omedvetna sfären.
2. Omedvetet arbete representerar ett urval av de typiska; "men hur det arbetet utförs, det kan naturligtvis inte bedömas, det är ett mysterium, ett av de sju världsmysterierna."
3. Inspiration det sker en "förskjutning" från den omedvetna sfären till medvetenheten om en färdig slutsats.

Stadier av uppfinningsprocessen

P. K. Engelmeyer (1910) trodde att en uppfinnares arbete består av tre handlingar: begär, kunskap, skicklighet.

1. Önskan och, ursprunget till idén. Detta stadium börjar med att en intuitiv glimt av en idé dyker upp och slutar med uppfinnarens förståelse av den. En trolig princip för uppfinning uppstår. I vetenskaplig kreativitet motsvarar detta stadium en hypotes, i konsten - en idé.
2. Kunskap och resonemang, upplägg eller plan. Utveckling av en fullständig detaljerad idé om uppfinningen. Produktion av experiment - mentala och verkliga.
3. Skicklighet, konstruktiv implementering av uppfinningen. Sammansättning av uppfinningen. Kräver ingen kreativitet.

"Så länge det bara finns en idé (akt I) från uppfinningen, finns det fortfarande ingen uppfinning: tillsammans med schemat (akt II) ges uppfinningen som en representation, och III-akten ger den en verklig existens. I den första akten antas uppfinningen, i den andra bevisas den och i den tredje genomförs den. I slutet av första akten är det en hypotes, i slutet av den andra en representation; i slutet av den tredje - ett fenomen. Den första akten bestämmer det teleologiskt, den andra - logiskt, den tredje - faktiskt. Den första akten ger en plan, den andra - en plan, den tredje - en akt.

P. M. Jacobson (1934) särskiljde följande stadier:

1. Perioden av intellektuell beredskap.
2. Uppfattning om problemet.
3. Upprinnelsen till idén - formuleringen av problemet.
4. Sök efter en lösning.
5. Att erhålla principen för uppfinningen.
6. Att förvandla en princip till ett schema.
7. Teknisk design och användning av uppfinningen.

Faktorer som hindrar kreativt tänkande

• okritisk acceptans av någon annans åsikt (konformitet, förlikning)
• extern och intern censur
• stelhet (inklusive överföring av mönster, algoritmer för att lösa problem)
• önskan att hitta ett svar omedelbart

Kreativitet och personlighet

Kreativitet kan ses inte bara som en process att skapa något nytt, utan också som en process som sker under interaktionen mellan en person (eller en persons inre värld) och verkligheten. Samtidigt sker förändringar inte bara i verkligheten, utan också i personlighet.

Karaktären av sambandet mellan kreativitet och personlighet

”Personligheten kännetecknas av aktivitet, försökspersonens önskan att utvidga omfattningen av sin verksamhet, att agera utanför gränserna för situationens krav och rollföreskrifter; orientering - ett stabilt dominerande system av motiv - intressen, övertygelser, etc. ... ". Åtgärder som går utöver situationens krav är kreativa handlingar.

I enlighet med principerna som beskrivs av S. L. Rubinshtein, genom att göra förändringar i omvärlden, förändrar en person sig själv. Således förändrar en person sig själv genom att utföra kreativ aktivitet.

B. G. Ananiev tror att kreativitet är processen att objektifiera en persons inre värld. Kreativt uttryck är ett uttryck för det integrerade arbetet i alla former av mänskligt liv, en manifestation av hans individualitet.

I den mest akuta formen avslöjas sambandet mellan det personliga och det kreativa av N. A. Berdyaev. Han skriver:

Personlighet är inte en substans, utan en kreativ handling.

Kreativitet Motivation

V. N. Druzhinin skriver:

Kreativitet bygger på människans globala irrationella alienation från världen; den styrs av en tendens att övervinna den, den fungerar enligt typen av "positiv feedback"; en kreativ produkt sporrar bara processen och förvandlar den till en strävan mot horisonten.

Således, genom kreativitet, är en person kopplad till världen. Kreativiteten stimulerar sig själv.

Psykisk hälsa, frihet och kreativitet

Representanten för den psykoanalytiska trenden, D.W. Winnicott, lägger fram följande antagande:

I spelet, och kanske bara i spelet, har ett barn eller en vuxen kreativitetsfrihet.

Kreativitet handlar om lek. Spelet är en mekanism som gör att en person kan vara kreativ. Genom kreativ aktivitet söker en person hitta sitt jag (sig själv, personlighetens kärna, den djupa essensen). Enligt D. V. Winnicott är kreativ aktivitet det som säkerställer ett hälsosamt tillstånd hos en person. Bekräftelse på sambandet mellan lek och kreativitet finns också i C. G. Jung. Han skriver:

Skapandet av en ny är inte en fråga, utan en attraktion till spelet, som agerar på inre tvång. Den kreativa andan leker med föremålen den älskar.

R. May (en representant för den existentiell-humanistiska trenden) betonar att i kreativitetsprocessen möter en person världen. Han skriver:

... Det som yttrar sig som kreativitet är alltid en process ... där relationen mellan individen och världen genomförs ...

N. A. Berdyaev håller sig till följande punkt:

Den kreativa handlingen är alltid befrielse och övervinnande. Den har en upplevelse av makt.

Således är kreativitet något där en person kan utöva sin frihet, förbindelse med världen, förbindelse med sitt djupaste väsen.

För att vara kreativ är det inte nödvändigt att bära med sig en gitarr, bära ljusa, häpnadsväckande halsdukar och ständigt vara "karaktär", som visar eftertänksam och meningsfull arrogans. Riktigt begåvade människor är främmande för någon form av hyckleri - pretentiösa försök att skapa för att "se kreativa ut" motsäger idén om verklig kreativitet, som inte kan separeras från livet självt.

1. Du är impulsiv och irrationell

Ibland tenderar du att vidta riskabla och förhastade åtgärder, utan att uppmärksamma andras rationella råd. Dina egna nycker är ganska viktiga för dig, så istället för den "rimliga" konformisten "Jag behöver allt för att vara som människor", säger du ofta till dig själv: "Jag kommer att göra det på det här sättet, för jag vill!". Detta kan visa sig i vad som helst - i att köpa en rosa bil ("Du är VD, du måste vara mer seriös! Jag tar hellre en svart"), önskan att göra det du älskar ("Du har en juristexamen, och du spelar i ett rockband, du måste tänka på framtiden!”), eller, säg, på en middagsbjudning för vänner, arrangerad med de sista pengarna (”Det är fortfarande två veckor innan lönedagen! Varför gjorde det du måste spendera allt på dumma sammankomster med vänner?”).

2. Du ser skillnaden mellan fantasi och verklighet.

Edgar Allan Poe sa en gång: "De som drömmer om dagen förstår mycket som undviker dem som bara drömmer på natten." Du föreställer dig förmodligen ofta det "ideala livet" du strävar efter - till skillnad från drömmar är dina fantasier på dagarna mycket lättare att förverkliga. Du kan tänka på dina drömmar, utvärdera dina alternativ och förstå vilka steg du behöver ta för att förverkliga dem. Det viktigaste är att inse var flykten för din otyglade fantasi slutar och vad som verkligen kan göras börjar.

3. Du döljer inte dina känslor.

Kreativa individer är vanligtvis känslomässigt öppna och lättpåverkade människor. När ditt älskade barn "nöjer" med sina upptåg, eller du nekas publiceringen av ditt mästerverksmanuskript för femtonde gången, kan dina tankar om denna fråga ses med blotta ögat - de är bokstavligen skrivna i ditt ansikte. Skapare är inte rädda för sina känslor, vad de än må vara - negativa eller positiva. När en storm av känslor tar dig upp, kom ihåg vad Martin Luther King sa:

"Varje person måste själv bestämma om han kommer att röra sig i ljuset av kreativ välvilja eller i mörkret av destruktiv själviskhet."

4. Du värdesätter din kreativitet

Även när resultatet av dina kreativa ansträngningar är långt ifrån vad du föreställt dig i din fantasi, kommer du aldrig att säga till dig själv: "Jag gjorde allt detta förgäves." Du är fast övertygad om att det inte finns något i världen som din skapelse, vilket gör att du åtminstone kan vara stolt över att du har skapat något nytt.

Naturligtvis strävar varje krävande skapare efter perfektion, men om det inte uppnåddes i något särskilt fall, bör du inte, i förtvivlan, skära i bitar inte den mest framgångsrika bilden eller bränna manuskriptet som du själv inte gillade. Eleanor Roosevelt hade en utmärkt åsikt om detta ämne:

"Ingen kommer att få dig att känna dig underlägsen utan ditt samtycke."

5. Du ser mer än andra.

För dig är världen en enda stor festmiddag med många gäster: virvlande excentriska grimaser, ett dån av uttrycksfulla röster, en parad av ljusa utbuktande karaktärer. Du kan lägga märke till de subtila nyanserna i livet omkring dig och beskriva dem, passera genom prismat av dina egna tankar och känslor.

Vissa kreativa människor har med sig en anteckningsbok eller anteckningsbok där de skriver ner sina observationer och intryck, men i stort sett är det inte nödvändigt. Din hjärna är ditt dårhus, din tvångströja och din psykiater. Alla de viktigaste sakerna händer i ditt huvud, och även en outtalad och oskriven tanke förändrar världen omkring dig.

6. Du skapar möjligheter själv.

Du hatar rutin, det uppmätta livets gång och trångsynt stabilitet. Vid minsta tecken på stagnation tenderar du att kasta dig ur balans genom att skapa möjligheter till kreativitet. Ditt liv är ständig kommunikation, sökandet efter nya förnimmelser och att få erfarenhet. Om du inte vet åt vilket håll du ska röra dig går du slumpmässigt och hittar förr eller senare vägen som ska leda dig till målet.

7. Du lär dig av dina misstag.

Misslyckande kan inte stoppa dig. Du vet att en negativ upplevelse också är en upplevelse, vilket fiasko som helst är bara ett tillfälle att reflektera över dina misstag och lära av dem. Ditt motto: "God är inte den som aldrig faller, utan den som alltid reser sig."

8. Du är inte rädd för risker

Skapandet, skapandet av något nytt, kräver ett visst mått av mod och du är verkligen en modig person! För det du tror på är du redo att erövra vilken topp som helst, och även möjligheten att dina ansträngningar inte ger resultat kommer inte att avskräcka dig från att försöka nå nya höjder. När du ser ett hinder framför dig vänder du inte tillbaka, utan rusar resolut till överfallet. Stephen Kotler från Forbes skriver:

"Kreativitet är inte en sysselsättning för de blyga. Förlorad tid, skadat rykte, bortkastade pengar - allt detta är bieffekter av en otillfredsställande kreativ aktivitet.

Om det verkar för dig att det finns för många olyckliga misstag, kom ihåg hans andra uttalande:

"Alla begåvade människor misslyckas ofta, och briljanta människor misslyckas ännu oftare."

9. Du omger dig med skönhet.

Som du vet är duktiga människor duktiga i allt och du är inget undantag. Du försöker hitta din unika stil i allt, från att dekorera ditt hem till att laga middag. För dig består livet av sätt att uttrycka dig själv och du förblir sann mot dig själv, oavsett andras åsikter om dina aktiviteter. Dessutom motiverar kritik bara dig, vilket tvingar dig att böja din linje ännu mer självsäker. Som John Wooden, den berömda basketspelaren och framgångsrika baskettränaren, sa:

"Vad du än gör, omge dig med smarta människor som kommer att argumentera med dig."

10. Du följer dina drömmar.

Verkligen kreativa människor är bara glada när de gör det de älskar. Det spelar ingen roll hur mycket pengar kreativitet ger och om vänner och släktingar förstår denna besatthet - som i kärlek finns det bara två i skapelsen: Skaparen och avkommorna till hans geni. Du kan skriva oförgängliga romaner på papperslappar, skapa fantastiska skulpturer av plastflaskor och använda väggarna i din egen entré som en duk för dina bildmästerverk.

Om du är en av skaparna behöver du inte fans, erkännande, utmärkelser och villkor för kreativitet, huvudorsaken till förverkligandet av dina fantasier är livet självt.