Քրոնոտոպը գրական քննադատության մեջ. Ըստ Բախտին Մ.Մ. Արվեստի ստեղծագործության ժամանակագրություն. Լոտման՝ աշխարհի գեղարվեստական ​​մոդելը

Բախտինը քրոնոտոպ հասկացությունը սահմանում է որպես գրականության մեջ գեղարվեստորեն յուրացված ժամանակային և տարածական հարաբերությունների էական փոխկապակցում։ «Գրական և գեղարվեստական ​​քրոնոտոպում տեղի է ունենում տարածական և ժամանակային նշանների միաձուլում՝ իմաստալից և կոնկրետ ամբողջության մեջ։ Ժամանակն այստեղ թանձրանում է, խիտանում, գեղարվեստորեն տեսանելի է դառնում. տարածությունն ուժեղանում է, ներքաշվում ժամանակի շարժման, պատմության սյուժեի մեջ։ Ժամանակի նշանները բացահայտվում են տարածության մեջ, իսկ տարածությունը ընկալվում և չափվում է ժամանակով»։ Chronotope-ը գրականության ֆորմալ բովանդակության կատեգորիա է։ Միևնույն ժամանակ, Բախտինը նշում է նաև «գեղարվեստական ​​քրոնոտոպի» ավելի լայն հասկացությունը, որը արվեստի ստեղծագործության մեջ ժամանակի և տարածության շարքի հատումն է և արտահայտում է ժամանակի և տարածության անբաժանելիությունը, ժամանակի մեկնաբանումը որպես չորրորդ հարթություն։ տարածության.

Բախտինը նշում է, որ «քրոնոտոպ» տերմինը, որը ներկայացվել և հիմնավորվել է Էյնշտեյնի հարաբերականության տեսության մեջ և լայնորեն կիրառվել մաթեմատիկական գիտության մեջ, գրական քննադատության է փոխադրվել «գրեթե փոխաբերության պես (գրեթե, բայց ոչ ամբողջությամբ):

Բախտինը «քրոնոտոպ» տերմինը մաթեմատիկական գիտությունից տեղափոխում է գրական քննադատություն և նույնիսկ իր «ժամանակ-տարածությունը» կապում Էյնշտեյնի հարաբերականության ընդհանուր տեսության հետ։ Այս դիտողությունը կարծես պարզաբանման կարիք ունի։ «Քրոնոտոպ» տերմինը իրականում օգտագործվել է 20-ականներին։ անցյալ դարը ֆիզիկայում և անալոգիայով կարող էր օգտագործվել նաև գրական քննադատության մեջ։ Սակայն տարածության և ժամանակի անբաժանելիության գաղափարը, որը նախատեսված է այս տերմինով նշելու համար, ձևավորվել է հենց գեղագիտության մեջ, շատ ավելի վաղ, քան Էյնշտեյնի տեսությունը, որը կապում էր ֆիզիկական ժամանակը և ֆիզիկական տարածությունը և ժամանակը դարձնում էր տարածության չորրորդ չափը: . Ինքը՝ Բախտինը, նշում է, մասնավորապես, «Լաոկոն» Գ. Լեսինգը, որում առաջին անգամ բացահայտվեց գեղարվեստական ​​և գրական կերպարի ժամանակագրության սկզբունքը։ Ստատիկ-տարածականի նկարագրությունը պետք է ներգրավված լինի պատկերված իրադարձությունների ժամանակային շարքում և հենց պատմվածք-պատկերում: Լեսինգի հայտնի օրինակում Հելենի գեղեցկությունը ստատիկ կերպով չի նկարագրվում Հոմերի կողմից, այլ ցուցադրվում է տրոյացի երեցների վրա նրա ազդեցությամբ, որը բացահայտվում է նրանց շարժումներում և գործողություններում։ Այսպիսով, քրոնոտոպ հասկացությունը աստիճանաբար ձևավորվեց հենց գրական քննադատության մեջ և մեխանիկորեն չփոխանցվեց դրան բոլորովին այլ գիտական ​​առարկայից:

Դժվա՞ր է պնդել, որ քրոնտոպ հասկացությունը վերաբերում է արվեստի բոլոր տեսակներին։ Բախտինի ոգով բոլոր արվեստները՝ կախված ժամանակի և տարածության հետ ունեցած հարաբերություններից, կարելի է բաժանել ժամանակավոր (երաժշտություն), տարածական (գեղանկարչություն, քանդակագործություն) և տարածական-ժամանակային (գրականություն, թատրոն)՝ իրենց շարժման մեջ պատկերելով տարածական-զգայական երևույթներ և կազմում. Ժամանակային և տարածական արվեստի դեպքում ժամանակն ու տարածությունը միմյանց կապող ժամանակագրության հայեցակարգը, եթե կիրառելի է, ապա շատ սահմանափակ չափով է: Երաժշտությունը տարածության մեջ չի ծավալվում, նկարչությունն ու քանդակը գրեթե միաժամանակ են, քանի որ արտացոլում են շարժումը և շատ զուսպ փոխվում։ Քրոնոտոպ հասկացությունը հիմնականում փոխաբերական է: Երբ օգտագործվում է երաժշտության, գեղանկարչության, քանդակի և արվեստի նմանատիպ ձևերի առնչությամբ, այն դառնում է շատ անորոշ փոխաբերություն:

Քանի որ քրոնոտոպ հասկացությունը արդյունավետորեն կիրառելի է միայն տարածա-ժամանակային արվեստի դեպքում, այն ունիվերսալ չէ։ Իր ողջ նշանակությամբ այն օգտակար է ստացվում միայն այն արվեստների դեպքում, որոնք ունեն սյուժե, որը ծավալվում է ինչպես ժամանակի, այնպես էլ տարածության մեջ։

Ի տարբերություն քրոնոտոպի, գեղարվեստական ​​տարածություն հասկացությունը, որն արտահայտում է ստեղծագործության տարրերի փոխկապակցվածությունը և ստեղծում դրանց հատուկ գեղագիտական ​​միասնությունը, համամարդկային է։ Եթե ​​գեղարվեստական ​​տարածքը ընկալվում է լայն իմաստով և չի սահմանափակվում իրական տարածության մեջ առարկաների տեղաբաշխման ցուցադրմամբ, ապա կարելի է խոսել ոչ միայն գեղանկարչության և քանդակի, այլև գրականության, թատրոնի, երաժշտության գեղարվեստական ​​տարածության մասին, և այլն:

Տիեզերաժամանակային արվեստի գործերում տարածությունը, ինչպես այն ներկայացված է այս գործերի ժամանակագրություններում, և դրանց գեղարվեստական ​​տարածությունը չեն համընկնում։ Սանդուղքը, միջանցքը, փողոցը, հրապարակը և այլն, որոնք դասական ռեալիստական ​​վեպի քրոնոտոպի տարրեր են (Բախտինի «փոքր» քրոնոտոպներ), չեն կարող կոչվել նման վեպի «գեղարվեստական ​​տարածության տարրեր»։ Բնութագրելով ստեղծագործությունը որպես ամբողջություն՝ գեղարվեստական ​​տարածքը չի տարրալուծվում առանձին տարրերի, դրանում չի կարելի առանձնացնել գեղարվեստական ​​որևէ «փոքր» տարածք։

Գեղարվեստական ​​տարածությունը և քրոնոտոպը հասկացություններ են, որոնք գրավում են տարածական ժամանակային արվեստի ստեղծագործության տարբեր կողմերը: Քրոնոտոպի տարածությունը իրական տարածության արտացոլումն է՝ կապված ժամանակի հետ։ Գեղարվեստական ​​տարածությունը, որպես ստեղծագործության մասերի ներքին միասնություն, յուրաքանչյուր մասի հատկացնելով միայն իր պատշաճ տեղը և դրանով իսկ ամբողջականություն տալով ամբողջ գործին, առնչվում է ոչ միայն ստեղծագործության մեջ արտացոլված տարածությանը, այլև դրանում դրոշմված ժամանակին։

Տարածական տեսողական արվեստի գործերի առնչությամբ գեղարվեստական ​​տարածություն և քրոնոտոպ հասկացությունները իմաստով մոտ են, եթե ոչ՝ նույնական։ Ուստի կարելի է ասել, որ Բախտինը այն հեղինակներից էր, ով զգալի ներդրում ունեցավ գեղարվեստական ​​տարածության հայեցակարգի ձևավորման գործում։

Եվս մեկ անգամ պետք է ընդգծել, որ ի տարբերություն քրոնոտոպի, որը լոկալ հասկացություն է կիրառելի միայն տարածա-ժամանակային արվեստների դեպքում, գեղարվեստական ​​տարածություն հասկացությունը համամարդկային է և վերաբերում է արվեստի բոլոր տեսակներին։

Զարգացնելով քրոնոտոպ հասկացությունը՝ Բախտինը թողեց զուտ գրական քննադատության ասպարեզը և մտավ արվեստի փիլիսոփայության ասպարեզ։ Նա իր խնդիրն էր տեսնում հենց բառի բուն իմաստով փիլիսոփայության ստեղծման մեջ, որն ամբողջությամբ կպահպաներ իր մեջ ռուսական «մտածողության» մեջ մարմնավորված տարրը և միևնույն ժամանակ կդառնար հետևողական և «ամբողջական»:

Բախտինի ժառանգության մեջ համապատասխան փիլիսոփայական տեքստերի մասնաբաժինը չնչին է։ Բախտինի մտքի յուրահատկությունն այն է, որ այն անընդհատ փիլիսոփայական գաղափարները կապում է հենց բանասիրական հետազոտության հետ։ Սա գեղարվեստական ​​տարածության գեղագիտական ​​հայեցակարգին հարող քրոնոտոպի գաղափարի հետ կապված իրավիճակն էր: Բախտինը քրոնոտոպի մասին առավել մանրամասն խոսում է Ռաբլեի ստեղծագործության մասին իր գրքում և վաղ եվրոպական վեպի քրոնոտոպների վերլուծությանը նվիրված հոդվածում։

Քանի որ «քրոնոտոպը» վերաբերում է գրական քննադատության խորը հասկացություններին, այն այս կամ այն ​​չափով փոխաբերական է` ընդգրկելով աշխարհի խորհրդանշական երկիմաստության միայն որոշ կողմեր: Տարածություն-ժամանակային շարունակության գաղափարը ձևակերպված է մաթեմատիկորեն, բայց «իրոք, անհնար է տեսողականորեն պատկերացնել նման քառաչափ աշխարհը»: Աշխատանքի գեղարվեստական ​​պատկերների հիմքում ընկած է քրոնոտոպը։ Բայց նա ինքը կերպարի հատուկ տեսակ է, կարելի է ասել՝ նախատիպ։

Նրա ինքնատիպությունը կայանում է նրանում, որ այն ընկալվում է ոչ թե ուղղակիորեն, այլ ասոցիատիվ և ինտուիտիվ կերպով՝ ստեղծագործության մեջ պարունակվող ժամանակի ու տարածության փոխաբերությունների մի շարքից և ուղղակի էսքիզներից: Որպես «սովորական» պատկեր, քրոնոտոպը պետք է վերստեղծվի ընթերցողի մտքում և վերստեղծվի փոխաբերական նմանակների օգնությամբ:

Գրականության մեջ քրոնոտոպում առաջատար սկզբունքը, Բախտինը նշում է, ոչ թե տարածությունն է, այլ ժամանակը։

Տարբեր տեսակի վեպերը տարբեր կերպ են պատկերում իրական պատմական ժամանակը: Օրինակ, ասպետության միջնադարյան սիրավեպում օգտագործվում է այսպես կոչված արկածային ժամանակը, որը բաժանված է մի շարք արկածային հատվածների, որոնց շրջանակներում այն ​​կազմակերպվում է վերացական և տեխնիկական ձևով, որպեսզի դրա կապը տարածության հետ նույնպես ստացվի. լինել հիմնականում տեխնիկական: Նման վեպի ժամանակագրությունը հրաշալի աշխարհ է արկածային ժամանակներում։ Այս աշխարհում ամեն բան ունի հրաշալի հատկություններ կամ պարզապես հմայված է: Ժամանակն ինքն էլ որոշ չափով հրաշք է դառնում։ Հայտնվում է ժամանակի առասպելական հիպերբոլիզմ։ Ժամերը երբեմն ձգվում են, իսկ օրերը սեղմվում են պահերի: Ժամանակը նույնիսկ կարելի է կախարդել: Նրա վրա ազդում են միջնադարյան գրականության մեջ այդքան կարևոր երազներն ու երազները։

Ժամանակի հետ սուբյեկտիվ խաղը և տարրական ժամանակային հարաբերությունների ու հեռանկարների խախտումը հրաշալի աշխարհի քրոնոտոպում համապատասխանում է տարածության հետ նույն սուբյեկտիվ խաղին, տարրական տարածական հարաբերությունների և հեռանկարների խախտմանը։

Բախտինն ասում է, որ քանի որ գրականության և արվեստի մեջ ժամանակի և տարածության ձևերի լուրջ ուսումնասիրություն է սկսվել վերջերս, անհրաժեշտ է կենտրոնանալ ժամանակի խնդրի և այն ամենի վրա, ինչն անմիջականորեն կապված է դրա հետ։ Տիեզերքը բացահայտում է ժամանակը, դարձնում այն ​​տեսանելի: Բայց տարածությունն ինքնին իմաստավորված ու չափելի է դառնում միայն ժամանակի շնորհիվ։

Քրոնոտոպում տարածության վրա ժամանակի գերակայության այս գաղափարը ճշմարիտ է թվում միայն գրական քրոնոտոպների, բայց ոչ արվեստի այլ ձևերի քրոնոտոպների հետ կապված: Բացի այդ, պետք է հաշվի առնել, որ նույնիսկ գրականության քրոնոտոպներում ժամանակը միշտ չէ, որ գործում է որպես առաջատար սկզբունք։ Ինքը՝ Բախտինը, տալիս է վեպերի օրինակներ, որոնցում ժամանակագրությունը տարածության մեջ ժամանակի առաջնային նյութականացումը չէ (Ֆ.Մ. Դոստոևսկու որոշ վեպեր)։

Քրոնոտոպը, ըստ Բախտինի, «ժամանակի զգացողության որոշակի ձև է և դրա որոշակի առնչություն տարածական աշխարհի հետ»: Նկատի ունենալով, որ նույնիսկ յուրաքանչյուր գրական քրոնոտոպում ժամանակն ակնհայտորեն չի գերիշխում տարածության վրա, ավելի հաջող է թվում քրոնոտոպի ընդհանուր բնութագիրը՝ որպես իրական ժամանակը (պատմությունը) միմյանց չհակադրվող իրական վայրի հետ կապելու միջոց։ Քրոնոտոպն արտահայտում է ժամանակի և տարածության սենսացիայի ձևը՝ վերցված դրանց միասնության մեջ, բնորոշ որոշակի դարաշրջանին։

Գրականության մեջ քրոնոտոպների մասին իր հոդվածի «Եզրափակիչ խոսքում», որը գրվել է 1973 թվականին, Բախտինը առանձնացնում է, մասնավորապես, ճանապարհի, ամրոցի, հյուրասենյակի, գավառական քաղաքի, ինչպես նաև սանդուղքի քրոնոտոպները, միջանցքը, միջանցքը, փողոցը և հրապարակը։ Դժվար է ասել, որ նման քրոնոտոպներում ժամանակն ակնհայտորեն գերակշռում է տարածությանը, և որ վերջինս գործում է միայն որպես ժամանակի տեսանելի մարմնավորման միջոց։

Ըստ Բախտինի, քրոնոտոպը որոշում է գրական ստեղծագործության գեղարվեստական ​​միասնությունը իրականության հետ կապված: Դրա պատճառով Chronotope-ը միշտ ներառում է արժեքային կետ, որը, սակայն, կարելի է բացահայտել միայն վերացական վերլուծության մեջ: «Արվեստի և գրականության բոլոր ժամանակային-տարածական սահմանումները անբաժանելի են միմյանցից և միշտ զգացմունքային և արժեքային... Արվեստն ու գրականությունը ներծծված են տարբեր աստիճանի և ծավալի ժամանակագրական արժեքներով: Արվեստի ստեղծագործության յուրաքանչյուր մոտիվ, յուրաքանչյուր առանձնացված պահ այդպիսի արժեք ունի»։

Իր ուշադրությունը կենտրոնացնելով տիպաբանորեն կայուն մեծ քրոնոտոպների վրա, որոնք սահմանում են եվրոպական վեպի զարգացման վաղ փուլերում ամենակարևոր ժանրային տեսակները, Բախտինը միևնույն ժամանակ նշում է, որ մեծ և նշանակալի քրոնոտոպները կարող են ներառել անսահմանափակ թվով փոքր քրոնոտոպներ։ «...Յուրաքանչյուր մոտիվ կարող է ունենալ իր սեփական քրոնոտոպը»: Այսպիսով, կարելի է ասել, որ մեծ քրոնոտոպները կազմված են բաղկացուցիչ տարրերից, որոնք «փոքր» քրոնոտոպներ են։ Ի լրումն ճանապարհի, ամրոցի, աստիճանների և այլնի արդեն մատնանշված ավելի տարրական քրոնոտոպների, Բախտինը նշում է, մասնավորապես, բնության քրոնոտոպը, ընտանեկան-հովվերգական քրոնոտոպը, աշխատանքային իդիլիայի քրոնոտոպը և այլն։ և մեկ հեղինակի ստեղծագործության շրջանակներում մենք դիտում ենք բազմաթիվ ժամանակագրություններ և բարդ, տվյալ ստեղծագործության կամ հեղինակի համար հատուկ հարաբերություններ նրանց միջև, որոնցից մեկը համապարփակ կամ գերիշխող է... Քրոնոտոպները կարող են ներառվել միմյանց մեջ, գոյակցել, միահյուսվել, փոխարինվել, համեմատվել, հակադրվել կամ լինել ավելի բարդ հարաբերությունների մեջ... Այս հարաբերությունների ընդհանուր բնույթը երկխոսական է (տերմինի լայն իմաստով): Քրոնոտոպների երկխոսությունը, սակայն, չի կարող մտնել ստեղծագործության մեջ պատկերված իրականության մեջ։ Նա դրանից դուրս է, թեև ոչ ամբողջությամբ գործից դուրս: Երկխոսությունը մտնում է հեղինակի, կատարողի և ունկնդիրների ու ընթերցողների աշխարհ, և այդ աշխարհներն իրենք էլ են քրոնոտոպիկ:

Գրական քրոնոտոպներն ունեն նախ և առաջ սյուժետային նշանակություն, դրանք հեղինակի նկարագրած հիմնական իրադարձությունների կազմակերպչական կենտրոններն են։ «Քրոնոտոպում սյուժետային հանգույցները կապվում և արձակվում են: Ուղիղ կարող ենք ասել, որ դրանք ունեն հիմնական սյուժետային նշանակությունը»։

Անժխտելի է նաև քրոնոտոպների պատկերավոր նշանակությունը։ Սյուժետային իրադարձությունները քրոնոտոպում կոնկրետացվում են, ժամանակը ձեռք է բերում զգայական-տեսողական բնույթ։ Դուք կարող եք նշել մի իրադարձություն՝ ճշգրիտ նշելով դրա տեղի և ժամանակի մասին: Բայց որպեսզի իրադարձությունը դառնա պատկեր, անհրաժեշտ է քրոնոտոպ, որը հիմք կստեղծի դրա ցուցադրման-պատկերի համար: Այն խտացնում և կոնկրետացնում է ժամանակի նշանները հատուկ ձևով` մարդու կյանքի ժամանակը, պատմական ժամանակը` տարածության որոշակի տարածքներում: Քրոնոտոպը ծառայում է որպես վեպում «տեսարանների» զարգացման առաջնային կետ, իսկ մյուս «կապող» իրադարձությունները, որոնք գտնվում են քրոնոտոպից հեռու, տրվում են չոր տեղեկատվության և հաղորդակցության տեսքով։ «...Քրոնոտոպը, որպես ժամանակի առաջնային նյութականացում տարածության մեջ, պատկերավոր կոնկրետացման կենտրոնն է, մարմնավորումն ամբողջ վեպի համար։ Վեպի բոլոր վերացական տարրերը՝ փիլիսոփայական և սոցիալական ընդհանրացումներ, գաղափարներ, պատճառների և հետևանքների վերլուծություն և այլն, ձգվում են դեպի քրոնոտոպը, որի միջոցով դրանք լցվում են միս ու արյունով»։

Բախտինն ընդգծում է, որ յուրաքանչյուր գեղարվեստական ​​և գրական կերպար քրոնոտոպիկ է։ Լեզուն ինքը, որը պատկերների աղբյուրն ու անսպառ նյութն է, ըստ էության քրոնոտոպիկ է։ Բառի ներքին ձևը քրոնոտոպիկ է, այսինքն՝ այն միջնորդական հատկանիշը, որի օգնությամբ սկզբնական տարածական իմաստները տեղափոխվում են ժամանակային հարաբերություններ։ Պետք է հաշվի առնել նաև ստեղծագործության հեղինակի և ունկնդիր-ընթերցողի քրոնոտոպները։

Քրոնոտոպիկ վերլուծության սահմանները, նշում է Բախտինը, անցնում են արվեստի և գրականության սահմաններից: Մտածողության ցանկացած ոլորտում, ներառյալ գիտությունը, մենք գործ ունենք իմաստային պահերի հետ, որոնք, որպես այդպիսին, չեն ենթարկվում ժամանակային և տարածական սահմանումների: Օրինակ, տարածական և ժամանակային երևույթները չափելու համար օգտագործվող մաթեմատիկական հասկացություններն իրենք չունեն տարածական ժամանակային սահմանումներ և միայն մեր վերացական մտածողության առարկան են: Գեղարվեստական ​​մտածողությունը, ինչպես վերացական գիտական ​​մտածողությունը, նույնպես գործ ունի իմաստների հետ։ Գեղարվեստական ​​իմաստները նույնպես հակասում են տարածական ժամանակային սահմանումներին: Բայց ցանկացած իմաստ, մեր փորձառության մեջ մտնելու համար (ավելին՝ սոցիալական փորձը) պետք է ստանա ինչ-որ տարածական-ժամանակային արտահայտություն, այսինքն՝ ստանա մեր կողմից լսվող և տեսանելի նշանային ձև։ Առանց նման տարածական-ժամանակային արտահայտման անհնար է անգամ ամենավերացական մտածողությունը։ «...Ցանկացած մուտք իմաստի ոլորտ տեղի է ունենում միայն քրոնոտոպների դարպասներով»։

Առանձնահատուկ հետաքրքրություն է ներկայացնում Բախտինի երեք տեսակի վեպերի ժամանակագրության նկարագրությունը. միջնադարյան ասպետական ​​վեպը. Դանթեի «Աստվածային կատակերգությունը», որն արդեն իսկ նախանշում է միջնադարի ճգնաժամը; Ֆ.Ռաբլեի «Գարգանտուա և Պանտագրուել» վեպը, որը նշանավորում է պատմական նոր դարաշրջանի աշխարհայացքի ձևավորումը, ընդ որում՝ հին միջնադարյան աշխարհայացքի հետ անմիջական պայքարում։

Ասպետական ​​սիրավեպում հերոսը և հրաշալի աշխարհը, որտեղ նա գործում է, կազմված են մեկ կտորից, նրանց միջև ոչ մի հակասություն չկա։ Աշխարհը ազգային հայրենիք չէ, այն նույնքան խորթ է ամենուր։ Հերոսը շարժվում է երկրից երկիր, ծովային ճանապարհորդություններ անում, բայց ամենուր աշխարհը նույնն է, այն լցված է նույն փառքով, նույն սխրանքի ու ամոթի գաղափարով։ Ասպետական ​​սիրավեպի արկածային ժամանակը բոլորովին չի համընկնում իրական ժամանակի հետ, օրերը հավասար չեն օրերի, իսկ ժամերը՝ ժամերի։ Սուբյեկտիվ խաղը ժամանակի հետ, նրա էմոցիոնալ և լիրիկական ընդլայնումն ու կծկումը, նրա առասպելական ու երազային դեֆորմացիաները հասնում են այն կետին, երբ ամբողջ իրադարձությունները անհետանում են այնպես, ասես երբեք չեն եղել: Ասպետական ​​սիրավեպում տարրական ժամանակային հարաբերությունների խախտումն ուղեկցվում է տարածության հետ սուբյեկտիվ խաղով։ Տիեզերքում կա ոչ միայն ֆոլկլորային և հեքիաթային մարդու ազատություն, այլ տարածության էմոցիոնալ-սուբյեկտիվ, մասամբ խորհրդանշական աղավաղում։

Միջնադարյան գեղանկարչության վերլուծությունը ցույց է տալիս նաև, որ միջնադարյան արվեստագետի տարրական տարածական հարաբերությունների և հեռանկարների ազատ կառավարումը ենթարկվում էր որոշակի համակարգի և, ի վերջո, նպատակ ուներ ներկայացնել անտեսանելի, անշոշափելի երկնային աշխարհը տեսանելի երկրային պատկերներով: Միջնադարյան այլաշխարհիկ ուղղահայաց ազդեցությունն այնքան ուժեղ էր, որ ողջ տարածա-ժամանակային աշխարհը ենթակա էր խորհրդանշական վերաիմաստավորման:

Դանթեի ձևավորող ձգտումը նաև ուղղված է մաքուր ուղղահայաց գծով աշխարհի պատկերը կառուցելուն՝ փոխարինելով բոլոր ժամանակային-պատմական բաժանումներն ու կապերը զուտ իմաստային, հավերժական-հիերարխիկ բաժանումներով և կապերով։

Դանթեն տալիս է աշխարհի զարմանալի պլաստիկ պատկերը, որը ինտենսիվորեն ապրում և ուղղահայաց շարժվում է վեր ու վար. երկրից ներքև գտնվող դժոխքի ինը շրջաններ, դրանց վերևում քավարանի յոթ շրջաններ են, դրանց վերևում՝ տասը դրախտ: Ներքևում մարդկանց և իրերի կոպիտ նյութականությունն է, վերևում միայն լույսն ու ձայնը։ Այս աշխարհի ժամանակավոր տրամաբանությունը ամեն ինչի մաքուր միաժամանակությունն է, հավերժության մեջ համակեցությունը: Երկրի վրա ժամանակով բաժանված ամեն բան հավերժության մեջ զուգակցվում է մաքուր միաժամանակության մեջ: Ժամանակի կողմից ներմուծված «ավելի վաղ» և «հետո» բաժանումները էական չեն։ Նրանք պետք է հեռացվեն: Աշխարհը հասկանալու համար պետք է ամեն ինչ համեմատել մեկ ժամանակի մեջ և տեսնել աշխարհը որպես մեկ անգամ: Միայն մաքուր միաժամանակյա կամ, նույնն է, անժամանակության մեջ է բացահայտվում գոյություն ունեցող իրերի իրական իմաստը, քանի որ այն, ինչը նրանց բաժանեց՝ ժամանակը, զուրկ է իրական իրականությունից և իմաստալից ուժից:

Միևնույն ժամանակ, Դանթեի համար, ով անորոշ կերպով զգում է իր դարաշրջանի ավարտը, իր ուղղահայաց աշխարհում բնակվող մարդկանց պատկերները խորապես պատմական են և կրում են իրենց ժամանակի նշանները։ Պատկերներն ու գաղափարները լցված են ուղղահայաց աշխարհից դուրս գալու և արդյունավետ պատմական հորիզոնականի հասնելու, իրեն ոչ թե վեր, այլ առաջ դիրքավորվելու հզոր ցանկությամբ: «Յուրաքանչյուր պատկեր լի է պատմական պոտենցիալով և, հետևաբար, իր ամբողջ էությամբ ձգտում է դեպի պատմական իրադարձության մասնակցությունը ժամանակա-պատմական քրոնոտոպում»: Այստեղից էլ Դանթեի աշխարհի բացառիկ լարվածությունը։ Այն ստեղծվում է անժամկետ, այլաշխարհիկ իդեալությամբ պատմական ժամանակն ապրելու պայքարով. Ուղղահայացը կարծես իր մեջ սեղմում է մի հզոր հորիզոնական, որը շտապում է առաջ: Հենց այս պայքարն ու դրա գեղարվեստական ​​հանգուցալուծման լարվածությունն է, որ Դանթեի ստեղծագործությունը բացառիկ է դարձնում իր դարաշրջանի արտահայտչական ուժով, ավելի ճիշտ՝ երկու դարաշրջանների սահմանագիծ։

Հարկավոր է նշել միջնադարյան պատկերի երկակի իրականությունը, որը նախատեսված է մի կողմից՝ միջնադարյան ուղղահայաց «գագաթը» ցուցադրելու երկրային, նյութական պատկերների մեջ և դրանով իսկ գցել այլաշխարհիկ կապերի համակարգը երկրային կյանքի վրա, և, մյուս կողմից՝ կանխելու «վերևի» չափից ավելի «հիմնավորումը», նրա անմիջական նույնացումը երկրային առարկաների և նրանց հարաբերությունների հետ։

Ռաբլեի ստեղծագործությունը նշանավորեց միջնադարյան վեպի քրոնոտոպների ոչնչացման սկիզբը, որոնք առանձնանում էին ոչ միայն անվստահությամբ, այլև նույնիսկ արհամարհանքով երկրային տարածության և ժամանակի նկատմամբ։ Ռաբլեին բնորոշ իրական տարածական և ժամանակային հեռավորությունների և բաց տարածությունների պաթոսը բնորոշ էր նաև Վերածննդի դարաշրջանի մյուս մեծ ներկայացուցիչներին (Շեքսպիր, Կամյես, Սերվանտես)։

Բազմիցս վերադառնալով Ռաբլեի «Գարգանտուա և Պանտագրուել» վեպի վերլուծությանը, Բախտինը նկարագրում է այս վեպի ժամանակագրությունը, որը կտրուկ հակասության մեջ է միջնադարյան վեպերի բնորոշ քրոնոտոպների հետ։ Ռաբլեյան քրոնոտոպում զարմանալի տարածություն-ժամանակային տարածություններ են աչքի ընկնում։ Մարդու կյանքը և նրա բոլոր գործողությունները կապված են տարածական-ժամանակային աշխարհի հետ, և հաստատվում է առարկաների որակական աստիճանների («արժեքների») ուղիղ համեմատականությունը դրանց տարածական-ժամանակային արժեքներին (չափերին): Ամեն ինչ արժեքավոր, ամեն ինչ որակապես դրական պետք է գիտակցի իր որակական նշանակությունը տարածական-ժամանակային նշանակության մեջ, հնարավորինս տարածվի, գոյություն ունենա որքան հնարավոր է երկար, և իսկապես դրական ամեն ինչ անխուսափելիորեն օժտված է նման տարածական-ժամանակային ընդլայնման ուժով: Մյուս կողմից, այն ամենը, ինչ որակապես բացասական է՝ փոքր, ողորմելի ու անզոր, պետք է իսպառ ոչնչացվի, և այն ի վիճակի չէ դիմակայել դրա կործանմանը։ Օրինակ, եթե մարգարիտներն ու թանկարժեք քարերը լավն են, ապա դրանք պետք է հնարավորինս շատ լինեն, և դրանք հասանելի լինեն ամենուր; եթե որևէ վանք արժանի է գովասանքի, այն ունի գրեթե տասը հազար զուգարան, և դրանցից յուրաքանչյուրում կախված է մի հայելի՝ մաքուր ոսկուց զարդարված մարգարիտներով։ «...Ամեն լավ բան աճում է, աճում է բոլոր առումներով և բոլոր ուղղություններով, այն չի կարող չաճել, քանի որ աճը պատկանում է իր բնույթին: Վատը, ընդհակառակը, ոչ թե աճում է, այլ այլասերում է, աղքատանում ու մեռնում, բայց այս գործընթացում իր իրական նվազումը փոխհատուցում է կեղծ այլաշխարհիկ իդեալով»։ Ռաբլեյան քրոնոտոպում աճի կատեգորիան, ընդ որում՝ իրական տարածական ժամանակային աճը, ամենահիմնական կատեգորիաներից է։

Տարածության և ժամանակի մեջ բարու և դրա մեծության փոխհարաբերության այս մոտեցումը ուղղակիորեն հակադրվում է միջնադարյան աշխարհայացքին, ըստ որի արժեքները թշնամաբար են տրամադրված տարածա-ժամանակ իրականությանը որպես սին, մահկանացու և մեղավոր սկզբունքի: Միջնադարում ընկալվող իրերի միջև կապերը իրական չեն, այլ խորհրդանշական, այնպես որ մեծը կարող է խորհրդանշվել փոքրով, ուժեղը՝ թույլով և տկարով, հավերժականը՝ պահով: քրոնոտոպ գրական Բախտինի վեպ

Ռաբլեի խնդիրն է մաքրել ու վերականգնել իրական աշխարհն ու մարդուն։ Այստեղից էլ՝ տարածական-ժամանակային աշխարհն այն ապականող այլաշխարհային աշխարհայացքի տարրերից, այս աշխարհի խորհրդանշական ու հիերարխիկ ըմբռնումից ազատելու ցանկությունը։ Պետք է ոչնչացնել և վերակառուցել աշխարհի կեղծ միջնադարյան պատկերը, որի համար անհրաժեշտ է խզել իրերի և գաղափարների միջև բոլոր կեղծ հիերարխիկ կապերը, ոչնչացնել իրերի միջև բաժանող իդեալական շերտերը և հնարավորություն տալ վերջիններիս մտնել ներհատուկ ազատ համադրությունների մեջ։ իրենց բնույթով. Իրերի նոր համադրման հիման վրա պետք է բացահայտվի աշխարհի նոր պատկերը՝ ներծծված իրական ներքին անհրաժեշտությամբ։ Ռաբլեի համար աշխարհի հին պատկերի ոչնչացումը և նորի կառուցումը անքակտելիորեն միահյուսված են միմյանց հետ:

Ռաբլեյան ժամանակագրության մեկ այլ առանձնահատկությունը նոր իմաստն է, մարդկային մարմնականության նոր տեղը իրական տարածական-ժամանակավոր աշխարհում: Մարդու մարմինը դառնում է աշխարհի կոնկրետ չափանիշ, նրա իրական քաշի և արժեքի չափանիշը մարդու համար: Մարդկային կոնկրետ մարմնականության հետ հարաբերակցությամբ մնացած աշխարհը ձեռք է բերում նոր իմաստ և կոնկրետ իրականություն, մտնում է ոչ թե միջնադարյան խորհրդանշական կապի մեջ մարդու հետ, այլ նրա հետ նյութական տարածա-ժամանակային շփման մեջ։

Միջնադարյան գաղափարախոսությունը մարդու մարմինն ընկալում էր միայն փչանալու և հաղթահարելու նշանի ներքո։ Իրական կյանքի պրակտիկայում գերակշռում էր կոպիտ և կեղտոտ մարմնական անառակությունը: Աշխարհի Ռաբլեի պատկերում, որը վիճաբանորեն ուղղված է միջնադարյան աշխարհի դեմ, մարդկային մարմնականությունը (և շրջապատող աշխարհը այս մարմնականության հետ շփման գոտում) հակադրվում է ոչ միայն միջնադարյան ասկետիկ այլաշխարհիկ գաղափարախոսությանը, այլև միջնադարյան անսանձ ու կոպիտ պրակտիկային:

Աշխարհի միջնադարյան ամբողջականությունն ու կլորությունը, որը դեռ կենդանի էր Դանթեի ժամանակներում, աստիճանաբար փլուզվեց: Ռաբլեի խնդիրն էր վերակազմավորել քայքայվող աշխարհը նոր, այլևս ոչ կրոնական, այլ նյութական հիմքի վրա: Միջնադարի պատմական հայեցակարգը (աշխարհի ստեղծում, անկում, առաջին գալուստ, քավություն, երկրորդ գալուստ. Վերջին դատաստան) արժեզրկեց ժամանակը և տարալուծեց այն հավերժական կատեգորիաների մեջ։ Ժամանակը դարձել է սկիզբ, որը միայն կործանում է, քանդում ու ոչինչ չի ստեղծում։ Ռաբլեն փնտրում է ժամանակի նոր ձև և նոր հարաբերություններ ժամանակի և տարածության միջև: Նա ստեղծում է ժամանակագրություն, որը հակադրում է էսխատոլոգիզմը արդյունավետ ստեղծագործական ժամանակի հետ, որը չափվում է արարումով, աճով և ոչ թե կործանմամբ: «Ռաբլեի տարածական-ժամանակային աշխարհը Վերածննդի դարաշրջանի նոր բացահայտված տարածությունն է: Դա առաջին հերթին աշխարհագրորեն տարբեր մշակույթի և պատմության աշխարհ է: Ավելին, սա աստղաբաշխորեն լուսավորված Տիեզերք է: Մարդը կարող է և պետք է նվաճի այս ամբողջ տիեզերական աշխարհը»:

Բախտինի նկարագրության մեջ Ռաբլեյան ժամանակագրության համեմատությունը ասպետական ​​սիրավեպի ժամանակագրության և Դանթեի ժամանակագրության հետ թույլ է տալիս ավելի հստակ զգալ միջնադարյան քրոնոտոպների ինքնատիպությունը և մշակույթի առանձնահատկությունները, որոնցից դրանք առաջացել են:

Դոստոևսկու ժամանակը, ինչպես նաև նրա վեպերում տարածության կատեգորիայի առանձնահատկությունները բացատրվում են բազմաձայն երկխոսությամբ. Ինքը՝ Դոստոևսկին, «ոչ էվկլիդեսյան» հասկացություն», այսինքն. քրոնոտոպ. Դոստոևսկու տարածության կատեգորիան Բախտինը բացահայտել է ոչ միայն գիտնականի, այլև նկարչի կողմից գրված էջերում. բնակարաններ և սենյակներ: Դոստոևսկին ամենաքիչը կալվածք-տուն-սենյակ-բնակարան և ընտանեկան գրող էր»:

Գրականությունը, ինչպես արվեստի մյուս տեսակները, ստեղծված է արտացոլելու շրջապատող իրականությունը: Ներառյալ մարդու կյանքը, նրա մտքերը, փորձառությունները, գործողությունները և իրադարձությունները: Տարածության և ժամանակի կատեգորիան աշխարհի հեղինակի պատկերի կառուցման անբաժանելի բաղադրիչն է:

Տերմինի պատմություն

Քրոնոտոպ հասկացությունը գալիս է հին հունարեն «chronos» (ժամանակ) և «topos» (տեղ) բառերից և նշանակում է որոշակի իմաստ արտահայտելուն ուղղված տարածական և ժամանակային պարամետրերի միավորում:

Այս տերմինն առաջին անգամ օգտագործել է հոգեբան Ուխտոմսկին իր ֆիզիոլոգիական հետազոտությունների հետ կապված։ Քրոնոտոպ տերմինի առաջացումը և համատարած օգտագործումը մեծապես պայմանավորված է 20-րդ դարասկզբի բնական գիտական ​​հայտնագործություններով, որոնք նպաստեցին ամբողջ աշխարհի պատկերի վերաիմաստավորմանը: Գրականության մեջ քրոնոտոպի սահմանման տարածումը հայտնի ռուս գիտնական, փիլիսոփա, գրականագետ, բանասեր և մշակութային քննադատ Մ.Մ.Բախտինի վաստակն է:

Բախտինի քրոնոտոպի հայեցակարգը

Մ.Մ.Բախտինի հիմնական աշխատությունը՝ նվիրված ժամանակի և տարածության կատեգորիային, «Ժամանակի ձևերը և քրոնոտոպը վեպում. Էսսեներ պատմական պոետիկայի մասին», գրված 1937-1938 թթ. և տպագրվել է 1975թ.-ին: Հեղինակն այս աշխատության մեջ իր հիմնական խնդիրն է տեսնում քրոնոտոպի հայեցակարգը վեպի` որպես ժանրի շրջանակներում ուսումնասիրելը: Բախտինն իր վերլուծությունը հիմնել է եվրոպական և, մասնավորապես, հնագույն վեպի վրա։ Հեղինակն իր աշխատության մեջ ցույց է տալիս, որ գրականության մեջ մարդու պատկերները՝ տեղավորված որոշակի տարածաժամանակային պայմաններում, ընդունակ են ձեռք բերել պատմական նշանակություն։ Ինչպես նշում է Բախտինը, վեպի ժամանակագրությունը մեծապես որոշում է գործողությունների զարգացումը և հերոսների վարքը։ Բացի այդ, ըստ Բախտինի, քրոնոտոպը ստեղծագործության ժանրի որոշիչ ցուցիչ է։ Հետևաբար, Բախտինը այս տերմինին առանցքային դեր է հատկացնում պատմողական ձևերի և դրանց զարգացման ըմբռնման գործում։

Քրոնոտոպի իմաստը

Ժամանակն ու տարածությունը գրական ստեղծագործության մեջ գեղարվեստական ​​կերպարի հիմնական բաղադրիչներն են, որոնք նպաստում են գեղարվեստական ​​իրականության ամբողջական ընկալմանը և կազմակերպում ստեղծագործության կոմպոզիցիան։ Հարկ է նշել, որ արվեստի գործ ստեղծելիս հեղինակը դրա մեջ եղած տարածությունն ու ժամանակը օժտում է սուբյեկտիվ հատկանիշներով, որոնք արտացոլում են հեղինակի աշխարհայացքը։ Հետեւաբար, արվեստի մի ստեղծագործության տարածությունն ու ժամանակը երբեք նման չեն լինի մեկ այլ ստեղծագործության տարածությանը ու ժամանակին, առավել եւս՝ իրական տարածությանն ու ժամանակին: Այսպիսով, գրականության մեջ քրոնոտոպը արվեստի կոնկրետ ստեղծագործության մեջ յուրացված տարածական-ժամանակային հարաբերությունների փոխկապակցումն է։

Քրոնոտոպի գործառույթները

Բացի Բախտինի նշած ժանրային ֆունկցիայից, քրոնոտոպը կատարում է նաև սյուժե ձևավորող հիմնական գործառույթը։ Բացի այդ, դա ստեղծագործության ամենակարևոր ձևական և բովանդակային կատեգորիան է, այսինքն. Գեղարվեստական ​​պատկերների հիմքերը դնելով՝ գրականության մեջ քրոնոտոպը ինքնուրույն պատկերի մի տեսակ է, որն ընկալվում է ասոցիատիվ-ինտուիտիվ մակարդակում։ Կազմակերպելով ստեղծագործության տարածությունը՝ քրոնոտոպը ծանոթացնում է ընթերցողին դրա մեջ և միևնույն ժամանակ ընթերցողի մտքում կառուցում է գեղարվեստական ​​ամբողջության և շրջակա իրականության միջև:

Քրոնոտոպի հայեցակարգը ժամանակակից գիտության մեջ

Քանի որ քրոնոտոպը գրականության մեջ կենտրոնական և հիմնարար հասկացություն է, դրա ուսումնասիրությանը նվիրված են ինչպես անցյալ դարի, այնպես էլ ներկայիս բազմաթիվ գիտնականների աշխատությունները: Վերջերս հետազոտողները ավելի ու ավելի մեծ ուշադրություն են դարձնում քրոնոտոպների դասակարգմանը: Վերջին տասնամյակների ընթացքում բնական, սոցիալական և հումանիտար գիտությունների սերտաճման շնորհիվ քրոնոտոպի ուսումնասիրության մոտեցումները զգալիորեն փոխվել են: Հետազոտության միջդիսցիպլինար մեթոդները գնալով ավելի են կիրառվում, որոնք հնարավորություն են տալիս բացահայտել արվեստի ստեղծագործության և դրա հեղինակի նոր կողմերը:

Տեքստի սեմիոտիկ և հերմենևտիկ վերլուծության զարգացումը թույլ է տվել տեսնել, որ արվեստի գործի քրոնոտոպն արտացոլում է պատկերված իրականության գունային սխեման և ձայնային տոնայնությունը, ինչպես նաև փոխանցում է գործողության ռիթմը և իրադարձությունների դինամիկան: Այս մեթոդները օգնում են ընկալել գեղարվեստական ​​տարածությունը և ժամանակը որպես իմաստային ծածկագրեր պարունակող նշանային համակարգ (պատմական, մշակութային, կրոնական-առասպելական, աշխարհագրական և այլն): Ժամանակակից հետազոտությունների հիման վրա գրականության մեջ առանձնանում են քրոնոտոպի հետևյալ ձևերը.

  • ցիկլային քրոնոտոպ;
  • գծային քրոնոտոպ;
  • հավերժության քրոնոտոպ;
  • ոչ գծային քրոնոտոպ.

Հարկ է նշել, որ որոշ հետազոտողներ առանձին են դիտարկում տարածության և ժամանակի կատեգորիաները, իսկ մյուսները՝ այդ կատեգորիաները՝ անխզելի հարաբերության մեջ, որն էլ իր հերթին որոշում է գրական ստեղծագործության բնութագրերը։

Այսպիսով, ժամանակակից հետազոտությունների լույսի ներքո, քրոնոտոպ հասկացությունը դառնում է ավելի մեծ նշանակություն՝ որպես գրական ստեղծագործության կառուցվածքային առումով ամենակայուն և հաստատված կատեգորիա։

Քրոնոտոպը մշակութային մշակված կայուն դիրք է, որից կամ որի միջոցով մարդը տիրապետում է տեղագրական ծավալուն աշխարհի տարածությանը, Մ. Մ. Բախտինի համար՝ ստեղծագործության գեղարվեստական ​​տարածությանը։ Ներկայացրեց Մ.Մ. Բախտինի քրոնոտոպի հայեցակարգը կապում է տարածությունն ու ժամանակը, ինչն անսպասելի շրջադարձ է հաղորդում գեղարվեստական ​​տարածության թեմային և լայն դաշտ է բացում հետագա հետազոտությունների համար։

Քրոնոտոպը սկզբունքորեն չի կարող լինել միայնակ և եզակի (այսինքն՝ մենաբանական). գեղարվեստական ​​տարածության բազմաչափությունը խուսափում է ստատիկ հայացքից, որը գրավում է դրա ցանկացած, սառած և բացարձակ կողմը:

Տարածության մասին գաղափարները մշակույթի հիմքում են, ուստի գեղարվեստական ​​տարածության գաղափարը հիմնարար է ցանկացած մշակույթի արվեստի համար: Գեղարվեստական ​​տարածքը կարելի է բնութագրել որպես արվեստի գործին բնորոշ իր բովանդակալից մասերի խորը կապը, որը ստեղծագործությանը տալիս է հատուկ ներքին միասնություն և, ի վերջո, օժտում նրան գեղագիտական ​​երևույթի բնույթով։ Գեղարվեստական ​​տարածքը ցանկացած արվեստի ստեղծագործության, այդ թվում՝ երաժշտության, գրականության և այլնի անբաժանելի սեփականությունն է: Ի տարբերություն կոմպոզիցիայի, որը նշանակալի հարաբերություն է արվեստի գործի մասերի միջև, այդպիսի տարածքը նշանակում է և՛ ստեղծագործության բոլոր տարրերի միացում: ինչ-որ ներքին միասնություն, ի տարբերություն որևէ այլ բանի, և այս միասնությանը տալով հատուկ որակ, որը հնարավոր չէ իջեցնել որևէ այլ բանի:

Քրոնոտոպի գաղափարի ռելիեֆային նկարազարդումը «նույն ճոճանակն» է, բայց դա ինքնին դիագրամը չէ, որ տեղաշարժվում է, այլ ընթերցողի հայացքի շարժումը, որը վերահսկվում է հեղինակի կողմից՝ փոխելով քրոնոտոպները, կայուն տեղագրական սխեմայի երկայնքով. իր գագաթին - իր ներքևին, իր սկզբին - մինչև իր ավարտին և այլն: դ. Պոլիֆոնիկ տեխնիկան, որն արտացոլում է աշխարհի բազմաչափությունը, կարծես վերարտադրում է այս բազմաչափությունը ընթերցողի ներաշխարհում և ստեղծում է էֆեկտը, որը Բախտինը անվանեց «գիտակցության ընդլայնում»:

Բախտինը քրոնոտոպ հասկացությունը սահմանում է որպես գրականության մեջ գեղարվեստորեն յուրացված ժամանակային և տարածական հարաբերությունների էական փոխկապակցում։ «Գրական և գեղարվեստական ​​ժամանակագրության մեջ տեղի է ունենում տարածական և ժամանակային նշանների միաձուլում իմաստալից և կոնկրետ ամբողջության մեջ: Ժամանակն այստեղ թանձրանում է, խիտանում, գեղարվեստորեն տեսանելի է դառնում, տարածությունն ուժեղանում է, ներքաշվում ժամանակի շարժման, պատմության սյուժեի մեջ: Ժամանակի նշանները բացահայտվում են տարածության մեջ, իսկ տարածությունը ընկալվում և չափվում է ժամանակով։ Chronotope-ը գրականության ֆորմալ բովանդակության կատեգորիա է։ Միևնույն ժամանակ, Բախտինը նշում է նաև «գեղարվեստական ​​քրոնոտոպի» ավելի լայն հասկացությունը, որը արվեստի ստեղծագործության մեջ ժամանակի և տարածության շարքի հատումն է և արտահայտում է ժամանակի և տարածության անբաժանելիությունը, ժամանակի մեկնաբանումը որպես չորրորդ հարթություն։ տարածության.

Դժվա՞ր է պնդել, որ քրոնոտոպ հասկացությունը վերաբերում է արվեստի բոլոր տեսակներին։ Բախտինի ոգով բոլոր արվեստները՝ կախված ժամանակի և տարածության հետ ունեցած հարաբերություններից, կարելի է բաժանել ժամանակավոր (երաժշտություն), տարածական (գեղանկարչություն, քանդակագործություն) և տարածական-ժամանակային (գրականություն, թատրոն)՝ իրենց շարժման մեջ պատկերելով տարածական-զգայական երևույթներ և կազմում. Ժամանակային և տարածական արվեստի դեպքում ժամանակն ու տարածությունը միմյանց կապող ժամանակագրության հայեցակարգը, եթե կիրառելի է, ապա շատ սահմանափակ չափով է: Երաժշտությունը տարածության մեջ չի ծավալվում, նկարչությունն ու քանդակը գրեթե միաժամանակ են, քանի որ արտացոլում են շարժումը և շատ զուսպ փոխվում։ Քրոնոտոպ հասկացությունը հիմնականում փոխաբերական է: Երբ օգտագործվում է երաժշտության, գեղանկարչության, քանդակի և արվեստի նմանատիպ ձևերի առնչությամբ, այն դառնում է շատ անորոշ փոխաբերություն:

Տիեզերաժամանակային արվեստի գործերում տարածությունը, ինչպես այն ներկայացված է այս գործերի ժամանակագրություններում, և դրանց գեղարվեստական ​​տարածությունը չեն համընկնում։ Դասական ռեալիստական ​​վեպի քրոնոտոպի տարրեր (ըստ Բախտինի «փոքր» քրոնոտոպներ) սանդուղքը, միջանցքը, փողոցը, հրապարակը և այլն, չեն կարող կոչվել նման վեպի «գեղարվեստական ​​տարածության տարրեր»։ Բնութագրելով ստեղծագործությունը որպես ամբողջություն՝ գեղարվեստական ​​տարածքը չի տարրալուծվում առանձին տարրերի, դրանում չի կարելի առանձնացնել գեղարվեստական ​​որևէ «փոքր» տարածք։

Քրոնոտոպ(«ժամանակ» և «տեղ», «տեղ») - «տարածություն-ժամանակի կոորդինատների կանոնավոր կապ»: Տերմինը, որը ներդրել է Ա.Ա. Ուխտոմսկին իր ֆիզիոլոգիական հետազոտությունների համատեքստում, այնուհետև (Մ. Մ. Բախտինի նախաձեռնությամբ) անցավ մարդասիրական ոլորտ։ «Ուխտոմսկին ելնում է նրանից, որ հետերոխրոնիան հնարավոր ներդաշնակության պայման է. կապը ժամանակի, արագության, գործողության ռիթմերի մեջ և, հետևաբար, առանձին տարրերի իրականացման ժամանակի մեջ, տարածականորեն առանձնացված խմբերից կազմում է ֆունկցիոնալորեն սահմանված «կենտրոն»: Ուխտոմսկին ակնարկում է Էյնշտեյնը՝ նշելով «տարածության և ժամանակի միաձուլումը» Մինկովսկու տարածության մեջ։ Այնուամենայնիվ, նա այս հայեցակարգը ներմուծում է մարդկային ընկալման համատեքստում. «Քրոնոտոպի տեսանկյունից այլևս գոյություն չունեն վերացական կետեր, այլ գոյության կենդանի և անջնջելի իրադարձություններ»:

ՄՄ. Բախտինը քրոնոտոպը հասկանում էր նաև որպես «ժամանակային և տարածական հարաբերությունների էական փոխկապակցում»։

«Քրոնոտոպը գրականության մեջ ժանրային նշանակալի նշանակություն ունի։ Կարելի է ուղղակիորեն ասել, որ ժանրային և ժանրային տարատեսակները որոշվում են հենց քրոնոտոպով, իսկ գրականության մեջ քրոնոտոպում առաջատար սկզբունքը ժամանակն է։ Քրոնոտոպը որպես ֆորմալ և իմաստալից կատեգորիա որոշում է (մեծ չափով) մարդու կերպարը գրականության մեջ. այս պատկերը միշտ էապես քրոնոտոպիկ է: Գրականության մեջ իրական պատմական քրոնոտոպի մշակումը բարդ և անընդմեջ էր. նրանք տիրապետում էին քրոնոտոպի որոշակի կոնկրետ ասպեկտներին, որոնք հասանելի էին տվյալ պատմական պայմաններում, և մշակվեցին իրական ժամանակագրության գեղարվեստական ​​արտացոլման միայն որոշակի ձևեր: Այս ժանրային ձևերը, ի սկզբանե արդյունավետ, համախմբվեցին ավանդույթի միջոցով և հետագա զարգացման ընթացքում շարունակեցին համառորեն գոյություն ունենալ նույնիսկ այն ժամանակ, երբ նրանք ամբողջովին կորցրել էին իրենց իրատեսորեն արդյունավետ և համարժեք իմաստը: Այստեղից էլ գրականության մեջ ժամանակի մեջ խորապես տարբերվող երեւույթների առկայությունը, ինչը չափազանց բարդացնում է պատմական ու գրական ընթացքը»։

Բախտին Մ. Մ. Ժամանակի ձևերը և քրոնոտոպը վեպում



Բախտինի ստեղծագործությունների շնորհիվ տերմինը լայն տարածում է գտել ռուսական և արտասահմանյան գրական քննադատության մեջ։ Պատմաբանների շրջանում այն ​​ակտիվորեն օգտագործել է միջնադարյան Արոն Գուրևիչը։

Սոցիալական հոգեբանության մեջ քրոնոտոպը հասկացվում է որպես որոշակի բնորոշ հաղորդակցական իրավիճակ, որը կրկնվում է որոշակի ժամանակում և վայրում: «Մենք գիտենք դպրոցական դասի ժամանակագրությունը, որտեղ հաղորդակցության ձևերը սահմանվում են դասավանդման ավանդույթներով, հիվանդանոցի բաժանմունքի ժամանակագրությունը, որտեղ գերիշխող վերաբերմունքը (բուժվելու սուր ցանկություն, հույսեր, կասկածներ, կարոտ) թողնում է. կոնկրետ դրոշմ կապի առարկայի վրա և այլն»։

Բախտինը քրոնոտոպ հասկացությունը սահմանում է որպես գրականության մեջ գեղարվեստորեն յուրացված ժամանակային և տարածական հարաբերությունների էական փոխկապակցում։ «Գրական և գեղարվեստական ​​քրոնոտոպում տեղի է ունենում տարածական և ժամանակային նշանների միաձուլում՝ իմաստալից և կոնկրետ ամբողջության մեջ։ Ժամանակն այստեղ թանձրանում է, խիտանում, գեղարվեստորեն տեսանելի է դառնում. տարածությունն ուժեղանում է, ներքաշվում ժամանակի շարժման, պատմության սյուժեի մեջ։ Նշաններ

ժամանակները բացահայտվում են տարածության մեջ, իսկ տարածությունը ընկալվում և չափվում է ժամանակով»։ Chronotope-ը գրականության ֆորմալ բովանդակության կատեգորիա է։ Միաժամանակ Բախտինը նշում է նաեւ

«գեղարվեստական ​​քրոնոտոպի» ավելի լայն հասկացություն, որն է

ժամանակի և տարածության հատումը արվեստի ստեղծագործության մեջ և

արտահայտելով ժամանակի և տարածության շարունակականությունը, ժամանակի մեկնաբանությունը որպես

տարածության չորրորդ չափը.

Բախտինը նշում է, որ «քրոնոտոպ» տերմինը ներդրվել և հիմնավորված է տեսականորեն

Էյնշտեյնի հարաբերականությունը և լայնորեն կիրառվում է մաթեմատիկայի մեջ

բնագիտությունը, փոխանցվում է գրական քննադատության «գրեթե փոխաբերության պես (գրեթե, բայց

իրականում ոչ)"

Բախտինը «քրոնոտոպ» տերմինը մաթեմատիկական բնական գիտությունից տեղափոխում է

գրական քննադատությունը և նույնիսկ դրա «ժամանակային տարածությունը» կապում է ընդհանուր տեսության հետ

Էյնշտեյնի հարաբերականությունը. Այս դիտողությունը կարծես թե պետք է

պարզաբանում. «Քրոնոտոպ» տերմինը իրականում օգտագործվել է 20-ականներին։ անցյալի

դար ֆիզիկայում և անալոգիայով կարող էր օգտագործվել նաև գրական քննադատության մեջ։

Բայց հենց տարածության և ժամանակի շարունակականության գաղափարը, որը նախատեսված է նշել

այս տերմինը զարգացել է հենց գեղագիտության մեջ, շատ ավելի վաղ, քան տեսությունը

Էյնշտեյնը, ով միավորել է ֆիզիկական ժամանակը և ֆիզիկական տարածությունը և

որը ժամանակը դարձրեց տարածության չորրորդ հարթությունը: Ինքը՝ Բախտինը, նշում է

մասնավորապես «Լաոկոն» Գ.Է. Լեսինգը, որում առաջին անգամ բացահայտվեց սկզբունքը

գեղարվեստական ​​և գրական կերպարի քրոնոտոպիկ բնույթ. Նկարագրություն ստատիկ

տարածական պետք է ներգրավված լինի պատկերված իրադարձությունների ժամանակային շարքում

և հենց պատմություն-պատկերը: Լեսինգի հայտնի օրինակում՝ Հելենի գեղեցկությունը

Հոմերոսի կողմից ստատիկ կերպով չի նկարագրված, այլ ցուցադրվում է դրա վրա ազդեցության միջոցով

Տրոյացի երեցները, բացահայտվում են նրանց շարժումներով և գործողություններով: Այսպիսով,

Քրոնոտոպ հասկացությունը աստիճանաբար ձևավորվեց հենց գրական քննադատության մեջ, և ոչ

մեխանիկորեն դրա մեջ է տեղափոխվել բոլորովին այլ բնույթից

գիտական ​​կարգապահություն.

Դժվա՞ր է պնդել, որ քրոնտոպ հասկացությունը վերաբերում է արվեստի բոլոր տեսակներին։ IN

Բախտինի ոգով բոլոր արվեստները կարելի է բաժանել՝ կախված նրանց հարաբերություններից

ժամանակն ու տարածությունը՝ ժամանակային (երաժշտություն), տարածական (գեղանկարչություն,

քանդակագործություն) և տարածություն-ժամանակ (գրականություն, թատրոն), պատկեր

տարածական-զգայական երևույթներն իրենց շարժման և ձևավորման մեջ։ Երբ

ժամանակային և տարածական արվեստներ, միմյանց կապող քրոնոտոպի հայեցակարգ

ժամանակն ու տարածությունը, եթե կիրառելի է, ապա շատ սահմանափակ չափով: Երաժշտություն

տարածության մեջ չի բացվում, գեղանկարչությունն ու քանդակը գրեթե

վայրկենական, քանի որ դրանք արտացոլում են շարժումը և փոխվում են շատ զուսպ։

Քրոնոտոպ հասկացությունը հիմնականում փոխաբերական է: Եթե ​​օգտագործվում է կապված

երաժշտությանը, նկարչությանը, քանդակագործությանը և արվեստի նմանատիպ ձևերին, այն

վերածվում է շատ անորոշ փոխաբերության.

Քանի որ քրոնոտոպ հասկացությունը արդյունավետորեն կիրառելի է միայն այն դեպքում

տարածություն-ժամանակային արվեստ, այն համընդհանուր չէ։ Բոլորի հետ

դրա նշանակությունը, պարզվում է, որ այն օգտակար է միայն այն արվեստների դեպքում, որոնք ունեն

սյուժե, որը ծավալվում է ինչպես ժամանակի, այնպես էլ տարածության մեջ:

Ի տարբերություն քրոնոտոպի՝ գեղարվեստական ​​տարածության հասկացությունը, արտահայտելով

ստեղծագործության տարրերի փոխհարաբերությունները և հատուկ գեղագիտություն ստեղծելը

միասնություն, համընդհանուր։ Եթե ​​գեղարվեստական ​​տարածությունը հասկացվի մեջ

լայն իմաստով և չի սահմանափակվում օբյեկտների տեղաբաշխումը իրականում ցուցադրելով

տարածության, գեղարվեստական ​​տարածության մասին կարելի է խոսել ոչ միայն նկարչության մասին

եւ քանդակագործության, այլեւ գրականության, թատրոնի, երաժշտության գեղարվեստական ​​տարածության մասին

Մ.Մ.Բախտինի կողմից տարածության և ժամանակի կատեգորիաների նկարագրության առանձնահատկությունը.

որի ուսումնասիրությունն աշխարհի տարբեր մոդելներում հետագայում դարձավ հիմնականներից մեկը

երկրորդական մոդելավորման սեմիոտիկ համակարգերի հետազոտության ուղղությունները,

«Քրոնոտոպ» հասկացության ներդրումն է։ Իր զեկույցում, կարդաց 1938 թ

տարի, վեպի հատկությունները որպես ժանր Մ.

«հեղափոխություն ժամանակների հիերարխիայում», փոփոխություններ «աշխարհի ժամանակավոր մոդելում»,

կողմնորոշում դեպի անավարտ ներկա. Դիտարկում այստեղ - ըստ

վերը քննարկված գաղափարները և՛ սեմիոտիկ են, և՛

աքսիոլոգիական, քանի որ ուսումնասիրվում են «արժեք-ժամանակային կատեգորիաները»,

որոշել մեկ ժամանակի նշանակությունը մյուսի նկատմամբ՝ արժեք

Էպոսում անցյալը հակադրվում է վեպի համար ներկայի արժեքին: IN

կառուցվածքային լեզվաբանության առումով կարելի էր խոսել փոփոխության մասին

ժամանակների հարաբերակցությունն ըստ ընդգծվածության (ստորագրության)՝ աննշանություն։

Վերստեղծելով տիեզերքի միջնադարյան պատկերը՝ Բախտինը եկել է այն եզրակացության, որ

«Այս նկարը բնութագրվում է տարածության վրա որոշակի արժեքային շեշտադրմամբ.

ներքևից վեր ընթացող տարածական քայլերը խստորեն համապատասխանում էին

արժեքի մակարդակները» . Սրանով

ուղղահայաց դերը կապված է (նույն տեղում). «Աշխարհի կոնկրետ և տեսանելի մոդելը,

որի հիմքում ընկած էր միջնադարյան փոխաբերական մտածողությունը

ուղղահայաց, որը տեսանելի չէ

միայն պատկերների և փոխաբերությունների համակարգում, բայց, օրինակ, նաև ճանապարհի պատկերով

միջնադարյան ճանապարհորդական հաշիվներ. Պ.Ա.Ֆլորենսկին նման եզրակացությունների է եկել.

ով նշել է, որ «Քրիստոնեական արվեստը ուղղահայացը առաջ է քաշել և տվել

զգալի գերակայություն այլ կոորդինատների նկատմամբ<.„>Միջին դարեր

բարձրացնում է քրիստոնեական արվեստի այս ոճական հատկանիշը և տալիս

ուղղահայաց գերակշռություն, և այս գործընթացը նկատվում է արևմտյան հատվածում

միջնադարյան որմնանկար»<...>«ոճականության ամենակարեւոր հիմքը

դարի ինքնատիպությունն ու գեղարվեստական ​​ոգին որոշում է գերիշխողի ընտրությունը

կոորդինատներ»

Այս գաղափարը հաստատվում է Մ.Մ.Բախտինի քրոնոտոպի վերլուծությամբ

Հիերարխիկ ուղղահայացից դեպի Վերածննդի անցումային շրջանի վեպ

միջնադարյան նկարչություն դեպի հորիզոնական, որտեղ շարժումը ներս է

ժամանակ անցյալից դեպի ապագա:

«Քրոնոտոպ» հասկացությունը ռացիոնալացված տերմինաբանական համարժեք է

այդ «արժեքային կառուցվածքի» հայեցակարգը, որի իմմենենտ ներկայությունն է

արվեստի գործի առանձնահատկությունները. Այժմ դա հնարավոր է բավարար

որոշակի վստահությամբ պնդեք, որ մաքուր «ուղղահայաց» և մաքուր «հորիզոնական»

անընդունելի՝ իրենց միապաղաղության պատճառով, Բախտինը հակադրվեց «քրոնոտոպին».

համատեղելով երկու կոորդինատները: Chrontop-ը ստեղծում է հատուկ «ծավալային» միասնություն

Բախտինի աշխարհը, նրա արժեքի և ժամանակային չափերի միասնությունը. Եվ դա է կետը

ոչ ժամանակի հետ-Էյնշտեյնյան տարօրինակ պատկերով, որպես չորրորդ հարթություն

տարածություն; Բախտինի քրոնոտոպն իր արժեքային միասնության վրա կառուցված է

բարոյական ջանքերի երկու սկզբունքորեն տարբեր ուղղությունների խաչմերուկ

թեմա՝ ուղղություններ դեպի «մյուսը» (հորիզոնական, ժամանակի տարածություն, տրված

աշխարհ) և ուղղություն դեպի «ես» (ուղղահայաց, «մեծ ժամանակ», «տրվածի» ոլորտ):

Սա աշխատանքին տալիս է ոչ միայն ֆիզիկական և ոչ միայն իմաստային, այլև

գեղարվեստական ​​ծավալը։

ՔՐՈՆՈՏՈՊ

(բառացիորեն «ժամանակ-տարածություն»)

արտահայտմանն ուղղված տարածական և ժամանակային պարամետրերի միասնություն դեֆ. (մշակութային, նկարիչ) իմաստ. X. տերմինը հոգեբանության մեջ առաջին անգամ օգտագործել է Ուխտոմսկին։ Բախտինի ստեղծագործությունների շնորհիվ այն լայն տարածում գտավ գրականության մեջ, ապա գեղագիտության մեջ։

Սա նշանակում է այս հայեցակարգի ծնունդ և դրա արմատավորումը օրենքի մեջ։ և գեղագիտական գիտակցությունը ոգեշնչվել է բնական գիտական ​​հայտնագործություններից սկիզբը 20 Վ.և ամբողջ աշխարհի պատկերի վերաբերյալ պատկերացումների հիմնարար փոփոխությունները: Դրանց համաձայն՝ տարածությունն ու ժամանակը ընկալվում են որպես «մեկ քառաչափ շարունակականության փոխկապակցված կոորդինատներ, որոնք իմաստալից կախված են իրենց նկարագրած իրականությունից: Ըստ էության, այս մեկնաբանությունը շարունակում է հնադարում սկիզբ առած ռելացիոնալիզմի ավանդույթը։ (ի տարբերություն էական)տարածության և ժամանակի ըմբռնում (Արիստոտել, Սուրբ Օգոստինոս, Լայբնից և և այլն:) . Հեգելը նաև մեկնաբանեց այս կատեգորիաները որպես փոխկապակցված և փոխադարձ սահմանող։ Շեշտը դրված է Էյնշտեյնի, Մինկովսկու և և այլն:չի պարունակում, տարածության և ժամանակի դետերմինիզմը, ինչպես նաև նրանց երկիմաստ հարաբերությունները փոխաբերաբար վերարտադրվում են X. Բախտինի կողմից։ ՀԵՏ և այլն:Մյուս կողմից, այս տերմինը փոխկապակցված է նոոսֆերայի Վ.Ի.Վերնադսկու նկարագրության հետ, որը բնութագրվում է մեկ տարածություն-ժամանակով, որը կապված է կյանքի հոգևոր հարթության հետ: Այն սկզբունքորեն տարբերվում է հոգեբանությունից: տարածությունն ու ժամանակը, որոնք ընկալման մեջ ունեն իրենց առանձնահատկությունները։ Այստեղ, ինչպես Բախտինի X-ում, մենք նկատի ունենք միաժամանակ հոգևոր և նյութական իրականությունը, որի կենտրոնում մարդը:

X.-ի ըմբռնման մեջ առանցքային է, ըստ Բախտինի, աքսիոլոգիական. տարածություն-ժամանակ միասնության կողմնորոշումը, որի ֆունկցիան է նկարիչԱշխատանքը բաղկացած է անձնական դիրքորոշման արտահայտումից, այսինքն՝ «Մուտքը իմաստների ոլորտ տեղի է ունենում միայն X դարպասով»։ Այսինքն՝ ստեղծագործության մեջ պարունակվող իմաստները կարող են օբյեկտիվացվել միայն դրանց տարածական-ժամանակային արտահայտությամբ։ Ընդ որում, սեփական X-ով. (և դրանց բացահայտած իմաստները)տիրապետում է և՛ հեղինակին, և՛ հենց ստեղծագործությանը, և՛ այն ընկալող ընթերցողին (լսող, դիտող). Այսպիսով, ստեղծագործությունը հասկանալը, նրա սոցիալ-մշակութային օբյեկտիվացումը, ըստ Բախտինի, կեցության երկխոսական բնույթի դրսեւորումներից մեկն է։

X.-ն անհատական ​​է յուրաքանչյուր իմաստի համար, հետևաբար հու-դոգ։ աշխատել սրանից տ.զր.ունի բազմաշերտ («պոլիֆոնիկ»)կառուցվածքը։

Նրա յուրաքանչյուր մակարդակ ներկայացնում է տարածությունների փոխադարձ կապ: և ժամանակավոր պարամետրեր՝ հիմնված դիսկրետ և շարունակական սկզբունքների միասնության վրա, ինչը հնարավորություն է տալիս տարածությունները և պարամետրերը վերածել ժամանակավոր ձևերի և հակառակը։ Այդպիսի շերտերը որքան շատ են բացահայտվում ստեղծագործության մեջ (X.), հատկապես որ այն բազմիմաստ է, «շատ իմաստալից»։

Արվեստի յուրաքանչյուր տեսակին բնորոշ է իր «մատերիայով» որոշվող X-ի իր տեսակը։ Ըստ այդմ՝ արվեստները բաժանվում են՝ տարածական, որոնց քրոնոտոպներում ժամանակային որակներն արտահայտվում են տարածություններում։ ձևեր; ժամանակավոր, որտեղ տիեզերական պարամետրերը «տեղափոխվում են» ժամանակավոր կոորդինատների. և տարածական ժամանակային, որոնցում առկա են երկու տեսակների X.

Քրոնոտոպի մասին. կառուցվածքը նկարիչստեղծագործությունների հետ կարելի է խոսել t.zr.վարչությունսյուժեի շարժառիթը (օրինակ՝ X. շեմը, ճանապարհը, կյանքի շրջադարձային կետը և և այլն:Դոստոևսկու պոետիկայի մեջ); իր ժանրային սահմանման առումով (այս հիման վրա Բախտինը առանձնացնում է արկածային վեպի, արկածային վեպի, կենսագրականի, ասպետականի և այլնի ժանրերը):; հեղինակի անհատական ​​ոճի հետ կապված (Կառնավալի և առեղծվածի ժամանակը Դոստոևսկու մոտ և կենսագրական ժամանակը Լ. Տոլստոյում); աշխատանքի ձևի կազմակերպման հետ կապված, քանի որ այդպիսին օր, իմաստ կրող կատեգորիաները, ինչպիսիք են ռիթմը և համաչափությունը, ոչ այլ ինչ են, քան տարածության և ժամանակի փոխադարձ կապ՝ հիմնված դիսկրետ և շարունակական սկզբունքների միասնության վրա։

Ընդհանուր հատկանիշներ արտահայտող X նկարիչտարածա-ժամանակային կազմակերպումը տվյալ մշակութային համակարգում, վկայում են նրանում գերիշխող արժեքային կողմնորոշումների ոգու և ուղղության մասին։ Տվյալ դեպքում տարածությունն ու ժամանակը ընկալվում են որպես աբստրակցիաներ, որոնց միջոցով հնարավոր է կառուցել միասնական տիեզերքի, մեկ ու կարգավորված Տիեզերքի պատկերը: Օրինակ, պարզունակ մարդկանց տարածա-ժամանակային մտածողությունը օբյեկտիվ-զգայական է և անժամանակ, քանի որ ժամանակի գիտակցությունը տարածականացված է և միևնույն ժամանակ սրբազանացված և զգացմունքային լիցքավորված: Հին Արևելքի և հնության մշակութային X. կառուցված է առասպելներով, որոնցում ժամանակը ցիկլային է, իսկ տարածությունը. (Տիեզերք)անիմացիոն. Միջին դար Քրիստոսգիտակցությունը ձևավորել է իր սեփական X-ը, որը բաղկացած է գծային անշրջելի ժամանակից և հիերարխիկ կառուցվածքով, հիմնովին խորհրդանշական տարածությունից, որի իդեալական արտահայտությունը տաճարի միկրոտիեզերքն է։ Վերածննդի դարաշրջանը ստեղծեց X., որը շատ առումներով արդիական է նոր ժամանակների համար։

Մարդու հակադրությունը աշխարհին որպես սուբյեկտ-օբյեկտ հնարավորություն տվեց գիտակցել և չափել նրա տարածություններն ու խորությունը։ Միաժամանակ հայտնվում է անորակ մասնատված ժամանակը։ Նոր դարին բնորոշ միասնական ժամանակային մտածողության և մարդկանցից օտարված տարածության առաջացումը այս կատեգորիաները դարձրեց աբստրակցիաներ, ինչը գրանցված է Նյուտոնյան ֆիզիկայում և դեկարտյան փիլիսոփայության մեջ:

Ժամանակակից մշակույթը՝ իր սոցիալական ողջ բարդությամբ և բազմազանությամբ, ազգային, մտավոր եւ և այլն:հարաբերությունները բնութագրվում են բազմաթիվ տարբեր X.; Դրանցից ամենաբացահայտը, թերևս, այն է, որն արտահայտում է սեղմված տարածության և հոսելու պատկերը. («կորած»)ժամանակ, որում (ի տարբերություն նախնիների գիտակցության)գործնականում նվեր չկա:

Ձեզ դուր եկավ հոդվածը: Կիսվեք ձեր ընկերների հետ: