Upoštevani so glavni teoretični vidiki znanstvene barvne znanosti in koloristike: fizični dejavniki, ki vplivajo na zaznavanje barve s človeškim vizualnim aparatom; psihološki in fiziološki vpliv barve okoliškega naravnega in antropogenega okolja; problemi barvne harmonizacije in ciljne uporabe barvnih zmožnosti kot sredstva likovnega izražanja v likovni umetnosti in arhitekturnem oblikovanju. Podana so praktična priporočila za ustvarjanje barvne rešitve za arhitekturni zunanji in notranji projekt.
Za dodiplomske študente, ki študirajo discipline bloka "Arhitekturno oblikovanje", in magistrske študente, ki študirajo discipline "Slikarstvo" in "Barvno znanost" v smeri "Arhitektura". Lahko je koristen za študente in specialiste na področjih, kjer praktične dejavnosti vključujejo uporabo barv.
Fizični dejavniki, ki ustvarjajo pojav zaznavanja barv.
Vpliv različnih svetlobnih virov in svetlobno-zračnega okolja na barvno zaznavo.
Sodobna znanost pojasnjuje pojav zaznavanja barv s sposobnostjo človeške zavesti, da v barvne občutke predela vpliv tokov sevalne energije, ki jo oddajajo različni viri, na vizualni aparat. Iz vira se sevalna energija širi v vse smeri v obliki toka posebnih delcev – fotonov, ki imajo zaradi različnih frekvenc nihanja različne energije. Tokovi fotonov z različnimi frekvencami nihanja imajo tudi različne elektromagnetne valovne dolžine, frekvenca nihanja in valovna dolžina pa sta obratno sorazmerni. V ozkem območju z valovno dolžino od 380 do 760 nm ta sevanja vidni aparat zaznava kot vidno svetlobo različnih barv, mešanico vseh teh sevanj (polni spekter) pa kot belo svetlobo. Tako v naravi ne obstaja dejanska barva kot fizični pojav, obstajajo pa lastnosti materialnih predmetov, ki povzročajo zavestne vizualne občutke.
V fiziologiji in psihologiji je barva kvalitativna subjektivna značilnost elektromagnetnega sevanja v optičnem območju, določena na podlagi zavestnega vidnega občutka in odvisna od številnih fizičnih, fizioloških in psiholoških dejavnikov.
Uvod
Predavanje 1. Fizikalni dejavniki, ki ustvarjajo pojav barvne percepcije. Vpliv različnih svetlobnih virov in svetlobe-zraka
okolje na zaznavanje barv
Predavanje 2. Barvni spekter. Barvno kolo kot osnova za grafični prikaz barvnega sistema. Zakoni mešanja barv. Aditivno in subtraktivno mešanje barv. Primarne in sekundarne barve
Predavanje 3. Osnovne značilnosti barve - odtenek, nasičenost, svetlost. Osnovno subjektivno (psihološko)
in objektivne (psihofizične) značilnosti barve
Predavanje 4. Sistematika in klasifikacija cvetov. Barvni sistemi. Barvni atlasi
Predavanje 5. Kolorimetrična metoda opisovanja barv. Barvni koordinatni sistemi (CCS). Modeli elektronskih barvnih prostorov. Elektronski sistemi za upravljanje barv
Predavanje 6. Psihofiziološke lastnosti barve
Predavanje 7. Barvne asociacije in barvne preference.
Barva kot pokazatelj sloga in estetske usmeritve družbe
Predavanje 8. Fenomen barvne kulture. Simbolika barve. Uporaba asociativnih lastnosti barve v ikoničnih barvnih sistemih
Predavanje 9. Vrste barvnih kontrastov
Predavanje 10. Barvna kompozicija. Barvna harmonija, barvanje, barvna shema
Predavanje 11. Osnovna načela teorije barvne harmonije in tipologije barvne harmonije
Predavanje 12. Analiza izhodiščnih podatkov in generiranje gradiva za idejno zasnovo koloristično arhitekturne rešitve.
zunanjost
Predavanje 13. Analiza izhodiščnih podatkov in generiranje gradiva za idejno zasnovo barvnih rešitev interierja
Bibliografija
Brezplačno prenesite e-knjigo v priročni obliki, si oglejte in preberite:
Prenesite knjigo Osnove barvne znanosti in koloristike, barva v slikarstvu, arhitekturi in oblikovanju, potek predavanj, Rat A.P., 2014 - fileskachat.com, hiter in brezplačen prenos.
Prenesi pdf
Spodaj lahko kupite to knjigo po najboljši ceni s popustom z dostavo po vsej Rusiji.
Akademija visoke mode
Nedržavna izobraževalna ustanova
Višja strokovna izobrazba
INŠTITUT ZA MODO, OBLIKOVANJE IN TEHNOLOGIJO
Vadnica
po stopnji"ZNANOST BARV IN
KOLORISTIKA"
Moskva - 2009
BARVA IN KOLORISTIKA
"Morate znati razmišljati tudi v barvah in oblikah,
Kako lahko razmišljamo v konceptih in idejah. Naučiti se morate živeti v barvah in oblikah.«
Rudolf Steiner (25. januar 1920)
Probleme barve z različnih zornih kotov trenutno preučujejo številne znanosti in znanstvene discipline. Fizika preučuje energijsko naravo svetlobe in barve, fiziologija je proces zaznavanja valov določene dolžine s človeškim očesom in njihovo preoblikovanje v barvo, psihologija je problem zaznavanja barv in njihov vpliv na psiho, biologija je pomen in vlogo barve v življenju živih in rastlinskih organizmov, matematika razvija tehnike barvnih meritev. Kombinacija naštetih ved je znanstvena barvna znanost.
Med študijem gradiva se bomo zagotovo dotaknili teh znanosti, najpomembneje pa bomo upoštevali estetske lastnosti barve, zakone ustvarjanja barvnega sistema, harmonijo, različne tehnike uporabe kontrastov, razmerje barv z drugimi komponentami. , kot so linija, plastika, chiaroscuro in še veliko več za ustvarjanje edinstvene podobe sodobne osebe.
Če želite videti, potrebujete svetlobo. Newton je bil prvi, ki je z znanstvenim eksperimentom pokazal kompleksno razmerje med svetlobo in barvo. Iz njegovih poskusov je postalo znano, da je občutek barve odvisen od vrste svetlobnih žarkov, ki delujejo na oko, in da je običajna bela sončna svetloba enaka vsoti vseh barv: »... žarki, če smo natančni, niso obarvana. V njih ni nič drugega kot moč ali predispozicija, da vzbudijo eno ali drugo barvo.«
Vendar pa je bila moč običajne ideje o ločenem obstoju svetlobe in barve tako velika, da Newtonovo odkritje ni bilo takoj in ne pri vseh. Še v 19. stoletju so bili številni ugledni znanstveniki, predvsem pa filozofi in umetniki, skeptični do njega. Hegel je na primer idejo, da je svetloba sestavljena iz različnih barv, smatral za slabo in napačno.
VIRI SVETLOBE
Pogovor o svetlobi je logično začeti z razmislekom o tem, kaj je njen vir. Znano je, da je svetloba kot naravni pojav ena izmed oblik energije, imenovana sevalna energija, ki se v obliki elektromagnetnih tresljajev širi v prostoru, dokler na svoji poti ne naleti na neko površino ali snov, ki jo pretvori v druge vrste energije. To energijo oddajajo različni viri: sonce, luna, zvezde in umetni - ogenj, žarnice z žarilno nitko itd. Glede na velikost, moč in stopnjo oddaljenosti od osvetljenih predmetov viri ustvarjajo različne svetlobne pogoje in različne svetlobne učinke. .
Sončna svetloba je najbolj naravna in domača, človeško oko pa se ji bolje prilagodi. Električna svetloba vsebuje več žarkov iz dolgovalovnega dela spektra in ima posledično nekoliko rumenkast odtenek, kar opazno vpliva na zaznavanje predmetov, ki jih ta svetloba osvetljuje. Umetna, tako imenovana "dnevna" svetloba nima nekaterih dolgovalovnih žarkov in predmeti v njej dobijo hladne, umazane odtenke. Koncentrirana svetloba, ki jo oddaja točkovni vir, rahlo briše barve, povečuje volumetrične in plastične lastnosti predmeta. S stransko osvetlitvijo je predmet vizualno razdeljen na dva dela - osvetljen in zatemnjen, ki se zdi, da negirata drug drugega, po drugi strani pa poudarjata enotnost celotne volumetrične oblike. Razpršena svetloba naredi predmet bolj ploščat in ustvari mehkejše barve in oblike. Najpogostejša nam je osvetlitev od zgoraj, ko so sence spodaj - ustvari občutek teže spodaj, kar se pozna. »Vedite,« je opozarjal Leonardo da Vinci, »da če od spodaj osvetlite človeka, tudi vam dobro znanega, ga boste težko prepoznali.« Ta učinek je opisal angleški znanstvenik Brewster (19. stoletje) v »Pismih o naravni magiji«. Če spremenite smer svetlobe, ki pada na sredino predmeta, od zgoraj navzdol, postanejo izbokline podobne vdolbinam. To bo pojasnjeno z "rezultatom dejavnosti našega lastnega uma, rezultatom naše ocene oblik in teles, na podlagi znanja, ki nam ga dajeta svetloba in senca."
VIZUALNO DOJEMANJE SVETA
»Ustvarjalnost se začne z vizijo. Vizija –
To je že ustvarjalno dejanje, ki zahteva napetost.«
Henri Matisse
Teorija estetskega zaznavanja temelji na dejstvu, da je zaznavanje v osnovi kognitivni proces, ki ga določajo oblike in vrsta vidnega zaznavanja.
Poseben poudarek bomo namenili dejstvu, da estetsko zaznavanje ni pasivno, kontemplativno dejanje, temveč ustvarjalen, aktiven proces.
Vsako dejanje vizualne percepcije, po Arnheimu (avtorju najbolj zanimive knjige "Umetnost in vizualna percepcija"), je aktivno preučevanje predmeta, njegova vizualna ocena, izbira obstoječih lastnosti, primerjava le-teh s spominskimi sledmi, njihova analiza. in organizacijo vsega tega v celostno podobo.
V dvajsetih letih prejšnjega dvajsetega stoletja se je pojavila nova smer v psihologiji, imenovana Gestalt. Izraza Gestalt ni mogoče nedvoumno prevesti v ruščino, ima več pomenov: celosten, podoba, struktura, oblika. In lahko se uporablja brez prevoda, kar pomeni celostno združevanje elementov duševnega življenja, ki ga ni mogoče skrčiti na vsoto njegovih sestavnih delov. Gestalt psihologi so v svojih delih veliko pozornosti posvetili problemom zaznavanja. Nasprotovali so predvsem asociativni teoriji zaznave, ki je prevladovala v psiholoških teorijah 19. stoletja. Želeli so dokazati, da je zaznava celostne narave in je zgrajena na podlagi ustvarjanja celostnih struktur – gestaltov. Namesto abstraktnih vprašanj o tem, kako vidimo tri dimenzije, kaj so čutni elementi, kako je možno njihovo poenotenje, so gestalt psihologi postavili resnične in konkretne probleme: kako vidimo stvari takšne, kot v resnici so, kako figuro zaznavamo ločeno od ozadja, kako figuro zaznavamo ločeno od ozadja, kako vidimo stvari, kot so v resnici. kaj je površina, kakšna je oblika, zakaj lahko »spremeniš« njegovo težo, mere in druge parametre, ne da bi karkoli spremenili na predmetu.
Poskusimo ugotoviti, kako vidimo, in si s tem pomagati, da se naučimo obvladovati vizualno zaznavo.
Torej – vsako zaznavanje je tudi razmišljanje, vsako sklepanje je hkrati intuicija, vsako opazovanje je tudi ustvarjalnost. In vsak človek vidi in sliši samo tisto, kar razume, in zavrača tisto, česar ne razume.
Pogosto se verjame, da je oko kot fotoaparat. Vendar pa obstajajo znaki zaznavanja, ki so popolnoma drugačni od kamere. Oko oskrbuje možgane z informacijami, ki so zakodirane v nevronsko aktivnost – verigo električnih impulzov, ki nato s pomočjo svoje kode in določene strukture možganske aktivnosti reproducira predmete. Pri branju je tako kot črke, simboli niso slike. Nobene notranje slike ni! Za možgane je to strukturno vzbujanje objekt.
Zelo zanimiva težnja naših možganov je združevanje predmetov in preprostih oblik ter nadaljevanje (dokončanje) nedokončanih linij. Nekaj vrstic potrebuje oko, ostalo bodo dopolnili možgani, ko se bodo razvijali in razumeli. (Karikature, videnja v plamenih ali v oblakih – obrazi in figure, vedeževanje na kavni usedlini itd.)
S popolno gotovostjo lahko rečemo, da proces vidnega zaznavanja vključuje tudi znanje o predmetu, pridobljeno iz preteklih izkušenj, in ta izkušnja ni omejena na vid, obstajajo tudi tip in okus, barva, voh, sluh in morda celo temperatura. , bolečino in druge senzorične značilnosti tega predmeta.
Zaznavanje presega občutke, ki so nam neposredno dani. Zaznavanje in mišljenje ne obstajata neodvisno drug od drugega. Stavek: "Vidim, kar razumem" nakazuje povezavo, ki resnično obstaja.
Pri opisovanju predmetov in stvari ves čas opozarjamo na njihov odnos z okoljem. Nobenega predmeta ne zaznavamo ločeno. Zaznati nekaj pomeni temu »nečemu« pripisati določeno mesto v sistemu: lokacijo v prostoru, stopnjo svetlosti, barvo, velikost, velikost, razdaljo itd. Ko spremenimo pričesko, nenadoma opazimo, da je naš obraz postal nekoliko okrogel. Ko izbiramo stil oblačenja, sanjamo o tem, da bi »raztegnili« noge in vrat ter »zmanjšali« obseg pasu. S popolnim zaupanjem lahko trdimo, da vidimo več kot tisto, kar zadene mrežnico. In to ni dejanje intelekta!
Zdi se neverjetno, toda vsaka črta, narisana na papir ali nanešena na površino predmeta (v našem primeru na oblačila ali obraz), je kot kamen, vržen v mirno vodo ribnika. Vse to je motnja miru, mobilizacija prostora, akcija, gibanje. In vid zaznava to gibanje, to dejanje.
Tu nastopijo zaznavne moči. Ali so te sile resnične? Zaznavni predmeti jih seveda nimajo (seveda niste odraščali ob navpičnih črtah ali širitvah iz vodoravnih črt), vendar jih je mogoče obravnavati kot psihološke dvojnike ali ekvivalente fiziološkim silam, ki delujejo v vidnem področju možganov. . Nobenega razloga ni, da bi te sile imenovali iluzije; niso nič bolj iluzorne kot barve samih predmetov, čeprav so barve s fiziološkega vidika le reakcija živčnega sistema na svetlobo z določeno valovno dolžino (več o tem to kasneje).
DUŠEVNO IN FIZIČNO RAVNOVESJE.
Ko razpravljamo o vplivu lokacije objekta na njegovo zaznavo, neizogibno naletimo na faktor ravnovesja. Z vidika fizike je ravnotežje stanje telesa, v katerem se sile, ki delujejo nanj, medsebojno kompenzirajo. Ta definicija velja tudi za zaznavne sposobnosti. Kot vsako fizično telo ima tudi vsak vizualni model, ki ima meje, oporišče ali težišče. Zakaj potrebujete ravnovesje pri ustvarjanju slike? Neuravnotežena kompozicija, pa naj gre za risbo, razporeditev pohištva, izbor oblačil ali barv in linij ličil in pričeske, deluje naključno in začasno. Kadar primanjkuje miru in jasnosti, imamo vtis uničenosti ali površnosti. Na primer, klovnova oblačila so rdeča in modra, telo delijo na pol - in figura se zdi smešna, čeprav sta obe polovici telesa in njuna fizična teža enaki. S popolnim zaupanjem lahko trdimo, da pomanjkanje ravnotežja vodi v nezmožnost zaznavanja ene same celote.
UTEŽ. Pri ustvarjanju vizualne kompozicije ne smemo pozabiti na navidezno težo. Teža je odvisna od lokacije dela ali predmeta. Element, ki se nahaja v središču kompozicije ali blizu njega, tehta manj kot drugi. Del na vrhu se zdi težji od tistega na dnu, tisti na desni strani pa ima večjo težo kot tisti na levi. Teža je odvisna tudi od velikosti; seveda bo večji predmet videti težji. Zdaj, glede "teže" barve, je rdeča (topla) barva težja od modre (hladne), svetle in svetle barve pa so težje od temnih. Na primer, da bi medsebojno uravnotežili črno in belo, je potrebno narediti območje črnega prostora nekoliko večje od belega. Na težo vplivata tudi oblika predmeta in smer zaznanih predmetov. Pravilna geometrijska oblika je vedno videti težja od nepravilne. Na primer, če primerjamo žogo, kvadrat in trikotnik enake teže in barve, se zdi, da je žoga najtežja.
SMER. Smer tako kot teža vpliva na ravnotežje, tj. ustvariti splošen vtis o subjektu. Zelo pomembno je razumeti in zapomniti, da v podolgovatih oblikah, katerih prostorska orientacija za majhen kot odstopa od vodoravne ali navpične, ta smer postane prevladujoča. Najenostavnejši in najbolj dostopen primer tega pravila je rahlo zamaknjen šiv na nekoč modnih nogavicah s šivi!
DESNA IN LEVA STRAN. Težaven problem nastane zaradi asimetrije desne in leve. Vsak predmet na desni je videti težji od leve. Strokovnjaki menijo, da ima vse, kar se nahaja na levi, za opazovalca večji pomen kot tisto, kar se nahaja v sredini ali na desni. Zapomnite si, kje je govorniški oder, kje poteka glavno dogajanje na odru: na sredini in pogosteje na levi. Ta pojav je povezan s prevlado leve hemisfere možganske skorje, ki vsebuje višje možganske centre - govor, branje in pisanje.
ORIS. V bistvu je vid sredstvo praktične orientacije v prostoru. Vizualni proces pomeni »prijem«, hitro zavedanje več značilnih lastnosti predmeta. (Slabo natisnjena fotografija je obraz spremenila v več sivih lis, a jo prepoznamo) Lahko rečemo, da je človeški pogled do neke mere vpogled v bistvo subjekta. In obris je le ena bistvenih lastnosti predmeta, ki jo ujame in zazna človeško oko. Obris je meja mase. Ampak tukaj je zanimiv primer: ne vidimo skrite strani žoge, vendar zagotovo vemo, da je žoga okrogla. Kar nam je znano, se kaže kot znanje, ki je dodano neposrednemu opazovanju.
Gestalt psihologi verjamejo, da je vsak stimulativni model dojet kot najpreprostejši, tj. predmet, ki ga vidimo, je sestavljen iz majhnega števila značilnih strukturnih značilnosti. In dlje kot je predmet od nas, preprostejšo obliko vidimo. Po natančnejšem pregledu začnemo videti podrobnosti.
PODOBNOST. Pri ustvarjanju katere koli kompozicije je treba zapomniti načelo podobnosti: bolj ko so deli katerega koli zaznanega modela podobni drug drugemu, močneje se bodo združili v celoto. Elementi, povezani s podobno obliko, barvo, velikostjo itd., se ponavadi nahajajo v isti ravnini. Podobnost ustvari močan vizualni učinek z oblikovanjem in oblikovanjem vizualnih vzorcev. In enostavnejši kot so na ta način dobljeni modeli, bolj vpadljivi so, pogosto kršijo kompozicijo ali ustvarijo novo.
Nadaljnji razvoj načela podobnosti delov najde svoj izraz v vzorcu, ki se ukvarja z notranjo podobnostjo vizualno zaznanega predmeta: ko obstaja izbira med več možnostmi za nadaljevanje krivulj (in človeško telo, želim spomniti ti, sestavljen samo iz njih), potem ima prednost tisti, ki najbolj dosledno ohranja notranjo strukturo. Pa vendar vedno v mislih zapolnimo intervale med ukrivljenimi segmenti in jih zgradimo do polnega kroga. Dokazano je tudi, da se podobnost figur ali barvnih madežev ne izraža v strogem ponavljanju prejšnjega, temveč v postopnem spreminjanju oblike. In gledalčevo oko, ki je prisiljeno slediti temu zaznavnemu gibanju, vidi novo obliko!
Skrivnosti barv že dolgo navdušujejo ljudi. Že v starih časih je dobil svoj simbolni pomen. Barva je postala osnova za številna znanstvena odkritja. Ni vplivala le na fiziko ali kemijo, ampak je postala pomembna tudi za filozofijo in umetnost. Sčasoma se je znanje o barvah razširilo. Začele so se pojavljati znanosti, ki preučujejo ta pojav.
Koncepti
Prva stvar, ki jo je treba omeniti, so osnove barvne znanosti. To je znanost o barvah, ki vsebuje sistematizirane informacije iz različnih študij: fizike, fiziologije, psihologije. Ta področja proučujejo fenomen odtenkov, pri čemer združujejo pridobljene rezultate s podatki o filozofiji, estetiki, zgodovini in literaturi. Znanstveniki že dolgo preučujejo barvo kot kulturni pojav.
Toda koloristika je bolj poglobljena študija barve, njene teorije in uporabe ljudi na različnih področjih dejavnosti.
Zgodovinsko ozadje
Ni čudno, da te vede že dolgo navdušujejo ljudi. Seveda takrat še ni bilo konceptov, kot sta "znanost o barvah" in "koloristika". Kljub temu je barva dobila velik pomen v kulturi in razvoju ljudstev.
Zgodovina nam lahko ponudi ogromno znanja o tem. Zato znanstveniki običajno ves ta čas delijo na dve stopnji: obdobje pred 17. stoletjem in čas od 17. stoletja do danes.
Postajanje
Ko začnemo potovanje skozi zgodovino barve, se moramo vrniti na starodavni vzhod. Takrat je bilo 5 osnovnih barv. Simbolizirali so štiri kardinalne smeri in središče zemlje. Kitajska je izstopala po svoji posebni svetlosti, naravnosti in barvi. Kasneje se je vse spremenilo in v kulturi te države so začeli opazovati enobarvno in akromatsko slikanje.
Indija in Egipt sta bila glede tega še bolj razvita. Tu sta opazili dva sistema: trojni, ki je vseboval takrat glavne barve (rdeča, črna in bela); in tudi vedsko, ki temelji na Vedah. Slednji sistem je bil poglobljen v filozofiji, zato vsebuje rdečo, ki simbolizira vzhodne sončne žarke, belo - južne žarke, črno - zahodne žarke, zelo črno - severne žarke in nevidno - center.
V Indiji je bil velik pomen namenjen oblikovanju palač. Ko potujete po svetu, lahko že zdaj vidite, da so se pogosto uporabljale bela, rdeča in zlata. Sčasoma so tem odtenkom začeli dodajati rumeno in modro.
Religija v barvah
Zahodna Evropa v srednjem veku je na osnove barvne znanosti gledala s strani religije. Takrat so se začeli pojavljati drugi odtenki, ki prej niso bili zamenjani za glavne. Bela je začela simbolizirati Kristusa, Boga, angele, črna - podzemlje in Antikrista. Rumena je pomenila razsvetljenje in delovanje Svetega Duha, rdeča pa Kristusovo kri, ogenj in sonce. Modra je simbolizirala nebo in božje prebivalce, zelena pa hrano, rastlinje in Kristusovo zemeljsko pot.
V tem času se enako dogaja z barvami na Bližnjem in Srednjem vzhodu. Tukaj islam pridobiva vpliv. V bistvu pomen barv ostaja enak. Edina stvar je, da zelena postane glavna in simbolizira rajski vrt.
Ponovno rojstvo
Cvetličarstvo in koloristika se ponovno spreminjata. Pred drugo stopnjo nastopi renesančna doba. V tem času Leonardo da Vinci razglasi svoj barvni sistem. Sestavljen je iz 6 možnosti: bela in črna, rdeča in modra, rumena in zelena. Tako se znanost postopoma približuje sodobnemu konceptu barve.
Newtonov preboj
17. stoletje je začetek nove stopnje v klasifikaciji. Newton uporablja beli spekter, kjer odkrije vse kromatske barve. V znanosti se na to temo pojavlja povsem drugačna vizija. Vedno ostaja rdeča, ki ji je dodana oranžna, tu sta tudi zelena in modra, vendar skupaj z njimi najdemo modro in vijolično.
Nove teorije
19. stoletje nas v Evropi pripelje do naturalizma in impresionizma. Prvi slog razglaša popolno skladnost tonov, drugi pa temelji le na prenosu slik. V tem času se je pojavilo slikarstvo z osnovami barvne znanosti.
Nato se pojavi teorija Philipa Otta Rungeja, ki razdeli sistem po principu globusa. Čiste primarne barve se nahajajo vzdolž ekvatorja "globusa". Zgornji pol zaseda bela, spodnji - črna. Preostali prostor zavzamejo mešanice in odtenki.
Sistem Runge je zelo preračunljiv in ima svoje mesto. Vsak kvadratek na globusu ima svoj »naslov« (geografsko dolžino in širino), tako da ga je mogoče določiti z izračunom. Drugi so sledili stopinjam tega znanstvenika in poskušali izboljšati sistem in ustvariti bolj priročno možnost: Chevreul, Goltz, Betzold.
Resnica je blizu
V dobi Art Nouveau so se znanstveniki lahko približali resnici in ustvarili sodoben barvni model. To so olajšale posebnosti sloga samega časa. Ustvarjalci ustvarjajo svoje mojstrovine, pri čemer veliko pozornosti posvečajo barvi. Zahvaljujoč njemu lahko izrazite svojo vizijo umetnosti. Barva se začne zlivati z glasbo. Dobi ogromno število odtenkov, tudi v primeru omejene palete. Ljudje so se naučili razlikovati ne le primarne barve, ampak tudi ton, zatemnitev, utišanje itd.
Moderna izvedba
Osnove barvne znanosti so človeka pripeljale do poenostavitve prejšnjih poskusov znanstvenikov. Po Rungejevem globusu je sledila Ostwaldova teorija, v kateri je uporabil krog s 24 barvami. Zdaj ta krog ostaja, vendar je prepolovljen.
Znanstveniku Ittenu je uspelo razviti idealen sistem. Njegov krog je sestavljen iz 12 barv. Na prvi pogled je sistem precej zapleten, čeprav ga lahko ugotovite. Tukaj še vedno obstajajo tri glavne barve: rdeča, rumena in modra. Obstajajo sestavljene barve drugega reda, ki jih lahko dobimo z mešanjem treh osnovnih barv: oranžne, zelene in vijolične. To vključuje tudi kompozitne barve tretjega reda, ki jih lahko dobimo z mešanjem primarne barve s kompoziti drugega reda.
Bistvo sistema
Glavna stvar, ki jo morate vedeti o krogu Itten, je, da je bil ta sistem ustvarjen ne samo za pravilno razvrščanje vseh barv, ampak tudi za njihovo harmonično kombinacijo. Primarne tri barve, rumena, modra in rdeča, so razporejene v trikotnik. Ta številka je vpisana v krog, na podlagi katerega je znanstvenik dobil šesterokotnik. Zdaj se pred nami pojavijo enakokraki trikotniki, ki vsebujejo sestavljene barve drugega reda.
Da bi dobili pravi odtenek, morate ohraniti enaka razmerja. Če želite dobiti zeleno, morate združiti rumeno in modro. Če želite dobiti oranžno, morate vzeti rdečo, rumeno. Če želite narediti vijolično, zmešajte rdečo in modro.
Kot smo že omenili, je precej težko razumeti osnove barvne znanosti. se oblikuje po naslednjem principu. Okoli našega šesterokotnika narišite krog. Razdelimo ga na 12 enakih sektorjev. Zdaj morate celice zapolniti s primarnimi in sekundarnimi barvami. Oglišča trikotnikov bodo kazala nanje. Prazne prostore je potrebno zapolniti s senčili tretjega reda. Kot smo že omenili, jih dobimo z mešanjem primarnih in sekundarnih barv.
Na primer, rumena in oranžna bosta ustvarila rumeno-oranžno. Modra z vijolično - modro-vijolična itd.
Harmonija
Omeniti velja, da krog Itten ne le pomaga ustvarjati barve, ampak jih tudi ugodno kombinira. Tega ne potrebujejo samo umetniki, ampak tudi oblikovalci, modni oblikovalci, vizažisti, ilustratorji, fotografi itd.
Kombinacije barv so lahko harmonične, značilne in neznačilne. Če vzamete nasprotne odtenke, bodo videti harmonično. Če izberete barve, ki zasedajo sektorje drug za drugim, dobite značilne kombinacije. In če izberete sorodne barve, ki se nahajajo v krogu ena za drugo, boste dobili neznačilne povezave. Ta teorija se nanaša na sektor sedmih barv.
V krogu Itten deluje tudi to načelo, vendar nekoliko drugače, saj je vredno upoštevati, da je tukaj odtenkov 12. Zato, da bi dobili dvobarvno harmonijo, morate vzeti tone, ki so nasprotni drug drugemu. Tribarvno harmonijo dobimo, če na isti način v krog vpišemo pravokotno harmonijo, v notranjost pa vpišemo pravokotnik. Če kvadrat postavite v krog, dobite štiribarvno harmonijo. Za kombinacijo šestih barv je odgovoren šesterokotnik. Poleg teh možnosti obstaja analogna harmonija, ki nastane, če vzamemo kromatične barve rumenega odtenka. Na primer, tako lahko dobimo rumeno, rumeno-oranžno, oranžno in rdeče-oranžno.
Lastnosti
Vredno je razumeti, da obstajajo nezdružljive barve. Čeprav je ta koncept precej sporen. Stvar je v tem, da če vzamete svetlo rdečo in enako zeleno, bo simbioza videti zelo provokativno. Vsak od njih poskuša prevladati nad drugim, kar ima za posledico disonanco. Čeprav tak primer ne pomeni, da je nemogoče harmonično združiti rdečo in zeleno. Če želite to narediti, morate razumeti lastnosti barve.
Barvni ton je niz odtenkov, ki pripadajo isti stvari, nasičenost je stopnja bledenja. Svetlost je približek odtenka belemu in obratno. Svetlost je stopnja bližine odtenka črni barvi.
Ločimo tudi kromatične in akromatične barve. Drugi vključujejo belo, črno in odtenke sive. Prvemu - vse ostalo. Vse te lastnosti lahko vplivajo na združljivost in harmonijo odtenkov. Če naredite zeleno manj svetlo in nekoliko zbledelo, rdečo pa naredite mirnejšo s povečanjem svetlosti, potem se lahko ta dva domnevno nezdružljiva odtenka harmonično združita.
Otroški pogled
Osnove barvne znanosti za otroke je treba graditi na igriv način, kot načeloma vse učenje. Zato si je vredno zapomniti slavni stavek o spektralnih barvah: "Vsak lovec želi vedeti, kje sedi fazan." Za tiste odrasle, ki tega otroškega življenjskega trika ne poznajo, je treba pojasniti, da prva črka vsake besede v tem stavku predstavlja ime tonov v spektru. Se pravi, na čelu imamo rdečo, nato oranžno, rumeno, zeleno, modro, indigo in vijolično. To so barve, ki v istem zaporedju vstopajo v mavrico. Zato najprej skupaj z otrokom narišite mavrico.
Ko je dojenček zelo majhen in seveda ne ve, kaj so osnove barvne znanosti, je bolje, da mu kupite pobarvanke s primeri. To se naredi tako, da otrok ne pobarva neba rjavo in trave rdeče. Malo kasneje se boste prepričali, da bo dojenček lahko sam določil barve, vendar je najprej bolje, da se z njim pogovorite o možnih možnostih.
Čustva
Že zelo dolgo nazaj so znanstveniki lahko razumeli, da lahko vsak odtenek osnovne barve vpliva na človekova čustva. Goethe je o tem prvič govoril leta 1810. Kasneje so znanstveniki ugotovili, da je človeška psiha povezana z zunanjo realnostjo, kar pomeni, da lahko vpliva tudi na čustva.
Naslednji korak v tej raziskavi je bilo odkritje, da je vsak ton povezan z določenim čustvom. Poleg tega se ta teorija manifestira skoraj od rojstva. Postalo je tudi jasno, da obstaja določena barvna koda, ki se nanaša na številna čustva. Na primer žalost, strah, utrujenost, vse lahko opišemo črno ali sivo. Toda veselje, zanimanje, sram ali ljubezen so običajno povezani z rdečim odtenkom.
Poleg psiholoških učinkov so barvo proučevali pod kliničnim nadzorom. Izkazalo se je, da rdeča razburja, rumena poživlja, zelena znižuje krvni tlak, modra pa pomirja. Vse je odvisno tudi od lastnosti odtenka. Če je umirjena rdeča, potem lahko simbolizira veselje in ljubezen; če je temna in svetla, potem lahko simbolizira kri in agresijo.
Osnove barvne znanosti in koloristika sta zelo kompleksni vedi. Težko jih je popolnoma razumeti, saj je tukaj vse precej relativno in subjektivno. Barva lahko vpliva na eno osebo na različne načine, nekateri ljudje sploh niso podvrženi odtenkom. Nekaterim umetnikom se zdi kombinacija vijolične in rumene zelo harmonična, drugim pa odvratna in protislovna.
Original povzet iz aversin Osnove barvne znanosti in koloristike
Zabeležila sem si barvanje, da ne pozabim. Poskušal sem ga čim bolj skrajšati, tako da sem na koncu dobil veliko pametnih besed. Oris ni dokončan, a nekako se mi ne da dokončati. Če želi kdo kaj dodati, naj ne odlaša.
barva je rezultat interakcije treh komponent: vir svetlobe, predmet in opazovalec. Opazovalec zaznava valovne dolžine svetlobe, ki jo oddaja svetlobni vir in spreminja predmet.
Svetloba, viden človeku, je majhen del svetlobnega spektra elektromagnetnega valovanja.
Svetlobni valovi sami po sebi nimajo barve, vendar so različne valovne dolžine povezane z določenimi barvami.
Barvni vrstni red nespremenjeno- iz kratkovalovnega območja (vijolična) v dolgovalovno območje (rdeča) ali obratno. Valovne dolžine, ki so nekoliko daljše od rdeče svetlobe, zavzemajo infrardeče (IR) območje. Valovi, krajši od vijoličnih, so ultravijolično (UV) območje.
Predmeti sami nimajo barve, se pojavi šele, ko jih osvetlitev.
Človek zaznava dve vrsti barv: barva žarečega predmeta(barva svetlobe oz aditiv barva) in barva svetlobe, ki se odbija od predmeta(barva pigmenta oz subtraktivna barva).
Osnovne ali primarne barve so barve, ki jih lahko z mešanjem dobimo vse ostale barve in odtenke. Vrsta mešanja ( aditiv oz subtraktivna) določa primarne barve.
Dodatno ali komplementarne barve (ki se nahajajo ena nasproti druge na barvnem kolesu) so pari barv, ki pri aditivnem mešanju ustvarijo belo, pri subtraktivnem mešanju pa sivo ali črno. Za barve RGB bo CMY komplementaren (in obratno). Vsaki barvi je mogoče nasprotovati ne z eno kontrastno (komplementarno) barvo, ampak v bližini par, ki ga tvori.
Podana shema primarnih barv deluje samo za računalniške grafične sisteme. Tradicionalno umetniki upoštevajo se glavne barve rdeča, rumena in modra. Barve, dobljene z mešanjem primarnih barv, imenujemo sestavljeno(zelena, oranžna, vijolična). Vsota sestavljenih barv bo proizvedla rjavo.
Dodatno mešanje- (iz angleščine add - dodati, tj. dodatek do črne drugih svetlih barv) oz RGB(Red, Green, Blue) je metoda barvne sinteze, pri kateri so primarne barve aditivne rdeča, zelena in modra. V tem sistemu pomanjkanje cvetja daje Črna barve dodajanje vseh barv — bela. Izbira treh glavnih barv je odvisna od fiziologije mrežnice človeškega očesa.
Subtraktivno mešanje(iz angleščine subtract - odštevanje, tj. odštevanje barve iz skupnega snopa odbite svetlobe) oz CMY(Cyan, Magenta, Yellow) je metoda barvne sinteze, pri kateri so primarne barve subtraktivne cian, magenta in rumena. Barvni model temelji na absorpcijskih lastnostih črnila. V tem sistemu pomanjkanje cvetja daje bela barvni (bel papir) in mešanje vseh barv- pogojno Črna(pravzaprav tiskarske barve, ko jih pomešate z vsemi barvami, dajo temno rjavo, za resnično črn odtenek pa dodajte črno ključno črnilo - Key color). V primerjavi z RGB ima majhen barvni razpon.
Barvna modela RGB in CMYK sta teoretično dodatno drug drugemu, njuni prostori pa so delno prekrivajo.
CIE LAB barvni model (oz Lab). V tem modelu je določena katera koli barva svetlost"L" (svetilnost) in dve kromatski komponenti: parameter "a" (variira od zelena prej rdeča) in parameter "b" (variira od modra prej rumena). Barve, razvite v tem modelu, bodo videti enako na zaslonu in pri tiskanju, ne glede na vrsto naprave za predvajanje. Poseduje Največji barvna lestvica.
Barvne lastnosti:
Barvni ton ali senca ( Odtenek) - niz barvnih odtenkov, podobno z isto barvo spektra.
Nasičenost (Nasičenost) - stopnja bledost.
Lahkotnost (Lahkotnost) — stopnja bližine barve bela.
Svetlost (Svetlost) — stopnja bližine barve Črna.
Kromatsko barve - vse barve razen akromatski. Imajo vse tri lastnosti.
Akromatski("brezbarvne") barve - bela, odtenki sive in črne. Glavna lastnina je lahkotnost.
Spektralen barve so sedem ključnih barv spektra.
Nespektralni barve (barve, ni vključen v barvni spekter) - To odtenki sive, barve pomešan z akromatskim barve (na primer: roza, kot mešanica rdeče in bele), rjav in vijolične barve(Magenta).
Barvno kolo Itten:
